Geraldine Mary Fitzgerald (24 de noviembre de 1913 - 17 de julio de 2005) [1] fue una actriz irlandesa. Recibió el premio Daytime Emmy, así como nominaciones a los premios Óscar , Primetime Emmy y Tony . Fue miembro del Salón de la Fama del Teatro Americano y fue incluida en el Paseo de la Fama de Hollywood . [2] En 2020, fue incluida en el puesto número 30 de la lista de The Irish Times de los mejores actores de cine de Irlanda. [3]
Hizo su debut cinematográfico en el thriller británico Blind Justice (1934). Más tarde recibió una nominación al Oscar a la Mejor Actriz de Reparto por su interpretación de Isabella Linton en el drama romántico dirigido por William Wyler Cumbres borrascosas (1939). Actuó en películas clásicas de Hollywood como Dark Victory (1939), Watch on the Rhine (1943) y Wilson (1944). Más tarde interpretó papeles en películas como The Pawnbroker (1964), Rachel, Rachel (1968), Harry y Tonto (1974), Arthur (1981), Easy Money (1983) y Poltergeist II: The Other Side (1986).
Fitzgerald nació en Greystones , condado de Wicklow , [4] al sur de Dublín , hija de Edith Catherine ( de soltera Richards) y Edward Martin FitzGerald, que era abogado. [5] [6] Su padre era católico romano y su madre era protestante , pero se convirtió al catolicismo. [ cita requerida ]
Estudió pintura en la Escuela Metropolitana de Arte de Dublín (que más tarde se convirtió, en 1936, en el Colegio Nacional de Arte y, más tarde, de nuevo, en 1971, en el Colegio Nacional de Arte y Diseño ). Inspirada por su tía, la actriz Shelah Richards , Fitzgerald comenzó su carrera como actriz en 1932 en el Teatro Gate de Dublín . Después de dos temporadas en Dublín, se mudó a Londres , [7] : 12 donde encontró el éxito en películas británicas como The Mill on the Floss , Turn of the Tide y Cafe Mascot . [5]
El éxito de Fitzgerald la llevó a Nueva York y a los escenarios de Broadway en 1938. Hizo su debut estadounidense junto a Orson Welles en la producción del Mercury Theatre de Heartbreak House . El productor de Hollywood Hal B. Wallis la vio en esta producción y posteriormente la contrató con Warner Bros. [8] Tuvo dos éxitos importantes en 1939: un papel en la película de Bette Davis Dark Victory , [9] y una nominación al Oscar por su actuación de reparto como Isabella Linton en Cumbres borrascosas de William Wyler . [5]
Luego apareció en Shining Victory (1941), The Gay Sisters (1942) y Watch on the Rhine (1943) para Warner Bros., y Wilson (1944) para 20th Century Fox , pero su carrera se vio obstaculizada por sus frecuentes enfrentamientos con la gerencia del estudio. Perdió el papel de Brigid O'Shaughnessy, la villana en El halcón maltés (1941), después de enfrentamientos con el ejecutivo Jack L. Warner . Aunque continuó trabajando durante la década de 1940, coprotagonizando con John Garfield el drama criminal de Warner Bros. Nobody Lives Forever (1946), la calidad de sus papeles comenzó a disminuir y su carrera perdió impulso. [ cita requerida ]
En 1946, poco después de terminar su trabajo en Tres extraños , dejó Hollywood para regresar a la ciudad de Nueva York , donde se casó con su segundo marido, Stuart Scheftel , nieto de Isidor Straus . Regresó a Gran Bretaña para filmar So Evil My Love (1948), recibiendo fuertes críticas por su actuación como una adúltera alcohólica , y The Late Edwina Black (1951), antes de regresar a los Estados Unidos. Se convirtió en ciudadana estadounidense naturalizada el 18 de abril de 1955. [10]
La década de 1950 le proporcionó pocas oportunidades en el cine, pero durante la década de 1960 se afirmó como actriz de carácter y su carrera disfrutó de un renacimiento. Entre sus películas de éxito de este período se encuentran Ten North Frederick (1958), The Pawnbroker (1964) y Rachel, Rachel (1968). Sus películas posteriores incluyeron The Mango Tree (1977), por la que recibió una nominación a Mejor Actriz del Instituto de Cine Australiano , y Harry and Tonto (1974), en una escena junto a Art Carney . En la comedia Arthur (1981), interpretó a la rica y excéntrica abuela de Dudley Moore , a pesar de que solo era 22 años mayor que Moore. En 1983, interpretó a Rose Kennedy en la miniserie Kennedy con Martin Sheen , y coprotagonizó como la madre de Joanne Woodward en el drama de 1985 Do You Remember Love . Fitzgerald apareció en la comedia Easy Money de Rodney Dangerfield de 1983 , la película de terror Poltergeist II: The Other Side (1986) y la comedia Arthur 2: On the Rocks (1988). En 1986, protagonizó junto a Tuesday Weld y River Phoenix Circle of Violence , una película para televisión sobre el abuso a los ancianos .
