La galería Arthur M. Sackler es un museo de arte del Instituto Smithsoniano en Washington, DC , que se centra en el arte asiático . La galería Sackler y la galería de arte Freer forman juntas el Museo Nacional de Arte Asiático de los Estados Unidos. [1] Las galerías Freer y Sackler albergan la biblioteca de investigación de arte asiático más grande del país.
Fundada en 1982, la galería debe su nombre a Arthur M. Sackler , quien donó aproximadamente 1000 objetos y 4 millones de dólares para la construcción del museo. Ubicado en el lado sur del National Mall y conectado físicamente a la Freer Gallery of Art , el 96% del museo se encuentra bajo tierra debajo del jardín Enid A. Haupt .
En 2018, la galería fue el blanco de manifestantes que acusaron a la familia Sackler de ser un contribuyente clave a la epidemia de opioides en los Estados Unidos . [2]
El primer ministro japonés Masayoshi Ōhira visitó la Galería de Arte Freer en 1979. Durante su visita, anunció que Japón donaría un millón de dólares al Smithsonian para ayudar en la construcción de un anexo al Freer para exhibir arte asiático. [3] Ese mismo año, el Senado de los Estados Unidos aprobó la solicitud del Instituto Smithsonian de 500.000 dólares para construir museos de arte asiático y africano el 6 de junio. En junio de 1980, el Smithsonian eliminó el Proyecto del Cuadrángulo Sur de su plan fiscal. [4] [5] El proyecto resurgió en 1981, y el 23 de diciembre el Congreso aprobó 960.000 dólares para el nuevo complejo. Fue la primera vez que se aportaron fondos federales a un proyecto sin restricciones. [6]
En 1982, Arthur M. Sackler donó alrededor de 1.000 obras de arte y objetos asiáticos al Instituto Smithsonian. La colección fue valorada en 50 millones de dólares. [7] [8] [9] Junto con la donación de objetos, Sackler también proporcionó 4 millones de dólares para construir una instalación para albergar los objetos, fundando así la Galería Arthur M. Sackler. [8] [9] La construcción del cuadrilátero comenzó el 22 de junio de 1982. [10] Se asignaron 36,5 millones de dólares adicionales de dinero federal para continuar el proyecto en octubre. [11] La inauguración tuvo lugar el 21 de junio de 1983, con la participación del presidente de la Corte Suprema Warren E. Burger , el entonces vicepresidente George HW Bush y el secretario del Smithsonian S. Dillon Ripley . [12] [13] El 21 de febrero de 1984, Milo C. Beach fue declarado director académico de la Galería Sackler. [14]
La galería abrió sus puertas el 28 de septiembre de 1987. [9] Arthur Sackler murió cuatro meses antes de la inauguración. [15] En honor a la inauguración del complejo cuadrangular, la alcaldesa de Washington, DC, Marion Barry, declaró el día como "Día de la Institución Smithsonian". [16] A partir de octubre, Milo C. Beach se desempeñó como director interino tanto del Sackler como del Freer. En noviembre de 1988, se convirtió en director de ambos. [17]
En marzo de 2002, el erudito en arte islámico Julian Raby fue nombrado director de las galerías combinadas. [18] En 2006, J. Keith Wilson se convirtió en director asistente y curador de arte chino. [19]
En enero de 2012, el Sackler celebró el 30º aniversario de su fundación con una donación de 5 millones de dólares de la viuda de Sackler. [20]
