Feeder es una banda de rock británica [6] formada en Newport en 1994. Han lanzado 11 álbumes de estudio, 12 compilaciones, cuatro EP y 43 sencillos, y han pasado un total combinado de 184 semanas en las listas de sencillos y álbumes a partir de 2019, mientras acumulan 25 singles top 75 entre 1997 y 2012. En la cima de su éxito comercial, Feeder ganó dos Kerrang! Premios en 2001 y 2003; fueron incluidos en su Salón de la Fama en agosto de 2019. [7]
Feeder es una de las bandas de la era Britpop que ha tenido un éxito continuo mucho después de su apogeo. Su álbum de 2019, Tallulah, debutó en el número cuatro, más de dos décadas después de que se formara el grupo y 20 años después de su primer álbum entre los 10 primeros, Yesterday Went Too Soon .
La banda se formó en 1994, [8] aunque una encarnación anterior bajo el nombre de "Reel" fue formada en 1992 por el vocalista y guitarrista Grant Nicholas , el baterista Jon Lee y el bajista Simon Blight, tres de los cuatro miembros de Raindancer , después de la salida del otro miembro de esa banda, el guitarrista John Canham. Sin embargo, Blight dejó Reel más tarde en 1992, y la banda tocó con muchos bajistas de sesión antes de contratar a Taka Hirose en 1994 y restablecerse como Feeder; [9] ese año, la banda firmó con The Echo Label .
Feeder atrajo la atención de los medios en 2001 por su tercer álbum, Echo Park , y su sencillo principal, " Buck Rogers ", que más tarde se convirtió en un sencillo entre los cinco primeros del Reino Unido. Jon Lee se suicidó en su casa de Miami en enero de 2002, tras lo cual los miembros restantes comenzaron a grabar y tocar con el ex baterista de Skunk Anansie, Mark Richardson . Lanzaron su cuarto álbum, Comfort in Sound , ese mismo año; abordó temas como la pérdida y la aceptación de la muerte, al tiempo que exploraba temas de positividad. Richardson finalmente se convirtió en miembro oficial y permaneció así hasta mayo de 2009, cuando regresó a una Skunk Anansie reformada. Desde entonces, Feeder ha trabajado con una lista de bateristas en vivo y en el estudio, incluidos Tim Trotter, Karl Brazil y el ex baterista de Elviss , Geoff Holroyde. Entre 2010 y 2017, la banda se ubicó en cuatro álbumes más entre los 20 primeros, siendo el último de ellos The Best of Feeder de 2017 , su segundo álbum consecutivo entre los 10 primeros. En 2019, la banda firmó un acuerdo con Believe UK para lanzar su décimo álbum de estudio, Tallulah .
En 1994, el bajista de Reel/Real, Julian Smith, dejó el grupo. Grant Nicholas y Jon Lee "volvieron a la mesa de dibujo". Pusieron un anuncio en Loot buscando un nuevo bajista. [10] El anuncio fue respondido por Taka Hirose , un expatriado japonés que trabaja en Londres como diseñador gráfico . El trío cambió su nombre a Feeder, en honor al pez dorado mascota de Nicholas. [11] En 1994, Feeder envió una cinta de demostración a The Echo Label . Los representantes de Echo escucharon la cinta, enviaron a un empleado a ver a la banda tocar en vivo y luego les ofrecieron un contrato discográfico. [12]
En 1995, Feeder grabó su primer EP, Two Colors . Limitada a 1.500 CD y 1.000 sencillos de vinilo de 7", la banda vendió Two Colors en los conciertos. [13] [14] 1996 fue un año lleno de acontecimientos para Feeder. En febrero, Kerrang! y Edge regalaron una cinta promocional que la banda hizo con el productor. Chris Sheldon . [15] Llamado 'Two Tracker', incluía dos canciones que aparecerían en el álbum debut de Feeder . En julio, Feeder lanzó su primer lanzamiento comercial, Swim . En agosto, la banda hizo su primera aparición en el festival de Reading. y en octubre lanzaron su primer sencillo, " Stereo World ".
El álbum debut de Feeder, Polythene , fue lanzado en mayo de 1997. Polythene fue aclamado por críticos, incluidos Metal Hammer y Kerrang! , quienes colocaron el álbum en el primer y sexto lugar en sus respectivas listas de fin de año. [16] [17] Algunos críticos etiquetaron a la banda como "la respuesta del Reino Unido a los Smashing Pumpkins ", [18] y también hicieron comparaciones con The Pixies y Talk Talk . [19]
Feeder lanzaría tres sencillos más de Polythene , " Tangerine " (en el puesto 60 en la lista de sencillos del Reino Unido . [20] ) y "Cement" (n. 53), " Crash " (n. 48). En octubre de 1997, Feeder lanzó su revolucionario sencillo " High ", que se ubicó en el puesto 24. [20] También reeditaron Polythene , agregando "High" a la lista de canciones, junto con algunos otros cambios.
A principios de 1998, Feeder realizó una gira por los Estados Unidos como telonero de Everclear . [21] Durante su gira, la banda lanzó una versión reelaborada de " Suffocate " para su lanzamiento en el Reino Unido, que se ubicó en el puesto 37. [20] Después de su regreso al Reino Unido, realizaron su propia gira principal con Everclear como apoyo. . [21] Permanecieron en los EE. UU. durante la mayor parte del año, tocando en varios festivales de música junto con una gira principal con "High", que había sido lanzado a las estaciones de radio y se ubicó en el puesto 24 en la lista Billboard Modern Rock Tracks . La banda viajó de regreso al Reino Unido para tocar en V98 .
En marzo de 1999, Feeder regresó con un nuevo sencillo, " Day In Day Out ", que se ubicó en el puesto 31. Le siguieron dos sencillos más, "Insomnia" en mayo (que se ubicó en el puesto 22 y resultó en su primera aparición en el Top of the Pops [20] [22] ) y " Yesterday Went Too Soon " en agosto (en el puesto 20). Ese verano, Feeder incorporó al guitarrista Dean Tidey a su banda en vivo. [23] Actuaron en el escenario principal de los festivales de Reading y Leeds.
