Godzilla es una película de monstruos estadounidense de 2014 dirigida por Gareth Edwards . Producida por Legendary Pictures y distribuida por Warner Bros. Pictures , es un reinicio de la franquicia Godzilla de Toho , [8] y la primera película de la franquicia Monsterverse de Legendary. Es la trigésima película de la franquicia Godzilla y la segunda película de Godzilla producida completamente por un estudio de Hollywood. [a] La película está protagonizada por Aaron Taylor-Johnson , Ken Watanabe , Elizabeth Olsen , Juliette Binoche , Sally Hawkins , David Strathairn y Bryan Cranston . En la película, un soldado estadounidense intenta regresar con su familia mientras está atrapado en el fuego cruzado de una antigua rivalidad entre Godzilla y dos monstruos parásitos conocidos como MUTO .
El proyecto comenzó bajo la dirección del productor ejecutivo Yoshimitsu Banno (director de Godzilla vs. Hedorah ) como una película IMAX 3-D en 2004, pero fue transferido a Legendary en 2009 para ser rediseñado como un largometraje. La película fue anunciada oficialmente en marzo de 2010 y Edwards fue anunciado como director en enero de 2011. La fotografía principal comenzó en marzo de 2013 en Estados Unidos y Canadá y finalizó en julio de 2013.
Godzilla se estrenó en cines el 16 de mayo de 2014, con críticas generalmente positivas de los críticos, que elogiaron la dirección, los efectos visuales, la música, la cinematografía, el respeto al material original y las actuaciones, pero criticaron el guion, los personajes y el tiempo en pantalla insuficiente de Godzilla. [12] La película fue un éxito de taquilla, recaudando $ 529,1 millones en todo el mundo contra un presupuesto de producción de $ 160 millones, costos de impresión y publicidad de $ 100 millones, [13] y un punto de equilibrio de $ 380 millones. [14] El éxito de la película impulsó a Toho a producir Shin Godzilla , su propio reinicio, y a Legendary a proceder con secuelas y una franquicia cinematográfica compartida. Una secuela, Godzilla: King of the Monsters , se estrenó el 31 de mayo de 2019.
En 1954, Godzilla , un depredador alfa prehistórico , es atraído al atolón Bikini en un intento de matarlo con un arma nuclear . En 1999, los científicos de Monarch Ishiro Serizawa y Vivienne Graham investigan el esqueleto de un monstruo similar a Godzilla en una caverna desenterrada por una mina de uranio colapsada en Filipinas . Encuentran dos esporas gigantes, una inactiva y otra eclosionada, junto con un rastro que conduce al mar. En Japón , la planta de energía nuclear de Janjira experimenta una actividad sísmica inusual. El supervisor Joe Brody envía a su esposa Sandra para liderar un equipo de técnicos al reactor. Un temblor rompe el reactor, lo que obliga a Joe a cerrar la puerta del reactor antes de que Sandra y su equipo puedan escapar mientras la planta colapsa.
Quince años después, el hijo de Joe y Sandra, Ford, un oficial de EOD de la Marina de los EE. UU. , regresa de un período de servicio con su esposa, Elle, y su hijo Sam en San Francisco . Parte hacia Japón después de que Joe es detenido por invadir la zona de cuarentena de Janjira. Joe está decidido a averiguar la causa de la fusión y convence a Ford para que lo acompañe a recuperar datos vitales de su antiguo hogar. Se enteran de que la zona no está contaminada y recuperan los datos, pero son descubiertos y llevados a una instalación en las ruinas de la planta. La instalación alberga una crisálida masiva que se había estado alimentando de los reactores de la planta durante 15 años y emitiendo intensos pulsos electromagnéticos con el tiempo. Una criatura gigante parecida a un insecto alado emerge de la crisálida y escapa, destruyendo la instalación. Joe resulta gravemente herido y luego muere. El incidente se informa públicamente como un terremoto.
Serizawa y Graham se unen a un grupo de trabajo de la Marina de los EE. UU. dirigido por el almirante William Stenz para buscar a la criatura, apodada " MUTO " (Organismo Terrestre Masivo No Identificado). Serizawa y Graham le revelan a Ford que una expedición a las profundidades marinas en 1954 despertó a Godzilla. Las pruebas nucleares en la década de 1950 fueron intentos de matarlo; cuando esto no funcionó, se estableció el Proyecto Monarca para estudiar a Godzilla y monstruos similares en secreto. Explican que el MUTO causó la fusión del Janjira. Ford revela que Joe había monitoreado las señales de ecolocalización que indicaban que el MUTO se estaba comunicando con algo, presumiblemente Godzilla.
El MUTO ataca a un submarino ruso y lo deja caer en O'ahu para que se coma su material nuclear. Godzilla llega, provocando un tsunami en Honolulu , y se enfrenta brevemente al MUTO en batalla hasta que huye. Serizawa deduce que Godzilla solo estaba escuchando ya que el MUTO se estaba comunicando con otra cosa, lo que llevó a los militares a investigar la otra espora almacenada en el depósito de desechos nucleares de Yucca Mountain en Nevada . Un segundo MUTO, más grande y sin alas, ha emergido y ataca Las Vegas . Los científicos dedujeron que era hembra y era con lo que se comunicaba el macho, siendo sus señales una llamada de apareamiento.
A pesar de las objeciones de los científicos, Stenz aprueba un plan de usar ojivas nucleares para atraer a los tres monstruos al océano abierto y destruirlos. Al regresar a los EE. UU., Ford se une al equipo que entrega las ojivas en tren, pero la MUTO femenina las intercepta y devora la mayoría de las ojivas. La ojiva restante es transportada en avión con Ford a San Francisco, donde los monstruos están convergiendo, y se activa después de que Godzilla aparece en el puente Golden Gate . El MUTO masculino arrebata la ojiva y se la lleva a la hembra, que forma un nido a su alrededor en el área de Chinatown .
Mientras Godzilla y los MUTO luchan, Ford y un equipo de ataque entran en la ciudad a través de un salto HALO para encontrar y desarmar la ojiva antes de que detone. Incapaces de acceder al temporizador, el equipo lleva la ojiva a un bote para desecharla en el mar mientras Ford destruye el nido. Godzilla derrota a los MUTO y se derrumba de agotamiento. Ford lleva el bote a mar abierto, es rescatado antes de que explote la ojiva y se reúne con su familia en un refugio de emergencia a la mañana siguiente. Godzilla se despierta y regresa al mar, mientras los medios lo apodan el "Rey de los Monstruos".
Los papeles adicionales incluyen: Carson Bolde como Sam Brody; Richard T. Jones como el capitán Russell Hampton; Victor Rasuk como el sargento Tre Morales; Patrick Sabongui como el sargento mayor Marcus Waltz, USAF; Jared Keeso como Jump Master; Al Sapienza como Huddleston, el jefe de seguridad en las instalaciones de Janjira MUTO; Brian Markinson como Whalen, un científico en las instalaciones de Janjira MUTO; Catherine Lough Haggquist como PO # 1 Martinez; Jake Cunanan como Akio; Warren Takeuchi como el padre de Akio; Yuki Morita como la madre de Akio; Ken Yamamura como Takashi, el asociado de Joe en las instalaciones de Janjira; Hiro Kanagawa como Hayato, un técnico en las instalaciones de Janjira; Garry Chalk como Stan Walsh; y Christian Tessier como técnico. [45]
El actor de la franquicia Godzilla , Akira Takarada, fue elegido para interpretar a un oficial de inmigración, pero su escena fue eliminada de la película final. Edwards afirmó que cortar la escena fue su "mayor arrepentimiento". [46] A pesar de eliminar el cameo, Takarada todavía aparece en los créditos finales de la película.