Fitzgerald volvió a actuar en el escenario y ganó elogios por su actuación en la reposición de 1971 de Long Day's Journey Into Night . En 1976, actuó como cantante de cabaret con el espectáculo Streetsongs, que tuvo tres funciones exitosas en Broadway y fue el tema de un especial de televisión de PBS . Grabó un álbum del espectáculo para Harbinger Records, producido por Bill Rudman y Ken Bloom y distribuido por el sello Painted Smiles de Ben Bagley . [11] También alcanzó el éxito como directora de teatro; en 1982, se convirtió en una de las primeras mujeres en recibir una nominación al premio Tony a la mejor dirección de una obra por una producción de Mass Appeal . [12] Mientras estaba en Nueva York, Fitzgerald colaboró con el dramaturgo y hermano franciscano Jonathan Ringkamp para fundar el Everyman Theater of Brooklyn , una compañía de teatro callejero . La compañía actuó en toda la ciudad, incluso en Ethical Culture y La MaMa Experimental Theatre Club , ambos en Manhattan . La compañía actuó por primera vez en La MaMa en septiembre de 1972, con una producción llamada Everyman at La MaMa. [13] Luego presentaron The Francis-Day , un musical sobre Francisco de Asís , en La MaMa en julio de 1973. [14]
Fitzgerald apareció en series de televisión como Alfred Hitchcock Presents , Robert Montgomery Presents , Naked City , St. Elsewhere , The Golden Girls y Cagney and Lacey . Tuvo un papel regular en la serie de corta duración de 1965 de la CBS Our Private World . En 1987, interpretó un papel principal en el piloto de televisión Mabel and Max , producido por Barbra Streisand . Recibió una nominación al premio Emmy por un papel invitado interpretando a Anna en el episodio del Día de la Madre de The Golden Girls en 1988, e interpretó un personaje diferente en el episodio "Not Another Monday". Ganó un premio Daytime Emmy como mejor actriz por su aparición en el episodio "Rodeo Red and the Runaways" de NBC Special Treat . El 8 de febrero de 1960, Fitzgerald fue reconocida con una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood , en el 6353 de Hollywood Boulevard, por sus contribuciones al cine. [15]
Fitzgerald se casó con Sir Edward Lindsay-Hogg, 4th Bt. , en Londres el 18 de noviembre de 1936. Se le concedió el divorcio en Reno el 30 de agosto de 1946, después de tres años de separación. [16] Tuvo un hijo, el director Sir Michael Lindsay-Hogg , de su primer matrimonio, y una hija, Susan Scheftel, de su segundo matrimonio [5] con el empresario estadounidense Stuart Straus Scheftel, [5] nieto de Ida e Isidor Straus . [17]
El parecido de su hijo con Orson Welles , con quien trabajó y estuvo vinculada sentimentalmente a finales de la década de 1930, dio lugar a rumores de que Welles era su padre biológico . Fitzgerald nunca se lo confirmó a su hijo, pero en su autobiografía de 2011, Lindsay-Hogg escribió que esta cuestión fue resuelta por la amiga íntima de su madre, Gloria Vanderbilt , quien había escrito que Fitzgerald le había dicho que Welles era su padre. [18] [19]
Una biografía de Welles escrita en 2015 por Patrick McGilligan sostiene que la paternidad de Welles es poco probable; Fitzgerald abandonó los Estados Unidos con destino a Irlanda a fines de mayo de 1939, y su hijo, nacido a principios de mayo de 1940, fue concebido antes de su regreso a los Estados Unidos a fines de octubre. Welles no viajó al extranjero durante ese período. [20]
La actriz inglesa Tara Fitzgerald es la sobrina nieta de Fitzgerald. [8] [21]
Fitzgerald murió a los 91 años en la ciudad de Nueva York, tras una larga batalla contra la enfermedad de Alzheimer . [9] Está enterrada en el cementerio Woodlawn , en el Bronx , junto a su marido, Stuart Straus Scheftel. [22] [23]
