Un guión , o guion , es un trabajo escrito por guionistas para una película , programa de televisión o videojuego (a diferencia de una obra de teatro ). También se conoce como guión escrito para televisión . Los guiones pueden ser obras originales o adaptaciones de escritos existentes. Un guión es una forma de narración en la que los movimientos, acciones, expresiones y diálogos de los personajes se describen en un formato determinado. Se pueden dar señales visuales o cinematográficas , así como descripciones y cambios de escena.
A principios de la era del cine mudo , antes del cambio de siglo XX, los "guiones" de las películas en los Estados Unidos solían ser una sinopsis de una película de alrededor de un párrafo y, a veces, tan corta como una frase. [1] Poco después, a medida que las películas crecieron en duración y complejidad, se escribieron escenarios cinematográficos (también llamados "tratamientos" o "sinopsis" [2] : 92 ) para proporcionar una coherencia narrativa que previamente había sido improvisada. [1] Películas como Un viaje a la luna (1902) y El gran robo del tren (1903) tenían escenarios que consistían respectivamente en una lista de títulos de escena o títulos de escena con una explicación detallada de la acción en cada escena. [1] En ese momento, los guiones aún no incluían tomas individuales o diálogos. [1]
Estos guiones de escenarios evolucionaron hasta convertirse en guiones de continuidad , que enumeraban una cantidad de tomas dentro de cada escena, brindando así continuidad para agilizar el proceso de realización cinematográfica. [1] Si bien algunas producciones, en particular El nacimiento de una nación (1915) de DW Griffith , se realizaron sin guión, las " continuidades " aprobadas previamente permitieron a los cada vez más poderosos ejecutivos de los estudios presupuestar con mayor precisión las producciones cinematográficas. [1] El revolucionario de la industria cinematográfica Thomas H. Ince , también guionista, inventó la producción cinematográfica introduciendo un sistema de realización cinematográfica de " línea de montaje " que utilizaba materiales escritos mucho más detallados, claramente dedicados a "separar la concepción de la ejecución". [1] El investigador cinematográfico Andrew Kenneth Gay postula que "el proceso de creación de guiones para la pantalla no surgió naturalmente de otras formas literarias como el guión de una obra de teatro, la novela o la poesía, ni para satisfacer las necesidades artísticas de los cineastas, sino que se desarrolló principalmente para abordar las necesidades de fabricación de la producción industrial". [1]
Con la llegada del cine sonoro , los diálogos dominaron rápidamente los guiones, y lo que habían sido instrucciones específicas para el cineasta inicialmente retrocedieron a una lista de planos maestros. [1] Sin embargo, los guionistas pronto comenzaron a agregar los detalles plano por plano que caracterizaron las continuidades de las películas de la era muda posterior. [1] Casablanca (1942), está escrito en este estilo, con detalladas instrucciones técnicas entrelazadas con diálogos. [1] El primer uso del término "guión" data de esta época; [2] : 86 El término "guión" (dos palabras) se utilizaba ya en 1916, en la época del cine mudo, para referirse a la película en sí, es decir, a una obra de teatro proyectada en una pantalla. [2] : 82 [1]
Con el fin del sistema de estudio en las décadas de 1950 y 1960, estas continuidades se dividieron gradualmente en un guión de escena maestra , que incluye todos los diálogos pero sólo descripciones rudimentarias de las escenas y un guión de rodaje ideado por el director después de que se aprueba la producción de una película. [1] Si bien las producciones de la era del estudio requerían la continuidad visual explícita y el estricto cumplimiento de un presupuesto que los guiones de continuidad permitían, el guión de la escena maestra era más legible, lo cual es de importancia para un productor independiente que busca financiamiento para un proyecto. [1] Para la producción de Chinatown (1974), este cambio fue completo. [1] Andrew Kenneth Gay sostiene que este cambio ha elevado el estatus de los directores como autores y ha rebajado el perfil de los guionistas. [1] Sin embargo, también señala que dado que el guión ya no es un documento técnico, la escritura de guiones es más bien un esfuerzo literario. [1]
El formato está estructurado de modo que (como estimación aproximada ) una página equivale aproximadamente a un minuto de tiempo de pantalla, aunque esto a menudo se parece poco al tiempo de ejecución de la producción final. [3] La fuente estándar es tipo Courier de 12 puntos y 10 pasos . [4] Se emplean márgenes amplios de al menos una pulgada (normalmente más grandes en el lado izquierdo para dar cabida a las perforaciones ).
Los componentes principales son la acción (a veces llamada "dirección de la pantalla") y el diálogo . La acción está escrita en tiempo presente y se limita a lo que el público puede oír o ver, por ejemplo, descripciones de escenarios, movimientos de personajes o efectos de sonido. El diálogo son las palabras que dicen los personajes y está escrito en una columna central.
