Looney Tunes: Back in Action es una película de comedia animada y de acción en vivo estadounidense de 2003 producida por Warner Bros. Feature Animation y distribuida por Warner Bros. Pictures . Es el segundo largometraje cinematográfico completamente original de la franquicia Looney Tunes y fue dirigida por Joe Dante a partir de un guion de Larry Doyle . Brendan Fraser , Jenna Elfman y Steve Martin protagonizan la película; Timothy Dalton , Heather Locklear y Bill Goldberg aparecen en papeles secundarios, mientras que Joe Alaskey lidera el elenco de voces. Su trama, que parodia las convenciones de las películas de acción y espías , sigue a Bugs Bunny y al Pato Lucas (Alaskey) mientras se entrelazan en un complot del presidente de ACME (Martin) para transformar a la población mundial en monos serviles utilizando el diamante Blue Monkey. Acompañan al aspirante a especialista DJ Drake (Fraser) y a la ejecutiva de Warner Bros. Kate Houghton (Elfman) en su viaje para frustrar el complot del Presidente, que también es una misión para rescatar al padre secuestrado del primero, Damian (Dalton).
La película fue el resultado de múltiples intentos de Warner Bros. de desarrollar una secuela de Space Jam (1996). Originalmente se desarrolló como una secuela directa titulada Spy Jam , que pretendía incluir a Jackie Chan en el papel principal. Dante, por una aversión personal hacia Space Jam , desarrolló sustancialmente el proyecto para representar más de cerca las personalidades de los personajes de Looney Tunes , con el animador de Disney Eric Goldberg como director de animación. Sin embargo, según se informa, Dante no tuvo control creativo sobre el proyecto, y la película final se volvió diferente de lo que pretendía. La película fue el último proyecto del compositor Jerry Goldsmith , quien murió ocho meses después de su estreno; John Debney compuso material adicional para la banda sonora.
Looney Tunes: Back in Action se estrenó el 9 de noviembre de 2003 y fue estrenada en cines en Estados Unidos el 14 de noviembre por Warner Bros. Pictures. La película recibió críticas mixtas a positivas de los críticos que la consideraron una mejora con respecto a Space Jam y elogiaron la animación y el humor, pero criticaron el guion. Fue un fracaso de taquilla , recaudando 68,5 millones de dólares en todo el mundo con un presupuesto de 80 millones de dólares. Warner Bros., que estaba desarrollando un resurgimiento de la franquicia en torno a la película, canceló posteriormente varios proyectos relacionados planificados, incluidos nuevos cortometrajes cinematográficos. Fue la última película producida por Warner Bros. Feature Animation y el último largometraje cinematográfico de Looney Tunes hasta Space Jam: A New Legacy (2021).
En la 31ª edición de los Premios Annie , la película fue nominada a cuatro premios Annie , incluido el de Mejor Película de Animación .
Cansado de interpretar papeles de villano en las caricaturas de Bugs Bunny , el Pato Lucas exige su propia película animada, pero en su lugar es despedido por la vicepresidenta de comedia Kate Houghton. El guardia de seguridad y aspirante a especialista DJ Drake recibe la orden de escoltar a Daffy fuera del estudio; en la persecución que sigue, un Batimóvil destruye la torre de agua , lo que lleva al despido de DJ. Daffy sigue a DJ a casa, donde este último recibe un mensaje de su padre, el actor Damian Drake, quien DJ descubre que es un agente secreto . Damian le dice a DJ que viaje a Las Vegas , se comunique con su socio Dusty Tails y encuentre el diamante del mono azul. Damian es capturado por la Corporación Acme , liderada por el excéntrico Sr. Presidente. DJ y Daffy parten hacia Las Vegas.
Las rutinas de Bugs fallan sin Daffy. A Kate le dicen que vuelva a contratar a Daffy o la despedirán. Kate y Bugs llegan a la casa de DJ, donde encuentran el TVR Tuscan de Damian y lo usan para perseguir a DJ y Daffy. En Las Vegas, DJ y Daffy se encuentran con Dusty en un casino propiedad de Yosemite Sam , que es empleado de Acme. Dusty les da una carta de juego única, una pista para encontrar el diamante. Sam y sus compinches persiguen a DJ y Daffy por la carta, pero huyen con Bugs y Kate. Cuando el Toscan se estrella en un desierto, el grupo acampa durante la noche mientras Bugs no logra convencer a Daffy de que recupere su trabajo, y este último revela que envidia a Bugs por ser tan popular con tan poco esfuerzo y desea que fuera así para él. Al día siguiente, Wile E. Coyote intenta en vano robar la carta del grupo.