En marzo de 2014, Edwards citó a Godzilla (1954) como inspiración para la película. [47] Edwards declaró: "Godzilla es una metáfora de Hiroshima en la película original. Intentamos mantener eso, y hay muchos temas de la película de 1954 que hemos mantenido". [48] Edwards decidió adoptar un enfoque moderado similar a cuando las películas se impulsaban por una "sensación de anticipación" y se basaban en un "suspenso intenso", citando a Alien , Tiburón y Encuentros en la tercera fase como influencias. Sobre por qué Edwards eligió una dirección moderada, afirmó: "Sentí que en el cine moderno es tan fácil arrojar todo a la pantalla constantemente". [49] Edwards también quería que Godzilla se sintiera "universal" de una manera que pudiera atraer a una audiencia general como Encuentros en la tercera fase . [50] [51] Edwards también afirmó: "Crecí viendo películas de Spielberg, lo que hicieron tan bien, además de tener un espectáculo épico y fantástico, hicieron que los personajes se sintieran reales y humanos. Estábamos tratando de hacer lo mismo aquí". [52] Los críticos y periodistas también han notado los guiños de la película al estilo de realización cinematográfica de Steven Spielberg [53] y la influencia de películas como Tiburón , Parque Jurásico y Encuentros cercanos del tercer tipo . [54]
Akira de Katsuhiro Otomo también influyó en el diseño visual de la película. Edwards afirmó: "Uno de nuestros diseñadores en la película, un amigo llamado Matt, cuando estábamos diseñando cosas y nos quedábamos atascados, siempre decíamos: '¿Qué haría Akira ?'" [55] Para la cinematografía de la película, Edwards quería "... hacer este ambiente documental maravillosamente real, pero también ese estilo clásico de Spielberg". [56] Los eventos de la vida real como el tsunami indio de 2004 , el huracán Katrina y el desastre nuclear de Fukushima sirvieron como fuertes influencias en el realismo detrás de las escenas de destrucción de la película y los temas del hombre contra la naturaleza. [51] [57]
Edwards también había citado películas de acción de finales de los años 70 y principios de los 80 que también habían influido en la película, afirmando: "Intentamos hacer un éxito de taquilla que recordara el ritmo y el estilo de las películas de acción de principios de los 80 y finales de los 70". [58]
Personal tomado del comunicado de prensa. [59]
En 1998, TriStar Pictures lanzó su reinicio de Hollywood Godzilla . Sin embargo, los planes para una trilogía se cancelaron debido a la mala recepción de la película y TriStar dejó que sus derechos de remake/secuela expiraran el 20 de mayo de 2003. [60] En 2004, Toho Co., Ltd. lanzó Godzilla: Final Wars para conmemorar el 50 aniversario de la franquicia y poner la franquicia en pausa, debido a las bajas ventas de entradas y el agotamiento de la audiencia, hasta que aumentara la demanda de otra película. [60] [61]
En agosto de 2004, Yoshimitsu Banno , que había dirigido Godzilla vs. Hedorah en 1971 , anunció que había obtenido los derechos de Toho para hacer un cortometraje IMAX 3D de Godzilla en su compañía de producción Advanced Audiovisual Productions (AAP). La película se tituló provisionalmente Godzilla 3-D to the Max , y sería una nueva versión de la historia de Godzilla vs. Hedorah . [62] En 2005, el estadounidense Peter Anderson se sumó al proyecto como director de fotografía, supervisor de efectos visuales y coproductor por un productor independiente, Kenji Okuhira, que representó a Banno. [62] En el mismo año, el productor estadounidense Brian Rogers firmó para el proyecto después de la reunión con Banno organizada por Okuhira y Anderson. [63]
En 2007, también a través de Anderson, Kerner Optical se unió para desarrollar la tecnología y producir la película en 3D [64] y con el respaldo de Kerner, en el otoño de 2007, el equipo se reunió con Toho en Tokio, donde renegociaron su licencia para permitir el lanzamiento de una producción cinematográfica en 3D de larga duración. [65] En 2008, Kerner enfrentaba problemas financieros que amenazaban con cancelar la producción. En 2009, Rogers, Anderson y el entonces director propuesto Keith Melton se reunieron con Legendary Pictures para obtener su respaldo para una película cinematográfica en 3D. [66] En 2010, Legendary dio luz verde para comenzar la producción. [67] Del equipo de producción de Godzilla 3D, Banno y Okuhira permanecerían en el proyecto como productores ejecutivos y Rogers como productor. En noviembre de 2013, Banno declaró que todavía planeaba producir una secuela de Godzilla vs. Hedorah . [68] Sin embargo, Banno murió el 7 de mayo de 2017. [69]
En agosto de 2009, surgieron rumores de que Legendary estaba en conversaciones con Toho para producir una nueva película estadounidense de Godzilla que se estrenaría en 2012. [70] El 29 de marzo de 2010, Legendary anunció oficialmente su adquisición de la licencia de Godzilla y sus planes de producir una nueva película con Warner Bros. como coproductora y cofinanciadora. El Godzilla de Legendary estaría más cerca de la versión de Toho y evitaría conexiones con la película de 1998. [71] El productor y entonces director ejecutivo de Legendary, Thomas Tull, explicó los planes de Legendary: "Nuestros planes son producir el Godzilla que nosotros, como fanáticos, querríamos ver. Tenemos la intención de hacer justicia a esos elementos esenciales que han permitido que este personaje siga siendo tan relevante culturalmente durante tanto tiempo". [72] Los productores de cine Dan Lin , Roy Lee , Doug Davison y Thomas Tull y Jon Jashni de Legendary se sumaron al proyecto como productores para trabajar con Rogers, Banno y Okuhira. [73] Legendary financió el 75% del presupuesto de la película, mientras que Warner Bros. financió el 25%. [74] [75] Como socio financiero de Warner Bros., RatPac-Dune Entertainment tenía una participación minoritaria en la película, así como en otros títulos de Warner Bros. [76]
En la conferencia 3-D Summit celebrada en septiembre de 2010 en Universal Studios , el productor Brian Rogers confirmó una fecha de lanzamiento prevista para 2012, y que el reinicio sería un proyecto de acción en vivo con un Godzilla completamente CGI luchando contra otros dos monstruos en lugar de simplemente los militares como se vio en la película de Emmerich de 1998. Rogers también confirmó que los dos diseños de cabezas de Godzilla en línea que se rumoreaba que habían sido diseñados por Legendary y enviados a Toho para su aprobación eran falsos. Rogers también enfatizó su deseo y el de Legendary de revivir a Godzilla de la misma manera que Legendary había revivido a Batman . [77]
En octubre de 2010, Latino Review informó que Legendary había fusionado el guion de especificaciones de Pacific Rim con su reinicio de Godzilla y le ofreció a Guillermo del Toro dirigirlo. Sin embargo, Del Toro aclaró a Hitfix que el informe era falso, afirmando: "No estoy involucrado en 'Godzilla' en absoluto. No lo he leído ni planeo leerlo. Tampoco me han contactado para dirigirlo". [78] Legendary continuaría produciendo Pacific Rim como su propia película, con Del Toro dirigiendo, coescribiendo y coproduciendo, y la estrenó en cines el 12 de julio de 2013. [79] En enero de 2011, Gareth Edwards fue anunciado como el director de la película. [80] En una entrevista para promocionar el lanzamiento en DVD de Monsters , Edwards habló sobre la nueva película: "esta definitivamente tendrá una sensación muy diferente a la película de 1998 y nuestra mayor preocupación es asegurarnos de que lo hagamos bien para los fanáticos porque conocemos sus preocupaciones. Debe ser brillante en todas las categorías porque yo también soy un fanático". [81] Edwards afirmó además: "Sin abordar nada específico, todos saben lo importante que es hacerlo bien". [82] [83] [84]
