David Welker es un pintor y cartelista estadounidense conocido por sus elaboradas imágenes narrativas y su dominio de múltiples estilos. Sus carteles para bandas como Phish , Pearl Jam , Primus , The Black Keys y Grateful Dead le han valido el reconocimiento internacional. Su obra de arte en la portada del álbum de estudio de 1993, Rift , de la banda de rock estadounidense Phish fue catalogada como una de las diez mejores portadas de álbumes de todos los tiempos por la revista Relix en 2007. [1]
Su estética visual es una amalgama del surrealismo de principios del siglo XX , la escuela Ashcan , la cultura del surf de la costa oeste y el Underground Comix .
Welker nació en Poughkeepsie, Nueva York , el 30 de julio de 1964. Su familia se mudó a Pleasantville, Nueva York , un suburbio ecléctico y culturalmente rico de la ciudad de Nueva York en 1967, donde finalmente comenzó a desarrollar un gran interés por el arte y la música que daría forma al resto del trabajo de su vida. En 1982, se matriculó en la Universidad de Syracuse para estudiar pintura , dibujo e ilustración y se graduó en 1986. Welker atribuye al trabajo de los artistas Jerome Witkin , Max Ernst , George Bellows , Thomas Hart Benton y Robert Crumb sus principales influencias en sus años de formación. . [2]
Después de graduarse de la Universidad de Syracuse , Welker comenzó a pintar obras a gran escala para construir un portafolio de galería. En 1988, Welker se mudó a Boston , Massachusetts , donde continuó desarrollando pinturas y dibujos a gran escala . Fue en Boston, a petición de un amigo cercano, donde vio por primera vez a la banda Phish en el Paradise Club en 1989. Un evento que finalmente tendría un gran efecto en su carrera artística. Cuando Welker se mudó a Manhattan dos años después, volvió a ver a Phish el 14 de marzo de 1992 en el Roseland Ballroom . Este espectáculo resonó tanto en él que decidió acercarse a Phish y compartir su obra de arte con la esperanza de una colaboración, una decisión que cambiaría para siempre el curso de la carrera de Welker. [3]
En el otoño de 1992, después de mantener correspondencia por correo con la banda Phish , Trey Anastasio se puso en contacto con él para comenzar a crear ilustraciones para su álbum de estudio Rift . Welker pasó las siguientes semanas trabajando estrechamente con el guitarrista Anastasio, el bajista Mike Gordon y Elektra Records para desarrollar una ambiciosa interpretación visual de la música y la letra, representando cada canción del álbum. [2] La obra de arte final fue una pintura al óleo de 3'x6' que se convirtió en la portada del álbum. Posteriormente, Phish compró la pintura original y la cuelga en su sede en Burlington, Vermont . Este encargo inició una larga relación de trabajo con Phish que ha incluido numerosos proyectos de carteles a lo largo de dos décadas, así como la carátula de su álbum de estudio de 1996 Billy Breathes y numerosos proyectos paralelos para Trey Anastasio y Mike Gordon.
Welker cita esta colaboración como un gran avance en el inicio de su carrera que lo ayudó a guiarse en el campo del arte del cartel de conciertos y, en última instancia, conectó su nombre y su arte con una audiencia amplia y variada.
A partir de 2015, Welker se centró principalmente en exposiciones en galerías. Su estilo ecléctico mezcla elementos de realismo con abstracción y tipografía codificada para crear una experiencia de ensueño para los espectadores.
Su retrospectiva de 2015 en Hoerle Guggenheim en el Chelsea Art District de Nueva York se abrió a un gran público y a la aclamación de la crítica. [ cita necesaria ] El programa de nueve semanas presentó más de 70 piezas de trabajo original. [4]
Welker también ha expuesto en Spoke Art San Francisco con espectáculos con entradas agotadas en 2017 y 2018, así como en Art Basel de 2016 a 2018.
En la exposición de 2019 con Hashimoto Contemporary, Welker llevó un espectáculo con entradas agotadas a la prestigiosa feria Art on Paper en Pier 36 en la ciudad de Nueva York .
En Brooklyn, Nueva York , Welker trabaja en estrecha colaboración con los capos de la cultura pop Bottleneck Gallery , que albergan una sala de exposición permanente para su trabajo en Williamsburg Waterfront District y se encargan de la mayoría de sus publicaciones impresas.
Welker trabajó con representantes de B&A de 2013 a 2016 produciendo algunas campañas memorables para New Castle Werewolf Ale y Black Magic Rum, así como trabajo editorial para un artículo de la revista Mojo sobre el álbum de Beck Morning Phase .
Durante este período, su trabajo apareció en la 57ª exposición anual del Museo de la Sociedad de Ilustradores con un trabajo encargado por Jerry García Estate y la banda de rock Widespread Panic , así como en la prestigiosa Communication Arts Annual en 2014 con un proyecto para The Black Keys .
Welker vive y trabaja en el centro de Manhattan y tiene un hijo llamado Milo.
https://www.hashimotocontemporary.com/exhibitions/29-art-on-paper-nyc-2019/
https://spoke-art.com/collections/david-welker
https://bottleneckgallery.com/collections/david-welker
https://www.soicompetitions.org/?what=gallery&c=102&e=167
https://expressobeans.com/public/aoy.php?id=36
https://expressobeans.com/public/aoy.php?id=46
https://expressobeans.com/public/aoy.php?id=40
https://www.soicompetitions.org/?what=gallery&c=102&e=167
https://www.commarts.com/project/22446/the-black-keys
https://www.commarts.com/columns/joining-the-gig-poster-revolution
https://www.ba-reps.com/news/david-welker-s-subconsciente-narratives-at-the-hoerle-guggenheim-gallery
https://arrestedmotion.com/2015/11/interviews-david-welker-subconsciente-narrative-hoerle-guggenheim-gallery/
http://crewchro.blogspot.com/2012/04/david-welker-us.html
https://philosophyschoolofphish.com/2017/01/12/aip-david-welker/
https://www.headcount.org/music-and-activism/interview-govote-artist-david-welker/
https://www.artsy.net/article/artsy-editorial-rock-and-roll-poster-legend-david-welker-shows-paintings-and-drawings-of-the-subconsciente-mind