Edward Scissorhands es una película estadounidense de fantasía romántica gótica de 1990 [5] dirigida por Tim Burton . Fue producida por Burton y Denise Di Novi , escrita por Caroline Thompson a partir de una historia de ella y Burton, y protagonizada por Johnny Depp , Winona Ryder , Dianne Wiest , Anthony Michael Hall , Kathy Baker , Vincent Price y Alan Arkin . Cuenta la historia de un humanoide artificial inacabado que tiene hojas de tijera en lugar de manos, es acogido por una familia suburbana y se enamora de su hija adolescente.
Burton concibió a Edward Scissorhands desde su infancia en los suburbios de Burbank, California . Durante la preproducción de Beetlejuice , Thompson fue contratado para adaptar la historia de Burton en un guion, y la película comenzó a desarrollarse en 20th Century Fox después de que Warner Bros. se negara. Edward Scissorhands se aceleró después del éxito crítico y financiero de Burton con Batman . La película también marca la cuarta colaboración entre Burton y el compositor de bandas sonoras cinematográficas Danny Elfman , y fue el último papel cinematográfico de Vincent Price en ser estrenado en vida.
Edward Scissorhands fue un éxito de crítica y público, recaudando más de cuatro veces su presupuesto de 20 millones de dólares. La película ganó el Premio de Cine de la Academia Británica al Mejor Diseño de Producción y el Premio Hugo a la Mejor Presentación Dramática , además de recibir múltiples nominaciones en los Premios de la Academia , los Premios de Cine de la Academia Británica y los Premios Saturn . Tanto Burton como Elfman consideran que Edward Scissorhands es su trabajo más personal y favorito.
Una tarde nevada, una anciana le cuenta a su nieta la historia de un joven llamado Edward, que tiene hojas de tijeras en lugar de manos.
Muchos años antes, Peg Boggs, una vendedora local de Avon de puerta en puerta , intenta vender en la decrépita mansión gótica donde vive Edward. Edward es un humanoide sin edad, creación de un viejo inventor. El inventor educó a Edward en casa, pero murió de un ataque cardíaco antes de darle manos, dejándolo inacabado. Peg encuentra a Edward solo y se ofrece a llevarlo a su casa después de descubrir que es prácticamente inofensivo. Peg le presenta a Edward a su esposo Bill, a su hijo pequeño Kevin y a su hija adolescente Kim. Edward se enamora de Kim, a pesar del miedo inicial que ella le tenía. Como sus vecinos sienten curiosidad por el nuevo huésped, los Boggs organizan una barbacoa en el vecindario para darle la bienvenida. La mayoría de los vecinos están fascinados por Edward y se hacen amigos de él, a excepción de la excéntrica fanática religiosa Esmeralda y el arrogante novio de Kim, Jim.
Edward paga al vecindario por su amabilidad cortando sus setos para convertirlos en topiarios , luego pasa a cuidar perros y luego a peinar el cabello de las mujeres del vecindario. Una de las vecinas, Joyce, se ofrece a ayudar a Edward a abrir una peluquería para que pueda mantenerse. Mientras busca un lugar, Joyce intenta seducirlo, pero lo asusta y se va. Joyce les miente a las mujeres del vecindario que Edward la obligó a tener relaciones sexuales, arruinando así su confianza en él. El sueño de Edward de abrir el salón se arruina cuando el banco le niega un préstamo con el argumento de que no tiene ningún aval ni garantía y que legalmente no es un ser humano.
Celoso de la atracción que Kim siente por Edward, Jim se aprovecha de su ingenuidad pidiéndole que abra la cerradura de la casa de sus padres para poder robar los aparatos electrónicos de su padre y venderlos para comprar una furgoneta. Edward acepta, pero cuando abre la cerradura, se activa una alarma antirrobo. Jim huye y Edward es arrestado. La policía determina que una vida de aislamiento ha dejado a Edward sin sentido común ni moralidad; por lo tanto, no se le puede acusar penalmente. Sin embargo, Edward asume la responsabilidad del robo y le dice a Kim que lo hizo porque ella se lo pidió. En consecuencia, todo el vecindario lo rechaza, excepto la familia Boggs.