La película se mantuvo en desarrollo hasta 2012, pero no llegó a la fecha de estreno prevista. Edwards trabajó en su visión de la película en un escenario en el estudio de Warner Bros. El equipo de producción desarrolló modelos de Godzilla, ilustraciones y previsualizaciones de las escenas de acción de la película. Desde el estudio, Edward dirigió un breve vídeo teaser, que se mostró a los ejecutivos de Legendary y que luego se mostró en la Comic-Con de San Diego en julio de 2012. [85]
En 2010, David Callaham presentó su versión de Godzilla a Legendary y Warner Bros. [86] y fue contratado para escribir el primer borrador. [87] [88] [89] Hablando de su borrador, Callaham declaró: "Godzilla es un monstruo gigante bastante simple y directo que destruye cosas. Pero la razón por la que me emocioné con él es porque vi temas y relaciones con el mundo moderno que podía contar en esta historia que era importante". Callaham investigó sobre la historia de Godzilla, documentales sobre animales, así como desastres naturales y planificaciones de desastres del gobierno local para representar los eventos lo más cerca posible de los desastres de la vida real. [86]
Cuando se anunció la firma de Edwards, también se anunció que el primer borrador de Callaham sería reescrito por otro escritor. [84] [90] [91] En julio de 2011, David S. Goyer fue asignado para reescribir el guion. [92] Goyer solo trabajó unas pocas semanas en el guion y no recibió ningún crédito, declarando: "[Estuve involucrado con Godzilla] un poco. Quiero decir que trabajé tres o cuatro semanas en Godzilla, no fue una reescritura de la primera página ni nada de eso. El término es 'retoque de guion', es lo que hice en él". [93] En noviembre de 2011, Max Borenstein fue contratado para continuar trabajando en el guion. [94] En octubre de 2012, Legendary anunció que el escritor Drew Pearce puliría el guion, haciendo que los personajes principales fueran mayores para adaptarse a los actores que Legendary tenía la intención de contratar. [95]
En enero de 2013, Frank Darabont fue contratado para una reescritura final. [96] En entrevistas, Darabont describió sus planes para Godzilla como devolverlo a una "fuerza aterradora de la naturaleza". La película agregaría un "drama humano muy convincente" y Godzilla estaría vinculado a un "tema contemporáneo diferente" en lugar de la prueba de la bomba atómica original. [97] Además de contribuir al guion, Darabont se centró principalmente en el aspecto emocional y el desarrollo posterior de los personajes. Al comentar sobre el trabajo de Darabont, Edwards afirmó: "Bloqueamos toda la historia y Frank hizo un intento de ayudar a los personajes y las emociones. Cumplió con eso. Frank le aportó mucho corazón y alma". Edwards confirmó además que una escena en particular de la reescritura de Darabont convenció a Bryan Cranston y Juliette Binoche de unirse a la película. [33] Edwards consideró que no era creíble que una criatura tan gigante como Godzilla pudiera pasar desapercibida para la humanidad, por lo que los escritores concibieron la idea de que la existencia del monstruo había sido encubierta por el gobierno de los Estados Unidos y, como tal, sus pruebas nucleares en el Pacífico durante la década de 1950 fueron en realidad un intento de matar a la criatura. [98]
En julio de 2013, Edwards confirmó una historia de origen para la película. [99] También confirmó que Godzilla sería un antihéroe en lugar de un villano o un héroe. También habló sobre los temas incorporados en la película, afirmando que "Godzilla es definitivamente una representación de la ira de la naturaleza. Nos lo hemos tomado muy en serio y el tema es el hombre contra la naturaleza y Godzilla es ciertamente el lado natural de la misma. No puedes ganar esa pelea. La naturaleza siempre va a ganar y eso es de lo que trata el subtexto de nuestra película. Él es el castigo que merecemos". [33] La actriz Elizabeth Olsen habló sobre cómo la película regresa a las raíces de la película original de Godzilla y sus temas también, afirmando: "Hay un tema fuerte sobre la importancia de la familia en ella, así como el tema de tratar de controlar la naturaleza y cómo eso resulta contraproducente al final". [100]
El actor Bryan Cranston elogió la visión, el tono y el tono de Edwards para la película y el personaje principal. En una entrevista con Entertainment Tonight de Canadá, comparó el enfoque de Edwards con el estilo de Steven Spielberg en Tiburón , donde la película no muestra inmediatamente a la bestia sino que va construyendo su aparición mientras sigue ofreciendo una presencia inquietante y aterradora fuera de la pantalla. [101]
Al concederle la licencia de Godzilla a Legendary, Toho estableció algunas condiciones específicas: que Godzilla naciera de un incidente nuclear y que estuviera ambientada en Japón. La película tiene un montaje de título ambientado en 1954, y luego avanza hasta 1999 y trata sobre un misterioso desastre en una planta nuclear japonesa ficticia llamada Janjira. [102] Legendary rechazó una historia de origen en la que se encontraría un cadáver de Godzilla enterrado en Siberia. La idea fue rechazada después de que la producción se enterara de que El hombre de acero tenía una escena potencialmente similar. [103] El ejército de los EE. UU. revisó el guion y sugirió correcciones para mayor precisión. [104] A cambio de la ayuda de producción, exigió eliminar una referencia a los bombardeos atómicos de Hiroshima y Nagasaki . [105] Tony Gilroy contribuyó con algunas reescrituras adicionales no acreditadas al guion. [106] [107]
El productor Thomas Tull se mantuvo firme en su postura de mantener el diseño de Godzilla consistente con la versión de Toho, y afirmó: "Teníamos que asegurarnos triplemente de hacerlo bien. Godzilla tenía que parecerse a Godzilla. Punto". Tull también se mostró desconcertado por la dirección de diseño de Godzilla de Emmerich , y afirmó: "Como fan, siempre me desconcierta cuando llevas las cosas tan lejos que son irreconocibles". [108]
Edwards y el grupo de diseño revisaron todas las encarnaciones anteriores del diseño de Godzilla en busca de inspiración. Edwards afirmó: "La forma en que traté de verlo fue imaginar que Godzilla era una criatura real y que alguien de Toho lo vio en los años 50 y corrió de regreso al estudio para hacer una película sobre la criatura e hizo todo lo posible por recordarlo y dibujarlo. Y en nuestra película lo puedes ver de verdad". Continuó diciendo que su Godzilla sigue siendo fiel al original en todos los aspectos. [109] Edwards también enfatizó que "era importante para mí que esto se sintiera como un Godzilla de Toho" y concluyó deseando "Me encantaría que el nuestro (Godzilla) fuera considerado como parte del grupo Toho". [33]
En octubre de 2013, sitios web de juguetes y coleccionables que ofrecían pedidos anticipados de mercadería revelaron los monstruos adicionales de la película. Las otras criaturas son, como grupo, conocidas como "MUTOs", y algunas tienen la capacidad de volar y tener múltiples extremidades. [110] Los realizadores especificaron que Godzilla mediría 350 pies (106,7 metros) de alto, la encarnación más alta de Godzilla hasta la fecha en ese momento. [111] Según el jefe de efectos especiales Jim Rygiel, la mecánica del estilo de lucha de Godzilla se basa en el estudio de animales, principalmente osos y dragones de Komodo . [111] La altura de la criatura finalmente resultó ser de 355 pies (108,2 metros). [112]
