Death Race 2000 es una película de acción y ciencia ficción estadounidense de 1975 producida por Roger Corman , dirigida por Paul Bartel y protagonizada por David Carradine . La película se desarrolla en una sociedad estadounidense distópica en el año 2000, donde la asesina Transcontinental Road Race se ha convertido en una forma de entretenimiento nacional. El guión está basado en el cuento de 1956 "The Racer" de Ib Melchior . [5]
Después del "Crash mundial del 79", se producen disturbios civiles masivos y ruina económica. El gobierno de Estados Unidos se reestructura en un régimen totalitario bajo la ley marcial. Para pacificar a la población, el gobierno ha creado la Carrera Transcontinental en Carretera, donde un grupo de conductores corre por todo el país en sus autos de alta potencia y que es famosa por la violencia, la sangre y los peatones inocentes que son atropellados y asesinados para obtener puntos de bonificación. En el año 2000, los cinco conductores de la vigésima carrera anual, quienes se adhieren a personajes de estilo de lucha libre profesional y conducen autos con temas apropiados, incluyen a Frankenstein , el misterioso campeón vestido de negro y héroe nacional; Machine Gun Joe Viterbo, un gángster tipo duro de Chicago; Calamity Jane, una vaquera; Matilda la Huna, una neonazi ; y Nerón el Héroe, un gladiador romano. Machine Gun Joe Viterbo, el campeón en segundo lugar, es el más decidido de todos a derrotar a Frankenstein y ganar la carrera.
Un grupo de resistencia liderado por Thomasina Paine, descendiente del héroe de la Guerra Revolucionaria Estadounidense de la década de 1770, Thomas Paine , planea rebelarse contra el régimen, actualmente dirigido por un hombre conocido sólo como Sr. Presidente, saboteando la carrera, matando a la mayoría de los conductores. y tomar a Frankenstein como rehén como palanca contra el Sr. Presidente. El grupo cuenta con la ayuda de la bisnieta de Paine, Annie Smith, la navegante de Frankenstein. Ella planea atraerlo a una emboscada para reemplazarlo por un doble. A pesar de una transmisión nacional pirateada realizada por la propia Sra. Paine, el gobierno encubre la interrupción de la carrera por parte de la Resistencia y, en cambio, culpa a los franceses , a quienes también se les culpa de arruinar la economía y el sistema telefónico del país. Al principio, el plan de la Resistencia parece dar frutos: Nerón el Héroe muere cuando un "bebé" al que atropella para obtener puntos resulta ser una bomba, Matilda la Huna se cae por un acantilado mientras sigue una ruta de desvío falsa establecida por la Resistencia. Resistance y Calamity Jane, que presenció la muerte de Matilda la Huna, sin darse cuenta pasa sobre una mina terrestre. Esto deja solo a Frankenstein y Machine Gun Joe Viterbo en la carrera. Mientras Frankenstein sobrevive con indiferencia a cada atentado contra su vida durante la carrera, Annie descubre que la máscara de Frankenstein y su rostro desfigurado son simplemente un disfraz; de hecho, es uno de varios pupilos aleatorios del estado que están entrenados exclusivamente para competir bajo esa identidad, y cada vez que mueren o son brutalmente mutilados, son reemplazados en secreto para que Frankenstein parezca indestructible.
El Frankenstein actual le revela a Annie su propio plan para matar al Sr. Presidente: cuando gane la carrera y le dé la mano, detonará una granada que le han implantado en su prótesis de mano derecha. Sin embargo, el plan sale mal cuando Machine Gun Joe Viterbo ataca a Frankenstein y Annie se ve obligada a matarlo usando la "granada de mano" de Frankenstein. Habiendo superado con éxito tanto a los pilotos rivales como a la Resistencia, Frankenstein es declarado ganador de la carrera, aunque está herido y no puede llevar a cabo su plan de ataque original con "granada de mano". En cambio, Annie se pone el disfraz de Frankenstein y planea apuñalar al Sr. Presidente mientras lo reemplaza en el podio. Antes de que pueda hacerlo, Thomasina dispara a "Frankenstein", convencida de que él mató a Annie. El verdadero Frankenstein aprovecha la confusión y embiste el escenario del Sr. Presidente con su coche, cumpliendo finalmente el deseo de toda su vida de matarlo. Frankenstein se convierte en el nuevo presidente, se casa con Annie y nombra a Thomasina Ministra de Seguridad Interior para reconstruir el estado y disolver la dictadura. Junior Bruce, el locutor de la Transcontinental Road Race, se opone a la abolición de la carrera y afirma impertinentemente que el público necesita actuaciones de violencia. Molesto por sus quejas, Frankenstein golpea a Bruce con su coche y se marcha con Annie entre los vítores y aplausos de la multitud.
