Emilie Autumn Liddell [2] (nacida el 22 de septiembre de 1979) es una cantautora, poeta, autora y violinista estadounidense. Ella describe el estilo musical de Autumn como "Fairy Pop", "Fantasy Rock" o "Victoriandustrial". Está influenciado por el glam rock y por obras de teatro, novelas e historia, particularmente de la época victoriana . Actuando con sus bailarinas de respaldo The Bloody Crumpets, Autumn incorpora elementos de música clásica , cabaret , electrónica y glam rock con teatralidad y burlesque . [3] [4]
Al crecer en Malibú, California , Autumn comenzó a aprender a tocar el violín a la edad de cuatro años y dejó la escuela regular cinco años después con el objetivo de convertirse en una violinista de talla mundial; practicaba ocho o nueve horas al día y leía una amplia variedad de literatura. Avanzando hasta escribir su propia música, estudió con varios profesores y fue a la Universidad de Indiana , donde abandonó cuestiones relativas a la relación entre la música clásica y la apariencia del intérprete. A través de su propio sello independiente Traitor Records, Autumn debutó en 1997 con su álbum clásico On a Day: Music for Violin & Continuo , seguido del lanzamiento en 2003 de su álbum Enchant .
Autumn apareció en la banda de acompañamiento de la cantante Courtney Love en su gira America's Sweetheart de 2004 y regresó a Europa. Lanzó el álbum Ofeliac en 2006 con el sello alemán Trisol Music Group . En 2007, lanzó Laced/Unlaced ; la reedición de On a Day... apareció como Laced con canciones al violín eléctrico como Unlaced . Más tarde dejó Trisol para unirse a The End Records, con sede en Nueva York, en 2009 y lanzar Opheliac en los Estados Unidos, donde anteriormente solo había estado disponible como importación. En 2012, lanzó el álbum Fight Like a Girl . Interpretó el papel de Painted Doll en la película de Darren Lynn Bousman de 2012 The Devil's Carnival , así como en su secuela de 2015, Alleluia! El Carnaval del Diablo .
Emilie Autumn nació en Los Ángeles , California , [6] el 22 de septiembre de 1979. [7] Autumn creció en Malibú, California . [nota 1] Ha afirmado que "estar rodeada de naturaleza y mar tuvo mucho que ver con [su] desarrollo como 'espíritu libre'". [9] Su madre trabajaba como costurera , [7] y ha dicho que su padre era un inmigrante alemán [10] con el que no compartía una relación estrecha. [11] Si bien no eran músicos, su familia disfrutaba de varios géneros musicales. [9]
Cuando Autumn tenía cuatro años, comenzó a aprender a tocar el violín y luego comentó: "Recuerdo que pedí un violín, pero no recuerdo saber qué era. Por lo que sé, podría haber pensado que era una especie de pony". , pero no recuerdo haberme sentido decepcionado". [5] Cuatro años más tarde, Autumn hizo su debut musical como violinista solista actuando con una orquesta y ganó un concurso. [9] A la edad de nueve o diez años, [nota 2] [3] [12] dejó la escuela regular con el objetivo de convertirse en una violinista de clase mundial. [12] Sobre su tiempo en la escuela, comentó: "De todos modos, lo odiaba; con el estatus de 'raro', 'antisocial' y las amenazas físicas, parecía que ya no había razón para ir más, así que simplemente no." [9] Practicaba ocho o nueve horas al día, [9] [12] recibía lecciones, leía una amplia variedad de literatura, participaba en prácticas de orquesta y recibía educación en casa . [3] [9] Al crecer, poseía una gran colección de CD de " conciertos para violín , sinfonías , música de cámara , ópera y un poco de jazz ". [9] Comenzó a escribir su propia música y poesía a los trece o catorce años, aunque nunca planeó cantar ninguna de sus canciones. [9] [13] Estudió con varios profesores y asistió a la Universidad de Indiana en Bloomington , pero la abandonó después de dos años porque no estaba de acuerdo con las opiniones predominantes sobre la individualidad y la música clásica. [12] Ella creía que ni el público ni el compositor original se sentirían insultados por la vestimenta y apariencia del intérprete. [12]