En la edición de abril de 2014 de la revista Empire , la portada de la revista presentaba una imagen de Godzilla, que revelaba el diseño del monstruo. Según Edwards, se incorporaron elementos de las caras de osos, perros y águilas en el diseño de la cara de Godzilla. [113] La captura de movimiento de la firma de efectos visuales The Imaginarium también se utilizó en el movimiento de los monstruos de la película en las secuencias cinematográficas. [113] Andy Serkis brindó asesoramiento sobre las secuencias de captura de movimiento de la película para "controlar las almas" de las criaturas. Serkis declaró que la captura de movimiento de la película ya se había filmado antes de que se le contactara. [114] [115]
El rugido de Godzilla fue renovado para la película. Según Edwards, el diseñador de sonido Erik Aadahl mejoró el efecto de sonido original proporcionado por Toho. [116] Aadahl y su compañero diseñador de sonido Ethan Van Der Ryn pasaron seis meses durante los tres años de producción logrando que el rugido fuera correcto. Usando micrófonos que podían grabar sonidos inaudibles para los humanos, el equipo encontró sonidos que coincidieran con el chillido inicial y el bramido final. El nuevo rugido conserva la clave musical y la cadencia del rugido, pasando de un C a un D. La versión final fue la quincuagésima que produjo el equipo. La pareja probó el rugido en un estudio trasero de Warner Bros., usando un conjunto de altavoces de gira para The Rolling Stones , y estimó que podía escucharse a 3 millas (4,83 km) de distancia. [117] En los cines IMAX, el rugido se integró en el sonido de la secuencia "Bienvenido a IMAX" que se mostraba antes de las funciones de Godzilla . [118]
En una entrevista con The Verge , Edwards comentó que les tomó más de un año diseñar las criaturas MUTO porque el equipo quería crear algo nuevo y diferente para el público contemporáneo. Edwards y el equipo de diseño buscaron criaturas de películas como Jurassic Park , Alien , Starship Troopers y King Kong en busca de inspiración, reflexionando sobre lo que hizo que sus diseños fueran tan icónicos. A partir de esto, el diseño de los MUTO siguió evolucionando y "mutando", según Edwards, hasta convertirse en un diseño cohesivo. [119]
TJ Storm proporcionó la captura de movimiento para Godzilla [43] [44] mientras que Matt Cross y Lee Ross proporcionaron actuaciones de captura de movimiento adicionales. [120]
En septiembre de 2012, Legendary anunció una fecha de estreno en cines para el 16 de mayo de 2014, en 3-D. [91] [121] IMAX anunció que la película también se estrenaría en IMAX 3D el 16 de mayo de 2014. [122] Warner Brothers distribuyó la película en todo el mundo, excepto en Japón, donde fue distribuida por Toho. [91] En ese momento, Legendary Pictures agregó a Alex García y Patricia Whitcher como productores ejecutivos. [91] En diciembre, Dan Lin reveló que la película probablemente comenzaría a filmarse en Vancouver en marzo de 2013. [85]
Legendary se concentró en buscar papeles para la película. El 7 de enero de 2013, se informó que Joseph Gordon-Levitt había rechazado ser elegido para la película en el otoño de 2012. Se informó que Henry Cavill , Scoot McNairy y Caleb Landry Jones formaban parte de la lista de candidatos para el papel principal de la película. [22] El 10 de enero, se informó por primera vez que Legendary Pictures estaba interesada en Aaron Taylor-Johnson para el papel principal. [123] Se informó que Bryan Cranston y Elizabeth Olsen también estaban en conversaciones para coprotagonizar. [124] Olsen confirmó su participación en los premios BAFTA de 2013. [125] Juliette Binoche y David Strathairn fueron contratados para unirse a Taylor-Johnson, Cranston y Olsen en la película. [126] [127]
En enero de 2013, Mary Parent se unió al proyecto como productora de Disruption Entertainment. [96] [128] y los productores Dan Lin, Roy Lee y Doug Davison fueron despedidos del proyecto. [129] Según The Hollywood Reporter , los productores se marcharon por diferencias creativas y financieras con Legendary Pictures, y Legendary estaba comprando sus contratos de producción, una medida que llevó a los tribunales. [130] El 9 de enero, Legendary Pictures presentó una demanda de "Demanda de alivio declaratorio" contra Lin, Lee y Davison en el Tribunal Estatal de California para detallar los honorarios adeudados a las personas, que habían firmado un acuerdo con Legendary y estaban trabajando con Legendary en el desarrollo de la película. Según la denuncia, Legendary había decidido en el otoño de 2012 no emplear a los tres como productores en la película y los tres no eran elegibles para recibir honorarios de producción. [131] Los tres presentaron una contrademanda, que el acuerdo citado por Legendary no estaba en vigor y que Legendary incumplió el acuerdo de trabajo original. Los tres argumentaron que la demanda debería decidirse en audiencia pública, no en arbitraje, y que Legendary debería ser responsable de los daños y perjuicios por incumplimiento de contrato. [132] En el tribunal, el juez desestimó el arbitraje y ordenó una mediación seguida de un juicio con jurado si fuera necesario. [133] Legendary apeló la decisión y perdió la apelación en marzo de 2014, dejando el caso en el Tribunal Superior de California para juicio. [134] En junio de 2015, en vísperas del juicio, las partes llegaron a un acuerdo, cuyos términos no fueron revelados. [135]
Al comienzo de la fotografía principal en marzo de 2013, Legendary anunció formalmente el elenco y los productores. [136] [137] Yoshimitsu Banno, Alex García, Kenji Okuhira y Patricia Whitcher fueron nombrados formalmente como productores ejecutivos y Legendary anunció la incorporación de Ken Watanabe al elenco. [136] Después de que comenzó la filmación, se agregaron Richard T. Jones y Sally Hawkins. [138] [139] Desde el set de filmación, se publicó una fotografía del actor Akira Takarada (estrella del Godzilla original , incluidas cinco secuelas) con Edwards. Takarada había apelado públicamente para ser parte de la producción y la foto indica algún tipo de papel para el actor japonés en el reinicio. En abril de 2014, Takarada dijo en una entrevista que su papel fue eliminado de la versión final de la película. Tenía el papel de un oficial de inmigración. [140] Edwards luego admitió arrepentirse de cortar el cameo de Takarada. [46]
La fotografía principal comenzó el 18 de marzo de 2013 en Vancouver, bajo el título provisional de "Nautilus", [136] con escenas filmadas en el Centro de Convenciones de Vancouver , [141] dentro de BC Place y en Hi-View Lookout en Cypress Provincial Park, West Vancouver (como el Bay Area Park de San Francisco). A esto le siguió el rodaje en el barrio de Richmond de Steveston. [142] Se filmó una gran escena de batalla en Moncton St, en la que participaron aproximadamente 200 soldados y muchos vehículos militares. Otra escena se filmó en el muelle de pescadores a lo largo de Finn Slough. Se realizaron filmaciones adicionales en la isla de Vancouver , alrededor de Nanaimo [143] y Victoria en Columbia Británica. Se realizaron filmaciones adicionales con extras en las áreas industriales de Coquitlam , Columbia Británica. [144]
Las escenas en el Centro de Convenciones se utilizaron para simular los aeropuertos de Honolulu y Tokio, mientras que otras ubicaciones en Vancouver se utilizaron para simular escenas en San Francisco, Tokio y Filipinas. El rodaje también utilizó los escenarios del Canadian Motion Picture Park (CMPP) de Burnaby, donde los equipos construyeron una calle de Chinatown en San Francisco, un escenario de un sumidero gigante utilizado para la mina filipina, y el nido MUTO y una sección de 400 pies (120 m) del Puente Golden Gate . [145] La calle de Chinatown se construyó en el sitio del set de la ciudad de Nueva York construido para la película Watchmen . [146]