El álbum Yesterday Went Too Soon fue lanzado el 30 de agosto. Yesterday Went Too Soon entró en la lista de álbumes del Reino Unido en el puesto 8, [20] una posición inesperada para la banda. [24]
La prensa musical del Reino Unido se entusiasmó [25] con el álbum. Fue el Álbum de la Semana de Melody Maker [25] [26] (y más tarde el álbum No. 24 de 1999 [27] ), mientras que Metal Hammer colocó el álbum en el No. 6 y Kerrang! lo clasificó en el puesto 16. [16] [17] En marzo de 2003, el álbum recibió la certificación de oro y vendió 100.000 unidades en el Reino Unido, con un total de ventas en mostrador de 110.000 en febrero de 2005. [28] [29]
En noviembre, Feeder lanzó un último sencillo del álbum, una versión regrabada de " Paperfaces ", que se ubicó en el puesto 41. [20] El año terminó con la banda apoyando a los Red Hot Chili Peppers en Wembley Arena y Manic Street. Predicadores en el Estadio Milenio .
Feeder pasó la mayor parte del año 2000 escribiendo y grabando su próximo álbum. Presentaron material nuevo en festivales de todo el país, incluidos V2000 y Glastonbury . Terminarían el año promocionando " Buck Rogers ", su primer sencillo desde noviembre de 1999 y luego realizarían una mini gira a finales de año para mostrar principalmente el nuevo material. El lanzamiento del sencillo el 8 de enero de 2001 se combinó con una sesión de firmas en la ahora desaparecida tienda Tower Records de Londres y luego una aparición televisiva en Top of The Pops antes de que el sencillo llegara a las listas. [22] El sencillo llegó al número cinco, convirtiéndose en la primera entrada entre los 10 primeros de la banda en la lista de sencillos antes de aparecer nuevamente en Top of the Pops. [20] [22] "Buck Rogers" pasó una segunda semana entre los 10 primeros. [30]
Grant escribió " Buck Rogers " con The Pixies como influencia, pero "a nivel de cómic". [31] Originalmente había escrito la canción para otra banda con la que estaba trabajando el productor de Echo Park, Gil Norton , pero decidió no regalarla, porque sentía que los propios Feeder podrían tener un éxito con ella. [31] [32] " Buck Rogers " todavía recibe difusión regular en estaciones de radio alternativas en el Reino Unido. [33] ¡Kerrang! Los escritores también aprobaron la canción como una de sus "666 canciones que debes poseer", cuando apareció en el puesto número 5 en su lista de canciones de rock en noviembre de 2004. [34]
Después de una gira con entradas agotadas que finalizó en el Astoria de Londres , el álbum Echo Park entró en el puesto número cinco en las listas de álbumes del Reino Unido, poco después de " Seven Days in the Sun ", el segundo sencillo del álbum llegó al puesto 14 . 20] Poco antes del lanzamiento del sencillo, el ascenso de la banda a la corriente principal fue reconocido por el ahora desaparecido programa de música en vivo de la Televisión Escocesa Boxed Set , donde se presentó un set en vivo de media hora de duración con una audiencia de estudio. Un tercer sencillo, " Turn ", alcanzó el puesto 27 en julio antes de la temporada de festivales. [20] " Just a Day ", una cara B de "Seven Days in the Sun", alcanzó posteriormente el puesto 12 en diciembre. [20] La respuesta que recibió el álbum en un nivel crítico fue mixta, con Dan Genroe de la revista Q afirmando que el oyente todavía "tendrá hambre media hora después", [35] además de sugerir que el álbum es "difícil de amar". ". [35] ¡Ben Myers de Kerrang! le dio al álbum 4/5 (KKKK), lo que indica "cegador", mientras cita que la banda "aceleró" en el álbum, [36] además de sugerir que el álbum está "libre de grasa y despojado hasta los huesos". [36]
En el álbum, la banda adoptó un sonido más "comercial", incorporando también sintetizadores. [37] Líricamente, Echo Park contiene tanto un enfoque cómico, como en "Seven Days in the Sun", como emociones oscuras, como las que se muestran en "Turn", "Oxygen" y "Satellite News". Fue durante la campaña de Echo Park que la banda tocó en otro espacio en el escenario principal del festival de Reading y Leeds, incluido T in the Park . En agosto de 2003, el álbum había enviado 300.000 unidades en el Reino Unido y obtuvo platino, con ventas en mostrador de 293.000 en febrero de 2005. [28] [29] Grant dijo en una entrevista de Melody Maker que si el álbum no se vendía lo suficientemente bien la banda probablemente se separaría; dijo en ese momento que "Es lo mismo con cualquier banda. Así es el negocio de la música. Sólo hay una cierta cantidad de dinero que un sello pondrá en una banda. Estoy siendo realista. Hemos estado durante siete u ocho años y no pienso rendirme, pero estamos poniendo todo en este disco y sólo espero que a la gente le guste". [37] La campaña del álbum ayudó a la banda en agosto de 2001 a ganar el galardón de "Mejor Actuación Británica en Vivo" en el Kerrang! premios, [38] antes de terminar el año apoyando a Stereophonics y luego lanzando el sencillo " Just a Day " en diciembre. En febrero de 2015, "Buck Rogers" obtuvo una certificación de plata por 200.000 ventas físicas, descargas digitales y puntos de transmisión combinados. Dos años después, "Just a Day" también superó las 200.000 ventas.
En julio de 2001, el EP Swim de Feeder fue relanzado con pistas adicionales, siendo una selección de caras B de sus sencillos anteriores, junto con los vídeos de los sencillos de Polythene " Crash " y " Cement ". Las ventas totales de unidades de Swim ascendieron a 40.000 en febrero de 2005. [28]
En enero de 2002, Jon Lee murió en su casa de Miami . [39] La banda se mantuvo fuera de la vista del público durante la mayor parte del año. Fue durante este tiempo que el cantante Grant Nicholas escribió una serie de canciones relacionadas con sus emociones y reacciones ante la muerte de Jon, que formaron su cuarto álbum Comfort in Sound . La banda contrató al ex baterista de Skunk Anansie y Little Angels , Mark Richardson , a quien Grant conoció por primera vez en 1994, cuando Feeder se fue de gira con la entonces banda de Richardson, Blow [40].