Aunque estaba convencida de que solo tocaría el violín, Autumn, de dieciocho años, decidió cantar una de sus canciones como una forma de demostrarle a un importante productor musical, que quería contratarla para un sello, cómo debía sonar. [9] Ella no estaba contenta con los cambios realizados en sus canciones y decidió separarse del sello y crear su propio sello discográfico independiente , Traitor Records. [9] A través de él, debutó con su álbum clásico On a Day: Music for Violin & Continuo , que grabó en 1997 cuando tenía diecisiete años; [7] [9] su título hace referencia a que el álbum tardó solo un día en grabarse. [9] Consiste en la interpretación de obras para violín barroco acompañada por Roger Lebow en el violonchelo barroco , Edward Murray en clavecín y Michael Egan en laúd . [9] [14] Ella lo consideró "más una demostración a pesar de su duración", y lo lanzó como "un álbum vendible" después de que los fanáticos que disfrutaron de sus "actuaciones de rock comenzaran a pedir un álbum clásico para poder escuchar más del violín." [9] También debutó con su libro de poesía Across the Sky & Other Poems en 2000, luego relanzado en 2005 como Your Sugar Sits Untouched con un audiolibro acompañado de música . [13] [15] [16]
Como parte de un proyecto de grabación, Autumn viajó a Chicago, Illinois , en 2001, y decidió quedarse porque disfrutaba del sistema de transporte público y la escena musical allí. [9] Lanzó el EP Chambermaid de 2001 mientras terminaba Enchant ; alternativamente etiquetó el estilo musical de Chambermaid como "rock de fantasía" y cabaret , y escribió el sencillo benéfico de 2001 " By the Sword " después de los acontecimientos del 11 de septiembre de 2001 . 7] [9] Según ella, la canción trata sobre la fuerza, no sobre la violencia; el acto de jurar por la espada representa "una promesa inquebrantable de corregir un error, de permanecer fiel". [9]
El 26 de febrero de 2003, [nota 3] Autumn lanzó su álbum conceptual Enchant , que abarcaba múltiples estilos musicales: " música de cámara new-age , pop y trip hop ". [3] Escrito durante su adolescencia, Enchant giraba en torno al reino sobrenatural y su efecto en el mundo moderno. Autumn lo etiquetó como "rock de fantasía", que trataba sobre "sueños, historias, fantasmas y hadas que te arrancarán la cabeza de un mordisco si te atreves a tocarlos". [9] El "Enchant Puzzle" con temática de hadas apareció en la portada del álbum; su recompensa para la persona que lo resolviera consistía en elementos relacionados con las hadas. [9] Sus compañeros de banda estaban formados por el violonchelista Joey Harvey, el baterista Heath Jansen, el guitarrista Ben Lehl y el bajista Jimmy Vanaria, quienes también trabajaron en la electrónica. [9] Al mismo tiempo del lanzamiento de Enchant , Autumn tenía varios proyectos paralelos: Convent, un grupo musical para el que grabó las cuatro voces; Ravensong, "un conjunto barroco clásico" que formó con amigos en California; y The Jane Brooks Project, que dedicó a la Jane Brooks de la vida real del siglo XVI, una mujer ejecutada por brujería. [9] [nota 4]
La noche de la fiesta de lanzamiento de Enchant , Autumn se enteró de que Courtney Love la había invitado a grabar un álbum, America's Sweetheart , y a embarcarse en la gira para promocionarlo. [9] Contribuyendo con el violín y la voz, [22] Autumn apareció en la banda de acompañamiento de Love, The Chelsea, junto con Radio Sloan , Dvin Kirakosian, Samantha Maloney y Lisa Leveridge, en la gira de 2004. [3] [23] Gran parte del trabajo para violín de Autumn finalmente no se publicó en el álbum; ella comentó: "Esto tuvo que ver completamente con que nuevos productores se hicieran cargo del proyecto después de nuestras pequeñas vacaciones en Francia y descartaran cuidadosamente todas nuestras sesiones". [24] Actuó en vivo con Love and The Chelsea en Late Show with David Letterman el 17 de marzo de 2004, y en Bowery Ballroom al día siguiente. [25] En septiembre de 2004, su padre murió de cáncer de pulmón, a pesar de que había dejado de fumar veinte años antes. [11] Cerca del final de 2004, fue filmada para una aparición en un episodio de Crafters Coast to Coast de HGTV , mostrando a los espectadores cómo crear alas de hadas y jabón estilo sushi , ambos productos que vendía en su "diseño web" en línea. y casa de moda de alta costura", WillowTech House. [9] [26] El 23 de diciembre de 2004, apareció en la estación de televisión WGN con sede en Chicago como parte del cuarteto de cuerda que respaldaba el dúo de Billy Corgan y Dennis DeYoung de " We Three Kings ". [27]
