Exile on Main St. es el décimo álbum de estudio de labanda de rock inglesa The Rolling Stones , lanzado el 12 de mayo de 1972 por Rolling Stones Records . [3] El décimo lanzado en el Reino Unido y el duodécimo en los EE. UU., es visto como la culminación de una serie de álbumes de mayor éxito de la banda, después de Beggars Banquet (1968), Let It Bleed (1969) y Sticky Fingers (1971). [4] Exile on Main St. es conocido por su sonido turbio e inconsistente debido a una producción y una musicalidad más inconexas, junto con una atmósfera de fiesta que se escucha en varias pistas.
La grabación comenzó en 1969 en los Olympic Studios de Londres durante las sesiones de Sticky Fingers , y las sesiones principales comenzaron a mediados de 1971 en Nellcôte , una villa alquilada en el sur de Francia , después de que los miembros de la banda se convirtieran en exiliados fiscales . Debido a la falta de un estudio profesional cerca, trabajaron con un estudio de grabación móvil y grabaron internamente. Las sesiones sueltas y desorganizadas en Nellcôte se prolongaron durante horas hasta la noche, con personal que variaba mucho de un día para otro. La grabación se completó con sesiones de doblaje en Sunset Sound en Los Ángeles e incluyó músicos adicionales como el pianista Nicky Hopkins , el saxofonista Bobby Keys , el baterista y productor Jimmy Miller y el trompetista Jim Price . Los resultados produjeron suficientes canciones para el primer álbum doble de los Stones .
La banda continuó con la dirección de regreso a lo básico que se escuchó en Sticky Fingers después de la instrumentación experimental de álbumes anteriores, pero Exile exhibió una gama más amplia de influencias en el blues , el rock and roll , el swing , el country y el gospel , mientras que las letras exploraron temas relacionados con el hedonismo, el sexo y el tiempo. El álbum contiene elementos básicos de los conciertos interpretados con frecuencia y encabezó las listas en seis países, incluidos el Reino Unido, los EE. UU. y Canadá. Incluía los sencillos " Happy ", que contó con la voz principal de Keith Richards , la balada country " Sweet Virginia " y el éxito mundial " Tumbling Dice ". El arte del álbum, un collage de varias imágenes, reflejó la orgullosa rebelión de los Rolling Stones. Después de su lanzamiento, los Stones se embarcaron en una gira estadounidense , ganando infamia por audiencias y actuaciones desenfrenadas.
Exile on Main St. recibió originalmente críticas mixtas antes de recibir fuertes reevaluaciones a fines de la década de 1970. Desde entonces ha sido reconocido como un álbum de hard rock fundamental , visto por muchos críticos como el mejor trabajo de los Rolling Stones y como uno de los mejores álbumes de todos los tiempos. La revista Rolling Stone clasificó al álbum en el número 7 en su lista de los " 500 mejores álbumes de todos los tiempos " en 2003 y 2012, y cayó al número 14 en la edición de 2020, consistentemente como el álbum de los Rolling Stones mejor clasificado en la lista. En 2012, el álbum fue incluido en el Salón de la Fama de los Grammy , el cuarto álbum de la banda en ser incluido. En 2010 se lanzó una versión remasterizada y ampliada del álbum que incluía un disco adicional con 10 temas nuevos. Algo inusual para un relanzamiento es que también ocupó un lugar destacado en las listas en el momento de su lanzamiento, alcanzando el número uno en el Reino Unido y el número dos en los EE. UU.
Exile on Main St. fue escrita y grabada entre 1969 y 1972. Mick Jagger dijo: "Después de que salimos de nuestro contrato con Allen Klein , no queríamos darle [esos temas anteriores]", como se vieron obligados a hacer con " Brown Sugar " y " Wild Horses " de Sticky Fingers (1971). Muchos temas se grabaron entre 1969 y 1971 en Olympic Studios y la casa de campo de Jagger, Stargroves, en East Woodhay , durante las sesiones de Sticky Fingers . [5]
En la primavera de 1971, los Rolling Stones habían gastado el dinero que debían en impuestos y abandonaron Gran Bretaña antes de que el gobierno pudiera confiscar sus bienes. Jagger se instaló en París con su nueva esposa Bianca , y el guitarrista Keith Richards alquiló una villa, Nellcôte , en Villefranche-sur-Mer , cerca de Niza . Los demás miembros se establecieron en el sur de Francia. Como no pudieron encontrar un estudio de grabación adecuado donde pudieran continuar trabajando en el álbum, el sótano de Richards en Nellcôte se convirtió en un estudio improvisado utilizando el camión de grabación móvil de la banda .
