Cartoon Network es un canal de televisión por cable y satélite básico estadounidense que forma parte de la unidad Cartoon Network, Inc. de la división Warner Bros. Discovery Networks de Warner Bros. Discovery , que se centra principalmente en programas animados.
El 25 de marzo de 1986, Turner Broadcasting System, de Ted Turner, adquirió Metro-Goldwyn-Mayer / United Artists de manos de Kirk Kerkorian ; debido a las preocupaciones sobre la carga de deuda de sus empresas, el 26 de agosto de 1986, Turner se vio obligado a vender MGM/UA de nuevo a Kerkorian después de aproximadamente sólo 75 días de propiedad. Sin embargo, Turner conservó gran parte de la biblioteca de cine y televisión de MGM realizada antes de mayo de 1986 (así como parte de la biblioteca de United Artists) y formó Turner Entertainment Co. [1]
El 3 de octubre de 1988, se lanzó su canal de cable Turner Network Television y había ganado audiencia con su extensa biblioteca de películas. [2] En este momento, la biblioteca de animación de Turner incluía la biblioteca de dibujos animados de MGM , los cortos en color de Looney Tunes y Merrie Melodies anteriores a 1948 , los cortos de Merrie Melodies de Harman-Ising (excepto Lady, Play Your Mandolin! ) y los dibujos animados de Popeye de Fleischer Studios / Famous Studios .
En 1991, Turner superó a postores como MCA Inc. (entonces propietario de Universal Studios ) y Hallmark Cards cuando hizo un trato para comprar la biblioteca del estudio de animación Hanna-Barbera por $320 millones. [3] [4] Ted Turner seleccionó a Betty Cohen , entonces vicepresidenta senior de TNT , para idear una red que albergaría estos programas. Se propusieron muchos nombres para el canal, como Toon City, Toon TV, Turner Toons, Toon Alley, The Cartoon Channel y Cartoonia antes de decidirse por Cartoon Network. [5] El 18 de febrero de 1992, Turner Broadcasting anunció sus planes de lanzar Cartoon Network como una salida para la considerable biblioteca de animación de Turner. [6]
El 12 de marzo de 1992, se fundó The Cartoon Network, Inc. Siete meses después, el 1 de octubre de 1992, se lanzó su canal de televisión homónimo con el final de la Obertura 1812 de Chaikovski con un fondo de explosiones de dibujos animados (lo que sugiere que Ted Turner tira de un detonador para "lanzar" la red durante su evento de lanzamiento fuera de la sede de Turner), seguido de un evento especial titulado Droopy's Guide to the Cartoon Network presentado por el personaje de dibujos animados de MGM Droopy , durante el cual se mostró el primer dibujo animado de la red, Rhapsody Rabbit . [7] [8] [9] [10] [11] La programación inicial del canal consistió exclusivamente en repeticiones de dibujos animados de Warner Bros. (los Looney Tunes y Merrie Melodies anteriores a 1948 ), los dibujos animados de Popeye de 1933-1957 , dibujos animados de MGM y dibujos animados de Hanna-Barbera . [6] Al principio, los proveedores de cable en Atlanta , Boston , Chicago , Cincinnati , Columbus, Ohio , Los Ángeles , Miami , Nueva York , Filadelfia , Washington, DC , Dallas y Detroit transmitían el canal. [9] Cuando se lanzó la red, Cartoon Network tenía una biblioteca de dibujos animados de 8500 horas. [12] Desde su lanzamiento hasta 1995, los locutores de la red dijeron el nombre de la red con la palabra "The" agregada antes de "Cartoon Network", llamando así a la red "The Cartoon Network".
Cartoon Network no fue el primer canal de cable que dependió de dibujos animados para atraer audiencia, sin embargo, fue el primer canal de un solo género las 24 horas con la animación como tema principal. Turner Broadcasting System había desafiado la sabiduría convencional antes al lanzar CNN , un canal que brindaba cobertura de noticias las 24 horas. Anteriormente se pensaba que era poco probable que el concepto atrajera una audiencia suficiente para ser particularmente rentable, sin embargo, el experimento de CNN había sido exitoso y Turner esperaba que Cartoon Network también tuviera éxito. [13]
Inicialmente, el canal transmitía dibujos animados las 24 horas del día. La mayoría de los dibujos animados cortos se emitían en paquetes de media hora o de una hora, generalmente separados por personaje o estudio: Down Wit' Droopy D transmitía viejos cortos de Droopy Dog , The Tom and Jerry Show presentaba el clásico equipo del gato y el ratón, y Bugs and Daffy Tonight proporcionaba cortos clásicos de los Looney Tunes . Late Night Black and White mostraba los primeros dibujos animados en blanco y negro (en su mayoría de los dibujos animados de Fleischer Studios y Walter Lantz de la década de 1930, así como dibujos animados en blanco y negro de Merrie Melodies y MGM), y ToonHeads mostraba tres cortos con un tema similar y proporcionaba trivia sobre los dibujos animados. [14] También había un bloque de dibujos animados por la tarde llamado High Noon Toons , que era presentado por marionetas de mano de vaqueros (un ejemplo de la simplicidad e imaginación que tenía la cadena en sus primeros años). La mayoría de la animación clásica que se mostraba en Cartoon Network ya no se transmite regularmente, pero Tom y Jerry y Looney Tunes continuaron transmitiéndose hasta 2017.
