Danganronpa: Trigger Happy Havoc [1] es un juego de aventuras en formato novela visual desarrollado y publicado por Spike . La primera entrega de la serie Danganronpa , se lanzó originalmente para PlayStation Portable en Japón en noviembre de 2010. Fue portado a Android e iOS en agosto de 2012. NIS America localizó y publicó el juego internacionalmente en consolas PlayStation .
El jugador controla a un estudiante de secundaria llamado Makoto Naegi que se ve involucrado en una batalla campal en Hope's Peak Academy, donde el oso robot Monokuma les da a los estudiantes la oportunidad de escapar del establecimiento si asesinan a otro estudiante y no son votados como el asesino en un juicio. Combinando elementos de simulaciones de citas y juegos de disparos en tercera persona , el juego ve a Makoto interactuar con otros estudiantes para resolver "juicios de clase" disparando a los argumentos que se muestran en la pantalla.
El juego surgió de la idea del escritor Kazutaka Kodaka de generar un nuevo tipo de juego, ya que creía que los juegos de aventuras originales ya no eran populares. Como resultado, creó un escenario oscuro que generó controversia dentro de Spike debido a la cantidad de violencia mostrada entre los estudiantes. Sin embargo, la compañía decidió desarrollarlo junto con el sistema de juego único que pensaron que era menos derivado de otros juegos. El elenco fue diseñado por Rui Komatsuzaki .
Danganronpa fue un éxito comercial y obtuvo críticas positivas por el manejo del elenco y la historia. Ganó premios, aunque los críticos estaban divididos sobre la falta de dificultad desafiante para resolver las pruebas de clase y sus minijuegos. Una secuela, Danganronpa 2: Goodbye Despair , se lanzó en 2012. Una compilación de ambos juegos, titulada Danganronpa 1・2 Reload , se lanzó para PlayStation Vita en Japón en octubre de 2013 y en todo el mundo en marzo de 2017. El juego produjo varias adaptaciones y spin-offs: una serie de televisión de anime, un espectáculo teatral, dos mangas y dos novelas.
Danganronpa: Trigger Happy Havoc es un juego de misterio de asesinatos que pone a los jugadores en el papel de Makoto Naegi , un estudiante de Hope's Peak Academy que se encuentra atrapado en un juego de asesinatos mutuos entre sus compañeros. La jugabilidad es estilísticamente similar a la serie Ace Attorney de Capcom al centrarse en la investigación y la búsqueda de contradicciones, aunque con énfasis en una jugabilidad más rápida. [2] [3] [4] Cada capítulo del juego presenta dos estilos de juego: School Life, en el que el jugador explora la academia y progresa a través de la historia, y Class Trial, donde el jugador debe determinar al culpable de un crimen. [5]
Durante School Life, el jugador puede explorar los terrenos de la escuela en perspectiva en primera persona , con más áreas de la academia disponibles a medida que avanza el juego. Mientras están en una de las diversas salas, los jugadores mueven un cursor en forma de cruz que se usa para iniciar conversaciones con personajes o examinar partes del entorno. Examinar ciertos objetos produce Monedas Monokuma, que se pueden usar en una máquina de cápsulas en la tienda de la escuela para desbloquear regalos. School Life se divide en dos secciones: "Vida diaria" y "Vida mortal". En las secciones de Vida diaria, los jugadores conversan con varios personajes y hacen avanzar la trama según los elementos de simulación de citas . Se puede revelar nueva información "reaccionando a" ciertos comentarios. En los segmentos designados de "Tiempo libre", los jugadores pueden elegir pasar el rato con personajes específicos y darles regalos, lo que a su vez revela más información sobre ellos y desbloquea varias Habilidades que se pueden usar en las Pruebas de clase. [6] Cuando se descubre una escena del crimen, el juego cambia a la sección Vida mortal, donde el jugador debe buscar pistas en toda la academia. Las pruebas y los testimonios recopilados se almacenan en el manual electrónico del jugador, donde los jugadores también pueden guardar su partida . Cuando se encuentran todas las pruebas posibles, el juego pasa a la Prueba de Clase. Antes de la Prueba de Clase, los jugadores pueden comprar habilidades que pueden ayudarlos durante el juego. [7]
