Lindsey Adams Buckingham (nacido el 3 de octubre de 1949) es un músico, productor discográfico y guitarrista principal y co-vocalista de la banda de rock estadounidense Fleetwood Mac de 1975 a 1987 y de 1997 a 2018. Además de su paso por Fleetwood Mac, Buckingham ha lanzado siete álbumes de estudio en solitario y tres álbumes en vivo. Como miembro de Fleetwood Mac, fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 1998. Buckingham ocupó el puesto 100 en la lista de 2011 de Rolling Stone de "Los 100 mejores guitarristas de todos los tiempos". [1] Buckingham es conocido por su estilo de tocar la guitarra con los dedos .
Buckingham se unió a Fleetwood Mac en 1975, reemplazando al guitarrista Bob Welch , y convenció al grupo para que reclutara también a su pareja musical (y, en ese momento, romántica) Stevie Nicks . Buckingham y Nicks se convirtieron en miembros destacados de Fleetwood Mac durante su período de mayor éxito comercial, destacado por el álbum de estudio multiplatino Rumours (1977), que vendió más de 40 millones de copias en todo el mundo. Aunque tuvo mucho éxito, el grupo experimentó conflictos creativos y personales casi constantes, y Buckingham dejó la banda en 1987 para centrarse en su carrera en solitario. Las canciones de éxito que Buckingham escribió y cantó con Fleetwood Mac incluyen " Go Your Own Way ", " Never Going Back Again ", " Tusk " y " Big Love ".
Una reunión única en el baile de inauguración de 1993 para el presidente Bill Clinton inició un acercamiento entre los ex miembros de la banda, con Buckingham interpretando algunas voces en una pista de su álbum de estudio de 1995 Time , y volviendo a unirse a la banda a tiempo completo en 1997 para la gira en vivo y el álbum The Dance . En 2018, Buckingham fue despedido de Fleetwood Mac y reemplazado por Mike Campbell y Neil Finn . [2]
Lindsey Adams Buckingham nació el 3 de octubre de 1949 en Palo Alto, California , hijo de Rutheda (née Elliott) y Morris Buckingham. [3] [4] [5] [6] Tenía dos hermanos mayores, Jeffrey y Gregory . Creció en la comunidad de Atherton en el Área de la Bahía de San Francisco , asistió a la escuela secundaria Menlo-Atherton , donde se animó a Buckingham y a sus hermanos a nadar de manera competitiva . Aunque Buckingham abandonó el atletismo para dedicarse a la música, su hermano Gregory ganó una medalla de plata en los Juegos Olímpicos de 1968 en la Ciudad de México. Aunque no se graduó, Lindsey asistió a la Universidad Estatal de San José , [7] [8] como su hermano Greg y su padre Morris. [9]
Las primeras incursiones de Buckingham en el mundo de la guitarra tuvieron lugar con una guitarra de juguete de Mickey Mouse , junto con la extensa colección de discos de 45 rpm de su hermano Jeff . Al notar su talento, los padres de Buckingham le compraron a su hijo una guitarra Harmony de 35 dólares. [10]
Buckingham nunca tomó lecciones de guitarra y no lee música. [11] A los 13 años, se interesó por la música folclórica y, influenciado por los métodos del banjo , practicó el estilo enérgico del Kingston Trio .