El álbum se centró principalmente en temas como la pérdida, la depresión, el duelo y la positividad, mientras dedicaba "Quickfade" a Jon. [41] El álbum fue lanzado en octubre del mismo año con gran éxito de crítica en la prensa musical británica , con Kerrang! junto a la revista de heavy rock Metal Hammer dándole al álbum sus respectivos premios al Álbum de la Semana . [42] La banda fue invitada a los festivales de Reading y Leeds ese año, encabezando el segundo escenario en Reading el primer día que tuvo lugar el 23 de agosto, antes de dirigirse a Leeds al siguiente. Grant también mencionó que en ese momento su cuarto álbum ya tenía una serie de pistas de acompañamiento grabadas, con un total de 15 cuando se completó la grabación y luego 10 elegidas para el álbum final, [43] cuando se reveló la lista final de canciones, esta fue aumentó a 12. El álbum es actualmente el más vendido de Feeder con un estimado de 503,706 unidades vendidas en abril de 2012. [44] El álbum se ubicó en el puesto 98 en Japón y en el puesto 28 en Irlanda , superando la posición máxima del puesto 57. que Echo Park administró durante el año anterior. En Japón, sería la primera vez que Feeder llegaría allí. [45] [46] El álbum llegó al número seis en el Reino Unido. [20]
Musicalmente, Comfort in Sound es más suave que los álbumes anteriores de Feeder, con el uso de una orquesta de cuerdas en " Forget About Tomorrow ", mientras que otras pistas del álbum también utilizaron un acordeón , trompeta y un piano tocado por su manager Matt Page . 39] [47] siendo "Godzilla" una de las dos pistas del álbum que utiliza guitarras ruidosas. El álbum fue su primer lanzamiento certificado platino, [29] (y Echo Park obtuvo platino más tarde). También generó su segundo sencillo top 10, con " Just the Way I'm Feeling " en enero de 2003. [20] En diciembre del mismo año emprendieron su única gira por estadios , después de que la primera gira nacional del álbum se agotara. con 50.000 entradas vendidas, [48] y visitó 21 pueblos y ciudades diferentes del Reino Unido en 23 fechas diferentes. [49] En reacción a esto, la banda fue invitada al Festival de Glastonbury y quedó en tercer lugar el último día, tocando en el "Pyramid Stage". [50] Poco después del lanzamiento del sencillo, la banda fue invitada a apoyar a Coldplay en su gira por el Reino Unido y Europa , debido a que su líder Chris Martin solía decir cuánto le gustaba el álbum Comfort in Sound y sus shows en vivo. [51] ¡Kerrang revisó su espectáculo en el Birmingham National Indoor Arena ! , en el que Steve Beebee le dio a la banda 4/5 (KKKK) por su actuación. [52]
El último sencillo del álbum, la canción principal , sólo estuvo disponible para su compra como una edición limitada de 3.000 CD en su gira de estadios de 2003. [53] Se lanzaron comercialmente cuatro sencillos, siendo " Come Back Around " (n.° 14), " Just the Way I'm Feeling " (n.° 10), " Forget About Tomorrow " (n.° 12) y " Find the Color " (No. 24), que fue lanzado después de su aparición en V2003 y Kerrang! Premio a la "Mejor banda británica", superando a la competencia de Muse and the Stereophonics , que Grant dedicó a Jon diciendo que era el premio que siempre había querido que ganara la banda. [20] [54] [55] Más tarde, la banda ganó un Internet Music Award por su video "Just The Way I'm Feeling", [56] mientras que el álbum se convirtió en el primero en aparecer en la cima de fin de año. 75 listas de álbumes, apareciendo en el puesto 66. [57] La recepción comercial del álbum ayudó a Echo a experimentar su año financiero más exitoso. [58] Feeder luego recibió su única nominación hasta la fecha en los BRIT Awards, en los que aparecieron en la categoría "Mejor Rock Británico" en el evento de 2004, antes de hacer su única aparición en las listas de ese año como parte de Bob Geldof . Conjunto benéfico Band Aid 20 . [59] El sencillo fue el número uno de Navidad y se convirtió en el sencillo más vendido del año en el Reino Unido. [60] Además de hacer sólo una aparición en las listas de singles en 2004, Feeder también hizo sólo una aparición en vivo durante el año como parte del evento Carling Live 24 , tocando en su show en el Hammersmith Apollo el 1 de mayo.
Feeder regresó al estudio para grabar su quinto álbum Pushing the Senses . Grant vio el álbum como más bien una extensión de Comfort in Sound , ya que se centraba en los mismos temas líricos y estilos musicales, y también decía que tenía un sonido más orgánico, con pistas más alegres añadidas a la mezcla. [61] Contiene varias pistas de piano , siendo "Frequency" un ejemplo. "Frequency" fue producida por el productor de Coldplay Ken Nelson , mientras que durante el resto del álbum, Gil Norton estuvo a cargo de la producción. [62] ¡ Grant le dijo a Kerrang! en mayo de 2004, "Hice algunas grabaciones por mi cuenta en un pequeño estudio cerca de donde vivo en el norte de Londres. Hago una demostración del álbum en su forma completa antes de que el resto de la banda toque en él. Es difícil saberlo en esta etapa cómo quedará, pero hasta ahora suena un poco más maduro". Grant agregó más tarde: "Cada álbum es un viaje y un reflejo del pasado, hay algunas cosas que tocan lo que sucedió, pero hay canciones sobre el amor, canciones sobre la pérdida y canciones sobre el futuro. No quiero dar "Está demasiado lejos, pero hay una canción llamada "Bitter Glass". Es bastante oscura pero también edificante. Se trata de salir de un gran agujero". [63]
El álbum fue el lanzamiento con mayor ranking de Feeder, en el número dos en la lista de álbumes del Reino Unido, vendiendo 42,951 unidades en su primera semana, [28] mientras recibió una certificación de oro, [29] y se convirtió en uno de los 100 mejores álbumes en otros seis países. [45] [46] [64] La respuesta de la prensa al álbum fue mixta. [65] ¡Kerrang! fueron brutales con la banda durante toda su reseña, y Ben Meyers se refirió a ellos como " Radio Friendly Unit Shifter ", incluidas comparaciones con una "caja de colores pastel". [66] Grant dijo más tarde en un documental con Kerrang! Radio que estaba "cabreado" con la reseña que les dio su homólogo de la revista, al tiempo que citó "Fue una reseña muy injusta y reseñada por la persona equivocada". [67]
El álbum les ayudó a conseguir un puesto titular en el Download Festival de 2005 . [68] Poco después, Feeder apoyó a U2 durante un breve período en su Vertigo Tour , luego tocó en el concierto Live 8 en Edimburgo (el segundo evento benéfico que la banda tocó ese año después de Tsunami Relief Cardiff ).