Los juicios de clase se producen tras el descubrimiento de un cadáver. En ellos, los estudiantes discuten entre ellos quién es el culpable. Con la excepción de las ocasiones en las que el jugador debe responder a una pregunta de opción múltiple o presentar una prueba, los juicios de clase constan de cuatro modos de juego principales: Debate continuo, Gambito del verdugo, Batalla de tiempo bala y Argumento de cierre. En el debate continuo, los personajes discuten sus pensamientos sobre el caso, con los posibles "puntos débiles" resaltados en amarillo. Durante estas secciones, el jugador está armado con "balas de la verdad" basadas en los juegos de disparos en tercera persona : balas metafóricas que contienen evidencia relevante para la discusión. Para "romper" el debate, evitando que continúe indefinidamente, el jugador debe encontrar una mentira o contradicción entre los puntos débiles y dispararle con una bala que contenga la evidencia que la contradice. Los jugadores también pueden silenciar la charla violeta disruptiva para ganar tiempo adicional y utilizar un medidor de concentración para ralentizar la conversación y hacer disparos más fácilmente. En ocasiones, las pruebas requieren que el jugador absorba el comentario de un compañero de clase y lo use como munición contra otro. Hangman's Gambit es una sección de rompecabezas de disparos en la que el jugador debe derribar letras específicas que deletrean una pista. Bullet Time Battle es un debate uno contra uno contra otro estudiante que presenta un estilo de juego de ritmo . A medida que el oponente hace comentarios, el jugador debe presionar botones al ritmo para centrarse en los comentarios y derribarlos. Finalmente, Closing Argument es un rompecabezas en el que los jugadores juntan las piezas de una tira cómica que describe cómo ocurrió un crimen. La influencia del jugador entre los otros estudiantes está representada por corazones, que se reduce cada vez que el jugador comete errores al disparar contradicciones o presentar evidencia, y se repone cuando se presenta evidencia correcta. El juego termina si el jugador pierde toda su influencia o si se queda sin tiempo durante un segmento. Al final de una prueba, los jugadores son clasificados en su desempeño, y se otorgan medallas Monokuma adicionales para los rangos altos. [8]
A partir de la versión de PlayStation Vita , el juego cuenta con un modo adicional de vida escolar, basado en el modo isla introducido en Danganronpa 2 , que se desbloquea después de completar el juego una vez. En este modo alternativo, Monokuma encarga a los estudiantes que construyan varias unidades de respaldo de sí mismo durante varios días. Cada día, el jugador asigna a los estudiantes la tarea de buscar en las habitaciones los materiales necesarios para construir cada concepto, mantener la escuela limpia o descansar para recuperar energía. Durante el tiempo libre, los jugadores pueden pasar el rato con los otros estudiantes para desbloquear habilidades como en el juego principal, o usar los boletos de viaje obtenidos de los conceptos completados para llevarlos de viaje. [9]
Danganronpa se desarrolla en una escuela secundaria de élite llamada Hope's Peak Academy (希望ヶ峰学園, Kibōgamine Gakuen ) , que acepta estudiantes talentosos "Ultimate" (超高校級, chō-kōkō-kyū , lit. Nivel de Super High School) del más alto calibre en varios campos cada año. [2] Makoto Naegi , un estudiante bastante optimista pero por lo demás promedio, es seleccionado en un sorteo y elegido para inscribirse en la academia como el "Estudiante Afortunado Ultimate". [2] Conoce a otros catorce estudiantes Ultimate recién elegidos. Un oso sádico controlado a distancia llamado Monokuma aparece ante ellos, diciéndoles que serán encarcelados en la academia por el resto de sus vidas y que serán condenados a muerte si violan alguna de las reglas de la escuela. Afirma que sólo hay una manera de que un estudiante pueda abandonar la academia: asesinar a otro estudiante y evitar ser identificado como el culpable. Si lo descubren, el asesino será ejecutado violentamente; si la clase identifica al estudiante equivocado como el asesino, todos serán asesinados y el verdadero asesino podrá "graduarse".