Un desafío para Cartoon Network fue superar su baja penetración en los sistemas de cable existentes. Cuando se lanzó el 1 de octubre de 1992, el canal solo era transmitido por 233 sistemas de cable. Sin embargo, se benefició de los paquetes de ofertas . Los nuevos suscriptores de los canales hermanos TNT y TBS también podían obtener acceso a Cartoon Network a través de dichos paquetes. Los altos índices de audiencia de Cartoon Network durante los siguientes años llevaron a que más sistemas de cable lo incluyeran. A fines de 1994, Cartoon Network se había convertido en "el quinto canal de cable más popular en los Estados Unidos". [13]
Durante los primeros años de existencia de Cartoon Network, la programación destinada al canal también se transmitía en TBS y/o TNT, que todavía eran redes de cable de servicio completo que transmitían una variedad de diferentes géneros de programación, con el fin de aumentar la exposición de los programas (y de Cartoon Network); los ejemplos incluyen The Real Adventures of Jonny Quest , Cartoon Planet , SWAT Kats: The Radical Squadron y 2 Stupid Dogs .
El primer programa original exclusivo de la cadena fue The Moxy Show , una serie antológica de animación que se emitió por primera vez en 1993. [15] La primera serie producida por Cartoon Network fue Space Ghost Coast to Coast en 1994, pero el programa consistía principalmente en "células de animación recicladas" de los archivos de Hanna-Barbera, siendo una deconstrucción irónica de un programa de entrevistas . Presentaba invitados de acción en vivo, en su mayoría celebridades que habían pasado su mejor momento o figuras de la contracultura . Un chiste recurrente fue que el costo de producción se denominó "mínimo". La serie encontró su audiencia entre los adultos jóvenes que apreciaban su perspectiva " moderna ". [16]
Kevin Sandler consideró que Space Ghost Coast to Coast fue fundamental para establecer el atractivo de Cartoon Network para audiencias mayores. Space Ghost , un superhéroe de la década de 1960 de Hanna-Barbera, fue reelaborado como la estrella de una parodia de un programa de entrevistas . Podría decirse que esta fue la primera vez que la cadena revivió un "ícono animado clásico" en un contexto completamente nuevo con fines cómicos. Los adultos que habían dejado de disfrutar de las versiones originales de los personajes podían encontrar diversión en el "nuevo contexto irónico y autorreferencial" para ellos. Cortos promocionales posteriores como Scooby-Doo Project , una parodia de The Blair Witch Project , dieron tratamientos similares a la pandilla de Scooby . [17] Sin embargo, hubo esfuerzos menos exitosos en tales resurgimientos. Un día en la vida de Ranger Smith y Boo Boo Runs Wild (1999) presentaron nuevas versiones del elenco de apoyo de Yogi Bear por parte de John Kricfalusi . Su estilo de humor, contenido sexual y ruptura con el tono del material original estaban bastante fuera de lugar entre el resto de programas de Cartoon Network, y la cadena rara vez encontró un lugar para ellos en su programación. [18]
En 1994, se fundó la nueva división de Hanna-Barbera, Cartoon Network Studios , y comenzó la producción de What a Cartoon! (también conocido como World Premiere Toons y Cartoon Cartoons ). Este programa debutó en 1995, ofreciendo cortos animados originales encargados a Hanna-Barbera y varios animadores independientes. La cadena promocionó la serie como un intento de regresar a los "días clásicos" de la animación de estudio, ofreciendo control total del animador, presupuestos altos y sin animación limitada . El proyecto fue encabezado por los ejecutivos de Cartoon Network, además de John Kricfalusi y Fred Seibert . Kricfalusi fue el creador de The Ren & Stimpy Show y se desempeñó como asesor de la cadena, mientras que Seibert fue anteriormente una de las fuerzas impulsoras detrás de Nicktoons de Nickelodeon y luego produciría la serie de antología de animación similar Oh Yeah! Cartoons y Random! Cartoons . [16] [19]
Cartoon Network pudo evaluar el potencial de ciertos cortos para servir como pilotos para series derivadas y firmó contratos con sus creadores para crear series continuas. [16] El Laboratorio de Dexter fue la serie corta más popular según una votación realizada en 1995 y finalmente se convirtió en el primer spin-off de ¡Qué caricatura! en 1996. Tres series más basadas en cortos debutaron entre 1997 y 1999: Johnny Bravo , Vaca y Pollo , Soy Comadreja (las dos últimas como segmentos del mismo programa; Soy Comadreja luego se separó en un programa separado), Las Chicas Superpoderosas , Coraje el Perro Cobarde y Mike, Lu & Og . [16] [19] [20] La serie no relacionada Ed, Edd y Eddy también se estrenó en 1999, creando una alineación de programas aclamados por la crítica. [13] Muchas de estas series se estrenaron bajo la marca "Cartoon Cartoons", transmitiéndose durante toda la programación de la cadena y de manera destacada en Cartoon Cartoon Fridays , que se convirtió en la noche principal para los estrenos de nuevos episodios y series a partir del 11 de junio de 1999.
Durante años, tuvimos que recurrir a trucos ingeniosos para intentar atraer a los espectadores, porque no había dinero para producir nada nuevo. Así es como empezó "Space Ghost": fue extremadamente barata y rápida de montar, y después nos valió una nominación al Emmy. A partir de ahí todo fue tomando forma.
