Russell Rouse (20 de noviembre de 1913 - 2 de octubre de 1987) fue un guionista, director y productor estadounidense conocido por la "creatividad y originalidad poco convencionales" [1] de sus guiones y por las películas de cine negro y los episodios de televisión producidos en la década de 1950. [2]
Rouse era hijo del pionero del cine Edwin Russell; su tío abuelo fue el actor de la década de 1920 William Russell . Se educó en la UCLA. [2] Su primer empleo en películas fue en el departamento de utilería de Paramount Studios , donde comenzó a escribir guiones. [1] Su obra, Yokel Boy , se filmó en 1942 y se convirtió en su primer crédito como guionista cinematográfico.
Rouse tiene 18 créditos como guionista entre 1942 y 1988. [ cita requerida ] A partir de The Town Went Wild (1944), Rouse coescribió muchas historias y guiones con Clarence Greene . Los socios son conocidos por su trabajo en una serie de seis películas de cine negro, comenzando con DOA (dirigida por Rudolph Maté -1949). [3] [4] [5] Con la segunda película de la serie, The Well (1951), también asumieron la dirección y producción: Rouse como director y Greene como productor. Esta colaboración continuó a través de la serie de cine negro ( The Thief (1952), Wicked Woman (1953), New York Confidential (1955) y House of Numbers (1957)). A finales de la década de 1950, Greene y Rouse formaron Greene-Rouse Productions, que creó la serie de televisión Tightrope , que duró una temporada (1959-1960), así como dos películas en la década de 1960.
Además de su trabajo en el género negro, Rouse y Greene produjeron dos westerns: The Fastest Gun Alive (1956) y Thunder in the Sun (1959). La película Pillow Talk de 1959 se basó en su historia. Sus carreras llegaron a su fin poco después de la película The Oscar (1966), que no tuvo éxito. [6]
Rouse y Greene fueron nominados al Oscar por escribir The Well (1951). Recibieron el Oscar por Pillow Talk (1959) (con Maurice Richlin y Stanley Shapiro ). DOA se ha conservado en el Registro Nacional de Cine . Esa película ha sido rehecha varias veces, y fueron acreditados como escritores en dos de ellas: la nueva versión australiana Color Me Dead de 1969 y la nueva versión de DOA de 1988.
En 1957, Rouse se casó con la actriz Beverly Michaels . [2] [7] [8] Su hijo Christopher Rouse (nacido en 1958) es un destacado editor de cine.
Rouse continuó escribiendo hasta que sufrió un derrame cerebral en 1981. Murió el 2 de octubre de 1987 en Los Ángeles, California. [9] Fue incinerado y sus cenizas fueron esparcidas en el mar. [10] Después de su muerte, su esposa Beverly Michaels Rouse dijo: "Trabajó en todo, desde la utilería de la película hasta el guionista junior y el equipo técnico. Creció de una manera clásica y entendió todo lo que se pueda entender sobre la realización de la película. Lo hizo todo". [11]
Richard (sic) Rouse escribió y dirigió varias películas negras interesantes, como
The Well
, una mirada perspicaz a la violencia de masas y las relaciones raciales;
The Thief, una película negra de la Guerra Fría conocida principalmente
por su truco de no tener una sola palabra de diálogo pronunciada en toda la película; y
New York Confidential
, una de las mejores películas "confidenciales" inspirada en la investigación pública del senador Estes Kefauver sobre el crimen organizado.
Wicked Woman
es la obra más barata y sórdida de Rouse, y aunque el diálogo evita que el guion sea trillado, no hay nadie que guste en la película.
Aparte de
The Well
y
DOA
, no muchas de estas películas son realmente muy buenas, pero la otra película de Rouse,
New York Confidential, una película policial sin corazón que retrata a sus personajes centrales como familiares
y hombres de negocios, está muy bien interpretada por Broderick Crawford, Anne Bancroft y Richard Conte, y es anterior
a El Padrino
por 17 años...
Como película,The
Oscar
fue la peor publicidad que Hollywood pudo haber ideado para sí misma. Fue destrozada por todos los críticos y un fiasco en taquilla. "Obviamente, la comunidad no necesita enemigos mientras se tenga a sí misma", escribió Bosley Crowther de
The New York Times
.