Se realizaron más filmaciones en locaciones en junio y julio de 2013 en Honolulu, Hawái. [147] El 2 de junio de 2013, más de 2000 personas se postularon en un casting abierto en Hawái para ser elegidos como extras. [148] [149] Se contrataron más de 200 extras para las tres semanas de rodaje previstas en Hawái, que incluyeron disfrazar la playa de Waikiki como el lugar del desastre. [150] El este de Oahu se utilizó como doble para las Islas Marshall. [145] Según The Hollywood Reporter , la fotografía principal de Godzilla finalizó el fin de semana del 13 y 14 de julio. [151]
En una entrevista, Aaron Taylor-Johnson describió que la filmación se realizó principalmente en exteriores, con muy poco uso de pantallas verdes. Describió al equipo de filmación como bastante pequeño en comparación con otras películas en las que ha trabajado, "casi una producción independiente". Se utilizaron imágenes generadas por computadora para agregar elementos más tarde. [20]
Seamus McGarvey fue el director de fotografía de la película, filmando la película digitalmente usando cámaras Arri Alexa con lentes anamórficas Panavision C-Series . Las secuencias de la película ambientadas en el año 1954 se filmaron usando lentes vintage de principios de la década de 1960 para darle a la película una "sensación de época lejana". [152] Este efecto se mejoró a través de la gradación de color del intermedio digital , ya que McGarvey señaló que el "aspecto que quería era un aspecto pelado con colores apagados y difusión en los reflejos, una sensación de distancia de época. Encontré muchas fotografías y revistas, y sabía que quería que los negros estuvieran imbuidos de un tinte de magenta". [152] Aunque la película se hizo para estrenarse en 3D, recibió un lanzamiento predominantemente en 2D. El propio McGarvey decidió filmar la película como si fuera solo en 2D, porque no le gusta trabajar con equipos de filmación en 3D y la experiencia de ver películas en 3D en los cines. [152]
La Marina de los Estados Unidos cooperó en la realización de la película y el rodaje se llevó a cabo en tres portaaviones de la Armada de los Estados Unidos: el USS Carl Vinson , el USS Nimitz y el USS Ronald Reagan . [153] Parte de la secuencia de apertura se filmó en el USS Missouri en Pearl Harbor . [154] El Ejército de los Estados Unidos también participó en la película con el apoyo de tres asesores técnicos. [104] El Cuerpo de Marines de los Estados Unidos , que había participado en la película de 1998, se negó a participar después de revisar el guion, que incluía personal de la Marina. [17] Taylor-Johnson pasó por un "mini-campo de entrenamiento" por el sargento retirado de la Marina. Mayor James D. Dever, uno de los asesores técnicos militares de la película, para "asegurarse de que tuviera un buen porte militar". Dever también ayudó a los especialistas a entrenarse para saltos de gran altitud y baja apertura. [17]
El director Gareth Edwards ha dicho que "colocó intencionalmente a humanos en las tomas para dar a la escena una sensación de escala, ya que todo el mundo conoce el tamaño de un humano, así que conocemos el tamaño de una criatura o un edificio". También ha afirmado que "no colocaríamos una cámara en ningún lugar donde fuera imposible conseguirla. Decíamos 'Imagina que fuera una noticia o un evento deportivo, los camarógrafos colocarían las cámaras donde pudieran a toda prisa y tomarían todas las tomas que pudieran'. Eso es lo que queríamos que pareciera [Godzilla], como si la gente estuviera filmando fragmentos en cualquier oportunidad que tuvieran". También se encontró "haciendo cosas que creo que son cliché: hacer una panorámica justo cuando se produce un rugido o conseguir la toma perfecta, cosas que me hacen sacudir la cabeza cuando veo las películas de otras personas. Especialmente cuando [Godzilla] se ve por primera vez, queríamos una preparación, y luego una panorámica, lo vemos, y luego no lo vemos. Me encanta eso".
Los efectos visuales de la película fueron supervisados por el supervisor de efectos visuales Jim Rygiel , mejor conocido por su trabajo en la trilogía de películas de El Señor de los Anillos . [155] Rygiel ha declarado que los efectos están en el espíritu de la serie original, con la bendición de Toho, aunque el monstruo sería "más dinámico que un tipo con un gran traje de goma". [156] Las compañías de efectos visuales que trabajaron en la película incluyen Moving Picture Company (MPC), [157] Double Negative , [158] Weta Digital , Amalgamated Dynamics , ComputerCafe/CafeFX, Lidar VFX, Scanline VFX, Stereo D y The Third Floor. [159] La producción de la película se completó en la última semana de marzo de 2014. [160]
Para crear una versión CGI de Godzilla, MPC estudió varios animales como osos, dragones de Komodo, lagartos, leones y lobos, lo que ayudó a los artistas de efectos visuales a visualizar la estructura corporal de Godzilla, como su estructura ósea, grasa y muscular subyacente, así como el grosor y la textura de su escala. [161]
La producción utilizó fotografías panorámicas de alta calidad del horizonte de San Francisco y construyó un mapa tridimensional de la ciudad. El mapa se utilizó en el fondo de las secuencias filmadas en el puente ambientado en Vancouver. Según Jim Rygiel, "esta técnica te da una ciudad real que es precisa hasta en cada pieza de mortero de un edificio de ladrillos, así que, al usarla, pudimos componer las tomas de acción en vivo con los monstruos animados de fotogramas clave que destruyen edificios digitales en un todo perfecto". [145] Los vehículos del ejército, incluidos los tanques, fueron proporcionados por CGI y no son vehículos reales. El estudio digitalizó equipo militar real de la 7.ª División de Infantería del Ejército. [104] La secuencia del título de la película fue diseñada por Kyle Cooper, quien había hecho la secuencia del título de Godzilla: Final Wars . [162] El sonido de la película se mezcló en el estudio de Warner Bros. en Burbank, California . Las pistas fueron mezcladas por Gregg Landaker en el formato de sonido envolvente Dolby Atmos para su exhibición en cines con sistemas de sonido equipados con Atmos. [163]
El compositor de películas Alexandre Desplat fue contratado para componer una banda sonora original para Godzilla . Desplat no había compuesto previamente para una película de monstruos, habiendo trabajado en películas como El discurso del rey , El curioso caso de Benjamin Button y las dos últimas películas de Harry Potter . Desplat aceptó el contrato después de quedar impresionado con la película de Edwards Monsters . Desplat describe la banda sonora de Godzilla como " un fortissimo sin parar , con muchos metales, tambores japoneses y violín eléctrico". [164] La banda sonora también está dirigida por Desplat. La banda sonora de la película fue lanzada por WaterTower Music el 13 de mayo de 2014. [165] [166]
La película presenta el Réquiem de György Ligeti (también utilizado en 2001: Odisea del espacio ), la grabación de " Breakfast in Bed " de Dusty Springfield de 1969 y " (You're the) Devil in Disguise " de Elvis Presley . [167]