En Navidad , Edward talla una escultura de hielo angelical modelada a imagen de Kim; las virutas de hielo son lanzadas al aire y caen como nieve, algo que nunca antes había sucedido en el pueblo. Kim baila bajo la nevada. Jim llega de repente, llamando a Edward, lo que lo sorprende y hace que accidentalmente corte la mano de Kim. Jim acusa a Edward de hacerle daño intencionalmente, pero Kim, disgustada y harta del comportamiento celoso de Jim hacia Edward, rompe con él. Mientras tanto, Edward huye enfurecido, destruyendo sus obras y asustando a Esmeralda hasta que es calmado por un perro callejero.
Los padres de Kim salen a buscar a Edward mientras ella se queda atrás en caso de que regrese. Edward regresa y encuentra a Kim allí. Ella le pide que la sostenga, pero Edward duda, temeroso de lastimarla. El amigo borracho de Jim lo lleva a la casa de Kim y casi atropella a Kevin, pero Edward empuja a Kevin a un lugar seguro mientras lo corta sin darse cuenta. Los testigos acusan a Edward de atacar a Kevin; cuando Jim lo ataca, Edward se defiende y hiere el brazo de Jim antes de huir de regreso a la mansión del inventor.
Kim va a buscar a Edward. Jim consigue un arma, la sigue y le dispara a Edward antes de agarrar un atizador y golpearlo. Edward se niega a defenderse hasta que ve a Jim golpear a Kim mientras ella intenta intervenir. Enfurecido, Edward apuñala a Jim en el estómago y lo empuja desde una ventana de la mansión hasta su muerte. Kim le confiesa su amor a Edward y lo besa mientras aceptan que su amor nunca podrá ser cumplido. Mientras los vecinos se reúnen, Kim los convence de que Jim y Edward se mataron entre sí.
La anciana, que se revela como Kim, termina de contarle la historia a su nieta y dice que nunca volvió a ver a Edward, con la esperanza de que al mantenerse alejada, Edward la recordara como era en su juventud. Ella cree que él todavía está vivo porque no estaría nevando sin él. Luego se ve a Edward tallando esculturas de hielo de sus experiencias con Kim, con los trozos de hielo flotando como nieve en el viento.
El origen de Eduardo Manostijeras surgió de un dibujo del entonces adolescente director Tim Burton , que reflejaba sus sentimientos de aislamiento y de no poder comunicarse con las personas que lo rodeaban en los suburbios de Burbank . El dibujo mostraba a un hombre delgado y solemne con dedos largos y afilados como cuchillas. Burton afirmó que a menudo estaba solo y tenía problemas para mantener amistades. "Tengo la sensación de que la gente simplemente tenía la necesidad de querer dejarme solo por alguna razón, no sé exactamente por qué". Durante la preproducción de Beetlejuice , Burton contrató a Caroline Thompson , entonces una joven novelista, para escribir el guion de Eduardo Manostijeras como un guion especulativo . Burton quedó impresionado con su novela corta, First Born , que trataba "sobre un aborto que volvió a la vida". Burton sintió que First Born tenía los mismos elementos psicológicos que quería mostrar en Eduardo Manostijeras . [6] "Cada detalle era tan importante para Tim porque era muy personal", comentó Thompson. [7] Ella escribió Scissorhands como un " poema de amor " a Burton, declarando "Él es la persona más articulada que conozco, pero no podría decirte una sola frase completa que haya dicho alguna vez". [8]