De 1966 a 1971, Buckingham tocó rock psicodélico y folk con la banda de rock de la escuela secundaria originalmente llamada Fritz Rabyne Memorial Band como bajista y vocalista. [12] [13] [10] La banda se reagrupó en 1967 debido a cambios en los miembros de la banda y acortó su nombre a Fritz. [14] Buckingham invitó a su amigo Stevie Nicks a unirse a Fritz como corista. Su relación romántica comenzó después de que ambos dejaron Fritz cinco años después. [15]
Buckingham y su entonces novia Stevie Nicks grabaron siete demos en 1972 en una grabadora Ampex de 4 pistas de media pulgada que tenía en la planta tostadora de café de su padre en Daly City , y luego se dirigieron a Los Ángeles para buscar un contrato de grabación . [5] [16] En 1973, Polydor Records contrató a la pareja. Su álbum de estudio, producido por Keith Olsen y el segundo ingeniero Richard Dashut , Buckingham Nicks , fue lanzado en septiembre de 1973; sin embargo, poco después de su lanzamiento Polydor abandonó al dúo debido a las bajas ventas. Para ayudar a llegar a fin de mes, Buckingham realizó una gira con la banda de acompañamiento de Don Everly , cantando las partes de Phil Everly . [17]
Mientras investigaba el estudio de grabación Sound City en California, Mick Fleetwood escuchó la canción "Frozen Love" del álbum de estudio Buckingham Nicks . Impresionado, preguntó quién era el guitarrista. Por casualidad, Buckingham y Nicks también estaban en Sound City grabando demos, y Buckingham y Fleetwood fueron presentados. Cuando Bob Welch dejó Fleetwood Mac en diciembre de 1974, Fleetwood contactó inmediatamente a Buckingham y le ofreció el puesto vacante de guitarra en su banda. Buckingham le dijo a Fleetwood que él y Nicks eran un equipo y que no quería trabajar sin ella. Fleetwood aceptó contratarlos a ambos, sin una audición. Buckingham y Nicks comenzaron entonces una breve gira para promocionar el álbum Buckingham Nicks . La banda de gira incluía a los bateristas Bob Aguirre y Gary Hodges (tocando simultáneamente) y al bajista Tom Moncrieff , quien más tarde tocó el bajo en el álbum de estudio en solitario debut de Nicks, Bella Donna (1981). Cuando tocaron en Alabama , la única zona donde vieron ventas apreciables, le dijeron a sus fans que se habían unido a Fleetwood Mac. [18]
Fleetwood Mac lanzó su álbum de estudio homónimo en 1975, que alcanzó el número uno en las listas estadounidenses. Buckingham contribuyó con dos canciones al álbum, " Monday Morning " y " I'm So Afraid ", mientras que también cantó la voz principal en " Blue Letter " y la canción de Nicks "Crystal". "I'm So Afraid" y "Monday Morning" estaban destinadas al siguiente álbum de estudio de Buckingham Nicks , pero en su lugar se usaron con Fleetwood Mac. [19]
A pesar del éxito del primer álbum de estudio de la nueva formación, fue su segundo álbum de estudio juntos, Rumours (1977), el que impulsó a la banda al estatus de superestrella, convirtiéndose en uno de los álbumes de estudio más vendidos de todos los tiempos. " Go Your Own Way " de Buckingham fue el sencillo principal, que se elevó al Top Ten de Estados Unidos; también en el álbum estaban " Second Hand News " y " Never Going Back Again " de Buckingham. Buckingham también cantó como co-cantante principal en dos de los temas en vivo más importantes de la banda: " The Chain ", escrita por toda la banda, y " Don't Stop ", un número de Christine McVie .
Tras el éxito comercial de Rumours (durante cuya realización Buckingham y Nicks se separaron), Buckingham estaba decidido a evitar caer en la repetición del mismo patrón musical. El resultado fue Tusk (1979), un álbum de estudio doble que Buckingham dirigió principalmente. Una vez más, Buckingham escribió el sencillo principal , la canción principal que alcanzó el puesto número 8 en el Billboard Hot 100. Buckingham convenció a Fleetwood para que dejara que su trabajo en su próximo álbum de estudio fuera más experimental y que se le permitiera trabajar en las pistas en casa antes de llevárselas al resto de la banda en el estudio. Produjo tres sencillos de éxito: " Tusk " de Lindsey Buckingham (número 8 en EE. UU.), que contó con la USC Trojan Marching Band , " Think About Me " de Christine McVie (número 20 en EE. UU.) y la obra maestra de 6½ minutos de Stevie Nicks " Sara " (número 7 en EE. UU.). "Sara" fue cortada a 4½ minutos tanto para el exitoso sencillo como para el primer lanzamiento en CD del álbum, pero la versión sin editar ha sido restaurada desde entonces en la recopilación de grandes éxitos de 1988 , la reedición de 2004 de Tusk y el lanzamiento de Fleetwood Mac de 2002 de The Very Best of Fleetwood Mac . El guitarrista original Peter Green también participó en las sesiones de Tusk , aunque su interpretación en la canción "Brown Eyes" de Christine McVie no está acreditada en el álbum. [20]
Durante el tiempo que trabajó en Tusk , Buckingham también produjo álbumes de estudio para Walter Egan y John Stewart a fines de la década de 1970, además de comenzar a trabajar en su propio álbum de estudio en solitario.