La película tuvo un presupuesto de impresión y publicidad de 100 millones de dólares. [13] En la promoción del proyecto, los visitantes de la Comic-Con de San Diego de 2010 recibieron una camiseta con una imagen del nuevo diseño de Godzilla, [168] [169] [170] una imagen acreditada a la editorial de cómics y manga UDON Entertainment . El artista Gonzalo Ordóñez Arias trabajó con Legendary y Toho para crear la pintura. [171] Además, los visitantes del stand de Legendary Pictures en la convención pudieron ver una animación del nuevo Godzilla exhalando fuego radiactivo superpuesta sobre su imagen capturada a través de una cámara web. [168] La promoción de realidad aumentada fue diseñada por Talking Dog Studios de Saskatchewan , Canadá. [169] [172]
En una sesión durante la Comic-Con de San Diego de julio de 2012, Legendary presentó un póster de la película y un avance . El avance incluía una representación de Godzilla fiel al monstruo de Toho, incluido su rugido, y un "monstruo gigantesco parecido a un ciempiés". [173] [174] El monstruo parecido a un ciempiés no se utilizó en la película final. El guionista Max Borenstein confirmó más tarde que el monstruo ciempiés fue concebido solo para el avance y solo para indicar que Godzilla lucharía contra otra criatura. Se incluyó en el avance antes de que Borenstein terminara de escribir el guion. [175]
Durante el rodaje en Vancouver, Legendary publicó varios videos e imágenes fijas del rodaje en Vancouver en su sitio de Facebook. Las imágenes incluían un vagón de metro destruido con un fondo de pantalla verde, soldados inspeccionando una bóveda radiactiva y restos en la costa. En julio de 2013, Legendary lanzó un sitio web "viral" godzillaencounter.com junto con la película. La compañía estaba promocionando la película en la SDCC de 2013 y convirtió un almacén en San Diego en la exhibición "Godzilla Encounter" junto con la convención. [176] Según USA Today , la exhibición era "parte museo, parte parque temático" con exhibiciones para simular la experiencia de un ataque de Godzilla. La exhibición también tenía artefactos de la serie de franquicia, incluido el "Destructor de oxígeno" de la película original y un disfraz de Godzilla de Godzilla 2000 . [177] Se publicó una muestra de audio en Godzillaencounter.com de un anuncio que sugería que Godzilla o una "criatura atómica gigantesca" atacarían San Diego. [178]
En una sesión en la Comic-Con de 2013, Legendary mostró imágenes de la película. Según informaron varios medios, las imágenes son de un monstruo de gran tamaño, que recuerda al monstruo de Cloverfield , atacando un aeropuerto, cuando el pie de Godzilla aparece junto al monstruo. Se revela que la altura de Godzilla es varias veces el tamaño del otro monstruo y se produce una batalla, pero no se revela el rostro de Godzilla. También se mostraron varios clips de escenas con Cranston, Taylor-Johnson y Olsen. [179] [180] [181]
En octubre de 2013, el metraje de prueba de concepto mostrado en SDCC 2012 se filtró en línea y estuvo disponible en varios sitios web para compartir videos durante varios días antes de que Warner Bros. y Legendary lograran eliminarlo por completo. [182] El primer tráiler oficial se lanzó en línea el 10 de diciembre de 2013 y se adjuntó a las exhibiciones teatrales de El Hobbit: La desolación de Smaug en cines selectos. [183] En dos días, el tráiler superó los nueve millones de visitas en YouTube . [184] Legendary lanzó un sitio web viral www.mutoresearch.net justo antes del lanzamiento del tráiler, con un video del tráiler y el tráiler en sí. Toho lanzó un sitio web propio, godzilla.jp, con un simple juego de arcade de Godzilla pisoteando Tokio y usando su aliento radiactivo, así como apariciones de King Ghidorah y Mothra .
El segundo tráiler se lanzó el 25 de febrero de 2014. [185] Reveló más escenas de destrucción por parte de Godzilla en San Francisco y Las Vegas , breves destellos de otras criaturas y una trama de conspiración entrelazada con las pruebas de explosión atómica en el Océano Pacífico en 1954. [185] En tres días, el video había registrado 13 millones de visitas en YouTube. Se lanzaron varios tráilers más, con variaciones para América del Norte, Japón, Asia fuera de Japón e internacionalmente. Varios de los materiales de marketing ganaron premios: el tráiler ("Ravaged/Event"), el anuncio de televisión ("Fight") y el póster de Godzilla ganaron los Golden Trailer Awards . [186]
En una promoción cruzada, Godzilla apareció en un comercial desenfadado de la barra de chocolate Snickers , jugando al ping pong y practicando esquí acuático. El enojado Godzilla se calma comiendo una barra de Snickers. Godzilla es retratado tanto en tamaño humano como mucho más grande. [187] Se realizó otro comercial de promoción cruzada, presentando a Godzilla en un comercial de automóviles Fiat 500L . En él, Godzilla arrasa una ciudad, devorando automóviles Fiat a su paso, con un soldado que afirma que tenía "antojo de comida italiana". Luego se acerca para devorar un Fiat 500L, pero debido a que el tamaño del automóvil es mayor que un modelo 500, Godzilla no puede tragarlo. Casi ahogándose con él, escupe el automóvil mientras se aleja. [188]
Legendary Pictures había creado un nuevo Grupo de Analítica Aplicada para dirigir sus esfuerzos de marketing, y Godzilla fue la primera película que utilizó la analítica, similar al uso de la analítica deportiva, para dirigir su marketing. Según el director ejecutivo de Legendary, Thomas Tull, desarrolló un programa de software de noticias llamado "Eddington", que, basándose en una base de datos masiva, fue capaz de determinar las tendencias demográficas entre los subgrupos de espectadores de cine principales. Extendió el análisis estándar de cuatro cuadrantes de Hollywood de hombres/mujeres y menores/mayores de 25 años a mercados objetivo más pequeños. Godzilla superó las predicciones de una recaudación de fin de semana de estreno de $ 60 millones por más de $ 30 millones, una diferencia que Tull atribuyó a Eddington. Según Tull, Legendary gastó menos en marketing de lo que había hecho en el pasado. [189]
En julio de 2014, Japón completó una estatua de 6,6 metros (22 pies) en el área de Tokyo Midtown en Tokio. [190]
En junio de 2013, Variety informó que Warner Bros. Consumer Products y Legendary Entertainment habían reunido un gran equipo de socios para fabricar productos con licencia que se lanzarían junto con la película. Bandai America produjo una línea de juguetes, y otros productos fueron producidos por NECA, Jakks Pacific, Bioworld, Trevco, Rubie's y Sideshow Collectibles. [191] Bandai y NECA produjeron juguetes inspirados en la película; JAKKS Pacific produjo figuras a gran escala y otros productos de juguete; Rubie's produjo disfraces de Godzilla; y Sideshow Collectibles produjo estatuas coleccionables. [192]
En mayo de 2014, Titan Books publicó una novelización , escrita por el escritor de ciencia ficción Greg Cox , para coincidir con el estreno de la película. [193] Cox ha escrito anteriormente novelizaciones para películas, incluidas The Dark Knight Rises y Man of Steel , de Legendary . Se programó el lanzamiento de otros dos libros, incluidos Godzilla: With Light and Sound! para niños y Godzilla: The Art of Destruction , una colección de obras de arte, además de entrevistas con el director y los miembros del elenco. [194]
Legendary anunció en enero de 2014, junto con un mensaje en video de Edwards, una novela gráfica vinculada que se lanzará el 7 de mayo de 2014, una semana antes de la película. [195] Titulada Godzilla: Awakening , los eventos de la novela tienen lugar décadas antes de los eventos vistos en la película. [196] Está coescrita por Greg Borenstein y el guionista de la película Max Borenstein, con arte de portada de Arthur Adams y arte interior de Eric Battle , Yvel Guichet, Alan Quah y Lee Loughridge . El lema es "Adéntrate en un misterio increíble, generaciones en formación. En los albores de la era atómica, la humanidad despierta formas de vida más allá de la imaginación, desatando fuerzas monumentales de la naturaleza". [196]