La Galería está ubicada en el Complejo Cuadrangular detrás del Castillo del Instituto Smithsoniano . Comparte el complejo con el Museo Nacional de Arte Africano y el Centro S. Dillon Ripley . El complejo, que es 96% subterráneo y cubre 115.000 pies cuadrados (10.700 m2 ) , fue diseñado por Jean Paul Carlhian, con el objetivo de conectar varios edificios subterráneos. En el diseño se utilizaron formas geométricas, influenciadas por el Castillo Smithsoniano, el Edificio de Artes e Industrias y la Galería de Arte Freer , al igual que granito rosa y gris representativo del color de esos edificios. La Galería Sackler está al lado de la Galería de Arte Freer. Está decorada con diseños inspirados en el arte islámico . Se construyó un pabellón de granito de 4.130 pies cuadrados (384 m2 ) en el Jardín Victoriano Enid A. Haupt para servir como entrada a la instalación. [9] Una fuente, con forma de diamante, se encuentra en el tercer y más bajo piso, que se puede ver desde los dos niveles superiores. [21] La construcción de un túnel entre Freer y Sackler se inició a principios de 1987 y se completó en 1989. [22] Las secciones de la Galería abiertas al público cubren 40.905 pies cuadrados (3.800,2 m 2 ). [9]
Las exposiciones de la galería se centran en el arte y la cultura asiáticos. En 1992, se inauguraron dos exposiciones que mostraban objetos prestados y de la colección permanente: "Metalistería y cerámica del antiguo Irán" y "Escultura budista y jainista del sur de Asia". Ambas exposiciones siguieron a renovaciones. [23] Al año siguiente, " Porcelana contemporánea de Japón", exhibió 30 obras de 30 artistas japoneses, donadas por la Fundación Japón . [24] [25] La primera exposición sobre arte coreano tuvo lugar en 1994, "Artes coreanas del siglo XVIII: esplendor y simplicidad". [26] En 1994 se celebró una exposición sobre la investigación académica y la procedencia llamada "Una cacería mogol". Mostró la investigación detrás de las pinturas recién adquiridas del Imperio mogol . [27] Ese mismo año, se celebró "Un cestero del Japón rural". La exposición mostró el trabajo de Hiroshima Kazou e incluyó obras principalmente prestadas por el Museo Nacional de Historia Natural . [28]
En 1996, el Sackler albergó las esculturas más antiguas que se han encontrado en Asia occidental. Las esculturas, encontradas en 1974 en las afueras de Ammán, Jordania , fueron enviadas a Washington, DC, para su investigación y conservación. La exposición, "Preserving Ancient Statues From Jordan", exhibió ocho piezas que datan de 6500 a 7000 a. C. [29] "King of the World: A Mughal Manuscript from the Royal Library, Windsor Castle", en 1997, exhibió el manuscrito mogol "Padshahnama", propiedad de la familia real británica . [30]
El Shahnama estuvo en exhibición a principios de 2011 en una exposición curada por la curadora islámica Massumeh Farhad , titulada "Shahnama: 1000 años del Libro persa de los reyes". [31] La fotografía fue el foco de una exposición de otoño de 2011 centrada en una colección de fotografías de la emperatriz viuda Cixi , tomadas por el hijo de un diplomático, Yu Xunling . Las fotografías fueron adquiridas por el Smithsonian después de que la hermana de Xunling, Der Ling, muriera en 1944 y un comerciante vendiera la colección de 36 placas fotográficas . [32] El Sackler exhibió solo seis objetos en su exposición de diciembre de 2011 "Cerámica iraní antigua". La exhibición mostró piezas que tienen unos 3000 años de antigüedad. [33]
En 2011, el Sackler pospuso indefinidamente una exposición de artefactos del naufragio de Belitung debido a posibles violaciones de las normas de recolección por parte de la organización comercial que adquirió los objetos. La exposición fue planeada originalmente por el gobierno de Singapur , que compró los objetos por 32 millones de dólares a una empresa de búsqueda de tesoros. [34] [35]
La galería también ha comisariado y acogido exposiciones sobre la colección de arte mesopotámico del Louvre , las pinturas de Chang Dai-chien y fotografías del orientalismo y el colonialismo en la India. [36] [37] [38] Entre los artistas contemporáneos expuestos se incluyen Hai Bo y Ai Weiwei . [39] [40]
La galería también cuenta con una serie de exposiciones rotativas/temporales, que incluyen:
Puede encontrar una lista completa de todas las exposiciones pasadas, actuales y futuras en la página de exposiciones Freer|Sackler [43] .