En 1981, Buckingham lanzó su primer álbum de estudio en solitario, Law and Order , tocando casi todos los instrumentos y contando con apariciones especiales de sus compañeros de banda Mick Fleetwood y Christine McVie . El álbum siguió las influencias extravagantes, eclécticas, a menudo lo-fi y new wave de Tusk y generó el sencillo " Trouble " (inspirado por el productor de Fleetwood Mac, Richard Dashut ), que alcanzó el número 9 en el Billboard Hot 100 y el número 1 en Australia (durante tres semanas).
Después de una gran gira mundial que terminó en 1980, Fleetwood Mac se tomó un descanso de un año antes de volver a reunirse para grabar su siguiente álbum de estudio Mirage (1982), un trabajo más pop que devolvió a la banda a la cima de la lista de álbumes de Estados Unidos. Sin embargo, en ese momento varios miembros de la banda disfrutaban del éxito como artistas solistas (particularmente Nicks) y el siguiente álbum de Fleetwood Mac no se lanzó hasta cinco años después.
En 1983, escribió e interpretó las canciones " Holiday Road " y "Dancin' Across the USA" para la película National Lampoon's Vacation . "Holiday Road" fue lanzada como sencillo y alcanzó el puesto número 82 en el Billboard Hot 100 .
En 1984, después de terminar su relación de 7 años con Carol Ann Harris, lanzó su segundo álbum de estudio en solitario, Go Insane . La canción principal fue un éxito modesto, alcanzando el puesto número 23 en el Hot 100. En 2008, reveló que la canción principal trataba sobre su relación posterior a la ruptura con Stevie Nicks; sin embargo, Harris afirmó en sus memorias Storms que la canción fue escrita sobre su ruptura con Buckingham. La última pista del álbum, " DW Suite ", fue un homenaje al fallecido baterista de los Beach Boys Dennis Wilson , un amigo cercano de Fleetwood Mac que estuvo brevemente comprometido con Christine McVie. [21] También ese año, Buckingham tocó guitarras y cantó voces en armonía en la canción "You Can't Make Love" del segundo álbum de estudio en solitario de Don Henley, Building the Perfect Beast .
Al año siguiente, Buckingham actuó en el sencillo benéfico de USA for Africa , " We Are the World ". En 1986, coescribió "Since You've Gone" para el álbum de estudio debut en solitario de Belinda Carlisle , Belinda . Hizo otros trabajos de bandas sonoras, incluida la canción "Time Bomb Town" de Back to the Future (1985). Buckingham tocó todos los instrumentos en la pista excepto la batería, que fue tocada por Michael Huey .
El quinto álbum de estudio de Buckingham con Fleetwood Mac, Tango in the Night , fue lanzado en 1987. Buckingham ya había lanzado dos álbumes de estudio en solitario y había cedido gran parte del material para lo que habría sido su tercer álbum de estudio en solitario para el proyecto, incluyendo " Big Love ", " Tango in the Night ", " Family Man ", "You and I" y "Caroline". "Big Love", lanzado como el primer sencillo del álbum, se convirtió en un éxito entre los diez primeros en los EE. UU. y el Reino Unido.
Impulsado por una serie de sencillos de éxito, Tango in the Night se convirtió en el álbum de estudio más importante de la banda desde Rumours una década antes. Sin embargo, después de su lanzamiento, Buckingham dejó Fleetwood Mac [22] en gran parte debido a su deseo de no hacer giras y la tensión que sentía dentro de la banda. "Necesitaba separarme de Stevie, especialmente porque no creo que haya logrado cerrar del todo nuestra relación", dijo. "Necesitaba seguir adelante con la siguiente fase de mi crecimiento creativo y mi crecimiento emocional. Cuando rompes con alguien y luego durante los siguientes 10 años tienes que estar cerca de esa persona y hacer por ella y verla alejarse de ti, no es fácil". [23] Fleetwood Mac continuó sin él, y Buckingham fue reemplazado por dos guitarristas, Rick Vito y Billy Burnette .
