Ice Age es una película de comedia de aventuras animada estadounidense de 2002producida por Blue Sky Studios y distribuida por 20th Century Fox . La película fue dirigida por Chris Wedge (en su debut como director) y codirigida por Carlos Saldanha a partir de un guión de Michael Berg , Michael J. Wilson y Peter Ackerman , basado en una historia de Wilson. Cuenta con las voces de Ray Romano , John Leguizamo , Denis Leary , Goran Višnjić y Jack Black . Ambientada durante los días de la edad de hielo del Pleistoceno , la película se centra en tres personajes principales: Manny (Romano), un serio mamut lanudo ; Sid (Leguizamo), un perezoso terrestre hablador ; y Diego (Leary), un sardónico tigre dientes de sable , que se encuentran con un bebé humano y trabajan juntos para devolverlo a su tribu. Además, la película sigue ocasionalmente a Scrat , una "ardilla dientes de sable" muda (Wedge), que busca perpetuamente un lugar en la tierra para enterrar su bellota.
Ice Age fue pensada originalmente como una película animada en 2D desarrollada por Fox Animation Studios , pero finalmente se convirtió en la primera película animada de larga duración para el recién reformado Blue Sky, que había pasado de ser una casa de efectos visuales a un estudio de animación por computadora. El enfoque pasó de hacer una película dramática de acción y aventuras a una más orientada a la comedia, y se contrató a varios escritores, como Berg y Ackerman, para que resaltaran un tono más ingenioso.
La película se estrenó en los Estados Unidos el 15 de marzo de 2002. Recibió críticas en su mayoría positivas de los críticos y fue nominada en la 75ª edición de los Premios de la Academia a la Mejor Película de Animación . Fue un éxito de taquilla y recaudó más de 383,2 millones de dólares, lo que la convirtió en la octava película más taquillera de 2002 y la película animada más taquillera de 2002. Inició la franquicia Ice Age , seguida de cuatro secuelas: Ice Age: The Meltdown. (2006), Ice Age: Dawn of the Dinosaurs (2009), Ice Age: Continental Drift (2012) y Ice Age: Collision Course (2016).
Una sexta entrega, The Ice Age Adventures of Buck Wild , fue producida por Walt Disney Pictures sin la participación de Blue Sky Studios y lanzada como película directa a streaming en Disney+ en 2022. [2] Se lanzaron dos especiales navideños: 2011 Ice Age: A Mammoth Christmas (que tiene lugar entre Dawn of the Dinosaurs y Continental Drift ) y Ice Age: The Great Egg-Scapade de 2016 (que tiene lugar entre Continental Drift y Collision Course ). Se estrenaron varios cortometrajes de Ice Age entre 2002 y 2022.
Una manada de animales prehistóricos está migrando hacia el sur para evitar una próxima era glacial. Sid, un torpe perezoso terrestre , es abandonado por su familia y persigue a la manada él solo, pero es atacado por un par de brontóterios enojados después de que interrumpe su comida. Sid es rescatado a regañadientes por Manny, un mamut lanudo hosco que no emigró con los demás; Sid insiste en seguir a Manny, pero este último desea estar solo y está constantemente molesto por el comportamiento extrovertido de Sid.
Algún tiempo antes de estos eventos, una tribu humana cazó y mató a la mitad de una manada de Smilodon para obtener sus pieles. Soto, el líder de los tigres dientes de sable supervivientes, lidera una incursión en el campamento humano, con la intención de vengarse matando personalmente a Roshan, el hijo pequeño del jefe. El lugarteniente de Soto, Diego, tiene la tarea de llevarle vivo al bebé; sin embargo, la madre de Roshan huye con su hijo saltando una cascada. Soto castiga a Diego por su fracaso, ordenándole perseguir a Roshan y traerlo de vuelta con vida, o de lo contrario morir en lugar de Roshan.
Sid y Manny se encuentran con Roshan y su madre herida en el río al fondo de las cataratas. La mujer deja al bebé con ellos, pero se la llevan. Sid intenta devolver al bebé al asentamiento humano, pero encuentra el campamento desierto. Diego aparece y se ofrece a quitarle el bebé de las manos a Sid y Manny; desconfiando de él, Manny le ordena a Diego que rastree a los humanos por ellos. Diego obedece, pero una noche, en secreto le envía un mensaje a Soto que traerá tanto al bebé como a un mamut para que se lo coman la manada.