Poco después de la contratación de Thompson, Burton comenzó a desarrollar Edward Scissorhands en Warner Bros. , con quien trabajó en La gran aventura de Pee-wee , Beetlejuice y Batman . Sin embargo, en un par de meses, Warner vendió los derechos cinematográficos a 20th Century Fox . [9] Fox acordó financiar el guion de Thompson y le dio a Burton el control creativo completo. En ese momento, se proyectó que el presupuesto rondaría los 8-9 millones de dólares. [10] Al escribir la historia, Burton y Thompson se vieron influenciados por las películas de terror de Universal , como El jorobado de Notre Dame (1923), El fantasma de la ópera (1925), Frankenstein (1931) y El monstruo de la laguna negra (1954), así como King Kong (1933) y varios cuentos de hadas . Burton originalmente quería hacer Scissorhands como un musical , sintiendo que "me parecía grande y operístico", pero luego abandonó la idea. [11] Tras el enorme éxito de Batman , Burton llegó a ser un director de primera línea . Tuvo la oportunidad de hacer cualquier película que quisiera, pero en lugar de acelerar las decisiones de Warner Bros. para Batman Returns [6] o Beetlejuice Goes Hawaiian , Burton optó por hacer Edward Scissorhands para Fox. [12]
Aunque Winona Ryder fue la primera integrante del reparto que se unió al guion, [11] Dianne Wiest fue la primera en firmar. "Dianne, en particular, fue maravillosa", dijo Burton. "Fue la primera actriz que leyó el guion, lo apoyó por completo y, como es tan respetada, una vez que le dio su sello de aprobación, otros pronto se interesaron". [13] Cuando llegó el momento de elegir al actor para el papel principal de Edward, se consideraron varios actores; [14] Fox insistió en que Burton se reuniera con Tom Cruise . "Ciertamente no era mi ideal, pero hablé con él", recordó Burton. "Era interesante, pero creo que funcionó para mejor. Surgieron muchas preguntas". [13] Cruise pidió un final "más feliz". [15] [16] Tom Hanks y Gary Oldman rechazaron el papel, [11] [17] Hanks prefirió el fracaso comercial y de crítica La hoguera de las vanidades . [11] Oldman encontró la historia absurda, pero la entendió después de ver "literalmente dos minutos" de la película completa. [18] Jim Carrey también fue considerado para el papel, mientras que Thompson favoreció a John Cusack . [14] Por otra parte, William Hurt , Robert Downey Jr. y el músico Michael Jackson expresaron interés, [11] aunque Burton no conversó con Jackson. [14]
Aunque Burton no estaba familiarizado con la actuación entonces popular de Johnny Depp en 21 Jump Street , siempre había sido la primera opción de Burton. [13] En el momento de su casting, Depp estaba buscando romper con el estatus de ídolo adolescente que su actuación en 21 Jump Street le había otorgado. Cuando le enviaron el guion, Depp inmediatamente encontró conexiones personales y emocionales con la historia. [19] En preparación para el papel, Depp vio muchas películas de Charlie Chaplin para estudiar la idea de crear simpatía sin diálogo. [20] Los ejecutivos del estudio Fox estaban tan preocupados por la imagen de Edward, que intentaron mantener en secreto las fotos de Depp con el traje completo hasta el estreno de la película. [21] Burton se acercó a Ryder para el papel de Kim Boggs basándose en su experiencia laboral positiva en Beetlejuice . [13] Drew Barrymore audicionó previamente para el papel. [22] Crispin Glover audicionó para el papel de Jim antes de que Anthony Michael Hall fuera elegido. [10]
Kathy Baker vio su papel de Joyce, la vecina que intenta seducir a Edward, como una oportunidad perfecta para entrar en el mundo de la comedia. [11] Alan Arkin dice que cuando leyó el guion por primera vez, estaba "un poco desconcertado. Nada tenía sentido para mí hasta que vi los decorados. La imaginación visual de Burton es extraordinaria". [11] El papel de El inventor fue escrito específicamente para Vincent Price , y en última instancia sería su último papel en un largometraje. Burton solía ver las películas de Price cuando era niño y, después de completar Vincent , los dos se hicieron buenos amigos. [ cita requerida ] Robert Oliveri fue elegido para interpretar a Kevin, el hermano menor de Kim.
