Cómo desmantelar una bomba atómica es el undécimo álbum de estudio de la banda de rock irlandesa U2 . Fue lanzado el 22 de noviembre de 2004 en el Reino Unido por Island Records y un día después en Estados Unidos por Interscope Records . Al igual que su álbum anterior All That You Can't Leave Behind (2000), el disco exhibe un sonido de rock más convencional después de que la banda experimentó con rock alternativo y música dance en la década de 1990. Fue producido por Steve Lillywhite , con producción adicional de Chris Thomas , Jacknife Lee , Nellee Hooper , Flood , Daniel Lanois , Brian Eno y Carl Glanville.
Buscando un sonido más contundente que el de su álbum anterior, U2 comenzó a grabar How to Dismantle an Atomic Bomb en febrero de 2003 con Thomas. Después de nueve meses de trabajo, la banda tenía listo el material de un álbum para su lanzamiento, pero no estaban satisfechos con los resultados. Posteriormente, el grupo reclutó a Lillywhite para que asumiera el cargo de productor en Dublín en enero de 2004. Lillywhite, junto con su asistente Lee, pasó seis meses con la banda reelaborando canciones y fomentando mejores actuaciones. El cantante principal de U2, Bono, describió el álbum como "nuestro primer álbum de rock. Nos ha llevado veinte años o lo que sea, pero este es nuestro primer álbum de rock". [1] Temáticamente, el disco toca la vida, la muerte, el amor, la guerra, la fe y la familia.
Cómo desmantelar una bomba atómica recibió críticas generalmente positivas de los críticos y alcanzó el número uno en 30 países, incluido Estados Unidos, donde las ventas de 840.000 copias en la primera semana casi duplicaron la marca personal anterior de la banda. El álbum y sus sencillos ganaron los ocho premios Grammy a los que fueron nominados. También fue el cuarto álbum más vendido de 2004, [2] con casi diez millones de copias vendidas, [3] y produjo varios sencillos de éxito, como " Vertigo ", " City of Blinding Lights " y " A veces No puedo hacerlo solo ". El álbum fue incluido en la lista de Rolling Stone de los "100 mejores álbumes de la década" en el puesto 68.
El cantante Bono explicó que tuvo que plantearse algunas preguntas difíciles antes de continuar con la grabación: "Quería comprobar dónde estaba y dónde estoy. Así que volví y escuché toda la música que me hizo querer estar en un banda, desde Buzzcocks , Siouxsie and the Banshees , Echo & The Bunnymen , todo eso. Y lo interesante es que eso es lo que mucha gente en las bandas escucha ahora de todos modos. Así que, de una manera divertida, fue. nosotros completamente contemporáneos." [4]
Buscando un sonido de rock más contundente que el de su disco anterior, All That You Can't Leave Behind , [5] U2 comenzó a grabar How to Dismantle an Atomic Bomb en febrero de 2003 con el productor Chris Thomas . [6] Después de nueve meses de trabajo, la banda había completado un álbum de canciones. En octubre se reunieron en Dublín para revisar su trabajo. Bono y el guitarrista The Edge creyeron que era lo suficientemente bueno como para lanzarlo; Bono dijo: "Todo lo que necesitábamos era el consentimiento del politburó y el disco habría estado disponible para Navidad". El bajista Adam Clayton y el baterista Larry Mullen Jr. , sin embargo, no estuvieron de acuerdo con sus compañeros de banda y votaron en contra de publicar el disco. [7] Mullen dijo que las canciones "no tenían magia", [5] mientras que Clayton dijo: "Cuando se trata de aprobar un proyecto, haces preguntas como: '¿Tenemos un primer sencillo para abrir la campaña?' Francamente, nos faltaba algo más que un primer sencillo". [7] Clayton y Mullen también tenían la molesta sensación de que All That You Can't Leave Behind había sido sobrevalorado cuando sólo produjo un éxito: " Beautiful Day ". Clayton pensó que si el objetivo de U2 era seguir siendo la banda más grande del mundo, necesitaban tres o cuatro éxitos de su álbum que pudieran atraer nuevos fans. [7]
