Girlschool es una banda de rock británica que se formó en la nueva ola de la escena del heavy metal británico en 1978. Frecuentemente asociada con sus contemporáneos Motörhead , es la banda de rock exclusivamente femenina de mayor trayectoria y sigue activa después de más de 40 años. [3] [4] Formada a partir de una banda escolar llamada Painted Lady, Girlschool disfrutó de una fuerte exposición mediática y éxito comercial en el Reino Unido a principios de la década de 1980 con tres álbumes de " metal teñido de punk " [5] y algunos sencillos, pero perdió. su impulso en los años siguientes. [6]
En las décadas de 1990 y 2000, Girlschool se centró en espectáculos y giras e hizo pocos álbumes de estudio . Durante su carrera viajaron por todo el mundo, tocando en muchos festivales de rock y metal y co-encabezando o apoyando a importantes bandas de hard rock y heavy metal. Mantienen un culto mundial y son una inspiración para muchas músicas de rock. [7] A pesar de los frecuentes cambios de formación, todos los miembros originales que todavía están vivos ( Kim McAuliffe , Enid Williams y Denise Dufort ) habían estado en la banda hasta 2019, cuando Willams renunció. El guitarrista y cantante principal original Kelly Johnson murió de cáncer en 2007. [8]
En 1975, amigas de la escuela y vecinas de Wandsworth , al sur de Londres , Kim McAuliffe ( guitarra rítmica , voz ) y Dinah Enid Williams ( bajo , voz) formaron una banda de versiones de rock de chicas llamada Painted Lady, junto con Tina Gayle en la batería . Deirdre Cartwright se unió a la nueva banda como guitarra solista , Val Lloyd reemplazó a Gayle en la batería y comenzaron a tocar en la escena de los pubs locales . [9] [10] "¡La razón por la que éramos todas niñas fue que no pudimos encontrar ningún chico que quisiera jugar con nosotras! Esto era lo más natural", explicó McAuliffe a Gary Graff en 1997 sobre la composición exclusivamente femenina. de la banda. [7]
Cartwright, que era mayor y con más experiencia musical que los demás miembros, [9] se fue en 1977 para formar la banda Tour De Force [10] y luego siguió diferentes oportunidades profesionales en el negocio de la música; ahora es una reconocida guitarrista de jazz . [11] Su lugar en la banda lo ocupó brevemente la visita estadounidense Kathy Valentine , quien se acercó a la banda a través de un anuncio en el periódico musical británico Melody Maker . [9] Cuando Valentine regresó a los Estados Unidos en 1978 para formar Textones y luego unirse a The Go-Go's como bajista, Painted Lady se separó. Sin embargo, McAuliffe y Williams todavía estaban dispuestos a seguir una carrera musical para escapar de sus trabajos diarios en un banco y una panadería; reformaron la banda, [12] reclutando al guitarrista principal Kelly Johnson y a la baterista Denise Dufort en abril de 1978. [13] La nueva formación cambió su nombre a Girlschool, tomándolo de " Girls' School ", la cara B del El exitoso sencillo " Mull of Kintyre " (1977) de Paul McCartney y Wings - [14] e inmediatamente salió de gira, recorriendo pequeños lugares en Francia, Irlanda y Gran Bretaña. [4]
En diciembre de 1978, Girlschool lanzó su primer sencillo, "Take It All Away", en el sello discográfico independiente City Records, propiedad de Phil Scott, un amigo de la banda. [5] [9] El sencillo tuvo cierta difusión en la radio [9] y circuló en la escena underground; Llegó a oídos de Ian Kilmister, comúnmente conocido como Lemmy , líder de la banda de rock británica Motörhead , que quería conocer a la banda. Él, junto con Motörhead y el manager de Hawkwind, Doug Smith, fueron a ver a la banda tocar en vivo y les ofrecieron un puesto de teloneros en la gira Overkill de Motörhead en la primavera de 1979. [15] [16] Este fue el comienzo de una relación duradera entre los dos bandas. [17] Después de la gira y algunos otros shows apoyando a la banda galesa Budgie , Doug Smith se convirtió en el manager de Girlschool y obtuvo una audición con el sello británico Bronze Records , en ese momento hogar de Uriah Heep , Motörhead y Juicy Lucy . El propio propietario de Bronze, Gerry Bron, asistió a la audición; quedó impresionado por la presencia escénica y la maestría musical de Girlschool, y les ofreció un contrato con su sello en diciembre de 1979. [13]
Fui a un ensayo temprano y me sorprendió lo bien que (Girlschool) tocaba sus instrumentos; qué terriblemente chauvinista de mi parte. Ninguno de ellos era especialmente guapo, aunque desde lejos Kelly Johnson se parecía a esa actriz de Los Ángeles de Charlie , Farrah Fawcett , pero había algo en ellos...