Además de la donación original de objetos de Sackler, la galería también cuenta con otras colecciones. Entre los fondos generales de la galería se incluyen pinturas chinas , indias , coreanas y japonesas , fotografías, cerámica contemporánea de China , grabados japoneses de los siglos XIX y XX, cerámica japonesa contemporánea y otras artes asiáticas relacionadas. [9]
La colección fundadora, compuesta por aproximadamente 1.000 objetos, fue donada por el homónimo de la galería, Arthur M. Sackler en 1987. La colección Sackler consta de piezas antiguas y contemporáneas, que van desde objetos de metal y cerámica del Cercano Oriente , esculturas del sur y sudeste de Asia , piezas de jade y bronce chinos y lacas y pinturas chinas. [44]
En 1986, Sackler adquirió la Colección Vever, una colección de pinturas y manuscritos persas e islámicos recopilados por el joyero Henri Vever . Recopilada entre 1900 y 1943, la Colección Vever presenta una de las mejores agrupaciones de libros persas. [45] Tras la adquisición, Glenn Lowry y Milo Beach fueron los primeros académicos en cuarenta años en ver los objetos. [46]
El Departamento de Conservación e Investigación Científica de las Galerías Freer y Sackler fue establecido como la primera instalación del Smithsonian dedicada al uso de métodos científicos para el estudio de obras de arte y sigue siendo una de las pocas instalaciones en los Estados Unidos que se especializa en la conservación de pinturas asiáticas. [47]
El cuidado de las colecciones comenzó antes de que existieran los museos, cuando Charles Lang Freer, el fundador de la Galería de Arte Freer, contrató a restauradores de pintura japoneses para que cuidaran sus obras y las prepararan para su futuro hogar como parte del Instituto Smithsoniano. En 1932, la Galería de Arte Freer contrató a un restaurador japonés a tiempo completo y estableció el Estudio de Conservación de Pintura de Asia Oriental. El Laboratorio Técnico, y el primer uso de métodos científicos para el estudio del arte en el Instituto Smithsoniano, comenzaron en 1951 cuando el químico Rutherford J. Gettens se mudó del Museo Fogg de la Universidad de Harvard al Freer. El Estudio de Conservación de Pintura de Asia Oriental y el Laboratorio Técnico se fusionaron en 1990 para formar el Departamento de Conservación e Investigación Científica. [47]
Entre los proyectos de conservación que ha llevado a cabo la Galería Sackler se encuentra un proyecto de 2009 en el que los conservadores utilizaron espectrometría de masas de plasma acoplado inductivamente por ablación láser en el Laboratorio Nacional Lawrence Berkeley para explorar las "huellas dactilares" de antiguos objetos de oro chinos de la Galería. [48]
Sackler presenta conferencias y simposios al público y Freer publica desde 1991 la revista de historia del arte Artibus Asiae junto con el Museo Rietberg de Zúrich. [49]
El Freer and Sackler, junto con el Centro Metropolitano de Estudios de Arte del Lejano Oriente en Kioto, Japón, otorga el Premio Shimada por la excelencia académica en la historia del arte de Asia Oriental. El premio fue establecido en 1992 en honor al profesor Shimada Shujiro, por la Galería de Arte Freer y la Galería Arthur M. Sackler y por el Centro Metropolitano de Estudios de Arte del Lejano Oriente en Kioto, Japón. [50] Además, el Sackler puede intercambiar objetos con otras instituciones (algo que la adyacente Galería de Arte Freer tiene prohibido hacer). [47] También hay varias becas disponibles para apoyar a estudiantes de posgrado y académicos visitantes, incluidas la beca Andrew W. Mellon , la beca Anne Van Biema (artes visuales japonesas), la beca de la Fundación del Patrimonio de Irán (IHF) (arte persa), la beca Lunder, la beca JS Lee Memorial (arte chino), la beca del Instituto Smithsonian y la beca Freer. [51]
La Galería Sackler ha acogido una variedad de celebraciones y eventos permanentes que giran en torno al arte y la cultura asiáticos. En 1989, la Galería acogió su primera serie de eventos, una celebración de dos meses de duración del arte y la cultura persa patrocinada en colaboración con la Fundación para Estudios Iraníes . El músico Dariush Dolat-shahi actuó y se llevaron a cabo talleres, conferencias y otras actuaciones. [52] Los eventos a menudo coinciden con el tema de las exposiciones. En 2011, Azar Nafisi y Dick Davis discutieron el papel de las mujeres en el Shahnameh junto con una exposición sobre el poema persa de 1000 años de antigüedad. [53]
Junto con el Freer y el Centro Metropolitano de Estudios del Lejano Oriente de Kioto, el Sackler creó el Premio Shimada. El premio bianual de 10.000 dólares premia a los académicos del arte del este de Asia. [54] En 2011, el Sackler y el Freer recibieron una importante donación del donante Jahangir Amuzegar . La donación creó dos dotaciones, una para una celebración anual de la festividad persa de Nowruz y otra para construir una colección y celebrar el arte iraní contemporáneo. Fue la donación centrada en Persia más grande que se haya otorgado al Sackler y al Freer y una de las donaciones de arte asiático más grandes jamás otorgadas al Smithsonian. [55]
Medios relacionados con la galería Arthur M. Sackler en Wikimedia Commons
.jpg/1280px-Four_portraits_from_the_St._Petersburg_Album_(S1986.421r).jpg)
,_circa_1550_AD.jpg/1280px-Safavid_Dynasty,_Joseph_Enthroned_from_a_Falnama_(Book_of_Omens),_circa_1550_AD.jpg)