George Miller AO (nacido el 3 de marzo de 1945) es un cineasta australiano. A lo largo de cuatro décadas, ha recibido éxito de crítica y popularidad al crear la franquicia Mad Max a partir de 1979, y dos de las películas fueron aclamadas como dos de las mejores películas de acción de todos los tiempos . [1] También ha obtenido numerosos elogios, incluido un Premio de la Academia , un Premio de Cine de la Academia Británica y un Premio Globo de Oro .
Miller saltó a la fama dirigiendo las películas distópicas de acción y aventuras Mad Max (1979), Mad Max 2 (1981) y Mad Max Beyond Thunderdome (1985). Luego dirigió la comedia de fantasía oscura Las brujas de Eastwick (1987) y el drama médico biográfico Lorenzo's Oil (1992), que también coescribió y obtuvo una nominación al Premio de la Academia al Mejor Guión Original . Produjo y coescribió la película familiar Babe (1995), que obtuvo una nominación al Premio de la Academia al Mejor Guión Adaptado y luego dirigió la secuela Babe: Pig in the City (1998).
Ganó el Premio de la Academia a la Mejor Película Animada por Happy Feet (2006) y dirigió su secuela Happy Feet Two (2011). Regresó a Mad Max dirigiendo la secuela aclamada por la crítica Mad Max: Fury Road (2015), que ganó seis premios de la Academia y Miller recibió una nominación al Premio de la Academia al Mejor Director . Luego dirigió la película precuela Furiosa: A Mad Max Saga (2024).
Miller se formó en medicina en la Universidad de Nueva Gales del Sur y trabajó como médico durante varios años antes de dedicarse a la industria cinematográfica a tiempo completo. Es cofundador de las productoras Kennedy Miller Mitchell , anteriormente conocida como Kennedy Miller, y Dr. D Studios. Desde la muerte de su socio de producción Byron Kennedy , su hermano menor Bill Miller y Doug Mitchell han producido sus películas posteriores.
Miller nació el 3 de marzo de 1945 [2] en Chinchilla, Queensland , de padres inmigrantes griegos: Jim Miller y su madre Angela. Jim (también conocido como Dimitrios) nació en la isla griega de Kythira (en Mitata), el padre de Jim cambió su apellido de Miliotis a Miller cuando emigró a Australia en 1920; La familia de Ángela eran refugiados griegos de Anatolia , desplazados por el intercambio de población de 1923 . [3]
Miller asistió a la Ipswich Grammar School y más tarde a la Sydney Boys High School , [3] luego estudió medicina en la Universidad de Nueva Gales del Sur con su hermano gemelo John. Mientras cursaba su último año en la facultad de medicina (1971), George y su hermano menor Chris hicieron St. Vincent's Revue Film , un cortometraje de un minuto que les valió el primer premio en un concurso estudiantil. [4]
En 1971, George asistió a un taller de cine en la Universidad de Melbourne , donde conoció a su compañero de estudios Byron Kennedy , con quien formó una amistad duradera y una sociedad de producción, hasta la muerte de Kennedy. En 1972, Miller completó su residencia en el Hospital St Vincent's de Sydney , dedicando su tiempo libre a trabajar en cortometrajes experimentales . Ese mismo año, Miller y Kennedy fundaron Kennedy Miller Productions . [5] Posteriormente, la pareja colaboró en numerosas obras. Después de la muerte de Kennedy en 1983, Miller mantuvo su nombre en la empresa. Posteriormente pasó a llamarse Kennedy Miller Mitchell en 2009 como una forma de reconocer el papel del productor Doug Mitchell en la empresa. [6]
El primer trabajo de Miller, el cortometraje Violence in Cinema: Part 1 (1971), polarizó tanto a la crítica, el público y los distribuidores que fue colocado en la categoría de documental en el Festival de Cine de Sydney de 1972 debido a su descripción práctica del cine. violencia. [7] En 1979, Miller hizo su debut como director de largometraje con Mad Max . Basada en un guión escrito por Miller y James McCausland en 1975, la película fue financiada de forma independiente por Kennedy Miller Productions y se convirtió en un éxito internacional. [5] Como resultado, la película generó la serie Mad Max con dos secuelas más protagonizadas por Mel Gibson : Mad Max 2 también lanzada como The Road Warrior (1981) y Mad Max Beyond Thunderdome (1985).
Durante el tiempo transcurrido entre la segunda y la tercera película de Mad Max , Miller dirigió una nueva versión de " Pesadilla a 20,000 pies " como segmento de la película de antología Twilight Zone: The Movie (1983). [8] También coprodujo y codirigió muchas miniseries aclamadas para la televisión australiana, incluidas The Dismissal (1983) y The Cowra Breakout (1984).