Burbank, California fue considerado como una posible ubicación para los barrios suburbanos , pero Burton creía que la ciudad se había alterado demasiado desde su infancia [13] por lo que el Área de la Bahía de Tampa de Florida , incluyendo la ciudad de Lutz , en Tinsmith Circle dentro de la subdivisión Carpenter's Run, y el Centro Comercial Southgate de Lakeland fue elegido para un programa de rodaje de tres meses . [7] El equipo de producción encontró, en palabras del diseñador de producción Bo Welch , "una especie de suburbio genérico y sencillo, que hicimos aún más sin carácter pintando todas las casas en pasteles descoloridos y reduciendo el tamaño de las ventanas para que pareciera un poco más paranoico". [23] El elemento clave para unificar el aspecto del vecindario fue la decisión de Welch de volver a pintar cada una de las casas en uno de los cuatro colores, que describió como "verde espuma de mar, carne sucia, mantequilla y azul sucio". [24] La fachada de la mansión gótica se construyó en las afueras de Dade City . La mayor parte del rodaje tuvo lugar en Lutz entre el 26 de marzo y el 19 de julio de 1990. [25] El rodaje de Edward Scissorhands creó cientos de puestos de trabajo (temporales) e inyectó más de 4 millones de dólares en la economía de Tampa Bay. [26] Luego, la producción se trasladó a un estudio de sonido de Fox Studios en Century City, California , donde se filmaron los interiores de la mansión. [23]
Para crear las manos de tijera de Edward, Burton empleó a Stan Winston , quien luego diseñaría el maquillaje protésico del Pingüino en Batman Returns . [27] El vestuario y el maquillaje protésico de Depp tardaron una hora y 45 minutos en aplicarse. [28] Los topiarios gigantes que Edward crea en la película se hicieron envolviendo esqueletos de metal en alambre de gallinero y luego tejiendo miles de pequeñas ramitas de plantas de plástico. [29] Rick Heinrichs trabajó como uno de los directores de arte .
Edward Scissorhands es la cuarta colaboración cinematográfica entre el director Tim Burton y el compositor Danny Elfman . La orquesta estaba formada por 79 músicos. [30] Elfman cita a Scissorhands como la personificación de su obra más personal y favorita. Además de la música de Elfman, también aparecen tres canciones de Tom Jones : « It's Not Unusual », « Delilah » y « With These Hands ». «It's Not Unusual» se utilizaría más tarde en Mars Attacks! (1996), otra película de Burton con música compuesta por Elfman. [31]
Burton reconoció que los temas principales de Eduardo Manostijeras tratan sobre el autodescubrimiento y el aislamiento. Edward vive solo en el ático de un castillo gótico , un escenario que también se usa para los personajes principales de Batman y Pesadilla antes de Navidad de Burton . Eduardo Manostijeras llega a su clímax de manera muy similar a Frankenstein de James Whale y Frankenweenie de Burton . Una turba se enfrenta a la "criatura malvada", en este caso, Edward, en su castillo. Con Edward incapaz de consumar su amor por Kim debido a su apariencia, la película también puede verse como influenciada por La bella y la bestia . Eduardo Manostijeras es un cuento de hadas que termina con un prólogo y un epílogo que presenta a Kim Boggs como una anciana que le cuenta la historia a su nieta, [27] aumentando los arquetipos del expresionismo alemán y la ficción gótica . [32]
Burton explicó que su descripción de los suburbios "no es un mal lugar. Es un lugar extraño. Traté de caminar por la delgada línea de hacerlo divertido y extraño sin ser crítico. Es un lugar donde hay mucha integridad". [24] Kim deja a su novio deportista (Jim) para estar con Edward, un evento que muchos han postulado como la venganza de Burton contra los deportistas que conoció cuando era adolescente en los suburbios de Burbank, California . Jim es asesinado posteriormente, una escena que sorprendió a varios observadores que sintieron que todo el tono de la película había sido alterado radicalmente. Burton se refirió a esta escena como una "fantasía de secundaria". [27]