La campaña en total generó cuatro sencillos entre los 40 mejores del Reino Unido, que incluyeron " Shatter ", una versión reelaborada de la cara B de "Tumble and Fall" que se convirtió en una doble cara A con "Tender" (#11), [20] lanzada. tras una petición de fans para ver "Shatter" lanzado como single por derecho propio. [69] Otros sencillos incluyeron " Tumble and Fall " (top cinco), " Feeling A Moment " (No. 13) y " Pushing the Senses " (No. 30). [20] Después de diez semanas, el álbum vendió 111.214 unidades, un 22 por ciento por delante de Comfort in Sound en ese momento. [70] Sin embargo, el álbum no mantuvo este impulso y tampoco obtuvo el disco de platino. Las últimas ventas reportadas fueron 160.183 en octubre del mismo año, [71] que estuvieron por debajo de las expectativas de Echo. [72] Sin embargo, es el disco más exitoso de la banda según las posiciones máximas en las listas de cada país de lanzamiento, y al mismo tiempo es su único álbum hasta ahora que generó un sencillo en las listas fuera del Reino Unido e Irlanda cuando "Feeling a Moment" alcanzó el puesto No. 32 en Australia. [73] Feeder ya en ese momento registró cuatro sencillos entre los 50 primeros en Irlanda , siendo "Tumble and Fall" su primer y único top 40 hasta la fecha, alcanzando una posición máxima en el puesto 26. [46] El álbum en sí llegó al top irlandés Lista de álbumes de 20 artistas en el puesto 16, una semana antes de su lanzamiento en el Reino Unido. [46]
Feeder terminaría el año viendo su último álbum aparecer en el puesto 39 en la lista de fin de año de Q, [ 74 ] con "Feeling a Moment" votada como la 98ª mejor canción del año por sus lectores. [74] Sin embargo, el 3 de diciembre de 2005, se vieron obligados a posponer una gira de invierno, después de que Grant sufriera hemorragias en sus cuerdas vocales la noche anterior durante un concierto en Brighton , lo que provocó que el espectáculo fuera abandonado y luego reprogramado junto con el resto. de las fechas pendientes. [75] Durante el año, las ventas nacionales de álbumes de estudio de Feeder superaron la marca del millón de unidades. [28] [44]
A finales de 2005, Feeder ya regresó al estudio, con Stephen Street trabajando como productor de la banda para grabar tres nuevas pistas que aparecerían en su próxima colección de sencillos. [76] " Lost and Found " (que Grant describió como "una canción de amor urbana" [39] ) se convirtió en el primer sencillo en promocionar la colección y alcanzó el puesto número 12 en la lista de sencillos del Reino Unido en mayo de 2006, después de completar su retraso. gira de invierno, [20] que finalizó en el LG Arena de Birmingham frente a 8.000 aficionados. [77] The Singles , lanzado el mismo mes que "Lost and Found", fue el primer álbum de Feeder que contó con la participación de un sello importante, con EMI participando en una colaboración única con Echo como distribuidor del álbum. [78] El álbum alcanzó el número dos en la lista de álbumes del Reino Unido con ventas en la primera semana de 50.003, ingresando al número tres, [79] [80] y fue certificado platino en menos de tres meses, [29] con un total de 497.700 unidades vendidas como de abril de 2012, [44] incluida una certificación de oro en Irlanda después de ubicarse en el puesto 13. [46] [81] El álbum también se ubicó entre los diez primeros en Europa con un debut entre los 40 primeros en Japón en el puesto 37, [45 ] [82] mientras que " Save Us " fue su segundo y último sencillo en el Reino Unido, ubicándose en el puesto 34 a finales de julio. [20] Una versión del álbum incluía un DVD de todos sus videos filmados hasta ese momento, junto con extensas notas de Ben Johncock. El álbum se convirtió en el segundo en aparecer en el top 75 de fin de año, esta vez en el puesto 48, [83] y se convirtió en el primer álbum en pasar más de una semana en el top 10. [79] Ventas de The Singles , junto con Una serie de cambios en Echo que los convirtieron en un "sello Incubadora" permitieron a la compañía reportar una "ganancia modesta" para 2006. [84] Feeder regresó a los festivales de Reading y Leeds después de una pausa de cuatro años, teniendo un horario tardío. en el escenario principal, antes de finalizar el año con una pequeña gira por Londres, tocando en The Roundhouse y The Coronet . Estos fueron en ayuda de War Child , de quien la banda es patrocinadora, ya que a principios de año visitó el Congo como parte de su trabajo para la organización benéfica. [85] Aunque sus apariciones en The Roundhouse serían las dos primeras, su aparición en The Coronet sería la primera y la última, ya que luego fue demolido en 2021.