Autumn comenzó a trabajar en su álbum conceptual Opheliac en agosto de 2004, [19] y lo grabó en Mad Villain Studios en Chicago. [30] En agosto de 2005, creó el vestuario para el vídeo musical de Corgan para la canción " Walking Shade "; También contribuyó con violín y voz para la canción "DIA" de su álbum de 2005 TheFutureEmbrace . [31] A finales de 2005, Autumn también grabó voz y violín para "The Gates of Eternity" del álbum de Attrition de 2008 All Mine Enemys Whispers: The Story of Mary Ann Cotton , un álbum conceptual centrado en la asesina en serie victoriana Mary Ann Cotton. . [32] [33] Más tarde, Autumn protestó por el lanzamiento de la canción, alegando que estaba inacabada, "alterada sin su permiso" y que había sido pensada sólo como una posible colaboración con Martin Bowes. [33]
En enero de 2006, Autumn interpretó una canción del álbum, "Misery Loves Company", en WGN, [34] antes del lanzamiento del álbum por parte del sello alemán Trisol Music Group en septiembre. [35] Lanzó la edición limitada del EP previo Opheliac a través de su propio sello, Traitor Records, en la primavera de 2006; [36] Mientras se enviaban los EP de Opheliac , Autumn afirmó que habían robado sus oficinas, lo que provocó el retraso en el lanzamiento del álbum y el envío de los EP. [37] Según ella, Opheliac "fue la documentación de una experiencia que cambió y puso fin a la vida por completo". [28] En un momento, Autumn tenía planes de filmar un video musical para su canción "Liar", que incluía "bañeras sangrientas". [38] Su canción "Opheliac" apareció más tarde en los álbumes de 2007 13th Street: The Sound of Mystery, vol. 3 , publicado por ZYX Music , y Fuck the Mainstream, vol. 1 , publicado por Alfa Matrix el 19 de junio. [39] [40] El 9 de octubre de 2006, apareció en la caricatura Metalocalypse de Adult Swim como artista invitada [41] y en el álbum posterior de 2007, The Dethalbum . [42] En noviembre de 2006 se lanzó el EP Liar/Dead Is the New Alive , que incluía remezclas de canciones de Opheliac y material nuevo. [43]
Autumn lanzó su álbum instrumental, Laced/Unlaced en marzo de 2007; Constó de dos discos: Laced , la reedición de On a Day... , y Unlaced , nuevas canciones para violín eléctrico . [44] Decidió relanzar On a Day como Laced porque "sintió que hacía un bonito contraste con el álbum de violín de metal," Unlaced ", y [...] le encantó que fuera la representación perfecta de" entonces" versus "ahora". [5] También actuó en vivo en los eventos musicales alemanes Wave Gotik Treffen y M'era Luna Festival en 2007. [45] [46] Más tarde lanzó A Bit o' This & That : a rarities álbum de sus versiones , incluidas canciones de The Beatles y The Smiths , piezas clásicas y canciones propias. [21] En 2008, lanzó el EP 4 o'Clock , que contenía remezclas de canciones de Opheliac , nuevas canciones y un leyendo su novela autobiográfica The Asylum for Wayward Victorian Girls . [47] También lanzó otro EP, Girls Just Wanna Have Fun & Bohemian Rhapsody , el mismo año. [48] Un año después, Autumn se separó de Trisol Music Group para unirse a The End Records y relanzó Opheliac en los Estados Unidos el 27 de octubre de 2009; anteriormente, solo estaba disponible allí como importación. [28] [29] [49] El relanzamiento incluyó extras como imágenes, bonus tracks, un extracto de The Asylum for Wayward Victorian Girls y un vídeo. [49]
Además de lanzar su propio material, Autumn colaboró con otros músicos. Contribuyó con coros y violín en la canción "Dry" de Die Warzau e hizo una aparición en el vídeo musical de la banda para "Born Again". [50] Tocó el violín en la canción "UR A WMN NOW" del álbum de OTEP de 2009, Smash the Control Machine . [22] Además, dos de sus temas aparecieron en bandas sonoras de películas: "Organ Grinder" de 4 o'Clock en la edición europea de Saw III y una versión remezclada de "Dead Is The New Alive" de Opheliac en la versión internacional de Saw . IV . [22]