Después de varias desventuras y momentos de unión, la "manada" de tres viaja a través de una cueva de hielo y descubre unas pinturas rupestres humanas . Estos le dan a Manny un flashback del momento en que perdió a su familia a manos de los cazadores humanos; sin embargo, a pesar de esto, se ha vuelto profundamente apegado a Roshan. Diego, comenzando a dudar de su misión, decide cambiar de bando por completo después de que Manny le salva la vida de un flujo de lava . Informa a Sid y Manny de la manada de Soto esperando para tenderles una emboscada en Half Peak ; Aunque la pareja sigue siendo escéptica, él los convence de que su única posibilidad es confiar en él.
Sid, Manny y Diego idean un plan para engañar a la manada de gatos y escapar. Inicialmente esto funciona, pero Soto y otros dos logran acorralar a Manny al borde de un acantilado. Diego interviene para luchar contra Soto y salvar a Manny, y resulta gravemente herido en el proceso. Soto es arrojado contra una roca que sobresale, desalojando varios carámbanos grandes que caen y lo empalan; el resto de la manada huye.
Mientras Sid y Manny lloran la muerte de Diego, él los convence de que lo dejen y devuelvan el bebé a los humanos antes de que los pasos de montaña se llenen de nieve. Manny y Sid alcanzan a los humanos y Roshan se reúne con su padre, quien le regala a Manny un collar de conchas y cuentas. Diego regresa cojeando para unirse a ellos, casi recuperado, y el trío finalmente emigra hacia el sur con el resto de los animales.
Todos los personajes son animales prehistóricos . Los animales pueden hablar y entenderse entre sí y tienen la voz de una variedad de actores famosos . Como muchas películas sobre la vida prehistórica, las reglas de los períodos de tiempo se aplican de manera muy vaga, ya que muchas de las especies que se muestran en la película nunca vivieron en los mismos períodos de tiempo o en las mismas regiones geográficas.
Ice Age fue presentada originalmente a 20th Century Fox en 1997 por la productora Lori Forte. [4] La película, originalmente concebida como una película de animación tradicional con un tono de comedia dramática orientada a la acción , estaba destinada a ser desarrollada por Fox Animation Studios de Don Bluth y Gary Goldman . [4] Casi al mismo tiempo, Fox compró Blue Sky Studios , un pequeño estudio de efectos visuales en White Plains, Nueva York , y lo transformó en un estudio de cine de animación CG completo. [5] A la luz de esto, el director de Fox Animation , Chris Meledandri , y el productor ejecutivo, Steve Bannerman, se acercaron a Forte con la propuesta de desarrollar la película como una película animada por computadora, lo que Forte se dio cuenta de que era "básicamente una obviedad", según ella. [4]
Michael J. Wilson , que había escrito y desarrollado la historia original de la película junto con Forte, escribió el primer borrador del guión, y Chris Wedge , cofundador de Blue Sky, se incorporó al proyecto como director de finales de 1998. [4] Fox también optó por que la película tomara una dirección más orientada a la comedia y contrató al escritor Michael Berg para ayudar a enfatizar un tono más cómico. Después de ser contratado, Berg supuestamente le dijo al estudio que no podía escribir una película hecha para niños, a lo que el estudio respondió: "¡Genial! Simplemente escribe una buena historia". [4]
El desarrollo de la historia comenzó en la primavera de 1999, [6] y la producción oficial de la película comenzó en junio de 2000, una semana después del cierre de Fox Animation Studios. [7] Se contrataron 150 empleados para trabajar en la película, [7] [8] y Fox otorgó un presupuesto de 58 millones de dólares. [4] Peter Ackerman fue contratado como tercer escritor de la película y colaboró extensamente con Berg durante tres años antes de que los dos finalmente abandonaran el proyecto. Jon Vitti y Mike Reiss , ambos ex escritores de Los Simpson , se agregaron más tarde después de que Berg y Ackerman se fueran para pulir aún más el guión. [4]
Para la investigación, el equipo de desarrollo de la película realizó varios viajes al Museo de Historia Natural al principio de la producción para asegurarse de que la película pareciera auténticamente como la Edad del Hielo. [9] Finalmente, el equipo tradujo la información que habían recopilado en su investigación estilizándola para que encajara con la historia de la película. [10] Un equipo de 32 animadores salió e investigó para descubrir los movimientos de diferentes animales; Por ejemplo, para el movimiento de Scrat, los animadores visitaron un parque y observaron las ardillas locales, tomando nota de su forma "nerviosa" de moverse. [6]
Michael J. Wilson declaró en su blog que a su hija Flora se le ocurrió la idea de un animal que era una mezcla de ardilla y rata, al que llamó Scrat, y que el animal estaba obsesionado con perseguir su bellota. [11] El plan de que Scrat hablara se abandonó rápidamente, ya que trabajaba mejor como un personaje silencioso para lograr un efecto cómico. El nombre 'Scrat' es una combinación de las palabras 'ardilla' y 'rata', ya que Scrat tiene características de ambas especies. Wedge también lo ha llamado "ardilla dientes de sable".