El grupo contrató a su productor Steve Lillywhite para mediar en el desacuerdo. Después de que le mostraron el álbum, Lillywhite evaluó que se sentía como "tenía el peso del mundo sobre sus hombros. Ciertamente no fue nada divertido". Después de largas discusiones, Bono y The Edge estaban convencidos de que el álbum necesitaba más trabajo. Bono pensó que sus canciones eran buenas, pero admitió que "las buenas no te harán llorar ni te darán ganas de salir de casa y hacer una gira durante un año". [7] Posteriormente, el grupo despidió a Thomas y reclutó a Lillywhite para que asumiera el cargo de productor del álbum en Dublín en enero de 2004. [8] Lillywhite, junto con su asistente Jacknife Lee , pasó seis meses con la banda reelaborando canciones y fomentando mejores actuaciones. [5] Varios otros productores recibieron créditos en el álbum, incluidos Daniel Lanois , Brian Eno , Flood , Carl Glanville y Nellee Hooper ; [9] Bono reconoció que la participación de múltiples productores afectó la "cohesión sonora" del disco. [10]
Una versión de demostración del álbum (copia del guitarrista The Edge) fue robada mientras la banda se tomaba una foto para una revista en Francia en julio de 2004. Contenía versiones inacabadas de varias canciones que llegaron al álbum. [11] La banda anunció públicamente que si esas pistas se filtraban en línea, lanzarían el álbum inmediatamente a través de iTunes Store . [12] Varios meses después, el álbum terminado se filtró en línea, [13] pero la banda no lo lanzó antes, a pesar de los comentarios anteriores. [14]
A finales de 2004, "Mercy", una canción inédita extraída de las sesiones de How to Dismantle an Atomic Bomb , apareció en Internet a través de un fan al que le habían entregado una copia del álbum que contenía la canción extra. La pista tiene una calidad de audio inferior a la estándar, pero logró convertirse en una de las favoritas en los sitios web de fans. Fue eliminado del lanzamiento final, pero Blender lo describió como "una efusión de seis minutos y medio de U2 en su forma más desinhibida de U2". [15] La letra de la canción se puede encontrar en el folleto de la Edición Especial Limitada. Se interpretó una versión significativamente revisada de la canción durante la etapa europea del U2 360° Tour ; Hizo su debut en vivo el 12 de septiembre de 2010 durante el segundo concierto de Zúrich , [16] y fue lanzado oficialmente como la pista de apertura del EP en vivo solo en vinilo Wide Awake in Europe de la banda en noviembre.
Al igual que con All That You Can't Leave Behind , este álbum encuentra a U2 regresando a "sonidos de rock y pop más 'simplificados'", según la musicóloga Susan Fast. [17]
Adam Clayton dijo de Atomic Bomb : "Es en gran medida un disco de guitarra". Vertigo ", "Love and Peace", " City of Blinding Lights ", " All Because of You ", todas melodías bonitas y rocosas. Muchas de ellas. son un retroceso a nuestros primeros días, así que es como si cada año nos hubiéramos reunido un poco más y esto es lo que somos ahora".
En 2003, Bono dijo que una de sus nuevas canciones llamada "Full Metal Jacket" era "la madre de todas las canciones de rock" y "la razón para hacer un nuevo álbum". También se grabó una demostración similar llamada "Native Son". Ambas demostraciones se convertirían más tarde en "Vertigo".
El artista cristiano contemporáneo Michael W. Smith se unió a la banda en el estudio durante las sesiones de Atomic Bomb y trabajó en al menos una pista con ellos, titulada "North Star". Esa canción, que fue un tributo a Johnny Cash , aún no ha aparecido oficial o extraoficialmente de ninguna forma. Una canción presentada por Bono como "North Star" se tocó en Turín durante el U2 360° Tour; sin embargo, se desconoce si esta es la misma canción en la que se trabajó durante las sesiones. [18] [19] Se hace referencia a otras pistas, como "Shark Soup" (otra versión de "Vertigo"), "Guíame en el camino que debería ir" y "No puedes regalar tu corazón". los medios y por la propia banda, pero no han sido publicados.