En 1987, Miller dirigió Las brujas de Eastwick , protagonizada por Jack Nicholson , Susan Sarandon , Cher y Michelle Pfeiffer . La película resultó ser una experiencia inquietante para Miller. "Dejé la película dos veces y Jack [Nicholson] me retuvo allí", dijo Miller. "Él dijo: 'Simplemente siéntate, pierde la emoción y mira el trabajo. Si crees que el trabajo es bueno, quédate con la película'. Y fue un gran hombre. Aprendí más de él que de cualquier otra persona con la que haya trabajado: fue extraordinario". [9] Nicholson también entrenó a Miller para que exagerara sus necesidades durante la producción, pidiendo 300 extras cuando solo necesitaba 150, sabiendo que sus productores le darían menos de lo que pedía. [10] La galardonada diseñadora de producción Polly Platt también colaboró estrechamente con Miller en Las brujas de Eastwick . Cher dijo más tarde que antes de trabajar en la película, Miller la llamó a su casa, el día después de cumplir 40 años, para informarle que él y Nicholson no la querían en la película. La consideraron "demasiado mayor y poco sexy". [11]
Después de Las brujas de Eastwick , Miller se centró principalmente en producir proyectos australianos. [12] Su papel como productor de Flirting , Dead Calm y las miniseries de televisión Bangkok Hilton y Vietnam , todas protagonizadas por Nicole Kidman , fue fundamental en el desarrollo de su carrera. Miller volvió a dirigir con el estreno del drama médico biográfico Lorenzo's Oil (1992), que coescribió con Nick Enright . [13] La película fue protagonizada por Nick Nolte y Susan Sarandon . La película recibió elogios de la crítica [14] y Variety describió la película como una "historia de la vida real llevada a la pantalla de forma inteligente y con una motivación apasionada por George Miller". [15] Por su trabajo en la película, Miller fue nominado al Premio de la Academia y al Premio del Sindicato de Escritores de América al Mejor Guión Original. [16] [17] Al año siguiente, Miller fue contratado para dirigir la película dramática de ciencia ficción Contact basada en la historia de Carl Sagan y Ann Druyan . [18] Después de trabajar en la película durante más de un año, Warner Bros. y Miller acordaron mutuamente separarse y finalmente contrataron a Robert Zemeckis para dirigir. [19]
En 1995, Miller produjo y coescribió la comedia dramática Babe , dirigida por Chris Noonan . La película fue un éxito de crítica y financiero. [20] [21] La película obtuvo 7 nominaciones al Premio de la Academia , incluida la de Miller al Mejor Guión Adaptado . [22] Miller pasó a escribir y dirigir su secuela Babe: Pig in the City (1998). [23] El crítico del Chicago Sun-Times, Roger Ebert, le dio a la película cuatro estrellas y elogió el trabajo de Miller en la secuela: "Se supera a sí misma con los decorados y efectos especiales que componen" la ciudad ". Y todavía es alfabetizada, humana y malvada. "George Miller, quien produjo, dirigió y coescribió la película, mejoró y amplió las ideas de Babe: Pig in the City, en lugar de contentarse con copiarlas". [24] El crítico Gene Siskel del Chicago Tribune la nombró Mejor película de 1998. [25]
Miller también fue el creador de la película musical animada con máquina de discos Happy Feet (2006) sobre la vida de los pingüinos en la Antártida . [26] La película producida por Warner Bros. se estrenó en noviembre de 2006. Fue un gran éxito de taquilla, recaudando 363 millones de dólares en todo el mundo y también le valió a Miller su cuarta nominación al Premio de la Academia y su primera victoria en la categoría de Mejor Película de Animación . [27] Manohla Dargis de The New York Times elogió el guión de la película: "Miller... muestra una notable persistencia de la visión. Incluso en una historia sobre cantos y bailes gordos y emplumados, el Sr. Miller no puede evitar decir oscuro y profundo", y añade: "[Él] aporta una inusual profundidad de sentimiento a su trabajo, así como una distinta visión moral del mundo". [28]
En 2007, Miller firmó para dirigir una película de la Liga de la Justicia titulada Justice League: Mortal . [29] Si bien la producción se detuvo inicialmente debido a la huelga del Writers Guild of America de 2007-08 , [30] nuevos retrasos en la producción y el éxito de The Dark Knight llevaron a Warner Bros. a decidir suspender la película y buscar diferentes opciones. . [31] Dr. D Studios era un estudio de animación digital con sede en Sydney fundado a mediados de 2007 como una asociación entre Kennedy Miller Mitchell y Omnilab Media. [32] Tras el lanzamiento financieramente fallido de Happy Feet Two (2011) y el largo retraso de Mad Max: Fury Road (2015), el estudio cerró en 2013. [32] [33] En 2011, la secuela de Happy Feet Happy Pies Dos fue lanzado. [34]