Roger Corman quería hacer una película futurista de deportes de acción para aprovechar la publicidad anticipada de Rollerball (1975). Optó por un cuento de Ib Melchior y contrató a Robert Thom para adaptarlo. El director Paul Bartel consideró que esto era imposible de filmar, por lo que Charles B. Griffith lo reescribió. Corman quería que Peter Fonda interpretara el papel principal, pero leyó el guión y dijo que era demasiado ridículo para hacerlo, por lo que David Carradine fue elegido en su lugar; Carradine quería asumir un papel que hiciera que la gente pensara en él como algo más que Caine en Kung Fu y le diera una ventaja en su carrera cinematográfica. A Carradine se le pagó el 10% de los ingresos brutos de la película. [3]
En una entrevista de 1982, Bartel dijo: "La mayoría de mis placeres culpables en esta película fueron arrancados de raíz por Roger Corman antes de que la película viera la luz y sustituidos por cabezas aplastadas y petardos de sangre . Sin embargo, hay una broma sobre los franceses que arruinan nuestra economía y nuestro sistema telefónico, algo que todavía me resulta divertido. Y me alegra la escena que presenta a la Chica Fan (interpretada muy bien por mi hermana Wendy) que se sacrifica bajo las ruedas del auto de carreras de David Carradine y quiere. encontrarse con él para que el gesto tenga 'significado'". [6]
Bartel recordó más tarde: "Tuvimos terribles problemas con el guión; David tuvo que terminar su serie de Kung Fu antes de comenzar y tuvimos mal tiempo. Todos trabajamos bajo una presión terrible. Roger y yo tuvimos un desacuerdo esencial sobre la comedia. Él sacó gran parte del guión". escenas de comedia. Puede que tuviera razón y probablemente fuera más objetivo". [1]
¡Gritar! Factory lanzó una edición de lujo en DVD y Blu-ray el 22 de junio de 2010, en la Región 1/A . [7]
Las ediciones de vídeo anteriores fueron lanzadas en VHS y DVD por Buena Vista Home Entertainment y New Concorde , entre otros estudios. [8]
Según Variety , la película recaudó 4,8 millones de dólares en alquileres en Estados Unidos. [9] Otra cuenta dice 5,25 millones de dólares. [10]
Las críticas contemporáneas fueron mixtas. Lawrence Van Gelder de The New York Times escribió que la película "no tenía nada que decir más allá de lo superficial sobre el gobierno o la rebelión. Y en ausencia de tal declaración, se convierte en lo que parece haberse burlado: un espectáculo que glorifica el automóvil como un instrumento de violencia." [11] Variety calificó la película como "entretenimiento caricaturesco pero efectivo, con algunas buenas secuencias de acción y mucho humor negro". [12] Richard Combs de The Monthly Film Bulletin escribió que las presunciones cómicas eran "demasiado inestables para mantener unida la película y tendían a autodestruirse a cierta distancia de cualquier alegoría pop de Estados Unidos". [13] Gene Siskel del Chicago Tribune le dio a la película una estrella de cuatro y escribió que "puede ser la película más tonta y sórdida que he visto en los últimos cinco años". [14] Tom Shales de The Washington Post elogió la película como "una de las pequeñas películas B más rápidas del año", y agregó que "está diseñada principalmente como un espectáculo de excitación cinética y, en ese nivel, es un gran éxito inevitable". ". [15] Kevin Thomas del Los Angeles Times también fue positivo, calificándola de "una pequeña y excelente película de acción con grandes ideas" y encontrando a Carradine "fantástico" en su papel. [16] En una reseña retrospectiva de febrero de 2021, James Berardinelli le dio a la película 1 estrella de 4; dijo que era similar a los estrenos actuales de Blumhouse en el sentido de que Roger Corman también hizo muchos de ese tipo de películas de terror/explotación de bajo presupuesto y algunas eran buenas, pero la mayoría no, y simplemente resumió la película de 1975. llamándolo "malo". [17]
Roger Ebert le dio a la película cero estrellas en su reseña, burlándose de su violencia y lamentando su atractivo para los niños pequeños. [18] Sin embargo, durante una reseña de The Fast and the Furious en Ebert & Roeper and the Movies , Ebert nombró Death Race 2000 como parte de una "gran tradición de autocines de verano" que adoptan una "mentalidad de explotación de verano en un manera inteligente". [19] Si bien Ebert insinuó que no encontró la película tan horrible décadas después como en 1975, dejó claro que tampoco alteraría ni desautorizaría su calificación original de cero estrellas. [20] [21] También hizo una crítica mordaz del reinicio de 2008 Death Race .