Tras su marcha de Fleetwood Mac en 1987, Buckingham pasó gran parte de los siguientes cinco años en el estudio, trabajando en su tercer álbum de estudio en solitario, Out of the Cradle , que se publicó en 1992. Muchas de las canciones tratan de su relación con Nicks y su decisión de dejar la banda. "Había cosas que se habían quedado en el tintero durante años relacionadas con las relaciones y la banda, cosas dolorosas, que eran imposibles de abordar hasta que me fui. Si estabas en una relación y te separabas, y luego tenías que ver a esa persona todos los días durante los siguientes 15 años, eso podría impedirte afrontar algunas de esas cosas. Mientras hacíamos Rumours (en 1977), había dos parejas que se separaban en la banda (Buckingham y Nicks, y John y Christine McVie), y tuvimos que decir: 'Esto es algo importante que estamos haciendo, así que tenemos que poner este conjunto de sentimientos en este lado de la habitación y seguir adelante'. "Y cuando haces eso durante suficiente tiempo te olvidas de que esos sentimientos están ahí. En este álbum, estoy poniendo todos estos sentimientos en la perspectiva más saludable posible y eso, viéndolo en términos generales, es mucho de lo que el álbum trata. Es una catarsis, absolutamente". [24] " Wrong " fue una suave reprimenda a la biografía reveladora de su ex compañero de banda Mick Fleetwood, publicada en 1990. [25] Out of the Cradle recibió algunas críticas favorables, pero no alcanzó los niveles de ventas asociados con Fleetwood Mac. Sin embargo, Buckingham estuvo de gira durante 1992-93 por primera vez como artista en solitario; su banda incluía un ejército de otros siete guitarristas (el propio Buckingham los llama "la banda loca" en su DVD Soundstage ), a cada uno de los cuales enseñó individualmente las dos horas y media de música del concierto ( documental Lindsey Buckingham: Behind the Music para VH1 , 2001).
En 1993, el recién elegido presidente Bill Clinton le pidió a Fleetwood Mac que se unieran para interpretar la canción que había elegido para su campaña, " Don't Stop ", escrita por Christine McVie , en su toma de posesión el 20 de enero de 1993. Buckingham aceptó ser parte de la actuación, pero la experiencia fue algo así como algo único para la banda, que todavía estaban muy en desacuerdo entre sí y no tenían planes de reunirse oficialmente.
Mientras reunía material para un cuarto álbum de estudio en solitario planeado a mediados de la década de 1990, Buckingham contactó a Mick Fleetwood para pedirle ayuda con una canción. Su colaboración duró mucho más de lo previsto y los dos finalmente decidieron llamar a Stevie Nicks, John y Christine McVie. En 1997, Buckingham y sus cuatro compañeros de banda de la formación de Fleetwood Mac de la era Rumours salieron de gira por primera vez juntos desde 1982 en una gira de reunión titulada The Dance . La gira fue un gran éxito e hizo mucho para sanar el daño que se había hecho entre Buckingham y sus compañeros de banda. Sin embargo, Christine McVie dejó la banda en 1998 debido a su miedo a volar y para estar con su familia en el Reino Unido, [26] convirtiendo así a Fleetwood Mac en una banda de cuatro integrantes.
Un cuarto álbum de estudio en solitario, titulado Gift of Screws , fue grabado entre 1995 y 2001 y presentado a Warner Bros. y Reprise para su lanzamiento. Los ejecutivos del sello lograron persuadir a Buckingham para que retuviera el álbum y en su lugar tomara varias pistas de Gift of Screws y las usara con Fleetwood Mac. En 2003, la banda reformada lanzó el primer álbum de estudio que involucraba a Buckingham y Nicks en 15 años, Say You Will . La canción de Buckingham " Peacekeeper " fue el primer sencillo del álbum, y la banda realizó una gira mundial de conciertos que duró casi un año y medio. Siete canciones de Gift of Screws aparecen en el álbum de estudio de Fleetwood Mac Say You Will , sustancialmente en la misma forma en que Buckingham las había grabado para su lanzamiento en solitario. Se sabe que existen copias piratas de Gift of Screws , tomadas de un CD-R original presentado a Warner Bros y Reprise, y se han distribuido ampliamente entre los fanáticos mediante el uso de sitios de torrents y otras redes peer-to-peer .