Único en el guión (a diferencia de una obra de teatro ) es el uso de líneas babosas . Una línea slug , también llamada encabezado de escena maestra , ocurre al comienzo de cada escena y generalmente contiene 3 piezas de información: si la escena está ambientada dentro o fuera (INT. o EXT.; interior o exterior), la ubicación específica, y la hora del día. Cada línea de balas comienza una nueva escena. En un " guión de rodaje ", las líneas de las balas están numeradas consecutivamente para facilitar la referencia. [5]
Los guiones estadounidenses se imprimen a una cara en papel perforado con tres agujeros utilizando el tamaño de letra estadounidense estándar (8,5 x 11 pulgadas). Luego se mantienen unidos con dos clavos de latón en los orificios superior e inferior. El agujero del medio se deja vacío porque, de lo contrario, sería más difícil leer rápidamente el guión.
En el Reino Unido se utiliza normalmente papel A4 con doble perforación , que es ligeramente más alto y más estrecho que el tamaño carta estadounidense. Algunos escritores del Reino Unido formatean los guiones para su uso en tamaño carta estadounidense, especialmente cuando sus guiones van a ser leídos por productores estadounidenses, ya que de lo contrario las páginas se recortarían al imprimirlas en papel estadounidense. Debido a que el tamaño de papel estándar de cada país es difícil de obtener en el otro, los escritores británicos suelen enviar una copia electrónica a productores estadounidenses o recortar el tamaño A4 a carta estadounidense.
Un guión británico puede estar encuadernado con un solo clavo en la parte superior izquierda de la página, lo que facilita hojear el papel durante las reuniones de guión. Los guiones suelen estar encuadernados con una cubierta y una contraportada de cartulina liviana, que a menudo muestran el logotipo de la productora o agencia que envía el guión; las cubiertas están ahí para proteger el guión durante la manipulación, lo que puede reducir la resistencia del papel. Esto es especialmente importante si es probable que el guión pase por las manos de varias personas o por correo.
Cada vez más, las copias de lectura de guiones (es decir, aquellas distribuidas por productores y agencias con la esperanza de atraer financiación o talento) se distribuyen impresas por ambas caras del papel (a menudo encuadernadas profesionalmente) para reducir el desperdicio de papel. En ocasiones se reducen a la mitad de su tamaño para formar un libro pequeño que resulta cómodo de leer o guardar en un bolsillo; Esto generalmente es para uso del director o del equipo de producción durante el rodaje.
Aunque la mayoría de los contratos de redacción siguen estipulando la entrega física de tres o más copias de un guión terminado, es común que los guiones se entreguen electrónicamente por correo electrónico. Las copias electrónicas permiten un registro más sencillo de los derechos de autor y también documentan la "autoría en una fecha determinada". [6] Los autores pueden inscribir obras en el Registro de la WGA , [7] e incluso formatos de televisión utilizando el sistema de FRAPA . [8] [9]
Los guiones y los teleplays utilizan un conjunto de estandarizaciones, comenzando con el formato adecuado. Estas reglas sirven en parte al propósito práctico de hacer que los guiones sean " modelos " de películas legibles de manera uniforme, y también sirven como una forma de distinguir a un profesional de un aficionado.
Se espera que los guiones cinematográficos destinados a los principales estudios, ya sea en los EE. UU. o en cualquier otro lugar del mundo, se ajusten a un estilo tipográfico estándar conocido ampliamente como formato de estudio , que estipula cómo los elementos del guión, como los títulos de las escenas, la acción y las transiciones, se ajustan a un estilo tipográfico estándar. , diálogos, nombres de personajes, tomas y paréntesis deben presentarse en la página, así como el tamaño de fuente y el interlineado.
Una razón para esto es que, cuando se reproducen en formato de estudio, la mayoría de los guiones se transfieren a la pantalla a un ritmo de aproximadamente una página por minuto. Esta regla general es ampliamente cuestionada (una página de diálogo suele ocupar menos tiempo en pantalla que una página de acción, por ejemplo, y depende enormemente del estilo literario del escritor) y, sin embargo, sigue dominando el Hollywood moderno .