El grupo finalmente descubre el Área 52 , dirigida por una mujer conocida como Madre. Madre le muestra al grupo un cortometraje sobre el mono azul, que puede convertir a los humanos en monos. Marvin el Marciano , encarcelado en la instalación, lidera a un grupo de extraterrestres para intentar robar la tarjeta, pero el grupo de DJ escapa. Al ver la cara de Mona Lisa en la tarjeta, el grupo concluye que deben ver la pintura en el Louvre .
En el Louvre, el grupo descubre que la tarjeta contiene una ventana para ver la Mona Lisa y la usa para descubrir un mapa oculto de África . Elmer Fudd aparece y persigue a Bugs y Daffy a través de varias pinturas para obtener la tarjeta. Mientras tanto, Kate es secuestrada por Beaky Buzzard y Smith, el guardaespaldas del Sr. Presidente. DJ rescata a Kate, mientras que Elmer se desintegra en pequeños puntos después de emerger de una pintura puntillista .
El grupo viaja a África y conoce a Granny , Sylvester y Tweety , quienes los escoltan hasta las ruinas de un templo en la jungla que contiene al mono azul. En ese momento, Granny y compañía se revelan como Mr. Chairman, Smith y Taz disfrazados. Mr. Chairman teletransporta a todos a la sede de Acme y engaña a DJ para que le dé el diamante a cambio de la liberación de Damian.
Marvin es enviado a colocar el diamante en la pistola de rayos de un satélite Acme; con él, el Sr. Presidente planea convertir a la mayor parte de la población mundial en monos para fabricar sus productos antes de convertir a la población en personas que los comprarán mientras todos se convertirán en frutas sin mente. DJ y Kate rescatan a Damian de una trampa mortal, mientras Bugs y Daffy persiguen a Marvin al espacio. Marvin derrota a Bugs, lo que lleva a Daffy a convertirse en Duck Dodgers para destruir el diamante. La intervención lleva a que el Sr. Presidente se transforme en un mono, lo que lleva a su arresto. Bugs y Daffy regresan a la Tierra, donde se revela que los eventos anteriores fueron organizados. Bugs le promete a Daffy que serán socios iguales, antes de que este último sea aplastado por los anillos de Looney Tunes. Porky Pig intenta cerrar la película con "¡Eso es todo, amigos!", pero el estudio cierra, para gran indignación de Porky.
Looney Tunes: Back in Action fue inicialmente desarrollada como una secuela de Space Jam (1996). Cuando comenzó el desarrollo, la trama de la película iba a involucrar una nueva competencia de baloncesto con Michael Jordan y los Looney Tunes contra un nuevo villano alienígena llamado Berserk-O!. El artista Bob Camp fue el encargado de diseñar a Berserk-O! y sus secuaces. Joe Pytka habría regresado para dirigir y Spike Brandt y Tony Cervone firmaron como supervisores de animación. Sin embargo, Jordan no aceptó protagonizar una secuela. Según Camp, un productor mintió al estudio, alegando que Jordan había firmado para continuar con el desarrollo. Sin Jordan involucrado en el proyecto, Warner Bros. no estaba interesado y canceló los planes para Space Jam 2. [ 3]
La película volvió a entrar en desarrollo como Spy Jam y estaba protagonizada por Jackie Chan . Warner Bros. también estaba planeando una película titulada Race Jam , que habría sido protagonizada por el piloto de carreras Jeff Gordon . Ambos proyectos finalmente fueron cancelados. Warner Bros. finalmente le pidió a Joe Dante que dirigiera Back in Action . A principios de la década de 1990, Dante quería producir una comedia biográfica con HBO , llamada Termite Terrace . Se centraba en los primeros años del director, cineasta y dibujante Chuck Jones en Warner Bros. en la década de 1930. Sobre el proyecto, Dante recordó: "Era una historia hilarante y muy buena, excepto que Warner Bros. dijo: 'Mira, es una historia vieja. Tiene cosas de época. No queremos eso. Queremos cambiar la marca de nuestros personajes y queremos hacer Space Jam '". [4]
Dante aceptó dirigir Back in Action como un tributo a Jones. Según se informa, él y el guionista Larry Doyle querían que la película fuera la "anti- Space Jam ", ya que a Dante no le gustaba cómo esa película representaba la marca y las personalidades de Looney Tunes . [5] Dante dijo: "Estaba haciendo una película para ellos con esos personajes [ Looney Tunes: Back in Action ] y no querían saber nada sobre esos personajes. No querían saber por qué Bugs Bunny no debería hacer hip-hop. Fue una experiencia bastante sombría en general". [6] Warner Bros. contrató a Eric Goldberg de Walt Disney Feature Animation , más conocido por su animación de ritmo rápido inspirada en Warner Bros. del Genio en Aladdin (1992), para dirigir la animación.