En su 57.º cumpleaños, el 3 de octubre de 2006, se lanzó el cuarto álbum de estudio en solitario de Buckingham, un álbum acústico ahora titulado Under the Skin . Under the Skin presenta a Buckingham en casi todos los instrumentos, con la excepción de dos pistas que presentan la sección rítmica de Fleetwood Mac de John McVie y Mick Fleetwood. El álbum incluye una versión del clásico de los Rolling Stones " I Am Waiting ". Tres días después del lanzamiento del álbum, Buckingham se embarcó en una gira en apoyo del álbum que duró hasta fines de junio de 2007. [27] Se lanzó un álbum en vivo y DVD, Live at the Bass Performance Hall , que documenta el espectáculo en Fort Worth, Texas de esta gira. [28]
En 2008, finalmente se lanzó el álbum Gift of Screws , que contenía tres canciones del álbum de estudio planeado originalmente, así como siete nuevas grabaciones. Buckingham luego comenzó una breve gira para promocionar Gift of Screws en septiembre y octubre, abriendo en Saratoga, California y cerrando en la ciudad de Nueva York. [29]
Fleetwood Mac realizó una gira en 2009, con la primera fecha de la gira "UNLEASHED" el 1 de marzo de 2009 en el Mellon Arena ( Pittsburgh ). Christine McVie no participó en este proyecto.
El 3 de noviembre de 2010, el sitio web de Buckingham anunció que estaba trabajando en un álbum de estudio sin título con lanzamiento planeado para principios de 2011. [30] Buckingham había terminado de grabar el álbum de estudio, titulado Seeds We Sow en abril, y el 22 de abril de 2011, filmó un concierto para el lanzamiento en DVD para promocionar el álbum. [31] Seeds We Sow fue lanzado el 6 de septiembre de 2011. [32] El 10 de septiembre, Buckingham inició el Seeds We Sow Tour en Reno, Nevada; la gira terminó en Tulsa, Oklahoma, el 14 de noviembre. Buckingham había planeado realizar su primera gira en solitario por el Reino Unido e Irlanda en diciembre. Sin embargo, a principios de diciembre, Buckingham pospuso todas las fechas del Reino Unido debido a que su guitarrista sufrió una lesión en la espalda. [33] Las fechas del Reino Unido fueron canceladas posteriormente.
Buckingham comenzó una gira "en solitario" (sin banda de acompañamiento) por los Estados Unidos el 3 de mayo de 2012, en Solana Beach, California [34] y en noviembre de 2012 lanzó un álbum en vivo completamente en solitario One Man Show a través de descarga digital en iTunes que fue grabado en una sola noche en Des Moines, Iowa. One Man Show fue lanzado en el sello propio de Buckingham, Buckingham Records LLC. [35]
La gira "Live World" comenzó el 4 de abril de 2013 en Columbus, Ohio. El 30 de abril, la banda lanzó su primer material de estudio nuevo desde Say You Will de 2003 a través de descarga digital en iTunes con el EP de cuatro pistas que contiene tres canciones nuevas de Buckingham y una canción nueva de las sesiones de Buckingham Nicks ("Without You").
A Buckingham se le atribuyen tres canciones en el lanzamiento de 2013 Hesitation Marks , el octavo álbum de estudio de la banda Nine Inch Nails . [36] [37] [38]
El 11 de enero de 2014, Mick Fleetwood anunció que Christine McVie se reincorporaría a Fleetwood Mac, [39] y la noticia fue confirmada el 13 de enero por la publicista principal de la banda, Liz Rosenberg. Rosenberg también declaró que se realizaría un anuncio oficial sobre un nuevo álbum y una gira. [40]
On with the Show , una gira por 33 ciudades de Norteamérica, se inauguró en Minneapolis , Minnesota, el 30 de septiembre de 2014. Una serie de fechas para mayo y junio de 2015 en estadios del Reino Unido salieron a la venta el 14 de noviembre, y las entradas se agotaron en minutos. Se agregaron fechas adicionales para la gira, que se extendió hasta noviembre.