La película ha obtenido elogios de la crítica a lo largo de los años, con una puntuación del 81% en Rotten Tomatoes según 37 reseñas, con una calificación promedio de 6,7/10, considerándola "fresca". El consenso crítico del sitio afirma: " Death Race 2000 es un clásico divertido y cursi, que extrae emociones genuinas de su ultraviolencia sin sentido". [22]
La película ha sido considerada durante mucho tiempo un éxito de culto [5] y, a menudo, se la consideraba superior a Rollerball , un drama de estudio importante mucho más caro estrenado más tarde ese mismo año; otra película distópica de deportes de ciencia ficción que también se centra en el uso de deportes peligrosos como "opiáceos" para las masas. [5]
La película está reconocida por el American Film Institute en estas listas:
El videojuego Maze Death Race de 1982 para computadoras ZX81 (y 1983 para ZX Spectrum ) se parece a la película por su portada, título y contenido de conducción de automóviles. [24]
La serie de videojuegos Carmageddon se inspira en gran medida en la trama, los personajes y los diseños de automóviles de la película Death Race 2000 . Se suponía que el juego original sería un juego basado en la serie de cómics de la década de 1990, pero los planes cambiaron más tarde.
Una secuela de cómics titulada Death Race 2020 fue publicada en abril-noviembre de 1995 por el efímero sello Cosmic Comics de Roger Corman . Fue escrito por Pat Mills , famoso en 2000 d.C. , con arte de Kevin O'Neill (y arte adicional de Trevor Goring ). Mills y O'Neill ya habían trabajado juntos en varios cómics, incluido Marshal Law . La serie de cómics, como indica el título, tiene lugar 20 años después de que terminara la película y trata sobre el regreso de Frankenstein a la carrera. Los nuevos corredores presentados aquí incluyeron a Von Dutch , the Alcoholic, Happy the Clown, Steppenwolf, Rick Rhesus y Harry Carrie.
La serie de cómics duró ocho números antes de ser cancelada y la historia quedó inconclusa al final.
Paul WS Anderson dirigió una nueva versión titulada Death Race , que se estrenó el 22 de agosto de 2008, protagonizada por Jason Statham . La nueva versión comenzó a producirse a finales de agosto de 2007. [25] Además de Statham, esta nueva versión también está protagonizada por Ian McShane , Joan Allen y Tyrese Gibson . [26] También incluye un cameo (con voz en off ) de David Carradine , repitiendo su papel de Frankenstein. Dos precuelas directas en DVD , tituladas Death Race 2 (2010) y Death Race 3: Inferno (2013), protagonizadas por Luke Goss , Tanit Phoenix , Danny Trejo y Ving Rhames , y una secuela directa en DVD , titulada Death Race. : Beyond Anarchy (2018), también fueron producidos.
Roger Corman [27] produjo una película secuela oficial de la película original, Death Race 2050 , y se estrenó a principios de 2017. [28]