— Mike Lazzo , vicepresidente sénior de programación y producción, recordando el cambio de la cadena hacia una programación original, Variety (1999) [21]
Estas series originales tenían como objetivo atraer a un público más amplio que el típico dibujo animado del sábado por la mañana . Linda Simensky , vicepresidenta de animación original, recordó a los adultos y a las adolescentes que los dibujos animados también podían atraerlos. El artículo de Kevin Sandler sobre ellos afirmaba que estos dibujos animados eran menos " obscenos " que sus homólogos de Comedy Central y menos " socialmente responsables " que sus homólogos de Nickelodeon. Sandler destacó la rebeldía caprichosa, el alto nivel de exageración y la autoconciencia del resultado general que lograba cada serie individual. [17]
En 1995, Cartoon Network lanzó "Cartoon Network Online" como un sitio web exclusivo de America Online . Más tarde se fusionaría con ghostplanet.com como simplemente "CartoonNetwork.com", y presentaba juegos, videos, compras y Cartoon Orbit (que se lanzó en 2000), así como promociones de películas, videojuegos, alimentos, juguetes, etc. como Campbell's Soup , Ice Age , la trilogía original Spy Kids , The Cat in the Hat , Juicy Drop Pop , Wonder Ball , Hot Wheels y más. Además, CartoonNetwork.com también ejecutó la primera serie original en línea de Cartoon Network , Web Premiere Toons , que presentaba principalmente dibujos animados web interactivos que se emitieron entre 1999 y 2002.
A partir de 1996, Cartoon Network emitió dos programas preescolares los domingos por la mañana: Big Bag , un programa de televisión de acción en vivo y títeres con series cortas animadas producidas por Children's Television Workshop , y Small World , que presentaba series animadas dirigidas a niños en edad preescolar importadas de países extranjeros. Big Bag se emitió hasta 2001 y Small World hasta 2002.
En 1996, Turner Broadcasting System se fusionó con Time Warner [22] (irónicamente, el predecesor de Time Warner, Warner Communications, ayudó a lanzar a su rival Nickelodeon, Pinwheel, en 1977, ahora propiedad de Paramount Media Networks ). En ese momento, Cartoon Network se transmitía en aproximadamente 80 millones de hogares. [23] La fusión consolidó la propiedad de todos los dibujos animados de Warner Bros., lo que permitió que los lanzamientos posteriores a julio de 1948 y los dibujos animados en blanco y negro propiedad de Sunset (que Warner Bros. había readquirido en la década de 1960) se mostraran en la red. Como la mayoría de los dibujos animados posteriores a julio de 1948 todavía estaban contratados para ser mostrados en Nickelodeon y ABC , la cadena no los emitiría hasta septiembre de 1999 (desde Nickelodeon) y octubre de 2000 (desde ABC), sin embargo, la mayoría de los dibujos animados posteriores a julio de 1948 que se mostraron en su ahora cadena de transmisión hermana The WB, el bloque Kids' WB, comenzó a transmitirse en Cartoon Network en marzo de 1997. Las producciones animadas más nuevas de Warner Bros. Animation también comenzaron a aparecer en la cadena, principalmente repeticiones de programas que se habían emitido en Kids' WB y algunos de Fox Kids , junto con ciertos programas nuevos como Justice League . [24]
La programación de Cartoon Network no estaría disponible en Canadá hasta 1996, cuando El laboratorio de Dexter y Las verdaderas aventuras de Jonny Quest comenzaron a transmitirse en el canal especializado canadiense YTV . Poco después, Teletoon y su contraparte en francés se convirtieron en el principal hogar canadiense de los programas de Cartoon Network, y YTV se hizo cargo de algunos hasta mediados de la década de 2000.
En 1997, Cartoon Network lanzó un nuevo bloque de acción titulado Toonami . Su alineación inicialmente consistió en repeticiones de los años 80 de Robotech y ThunderCats . Sin embargo, a medida que avanzaba el tiempo, anime como Sailor Moon , Tenchi Muyo!, Mobile Suit Gundam Wing y Dragon Ball Z llegarían a dominar el bloque. [25] Toonami fue presentado por Moltar de la franquicia Space Ghost hasta 1999, donde Toonami fue presentado más tarde por su propio personaje original, un robot adolescente musculoso llamado TOM. El 2 de marzo de 1998, se introdujeron una serie de parachoques con el instrumental Powerhouse . Estos parachoques duraron desde 1998 hasta 2004. [26]
Entre 1997 y 1998, la audiencia de Cartoon Network aumentó de 38 millones a 54 millones de hogares, y se convirtió en la segunda cadena más popular en su grupo demográfico de niños de 6 a 11 años en cable básico después de Nickelodeon. [27] Su aumento de popularidad se puede atribuir a campañas de sorteos como "Dexter's Duplication Summer", una promoción de Dexter's Laboratory que recibió "35 millones de llamadas telefónicas durante ocho semanas", así como los anuncios de la línea directa de emergencia "Cartoon Crisis Center", creados por el vicepresidente senior en el aire y director creativo Michael Ouweleen . [27] En asociación con Discovery Zone , la promoción de Dexter's Laboratory de la cadena incluyó un obsequio con "juguetes relacionados con Dexter y un gran premio de un edificio de Dexter Laboratory en el dormitorio del niño ganador". [27] Se ofreció un autobús turístico "Dexter Mobile" con destinos que incluían Six Flags , centros comerciales y 25 ciudades, con paradas en total de 64 veces. [27] Los costos de patrocinio en el aire para las dos promociones totalizaron $53 millones. [27]
En 2000 se estrenó una nueva serie original: Sheep in the Big City . El 1 de abril de 2000, Cartoon Network lanzó un canal de cable digital y satélite conocido como Boomerang , que se desprendió de uno de sus bloques de programación que presentaba series animadas retro y cortos. En 2001 se estrenaron tres nuevas series originales: Time Squad , Samurai Jack y Grim & Evil .