En 2006, Feeder anunció en una entrevista con XFM que su próximo álbum recordaría su material anterior. [86] Pasaron la mayor parte de 2007 grabando, y el álbum resultante Silent Cry se lanzó el 16 de junio de 2008. En general, el álbum recibió críticas moderadas. [87] [88] Mientras que algunos como The Guardian se mostraron negativos hacia el álbum, [89] [90] [91] otros como Rock Louder fueron más positivos. [92] En su semana de lanzamiento, el álbum se ubicó en el número ocho con ventas de 16.029. [93] [94] En su segunda semana, el álbum cayó al número 30, con una tercera semana cayó al número 60 antes de salir de la lista de los 75 mejores álbumes. [93] En Japón alcanzó el puesto 53, que actualmente es más alto que cualquiera de sus álbumes de estudio, pero más bajo que el pico de The Singles . [45] Antes del lanzamiento del álbum, " We Are the People " se ubicó en el puesto 25 en la lista de sencillos, lo que la convierte en su posición más baja para un sencillo principal desde "Day in Day Out" de 1999. [20] " Miss You " del álbum fue regalado por el sitio web oficial de la banda como descarga gratuita en abril y obtuvo más de 8.000 descargas en su primer día de lanzamiento. [95] En diciembre de 2008, las ventas de Silent Cry ascendieron a menos de 50.000 unidades, menos de lo que esperaba su sello. [96] Poco después del lanzamiento del álbum, la banda grabó una versión del sencillo homónimo de 1978 de Public Image Ltd , "Public Image", para un álbum recopilatorio para celebrar el Día de los Independientes , que celebraba la música lanzada de forma independiente. [97] El segundo sencillo de Silent Cry fue el primer sencillo de solo descarga de Feeder, que consta de " Tracing Lines " y la canción principal del álbum que no logró llegar a las listas. [20]
En mayo de 2008, la banda realizó una gira de ocho fechas para promocionar Silent Cry . Las entradas se agotaron en seis horas. [98] A estas fechas le siguió un concierto único el 12 de junio en las Proud Galleries de Camden , que se agotó en seis minutos. [99] Luego, la banda pasó a tocar en el festival iTunes en julio, que vio el lanzamiento de un EP en vivo de seis pistas de su actuación, antes de tocar en los festivales de Reading y Leeds de 2008 en agosto, en el escenario principal. En julio, la banda tocó en T in the Park, con una aparición en el Festival de la Isla de Wight el mes anterior. En 2008, la banda también presentó al teclista en vivo Dean Deavall, de la banda Casino . [100] Durante el mismo año, el 25 de octubre a las 06:00 GMT después de tocar en Glasgow Barrowlands como parte de su gira de 29 fechas por el Reino Unido, el autobús del equipo de la banda se incendió en la autopista M62 mientras viajaba entre Glasgow y Lincoln , destruyéndolo. y los objetos personales de la tripulación. [101] [102] Chrysalis también anunció más adelante en el año que Echo se había reestructurado para convertirse en una empresa de explotación de derechos de autor, en la que su deber principal es mantener los derechos de autor de los lanzamientos existentes sin publicar más discos nuevos ni firmar. más artistas. [96] Como resultado, Feeder hasta 2010 ya no tenía un contrato discográfico en su propio país, mientras seguía firmado con su sello japonés Victor y Play it Again Sam (PIAS), su sello europeo. Su gira por el Reino Unido de 2008 vio su primer concierto en Loughbrough y su último show en el London Astoria el 18 de noviembre de 2008. El lugar fue demolido más tarde a principios de 2009 y también fue su último show como artista de Echo Label. [ cita necesaria ]
Después de finalizar su gira en el Portsmouth Pyramids Center , se lanzó en Japón un EP de seis pistas titulado Seven Sleepers , al mismo tiempo que realizaron una gira allí en marzo. Incluía una colección de caras B del álbum Silent Cry , además de dos canciones nuevas. [ cita necesaria ]
Después de comenzar 2009 con dos shows de preparación para su gira por Japón en Scarborough y Crewe (que era un concierto reprogramado de la gira anterior y había aparecido en los primeros carteles promocionales), la banda anunció más tarde en mayo que Feeder había "terminado su asociación" con el baterista Mark Richardson, quien regresó a su banda original Skunk Anansie. [103] Mark fue reemplazado por el baterista de sesión Karl Brazil , quien acababa de salir de la gira con James Blunt , [104] y también había tocado la batería para la banda británica Ben's Brother . [104] Las primeras apariciones en vivo de Karl con la banda, después de una serie de eventos universitarios, fueron en la etapa británica del Festival Sonisphere , afirmando que esta sería su única aparición en un festival del Reino Unido en 2009, ya que estarían trabajando en su séptimo álbum de estudio. . [105] Más tarde se anunció que aparecerían en el Hevy Music Festival en Folkestone . [105] Aquí mostraron una vista previa de una nueva canción titulada "Sentimental", con el anuncio de que habían estado en un estudio de grabación en el sur de Gales.
Al principio, Tim Trotter, entonces de Mexicolas, se ocupaba de las tareas de batería en el estudio también como baterista de sesión, antes de que Karl interviniera. [106] Con Karl tocando la batería para Robbie Williams , Natalie Imbruglia y el hermano de Ben, Tim una vez más se hizo cargo. Tareas de batería en el estudio. El 2 de diciembre, la página web oficial de la banda se cambió para mostrar la palabra "RENEGADES" y los nombres de cada uno de los miembros de la banda por su apellido, con "BRAZIL" mencionado entre ellos. El 17 de diciembre se añadió a su sitio web una muestra de una nueva canción "Sentimental", que luego fue reemplazada por un clip de 20 segundos de otra canción llamada "Renegades". Más tarde, ese mes, el sitio web anunció una gira de seis fechas y el lanzamiento de un EP exclusivo para la gira que fue lanzado en "Big Teeth Music", también su propio sello discográfico. [107] Después de que se completó la gira, pronto se anunció otra gira de seis fechas y esta vez la banda tocó en lugares más grandes. Se lanzó otro EP coincidiendo con la gira, que incluía otras cuatro canciones nuevas, una de las cuales se tituló "Home"; una de las nuevas canciones que la banda interpretó en su primera gira bajo este alias. El proyecto paralelo se utilizó como método para promocionar el séptimo álbum de estudio de Feeder titulado Renegades en shows en vivo donde tocarían principalmente las nuevas canciones, evitando así tener que tocar cualquiera de sus éxitos si tocaban como Feeder. [108] El proyecto paralelo cesaría en 2010 después de tocar en su último concierto como Renegades en el Festival Sonisphere de ese año.
