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Hubert Roberto

Hubert Robert ( pronunciación francesa: [ybɛʁ ʁɔbɛʁ] ; 22 de mayo de 1733 - 15 de abril de 1808) fue un pintor francés de la escuela del Romanticismo , conocido especialmente por sus pinturas de paisajes y capricci , o representaciones pintorescas semificticias de ruinas de Italia y Francia. [1]

Biografía

Primeros años

Hubert Robert nació en París en 1733. Su padre, Nicolas Robert, estaba al servicio de François-Joseph de Choiseul, marqués de Stainville, un destacado diplomático de Lorena . El joven Robert terminó sus estudios con los jesuitas en el Collège de Navarre en 1751 y entró en el taller del escultor Michel-Ange Slodtz , quien le enseñó diseño y perspectiva, pero lo animó a dedicarse a la pintura. En 1754 partió hacia Roma en el séquito de Étienne-François de Choiseul , hijo del empleador de su padre, que había sido nombrado embajador de Francia y se convertiría en Secretario de Estado de Asuntos Exteriores de Luis XV en 1758.

En Roma

El estudio del artista , 1760, Städelsches Kunstinstitut

Pasó once años en Roma, un tiempo notable; después de que terminara la residencia oficial del joven artista en la Academia Francesa de Roma , se mantuvo con obras que produjo para entendidos visitantes como el abad de Saint-Non , quien llevó a Robert a Nápoles en abril de 1760 para visitar las ruinas de Pompeya . El marqués de Marigny , director de los Bâtiments du Roi, se mantuvo al tanto de su desarrollo en correspondencia con Natoire , director de la Academia Francesa, quien instó a los pensionistas a dibujar al aire libre, del natural: Robert no necesitó que se lo pidieran; los dibujos de sus cuadernos de bocetos documentan sus viajes: Villa d'Este , Caprarola .

El contraste entre las ruinas de la antigua Roma y la vida de su tiempo despertó su mayor interés. [2] Trabajó durante un tiempo en el estudio de Giovanni Paolo Panini , cuya influencia se puede ver en la Vue imaginaire de la galerie du Louvre en ruine ( ilustración ). Robert pasó su tiempo en compañía de jóvenes artistas en el círculo de Piranesi , cuyos caprichos de ruinas románticamente cubiertas de vegetación lo influyeron tanto que se ganó el apodo de Robert des ruines . [3] Los álbumes de bocetos y dibujos que reunió en Roma le proporcionaron motivos que trabajó en pinturas a lo largo de su carrera. [4]

Se dice que talló su nombre en las paredes del Coliseo en 1767. [5]

En París

El artista en su celda (1793), tinta, aguada, acuarela y tiza, 22,7 x 32,7 cm, Musée Carnavalet

Su éxito a su regreso a París en 1765 fue rápido: al año siguiente fue recibido por la Académie royale de peinture et de sculpture , con un capricho romano, El puerto de Roma, ornamentado con diferentes monumentos de arquitectura, antiguos y modernos. [6] La primera exposición de Robert en el Salón de 1767 , que constaba de trece pinturas y varios dibujos, impulsó a Denis Diderot a escribir: «Las ideas que las ruinas despiertan en mí son grandiosas». Posteriormente, Robert mostró su trabajo en todos los Salones hasta 1802. [7] Fue nombrado sucesivamente «Diseñador de los Jardines del Rey», «Guardián de los Cuadros del Rey» y «Guardián del Museo y Consejero de la Academia». [8]

Robert fue arrestado en octubre de 1793, durante la Revolución Francesa . [9] Durante los diez meses que estuvo detenido en Sainte-Pélagie y Saint-Lazare, hizo muchos dibujos, pintó al menos 53 lienzos y pintó numerosas viñetas de la vida en prisión en placas. [7] Fue liberado una semana después de la caída de Robespierre . [10] Robert escapó por poco de la guillotina cuando, por error, otro prisionero con un nombre similar fue guillotinado en su lugar. [11]

Posteriormente, fue incluido en el comité de cinco encargado del nuevo museo nacional en el Palacio del Louvre .

La Revolución también resultó en la destrucción de algunas de las obras de Robert; su pintura Péché Cardinal (ca.1799) es una que se cree que se perdió o se destruyó en un incendio. [ cita requerida ] Robert había diseñado las decoraciones para un pequeño teatro en el ala nueva en la ubicación de la actual escalera Gabriel en el Palacio de Versalles . Diseñado para albergar a unas 500 personas, este teatro se construyó a partir del verano de 1785 y se inauguró a principios de 1786. Estaba destinado a servir como un teatro de la corte común, reemplazando al Teatro de la Corte de los Príncipes que era demasiado antiguo y demasiado pequeño, pero fue destruido durante la época de Luis Felipe . Una acuarela del diseño de Robert se encuentra en los Archivos Nacionales de París. [12]

Robert murió de un derrame cerebral el 15 de abril de 1808.