En cuanto a la película, Dante afirmó: "Es un festival de bromas. No tiene una historia particularmente fuerte, simplemente va de broma en broma y de ubicación en ubicación. No es una narrativa particularmente convincente, pero, por supuesto, no es ahí donde se supone que reside el encanto de la película". En cuanto al rodaje, Dante afirmó que cada escena con personajes animados se filmaría tres veces; primero un ensayo con un doble de peluche falso, luego sin nada en el marco y, por último, con una "bola de espejos" en la toma para indicar a las computadoras dónde estaban las fuentes de luz. Después, los animadores comenzarían su trabajo y colocarían a los personajes en el marco. Según Dante, se produjo un "problema" cuando los ejecutivos del estudio se cansaron de los chistes de la película y quisieron cambiarlos. Como resultado, el estudio contrató a veinticinco escritores de bromas para intentar escribir chistes que fueran lo suficientemente cortos para que los actores de doblaje los doblaran en la boca de un personaje animado. A pesar de esto, la película tiene un escritor acreditado. [7]
Dante declaró que no tuvo libertad creativa en el proyecto y lo llamó "el año y medio más largo de mi vida". Dante sintió que, si bien él y Goldberg lograron preservar las personalidades originales de los personajes, la apertura, el medio y el final de la película son diferentes de lo que Dante había imaginado. [8] John Requa y Glenn Ficarra inicialmente escribieron la historia junto con Doyle. Pero fue eliminada más tarde.
Esta fue la última película musicalizada por el compositor Jerry Goldsmith . Debido a la mala salud de Goldsmith, el último rollo de la película en realidad fue musicalizado por John Debney , aunque Goldsmith fue el único compositor acreditado en los materiales de marketing y el álbum de la banda sonora de Varèse Sarabande solo contiene la música de Goldsmith (aunque las primeras y últimas pistas son adaptaciones de composiciones escuchadas en dibujos animados de Warner Bros.). Debney recibe un crédito de "Música adicional de" en los títulos de cierre de la película y "Agradecimientos especiales" en los créditos del álbum de la banda sonora. [9] Goldsmith murió en julio de 2004, ocho meses después del estreno de la película.
Looney Tunes: Back in Action se estrenó el 14 de noviembre de 2003 y su estreno estaba previsto para principios de ese verano. La película recaudó 68,5 millones de dólares en todo el mundo frente a un presupuesto de 80 millones de dólares. [10] [11]
Warner Bros. esperaba iniciar una franquicia revitalizada de medios y productos de Looney Tunes con el éxito de Back in Action . [ cita requerida ] Se encargaron nuevos cortos animados y una serie de televisión de Duck Dodgers para vincularse con Back in Action . Sin embargo, debido al fracaso financiero de la película, la franquicia de Looney Tunes se mantuvo principalmente en televisión durante casi dos décadas. Warner Bros. no produciría otra película de Looney Tunes para cines hasta Space Jam: A New Legacy , que se estrenó en 2021.
En el agregador de reseñas Rotten Tomatoes , la película tiene un índice de aprobación del 57% basado en 138 reseñas, con una calificación promedio de 6/10. El consenso de los críticos del sitio web dice: "La trama es una maraña hiperactiva y sin sentido y los chistes son relativamente poco inspirados en comparación con los dibujos animados clásicos de Looney Tunes ". [12] En Metacritic , la película tiene una puntuación media ponderada de 64 sobre 100, basada en 32 críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables". [13] Las audiencias encuestadas por CinemaScore le dieron a la película una calificación promedio de "B+" en una escala de A+ a F. [14]
Los críticos del Chicago Sun-Times Roger Ebert y Richard Roeper le dieron a la película "Two Thumbs Up"; Roeper la llamó "un juego alegre y autorreferencial que mezcla animación con acción en vivo en una búsqueda ininterrumpida de risas tontas", mientras que Ebert la llamó "diversión tonta". [15]
La película fue nominada al premio Saturn a la mejor película de animación , al premio Annie a la mejor película de animación y al premio Satellite a la mejor película de animación o técnica mixta .
Warner Home Video lanzó Looney Tunes: Back in Action en VHS y DVD el 2 de marzo de 2004. La película fue relanzada en DVD en ediciones separadas de pantalla ancha (2.35:1) y pantalla completa (1.33:1) el 7 de septiembre de 2010. También fue lanzada en Blu-ray con características adicionales el 2 de diciembre de 2014. [ cita requerida ] Un lanzamiento doble en DVD y Blu-ray , emparejado con Space Jam , fue lanzado el 7 de junio de 2016. [ 16 ]
La película cuenta con un juego de plataformas del mismo nombre desarrollado por Warthog Games y publicado por Electronic Arts para PlayStation 2 , GameCube y Game Boy Advance . Se planearon versiones para Xbox y Microsoft Windows , pero se cancelaron debido al fracaso financiero de la película.
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