–Gerry Bron [18]
El movimiento de rock británico conocido como la nueva ola de heavy metal británico (frecuentemente abreviado como NWOBHM), que comenzó a finales de los años 1970 y se hizo popular a principios de los años 1980, [19] estaba explotando en el Reino Unido y la banda ganó popularidad. el apoyo de un sello fuerte en el momento exacto para explotar el momento y formar una base sólida de fans. [20]
La banda ingresó al estudio de grabación con el experimentado productor Vic Maile en abril de 1980. [21] Vic Maile había trabajado como ingeniero de sonido en vivo para muchos grupos importantes, como The Who , Led Zeppelin , The Kinks y Jimi Hendrix , [22] produciendo también los dos primeros álbumes fundamentales de Dr. Feelgood y algunas bandas de punk de finales de los setenta. [23] Capturó el sonido crudo pero poderoso de Girlschool en diez canciones cortas, con voces principales compartidas por Williams, McAuliffe y Johnson. Girlschool lanzó su álbum debut, Demolition , en junio de 1980, [24] junto con los sencillos "Emergency", "Nothing to Lose" y "Race with the Devil". Demolition alcanzó el puesto 28 en la lista de álbumes del Reino Unido en julio de 1980. [25]
En el mismo período, los álbumes y sencillos de Judas Priest , [26] Saxon , [27] Def Leppard , [28] Iron Maiden , [29] Motörhead [30] y otras bandas de la NWOBHM alcanzaron altas posiciones en las listas del Reino Unido, mientras que las mismas bandas hacían giras y conciertos por toda Europa. [31] [32] [33] [34] Girlschool participó en esta frenética actividad de gira, viajando por Gran Bretaña y visitando Europa como cabeza de cartel y como apoyo a sus compañeros de sello Uriah Heep y Motörhead. [35] El 20 de agosto, Girlschool y Motörhead fueron filmados tocando en vivo en el Nottingham Theatre Royal para el programa Rockstage , transmitido por la estación ATV el 4 de abril de 1981. [36] En este período, la banda fue sometida a una intensa cobertura mediática por revistas de música, radio y televisión, interesados en la novedad de una exitosa banda británica de metal exclusivamente femenina. [37] El aluvión de entrevistas y promociones no detuvo la producción de canciones y las chicas lanzaron el nuevo sencillo "Yeah Right" en noviembre de 1980. [24]
En diciembre de 1980, Girlschool comenzó oficialmente a grabar la continuación de Demolition , nuevamente con el productor Vic Maile, quien mientras tanto había producido el álbum clásico de Motörhead Ace of Spades . Durante las sesiones, Maile sugirió formar un equipo de grabación en estudio con Motörhead, lo que resultó en el lanzamiento del EP St. Valentine's Day Massacre . [38] El EP contiene la versión de la canción de Johnny Kidd & The Pirates " Please Don't Touch " y dos auto-versiones, con Motörhead interpretando "Emergency" de Girlschool y Girlschool interpretando "Bomber" de Motörhead. Dufort tocó la batería en todas las canciones, porque el baterista de Motörhead, Phil "Philthy Animal" Taylor, se estaba recuperando de una lesión en el cuello. También tocó la batería durante el programa de televisión BBC One Top of the Pops del 19 de febrero de 1981, donde las dos bandas interpretaron " Please Don't Touch " bajo el sobrenombre de Headgirl . [39] El EP alcanzó el número 5 en la lista de singles del Reino Unido en febrero de 1981 [40] y fue certificado plata en diciembre de 1981, [41] la mejor actuación de ventas para ambas bandas en ese momento.
El álbum Hit and Run fue lanzado en abril de 1981, [24] seguido pronto por el sencillo del mismo nombre. Ambos lanzamientos tuvieron mucho éxito en el Reino Unido, alcanzando el álbum la posición número 5 y el puesto número 33 en las respectivas listas. [25] El álbum también llegó a las listas de Nueva Zelanda y Canadá, [42] [43] donde obtuvo el disco de oro. [44] Hit and Run no se lanzó en los EE. UU. hasta 1982, con una lista de canciones diferente que incluía canciones de Demolition . El éxito de su segundo álbum convirtió a Girlschool en una atracción creciente en la hirviente escena del hard rock y el heavy metal británico, garantizando puestos como cabeza de cartel en estadios de tamaño mediano en su gira por el Reino Unido con entradas agotadas [45] o espacios como invitado en conciertos del tamaño de estadios de las principales atracciones. como Black Sabbath y Rush . [12] No se concertaron fechas en los EE. UU., pero Girlschool visitó Canadá en julio. Su gira de 1981 culminó el 28 de agosto, encabezando la noche del viernes del Reading Festival de tres días . [46] El Friday Rock Show en BBC Radio 1 transmitiría más tarde el set de Reading, pero la grabación no ha recibido un lanzamiento oficial. [12]