Las proyecciones de prueba de la película fueron alentadoras para 20th Century Fox . Joe Roth , entonces presidente de la compañía, consideró comercializar Edward Scissorhands en la escala de "un éxito de taquilla del tamaño de ET ", pero Roth decidió no promocionar agresivamente la película en esa dirección. "Tenemos que dejar que encuentre su lugar. Queremos ser cuidadosos de no promocionar la película fuera del universo", razonó. [33] Edward Scissorhands tuvo su estreno limitado en los Estados Unidos el 7 de diciembre de 1990. El estreno general se produjo el 14 de diciembre y la película recaudó $ 6,325,249 en su fin de semana de estreno en 1,372 cines. Edward Scissorhands finalmente recaudó $ 56,362,352 en América del Norte y otros $ 29,661,653 fuera de América del Norte, llegando a un total mundial de $ 86.02 millones. Con un presupuesto de $ 20 millones, la película se considera un éxito de taquilla. [4] El New York Times escribió que "la química entre Johnny Depp y Winona Ryder, quienes estaban juntos en la vida real en ese momento (1989-1993), le dio a la película potencial de ídolo adolescente , atrayendo a audiencias más jóvenes". [28]
Edward Scissorhands recibió elogios de la crítica y el público. En el sitio web de agregadores de reseñas Rotten Tomatoes , el 90 % de las 67 reseñas de los críticos son positivas, con una calificación promedio de 7,7/10. El consenso del sitio web dice: "La primera colaboración entre Johnny Depp y Tim Burton, Edward Scissorhands es un cuento de hadas moderno mágico con matices góticos y un centro dulce". [34] Metacritic , que utiliza un promedio ponderado , le asignó a la película una puntuación de 74 sobre 100, basada en 19 críticos, lo que indica críticas "generalmente favorables". [35] CinemaScore informó que el público le dio a la película una calificación de "A−". [36]
Peter Travers de Rolling Stone elogió la película diciendo: "La versión rica y entretenida de Burton de la historia de Frankenstein es la fantasía cinematográfica más cómica, romántica y cautivadora del año". Continuó elogiando la actuación de Depp, diciendo: "Depp expresa ingeniosamente el feroz anhelo del gentil Edward; es una actuación estupenda" y la "partitura envolvente" de Danny Elfman. [37] Amy Dawes de Variety habló muy bien de la película: "El director [Burton] toma un personaje tan increíblemente improbable como un niño cuyos brazos terminan en tijeras de podar, y lo convierte en el centro de una fábula cómica deliciosa y delicada". [38]
Marc Lee, del Daily Telegraph, le dio a la película cinco estrellas de cinco posibles y escribió: "El cuento de hadas moderno de Burton tiene un aire casi personal: está contado con delicadeza, sutileza y una infinita simpatía por un forastero que encanta a los lugareños pero que luego, sin darse cuenta, despierta sus instintos más básicos". También elogió a Depp por su "sensacionalidad en el papel principal, que evoca ansiedad, melancolía e inocencia con una convicción desgarradora. Y todo está en los ojos: su diálogo es minimalista y directo". [39]
Desson Thomson, del Washington Post , escribió: "Depp está perfectamente elegido, Burton construye un mundo surrealista y divertido en un callejón sin salida, y hay algunas actuaciones muy divertidas de los adultos Dianne Wiest, Kathy Baker y Alan Arkin". [40] Rita Kempley, que también escribe para el Washington Post , elogió la película: "Un encanto de vanguardia, un retrato oscuro pero sincero del artista como un joven maniquí". Ella también elogió la actuación de Depp al afirmar: "... bien elegido, aporta la elocuencia de la era del cine mudo a esta parte de pocas palabras, diciéndolo todo a través de sus brillantes ojos negros y el trémulo cuidado con el que sostiene sus manos de película de terror. [41]