La aventura inicial de Scrat se insertó porque, sin ella, la primera secuencia real de nieve y hielo no tendría lugar hasta aproximadamente 37 minutos después de iniciada la película. Este era el único papel previsto para Scrat, pero demostró ser un personaje tan popular entre el público de prueba que le asignaron más escenas. Los realizadores lograron que muchas de las escenas con Scrat aparecieran directamente después de los momentos dramáticos de la película.
En una entrevista de 2012 con Jay Leno , Denis Leary reveló que su personaje, Diego, murió originalmente cerca del final de la película. Sin embargo, se informó que los niños en la audiencia de prueba rompieron a llorar cuando se mostró su muerte. Leary advirtió a los productores que algo así sucedería. Cuando se demostró que era cierto, la escena se reescribió para garantizar que Diego sobreviviera.
Originalmente, se suponía que Sid era un estafador y un estafador, y había una escena terminada del personaje estafando a algunos niños oso hormiguero. Más tarde, su personaje fue cambiado a un perezoso hablador y torpe porque el equipo sintió que a la audiencia no le habría agradado. Hubo una escena alternativa de Sid en el jacuzzi con las mujeres que lo muestra diciéndoles: "Saltemos al acervo genético y veamos qué pasa". Luego, una de las hembras le da una patada en la ingle. Esto se eliminó porque no era adecuado para niños y es posible que le haya otorgado a la película una clasificación PG-13. Otras insinuaciones con Sid fueron eliminadas de la película. Se suponía que Sid tenía una perezosa llamada Sylvia, con la voz de Kristen Johnston, persiguiéndolo, a quien despreciaba y seguía abandonando. Todas las escenas eliminadas se pueden ver en el DVD.
Los personajes y entornos de Ice Age fueron modelados y animados utilizando el software de animación Maya de WaveFront . El renderizado se completó utilizando CGI Studio, un programa interno de trazado de rayos desarrollado desde la formación de Blue Sky en 1987 y utilizado anteriormente para el cortometraje de Wedge de 1998, Bunny . Mientras que Jimmy Neutron: Boy Genius , estrenada tres meses antes de Ice Age , se convirtió en la primera película animada por computadora en utilizar la tecnología de trazado de rayos, Ice Age habría recibido la distinción si se hubiera estrenado en el momento en que Blue Sky comenzó a trabajar en la película. . [6]
Para mantener la película a un ritmo más emocionante, el equipo de desarrollo se tomó ciertas libertades con Sid en términos de realismo. Aunque los perezosos terrestres de la vida real se movían lentamente y eran rígidos, a Sid se le dio una velocidad de movimiento rápida en ciertas escenas, así como un rango de movimientos más flexible. Por el contrario, los movimientos de los brazos del personaje eran más restringidos para conservar una sensación de pereza fiel a la naturaleza de los perezosos. Manny era un personaje particularmente difícil de animar debido a sus atributos únicos como mamut, como su largo pelaje y sus enormes trompas que cubrían su rostro. [12]
Al tratar con una criatura que rara vez había aparecido en animación en ese momento, el equipo necesitaba descubrir cómo se movería Manny de manera realista y el diseñador de personajes Pete DeSeve explicó que "un mamut lanudo no es simplemente un elefante con pelaje largo". Según el codirector Carlos Saldanha, Diego era uno de los personajes animados más complejos de la película, con algunas escenas mostrando su alta velocidad de movimiento como un tigre dientes de sable mientras que otras mantenían sus movimientos más contenidos y centrados en sus expresiones faciales para llevar el momento. [12]
Se animó al elenco de voces de Ice Age a crear su propio diálogo durante la grabación. Los actores improvisaron varias líneas de la película. [13]