En marzo de 2014 se filtraron en Internet imágenes de la línea de juguetes, incluido un modelo Godzilla "Atomic Roar" de Bandai . El modelo de Godzilla tiene "aliento de fuego atómico". [197] Los juguetes se enviaron en marzo de 2014. [198] Bandai también anunció una versión SHMonsterarts del Godzilla de 2014, que se lanzó en septiembre de 2014. [199] En marzo de 2014 se anunció un juego vinculado para dispositivos móviles. El juego, titulado Godzilla Smash 3 , permite movimientos al combinar tres elementos de un tipo similar en una fila. Está siendo desarrollado por Rogue Play y presenta un juego basado en rompecabezas similar a Candy Crush Saga . Sobre el tablero de juego, se presenta una vista de Godzilla destruyendo varios vehículos militares y los diferentes ataques corresponden a las combinaciones que el jugador obtiene. El juego fue lanzado en mayo de 2014. [200] Godzilla de Legendary apareció como un personaje jugable en el videojuego Godzilla de Bandai Namco de 2014 como "Hollywood Godzilla". [201] [202]
Godzilla tuvo su estreno en la alfombra roja en el Dolby Theatre de Hollywood el 8 de mayo de 2014. [203] Después del estreno se celebró una "Aftermath Afterparty", que contó con una estatua de Godzilla de 22 pies hecha de escombros erigida frente al Teatro El Capitan . [204] Godzilla recibió un amplio lanzamiento mundial en 2D, 3D e IMAX 3D a partir del 16 de mayo de 2014. En los Estados Unidos, la película recibió una clasificación PG-13 por la Motion Picture Association of America (MPAA) por "intensas secuencias de destrucción, caos y violencia de criaturas". [205] [206] La película se estrenó en China el 13 de junio y en Japón el 25 de julio de 2014. [207] [208] En abril de 2014, Toho realizó una proyección anticipada de Godzilla y dio una crítica positiva. Edwards dijo: "Lo vieron ayer y recibí un correo electrónico diciendo que les pareció fantástico. Fue un alivio". [209] Legendary también realizó proyecciones para militares. [210]
Godzilla fue lanzada en formatos Blu-ray Disc y DVD el 16 de septiembre de 2014 en América del Norte. [211] Fue lanzada para descarga digital HD el 26 de agosto de 2014. [212] Target lanzó su propia edición exclusiva del Blu-ray, que incluye un featurette exclusivo de 30 minutos titulado Godzilla: Rebirth of an Icon [213] mientras que Walmart lanzó su propia edición exclusiva, que solo presenta una portada alternativa para el DVD. [214] El productor Thomas Tull confirmó los planes para que se lance una versión extendida de la película en el futuro. [215] En los Estados Unidos y Canadá, el DVD ganó $ 17,7 millones y el Blu-ray ganó $ 27,3 millones, totalizando $ 45 millones en ventas de videos nacionales. [2]
Toho lanzó la película en formatos Blu-ray y DVD en Japón el 25 de febrero de 2015, así como un set de Blu-ray de edición limitada de cinco discos que incluye el Blu-ray 3D, Blu-ray 2D, DVD, un disco de características adicionales (incluye las características especiales de América del Norte, así como características adicionales exclusivas de Japón), un folleto a todo color con arte promocional japonés y una figura exclusiva de SH MonsterArts. [216] La película se lanzó en Blu-ray 4K el 23 de marzo de 2021, para conmemorar el lanzamiento de Godzilla vs. Kong . [217]
En enero de 2014, John Furrier de Forbes predijo que la película sería un fracaso, afirmando: "Sin lugar a dudas, Godzilla será el mayor fracaso de taquilla de 2014. Godzilla como personaje es un veneno de taquilla", citando fracasos anteriores de Godzilla para reforzar su predicción. [218] Legendary estimó que la película necesitaría recaudar $ 380 millones en todo el mundo para alcanzar el punto de equilibrio . [14] Godzilla recaudó $ 9.3 millones en América del Norte en las proyecciones de los jueves por la mañana, uno de los mejores estrenos nocturnos para una no secuela, [219] y $ 93.2 millones para todo el fin de semana, lo que lo convierte en el quinto fin de semana de apertura más alto en 2014. [220] Su recaudación de fin de semana de apertura rompió los récords de los debuts de fin de semana más altos para una película de desastres y una película de criaturas, superando simultáneamente a El día después de mañana y El mundo perdido: Parque Jurásico . [221] La película también superó a The Matrix Reloaded para lograr el fin de semana de estreno de mayo más alto para cualquier película de Warner Bros. en ese momento. [222] Se estimó que aproximadamente la mitad de la recaudación fue en proyecciones en 3D. [223] En su segundo fin de semana , que vio competencia de X-Men: Days of Future Past , Godzilla tuvo una caída del 66%. Al final de su recorrido doméstico, Godzilla recaudó $200.7 millones en América del Norte, el total más bajo para una película que se estrenó por encima de los $90 millones. [224] Godzilla terminó como la decimotercera película más taquillera de 2014 en América del Norte. [225]
El 15 de mayo, Godzilla se estrenó en todos los mercados internacionales importantes, con la excepción de China y Japón, recaudando 103,4 millones de dólares, [226] lo que le dio un fin de semana de estreno mundial de casi 200 millones de dólares. El 13 de junio, la película se estrenó en China y recaudó 10,9 millones de dólares para el día de estreno más grande en ese país en 2014, [227] y se estrenaría con 37 millones de dólares para el fin de semana. La película terminó con 77,6 millones de dólares como la 18.ª película más taquillera en ese país durante el año. [228] El 25 de julio, Godzilla finalmente se estrenó en Japón, donde se estrenó en el número uno y recaudó 6,95 millones de dólares durante el fin de semana, el segundo fin de semana de estreno más alto en Japón de cualquier película extranjera en 2014. [229] Considerado un "debut robusto", esto ayudó a impulsar la taquilla mundial de la película a más de 500 millones de dólares. [230] Finalmente terminó con poco menos de $30 millones en Japón, lo que la convirtió en la duodécima película más taquillera en ese país durante el año. [231] Godzilla terminó su recorrido global en cines entre $324 y $328 millones en los mercados internacionales, lo que le dio un total mundial de $529 millones y la convirtió en la decimocuarta película más taquillera de 2014 en todo el mundo. [2] [232] Calculando todos los gastos, Deadline Hollywood estimó que la película obtuvo una ganancia neta de $92,3 millones, compartida entre Warner Bros. y Legendary. [75]
Godzilla recibió críticas generalmente positivas de los críticos. [233] En el sitio web de agregación de reseñas Rotten Tomatoes , el 76% de las 330 reseñas de los críticos son positivas, con una calificación promedio de 6.7/10. El consenso del sitio web dice: "Con el drama humano suficiente para anclar el espectáculo arrollador de monstruos gigantes que destrozan todo a la vista, Godzilla de Gareth Edwards restaura satisfactoriamente la gloria de la franquicia que escupe fuego". [234] Metacritic , que utiliza un promedio ponderado , le asignó a la película una puntuación de 62 sobre 100, basada en 48 críticos, lo que indica críticas "generalmente favorables". [235] CinemaScore informó que el público le dio a la película una calificación promedio de "B+" en una escala de A+ a F. [236]