El 18 de junio de 2001, Betty Cohen, quien se había desempeñado como presidenta de Cartoon Network desde su fundación, se fue debido a desacuerdos creativos con Jamie Kellner , entonces director de Turner Broadcasting . [28] El 22 de agosto de 2001, Jim Samples fue nombrado gerente general y vicepresidente ejecutivo de la cadena, en reemplazo de Cohen. Adult Swim debutó el 2 de septiembre de 2001, con un episodio de Home Movies ; el bloque se emitió inicialmente los domingos por la noche, con una repetición los jueves. La alineación inicial consistió en Harvey Birdman, Attorney at Law , Sealab 2021 , Cowboy Bebop , The Brak Show , Aqua Teen Hunger Force y Space Ghost Coast to Coast .
En 2002, se estrenaron ¿Qué fue de... Robot Jones? y Codename: Kids Next Door ; la primera duró poco, pero la segunda se convirtió en un gigante para la cadena a mediados de la década de 2000. La primera película cinematográfica basada en una serie original de Cartoon Network, The Powerpuff Girls Movie , se estrenó el 3 de julio de 2002. Aunque fue un fracaso comercial en el momento de su estreno, recaudando 16,4 millones de dólares en todo el mundo con un presupuesto de 11 millones de dólares, recibió algunas críticas positivas de los críticos. [29] El 1 de octubre de ese año, Cartoon Network celebró su décimo aniversario, con un montaje que mostraba las distintas fases de la cadena a lo largo de los años.
En 2003 se estrenaron The Grim Adventures of Billy & Mandy y Evil Con Carne , ambas derivadas de Grim & Evil . La cadena comenzó a eliminar la marca "Cartoon Cartoons" de su programación original y finalizó el bloque Cartoon Cartoon Fridays el 16 de mayo de 2003. El 3 de octubre de 2003, el bloque Cartoon Cartoon Fridays se reinició en un formato de acción en vivo como "Fridays", presentado por Tommy Snider y Nzinga Blake, la última de las cuales fue reemplazada más tarde por Tara Sands en 2005. Transmitió episodios de series originales de Cartoon Network y programas adquiridos junto con películas y especiales. Los programas adquiridos comenzaron a recuperarse nuevamente con Totally Spies! debutando este año.
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En 2004, Cartoon Network estrenó tres nuevas series originales: Megas XLR , Foster's Home for Imaginary Friends y Hi Hi Puffy AmiYumi junto con la serie adquirida Code Lyoko . El 14 de junio de 2004, Cartoon Network cambió su marca, lo que incluyó una versión actualizada de su logotipo original (con el motivo del tablero de ajedrez conservado y la "C" y la "N" como pieza central) y un nuevo eslogan, "¡Esto es Cartoon Network!". [30] Los bumpers presentados como parte del cambio de marca presentaban personajes de dibujos animados en 2D de sus programas interactuando en una ciudad CGI compuesta por escenarios de sus programas. Estos bumpers duraron de 2004 a 2007. Para entonces, casi toda la programación clásica de Cartoon Network se había trasladado a su cadena hermana Boomerang para dar paso a una nueva programación.
En 2005 se estrenaron tres series originales más: The Life and Times of Juniper Lee , Camp Lazlo y Ben 10. El 22 de agosto de 2005, Cartoon Network lanzó un bloque dirigido al grupo demográfico preescolar conocido como Tickle-U ; los programas del bloque incluyeron a Gordon the Garden Gnome , Yoko! Jakamoko! Toto!, Harry and His Bucket Full of Dinosaurs , Little Robots , Peppa Pig , Firehouse Tales y Gerald McBoing-Boing . El bloque no tuvo mucho éxito y se suspendió el 13 de enero de 2006. De 2005 a 2008, la mayoría de los dibujos animados más antiguos de la cadena (como Dexter's Laboratory y The Powerpuff Girls ) se podían ver en segmentos en un bloque de media hora conocido como The Cartoon Cartoon Show . [31]
En 2005, Cartoon Network firmó un acuerdo con AMC Theatres para Summer MovieCamp para presentar episodios de Hi Hi Puffy AmiYumi , Camp Lazlo , Las sombrías aventuras de Billy y Mandy , Codename: Kids Next Door y Foster's Home for Imaginary Friends en la pantalla grande. [32]
Después de su predecesor, What a Cartoon!, Cartoon Network creó una serie de cortos animados completamente nueva que consistía en cortos extranjeros, pilotos, cortos universitarios o incluso cortos creados para el programa en sí. Ese programa se llamó Sunday Pants ; se emitió por primera vez el día 2 de octubre de 2005. Sunday Pants varía en diferentes tipos de animación, desde animación tradicional dibujada a mano hasta Flash, o incluso CGI, posiblemente haciéndolo similar a otros programas como Liquid Television en MTV o KaBlam! en su canal competidor Nickelodeon . El programa fue creado por Craig "Sven" Gordon y Stuart Hill, y fue producido en Spitfire Studios. El programa tiene un concepto similar a What a Cartoon!, excepto que los cortos duran entre 1 y 3 minutos y el programa está comprimido para durar 23 minutos (sin comerciales). Hay intervalos animados y de acción en vivo entre los cortos. Los de acción en vivo son interpretados por la banda estadounidense The Slacks, mientras que los animados son animados por WeFail. El programa duró menos de un mes, y su última emisión tuvo lugar el 30 de octubre de 2005. En enero de 2006, se anunció que el programa regresaría el mes siguiente, pero dicho regreso nunca se concretó y la serie finalmente se canceló.