En una entrevista de abril de 2010 con el periódico The Star de South Yorkshire , Grant expresó su decepción por el repentino aumento en el éxito y la conciencia de la banda del proyecto paralelo, en la que afirmó que quería que la banda continuara tocando en clubes con un ascenso más lento hacia los más grandes. lugares. [109] Sin embargo, el promotor de la gira sugirió que Renegades debería tocar en lugares un poco más grandes para la segunda gira que los vistos en su debut. [109] Mirando hacia atrás en esta versión de la banda, Grant Nicholas explicó en una entrevista con Culture Deluxe, que el proyecto no era un gran plan de marketing, pero lo anunció sin decir exactamente qué estaba sucediendo. Algunas personas pensaron que se trataba de un cambio de nombre, que Grant grabara un álbum en solitario, mientras que otros tuvieron la idea desde el principio. Describió problemas con los promotores al imprimir "Feeder" en las entradas, lo que llevó a un malentendido de que se esperaba un set más convencional. [110]
Después de completar su segunda y última gira como Renegades, la banda anunció su nuevo sencillo " Call Out " bajo el nombre de Feeder antes de revelar poco después el nombre de su séptimo álbum como Renegades . Todas las canciones nuevas interpretadas en vivo como Renegades figuraban en el álbum; La pista de descarga gratuita "Fallen" era una cara B de "Call Out" y se lanzó como descarga y sencillo de vinilo, y el álbum se lanzó el 5 de julio. Renegades alcanzó el puesto 16 en la lista de álbumes del Reino Unido, [111] dándoles su séptimo álbum entre los 20 primeros con ventas de 8.729, [94] [112] antes de ser seguido por el lanzamiento del sencillo de la canción principal, también solo en vinilo y descarga. En Japón, el álbum llegó al puesto 93, lo que lo convierte en el menos exitoso desde Comfort in Sound . [45] Dean Deavall luego dejó Casino para concentrarse más en su tiempo con Feeder, incluida su propia banda The High Hurts, mientras que el guitarrista de la banda en vivo Dean Tidey en 2009 dejó la banda con las razones reveladas. Su último show con la banda sería más tarde en el Festival Sonisphere el 5 de agosto de 2009. [113] El álbum recibió críticas en su mayoría favorables, [114] [115] [116] aunque algunos críticos como Will Dean de BBC Online no elogió el álbum y le dio una respuesta mixta [117]
Después de una gira por Japón en la que el guitarrista de Luna Sea, Inoran, se unió a ellos en el escenario de Daikanyama Unit para interpretar " Breed " (grabado originalmente por Nirvana ), [118] Feeder regresó al Reino Unido para una gira con entradas agotadas a finales de octubre. que comenzó en la Universidad Metropolitana de Leeds , antes de finalizar en la Universidad de Southampton . A esto le siguió una pequeña gira por Europa, Sudáfrica y Australia, antes de un breve regreso al Reino Unido que puso fin al año. " Down to the River / This Town " también se convirtió en el último sencillo del álbum, lanzado únicamente como descarga y vinilo el 6 de diciembre.
En 2010, durante las sesiones de Renegades , varias pistas quedaron fuera del álbum antes de ser consideradas para su inclusión en el seguimiento. [119] Como no había suficientes para caber en el álbum, se grabaron más durante las últimas etapas del año. La banda se tomó un descanso de la grabación el 19 de diciembre [120] y la reanudó el 10 de enero de 2011. [120] Entre el 16 y el 24 de enero, Grant voló a Nueva York para sobregrabar algunas partes de guitarra y teclado y grabar voces. [120] El 19 de enero de 2011 se publicó en su página oficial de Facebook una foto de la letra de una canción escrita en una hoja de papel . [120] La primera de estas canciones en ser de conocimiento público fue "Borders". [120] En una entrevista con Heineken Music , el 27 de enero de 2011, Grant reveló que 19 o 20 canciones estaban en varias etapas de grabación, con un álbum planeado para ser lanzado después de que finalice su gira por el Reino Unido y Europa en marzo, y como Renegades. , parece probable que se lance a nivel nacional en su propio sello Big Teeth Music. [121]
En marzo de 2011, Feeder lanzó " Side by Side ", un sencillo de solo descarga en ayuda de las víctimas del terremoto y tsunami de Tōhoku de 2011 . "Side by Side" se ubicó en el puesto 91, [20] A lo largo de 2011, Feeder tocó en varios shows con Damon Wilson en la batería. [122] En septiembre de 2011, la banda reveló en su página de Facebook que la grabación de su octavo álbum de estudio, aún sin título, estaba completa, con solo la mezcla de una última canción por finalizar, [120] antes de que comenzara la masterización el 30 de septiembre en Nueva York. York. [120]
El 2 de diciembre de 2011, Feeder publicó un avance en YouTube titulado "Próximamente". Tenía un mensaje escrito en código Morse como "-... --- .-. -.. . .-. ...", que se traduce como "Bordes". El 6 de diciembre de 2011 se lanzó otro tráiler que anunciaba "Borders" como el primer sencillo del nuevo álbum, acompañado de una gira de cuatro fechas, que comenzaría en Exeter y terminaría en Inverness. [123] El 19 de enero de 2012, el vídeo musical de "Borders" se subió a YouTube. [124] El 30 de enero, "Borders" fue lanzado en CD, en vinilo de 7" y en casete: la primera vez que Feeder lanzó un sencillo en casete desde "Just a Day" de 2001. "Borders" se ubicó en el puesto 52, lo que le dio el La banda lanzó su sencillo número 25 entre los 75 primeros y su primera visita oficial a las listas desde "We Are the People" de 2008. [20]
Generation Freakshow se lanzó el 23 de abril de 2012. La respuesta crítica fue mixta. [125] [126] BBC Music elogió el álbum, [127] mientras que Drowned in Sound , a pesar de las críticas negativas en el pasado, le dio crédito a Feeder por crear otra fuerte adición a su catálogo anterior. [128] El álbum, que fue lanzado coincidiendo con una gira de una semana, mejoró la respetable respuesta comercial de Renegades al ubicarse en el puesto 13, lo que aumentó la duración de las listas de álbumes de la banda en el Reino Unido a quince años, [20] mientras vendía 7.338 unidades en la misma semana. [44] En Japón, Generation Freakshow mejoró la posición de Renegades en las listas , cuando entró en el puesto 57 y se convirtió en su álbum de estudio más exitoso en casi cuatro años. [45] Retrospectivamente, este álbum junto con Renegades , ha sido visto como un fracaso comercial.
La semana después del lanzamiento del álbum, se lanzó "Children of the Sun" como segundo sencillo del álbum. No trazó. La canción principal del álbum debía ser un sencillo, pero luego fue retirada a pesar de que los CD promocionales ya estaban impresos y enviados a la radio. "Idaho" se convirtió en el tercer sencillo del álbum, lanzado el 27 de agosto. [129] Al igual que "Hijos del Sol", tampoco llegó a las listas.