La grabación comenzó en serio en algún momento cerca de mediados de junio. El bajista Bill Wyman recuerda que la banda trabajó toda la noche, todas las noches, desde las ocho de la tarde hasta las tres de la mañana siguiente durante el resto del mes. Wyman dijo de ese período: "No todos aparecían todas las noches. Esta fue, para mí, una de las mayores frustraciones de todo este período. Para nuestros dos álbumes anteriores habíamos trabajado bien y escuchado al productor Jimmy Miller . En Nellcôte las cosas eran muy diferentes y me llevó un tiempo entender por qué". En ese momento, Richards había comenzado a tener el hábito diario de consumir heroína . Miles de libras de heroína fluían a través de la mansión cada semana, junto con visitantes como William S. Burroughs , Terry Southern , Gram Parsons , John Lennon y Marshall Chess , el hijo del famoso empresario de blues Leonard Chess , que había sido reclutado recientemente para servir como presidente del nuevo sello discográfico homónimo de los Rolling Stones. [6] A Parsons se le pidió que abandonara Nellcôte a principios de julio de 1971, como resultado de su comportamiento desagradable y de un intento de Richards de limpiar la casa de consumidores de drogas como resultado de la presión de la policía francesa. [7]
El abuso de sustancias de Richards le impedía con frecuencia asistir a las sesiones que continuaban en su sótano, mientras que Jagger y Wyman a menudo no podían asistir a las sesiones por otras razones. Esto a menudo dejaba a la banda en la posición de tener que grabar en formatos alterados. Un ejemplo notable fue la grabación de una de las canciones más famosas de Richards, " Happy ". Grabada en el sótano, Richards dijo en 1982, " 'Happy' fue algo que hice porque una vez llegué temprano a una sesión. Estaban Bobby Keys y Jimmy Miller. No teníamos nada que hacer y de repente cogimos la guitarra y tocamos este riff. Así que lo grabamos y es el disco, es lo mismo. Grabamos la pista original con un saxo barítono, una guitarra y Jimmy Miller en la batería. Y el resto se construyó sobre esa pista. Fue solo una improvisación de la tarde en la que todo el mundo dijo, 'Wow, sí, trabaja en ello ' ".
La banda básica para las sesiones de Nellcôte estaba formada por Richards, Keys, Mick Taylor , Charlie Watts , Nicky Hopkins , Miller (que sustituyó al ausente Watts en los mencionados «Happy» y «Shine a Light») [5] y Jagger cuando estaba disponible. A Wyman no le gustaba el ambiente de la villa de Richards y se ausentó de muchas de las sesiones francesas. Aunque Wyman aparece acreditado en solo ocho canciones del álbum publicado, le dijo a la revista Bass Player que los créditos son incorrectos y que en realidad tocó en más pistas que eso. Las otras partes de bajo fueron acreditadas a Taylor, Richards y al bajista de sesión Bill Plummer. Wyman señaló en sus memorias Stone Alone que había una división entre los miembros de la banda y los asociados que consumían drogas libremente (Richards, Miller, Keys, Taylor y el ingeniero Andy Johns ) y los que se abstenían en diversos grados (Wyman, Watts y Jagger). [6]
El trabajo en las pistas básicas (incluyendo "Rocks Off", "Rip This Joint", "Casino Boogie", "Tumbling Dice", "Torn and Frayed", "Happy", "Turd on the Run", "Ventilator Blues" y "Soul Survivor") comenzó en el sótano de Nellcôte y fue llevado a Sunset Sound Recorders en Los Ángeles, donde se añadieron sobregrabaciones (todas las voces principales y de acompañamiento, todas las sobregrabaciones de guitarra y bajo) durante las sesiones que se extendieron desde diciembre de 1971 hasta marzo de 1972. Aunque Jagger faltaba con frecuencia en Nellcôte, [6] se hizo cargo durante la segunda etapa de grabación en Los Ángeles, haciendo arreglos para que los teclistas Billy Preston y Dr. John y los mejores coristas de sesión de la ciudad grabaran capas de sobregrabaciones. Los arreglos finales con influencias gospel de "Tumbling Dice", "Loving Cup", "Let It Loose" y "Shine a Light" se inspiraron en la visita de Jagger, Preston y Watts a una iglesia evangélica local [5] donde Aretha Franklin estaba grabando lo que se convertiría en el álbum/película en vivo Amazing Grace .