Cuatro nuevos originales de Cartoon Network y una serie adquirida internacionalmente se estrenaron en 2006: My Gym Partner's a Monkey , Squirrel Boy , Class of 3000 y Robotboy . Tres películas hechas para televisión debutaron este año: Codename: Kids Next Door - Operation ZERO , Foster's Home for Imaginary Friends: Good Wilt Hunting y Re-Animated , siendo esta última la primera película para televisión de acción en vivo de la cadena, que combina acción en vivo y animación. Esta película tenía la intención de lanzar la incursión de la cadena en la programación de acción en vivo con guión. En abril de 2006, Cartoon Network lanzó una nueva campaña publicitaria llamada "YES". La campaña presentó momentos con personajes de diferentes programas de la cadena, a menudo representando escenarios cómicos y aparentemente no relacionados. Esta campaña publicitaria también introdujo un aspecto ligeramente actualizado de la marca de 2004 y un nuevo eslogan para la cadena, que comenzó a transmitirse al mismo tiempo. Con el objetivo de crear contenido más cómico y desenfadado, la cadena se propuso centrarse más en los niños bajo la dirección de Samples, al tiempo que seguía explorando contenido de acción en vivo para complementar su marca principal de animación. En un momento dado, la remodelación del canal consistió en desarrollar un logotipo rediseñado, reelaborando el motivo del tablero de ajedrez como un efecto de tipo sombra alargada con una paleta de colores verde lima (producida a partir de la "C" y la "N", alternadas entre sí). [33]
Sin embargo, Samples renunció a su cargo el 9 de febrero de 2007, luego de una amenaza de bomba en Boston causada por paquetes dejados alrededor de la ciudad que eran parte de una campaña de marketing al aire libre que promocionaba la serie de Adult Swim Aqua Teen Hunger Force . [34] [35]
El 2 de mayo de 2007, Stuart Snyder fue nombrado sucesor de Samples. [36] Lo que siguió fue la consecuencia del desarrollo de Samples para hacer que Cartoon Network fuera más orientado a los niños y los estrenos de programas aprobados bajo su reinado. Durante el verano de 2007, la programación del viernes por la noche, "Fridays", se volvió a desarrollar en "Fried Dynamite", con presentadores más jóvenes para llegar aún más a una audiencia más joven, con la adición de la programación del sábado por la mañana etiquetada como "Dynamite Action Squad" como un equivalente a la programación. El 14 de septiembre de 2007, la apariencia de la red fue renovada, con parachoques e identificaciones de estación con la canción de The Hives " Fall Is Just Something That Grown-Ups Invented ", y duró hasta julio del año siguiente, a pesar de que el tema general de la apariencia estaba desactualizado en ese entonces. En 2007 y 2008 se estrenó alguna de las últimas series a las que se dio luz verde: Out of Jimmy's Head , un spin-off de la película Re-Animated , y la primera serie de acción real de Cartoon Network, Chowder , The Marvelous Misadventures of Flapjack y The Secret Saturdays . A fines de 2007, la cadena comenzó a transmitir programas de canales canadienses como YTV y Teletoon , incluidos George of the Jungle , 6teen , Storm Hawks , League of Super Evil , Chaotic , Bakugan Battle Brawlers , Stoked y la serie Total Drama . Cada octubre, desde 2007 hasta 2009, Cartoon Network también volvió a emitir 40 episodios de la antigua serie de Fox Kids Goosebumps .
Cartoon Network anunció en su presentación de 2008 que estaba trabajando en un nuevo proyecto llamado The Cartoonstitute , que estaba encabezado por los animadores Craig McCracken como productor ejecutivo y Rob Renzetti como productor supervisor. Ambos reportaban a Rob Sorcher , quien creó la idea. Habría funcionado de manera similar a What a Cartoon!, al crear al menos 150 piezas de animación en 20 meses. [37] Cartoonstitute finalmente fue cancelado, [38] y de todos los cortos, dos o tres, Regular Show , Secret Mountain Fort Awesome y Uncle Grandpa , fueron seleccionados, después de que el animador Craig McCracken (creador de The Powerpuff Girls y Foster's Home for Imaginary Friends ) dejara la red después de 15 años en 2009. [39] [40] El 20 de septiembre de 2008, Cartoon Network terminó Toonami después de sus 11 años de funcionamiento. [41] De 2008 a 2010, Cartoon Network emitió cortos animados que servían como intersticiales entre programas, llamados Wedgies , que incluían Big Baby , The Bremen Avenue Experience , Calling Cat-22 , Nacho Bear , Roller Squirrels y The Talented Mr. Bixby . El 14 de julio de 2008, la red adoptó una apariencia renovada creada por Tristan Eaton y animada por Crew972 . Los parachoques de esa época tenían personajes blancos sin rostro llamados Noods, basados en el juguete DIY, Munny . Estos personajes tenían muchas variaciones que los hacían parecer personajes de diferentes programas de CN. El logotipo estándar de la red se cambió a blanco, adoptando diferentes colores según la ocasión en el mismo estilo. La programación del viernes por la noche 'Fried Dynamite' y la programación de la tarde de Toonami fueron reemplazadas por 'You Are Here', orientada a la animación de acción, y la programación del programa de animación de comedia se trasladó a la noche del jueves con 'Har Har Tharsdays'. [42]
En junio de 2009, Cartoon Network presentó un bloque de reality shows de acción en vivo llamado "CN Real", que presenta programas como The Othersiders , Survive This , BrainRush , Destroy Build Destroy , Dude, What Would Happen y Bobb'e Says . [43] Survive This fue una serie de telerrealidad canadiense que se importó de YTV, lo que la convirtió en la única importación canadiense en ser parte de la programación. La cadena también transmitió una programación deportiva limitada, incluidas resúmenes de baloncesto y juegos de SlamBall , durante las pausas comerciales. La programación fue criticada universalmente por ser programas de acción en vivo en un canal dedicado a dibujos animados.