Después de que ocurre un asesinato y los estudiantes restantes tienen algo de tiempo para investigarlo, se lleva a cabo un "juicio de clase" (学級裁判, gakyū saiban ) , en el que los estudiantes restantes deben determinar entre ellos quién es el asesino. Makoto frecuentemente asume el papel de árbitro del juicio, proporcionando la mayoría de las ideas lógicas. Makoto recibe ayuda de Kyoko Kirigiri , una chica distante que posee agudas habilidades de observación y deducción. Varios asesinatos ocurren durante los primeros días: la estrella del pop Sayaka Maizono es asesinada por la estrella del béisbol Leon Kuwata después de que sus planes de asesinar a Leon e incriminar a Makoto por ello fallan; la fashionista Junko Enoshima es asesinada por Monokuma cuando lo ataca; el programador Chihiro Fujisaki es asesinado por el líder de la pandilla Mondo Owada en un ataque de celos; la jugadora Celestia Ludenberg manipula al creador de fanfictions Hifumi Yamada para que mate al estudiante de honor Kiyotaka Ishimaru antes de matar a Hifumi ella misma; y la artista marcial Sakura Ogami se suicida después de revelarse que es una espía que trabaja para Monokuma. La persona que controla a Monokuma comete el asesinato final. Los únicos posibles culpables de los estudiantes sobrevivientes son Makoto y Kyoko. Se produce un mal final si Makoto presenta evidencia que implica a Kyoko como la asesina; ella es ejecutada mientras Makoto y los estudiantes restantes viven atrapados en la academia para siempre. [10] En el final verdadero, Makoto es condenado pero es salvado por Alter Ego , un programa de inteligencia artificial dejado por Chihiro. Makoto y los estudiantes restantes trabajan juntos para resolver el asesinato final y descubren que la verdadera mente maestra detrás del juego de asesinatos es la verdadera Junko Enoshima. Empleó a su hermana gemela fraterna, la mercenaria Mukuro Ikusaba , para hacerse pasar por ella, solo para matarla por capricho. Más tarde usó el cadáver de Mukuro como una "víctima de asesinato" para implicar falsamente a Kyoko.
Junko revela que todos los estudiantes ya habían estado en la academia durante dos años y todos se conocían. Sin embargo, cuando comenzó un levantamiento social académico, el director de Hope's Peak Academy, al ver la gran cantidad de talento en los estudiantes como una señal de esperanza, decidió (con el permiso de los estudiantes) atrincherarse él y ellos mismos dentro de la academia para esperar a que pasara la crisis. Junko ejecutó al director, tomó el control de la academia y borró todos los recuerdos de los estudiantes que tuvieron lugar después de que llegaron a la academia hace dos años. Con la ayuda de Makoto, todos los estudiantes superan la duda provocada por las bombas de Junko y deciden abandonar la academia. Al darse cuenta de que su secreto ha sido expuesto, Junko se ejecuta a sí misma porque disfruta del sentimiento de desesperación que conlleva perder la prueba final. Los seis estudiantes supervivientes (Makoto, Kyoko, el rico heredero Byakuya Togami , la nadadora Aoi Asahina , el clarividente Yasuhiro Hagakure , y la novelista Toko Fukawa y su alter ego asesino en serie de doble personalidad, Genocide Jack) abandonan la academia, sin saber cuál es el estado actual del mundo. En una escena post créditos , Monokuma se reactiva.