Las extensas sesiones de grabación y los diferentes métodos por parte de Jagger y Richards reflejaron la creciente disparidad en sus vidas personales. [6] Durante la realización del álbum, Jagger se había casado con Bianca, seguido de cerca por el nacimiento de su única hija, Jade , en octubre de 1971. Richards estaba firmemente apegado a su novia Anita Pallenberg , pero ambos estaban en medio de la agonía de la adicción a la heroína , [6] que Richards no superaría hasta el cambio de década. [8]
Según Bill Janovitz , en su relato del álbum para la serie de libros 33⅓ , Exile on Main St. presenta "una cantidad aparentemente infinita de variaciones sutiles (y no tan sutiles) del rock & roll , una forma que parecía estar severamente limitada a la música básica impulsada por la guitarra". [9] El biógrafo musical John Perry escribe que los Rolling Stones habían desarrollado un estilo de hard rock para el álbum que es "completamente moderno pero arraigado en el rock & roll de los años 50 y el swing de los años 30 y 40 ". [10] Stephen Thomas Erlewine , escribiendo para AllMusic , describió a Exile on Main St. como "un álbum doble extenso y cansado" que presenta "una serie de jams oscuros y densos" que abarcan estilos de rock and roll, blues , country y gospel . [11] El escritor de Rolling Stone, Richard Gehr, comparó el álbum con la música ilegal y observó una fuerte influencia de la música del sur de Estados Unidos en sus exploraciones "descontroladas" del rock de los años 50, el soul afroamericano y el country gospel . [12]
Aunque a menudo se piensa que Exile refleja la visión de Richards de un sonido de rock crudo y con raíces, Jagger ya estaba expresando su aburrimiento con el rock and roll en varias entrevistas en el momento del lanzamiento del álbum. [6] La postura de Jagger sobre el sonido rock and roll de Exile en ese momento es interpretada por el académico musical Barry J. Faulk como aparentemente "señalar el final del intento consciente de los Stones de revivir el rock de raíces al estilo estadounidense ". [13] Con la efectividad de Richards seriamente minada por su dependencia de la heroína, los lanzamientos posteriores del grupo en la década de 1970, dirigidos en gran parte por Jagger, experimentarían en diversos grados con otros géneros musicales, alejándose de las influencias de raíces de Exile on Main St. [6]
Según Robert Christgau , Exile on Main St. amplía los temas hedonistas que la banda había explorado en álbumes anteriores como Sticky Fingers . Como escribe, "Apiló todos los viejos temas - sexo como poder, sexo como amor, sexo como placer, distancia, locura, liberación - sobre una obsesión con el tiempo que era más que apropiada para hombres que se acercaban a los 30 y que todavía estaban comprometidos con lo que alguna vez se consideró música juvenil". [14]
Para Exile on Main St. , Mick Jagger quería una portada que reflejara a la banda como "forajidos fugitivos que usan el blues como arma contra el mundo", mostrando "sensación de aislamiento alegre, sonriendo ante un futuro aterrador y desconocido". [15] Cuando la banda terminó el álbum en Los Ángeles, se acercaron al diseñador John Van Hamersveld y a su socio fotógrafo Norman Seeff , y también invitaron al fotógrafo documental Robert Frank . El mismo día que Seeff fotografió a los Stones en su mansión de Bel Air , Frank llevó a Jagger a tomar fotografías en Main Street de Los Ángeles . La ubicación era la cuadra 500 cerca del Hotel Leonide. En ese momento había una casa de empeños, un negocio de lustrabotas y un teatro pornográfico (The Galway Theatre) en el lugar. Aún así, Van Hamersveld y Jagger eligieron la imagen de la portada de una fotografía ya existente de Frank, una toma descartada de su influyente libro de 1958 The Americans . [15] [16] Llamada "Tattoo Parlor" pero posiblemente tomada del museo Hubert's Dime en la ciudad de Nueva York, la imagen es un collage de artistas de circo y fenómenos , [17] como "Three Ball Charlie", un artista de feria de los años 30 de