El 22 de marzo de 2010, se registró un nuevo logotipo para la cadena en la USPTO . [44] Después de ser presentado públicamente en la presentación de la cadena el 21 de abril, se presentó al aire el 29 de mayo, junto con una nueva identidad de marca y un eslogan, "CHECK it". El nuevo logotipo y la marca rindieron homenaje al tablero de ajedrez en blanco y negro que formó el primer logotipo de la cadena (y se trasladó de forma minimizada al segundo logotipo), acompañado de varias variaciones y patrones de color CMYK . [45] El 27 de diciembre de 2010, Adult Swim amplió su horario de inicio en una hora, moviendo su hora de inicio de las 10:00 p. m. a las 9:00 p. m., hora del Este. [46] En febrero de 2011, Cartoon Network emitió su primer programa de premios deportivos Hall of Game Awards , presentado ese año por el skater profesional Tony Hawk . La primera serie producida por Cartoon Network Studios que se emitió en alta definición fue Adventure Time .
En su presentación preliminar de 2011, Cartoon Network anunció 12 nuevas series, incluyendo The Problem Solverz (originalmente planeada para Adult Swim pero cambiada a CN por ser "demasiado linda"), El asombroso mundo de Gumball , El show de los Looney Tunes , Secret Mountain Fort Awesome , Level Up (una serie de comedia de acción en vivo con guion con una película precursora de 90 minutos), Tower Prep , Green Lantern , DreamWorks Dragons (una serie basada en la película de DreamWorks Cómo entrenar a tu dragón ), Total Drama: Revenge of the Island (la cuarta temporada de Total Drama ), ThunderCats , Ninjago: Masters of Spinjitzu y Ben 10: Omniverse . [47] La cadena anunció que planeaba debutar un nuevo bloque de programación llamado DC Nation que se centraría en los superhéroes de DC , siendo el primero la serie Green Lantern . [48]
Después de anunciar dos nuevos programas de acción en vivo en Unnatural History y Tower Prep , que fueron cancelados después de sus primeras temporadas, Cartoon Network adquirió el programa de juegos, Hole in the Wall (originalmente transmitido en Fox ). A fines de 2011, Hole in the Wall y los dos últimos programas de CN Real, Destroy Build Destroy y Dude, What Would Happen? fueron eliminados por completo de la programación de Cartoon Network. En 2012, Cartoon Network adquirió los derechos televisivos de The High Fructose Adventures of Annoying Orange , basado en la serie web, Annoying Orange y lo agregó a su programación de horario estelar. [49]
El 2 de febrero de 2012, Corus Entertainment y Astral Media , propietarios de Teletoon , anunciaron que lanzarían una versión canadiense de Cartoon Network que también incluye una versión del bloque nocturno Adult Swim de la cadena estadounidense . [50] El canal se lanzó el 4 de julio de 2012. [51] El mes siguiente, marzo de 2012, Cartoon Network transmitió su primer documental, Speak Up , una campaña contra el acoso escolar que presenta una aparición especial del presidente Barack Obama . [52] El 1 de octubre de 2012, Cartoon Network celebró su vigésimo aniversario, transmitiendo repeticiones de sus programas con temas de cumpleaños y fiestas durante varios días. A principios de año, el 30 de marzo de 2012, el bloque Cartoon Planet fue revivido para transmitir la programación original del canal desde fines de la década de 1990 hasta mediados de la década de 2000. [53] Además, el canal anunció nueva programación para 2013, incluida la serie de acción en vivo Incredible Crew ; las series animadas Teen Titans Go!, Uncle Grandpa , Steven Universe , I Heart Tuesdays (que nunca llegó a producción), Mixels , Clarence , Total Drama: All-Stars , Grojband , Beware the Batman , The Tom and Jerry Show y Legends of Chima ; y un nuevo especial de Powerpuff Girls , este último se emitió el 20 de enero de 2014.