La banda continuó su año con una aparición en el escenario principal del Festival de la Isla de Wright, abriendo el evento. A esto le siguió una primera aparición en cuatro años en el Reading Festival, aunque en su posición más baja desde su debut en 1996, encabezando la cuarta etapa. Su aparición en el festival T in the Park ese año fue cancelada más tarde debido a una enfermedad de la banda. La banda tocó en Hyde Park en agosto como parte de una serie de conciertos para celebrar los Juegos Olímpicos de Verano de 2012 , que fue precedida por una aparición en Lusty Glaze en Newquay, junto con actuaciones en Gales e Irlanda, con la filmación del video de "Idaho". día después de Lusty Glaze.
En noviembre, Feeder tocó en cinco fechas en el Reino Unido, comenzando en la O2 Academy Glasgow . Al promocionar la gira, Nicholas le dijo al sitio web Mancunian Matters que Feeder se tomaría un descanso el próximo año y no tocaría en ningún show. Sin embargo, mencionó la posibilidad de un siguiente álbum junto con posibles proyectos paralelos. [130] Lo confirmó en el escenario del último show de la gira, en Brixton Academy . Aunque 2013 fue su primer año completo desde que se anunció su tiempo libre, Feeder presentó un espectáculo, un evento privado en la Universidad de Reading, pero el receso se extendió por un año más. El fracaso comercial de su reciente álbum fue parte del motivo de la ruptura.
En marzo de 2015, Grant reveló que "habrá un nuevo récord de Feeder el próximo año". [131]
En enero de 2016, la banda publicó fotos de ellos mismos grabando en el estudio casero de Grant, 'The Treehouse'. El 29 de enero de 2016, Feeder anunció su única aparición en un festival del año en el Reino Unido, encabezando el escenario Big Top en el Festival de la Isla de Wight en junio. El 25 de febrero, la banda publicó en su página de Facebook una foto de un CD-R con su nombre escrito con rotulador.
El 23 de marzo, Feeder anunció en su página de Facebook que encabezarían el Festival Loopallu en Ullapool, Escocia, el viernes 30 de septiembre, así como una foto de Grant tocando la guitarra en la casa del árbol mientras la banda continuaba grabando su noveno álbum de estudio.
El 15 de junio la banda anunció que el álbum se titularía All Bright Electric . El sencillo principal, "Universe of Life", fue lanzado el mismo día. El álbum fue lanzado el 7 de octubre de 2016. A esto le siguió el 26 de agosto el sencillo "Eskimo", junto con su vídeo musical. Ambos sencillos se lanzaron de forma gratuita para las personas que reservaron el álbum. Después de que la banda completó su gira por el Reino Unido entre septiembre y octubre de 2016, All Bright Electric vio a Feeder regresar al top 10 de la lista de álbumes después de una ausencia de ocho años, antes de lanzar como sencillo en streaming "Another Day on Earth" del álbum. y luego lanzó un video de la canción.
En julio de 2017, la banda anunció la compilación The Best of Feeder , que incluye todos los sencillos anteriores de la carrera de la banda, así como un mini-álbum con material nuevo llamado Arrow . Su sencillo principal, "Figure You Out", se lanzó el 20 de julio de 2017. Posteriormente, la compilación se ubicó en el puesto 10 en la lista de álbumes, lo que le dio a Feeder su segundo álbum en el nivel superior en menos de un año calendario.
Después de completar una gira para conmemorar los 21 años desde el lanzamiento de Swim , la banda comenzó a planear cerrar su sello Big Teeth Music. Después de que la compañía figurara como "disuelta" en Companies House , con un formulario que mostraba que la firma de Nicholas era diferente a la forma en que firma autógrafos (además de disolver Popping Candy, que sirvió como sello solista de Nicholas), la banda publicó una foto en su página de Facebook, el de que firmen un nuevo contrato discográfico con Believe Music.
El 9 de agosto de 2019, Feeder lanzó su décimo álbum de estudio, Tallulah , antes de lanzar un sencillo que no forma parte del álbum, "Criminal" el 1 de noviembre de ese mismo año. Aunque este sencillo no llegó a las listas, el álbum se convirtió en el álbum de estudio más exitoso de la banda en 14 años, debido a que se ubicó en el puesto número 4 en la lista de álbumes del Reino Unido en su semana de lanzamiento. Las críticas fueron limitadas, pero cuatro de las cinco que recibió de fuentes importantes fueron positivas.
Más adelante en el año, la banda anunció una gira por el Reino Unido, con Novaclub como principal acto de apoyo. Sin embargo, más tarde, el año siguiente, el Reino Unido enfrentó problemas debido a la pandemia de COVID-19 , lo que provocó que se reprogramaran los conciertos. La banda reorganizó la gira desde principios de 2020 hasta octubre y, casualmente, fue reprogramada el mismo día que el Reino Unido entró en confinamiento. En octubre todavía se consideraba inseguro continuar con los espectáculos en vivo, por lo que la gira se canceló y se reembolsó a los poseedores de las entradas. La banda explicó esto diciendo que estarían promocionando un álbum de dos años de antigüedad que la mayoría de los fans interesados ya tendrían, en ese momento, posesión.
Después de la cancelación, la banda tuvo que posponer más fechas de festivales, pero también canceló un concierto único en la Academia de Manchester. Sin embargo, la banda aún mantenía el optimismo de que tocarían en vivo durante 2021, solo para que el puesto principal del festival The Bug Jam en Wellingborough siguiera adelante y permitiera a Feeder convertirse en uno de los primeros actos principales del Reino Unido en tocar en vivo frente a una audiencia después de la pandemia. brote.