A principios de 1982, Girlschool realizó una gira europea y, en la última fecha danesa en Copenhague con el acto telonero Mercyful Fate , McAuliffe recibió una descarga eléctrica potencialmente fatal de su micrófono. [47] Se recuperó lo suficientemente rápido como para completar una gira japonesa, hacer otros shows europeos apoyando a Rainbow en su gira Difficult to Cure y comenzar a trabajar en nuevo material para el próximo álbum. Sin embargo, el agotador calendario de grabaciones, trabajos promocionales y conciertos había empezado a pasar factura al grupo, siendo la bajista Enid Williams la primera en abandonar, justo después del lanzamiento de Wildlife en marzo de 1982, un EP diseñado para lanzar el próximo álbum. . [48] [49] Por recomendación de Lemmy, Williams fue reemplazado por Ghislaine 'Gil' Weston , [7] ex bajista de la banda de punk The Killjoys . [50]
El tercer álbum de Girlschool, Screaming Blue Murder, se grabó en febrero y marzo de 1982 bajo la dirección de Nigel Gray , el exitoso productor de The Police y The Professionals . [51] El álbum tuvo un lanzamiento mundial en junio de 1982 [24] pero, a pesar de la fuerte promoción, alcanzó sólo el puesto 27 en la lista de álbumes del Reino Unido. [25] Los críticos generalmente consideraron que Screaming Blue Murder era una oferta más débil en comparación con los dos álbumes anteriores. [49] [52]
Girlschool siguió siendo de todos modos una fuerte atracción en vivo y su gira mundial de 1982 llevó a la banda por primera vez en los Estados Unidos a tocar en estadios, apoyando a Iron Maiden y Scorpions . [53] Actos de NWOBHM como Judas Priest y Def Leppard comenzaron a ser muy populares en Estados Unidos y las chicas y su sello discográfico no tenían intención de retroceder en la conquista de ese gran mercado. [48]
De regreso a Inglaterra, la sucesión continua de sesiones de grabación, conciertos y trabajos de promoción comenzó de nuevo, pero la tensión de esta rutina estaba desgastando a Kelly Johnson, [54] quien también estaba cansada de la música que la banda había estado tocando durante cuatro años sin un romper. [7] [55] Los otros miembros lucharon por convencerla de que se quedara y la oportunidad de grabar con las celebridades británicas Noddy Holder y Jim Lea mientras los productores persuadían al guitarrista para que continuara con Girlschool. [55] Holder y Lea, que habían regresado en aquellos años a gran éxito y popularidad en Gran Bretaña con la banda de rock de los 70 Slade , [56] fueron contratados para producir sólo un sencillo, [57] estando ya previsto el lanzamiento del siguiente álbum. Grabado en Los Ángeles con el productor de Quiet Riot, Spencer Proffer . [10] [12] Sin embargo, la buena química encontrada con los dos miembros de Slade llevó a la banda a decidir grabar no un sencillo, sino su cuarto álbum de estudio completo en el norte de Londres con Lea y Holder, renunciando al viaje a Estados Unidos. [9] Esta vez el grupo cambió sensiblemente tanto su apariencia como su estilo musical para poder atraer a un gran público americano, al que Bronze consideraba más orientado hacia el AOR y el glam rock que hacia el 'biker metal' [58] Girlschool había producido antes . [55] Play Dirty , lanzado en octubre de 1983, [24] es un álbum con un sonido muy pulido, lleno de teclados, estribillos y melodías, pero que carece de gran parte de la agresividad y potencia de los trabajos anteriores. [59] El álbum contiene versiones de las canciones de Slade "High & Dry" y " Burning in the Heat " y de " 20th Century Boy " de T.Rex , que también fue lanzado como sencillo. Play Dirty no logró ingresar al top 50 en el Reino Unido y tuvo una tibia recepción por parte de fanáticos y críticos en casa. [60] Una lucha entre Bronze y PolyGram por el contrato mundial de la banda resultó también en una mala promoción del álbum en los EE.UU. [55] Además, una actuación desastrosa en Wembley Arena apoyando a ZZ Top no ayudó a la ya degradada imagen de Girlschool en Gran Bretaña. [55]
Girlschool se embarcó en una larga gira por Estados Unidos para promocionar el álbum, a veces como telonero de Quiet Riot y Blue Öyster Cult , pero más a menudo como cabeza de cartel en lugares pequeños después de viajes incómodos. [55] Johnson, incapaz de tolerar la vida poco saludable en la carretera, [61] abandonó la banda antes de completar la gira por Estados Unidos, perjudicando la promoción del álbum en Estados Unidos. Se fue a vivir a Los Ángeles con Vicki Blue , ex bajista de The Runaways . [61] Con la salida de Kelly Johnson, quien a menudo era considerada el punto focal visual [62] y musical de la banda, Bronze Records, casi en quiebra, no logró extender el contrato de grabación de la banda para un álbum siguiente. [5] [55]
A principios de 1984, Girlschool necesitaba un nuevo guitarrista y cantante, un nuevo contrato discográfico y un éxito en las listas, pero, a pesar de la difícil situación, la banda no se rindió. [55] La búsqueda de nuevos miembros terminó con la llegada del guitarrista Cris Bonacci y la cantante y teclista Jackie Bodimead , ambos de la banda de hard rock exclusivamente femenina She. [63] Ella estaba tocando en clubes de Londres en ese momento, tratando de conseguir un contrato discográfico y atraer la atención de la prensa musical británica. [64]