Las primeras versiones de "Love and Peace or Else" se originaron durante las sesiones de grabación de All That You Can't Leave Behind . Sirve como la canción "gran petición de paz" de Atomic Bomb , siguiendo los pasos de " Sunday Bloody Sunday ", " Miss Sarajevo ", " Por favor " y " Paz en la Tierra ". [20] Durante las presentaciones del Vertigo Tour , "Love and Peace Or Else" presentó a Mullen moviéndose hacia el centro de la rampa en forma de elipse , donde tocó un tom de piso y un platillo crash durante la mayor parte de la canción. Cerca del final, Bono se hizo cargo y tocó el tambor hasta que la canción pasó al ritmo inicial de "Sunday Bloody Sunday". La mayoría de las presentaciones en vivo de la canción también vieron a Mullen cantando la parte "liberar, liberar, liberar, liberar" durante el coro junto a Bono.
"Migajas de tu mesa" trata sobre la relación entre los países occidentales y los países en desarrollo. Los versos y el coro abordan la relación desde la perspectiva de los ciudadanos del mundo en desarrollo, centrándose en la disparidad entre la planificación socioeconómica a largo plazo enfatizada por Occidente ("Hablas con señales y maravillas") y la necesidad inmediata de sustento del mundo en desarrollo. ("Pero estoy rogando por las migajas de tu mesa"). Una línea ("Hablas con señales y prodigios") pretendía ser una crítica a la Iglesia católica . [21] El puente ("Donde vives no debe decidir / Si vives o si mueres") es una declaración de Bono que sigue el tema de sus discursos en los que intenta concienciar sobre la pobreza africana. Bono declaró en un DVD extra incluido con las ediciones especiales del álbum que la banda no recuerda haber escrito la canción, ya que estaban intoxicados en ese momento. También se incluye una actuación de estudio en el DVD extra antes mencionado. Solo se jugó unas cuantas veces durante la tercera etapa del Vertigo Tour. [22]
"One Step Closer" es una canción de tempo lento, con la letra de Bono centrada en imágenes de tráfico, lo que lleva al cantante a quedarse varado en una isla refugio . Los orígenes de la canción se remontan a las sesiones de All That You Can't Leave Behind . [23] Fue revivido para Atomic Bomb , con Lanois introduciendo una guitarra de pedal de acero , además de guitarras de Edge y Bono, y influencias musicales que varían desde la música country hasta The Velvet Underground haciéndose sentir. [23] Una grabación de la canción duró más de 15 minutos, y Bono agregó muchos versos que posteriormente fueron eliminados. [23] Jacknife Lee también contribuyó a la forma final de la grabación. [24] "One Step Closer" aparece en el álbum gracias a Noel Gallagher de Oasis . El título de la canción proviene de una conversación que Bono tuvo con Gallagher sobre el padre moribundo de Bono, Bob Hewson. Bono preguntó: "¿Crees que cree en Dios?" a lo que Gallagher respondió: "Bueno, está un paso más cerca de saberlo". [23] Hasta el final del Vertigo Tour, la canción nunca se había interpretado en ningún concierto de U2. El título del álbum deriva de la letra de la canción "Fast Cars", que sólo estaba disponible en algunas versiones del álbum.
Para el lanzamiento del álbum, U2 se asoció con Apple Inc. para realizar varias promociones cruzadas. "Vertigo" apareció en un anuncio televisivo ampliamente difundido del reproductor de música iPod de la empresa . Además, se lanzó una edición especial del iPod con la marca U2 con el esquema de color negro y rojo del álbum, así como autógrafos grabados con láser de cada miembro en la parte posterior. También se lanzó The Complete U2 , una caja exclusiva de iTunes Store que incluye 448 pistas, incluido contenido inédito. Las ganancias de las asociaciones de iPod e iTunes se donaron a organizaciones benéficas. [25] Una versión en vivo de "Original of the Species" de la película del concierto Vertigo 2005: Live from Chicago apareció más tarde en los comerciales del vídeo iPod. Varias copias en CD del álbum tienen el mensaje "Miss You Sugar" en la parte inferior del CD, cerca del número de matriz.