En enero de 2015, Buckingham sugirió que el nuevo álbum de estudio y la nueva gira podrían ser el último acto de Fleetwood Mac y que la banda dejaría de operar en 2015 o poco después. Concluyó: "Vamos a seguir trabajando en el nuevo álbum, y el material en solitario pasará a un segundo plano durante un año o dos. Una hermosa manera de concluir este último acto". [41] Por otro lado, Mick Fleetwood declaró que el nuevo álbum de estudio podría tardar algunos años en completarse y que estaban esperando contribuciones de Stevie Nicks, quien había estado ambivalente sobre comprometerse con un nuevo disco. [42]
En agosto de 2016, Fleetwood dijo que si bien la banda tiene "una gran cantidad de música grabada", prácticamente ninguna de ellas incluía a Stevie Nicks. Sin embargo, Buckingham y Christine McVie habían contribuido con múltiples canciones al nuevo proyecto. Fleetwood le dijo a Ultimate Classic Rock: "Ella [McVie]... escribió un revuelo... Ella y Lindsey probablemente podrían tener un álbum de duetos muy fuerte si quisieran. En verdad, espero que llegue a ser más que eso. Realmente hay docenas de canciones. Y son realmente buenas. Así que ya veremos". [43]
.jpg/1280px-BuckMcVieOhio031117-50_(37650690384).jpg)
Buckingham y Christine McVie anunciaron un álbum de estudio colaborativo titulado Lindsey Buckingham Christine McVie , en el que también participan Mick Fleetwood y John McVie. [44] El álbum fue planeado originalmente como un álbum de Fleetwood Mac. Stevie Nicks no participó debido a su preferencia por una gira en solitario con los Pretenders . Lindsey Buckingham/Christine McVie fue lanzado el 9 de junio de 2017 y fue precedido por el sencillo «In My World». Una gira de 38 fechas comenzó el 21 de junio de 2017 y terminó el 16 de noviembre. [45] [46]
Tras la actuación de Fleetwood Mac en el MusiCares Person of the Year en enero de 2018, [47] Buckingham fue despedido de la banda. [48] Se dijo que el motivo fue un desacuerdo sobre la naturaleza de la gira, [49] y en particular la cuestión de si se incluiría material más nuevo o menos conocido, como quería Buckingham. [50]
.jpg/1280px-LindsBuckPort071018-69_(30353981097).jpg)
Mick Fleetwood y la banda aparecieron en CBS This Morning el 25 de abril de 2018 y dijeron que Buckingham no firmaría una gira que el grupo había estado planeando durante un año y que habían llegado a un "gran impasse" y "chocado contra un muro de ladrillos". Cuando se le preguntó si Buckingham había sido despedido, dijo: "Bueno, no usamos esa palabra porque creo que es fea". También dijo que "Lindsey tiene una gran cantidad de respeto y elogios por lo que ha hecho dentro de las filas de Fleetwood Mac y siempre lo tendrá". [51] [52] En octubre de 2018, Buckingham presentó una demanda contra Fleetwood Mac por incumplimiento del deber fiduciario, incumplimiento del contrato oral e interferencia intencional con una posible ventaja económica, entre otros cargos; la demanda se resolvió en diciembre del mismo año. [53]
Buckingham declaró que se enteró del despido después de recibir una llamada del manager de Fleetwood Mac, Irving Azoff, con un mensaje para Buckingham de Stevie Nicks. Buckingham declaró que Azoff le dijo: "Stevie nunca quiere volver a estar en un escenario contigo". Según Azoff, la noche de MusicCares, justo antes del concierto de la banda, Nicks había cuestionado el arrebato de Buckingham por la música de introducción (la grabación en estudio de la canción de Nicks " Rhiannon ") y la forma en que había "sonrido con sorna" durante el discurso de agradecimiento de Nicks. Buckingham admitió que "no se trataba de que fuera 'Rhiannon'. Simplemente socavó el impacto de nuestra entrada. Ese soy yo siendo muy específico sobre la forma correcta e incorrecta de hacer algo". Días después, Buckingham llamó a Azoff y le preguntó: "¿Stevie va a dejar la banda o me van a echar a mí?". Azoff le dijo que lo "expulsarían" de la banda después de que Nicks les diera a los otros miembros de la banda "un ultimátum: o [Buckingham] se va o ella se irá", a lo que decidieron despedirlo. [54] El ex guitarrista de Tom Petty and the Heartbreakers, Mike Campbell, y Neil Finn de Crowded House fueron nombrados para reemplazar a Buckingham. [49] [48] Buckingham ha declarado desde entonces que estaría abierto a volver a unirse a Fleetwood Mac, pero no lo prevé en el futuro.
