Oscar es una película dramática estadounidense de 1966 dirigida por Russell Rouse y protagonizada por Stephen Boyd , Elke Sommer , Milton Berle , Eleanor Parker , Joseph Cotten , Jill St. John , Tony Bennett , Edie Adams y Ernest Borgnine . [3] [4] [5]
El Oscar cuenta con varios ganadores reales del Oscar en su reparto y equipo: junto a Edith Head (que también sería nominada, pero no ganaría, para el Oscar ), la película cuenta con los ganadores a Mejor actor Borgnine y Broderick Crawford ; los ganadores a Mejor actor de reparto Ed Begley , Walter Brennan , Frank Sinatra y James Dunn ; y el director de fotografía Joseph Ruttenberg . También en el reparto estaban Merle Oberon y Eleanor Parker , que habían sido nominadas a los Oscar pero no ganaron.
Mientras la estrella de cine Frankie Fane está a punto de saber si ganó el Oscar a la mejor interpretación, su amigo Hymie Kelly, sentado cerca de Frankie durante la ceremonia, recuerda la lucha de Fane para llegar a la cima, comenzando como actor de striptease para su novia stripper Laurel. Después de mudarse a la ciudad de Nueva York, Frankie deja a Laurel por una diseñadora de moda en ciernes, Kay Bergdahl, lo que conduce a un encuentro casual con la cazatalentos Sophie Cantaro. Sophie hace los arreglos para que firme con el agente "Kappy" Kapstetter y lleva a Frankie a Hollywood, donde rápidamente se convierte en una estrella en ascenso.
En cada paso, Fane es un villano sin principios, que usa y daña a los demás y hace que se alejen de él. Impulsivamente convence a Kay para que se case con él en Tijuana, pero luego la trata con crueldad. Frankie compra casas y autos caros mientras ofende al director del estudio, Regan, hasta que su vida se va al traste cuando de repente se convierte en "veneno de taquilla". En su punto más bajo, recibe inesperadamente una nominación al Oscar, que Kappy cree que es el resultado de la interpretación de Fane de un "hombre sin moral", que básicamente se retrata a sí mismo.
Para asegurar su victoria, contrata en secreto los servicios de un detective privado corrupto, Barney Yale, que filtra información destinada a influir en los votantes para que simpaticen con Fane y apoyen su candidatura al Oscar. A Frankie no le importa que el escándalo manche la reputación de Hymie y Laurel. Hymie, enfurecido, lo confronta y le cuenta cómo se casó con Laurel, quien luego murió durante un aborto mientras estaba embarazada de un hijo engendrado por Frankie. Además, el detective privado Yale también chantajea a Fane, quien debe recurrir desesperadamente a la ex esposa de Yale en busca de ayuda para evitar que su artimaña sea expuesta.
El momento de la verdad llega en los Premios de la Academia, cuando la presentadora Merle Oberon anuncia al ganador. Mientras pronuncia el nombre de "Frank", Fane se levanta, preparada para correr al escenario; luego sigue con "Sinatra". Mientras Frank Sinatra avanza hacia el escenario, Fane se queda atónito y abatido, aplaudiendo débilmente, mientras todos los presentes a quienes ha perjudicado disfrutan del merecido castigo que se le ha dado a este individuo completamente egocéntrico e insensible.
El Oscar hizo su debut televisivo en cadena el 12 de febrero de 1969, en Wednesday Night Movie de ABC . ABC trasladó la película a las 8:30 p. m., hora del este, debido a la cancelación del programa de comedia Turn-On después de un solo episodio . TBS luego incluyó al Oscar en una serie de películas llamada "Bad Movies We Love".
Fue lanzado en DVD y Blu-ray por Kino Lorber el 4 de febrero de 2020. [6]
Si bien la película es técnicamente un drama, muchos la consideran una comedia exagerada involuntaria, con críticos criticando el guión y las actuaciones. [7] [8] Otros consideran que es más probable que sea una burlesca, dada la estatura de los actores involucrados (una de las pocas cosas que a los críticos les gustó de la película fue Berle, un comediante clásico en un papel dramático).
Bosley Crowther, del New York Times , criticó duramente la película y escribió: "Esta adaptación cinematográfica de una novela de Richard Sale sobre un actor tacaño de Hollywood que intenta abrirse camino a golpes hasta conseguir un premio de la Academia no sólo es una pieza de tonterías costosas, cargada de clichés desgarradores, sino que también está descaradamente respaldada por la presencia de algunos de los grandes y casi grandes de Hollywood". [9] Variety señaló que los cineastas "hacen un uso elegante del trasfondo de Hollywood como escenario para una narrativa que algunos pueden aceptar como típica de la carrera por el Oscar y otros pueden no aceptar en absoluto". [10] Philip K. Scheuer, del Los Angeles Times, escribió que, al igual que las películas anteriores del productor ejecutivo Joseph E. Levine [11] , "está llena de personas que, si no son malas y despreciables, son simplemente débiles o están dominadas por el miedo. La propia debilidad de la película es que son personajes primero y personas después; sus motivaciones no proceden tanto de su interior como del guión escrito". [12] Richard L. Coe , del Washington Post, afirmó: "La Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas debe haber estado bajo los efectos del LSD cuando se dejó usar para 'El Oscar'... Que la historia sea una basura sórdida es bastante malo, pero que aquellos que supuestamente están a cargo de la imagen pública de 'El Oscar' en una 'industria' consciente de la imagen permitan tal asociación es mucho peor. Porque no sólo el 'héroe' de esta historia es un canalla totalmente de cartón, sino que no hay justificación evidente para que su papel haya sido nominado". [13] El Monthly Film Bulletin declaró: "Acres de diálogo estridente y montañas de interrogantes morales de ninguna manera pueden disfrazar la estupidez básica de este ejercicio". [14]
Tony Bennett nunca hizo otro largometraje (fuera de algunos cameos como él mismo en películas posteriores), y más tarde "ganó" el premio Golden Turkey a la "Peor interpretación de un cantante popular". [15] El Oscar también marcó el punto final cercano de las carreras de Clarence Greene y Russell Rouse ; hicieron solo un largometraje más después: The Caper of the Golden Bulls de 1967 , que produjeron y dirigieron respectivamente, pero no escribieron, y que ya había comenzado su producción en el momento en que se estrenó The Oscar . [16] Para el coguionista Harlan Ellison , The Oscar fue el primer y último guion de largometraje producido que escribió en su carrera como escritor de más de 60 años.
Rotten Tomatoes afirmó:
"Este intento de mostrar el lado oscuro de la industria cinematográfica es en sí mismo un testimonio de los excesos exagerados de Hollywood antes de que Easy Riders y Raging Bulls revolucionaran el mundo. Pero eso no significa que la historia de Frankie Fane, un gigoló amoral que se abre camino hasta la cima de la lista A, no sea enormemente entretenida. Furiosa, sórdida y sensacionalista, es constantemente digna de carcajadas, sobre todo por la desastrosa interpretación de Tony Bennett como Hymie, la versión de Fane de la Tortuga de Entourage y un desfile deslumbrante de estrellas haciendo cameos de sí mismas". [17]
Como película,The
Oscar
fue la peor publicidad que Hollywood pudo haber ideado para sí misma. Fue destrozada por todos los críticos y también un fiasco en taquilla. "Obviamente, la comunidad no necesita enemigos mientras se tenga a sí misma", escribió Bosley Crowther
del
New York Times
.