La nueva Girlschool, ahora un grupo de cinco integrantes, firmó con la filial estadounidense de PolyGram, Mercury Records , que alguna vez fue el hogar de la banda estadounidense de rock femenina The Runaways. [13] El sello vio en la banda una oportunidad para producir un rival para bandas lideradas por mujeres ganadoras de listas como Heart y Lita Ford e impulsó la música de la banda aún más hacia el hard rock estadounidense amigable con FM . [65] La banda estaba emparejada con el productor Nick Tauber , quien había producido los primeros álbumes de Thin Lizzy y los álbumes más exitosos de Toyah y Marillion , contribuyendo también al lanzamiento del grupo británico de glam metal Girl . [66] El álbum resultante, Running Wild , presentaba diez pistas cargadas de teclados muy diferentes de la música más exitosa de Girlschool. El sello discográfico decidió lanzar el álbum sólo en Estados Unidos en febrero de 1985, [24] pero en realidad dio poco apoyo a su comercialización. [5] La reseña de la revista Kerrang! [67] refleja las opiniones de Dufort y McAuliffe, que calificaron años después el álbum como basura o incluso peor. [16] [65] Running Wild tuvo ventas insignificantes en el mercado estadounidense, lo que no representó el gran avance que la banda y el sello habían esperado. [48] Se grabó una presentación en vivo de Girlschool como quinteto en Camden Palace en Londres para VHS Play Dirty Live , [68] que fue lanzado en 1985 y reeditado en DVD con el título Live from London en 2005. [69]
La banda hizo algunos shows como telonero de la banda de glam rock Hanoi Rocks en Gran Bretaña, [70] antes de unirse a la gira mundial de regreso de Deep Purple , donde Girschool desempeñó un papel secundario en todo Estados Unidos. [71] Una gira por la India y el Lejano Oriente completó sus actividades en vivo en 1985. [72] Las tareas vocales fueron compartidas en el escenario entre McAuliffe y Bodimead, quien también tocaba los teclados. Al final de la gira, Jackie Bodimead dejó la banda para seguir una carrera en solitario. [sesenta y cinco]
Tras los malos resultados comerciales de Running Wild , Mercury rompió el contrato con Girlschool, [48] dejando a la banda sin respaldo económico y con una carrera en una situación desesperada. [65] "De nuevo al punto de partida", dijo McAuliffe en ese momento. [65] La banda decidió volver a sus raíces, permaneciendo como un cuarteto con sólo McAuliffe en la voz y realizando una gira por el Reino Unido en noviembre-diciembre de 1985 apoyando a Blue Öyster Cult; su objetivo inmediato era jugar todo lo que pudieran y recuperar parte de su base de seguidores. [65] A principios de 1986, gracias nuevamente a la sugerencia de Lemmy, finalmente firmaron por el nuevo sello de Doug Smith, GWR Records , que también incluía en su lista a Motörhead. [13] Las chicas inmediatamente comenzaron a trabajar en un nuevo álbum con su antiguo productor Vic Maile en el Jackson's Studio en Rickmansworth . [65] El primer lanzamiento de su nuevo trabajo fue un equipo con el cantante británico de glam rock Gary Glitter para la portada de su éxito de 1973 " I'm the Leader of the Gang (I Am) ", que fue lanzado como single. en abril de 1986. [13] [24] El álbum Nightmare at Maple Cross , lanzado en julio del mismo año, [24] marcó para la banda el regreso al sonido de Hit and Run y a sus características letras abrasivas. El álbum recibió críticas bastante buenas, [73] [74] pero no entró en las listas británicas y fue lanzado en Norteamérica sólo un año después. [75] En la siguiente gira europea, las chicas apoyaron a la banda escocesa de hard rock Nazareth . [76]
En enero de 1987, después de cinco años con el grupo, el bajista Gil Weston-Jones dejó Girlschool para pasar más tiempo con su marido estadounidense. [75] Su lugar fue rápidamente ocupado por Tracey Lamb , quien había sido la bajista de la banda femenina de NWOBHM Rock Goddess y compañera de banda de Cris Bonacci en She. [75] Girlschool pasó el resto del año promocionando el álbum con una gira por Estados Unidos y apariciones en varios programas de televisión en toda Europa, seguida de una larga gira europea apoyando a sus compañeros habituales de sello Motörhead. [72]
A principios de 1988, la banda empezó a ensayar material para un nuevo álbum con el productor André Jacquemin, que había trabajado en todos los discos de los Monty Python . [72] El álbum Take a Bite fue publicado por GWR en octubre de 1988 y sigue los pasos de Nightmare at Maple Cross , presentando canciones de metal poderosas y melódicas, teñidas con el humor típico de la banda. [77] Para promocionar el álbum, Girlschool hizo una gira por el Reino Unido con Gary Glitter, [78] seguida de una gira por Norteamérica. En 1989, viajaron por Europa con Dio [13] y por la Unión Soviética con Black Sabbath , hasta finales de año. [79] Después de su regreso de Rusia, GWR no renovó su contrato y la banda prácticamente se separó. [5] [48] Los gustos musicales estaban cambiando en todo el mundo a favor del grunge y géneros de metal más extremos , lo que obligó a la mayoría de los grupos originados en la nueva ola del heavy metal británico a disolverse o reducir sus actividades, y lo mismo sucedió con Girlschool. [14]