Estilo y legado

Un ermitaño rezando en las ruinas de un templo romano

La cantidad de su obra es inmensa, y comprende quizás mil pinturas y diez mil dibujos. [7] Sólo el Louvre contiene nueve pinturas de su mano y es frecuente encontrar ejemplares en museos provinciales y colecciones privadas. La obra de Robert tiene más o menos ese carácter escénico que justificó su elección por parte de Voltaire para pintar las decoraciones de su teatro en Ferney. [2]

Su obra fue muy grabada por el abad de Saint-Non , con quien había visitado Nápoles en compañía de Fragonard durante sus primeros días; en Italia su obra también ha sido frecuentemente reproducida por Chatelain, Linard, Le Veau y otros. [2]

Se le conoce por la vivacidad y la precisión con la que trata los temas que pinta. Se siente igual de cómodo pintando pequeños cuadros de caballete que grandes decoraciones, y trabaja con rapidez utilizando una técnica alla prima . [13] Junto con esta incesante actividad como artista, su carácter audaz y sus muchas aventuras atrajeron la admiración y la simpatía general. En el cuarto canto de su L'Imagination, Jacques Delille celebra la milagrosa huida de Roberto cuando se perdió en las catacumbas. [2]

Robert y jardines pintorescos

Cipreses (1773), 300 x 75 cm., Ermita
Columna triunfal (1773), 300 x 74 cm., Ermita

Emprendedor y prolífico, Robert también desempeñó un papel similar al de un director de arte moderno, conceptualizando jardines destartalados y de moda para varios clientes aristocráticos, resumidos por su posible intervención en Ermenonville ; allí habría estado trabajando con el arquitecto Jean-Marie Morel para el marqués de Girardin, que fue el autor de Compositions des paysages (1777) y tenía opiniones propias distintas. En 1786 comenzó su colaboración mejor documentada [14] en Méréville , con su mecenas más importante, el financiero Jean-Joseph de Laborde, quien encontró los planes de François-Joseph Bélanger demasiado caros y quizás demasiado formales.

Aunque nuevamente faltan documentos, el nombre de Hubert Robert se invoca invariablemente en conexión con el "primer arquitecto" de María Antonieta, Richard Mique, a lo largo de varias fases de la creación de un jardín paisajístico informal en el Petit Trianon y la ambientación del petit hameau . La contribución de Robert al diseño de jardines no consistió en hacer planos prácticos para mejoras, sino en proporcionar inspiración atmosférica para el efecto propuesto. [15] En Ermenonville y en Méréville, "las pinturas de Hubert Robert registraron e inspiraron", según WH Adams: [16] Las cuatro grandes fantasías de ruinas de Robert, pintadas en 1787 para Méréville [17] pueden buscarse en vano en busca de conexiones directas con el jardín. Las pinturas de Hubert del Moulin Joly de su amigo Claude-Henri Watelet reflejan la atmósfera de un jardín en plena madurez que se venía construyendo desde 1754. Su conjunto de seis paneles de paisajes italianizantes pintados para Bagatelle [18] no fueron la inspiración para el parterre formal con césped situado en los bosques raleados, diseñado por Bélanger; las posteriores ampliaciones pintorescas de Bagatelle fueron realizadas por su jardinero escocés, William Blaikie. [19] La pintura encargada a Robert del rejuvenecimiento largamente retrasado del parque de Versalles , iniciado en 1774 con la tala de árboles para venderlos como leña, es un registro del evento, resonante con un significado alegórico. [20] Robert fue sin duda el responsable de la concepción de la gruta y las cascadas de los 'Termas de Apolo', escondidos en un bosque del parque del castillo y construidos para albergar el célebre grupo escultórico de François Girardon , Apolo atendido por ninfas .

Galería

Obras en papel

Pinturas al óleo

Referencias, notas y fuentes

Referencias y notas
  1. ^ Jean de Cayeux. "Robert, Hubert". Grove Art Online. Oxford Art Online. Oxford University Press. Web. 13 de enero de 2017
  2. ^abcdChisholm 1911.
  3. ^ Robert poseía no menos de veinticinco lienzos de Pannini. (Jean Cailleux, "Introducción al método de Hubert Robert" The Burlington Magazine 109 No. 767, febrero de 1967), p.
  4. ^ Sarah Catala, "La matérialité fonctionnelle, Quelques refléxions sur les pratiques de dessin d'Hubert Robert", en exh. gato. Hubert Robert, un peintre visionnaire , París, éditions du musée du Louvre/Somogy, p. 65-72.
  5. ^ Salcedo, Andrea (9 de julio de 2023). "Una historia no tan breve del Coliseo para vándalos confundidos". Washington Post .
  6. ^ Le port de Rome, orné de différens Monumens d'Architecture ancien et moderne .
  7. ^ abc Colin B. Bailey, "Hubert Robert y la alegría de las ruinas", The New York Review of Books 63 .15 (13 de octubre de 2016), págs. 35–37.
  8. ^ Dessinateur des Jardins du Roi, Garde des tableaux du Roi y Garde du Museum et conseiller à l'Academie
  9. ^ 18 brumario Un II
  10. ^ Fue liberado el 18 de termidor de 1794.
  11. ^ Histoire de Paris, Héron de Villefosse, Editions Grasset (París), 1955, pág.181
  12. ^ Una impresión en color de un detalle del diseño está montada en Huisman, pág. 88.
  13. ^ Biografía de Hubert Robert, Galería Nacional de Arte https://www.nga.gov/collection/artist-info.1832.html
  14. ^ Victor Carlson, "Hubert Robert en Roma: algunos dibujos a pluma y aguada", Master Drawings 39 .3 (otoño de 2001, págs. 288-299), pág. 291.
  15. ^ Compárese el papel de Louis Moreau en Bagatelle .
  16. ^ Adams 1979:104
  17. ^ En el Instituto de Arte de Chicago .
  18. ^ En el Museo Metropolitano de Arte .
  19. ^ Joseph Baillio, "Decoraciones de Hubert Robert para el castillo de Bagatelle", Metropolitan Museum Journal 27 (1992), págs. 149-182.
  20. ^ Paula Rea Radisich, "El rey poda su jardín: retrato de los jardines de Versalles en 1775 realizado por Hubert Robert", Eighteenth-Century Studies 21.4 (verano de 1988), págs. 454-471.
Fuentes
El Arco del Triunfo y el Teatro de Orange , 1787 (Louvre), parte de la serie Principales monumentos de Francia

Enlaces externos

Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Hubert Robert .