La compilación Medium, Rare & Remastered y el EP Unreleased and Rare , incluidos en la caja The Complete U2 , contienen temas inéditos, seis de los cuales fueron de las sesiones de grabación de How to Dismantle an Atomic Bomb :
U2 realizó varias apariciones promocionales en televisión. El 20 de noviembre de 2004, U2 apareció como invitado musical en Saturday Night Live , interpretando "Vertigo", "A veces no puedes hacerlo solo" y " I Will Follow ". Dos días después, el día del lanzamiento del álbum, U2 actuó en un camión de plataforma que recorrió gran parte del centro de la ciudad de Nueva York . Las imágenes de la actuación en la plataforma se utilizaron para el vídeo musical de "All Because of You". El viaje terminó en el Puente de Brooklyn , bajo el cual la banda realizó un "concierto secreto" en el Parque Estatal Empire Fulton Ferry . Parte del concierto fue transmitido en un programa de televisión de MTV y lanzado en el EP Live from Under the Brooklyn Bridge .
Cómo desmantelar una bomba atómica se lanzó en cuatro formatos diferentes:
El álbum fue precedido por el sencillo principal "Vertigo", que fue lanzado el 24 de septiembre de 2004. La canción encabezó las listas en varios países, incluido el Reino Unido, alcanzó el puesto 31 en el Billboard Hot 100 de EE. UU. y encabezó la lista Modern Rock Tracks. . También encabezó la lista de descargas digitales tanto en los EE. UU. como en el Reino Unido, convirtiéndose en el sencillo digital más vendido de U2 en los EE. UU., con el doble de estado Platino (tenga en cuenta que para las descargas, el estado Platino se obtuvo con 200.000 copias vendidas). Tras su lanzamiento, la canción recibió una amplia difusión y fue un éxito internacional, apareciendo en un popular comercial de televisión del iPod . La canción prestó su homónimo al Vertigo Tour de la banda .
El segundo sencillo en el Reino Unido fue "A veces no puedes hacerlo solo", lanzado el 7 de febrero de 2005. La canción trata sobre la relación de Bono con su padre moribundo. La canción debutó en el número uno en la lista de singles del Reino Unido , convirtiéndose en el primer sencillo de seguimiento de U2 en encabezar las listas. En la radio contemporánea para adultos de EE. UU. , alcanzó el puesto 15 en el Adult Top 40 y también apareció en la lista Modern Rock Tracks, Pop 100 y Hot 100.
"City of Blinding Lights" fue el tercer lanzamiento en el Reino Unido. Alcanzó el puesto número 2 y pasó nueve semanas en la lista. También se ubicó en el Top 40 de adultos de EE. UU .
El segundo sencillo en Estados Unidos fue "Todo gracias a ti". Aunque recibió cierta difusión en la radio de rock, alcanzando el número 6 en la lista Modern Rock Tracks y el número 20 en la lista Mainstream Rock Tracks , la canción tuvo poca exposición generalizada. Cuando se lanzó en el Reino Unido, alcanzó el puesto número 4, pero sólo pasó cuatro semanas en la lista.
" Original of the Species " fue lanzado como sencillo promocional en Estados Unidos. Alcanzó el puesto número 6 en la lista Triple A según mediaguide.com y el video alcanzó el número 12 en la cuenta regresiva de los 20 mejores videos de VH1. La canción también ha hecho breves apariciones en las listas Hot AC según Radio and Records y MediaGuide.