En 2012, Miller comenzó la fotografía principal de Mad Max: Fury Road , la cuarta película de la serie Mad Max , después de varios años de retrasos en la producción. [35] Fury Road , protagonizada por Tom Hardy y Charlize Theron, se estrenó el 15 de mayo de 2015. [36] La película se convirtió en un éxito de taquilla y recibió elogios generalizados de la crítica, varios críticos la calificaron como una de las mejores películas de acción jamás realizadas . [37] AO Scott de The New York Times lo calificó como un escrito "Elección de la crítica del New York Times": "Miller siempre se ha mantenido fiel a sus raíces pragmáticas y rudimentarias. A los 70 años, tiene el sentido intuitivo de la proporción y la visión visual de un maestro artesano. "La desconfianza del artesano hacia la palabrería superflua" y añade: "Todo es muy divertido y también bastante conmovedor: una película de género a gran escala que es al mismo tiempo sin pretensiones y sin miedo a transmitir un mensaje". [38] Recibió 10 nominaciones al Premio de la Academia , incluida la de Mejor Película , mientras que el propio Miller fue nominado al Premio de la Academia al Mejor Director . [39]
En octubre de 2018 se anunció que Miller dirigiría Tres mil años de anhelo , cuyo rodaje comenzó en noviembre de 2020. [40] La película protagonizada por Idris Elba y Tilda Swinton se estrenó en el Festival de Cine de Cannes en mayo de 2022. [41] Peter Bradshaw de The Guardian describió la película como "una sentida aventura al estilo de Aladino para adultos" y añadió: "Miller demuestra que ahora está haciendo una cosa-para-él-y-una-que-es-aún-más-para-él. Es una Noches Árabes . tipo de fantasía que claramente ha estado deseando realizar durante años". [42] Justin Chang de NPR escribió que "Miller revela una premisa extravagante con un ingenio astuto que inicialmente es difícil de resistir", pero agregó que la película "termina con una nota apagada e incierta". [43] La película fue una bomba de taquilla recaudando 20 millones de dólares en todo el mundo con un presupuesto de 60 millones de dólares. [44] [45]
En abril de 2017, Miller dijo que él y el coguionista Nico Lathouris habían terminado dos guiones adicionales posteriores a Fury Road para la serie Mad Max . El protagonista de Fury Road , Tom Hardy, está comprometido con la próxima secuela. [46] En 2015, y nuevamente a principios de 2017, Miller dijo que "la quinta película de la franquicia se titulará Mad Max: The Wasteland ". [46] [47] En 2020, se informó que Miller dirigiría a continuación el spin-off de Mad Max, Furiosa: A Mad Max Saga , protagonizada por Anya Taylor-Joy y Chris Hemsworth . [48] La película se estrenó en el Festival de Cine de Cannes de 2024 con gran éxito de crítica. [49] [50] Manohla Dargis de The New York Times le dio a la película una "Elección de la crítica del NYT" y declaró: "Miller es un cineasta tan tremendamente inventivo que ha sido fácil olvidar que sigue haciendo películas sobre el final de la vida a medida que avanzamos". Lo sé. Es una maravilla ver a sus personajes pelear por el petróleo, el agua y las mujeres, pero aunque durante mucho tiempo lo he considerado un gran cineasta, es sólo con Furiosa que ahora entiendo que también es un profeta de la fatalidad". [51]
Miller estuvo casado con la actriz Sandy Gore de 1985 a 1992; ellos tienen una hija. Está casado con la editora de cine Margaret Sixel desde 1995. Tienen dos hijos. [52] [ necesita actualización ] Sixel ha trabajado de alguna manera en muchos de los esfuerzos de dirección de Miller. [53] Miller es feminista y le dijo a Vanity Fair en mayo de 2015: "He pasado de ser muy masculina dominante a estar rodeada de mujeres magníficas. No puedo evitar ser feminista". [54]
Miller es patrocinador del Instituto de Cine Australiano y del Festival Internacional de Cine de Brisbane , y copatrocinador del Festival de Cine de Sydney . [ cita necesaria ]
Miller ha dicho muchas veces que la versión de Pinocho de 1940 es una de sus películas favoritas. [55] [56] [57]
Aún no hay fechas, pero el director George Miller está listo para dirigirse a "The Wasteland" para volver a visitar el éxito de taquilla de 2015.