El 20 de mayo de 2013, Cartoon Network actualizó su identidad agregando nuevos bumpers, gráficos y sonidos. Se creó una animación corta para cada programa, y estas animaciones se usaron al presentar el programa en los bumpers de Next. El fondo utilizado en sus promociones y bumpers también se cambió de negro a blanco. [54] El 28 de abril de 2013, la cadena transmitió el documental de media hora de CNN The Bully Effect , que detalla la historia del adolescente Alex Libby y su lucha contra el bullying en la escuela secundaria. [55] El especial está basado en la película Bully de 2011 dirigida por Lee Hirsch . [55]
El 6 de marzo de 2014, Stuart Snyder fue removido como presidente y director de operaciones de la división de animación, jóvenes adultos y medios infantiles de Turner después de una reestructuración. [56] El 16 de julio, Christina Miller fue nombrada su sucesora como presidenta y gerente general de Cartoon Network, Adult Swim y Boomerang. [57] A fines de mes, la hora de las 8:00 p. m. de Cartoon Network se le dio a Adult Swim, lo que provocó que los nuevos episodios de la programación de la cadena cambiaran de franja horaria. [58] El 21 de octubre de 2014, Cartoon Network, junto con CNN y Boomerang , fueron sacados del aire del proveedor de televisión con sede en EE. UU., Dish Network , debido a desacuerdos contractuales. [59] Sin embargo, los canales fueron restaurados un mes después.
El 30 de mayo de 2016, Cartoon Network renovó su presentación en el aire con un nuevo paquete de gráficos basado en cambios de marca anteriores en la familia CHECK It. Conocida como "Dimensional", la marca fue desarrollada por Bent Design Lab y presentó varios personajes de Cartoon Network renderizados en CGI 3D, stop-motion y animación 2D. La agencia de marca y marketing Troika desarrolló la guía de estilo Dimensional , un conjunto de estándares para todo el canal. [60]
El 22 de octubre de 2016, AT&T llegó a un acuerdo para adquirir Time Warner por 108,7 mil millones de dólares. La fusión fue aprobada por los reguladores federales el 12 de junio de 2018 y se completó 2 días después, con el nombre de Time Warner cambiado a WarnerMedia . [61] Para celebrar el 25.º aniversario de la cadena, Cartoon Network anunció una exhibición llamada "Cartoon Network: 25 años de creatividad" en asociación con el Paley Center, con exhibiciones del 16 de septiembre de 2017 al 8 de octubre de 2017, en su ubicación de la ciudad de Nueva York , y se trasladó a su ubicación de Beverly Hills, California, con exhibiciones del 14 de octubre al 19 de noviembre de ese año. [62]
El 26 de enero de 2018, la cadena anunció planes para lanzar un nuevo crucero, en asociación entre Turner Broadcasting y Oceanic Group. El barco, Cartoon Network Wave, se embarcó en su viaje inaugural a fines de 2018. [63] [64] El 29 de octubre de 2018, Cartoon Network anunció la construcción de su primer hotel de diversiones en el condado de Lancaster, Pensilvania , que se inauguró el 10 de enero de 2020. [65] [66] La compañía está trabajando con Palace Entertainment para "ofrecer formas divertidas e inesperadas de experimentar los mundos animados de Cartoon Network desde el momento de la llegada", según la actual presidenta Christina Miller. [67]
El 4 de marzo de 2019, AT&T anunció una importante reorganización de la división Turner Broadcasting de WarnerMedia, que implica la transferencia de Cartoon Network, Boomerang, Adult Swim y Turner Classic Movies a Warner Bros. Entertainment . Aunque AT&T no especificó ningún cronograma para que los cambios entren en vigencia, WarnerMedia había comenzado a eliminar todas las referencias a Turner en las comunicaciones corporativas y los comunicados de prensa, refiriéndose a las redes de esa unidad como "divisiones de WarnerMedia". [68] [69] [70] [71]
El 27 de noviembre de 2019, se anunció que Christina Miller dejaría WarnerMedia a fines de 2019. Michael Ouweleen se desempeñó como presidente interino de Cartoon Network, y Miller ayudó con la transición. [72]
El 7 de abril de 2020, se anunció que a partir del 1 de julio, Tom Ascheim se convertiría en presidente de Warner Bros. Global Kids, Young Adults and Classics , supervisando Cartoon Network, Boomerang, Adult Swim y Turner Classic Movies. [73]
El 8 de septiembre de 2020, Cartoon Network lanzó un anuncio de servicio público de regreso a clases en todo el mundo titulado "In This Together" con personajes de Teen Titans Go! y niños de todo el mundo hablando sobre cómo será la escuela este año. [74] [75]
En febrero de 2021, Ascheim reveló planes para que Cartoon Network introdujera nuevos bloques de programación dirigidos a la visualización preescolar y familiar respectivamente, como parte de un esfuerzo por expandir el alcance demográfico del canal. [76] Durante los upfronts de WarnerMedia, se anunció que la marca preescolar Cartoonito se lanzaría en los EE. UU. A través de un bloque en Cartoon Network y un centro de marca en el servicio de transmisión de WarnerMedia HBO Max . Se esperaba que se presentaran más de 20 series en su lanzamiento. [77] Cartoon Network también presentó una nueva campaña de imágenes, "Redraw Your World". [76] [78] Cartoonito se lanzó en septiembre de 2021, inicialmente con una duración de 8 horas entre semana y 2 horas los fines de semana. También se lanzó ese mes el bloque de los domingos por la noche ACME Night, que presenta principalmente transmisiones de películas TV-PG y TV-14 destinadas a todos los públicos, junto con la programación que normalmente se transmite en TBS , TruTV y Adult Swim. Se anunciaron películas y series animadas originales para el bloque, aunque desde entonces, la mayoría han sido canceladas o trasladadas a otras plataformas. [79]