Owen Gleiberman , que escribe para Entertainment Weekly , le dio a la película una calificación de "A−", elogiando la banda sonora de Elfman y llamando al personaje de Edward "el retrato surrealista que Burton hace de sí mismo como artista: un niño herido que convierte su oscuridad privada en visiones pop extravagantes", y "el logro más puro de Burton como director hasta ahora". Sobre Depp escribió: "Depp puede que no esté actuando mucho debajo de su maquillaje neo-Kabuki, pero lo que hace es trémulo y conmovedor". [42]
Janet Maslin, del New York Times , escribió: "Burton invierte un ingenio asombroso en el proceso de reinventar algo muy pequeño". [43] Roger Ebert, del Chicago Sun-Times, le dio a la película una crítica mixta, otorgándole dos estrellas de cuatro y escribiendo que "Burton aún no ha encontrado la fuerza narrativa y de construcción de personajes que vayan de la mano con su talento pictórico". [44]
Stan Winston y Ve Neill fueron nominados al Óscar al mejor maquillaje , pero perdieron ante John Caglione Jr. y Doug Drexler por su trabajo en Dick Tracy . [45] El diseñador de producción Bo Welch ganó el premio BAFTA al mejor diseño de producción , mientras que la diseñadora de vestuario Colleen Atwood , Winston y Neill también recibieron nominaciones en los Premios de Cine de la Academia Británica . Además, Winston fue nominado por su trabajo en efectos visuales . [46] Depp fue nominado al Globo de Oro al mejor actor en un musical o comedia , pero perdió ante Gérard Depardieu por Green Card . [47] Edward Scissorhands pudo ganar el Premio Hugo a la mejor presentación dramática [48] y el Premio Saturn a la mejor película de fantasía . Danny Elfman , Ryder, Dianne Wiest , Alan Arkin y Atwood recibieron nominaciones individuales. [49] Elfman también recibió una nominación al premio Grammy . [12]
La película está reconocida por el American Film Institute en estas listas:
Burton cita a Edward Scissorhands como la personificación de su trabajo más personal. [12] La película también es la primera colaboración de Burton con Depp y el director de fotografía Stefan Czapsky. En octubre de 2008, Hallmark Channel compró los derechos televisivos. [52] La banda de metal Motionless in White tiene una canción titulada "Scissorhands (The Last Snow)", con su letra escrita sobre la película en homenaje a su legado e impacto en la subcultura gótica . [53] Además, la banda de metal Ice Nine Kills escribió e interpretó la canción "The World in My Hands" en su quinto álbum de estudio, The Silver Scream . [54]
En 2012, Depp repitió su papel en el episodio de Padre de Familia " Lois Comes Out of Her Shell "; en el corte, Edward acepta un trabajo de niñera y promete a los padres asegurarse de que el bebé sea manejado con el mayor cuidado y fragilidad posible; a los pocos segundos de entrar en la guardería, de repente reaparece, declarando "está muerto". [55]
Una criatura marina extinta parecida a una langosta llamada Kootenichela deppi recibe su nombre de Depp debido a sus garras en forma de tijera. [56]
De 2014 a 2015, IDW Publishing publicó una serie de cómics de Eduardo Manostijeras que sirve como secuela y se desarrolla varias décadas después de la película. La serie consta de diez números que se han recopilado en dos libros de bolsillo. Fue escrita por Kate Leth con arte de Drew Rausch. [57]
Un anuncio del Cadillac Lyriq , un automóvil eléctrico con funciones de conducción manos libres, se estrenó durante el Super Bowl LV y está basado en la película; presenta a Ryder retomando su papel de Kim, ahora madre del hijo de Edward, Edgar (interpretado por Timothée Chalamet ). [58]
En octubre de 2024, Fortnite lanzó un nuevo aspecto de personaje con Edward Scissorhands. [59]
Una adaptación teatral de danza del coreógrafo británico Matthew Bourne se estrenó en el Teatro Sadler's Wells de Londres en noviembre de 2005. Después de una temporada de 11 semanas, la producción realizó una gira por el Reino Unido, Asia y los Estados Unidos. [60] El director británico Richard Crawford dirigió una adaptación teatral de la película de Tim Burton, que tuvo su estreno mundial el 25 de junio de 2010 en The Brooklyn Studio Lab y finalizó el 3 de julio. [61] [11]