Cómo desmantelar una bomba atómica recibió críticas generalmente positivas de los críticos. En Metacritic , que asigna una puntuación normalizada sobre 100 a las valoraciones de los críticos, el álbum recibió una puntuación media de 79 basada en 26 reseñas. [26] Rob Sheffield de Rolling Stone lo describió como "música grandiosa de hombres grandiosos, confiados sin sudor en la ejecución de sus deberes", creyendo que el álbum fue bien servido al no aplastar el ego o las ambiciones de Bono. Sheffield elogió "A veces no puedes hacerlo solo", calificándolo como "un recordatorio de que lo que hace que U2 sea tan grande no son realmente sus ideas inteligentes, ni siquiera su inteligencia, es la calidez que muy pocas estrellas de rock tienen". idea de cómo convertirse en música". [35] Johnny Davis de Q dijo que la forma de tocar la guitarra de Edge "hace este disco" con su "arsenal de ruidos de guitarra que recuerdan a un niño particularmente impaciente con una nueva caja de fuegos artificiales de interior". En respuesta a la cita de Bono sobre el deseo del grupo de evitar un declive, Davis dijo: "Han logrado no convertirse en una mierda de manera admirable". [34] Robert Hilburn de Los Angeles Times llamó al álbum "triunfante", elogiando el "viaje de U2 desde la adolescencia a la madurez" a lo largo de su carrera como uno que pocos grupos podrían hacer "con su visión creativa tan completamente intacta". Dijo que Bono líricamente "explora temas épicos, desde la fe hasta la familia, con una gracia tan indeleble que el CD destaca junto con 'The Joshua Tree' y 'Achtung Baby' como una de las obras esenciales del cuarteto irlandés". [31] Dan Martin de NME lo llamó "un álbum clásico de U2, pero también un tema pesado impresionantemente moderno", y agregó que "la genialidad de Bono es que su monólogo interior es tan enorme y heroico que coincide con la escala de la música". [32] Steve Morse de The Boston Globe lo llamó un "álbum abiertamente honesto y edificante" y el más personal desde The Joshua Tree . Lo llamó "un placer ver al grupo reavivar su brillante sonido guitar-pop de los 80" y se sintió alentado por el hecho de que su música "proviene tan fuertemente de las entrañas una vez más, sin las últimas técnicas de producción tecno-experimental". [37] Ann Powers de Blender llamó al álbum un " tour de force de melodía y estado de ánimo", y agregó, "porque el sonido de U2 ha llegado a significar un corazón abierto... casi siempre se siente fresco, como lo hace una nueva llama". .Ella pensó que Bono líricamente "empuña el sentimentalismo como una navaja", pero también dijo que "la música de U2 es tan amplia y acogedora que puede expresar igualmente bien el ardor por Cristo, las esposas, las supermodelos, los niños o el obispo Desmond Tutu".". [28]
Stephen Troussé de Uncut lo llamó "su disco más descaradamente estridente desde The Unforgettable Fire " y dijo que canciones como "City of Blinding Lights" y "All Because of You" daban "la sensación de una banda flexionando músculos que no han usado". en años". Comentó sobre la resaca melancólica de las letras de Bono, creyendo que las "líneas que se quedan contigo hablan de un malestar progresivo". [36] Alexis Petridis de The Guardian dijo que el álbum "puede ser poco aventurero y melodramático, pero está lleno de momentos encantadores". Pensó que el grupo había adoptado los elementos cliché de su música de los 80, pero dijo: "Impulsados por una sección rítmica ferozmente poderosa, U2 suena agradablemente crudo, particularmente al lado de la ola actual de pretendientes del rock de estadio". Lamentó el abandono de su experimentación de los noventa, pero apreció su retención de la autoconciencia y concluyó: "parece muy poco probable que alguien vuelva a reírse de U2". [30] David Browne de Entertainment Weekly cuestionó las motivaciones de U2 para dar marcha atrás musicalmente, pero los llamó "una de las pocas bandas que quedan que pueden hacer que la lujuria por las listas de éxitos funcione para ellos, como lo demuestra intermitentemente Atomic Bomb ". [29] Greg Kot del Chicago Tribune dijo que el disco "marca un alejamiento de la innovación y la audacia, y vuelve a sumergir al cuarteto irlandés en la zona de confort de sus primeros éxitos". Creía que la banda se había "asentado en la mediana edad reciclando sus mejores riffs e ideas" y que esas ideas musicales estaban "destinadas