Humboldt, Nebraska , que sostiene tres pelotas (una pelota de tenis, una pelota de golf y una bola de billar "5") en su boca; [18] Joe "The Human Corkscrew" Allen, retratado en un anuncio estilo postal, un contorsionista con la capacidad de moverse y retorcerse a través de un aro de 13,5 pulgadas (34 cm); [19] y Hezekiah Trambles, "The Congo Jungle Freak", un hombre que se vistió como un salvaje africano, en una fotografía tomada por la entonces recientemente fallecida Diane Arbus . [20] Las fotografías de Seeff fueron reutilizadas como 12 postales perforadas dentro de la funda, mientras que las fotografías de Main Street de Frank se usaron en el collage de la portada desplegable y la contraportada hecho por Van Hamersveld, que presenta otras fotografías que Frank tomó de la banda y su equipo, incluido su asistente Chris O'Dell, un ex conocido de Van Hamersveld que lo llevó a los Stones, y otras tomas descartadas de The Americans . [16]
Este nuevo álbum es una locura. Hay muchos temas diferentes. Es muy rock & roll, ya sabes. No quería que fuera así. Soy la persona más experimental del grupo, ya ves, me gusta experimentar. No repetir lo mismo una y otra vez. Desde que me fui de Inglaterra, he tenido esta cosa que quería hacer. No estoy en contra del rock & roll, pero realmente quiero experimentar. El nuevo álbum es muy rock & roll y es bueno. Quiero decir, estoy muy aburrido del rock & roll. El resurgimiento. Todo el mundo sabe cuáles son sus raíces, pero tienes que explorar por todas partes. Tienes que explorar el cielo también. [5]
– Mick Jagger, 1972
Exile on Main St. fue lanzado por primera vez el 12 de mayo de 1972 como un álbum doble por Rolling Stones Records . Fue el décimo álbum de estudio de la banda lanzado en el Reino Unido. [21] Precedido por el éxito Top 10 del Reino Unido (número 5) y Estados Unidos (número 7) " Tumbling Dice ", Exile on Main St fue un éxito comercial inmediato, alcanzando el número 1 en todo el mundo justo cuando la banda se embarcó en su célebre gira estadounidense de 1972. Su primera gira estadounidense en tres años, presentó muchas canciones del nuevo álbum. "Happy", cantada por Richards, fue lanzada como un segundo sencillo para capitalizar la gira; alcanzaría el número 22 en los Estados Unidos en agosto. [22]
Después del lanzamiento de Exile on Main St. , Allen Klein demandó a los Rolling Stones por incumplimiento del acuerdo porque cinco canciones del álbum fueron compuestas mientras Jagger y Richards estaban bajo contrato con su compañía, ABKCO : « Sweet Virginia », « Loving Cup », « All Down the Line », « Shine a Light » y « Stop Breaking Down » (escrita por Robert Johnson pero reinterpretada por Jagger y Richards). ABKCO adquirió los derechos de publicación de las canciones, lo que le dio una parte de las regalías de Exile on Main St. , y pudo lanzar otro álbum de canciones de los Rolling Stones, More Hot Rocks (Big Hits & Fazed Cookies) . [23]
Exile on Main St. no fue bien recibido por algunos críticos contemporáneos, quienes encontraron que la calidad de las canciones era inconsistente. [24] En una reseña de julio de 1972 para Rolling Stone , Lenny Kaye dijo que el disco tiene "un enfoque estricto en los componentes básicos del sonido de los Stones como siempre lo hemos conocido", incluida la música rock basada en el blues con un "sentimiento penetrante de negritud". Sin embargo, agregó que la calidad desigual de las canciones significa que "el gran álbum de los Stones de su período de madurez aún está por venir". [25] Richard Williams de Melody Maker fue más entusiasta y lo consideró el mejor álbum de la banda, escribiendo que "ocupará su lugar en la historia" ya que la música "rechaza por completo las burlas y las flechas de los artistas indignados y menospreciados. De una vez por todas, responde a cualquier pregunta sobre su capacidad como rockeros". [26] Geoffrey Cannon de The Guardian estuvo de acuerdo, afirmando: " Exile On Main Street pasará a la historia como el álbum clásico [de los Stones], hecho en el apogeo de sus poderes musicales y confianza en sí mismos". [27] Roy Carr de NME elogió aún más las pistas, elogiando los estilos presentes, las actuaciones de la banda y el contenido lírico. [28] En una lista de fin de año para Newsday , Christgau lo nombró el mejor álbum de 1972, afirmando que la "obra maestra agotada" marca el pico de la música rock del año, ya que "exploró nuevas profundidades de oscuridad de estudio de grabación, enterrando la voz de Mick bajo capas de cinismo, angustia y aburrimiento". [29]