Incluso si no se disolvió oficialmente, Girlschool ya no era "una cosa de tiempo completo" para los miembros del grupo. [7] En este período, Cris Bonacci se unió al cantante británico Toyah Willcox , para la promoción del álbum Ophelia's Shadow . [80] Una breve gira por España fue la única actividad de Girlschool en 1990, [10] pero en diciembre, McAuliffe, Bonacci, Dufort y el bajista Enid Williams que regresaba, se asociaron con Toyah Willcox bajo el nombre de She-Devils para la primera edición de el festival Women in Music en el Shaw Theatre de Londres, interpretando canciones de Girlschool y Toyah . [48] [81] Unos meses más tarde, los mismos músicos se reunieron nuevamente bajo el nuevo nombre Strange Girls, con Lydie Gallais reemplazando a Dufort en la batería. [10] Strange Girls realizó giras por clubes en Gran Bretaña en 1991 y 1992 [4] y apoyó a The Beach Boys en sus fechas alemanas en el verano de 1991. [82] La banda escribió algunas canciones y produjo una demostración, [4] pero la única pista publicada de este período es la canción "Lust for Love", que se puede encontrar en el álbum de Toyah Take the Leap! (1993). [83]
Girlschool volvió a la acción en 1992, reclutando a Jackie Carrera en el bajo y grabando Girlschool , su primer álbum de producción propia, [84] que fue distribuido en todo el mundo por el sello independiente británico Communiqué Records. La menor visibilidad del álbum distribuido por un sello independiente marcó la transición definitiva al estatus de culto para la banda, renunciando a muchas expectativas de grandes ventas. Girlschool eran ahora sus propios managers, confiando en su sólido show en vivo [85] y en su reputación con los promotores y otros artistas para conseguir conciertos y trabajar. [78] Como se indicó en una entrevista para el programa de televisión británico Raw Power , Girlschool "jugaría en todos los baños que pudiéramos encontrar". [84]
Después de algunas fechas europeas, el bajista Tracey Lamb reemplazó a Carrera antes de una nueva gira por los Estados Unidos. [10] Pero a la banda le esperaban más cambios en la formación porque, a finales de 1992, Cris Bonacci dejó la banda para convertirse en músico de gira y luego en productor. [86] En 1993, su lugar como guitarrista principal fue retomado por Kelly Johnson, [87] quien regresó después de nueve años a Inglaterra desde Los Ángeles, donde había tocado en una banda con Kathy Valentine y escrito y producido su propia música. [88] [89] La gran cantidad de compilaciones de material antiguo de Girlschool que habían comenzado a publicarse a partir de 1989 mantuvo viva a la banda en el mercado de los CD y garantizó suficiente visibilidad para conseguir un buen número de conciertos cada año en todas partes del mundo. a menudo apoyando a otros actos de NWOBHM como Motörhead o Saxon. [89] En este período, las chicas también estuvieron presentes en festivales de rock en toda Europa, ya sea como Girlschool o por separado con otros conjuntos. [10] En 1995, Communiqué Records lanzó Girlschool Live , un álbum en vivo que documenta los intensos shows en vivo de la banda en ese período y que incluía los nuevos temas "Knife" y "Little Green Men". [90] Girlschool continuó su actividad en vivo en la década de 1990, culminando con una participación en el festival Wacken Open Air el viernes 6 de agosto de 1999. [91]
Durante todo este tiempo la banda había estado escribiendo nuevas canciones [89] y, en septiembre de 1998, comenzaron a grabar un nuevo álbum, [5] pero compromisos de gira y nuevos cambios en la formación impidieron que Girlschool lo completara. Johnson abandonó amigablemente Girlschool en 1999, seguido de Lamb en 2000. [92] Fueron reemplazados por el nuevo guitarrista principal Jackie 'Jax' Chambers y por Enid Williams, quien finalmente se reincorporó al grupo después de dieciocho años. Johnson, a quien le habían diagnosticado cáncer, [8] y Lamb, sin embargo, permanecieron estrechamente asociados con los otros miembros de la banda. [76] [92]
21º aniversario: Not That Innocent finalmente se estrenó a principios de 2002 y fue coproducida por Girlschool y Tim Hamill. El álbum contiene temas grabados tres años antes por la formación anterior, con la adición de las canciones "Coming Your Way" e "Innocent" grabadas por la formación actual. [4]
En 2003, la banda estuvo nuevamente en un estudio de grabación para The Second Wave: 25 Years of NWOBHM , un álbum dividido concebido por el sello Communiqué, que comprende cinco canciones cada uno para Oliver/Dawson Saxon , Tygers of Pan Tang y Girlschool. No se pudo organizar una gira de las tres bandas antes mencionadas y, en octubre de 2004, Girlschool realizó una gira apoyando el álbum con Tygers de Pan Tang y Paul Di'Anno . [93]