Danganronpa surgió del deseo del escritor Kazutaka Kodaka de crear un videojuego original. Sintió que sus ideas anteriores eran derivadas del género de acción y aventuras. Sintió que no eran populares entre los jugadores, por lo que en su lugar conceptualizó una narrativa más oscura centrada en la idea de un "juego de matar". Como el personal encontró la premisa interesante, decidieron cambiar el estilo para crear un proyecto que vendiera más que el concepto original. A Spike no le gustó el juego, y los desarrolladores consideraron subcontratarlo porque querían que Danganronpa fuera su propio producto original. Spike Chunsoft pensó que Danganronpa era un juego arriesgado debido a las ideas de Kodaka que involucraban a estudiantes de secundaria matándose entre sí a pesar de que la compañía había producido juegos similares antes. Dado que la primera escena de ejecución está vinculada al acoso escolar y es bastante grotesca, también estaban preocupados por la reacción de los padres de los jugadores. Sin embargo, había un valor de impacto que entusiasmaba al equipo. La jugabilidad se tituló "Acción de razonamiento de alta velocidad con estilo", mientras que el elenco fue diseñado bajo la idea del "psycho pop", e influenciado por el ex guitarrista de X Japan , Hide, al colorear la sangre de rosa como una forma de censura y estilo. La palabra Danganronpa se originó del diseñador de personajes Rui Komatsuzaki , y fue escrita en kanji antes de cambiarse a katakana en el logotipo. [11] Kodaka originalmente había propuesto una narrativa más oscura bajo el título provisional del juego Distrust , pero Spike lo rechazó debido a su naturaleza oscura. [12] El productor Yoshinori Terasawa cita Saw (2004) y Cube (1997) como películas que inspiraron al equipo. [13]
El juego utiliza una técnica gráfica especial, denominada " Gráficos en movimiento 2.5D ", que se utiliza para combinar el arte de los personajes y los objetos en 2D dentro de un entorno explorable en 3D. [2] El juego utiliza arte pop y un estilo brillante y colorido, que utiliza sangre de color rosa brillante para contrastar con el tema oscuro del asesinato. [14] El escenario del juego fue escrito por Kodaka, con diseños de personajes de Rui Komatsuzaki. Kodaka afirmó que quería "... sacudir el corazón del usuario [ sic ] mostrando un accidente devastador de formas no devastadoras. Pero, en cierta medida, podría ser más impactante que mostrar una escena devastadora". [14]
Kodaka quería sorprender a los jugadores con la muerte de Sayaka Maizono , quien fue promocionada como la heroína del juego. Después de su muerte, se revela que quería incriminar a Makoto por un asesinato que cometería; fue escrito para generar un gran impacto tanto en el personaje como en el jugador, lo que habría resultado en que Makoto sufriera malos sentimientos por cómo sería tratado. [15] Debido a las limitaciones presupuestarias, algunas líneas no fueron interpretadas con voz, lo que hizo que la actriz de Makoto, Megumi Ogata, quisiera decir algunas líneas importantes en retrospectiva. Ella sintió lo mismo con la adaptación al anime, ya que pensó que estaba demasiado recortada. Kodaka afirmó que algunas líneas no encajaban con Makoto, como cuando el jugador está explorando un área; pensó que Spike podría haber agregado líneas más apropiadas si hubieran tenido un presupuesto mayor. [16] Terasawa apuntó a equilibrar las cualidades del elenco al hacer que el jugador actuara como Makoto, ya que no comparte los atributos únicos que tienen los otros estudiantes. [17] Aunque Makoto y Kyoko interactúan en el juego varias veces, Kodaka afirmó que nunca escribió a esta última para que fuera el interés amoroso de la primera; en cambio, las interacciones entre Makoto y sus personajes secundarios se crearon debido a las habilidades de Kirigiri como detective, lo que ayudaría al jugador a resolver casos. [18] Inicialmente, Makoto fue escrito como un adolescente poco confiable, pero Kodaka cambió de opinión al ver la actuación de Ogata. Kodaka se sorprendió por el trabajo de Ogata, por lo que decidió hacer a Makoto más fuerte, sobre todo en el final del juego. [19]
