Frederick Ashton

Entre sus obras más conocidas se encuentran Façade (1931), Variaciones sinfónicas (1946), Cinderella (1948), La fille mal gardée (1960), Monotones I y II (1965), Variaciones Enigma (1968) y la película de ballet Los cuentos de Beatrix Potter (1971).George Ashton fue gerente de la Central and South American Cable Company y vicecónsul en el consulado británico en Guayaquil.Rambert descubrió la aptitud de Frederick para la coreografía y permitió que coreografiara su primer ballet, “The Tragedy of Fashion” en 1926, comenzando así una carrera enormemente exitosa como coreógrafo.A esto ayudó la gran comunión que siempre tuvo con él por entonces director artístico y musical de Ninette, Constant Lambert: los tres alcanzaron la fama tras la guerra, convirtiéndose la compañía en el Ballet Real.Trabajó con las bailarinas Margot Fonteyn y Maude Lloyd entre otros grandes artistas.Poco antes del estallido de la Segunda Guerra Mundial, Ashton recibió una oferta para trabajar en Nueva York en lo que se convertiría en el American Ballet Theatre.[1]​ Durante su estancia en la RAF se le concedieron permisos ocasionales para continuar con su trabajo en el ballet.Tenía un tema de caballería, aunque Walton observó que Helpmann en el papel principal se parecía más al Dragón que a San Jorge.[4]​ Al igual que con la colaboración Ashton-Walton de 1940 Las vírgenes sabias, la música ha sobrevivido pero el ballet no.[6]​[7]​}|group= n}} El primer ballet de Ashton para la compañía en su nuevo hogar fue Variaciones sinfónicas'] (1946)."[8]​ Aunque el escenario del Covent Garden era mucho mayor que el del Sadler's Wells, Ashton se limitó a seis bailarines, dirigidos por Margot Fonteyn y Michael Somes.Tuvo un éxito considerable, pero Ashton se resistió a los intentos de presentarlo en el Covent Garden, que consideraba un teatro y un escenario demasiado grandes para su tratamiento íntimo de la historia.El primer ballet con ese título se había presentado en Francia en 1789, y en el siglo XIX se habían puesto en escena varias versiones posteriores, con música de diversos compositores.[1]​ Walker dice de la obra: "Se adhirió estrechamente al escenario original, pero creó una nueva coreografía deliciosamente inventiva que era la más feliz amalgama de ballet clásico y danza folclórica inglesa, mientras que los deliciosos diseños de Osbert Lancaster estaban firmemente relacionados con la vida campestre francesa.Bajo su dirección, el cuerpo de baile rivalizaba e incluso superaba a los mejores del mundo.Siguió ampliando el repertorio con sus propias producciones, convenció a su antigua mentora Bronislava Nijinska para que recuperara Les biches y Les noces, y presentó Mam'zelle Angot' de su otro mentor, Massine.[24]​ [25]​ También trajo a Antony Tudor, su contemporáneo inglés, más conocido en Estados Unidos, para poner en escena tanto obras nuevas como antiguas.[25]​ Entre las obras de Ashton para la compañía mientras fue director se incluyen The Dream (1964) (para Anthony Dowell y Antoinette Sibley), el pas de trois Monotones II (1965), Jazz Calendar (1968) y Enigma Variations (My Friends Pictured Within) (1968).[26]​ Ashton había comentado con frecuencia a sus colegas que esperaba con impaciencia su propia jubilación, pero aun así se sintió dolido por la brusquedad con la que Webster organizó y anunció su marcha.