No existe un estándar único para el formato de estudio. Algunos estudios tienen definiciones del formato requerido escritas en la rúbrica del contrato de escritor. La Nicholl Fellowship , un concurso de escritura de guiones organizado bajo los auspicios de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas , tiene una guía sobre el formato de guión. [10] Una referencia más detallada es La guía completa de formatos de script estándar . [11]
Un guión especulativo o "guión específico" es un guión escrito para venderse en el mercado abierto sin pago inicial ni promesa de pago. El contenido suele ser inventado únicamente por el guionista, aunque los guiones específicos también pueden basarse en obras establecidas o en personas y eventos reales. [12]
Para los programas de televisión estadounidenses, las reglas de formato para los dramas de una hora y las comedias de situación con una sola cámara son esencialmente las mismas que para las películas. La principal diferencia es que los guiones de televisión tienen pausas entre actos. Las sitcoms multicámara utilizan un formato diferente y especializado que deriva de las obras de teatro y la radio. En este formato, el diálogo está a doble espacio, las líneas de acción están en mayúscula y los títulos de las escenas, las entradas y salidas de los personajes y los efectos de sonido están en mayúscula y subrayados.
Las series dramáticas y las sitcoms ya no son los únicos formatos que requieren las habilidades de un escritor. Dado que la programación basada en la realidad cruza géneros para crear varios programas híbridos, muchos de los llamados programas de "realidad" tienen en gran parte un formato escrito. Es decir, el esqueleto general del programa y sus episodios están escritos para dictar el contenido y la dirección del programa. El Writers Guild of America ha identificado esto como un medio legítimo para los escritores, hasta el punto de que han presionado para imponer jurisdicción sobre los escritores y productores que "formatean" producciones basadas en la realidad. La creación de formatos de reality shows implica una estructura narrativa similar a la escritura de guiones, pero mucho más condensada y resumida en puntos específicos de la trama o acciones relacionadas con el concepto y la historia generales.
El formato de guión para documentales y presentaciones audiovisuales, que consisten en gran medida en voces en off combinadas con imágenes fijas o en movimiento, vuelve a ser diferente y utiliza un formato de dos columnas que puede resultar particularmente difícil de lograr en los procesadores de texto estándar, al menos en lo que respecta a a editar o reescribir. Muchos programas de software de edición de guiones incluyen plantillas para formatos documentales.
Hay varios paquetes de software de escritura de guiones disponibles para ayudar a los guionistas a cumplir con las estrictas convenciones de formato. Los programas informáticos detallados están diseñados específicamente para dar formato a guiones, obras para televisión y obras de teatro. Dichos paquetes incluyen BPC-Screenplay, Celtx , Fade In , Final Draft , FiveSprockets , Montage , Movie Draft SE, Movie Magic Screenwriter , Movie Outline 3.0, Scrivener y Zhura . El software también está disponible como aplicaciones web , accesibles desde cualquier computadora y en dispositivos móviles , como Fade In Mobile Scripts Pro y Studio Binder, y WriterDuet , que está disponible como aplicación móvil y sitio web.
El primer software de escritura de guiones fue SmartKey , un programa macro que enviaba cadenas de comandos a programas de procesamiento de textos existentes, como WordStar , WordPerfect y Microsoft Word . SmartKey fue popular entre los guionistas de 1982 a 1987, después de lo cual los programas de procesamiento de textos tuvieron sus propias funciones macro.
Cobertura de guión es un término cinematográfico para el análisis y calificación de guiones, a menudo dentro del departamento de desarrollo de guiones de una productora. Si bien la cobertura puede ser enteramente verbal, generalmente toma la forma de un informe escrito, guiado por una rúbrica que varía de una empresa a otra. La idea original detrás de la cobertura era que el asistente de un productor pudiera leer un guión y luego darle a su productor un desglose del proyecto y sugerirle si debería considerar producir el guión o no. [13]
Si el escritor registra el guión en la Oficina de Derechos de Autor sólo
después de que
se haya producido la infracción,
no podrá recuperar los honorarios de los abogados ni los daños legales en la demanda.
Se puede registrar cualquier archivo para ayudarle a documentar la creación de su trabajo.
Algunos ejemplos de material registrable incluyen guiones, tratamientos, sinopsis y esquemas... El Registro WGAW también acepta obras de teatro, novelas, libros, cuentos, poemas, comerciales, letras, dibujos, música y diversos trabajos multimedia, como series web, código. y otros contenidos digitales.
En el Reino Unido no existe ninguna necesidad legal de registrar su obra: los derechos de autor son automáticos.
El registro es más importante si tiene la intención de ofrecer su trabajo a productores extranjeros.
El Writers Guild of America de Nueva York y Los Ángeles ofrece un sistema de registro de guiones basado en Internet, económico y fácil de usar, que implica cargar una copia digital.
Si ofrece su trabajo en los EE. UU., también debe registrarlo en la Oficina de derechos de autor de los EE. UU.; si no lo hace, su derecho a una indemnización legal por infracción de los derechos de autor puede verse muy reducido.
Establecido en 1927, Writers Guild of America, West Registry (WGAWR) es uno de los registros privados de derechos de autor más antiguos.URL alternativa