Los críticos posteriormente reevaluaron favorablemente Exile on Main St. , [24] y para fines de la década de 1970 había sido visto como el mejor álbum de los Rolling Stones. [40] En retrospectiva, Janovitz lo llamó "el mejor y más conmovedor disco de rock & roll jamás hecho" porque destila a la perfección "quizás todos los elementos esenciales del rock & roll hasta 1971, si no más allá". Agregó que es "el mejor disco de rock & roll de todos los tiempos", que se distingue de otros álbumes contendientes de los Beatles o Pet Sounds , que son más "brillantes discos pop". [41] Sobre la respuesta al álbum, Richards dijo: "Cuando [ Exile ] salió, no se vendió particularmente bien al principio, y también fue criticado casi universalmente. Pero en unos pocos años, las personas que habían escrito las críticas diciendo que era una porquería lo ensalzaron como el mejor álbum del mundo". [42]
En 2003, Jagger dijo: " Exile no es uno de mis álbumes favoritos, aunque creo que el disco tiene un sentimiento particular. No estoy muy seguro de lo geniales que son las canciones, pero juntas es una buena pieza. Sin embargo, cuando escucho Exile tiene algunas de las peores mezclas que he escuchado. Me encantaría remezclar el disco, no solo por las voces, sino porque en general creo que suena pésimo. En ese momento, Jimmy Miller no estaba funcionando correctamente. Tuve que terminar todo el disco yo mismo, porque de lo contrario solo había estos borrachos y drogadictos. Por supuesto, soy el responsable final, pero realmente no es bueno y no hay un esfuerzo o intención concertada ". Jagger también declaró que no entendía los elogios entre los fanáticos de los Rolling Stones porque el álbum no produjo muchos éxitos. [43]
Richards también dijo: " Exile fue un álbum doble. Y como es un álbum doble, vas a tocar en diferentes áreas, incluyendo 'D for Down', y los Stones realmente se sentían como exiliados. No empezamos con la intención de hacer un álbum doble; simplemente fuimos al sur de Francia para hacer un álbum y cuando terminamos dijimos: 'Queremos publicarlo todo'. La cuestión es que los Stones habíamos llegado a un punto en el que ya no teníamos que hacer lo que nos decían que hiciéramos. En la época en que Andrew Oldham nos dejó, ya habíamos cumplido nuestro tiempo, las cosas estaban cambiando y ya no estaba interesado en llegar al número uno de las listas cada vez. Lo que quiero hacer es buena mierda; si es buena, la conseguirán en algún momento en el futuro". [42]
Exile on Main St. ha sido clasificado en varias listas como uno de los mejores álbumes de todos los tiempos. [44] En 1987, Rolling Stone lo clasificó en tercer lugar en una lista de los 100 mejores álbumes de 1967 a 1987. [45] En 1993, Entertainment Weekly lo colocó en primer lugar en su lista de los "100 mejores CD". [46] En 1998, los lectores de la revista Q votaron a Exile on Main St como el 42.