Después del éxito de Tallulah [132] [133] Nicholas e Hirose inmediatamente comenzaron a trabajar en un siguiente álbum. [134] Los dos escribieron y grabaron el material de un álbum a finales de 2019 y principios de 2020, y el álbum estuvo en gran parte completo fuera de la mezcla de audio final . [134] Sin embargo, el progreso se detuvo con el inicio de la pandemia de COVID-19 a principios de 2020. [134] Frustrados, Nicholas y Hirose se dedicaron a escribir más material. [135] Las primeras sesiones escritas durante el bloqueo de COVID fueron lentas y Nicholas sufrió un caso de bloqueo del escritor . [136] Con el tiempo, su frustración reprimida tanto con el estado del mundo como con su bloqueo como escritor lo llevó a una avalancha de contenido, suficiente para material para dos álbumes. [136] El material se separó en dos lotes; el material escrito en segundo lugar, durante el bloqueo de COVID, se compiló para formar el álbum Torpedo , mientras que el material anterior, anterior a COVID, se preparó para un lanzamiento posterior en 2023 en un duodécimo álbum aún por titular. [134] [137] Torpedo , se lanzó posteriormente el 18 de marzo de 2022. [138] Más tarde, el álbum se ubicaría en el número 5 en las listas de álbumes, lo que le dio a la banda por primera vez en su carrera álbumes Top 5 consecutivos. y su segundo número 1 consecutivo en la lista oficial de tiendas de discos .
El 11 de octubre de 2023, la banda lanzó dos sencillos el mismo día, Playing With Fire y ELF. [139]
El 23 de octubre se confirmó el lanzamiento de Black/Red para el 5 de abril de 2024, el primer álbum doble de la banda, que completa una trilogía iniciada con Torpedo. Grant Nicholas explica sobre Black / Red: “Realmente quería que el álbum se dividiera en dos partes para el oyente, CD1 y CD2, negro y rojo, en lugar de ser un solo reproductor largo, casi como una producción musical con un intervalo.
“Hacerlo fue un momento muy creativo para mí como escritor y un verdadero trabajo de amor. Para mí personalmente, hacer el álbum Black/Red fue un peregrinaje musical y siento que el resultado final es innegable, Feeder”. [140] [141]
Entre 1997 y 2012, Feeder acumuló 25 singles entre los 75 mejores cuando se excluyen los singles invitados. Han encabezado muchos de los lugares más importantes del Reino Unido, como Wembley Arena, Birmingham National Indoor Arena, Birmingham LG Arena, Bournemouth International Centre y Cardiff International Arena.
Las ventas totales de álbumes de Feeder ascienden a 1.957.016 en el Reino Unido, al 6 de octubre de 2017. [142] Su segundo lanzamiento más vendido es Comfort in Sound de 2002 , con más de 506.000 unidades en el Reino Unido. En octubre de 2017, The Singles ha vendido 524.000 copias. En el Reino Unido, Feeder ha acumulado siete discos de oro y platino. Los discos de oro en Irlanda de The Singles , Comfort in Sound y Echo Park elevan a diez el total mundial. En 2020, " Buck Rogers " recibió un premio de oro por 400.000 ventas de consumo en el Reino Unido, 19 años después de su lanzamiento. "Just a Day" de 2001 obtuvo la certificación Plata en 2017 por 200.000 ventas de consumo. Ese mismo año también vio a Polythene de 1997 recibir un premio de oro de BPI por ventas de 100.000; Casi 20 años para su fecha de lanzamiento.
A pesar de haber abandonado la radiodifusión convencional desde 2008, Silent Cry alcanzó el puesto número 8 en la lista de álbumes del Reino Unido en su primera semana de lanzamiento, con 16.000 unidades vendidas. Ha vendido menos de 50.000 unidades hasta la fecha según Chrysalis, los propietarios de la ya desaparecida Echo Label. La gira Silent Cry fue la más larga de Feeder, con 29 fechas y muchas de ellas agotadas. Sin embargo, Silent Cry sigue siendo el primer álbum de Feeder que no alcanza al menos el estatus de oro.
Renegades de 2010 tuvo menos éxito. Entró en la lista del Reino Unido en el puesto 16 (el primer álbum de Feeder desde Polythene de 1997 que no figura en el Top 10) y abandonó después de 2 semanas. Sin embargo, las listas de Renegades marcaron la tercera década en la que se lanzó un álbum de Feeder y se ubicó al menos en el Top 20. Esto marcó su sexto álbum de estudio en aparecer en el Top 20 y el noveno álbum de la banda en aparecer en la lista. independientemente del puesto a lo largo de su carrera. El álbum también debutó en el puesto número 1 en la lista oficial de álbumes de rock del Reino Unido. [111] Aún así, Renegades aún tiene que acumular ventas que se acerquen o eclipsen a cualquiera de sus otros álbumes de estudio anteriores a este. La continuación de 2012, Generation Freakshow , se ubicó más alto en el puesto 13, aunque con menores ventas en la semana de debut, antes de que en 2016 la banda regresara al top 10 con All Bright Electric , luego, menos de 12 meses después, apareció nuevamente en el top 10, con The Lo mejor de Feeder en 2017. Tallulah de 2019 se convirtió en el primer álbum de estudio entre los 5 mejores de la banda desde Pushing the Senses de 2005 .
Feeder es también una de las bandas de rock más populares de Gales. En octubre de 2003, el bajo que Taka Hirose tocó en el vídeo de "Seven Days in the Sun" fue añadido al Hard Rock Café de Cardiff .
Feeder también se ha ganado un culto de seguidores en Japón. Sus siete álbumes de estudio más recientes se ubicaron en el top 200. El más exitoso de ellos es Silent Cry de 2008 , que se ubicó en el puesto 53, aunque su entrada más exitosa y única entre los 40 primeros hasta la fecha es su compilación de sencillos de 2006, lo que significa que la banda tiene trazó ocho álbumes independientemente del formato.
En abril de 2012, Total Guitar elogió a la banda y escribió que "desde su primer lanzamiento, el EP Two Colors en 1995, a través de la tragedia y el triunfo, él [Grant] ha llegado hasta el final con Feeder, mientras que otras bandas británicas de rock alternativo de los años 90 se estrellaron o se desvanecieron". [143]
Fueron incluidos en el Salón de la Fama de Kerrang en agosto de 2019. Su incorporación se produjo dos meses después de que Grant le entregara a Skunk Anansie su premio del Salón de la Fama en la ceremonia de los Premios Kerrang . Este evento marcó la primera vez en diez años que Grant Nicholas compartió el mismo escenario con el ex baterista Mark Richardson.
Línea de tiempo
Álbumes de estudio
Grandes premios
Premios de ventas certificados