a palidecer en los próximos años como versiones de segunda mano de esos álbumes clásicos". [38] Amanda Petrusich de Pitchfork calificó el disco de "descarado, sucio y ruidoso", pero no "especialmente sorprendente", juzgando que contiene un "pequeño puñado de temas sobresalientes y un montón de relleno sensiblero". Criticó las "observaciones vagas y clichés de Bono, sus sentimientos siempre torpemente grandilocuentes o irremediablemente sensibleros" y pensó que el mayor problema del álbum era "que suena tanto como U2". [33] Keith Harris de The Village Voice dijo que las letras estaban empañadas por "legiones de clichés desenfrenados" y que los productores del álbum "simplemente construyen un álbum de U2 en miniatura, mezclando la marca registrada de guitarra procesada de Edge cada vez que temes que estén desviarse hacia una imperdonable falta de U2, eso simplemente no es suficiente". [39]
Tras su lanzamiento el 22 de noviembre de 2004, el álbum debutó en el número uno en 34 países, [40] incluido el Billboard 200 de EE. UU. (con ventas de 840.000), [41] la lista de álbumes del Reino Unido y las listas ARIA de Australia . El álbum ha vendido 9 millones de copias en todo el mundo. [42] Según Nielsen SoundScan , el álbum vendió 3,3 millones de copias en los EE. UU. hasta marzo de 2014. [43]
How to Dismantle an Atomic Bomb fue calificado como el mejor álbum de 2004 por USA Today , Paste y The New York Times . Hilburn de Los Angeles Times lo llamó el segundo mejor álbum del año, y Q lo clasificó respectivamente en cuarto lugar en su lista de los mejores álbumes del año. The Village Voice lo calificó como el octavo mejor álbum de 2004, mientras que PopMatters lo clasificó en el puesto 25. Fue incluido en el Top 50 de álbumes de 2004 de la revista Rolling Stone .
Cómo desmantelar una bomba atómica y sus canciones ganaron ocho premios Grammy en total en 2005 y 2006 , arrasando en todas las categorías en las que estaban nominados. En 2005, "Vértigo" ganó en tres categorías: Mejor Canción de Rock , Mejor Interpretación de Rock de un Dúo o Grupo con Voz y Mejor Vídeo Musical Corto . En 2006, " A veces no puedes hacerlo por tu cuenta " recibió el premio a Canción del año y Mejor interpretación de rock de un dúo o grupo con voz, "City of Blinding Lights" recibió el premio a Mejor canción de rock y How to Dismantle an Atomic Bomb ganó como Mejor Álbum de Rock y Álbum del Año . [44] Steve Lillywhite, productor del álbum, también fue galardonado como Productor del año, no clásico en 2006.
Rolling Stone lo calificó como el 68º mejor álbum de la década, [45] mientras que "Vertigo" ocupó el puesto 64º mejor canción. [46] A pesar de todos los elogios de la crítica por el álbum, Bono declararía más tarde que "[n]o hay canciones débiles. Pero como álbum, el todo no es mayor que la suma de sus partes, y jodidamente molesta". a mí."
En apoyo del álbum, U2 lanzó el Vertigo Tour, que contó con cinco etapas y un total de 131 shows. La primera y tercera etapa incluyeron conciertos bajo techo en América del Norte, mientras que la segunda y cuarta etapa incluyeron conciertos al aire libre en Europa, México y América del Sur, respectivamente. El tramo final, en el que la banda realizó una gira por el Pacífico, se retrasó debido a una enfermedad sufrida por la hija de The Edge, Sian. El diseño del escenario de los espectáculos interiores del Vertigo Tour fue sencillo e íntimo para los fanáticos y contó con un escenario B en forma de elipse que se extendía desde el escenario principal. En total, el Vertigo Tour había vendido 4.619.021 entradas por un total bruto de 389 millones de dólares; el bruto fue la segunda cifra más alta jamás alcanzada. [47] Se grabaron tres películas de conciertos que representan la gira, Vertigo 2005: Live from Chicago , Vertigo: Live from Milan y U2 3D .
Todas las letras están escritas por Bono excepto donde se indique; toda la musica esta compuesta por U2
Notas
Nota
U2 [48]
Artistas adicionales [48]
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"Cómo desmantelar una bomba atómica", dos U2, já editado en noviembre, surge en cuarto lugar y "Feels Like Home", de Norah Jones, figura en séptimo.["How to dismantle an atomic bomba" de U2, estrenado en noviembre, ocupa el cuarto lugar y "Feels Like Home", de Norah Jones, ocupa el séptimo lugar.]
Bibliografía
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