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La primera novela de Autumn, The Asylum for Wayward Victorian Girls , fue autoeditada a finales de 2009, seguida de una segunda edición en 2010. [51] Debido a la naturaleza del libro y sus posibles secciones autobiográficas, afirmó que su lanzamiento se retrasó porque algunas no quiero que se publique. [28] El libro combina las entradas del diario de la vida real de Autumn, incluidas las que relatan su tiempo en un pabellón psiquiátrico , y el diario de una reclusa ficticia de un asilo de la época victoriana llamada "Emily". [3] Autumn ha dicho que la intención del libro era mostrar que "hay muy poca diferencia entre los asilos para damas de 1841 y los de ahora", y que el tema de las enfermedades mentales sigue siendo incomprendido. [29]
En junio de 2010, Autumn lanzó el acrónimo de su próximo álbum, FLAG , en su cuenta de Twitter, [52] antes de revelar el título completo como Fight Like a Girl . [53] En sus palabras, el significado detrás del título es "sobre tomar todas estas cosas que hacen que las mujeres sean las desvalidas y utilizarlas a su favor". [54] Basado en su novela, The Asylum for Wayward Victorian Girls , [55] el álbum ha sido descrito como "un tratado feminista operístico ambientado dentro de un manicomio, en el que las reclusas se dan cuenta gradualmente de su propia fuerza en el número". [54] El 30 de agosto de 2010, anunció que se sometería a una cirugía de mandíbula y tuvo que posponer las fechas de su gira por América del Norte mientras se recuperaba. [56] En septiembre de 2011, publicó la letra completa de la canción principal del álbum, "Fight Like a Girl", en su cuenta de Twitter. [57] [58] Autumn apareció en el Festival de la Cosecha de 2011 en Australia, [59] y había planeado debutar dos canciones de Fight Like a Girl durante esas presentaciones. [60] El 11 de abril de 2012, Autumn lanzó el sencillo " Fight Like a Girl ", con la canción "Time for Tea" apareciendo como cara B. [61]
El 16 de abril de 2012, Autumn anunció sus planes de estrenar una adaptación musical de tres horas de su novela autobiográfica en el teatro del West End de Londres en 2014. [55] [62] Según su entrevista con Mulatschag, tiene planes de interpretar los papeles. de ambas protagonistas, Emilie y Emily. [63]
A finales de 2011, se lanzó un adelanto de doce minutos para el proyecto de Darren Lynn Bousman y Terrance Zdunich , The Devil's Carnival , en el que Autumn interpretaba a The Painted Doll, su primer papel importante como actriz. [64] La película se estrenó en abril de 2012. [54] Beth "The Blessed Contessa" Hinderliter y Maggie "Captain Maggot" Lally, miembros de "Bloody Crumpets", también aparecen en la película como Woe-Maidens.
El 13 de junio de 2012, Autumn anunció en su blog la fecha de lanzamiento de Fight Like a Girl , que fue el 24 de julio del mismo año.
En 2013, Autumn produjo y protagonizó su primer vídeo musical , dirigido por Darren Lynn Bousman, para la canción "Fight Like a Girl". También aparecen en el vídeo los coprotagonistas de Autumn's Devil's Carnival, Dayton Callie y Marc Senter , así como Veronica Varlow , entre otros. [sesenta y cinco]
En 2014, se anunció que Autumn aparecería en varias fechas del Vans Warped Tour 2014 con una instalación llamada "The Asylum Experience", que incluirá música, burlesque , atracciones de circo y teatro. [66]
El 22 de septiembre de 2018, lanzó The Asylum for Wayward Victorian Girls: Behind the Musical , un álbum con canciones hechas para su próximo musical. [67] [68] En 2018, también publicó un cuento titulado The Gown . [69]
El 3 de noviembre de 2021, Autumn lanzó el sencillo " The Passenger ", una versión de la canción de Iggy Pop , lo que marcó su primer lanzamiento oficial en tres años. [70]
En enero de 2022 publicó Tenemos instrucciones , [71] ¿Quién es una pequeña sanguijuela? , [72] y Retratos . [73]
Su música abarca una amplia gama de estilos. [4] El rango vocal de Autumn es el de contralto , pero también tiene la capacidad de actuar en el rango dramático de soprano . [8] Su trabajo vocal ha sido comparado con Tori Amos , [74] [75] Kate Bush , [75] y The Creatures . [74] Ha lanzado dos álbumes instrumentales ( On a Day... y Laced/Unlaced ), y cuatro con su voz: Enchant , Opheliac , A Bit o' This & That y "Fight Like a Girl". El álbum de 2003 Enchant se basó en "música de cámara de la nueva era, trip hop barroco y pop espacial experimental". [74] Autumn aplica capas de voz con frecuencia e incorpora electrónica y efectos electrónicos en su trabajo en Enchant ; también combina cuerdas y piano en algunas canciones, mientras que en otras utiliza principalmente el piano o el violín. [9] El lanzamiento de 2006, Opheliac, incluía "cabaret, electrónica, sinfónica, new age y buen rock & roll (y con mucha grandilocuencia teatral)". [75]