º mejor álbum de todos los tiempos, [47] mientras que en 2000 la misma revista lo colocó en el número 3 de su lista de los 100 mejores álbumes británicos de todos los tiempos. [48] En 2003, Pitchfork lo clasificó en el número 11 de su lista de los 100 mejores álbumes de la década de 1970. [49] En 2001, VH1 lo colocó en el número 12 de su lista de mejores álbumes. [50] En 2003, ocupó el puesto número 7 en la lista de Rolling Stone de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos , [51] manteniendo el puesto en una revisión de 2012, [52] pero cayendo al puesto número 14 en las revisiones de 2020 y 2023 de la lista, [53] [54] el álbum de los Rolling Stones mejor clasificado en la lista. En 2005, Exile on Main St. ocupó el puesto número 286 en el libro de Rock Hard The 500 Greatest Rock & Metal Albums of All Time . [55] Ocupó el puesto número 19 en la edición de octubre de 2006 de la lista de la revista Guitar World de los 100 mejores álbumes de guitarra de todos los tiempos. [ cita requerida ] En 2007, la Asociación Nacional de Comerciantes de Discos (NARM) y el Salón de la Fama del Rock and Roll lo colocaron en sexto lugar en la lista "Definitive 200" de álbumes que "todo amante de la música debería tener". [56] Fue votado como el número 35 en la tercera edición de los 1000 mejores álbumes de todos los tiempos de Colin Larkin (2000) [57] y fue incluido en 1001 álbumes que debes escuchar antes de morir . [58]
Su reedición tiene una calificación normalizada máxima de 100 en Metacritic basada en siete reseñas profesionales, una distinción que comparte con otras reediciones como London Calling de The Clash . [59] En 2012, fue incluido en el Salón de la Fama de los Grammy . [60] Tom Waits lo nombró uno de sus álbumes favoritos: "esto es solo un árbol de la vida. Este disco es el abrevadero. Keith Richards toca como un loco. Esto tiene el Checkerboard Lounge por todas partes". [61]
El álbum y su título han sido referenciados varias veces en la cultura popular.
La banda de noise-rock garage-trash Pussy Galore lanzó una versión completa del álbum, titulada Exile on Main St. , que reflejaba sus interpretaciones personales y musicales de las canciones, en lugar de rendir homenaje al sonido original. John Duffy de AllMusic calificó su álbum con tres estrellas y media de cinco, [62] y NME lo clasificó en el puesto número 253 en "Los 500 mejores álbumes de todos los tiempos". [63]
El grupo británico de acid house Alabama 3 tituló su álbum debut Exile on Coldharbour Lane . Quizás la referencia más notable proviene del álbum debut de la cantante y compositora indie Liz Phair , Exile in Guyville . Phair afirmó que el álbum era una especie de "respuesta" directa canción por canción a Exile on Main St. [ 64] [65] La banda de post-grunge Matchbox Twenty rindió homenaje titulando su retrospectiva de 2007 Exile on Mainstream . La banda de rock industrial Chemlab nombró la canción principal de su álbum East Side Militia , "Exile on Mainline", en referencia al álbum de los Rolling Stones. [ cita requerida ]
The Departed , una película de 2006 de Martin Scorsese , presenta una escena en la que Bill Costigan le envía por correo a Madolyn Madden un estuche de joyas de Exile on Main St que contiene una grabación incriminatoria de Colin Sullivan conspirando con el jefe mafioso Frank Costello. La misma película también utiliza la canción "Let It Loose" del álbum. El 31 de octubre de 2009, la banda de rock estadounidense Phish versionó Exile on Main St en su totalidad como el "disfraz musical" para su espectáculo de Halloween en Indio , California. El primer episodio de la cuarta temporada del programa Californication de Showtime se llama "Exile on Main St". Un episodio posterior en la sexta temporada presentó a un personaje invitado que se despertaba al lado de su novio músico que había muerto de una sobredosis en la noche en la habitación "1009", una referencia a la letra de " Shine a Light ". La misma canción también fue interpretada porel personaje de Tim Minchin en el siguiente episodio. El primer episodio de la sexta temporada del exitoso programa de CW Supernatural se titula "Exile on Main Street". [66]
En 1994, Exile on Main St fue remasterizado y reeditado por Virgin Records , junto con el resto del catálogo posterior a Get Yer Ya-Ya's Out , después de que la compañía adquiriera los masters de la producción de la banda en su propio sello. Esta remasterización se lanzó inicialmente en un CD de edición de coleccionista, que reproducía en miniatura muchos elementos del envoltorio de vinilo original, incluido el inserto de postales.