Precedido por la publicación de las ediciones remasterizadas de sus primeros cuatro álbumes, Girlschool lanzó el álbum de estudio Believe en julio de 2004. [94] El deseo de explorar nuevos territorios es evidente en algunas pistas del álbum, que es la primera en su totalidad. compuesto por la nueva formación en el estudio de la casa de Chambers. [95] La formación cambiada trajo un nuevo equilibrio en la banda, con Chambers involucrado en la composición de todas las canciones. [3] Además, la posibilidad de utilizar nuevamente dos cantantes principales condujo a mejoras en las partes vocales y corales. [85] Desafortunadamente, el álbum fue mal distribuido y permaneció desconocido para gran parte de su audiencia potencial. [96] En 2005, la banda relanzó Believe in un nuevo paquete con un DVD que contenía imágenes tomadas de conciertos de la década de 2000 y lo vendió a través de su sitio web oficial. [96] [97] Una gira por Estados Unidos y Europa siguió al primer lanzamiento de Believe , pero el proyecto de lanzar en 2004 un DVD en vivo titulado provisionalmente Girlschool Live at the Garage nunca se materializó. [98] En junio de 2005, Girlschool hizo una gira por el Reino Unido con Vixen [85] y otra en noviembre-diciembre con viejos amigos Motörhead, celebrando el 30 aniversario de la banda de Lemmy. [99] Durante el mismo año, también estuvieron en el escenario de festivales de verano en los Países Bajos e Inglaterra y abrieron para Alice Cooper en España. [95]
Los festivales de rock y metal se han convertido en una constante para la banda, que actuó tanto en grandes encuentros al aire libre en Alemania (Headbangers Open Air 2006, [100] Bang Your Head!!! 2007, [101] Wacken Open Air 2008 [102] y Wacken Rocks 2009 [103] ), Francia ( Hellfest Summer Open Air 2009 [104] ), Inglaterra ( Hard Rock Hell 2007 [105] y 2009, [106] Bloodstock Open Air 2009 [107] ) y Estados Unidos (Power Box Festival 2007 [108] ) y en escenarios más pequeños, como el Rock of Ages Fest en Inglaterra en 2007 [109] y el Metal Female Voices Fest en Bélgica en 2008. [110] Girlschool fue el acto de apertura de Heaven & Hell en 2007, [101 ] para Dio en 2008 [111] y para Hawkwind y Motörhead en 2009. [9]
El 15 de julio de 2007, Kelly Johnson murió de cáncer de columna , después de seis años de dolorosa terapia y tratamiento de su enfermedad. [8] En el funeral de Kelly, Tracey Lamb leyó el panegírico que había escrito para ella. [112] La banda realizó un concierto tributo el 20 de agosto de 2007 en el Soho Revue Bar en Londres, con muchos de los amigos de Johnson y ex miembros de Girlschool [113] y un concierto para Cancer Research UK en el Rock of Ages Fest en Tamworth el 8 de septiembre. 2007. [109]
El nuevo álbum Legacy , lanzado en octubre de 2008, [114] celebra tanto al guitarrista fallecido como el 30º aniversario de Girlschool, convirtiéndolas en la banda de rock femenina de mayor duración hasta el momento en el mundo. [3] [4] La grabación fue autoproducida con la ayuda de Tim Hamill y las composiciones son más individuales, revelando una gran variedad de influencias, que van desde NWOBHM hasta el punk y el rock alternativo de la costa oeste . [97] Para enfatizar el ambiente festivo, el álbum cuenta con muchos músicos invitados, con miembros de Heaven & Hell, Twisted Sister y Motörhead proporcionando voces y guitarras en muchas pistas. [106] La presencia 'fantasma' de Kelly Johnson impregna el álbum [115] y la canción "Legend" está especialmente dedicada a ella. [116] El álbum recibió excelentes críticas [117] [118] [119] y el sello alemán SPV/Steamhammer garantizó su distribución mundial. Girlschool realizó un espectáculo especial para celebrar su 30 aniversario el 16 de diciembre en el Astoria 2 de Londres. [120]
Girlschool estuvo entre las muchas cantantes que actuaron en el sencillo " Celebrate " del veterano cantante alemán de hard rock Doro Pesch , lanzado en 2008. [121] Jackie Chambers y Enid Williams también estuvieron presentes en el escenario en el concierto de celebración del 25 aniversario de Doro el 13 de diciembre de 2008. en Dusseldorf . [122]
A principios de 2010, Girlschool contribuyó al lanzamiento de la portada de su sencillo "Emergency" de la organización benéfica de música juvenil de Cornualles Livewire, con el fin de recaudar fondos para las víctimas del terremoto de Haití de 2010 . [123] La banda se fue de gira por Europa con la banda canadiense de metal Anvil en 2010. [124] La banda pasó un tiempo en el estudio regrabando su álbum clásico de 1981 Hit and Run , durante 2011. [125] La nueva versión del El LP, titulado Hit and Run – Revisited , fue lanzado el 26 de septiembre de 2011 para celebrar el 30 aniversario del álbum original. [126]
Girlschool continuó de gira por Europa y Sudamérica en 2011-12 y regresó a Japón en 2013. [127] A principios de 2015, grabaron un nuevo álbum titulado Guilty as Sin con el productor Chris Tsangarides , [128] que se lanzó el 13 de noviembre de 2015. [129] El 30 de enero de 2019, se anunció en el sitio web de la banda que "Girlschool se había separado una vez más de la bajista Enid Williams" y que Tracey Lamb regresaría para reemplazarla .