Para Manny, el estudio inicialmente buscaba personas con grandes voces. [14] Se consideraron a James Earl Jones y Ving Rhames , pero sonaban demasiado obvios y Wedge quería más comedia. [15] [16] En cambio, el papel le fue dado a Ray Romano porque pensaron que su voz sonaba muy parecida a la de un elefante. Wedge describió la voz de Romano como profunda y lenta, pero también con un "ingenio sarcástico detrás". [dieciséis]
John Leguizamo , quien proporcionó la voz de Sid, experimentó con más de 40 voces para el personaje, incluida una voz de sonido más lento para encajar con la naturaleza perezosa de un perezoso gigante . A Leguizamo se le ocurrió la voz final y el ceceo lateral característico del personaje después de ver imágenes de perezosos y descubrir que almacenan comida en los bolsillos de la boca que fermenta con el tiempo. [17] Leguizamo comentó en una entrevista con la BBC que había querido contribuir a un proyecto animado por un tiempo, afirmando que el actor de doblaje de dibujos animados Mel Blanc era "uno de mis dioses de la comedia" y una gran fuente de inspiración para él cuando era niño. . [18]
La banda sonora oficial de Ice Age fue lanzada el 14 de mayo de 2002 por Varèse Sarabande . La banda sonora está compuesta por la partitura musical original compuesta para la película por David Newman e interpretada por la Hollywood Studio Symphony . La canción " Send Me on My Way " de Rusted Root también aparece en la película, pero no aparece en el álbum. [19]
Ice Age se estrenó el 15 de marzo de 2002 y recaudó 46,3 millones de dólares en su primer fin de semana, una gran cifra que no suele verse hasta la temporada de verano y muy por delante de la proyección más optimista de Fox de unos 30 millones de dólares. Ocupó el puesto número uno en taquilla durante su primer fin de semana, superando a Resident Evil , Showtime y The Time Machine . [20] Ice Age rompió el récord de Liar Liar para un estreno en marzo (luego superado en 2006 por su secuela, Ice Age: The Meltdown ) y en ese momento fue el tercer mejor estreno de una película animada, después de Monsters, Inc. ($62,6 millones) y Toy Story 2 ($57,4 millones) . [21]
Ice Age terminó su taquilla nacional con $176,387,405 y recaudó $383,257,136 en todo el mundo, siendo la novena mayor recaudación de 2002 en Norteamérica y la octava mejor a nivel mundial en ese momento. [1] Fue una de las dos películas animadas de ese año que recaudó más de $ 100 millones, siendo la otra Lilo & Stitch . [22]
Ice Age tiene un índice de aprobación del 77% en Rotten Tomatoes según 168 reseñas, con una calificación promedio de 6,8/10. El consenso del sitio dice: "Aunque Ice Age pisa los mismos terrenos que Monsters, Inc. y Shrek , tiene suficiente ingenio y risas para valerse por sí solo". [23] El sitio similar Metacritic obtuvo una puntuación del 61% de 34 reseñas, lo que significa "críticas generalmente favorables". [24] Roger Ebert del Chicago Sun-Times le dio a la película 3 estrellas de 4 y escribió "Vine a burlarme y me quedé a sonreír". [25] Elvis Mitchell del New York Times llamó a la película un "extravagancia de animación por computadora insípidamente simpática", comparando la trama de la película con la película occidental 3 Padrinos . [26]
Según las encuestas de CinemaScore realizadas durante el fin de semana de estreno, el público del cine le dio a Ice Age una calificación promedio de "A" en una escala de A+ a F. [27]
Ice Age fue nominada al Premio de la Academia a la Mejor Película de Animación en 2003 , perdiendo ante El viaje de Chihiro . [28] [29]
La película está reconocida por el American Film Institute en estas listas:
El lanzamiento inicial del vídeo casero de Ice Age estuvo acompañado de una campaña de marketing de 85 millones de dólares que implicó asociaciones promocionales con 14 empresas diferentes, [31] incluidas Microsoft , Pizza Hut , Carl's Jr. , Dole , Langer's, Valpak , Cold Stone Creamery y National Liga de hockey . [32] La película se estrenó en DVD de 2 discos , VHS y D-Theater [33] en noviembre de 2002. Los tres lanzamientos incluyeron Gone Nutty , un cortometraje protagonizado por Scrat y que detalla sus travesuras adicionales mientras intenta enterrar su bellota. [34]
El lanzamiento en DVD contó con la certificación THX y le dio al espectador la opción de ver la película en pantalla panorámica o panorámica y escaneada en pantalla completa. [35] En febrero de 2005 se lanzó otro disco único para promover tanto el anuncio de la secuela de la película como Robots , [36]
A principios de 2005, la película recibió una "Extreme Cool Edition" de dos discos exclusivamente para el Reino Unido, [37] Australia y Alemania. [38] Esta versión conserva todas las características adicionales que faltan en los lanzamientos internacionales originales, como juegos y el cortometraje Bunny , una pista de audio DTS, una tasa de bits más alta y un adelanto de Robots . El lanzamiento también viene con una tarjeta coleccionable con el protagonista de esta última película, Rodney Copperbottom, y una nueva función llamada "Extreme Cool View" donde a lo largo de la película se muestran datos sobre la película y la Edad de Hielo, junto con entrevistas del elenco. y equipo y reportajes sobre cómo hacen la película. Una versión similar se lanzaría en los EE. UU. en marzo de 2006, titulada "Super Cool Edition", [39] aunque sin incluir la pista DTS.
La película se estrenó en Blu-ray en marzo de 2008 y, además de Gone Nutty , incluía 9 minutos de escenas eliminadas. [40]
Ice Age se incluyó en el servicio de transmisión Disney+ de The Walt Disney Company en marzo de 2020 con una versión 4K mejorada. [41] Sin embargo, todavía no hay planes para un lanzamiento en Ultra HD Blu-ray.
Artificial Mind and Movement desarrolló un videojuego vinculado y lo publicó Ubisoft para Game Boy Advance . Un juego de plataformas en el que el jugador controla a Sid y Manny a través de 10 niveles mientras cargan a Roshan. El juego tiene una clasificación agregada del 46,00% en GameRankings [42] y 47/100 en Metacritic . [43]
Desde el lanzamiento de Ice Age , han seguido varias secuelas. Ice Age: The Meltdown , la primera secuela, se estrenó en marzo de 2006, siguiendo a los personajes principales tratando de escapar de una inundación masiva debido al calentamiento global , así como la preocupación de Manny sobre si su especie se está extinguiendo o no . Una tercera entrega, Ice Age: Dawn of the Dinosaurs , se estrenó en 2009, seguida de una cuarta película, Ice Age: Continental Drift , en 2012. La quinta y última entrega, Ice Age: Collision Course , se estrenó en 2016 . 44]
Con el lanzamiento de Collision Course , la serie Ice Age se convirtió en la primera franquicia de películas animadas por computadora en albergar cinco entregas teatrales, sin incluir los spin-offs. [45] Las secuelas sufrieron una disminución en la recepción crítica, pero aún así fueron éxitos de taquilla.
Tras la compra de 20th Century Fox por parte de Disney en 2019 y el cierre de Blue Sky Studios en 2021, una película derivada titulada The Ice Age Adventures of Buck Wild y producida por Walt Disney Pictures se lanzó directamente para transmisión en Disney+ en 2022.
Al principio, quería que al menos el aspecto de la película fuera lo más auténtico posible, así que investigamos mucho desde el principio y fuimos al
Museo de Historia Natural
.
Lo que terminamos haciendo fue estilizar bastante: tomamos lo que habíamos aprendido en nuestra investigación y simplemente lo diseñamos para que se adaptara a nuestra historia.
Se animó a nuestros actores a escribir todo lo que quisieran; muchas de esas cosas están en la película.
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