En agosto de 2018, Reprise emitió un comunicado de prensa para una nueva antología en solitario Solo Anthology: The Best of Lindsey Buckingham que se centró en la carrera en solitario de Buckingham desde 1981. La antología se lanzó el 5 de octubre de 2018, seguida dos días después por una gira en solitario por América del Norte. [55] En 2020, Buckingham colaboró con The Killers en su álbum de estudio Imploding the Mirage , tocando la guitarra en el primer sencillo " Caution ". [56] En 2021, Buckingham tocó en una nueva versión de "The Past Is the Past" de Brandy Clark , publicada como pista extra en la edición de lujo de su álbum Your Life Is a Record . [57]
El 8 de junio de 2021, Buckingham anunció su séptimo álbum de estudio en solitario, Lindsey Buckingham , con el sencillo « I Don't Mind ». El segundo sencillo del álbum, « On the Wrong Side », fue lanzado el 23 de julio de 2021. El disco fue lanzado el 17 de septiembre de 2021 y su gira para promocionarlo comenzó el mismo mes. [58]
Buckingham también participó como invitado en el álbum de estudio de Halsey de 2021, If I Can't Have Love, I Want Power . En 2022, Buckingham volvería a unirse a The Killers el 27 de agosto de 2022 para interpretar su solo de guitarra de "Caution" en vivo en el escenario en Los Ángeles con la banda, junto con una versión de "Go Your Own Way" de Fleetwood Mac. Buckingham junto con The Killers se unieron a Johnny Marr de The Smiths para interpretar " Mr. Brightside " juntos para cerrar el concierto. [59]
Buckingham estaba en la misma escuela secundaria que Stevie Nicks, pero un año después que ella. Comenzó una relación con Nicks después de la ruptura de su banda Fritz. Luego sufrió un ataque de mononucleosis , lo que retrasó su mudanza a Los Ángeles en 1971. [60] Grabaron un álbum de estudio juntos antes de unirse a Fleetwood Mac en 1975, mientras que su relación se había roto en 1977. La ruptura fue narrada en varias canciones escritas por los dos, como " Silver Springs " [61] y " Dreams " de Nicks y " Go Your Own Way " y " Second Hand News " de Buckingham. [62] [63]
Buckingham tuvo su primer hijo, William Gregory, con Kristen Messner el 8 de julio de 1998. [64] Buckingham luego se casó con Messner en 2000, y tuvieron dos hijas, Leelee en 2000 y Stella en 2004. [65] [66] Buckingham y Messner, quien es fotógrafo y diseñador de interiores, han desarrollado casas en Brentwood, Los Ángeles, California. [67]
Buckingham se sometió a una cirugía a corazón abierto de emergencia en febrero de 2019. Su esposa Kristen dijo que "el procedimiento que le salvó la vida le causó daños en las cuerdas vocales, cuya permanencia no está clara". Finalmente, aunque lentamente, se recuperó en casa. [68]
Kristen Messner solicitó el divorcio de Buckingham en Los Ángeles el 2 de junio de 2021. [69]
A diferencia de la mayoría de los guitarristas de rock, Buckingham no toca con púa ; en su lugar, toca casi exclusivamente con los dedos y tiende a rasguear con los dedos medio y anular. Inicialmente, después de unirse a Fleetwood Mac, Buckingham usaba una Gibson Les Paul Custom . Antes de la banda, una Fender Telecaster era su guitarra principal, y fue utilizada en su primer álbum de estudio de Fleetwood Mac junto con Fender Stratocasters equipadas con un Alembic Blaster . [70] En 1978, trabajó con Rick Turner , futuro propietario y fundador de The Renaissance Guitar Company, para crear la