Músico de formación clásica, Autumn está influenciado por obras de teatro, novelas e historia, particularmente la época victoriana . [10] [28] Le gustan las obras de Shakespeare , Elizabeth Barrett Browning y su esposo Robert , y Edgar Allan Poe . [10] Incorpora sonidos que se asemejan a maquinaria victoriana, como locomotoras , que según ella era "una especie de cosa steampunk ". [28] Mientras que una joven Autumn citó a Itzhak Perlman como una influencia debido a la felicidad que ella creía que sentía cuando tocaba, su principal influencia e inspiración musical es el violinista inglés Nigel Kennedy . [9] Su cantante favorito es Morrissey de The Smiths. [12] Para sus canciones se inspira en sus experiencias de vida y las mezcla en "capas y capas de referencias, conexiones, otras historias y metáforas ". [10] Autumn ha descrito de diversas formas su música y estilo como "Psychotic Vaudeville Burlesque", [76] "Victoriandustrial", un término que ella acuñó, y glam rock debido a su uso de purpurina en el escenario. [28] [50] [77] Según Autumn, su música "no estaba destinada a ser cursi" y está etiquetada como "industrial" principalmente por su uso de la batería y los gritos. [28] Su adaptación de " O Mistress Mine " fue elogiada por el autor y director de teatro Barry Edelstein como "una película lacrimógena deslumbrante y garantizada". [78]
Para sus actuaciones en vivo, a las que llama teatro de cena debido a su práctica de tirar el té y los bocadillos a la hora del té fuera del escenario, Autumn hace uso del burlesque , "un espectáculo que utilizaba principalmente el humor y la sexualidad para burlarse de las cosas que estaban sucediendo social y políticamente" [77] , para contrarrestar los temas más mórbidos discutidos en su música, como el abuso, el suicidio y la automutilación. [3] Sus espectáculos presentan disfraces hechos a mano, [77] trucos de fuego, teatro y su banda de acompañamiento exclusivamente femenina, The Bloody Crumpets, un grupo cuyos miembros han incluido a la artista burlesca Veronica Varlow como The Naughty Veronica, la artista de performance Maggie Lally como Captain Maggot, Jill Evyn como Lady Amalthea (o Moth), la actriz e intérprete Beth Hinderliter como The Blessed Contessa, la actriz Aprella Godfrey Barule como Lady Aprella, la músico alemana Lucina como Little Lucina, la violonchelista Sarah Kim como Lady Joo Hee, la diseñadora de vestuario alemana Vecona como la capitana Vecona, Jesselynn Desmond como la pequeña señorita Sugarless y Ulorin Vex . Su intención es que los directos sean una declaración de “antirepresión” y de empoderamiento. [29]
Mantiene el ritual de dibujar un corazón en su mejilla como símbolo de protección. [3]
Autumn se hizo vegetariana a los once años después de no poder racionalizar por qué debería comer animales de granja pero no su perro; Al final de su adolescencia, se volvió vegana . [79] Ella ha declarado que cree que existe un vínculo entre el tratamiento de las mujeres y los animales en la sociedad. [79] En agosto de 2014, Autumn dijo que había desarrollado toxicidad por cobre y que ya no era vegana, aunque todavía era una vegetariana comprometida. [80]
En 2021, Autumn adoptó un Toy Manchester Terrier , al que llamó Darjeeling. [81]
Ha respaldado a empresas como Manic Panic y Samson Tech. [82]
Autumn tiene trastorno bipolar , del que ha hablado en varias entrevistas. [83] [84]
Últimamente ha habido preguntas sobre mi nombre legal por alguna razón: está en el libro. Emilie Otoño Liddell.
...Tuve que tomarme un par de días fuera del extenuante "Opheliac" para grabar el audio y finalizar el arte para la reedición del libro de poesía, anteriormente llamado "Across The Sky" antes de que se agotara, ahora llamado "Tu azúcar permanece intacta"