El 17 de mayo de 2021, AT&T anunció un acuerdo para que WarnerMedia se desinvirtiera y se fusionara con Discovery Inc. , [80] formando Warner Bros. Discovery bajo el director ejecutivo David Zaslav . La fusión se completó en abril de 2022. [81] Cartoon Network se ha enfrentado a una serie de recortes y reorganizaciones asociadas con la fusión; en mayo de 2022, Ascheim renunció como presidente de Warner Bros. Global Kids, Young Adults and Classics, que posteriormente se cerró y se fusionó con Warner Bros. Television . Los canales de Cartoon Network, Inc. pronto se colocarían bajo la refinada división Warner Bros. Discovery US Networks (sucediendo al extinto Turner Broadcasting System ). [82]
Michael Ouweleen fue luego reinstalado como presidente de Cartoon Network y sus propiedades hermanas, bajo la dirección de Kathleen Finch, directora ejecutiva de la división US Networks. [83] [84] En agosto de 2022, varios programas originados en Cartoon Network fueron eliminados de HBO Max y algunos fueron cancelados abruptamente por WBD como parte de las medidas de reducción de costos y amortizaciones de contenido de bajo rendimiento, lo que generó críticas de los fanáticos y la industria de la animación (aunque todavía están disponibles en plataformas digitales). [85] [86] [87] [88] [89] En octubre, Cartoon Network Studios fusionó sus operaciones de desarrollo y producción en Warner Bros. Animation, sin dejar de existir como sello . [90]
En vísperas de su 30.º aniversario, Cartoon Network inició una campaña de un mes de duración llamada "Birthday Bash", que consistió en un maratón de películas y especiales el Día del Trabajo ; un bloque de 6 a 7 p. m. entre semana de varias series originales encabezadas por Adventure Time y Regular Show ; un maratón de un día de series clásicas y modernas el 1 de octubre; y una transmisión en vivo similar en YouTube que presentó comerciales clásicos y cortinillas entre la programación. También se lanzaron series completas de Courage the Cowardly Dog , Ed, Edd n Eddy y Foster's Home for Imaginary Friends en DVD y formato digital. [91] Después de la celebración, Cartoon Network comenzó a eliminar gradualmente la marca "Redraw Your World" a favor de un aspecto de color pastel, oficialmente conocido como "Split Screen". [92]
El 14 de octubre de 2022, en medio de una creciente incertidumbre sobre el futuro del canal a raíz de sus reorganizaciones y recortes, Cartoon Network recurrió a las redes sociales para reafirmar que no cerraría, afirmando que "[nosotros] hemos sido y siempre seremos su hogar para dibujos animados amados e innovadores". [93] [94] La estación latinoamericana de la cadena hizo una publicación similar con respecto a la especulación dos semanas después. [95] [96]
En una entrevista de diciembre de 2022 con Variety , Ouweleen predijo que Cartoon Network volvería a sus raíces iniciales como una "cadena de animación" en lugar de una "cadena infantil", así como la posibilidad de producir más programación que pudiera atraer tanto a niños como a adultos jóvenes. "Tenemos que asignar el dinero que tenemos de maneras que creemos que tendrán el mayor impacto y complacerán a la mayor cantidad de personas. Quieres mantener esas relaciones creativas con la gente y ver qué más puedes hacer", explicó. [83]
El 29 de marzo de 2023, se anunció que Adult Swim trasladaría su horario de inicio de las 8:00 p. m. a las 7:00 p. m. ET a partir del 1 de mayo; para justificar la expansión del bloque, Ouweleen citó datos de rating que mostraban que el 68% de la audiencia de Cartoon Network entre las 6:00 y las 8:00 p. m. tenía más de 18 años. [97] Entre el 17 de mayo y el 7 de junio, se anunció que Adult Swim se expandiría a las 6:00 p. m. ET en septiembre, [98] ya que el nuevo horario contará con programas más antiguos de Cartoon Network bajo " Checkered Past " (y, a partir del 31 de mayo de 2024, programación más antigua de Toonami como " Toonami Rewind " los viernes por la noche). [99] Sin embargo, como se anunció el 8 de agosto, Adult Swim comenzaría a las 5:00 p. m. ET, lo que entró en vigencia el 28 de agosto; [100] Como resultado de la expansión, ACME Night se trasladó de Cartoon Network a Adult Swim a partir del 3 de septiembre.
En mayo de 2024, un artículo de Variety reveló que los sellos de animación de Warner Bros. Television (Cartoon Network Studios, Hanna-Barbera Studios Europe y Warner Bros. Animation) se centrarán más en crear contenido basado en IP establecidas, adaptadas a diferentes grupos demográficos de edad. [101]
En agosto de 2024, Cartoon Network cerró su sitio web para convertirse en una redirección a su centro en el servicio de transmisión Max , finalizando después de 26 años de servicio. Con respecto al cierre del sitio web de la red, un portavoz de Cartoon Network afirmó que "nos estamos enfocando en los programas de Cartoon Network y las redes sociales donde encontramos que los consumidores están más comprometidos y existe un potencial significativo de crecimiento". [102] La estación latinoamericana de la red hizo una publicación humorística en la que decía que el sitio web era lo mejor para los fanáticos. [103]
En el mismo mes, se anunció que la presidenta de Warner Bros. Television, Channing Dungey , también asumirá el papel de presidenta de la división de redes de EE. UU. Reemplazará a Kathleen Finch, quien se jubilará a fines de año. [104] Debido a esto, Cartoon Network y sus estudios de producción volverán a estar bajo la misma presidenta, desde la finalización de la fusión con Warner Bros. Discovery.
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