El 27 de febrero de 2023, los compañeros de agencia de Girlschool, Alcatrazz, lanzaron el sencillo "Don't Get Mad... Get Even", en el que contribuyeron con sus voces. [130] El 25 de abril, la banda anunció su primer álbum en ocho años, WTFortyfive? , cuyo lanzamiento está previsto para julio. El mismo día lanzaron el primer sencillo "Are You Ready?" y el vídeo musical que lo acompaña. [131]
El editor de la revista Revolver , Christopher Scapelliti, describió acertadamente la música de Girlschool como una "mezcla de punk-metal dura, pero lo suficientemente pop para la radio". [48] Las influencias del hard rock clásico y el heavy metal están presentes en el trasfondo musical de todos los miembros originales de la banda [7] [14] y son particularmente evidentes en el trabajo de guitarra solista limpio y a veces blues de Kelly Johnson. [132] Artistas como Led Zeppelin , Black Sabbath , David Bowie , T. Rex y Suzi Quatro han influido en los miembros de Girlschool. [133]
El punk rock tuvo una influencia directa en el nacimiento de la new wave y la nueva ola del heavy metal británico y esa música todavía era popular cuando se formó la banda. [134] [135] Además, tanto Denise Dufort como Gil Weston habían tocado en bandas de punk antes de unirse a Girlschool. [12] [136] [137] "Ambos somos demasiado heavy para ser New Wave y demasiado punk para ser una banda de heavy metal", explicó McAuliffe a Robbi Millar de Sounds en 1980. [35] La grabación cruda y casi en vivo El sonido de sus dos primeros álbumes producidos por Vic Maile representa perfectamente la música central de la banda en los años 1979 a 1982, que fueron los de mayor éxito para Girlschool. La combinación de metal y punk fue una gran parte del sonido que también impulsó a Motörhead a la notoriedad y al éxito en las listas de éxitos a principios de los 80 en el Reino Unido. [35] Este sonido, las giras y grabaciones realizadas junto con la banda de Lemmy, el look de mezclilla y cuero de las chicas , así como su comportamiento alborotado y alcohólico fuera del escenario pronto le valieron a Girlschool el apodo de 'hermanas de Motörhead', que a menudo se identificaban con [89] hasta que Motörhead desapareció a finales de 2015. Su estrecha asociación con Motörhead al comienzo de la carrera de Girlschool ayudó a lograr su éxito inicial. [17]
La creciente presión para atraer a una audiencia mayoritaria, el rápido cambio de gustos de los fanáticos del rock británico con el declive del fenómeno NWOBHM y la oportunidad de lograr un gran avance en el mercado estadounidense impulsaron a Girlschool a cambiar su música, comenzando con el álbum Screaming Blue. Murder en 1982. [49] Su sonido, tras el éxito del álbum Pyromania de Def Leppard , [96] se volvió más pulido con la introducción de los teclados en Play Dirty y viró hacia el hard rock y el glam metal, perdiendo el toque crudo de sus primeros trabajos. . [138] "Firmamos con un sello americano (...) hubo cierta presión sobre nosotros para sonar más americanos", fue la explicación de McAuliffe, hablando del sonido manso del álbum Running Wild . [65] La apariencia de la banda también cambió a un estilo más femenino y sofisticado, imitando a las exitosas bandas de glam metal estadounidenses de la época y, en general, siguiendo la dirección del mercado. Sin embargo, el intento fallido de crear un nicho para Girlschool en Estados Unidos y el comportamiento rápidamente cambiante del mercado discográfico hicieron que la banda cambiara de opinión y volviera a su sonido original, [72] que conservan hasta el día de hoy. Los propios miembros de Girlschool describieron su música de diferentes maneras, desde "slapstick rock" [57] hasta "estridente (...) heavy metal rock 'n' roll", [84] e incluso reconociendo el origen común de su música en el NWOBHM, [35] [37] a veces les resultaba difícil asociar sus canciones a un solo género o subgénero de la música rock. [57] [132]
Al igual que la mayoría de las canciones punk, las letras de Girlschool suelen tener textos cortos y directos, que a menudo reflejan el estilo de vida salvaje del rock 'n' roll y tratan el sexo y el romance desde un punto de vista femenino, con el uso de sexismo inverso y lenguaje irónico. sentido del humor descarado . [13] [35] Aunque muchas de sus canciones giran en torno a estos temas, los propios miembros de la banda nunca recurrieron a trucos de atractivo sexual: como Creem señaló con aprecio en 1982, "Girlschool no proxeneta su género". [139] Algunas de sus canciones tratan también de asuntos más serios, como la explotación y el abuso de las mujeres, [35] el asesinato , la adicción , la destrucción del medio ambiente, [17] cuestiones sociales y políticas. [97]
El hecho de ser una banda compuesta por chicas, además del obvio truco de marketing basado en la sexualidad, [20] siempre ha sido percibido como un handicap en la escena del heavy metal sexista y dominada por los hombres, [140] especialmente a principios de los años 1980, cuando El metal estaba ocupando rápidamente el lugar de la música punk en los gustos de muchos jóvenes de Gran Bretaña. [37] Sin embargo, la maestría musical de Girlschool y su actitud agresiva pero amante de la diversión rápidamente ganaron la audiencia de NWOBHM, que los trató con respeto, formando una base de seguidores leales. [35] En palabras de Kelly Johnson, Girlschool fue tan bien aceptada porque "la mayoría de la audiencia son headbangers y pasan la mayor parte del tiempo golpeándose la cabeza y apenas nos miran". [132]
Somos un grupo de gente corriente y amante de la diversión y esa es la imagen que siempre nos gusta presentar.