guitarra Model One. La ha utilizado ampliamente desde entonces, tanto con Fleetwood Mac como para sus trabajos en solitario. Utiliza una Taylor Guitar 814ce o una Rick Turner Renaissance RS6 para la mayoría de sus actuaciones acústicas, pero utiliza una guitarra Gibson Chet Atkins hecha a medida para sus actuaciones en vivo de "Big Love". También ha utilizado una Ovation Balladeer en el pasado desde principios de la década de 1970 hasta finales de la de 1980. [71] [72] En la década de 1980, también utilizó ampliamente el sintetizador de muestreo Fairlight CMI . [73]
Entre sus influencias se encuentran Brian Wilson y Phil Spector . Buckingham también ha trabajado extensamente como productor tanto para Fleetwood Mac como para su trabajo en solitario. "Me considero un estilista, y el proceso de escribir una canción es parte integral de su composición en el estudio". [74]
En una entrevista con la revista Guitar World Acoustic , Buckingham dijo:
Siempre he creído que hay que tocar para destacar la canción, no para destacar al intérprete. La canción es todo lo que importa. Hay dos caminos que se pueden elegir. Puedes intentar ser alguien como Eddie Van Halen , que es un gran guitarrista, un virtuoso, pero que no hace buenos discos porque lo que toca se pierde totalmente en el contexto de la música de esta banda. Luego están los guitarristas como Chet Atkins , que no estaban ahí fuera intentando mostrarse como guitarristas per se, sino que utilizaban la guitarra como herramienta para hacer buenos discos. Recuerdo que me encantaba el trabajo de Chet cuando era un niño, pero fue sólo más tarde, cuando realmente escuché sus partes de guitarra, que me di cuenta de lo mucho que formaban parte de la estructura de la canción, y de lo mucho que dirías "Oh, esa canción simplemente no funciona" si no estuvieran ahí. [75]
En otra entrevista a Guitar World , dijo sobre el uso de sus dedos en lugar de una púa :
Empecé a tocar muy joven y desde muy temprano la gente a la que escuchaba tenía algún elemento de estilo de tocar con los dedos. Probablemente el primer guitarrista al que emulé fue Scotty Moore , cuando tenía unos 6 o 7 años. Y él tocaba con púa, pero también usaba los dedos. Y muchos de los músicos de sesión, como Chet Atkins , tocaban con los dedos o con púa. Luego escuché una cierta cantidad de guitarra clásica ligera. Y por supuesto, más adelante, cuando la primera ola del rock 'n' roll se fue desvaneciendo, la música folk era muy popular y muy influyente en mi estilo. Así que en realidad no fue una elección, sino lo que hice. Utilizo púa ocasionalmente. Sin duda la uso más en el estudio cuando quiero conseguir un determinado tono. Pero es simplemente la forma en que me formé. No me enseñaron. Simplemente descubrí las cosas a mi manera. Supongo que esa fue una de las formas en que me sentí cómodo y simplemente se instaló. [76]
{{cite web}}: CS1 maint: estado de la URL ( enlace )Cuando tenía unos 21 años, un pariente que ni siquiera conocía me dejó algo así como 10.000 dólares, así que una de las cosas que hice con ese dinero fue salir a comprar un viejo Ampex de media pulgada de 4 pistas, como el tipo en el que grababan
Sgt. Pepper
, supongo. En ese momento, mi padre tenía una pequeña planta de café en Daly City [al sur de San Francisco], eran tostadores de café, y por la noche iba allí con Stevie, y muchas veces solo, y trabajaba en canciones y demos.