Universal Music, que remasterizó y relanzó el resto del catálogo posterior a 1970 de los Rolling Stones en 2009, [67] lanzó una nueva remasterización de Exile on Main St. en Europa el 17 de mayo de 2010 y en los Estados Unidos al día siguiente, presentando un disco extra con diez nuevas pistas. [68] [69] De las diez pistas adicionales, solo dos son tomas descartadas sin retocar de las sesiones originales: una versión temprana de "Tumbling Dice" titulada " Good Time Women ", y "Soul Survivor", esta última con una voz principal de Richards (con letras ficticias/de marcador de posición). [70] Las otras pistas recibieron sobregrabaciones justo antes del lanzamiento en este paquete, con nuevas voces principales de Jagger en todas excepto "I'm Not Signifying", coros en algunos lugares de las cantantes de gira pasadas y actuales de los Stones Cindy Mizelle y Lisa Fischer , y varias partes de guitarra nuevas de Keith Richards y Mick Taylor en " Plundered My Soul ". [70] Sobre la selección de temas, Richards dijo: "Bueno, básicamente es el disco y algunos temas que encontramos cuando estábamos saqueando las bóvedas. Al escuchar todo de nuevo dijimos: 'Bueno, esto sería una adición interesante ' ". [71] Toda la armónica que se escucha fue agregada durante las sesiones de 2010 por Jagger, y Richards agregó un nuevo solo de guitarra en "So Divine". "Title 5" no es una toma descartada real de las sesiones de Exile , es una toma descartada de las primeras sesiones de 1967. Cuenta con el efecto MRB (aumento de rango medio) de un amplificador Vox Conqueror o Supreme, como lo usó Richards en 1967 y 1968. "Loving Cup" es una toma descartada de principios de junio de 1969, pero en realidad es una edición de dos tomas descartadas. Los primeros 2 minutos y 12 segundos son la conocida versión "borracha", que ha estado disponible en bootlegs desde principios de los años 90, pero la segunda parte está extraída de una segunda toma desconocida hasta entonces. "Following the River" incluye doblajes de Jagger sobre una pista que no había circulado anteriormente y en la que Nicky Hopkins toca el piano.
El álbum reeditado entró en el número uno en las listas del Reino Unido, casi 38 años después de que ocupara esa posición por primera vez. [72] El álbum también volvió a entrar en el número dos en las listas de Estados Unidos vendiendo 76.000 durante la primera semana. [73] El disco extra, disponible por separado como Exile on Main St Rarities Edition exclusivamente en los EE. UU. en Target también entró en las listas, debutando en el número 27 con 15.000 copias vendidas.
Fue lanzado una vez más en 2011 por Universal Music Enterprises en una versión SHM-SACD exclusiva para Japón.
Todas las pistas están escritas por Mick Jagger y Keith Richards , excepto donde se indique lo contrario.
Fuentes: [74] [75] [76]
Los Rolling Stones
Personal adicional
Técnico
Disco extra 2010
Con esta obra maestra aparentemente accidental, el blues country descarnado que los Stones probaron en discos anteriores se perfecciona...
{{cite journal}}: CS1 maint: publicación periódica sin título ( enlace ){{cite journal}}: CS1 maint: publicación periódica sin título ( enlace ){{cite journal}}: CS1 maint: publicación periódica sin título ( enlace )La reseña
de Rolling Stones
en realidad se refiere a la edición de lujo de 1994, no a la reedición.
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