–Kim McAuliffe [65]
En 1980, los fans más queridos de Girlschool formaron un club llamado 'The Barmy Army', que siguió y apoyó a la banda durante cada gira por Gran Bretaña y Europa. El club de fans no sobrevivió al declive de la banda y casi cesó sus actividades a finales de 1982. [37] [76]
La prensa especializada británica se dio cuenta de la banda y especialmente revistas semanales como Sounds y más tarde Kerrang! dedicó portadas a Girlschool y tenía artículos frecuentes sobre sus representaciones teatrales [35] [141] [142] o por sus borracheras fuera del escenario [15] y su 'actitud sensata', [143] durante su período de máxima atención mediática. Éxito en exposición y gráficos. [89] En 1980, Sounds votó a la banda en segundo lugar como "Mejor debutante" y a Kelly Johnson en tercer lugar como "Mejor vocalista femenina". [5] ¡ Dos años después, Kerrang! todavía votó a Kelly Johnson como segunda 'Mejor Vocalista Femenina' y mejor 'Pin-up Femenina'. [62] En ese período, las estaciones de radio británicas transmitían con gusto los sencillos de Girlschool y la banda también era invitada en programas de televisión musicales, culminando con una actuación en Top of the Pops en abril de 1981 para promocionar el sencillo "Hit and Run". [144]
Por el contrario, el cambio de estilo musical de Girlschool en 1984 y su repentina predilección por el mercado estadounidense no fueron bien recibidos por la prensa británica ni por sus fans en casa. [78] [138] El cambio de actitud y de imagen, ejemplificado por el vídeo musical de "Running Wild" en rotación en MTV , que mostraba a las chicas jugando con mucho maquillaje, peinados y disfraces elegantes, imitando un glamour estadounidense de moda. outfit, [145] enajenó el amor de los fans británicos, cuya percepción de la banda era todavía la de compañeros rudos de Motörhead, en lugar de competidores de Mötley Crüe y Ratt . [55] En el lapso de dos años, Girlschool pasó de ser cabeza de cartel a tener serias dificultades para encontrar un concierto en el Reino Unido: "Nadie parece querernos ya en Gran Bretaña", confesó McAuliffe al periodista Malcolm Dome en 1984. [55 ] El regreso de Girlschool al sonido de sus inicios llegó demasiado tarde para recuperar la gran base de fans de su apogeo y la banda cayó al estatus de culto ya a finales de los años 1980. [20]
Pete Makowski, en un artículo de la edición de agosto de 1980 de Sounds , definió a Girlschool como "las principales pioneras en la batalla contra el sexismo ". [37] Sin embargo, incluso si Enid Williams mostró interés en el feminismo , [97] la banda nunca expresó abiertamente opiniones sobre la discriminación femenina, felices de ser apreciadas simplemente como músicos en lugar de 'músicas'. [14] Sin embargo, ser un grupo exclusivamente femenino exitoso en la escena machista del heavy metal fue una declaración de igualdad sexual, como comentaron muchos críticos, [35] [37] [146] llegando incluso a asociar Girlschool con la feminista estadounidense. Movimiento Riot Grrrl . [7] [147]
Los críticos y críticos también han asociado a menudo la producción de actos recientes de metal exclusivamente femeninos con el sonido y la música de Girlschool, [148] [149] identificándolos como una banda que, al igual que The Runaways antes que ellos, ayudó a allanar el camino hacia La presencia de la mujer en la música rock. [5] [7] [150] Sin embargo, Williams recordó en 2004 cómo, según su experiencia, Girlschool era más inspiradora para los músicos jóvenes que para las mujeres al iniciar bandas de rock. [97] Además, importantes bandas femeninas de metal de la década de 2000, como Crucified Barbara y Drain STH , negaron incluso conocer la música de Girlschool. [151] [152] Sólo la banda de rock estadounidense exclusivamente femenina The Donnas reconoció públicamente la influencia de Girlschool en su música. [153]
Al no poder graduarse junto a sus contemporáneos Motörhead y Maiden, en 1986 buscaron rejuvenecer sus raíces moteras de metal.
...aparentemente figura en
el Libro Guinness de los Récords
por ser la banda de rock exclusivamente femenina más longeva del mundo.
palabras clave de búsqueda 'motorhead y escuela de niñas'
{{cite book}}: |work=ignorado ( ayuda )Motörhead no era punk rock... pero fueron la primera banda de metal en aprovechar esa energía y, en el proceso, crearon speed metal y thrash metal.