Alex Pappademas de Grantland llamó a la película "la primera película de acción verdaderamente alegre de la temporada" y elogió la dirección de Edwards, afirmando: "Admiro la moderación de Edwards, una cualidad que no estoy acostumbrado a admirar en películas de acción de verano de 160 millones de dólares". [237] Richard Roeper afirmó: "Edwards y su equipo producen imágenes impresionantes de manera constante", pero admitió que "le hubiera gustado ver más de Godzilla", pero afirmó que la película está "a pasos agigantados por delante del fracaso de 1998" y le otorgó a la película una calificación de B+. [238] Keith Uhlich de The AV Club nombró a Godzilla como la segunda mejor película de 2014. [239] Stephanie Zacharek de Village Voice afirmó: " Godzilla es uno de esos éxitos de taquilla genéricos y omnipresentes que se deshace por el mismo espectáculo con el que se esfuerza por deslumbrarnos: todo es tan gigantesco, tan trascendental, que nada tiene peso". [240] AO Scott del New York Times afirmó que la película "es a la vez inflada y eficiente, ejecutada con tremenda disciplina e inteligencia" y encontró que "supera la versión de Hollywood de Roland Emmerich de 1998", pero sintió que la caracterización era "delgada" y las actuaciones fueron "desperdiciadas", pero sintió que el "alma" de la película "habita con los monstruos". [241] Tom Russo del Boston Globe sintió que la película "es un espectáculo desigual que no puede sostener sus sólidos momentos de personajes de la primera mitad", pero afirmó que la película "también puede mostrar un sorprendente, a menudo inteligente sentido del legado, y es intermitentemente capaz de emocionarnos". [242]
Michael Phillips del Chicago Tribune le otorgó a la película tres estrellas y media, encontrando que la película "compensa" la versión de 1998 y elogió la dirección y la preparación de Edwards, y defendió el tiempo en pantalla de Godzilla, afirmando, "¿Hay suficiente Godzilla en Godzilla ? Amigos, lo hay. Hay suficiente". [243] David Blaustein de ABC News Radio le otorgó a la película tres estrellas y media de cinco, calificándola de "muy buena, pero no excelente", criticando el tiempo en pantalla insuficiente de la película para Godzilla, pero afirmó que el final de la película, "más o menos, hace que valga la pena la espera". [244] Matt Zoller Seitz le otorgó a la película tres estrellas y media de cuatro y observó cómo "está menos interesada en el alboroto de un monstruo gigante que en lo que podría sentirse siendo un humano diminuto viéndolo de cerca, o de lejos, o en la televisión. No se trata de Godzilla o las bestias con las que lucha, es una combinación de película de terror épica y parábola de la naturaleza en rebelión, llena de elipses extrañas y opciones narrativas sorprendentes pero apropiadas, como un duelo de monstruos temprano que se desarrolla principalmente en CNN ". [245]
Los críticos y periodistas japoneses han elogiado la película por poner "más esfuerzo en honrar el espíritu y el estilo visual de la serie japonesa", pero criticaron la película por "complicar la sensibilidad antibélica y antinuclear" y la "falta de valor por parte de los realizadores para decir algo sustancial sobre armas nucleares o energía nuclear". Sin embargo, el ilustrador de Godzilla, Yuji Kaida, calificó la película como "una verdadera kaijū eiga (película de monstruos) que honraba al original en el sentido de que Godzilla era presentado como una fuerza más allá del entendimiento humano que mantenía el equilibrio natural de la Tierra". [246]
William Tsutsui, autor de Godzilla on My Mind, consideró que la versión cinematográfica de Godzilla sigue siendo fiel a las iteraciones de Toho de los años 1960 y 1970, al tiempo que proporciona un giro del siglo XXI al personaje sin antropomorfizarlo por completo. También yuxtapuso la representación liberal de la película del afecto, la glotonería y la violencia con las películas japonesas y señaló que la película pierde la identidad japonesa de Godzilla al representarlo aparentemente como un "defensor de los Estados Unidos". [247] Ed Godziszewski, autor de The Illustrated Encyclopedia of Godzilla y coautor de Ishiro Honda: A Life in Film, from Godzilla to Kurosawa , consideró que la película no proporcionó mucho comentario social como las películas anteriores de Godzilla , sino que ofreció un servicio superficial de labios al uso de armas nucleares; agrega que la película implica que las armas nucleares son "la respuesta a todo". Sin embargo, Godziszewski admite que disfrutó la película y elogia las batallas de monstruos por estar coreografiadas más cerca de las películas originales de Toho que de cómo fue coreografiada Pacific Rim . [248]
David Kalat, autor de A Critical History and Filmography of Toho's Godzilla Series , consideró que Edwards descubrió un "contexto estadounidense moderno" exitoso y único para esta versión de Godzilla en lugar de intentar recuperar el punto central de la película de 1954. También elogió el apoyo de la película a las tropas estadounidenses, yuxtapuso la representación heroica de la película de los militares, incluso cuando fallan, con películas anteriores de Godzilla donde los militares fallan debido a la estupidez. Kalat inicialmente se mostró escéptico sobre el enfoque sombrío y serio de la película, sintiendo que las películas de monstruos deberían abrazar su locura, pero admitió que la película demostró que estaba equivocado, afirmando: "Realmente me sorprendió lo mucho que me gustó esto", pero criticó la película por darle a Godzilla "casi nada de tiempo en pantalla". [249] Steve Ryfle, autor de Japan's Favorite Mon-Star y coautor de Ishiro Honda: A Life in Film, from Godzilla to Kurosawa , consideró que "Estados Unidos es incapaz de hacer un Godzilla honesto". Ryfle criticó cómo la película revisa la historia para evitar la "culpabilidad estadounidense" y sus "hechos incómodos" vinculados a los orígenes de Godzilla. Acusa a la película de "blanquear" el material original para "negar la política del monstruo para el consumo estadounidense" y reconstruye imágenes de desastres de la vida real -como Fukushima , el tsunami del Océano Índico, Katrina , el 11 de septiembre- únicamente con el propósito de destreza técnica en lugar de comentarios relevantes. En última instancia, Ryfle concluyó que "el último reinicio de Godzilla no trata sobre nada". [250]
Según Juliette Binoche , el cineasta Quentin Tarantino le admitió haber llorado mientras veía la película; Tarantino afirmó que fue "la primera vez que lloré durante un éxito de taquilla en 3D". [251]
En octubre de 2015, Legendary anunció planes para crear una franquicia cinematográfica compartida entre Godzilla y King Kong que conduciría a Godzilla vs. Kong . [260] En enero de 2017, Thomas Tull , fundador de Legendary, renunció a la compañía pero permanecería como productor de la serie Godzilla–Kong, que se reveló como el « Monsterverse ». [261]
Antes de anunciar una serie cinematográfica compartida, Legendary tenía la intención de producir una trilogía de Godzilla con Edwards como director. [262] En mayo de 2016, Edwards dejó la secuela para trabajar en proyectos de menor escala. [263] En octubre de 2016, Michael Dougherty y Zach Shields se unieron para escribir el guion de Godzilla: King of the Monsters y Dougherty fue anunciado como director en enero de 2017. [264] [265] La fotografía principal comenzó en junio de 2017 en Atlanta , Georgia y terminó en septiembre de 2017. [266] [267] La película se estrenó el 31 de mayo de 2019 y fue seguida por Godzilla vs. Kong (2021); que generó su propia secuela Godzilla x Kong: The New Empire , programada para 2024. [268]
Godzillallega con un presupuesto de producción de 160 millones de dólares y, cuando se tienen en cuenta los costos de marketing y otros ,
Legendary Pictures dice que necesitará recaudar 380 millones de dólares a nivel mundial para alcanzar el punto de equilibrio.
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