Según Kodaka, los dos primeros juegos se centran de forma destacada en el tema de la esperanza y la desesperación. Los personajes del primer juego sufren desesperación cuando se ven obligados a matarse entre sí en el Battle Royale de Monokuma. Kodaka dijo que quería que los jugadores experimentaran el contraste entre la desesperación de los asesinatos y la esperanza de resolver los casos. Aunque el juego comparte rasgos con la novela Battle Royale de Koushun Takami de 1999 , Kodaka intentó aportar ideas diferentes al escribir el guion. La idea se conceptualizó originalmente con protagonistas adultos, pero descubrió que los personajes de secundaria eran mejores debido a su inmadurez, un desarrollo de personajes más fácil y cómo reaccionarían a un juego de asesinatos. [20] Ogata dijo que Danganronpa a menudo toca ambos elementos de desesperación y esperanza. Los personajes experimentan desesperación mientras están atrapados en la escuela y Makoto brinda más apoyo emocional al elenco a lo largo de la historia, dando a la actriz un mensaje mucho más optimista de que los estudiantes van a sobrevivir. [21]
Para el doblaje en inglés del juego, Spike Chunsoft solicitó específicamente a NIS America que mantuviera intacto el nombre de Monokuma. El equipo describió al personaje como su favorito para localizar, trabajando juntos para mantener al personaje luciendo gracioso y al mismo tiempo amenazante como en la versión japonesa, lo que llevó a dificultades para encontrar un actor de voz adecuado para encarnar su "naturaleza psicópata hiperactiva" debido a la "amabilidad" de la actriz de voz original, caracterizándolo como "mandón, condescendiente, adulador, tonto, rápido para enojarse, rápido para perdonar, rápido para enojarse nuevamente, tortuoso y totalmente adorable". [22] La banda sonora original del juego, compuesta por Masafumi Takada , fue lanzada por Sound Prestige Records el 14 de febrero de 2011. [23]
Antes del lanzamiento, se puso a disposición una versión demo gratuita que contenía el primer capítulo del juego (con una víctima diferente a la del juego final). Se entregó un llavero de Monokuma como bonificación a las personas que reservaron la versión original de PlayStation Portable, [24] que se lanzó el 25 de noviembre de 2010. [25] La versión final se lanzó el 25 de noviembre de 2010. [26] El juego fue portado a iOS y Android en agosto de 2012, con nuevas características como compatibilidad con pantalla retina , controles de pantalla táctil y una nueva galería de imágenes. [27] [28] El juego se podía comprar por separado por capítulo o como un todo como la versión de PlayStation Portable. [29] [30]
Spike quería que Danganronpa se mantuviera fiel a su lanzamiento japonés, y el director ejecutivo de Spike Chunsoft, Mitsutoshi Sakurai, dijo que los fanáticos occidentales parecían adoptar juegos japoneses como la serie Final Fantasy . [31] [32] Debido a los retrasos en la realización de una localización en inglés, las traducciones de los fanáticos del primer juego estuvieron disponibles en línea antes de que NIS America manejara el proyecto. Se realizaron cambios menores en los nombres de los personajes, pero el equipo pensó que el proyecto era tan fiel y accesible para los jugadores occidentales. La única solicitud de Spike a NIS America fue mantener intacto el nombre de Monokuma. Si bien el elenco en inglés no causó dificultades, la actriz de voz en inglés de Toko Fukawa fue la más difícil de encontrar, ya que el personaje tiene un alter ego con una personalidad psicópata, Genocide Jack. Monokuma se mantuvo intacto para que pareciera divertido y al mismo tiempo amenazante, algo que el equipo disfrutó. [22]
Dos juegos para teléfonos inteligentes, Danganronpa: Monokuma no Gyakushū (ダンガンロンパ モノクマの逆襲, lit. Danganronpa: Monokuma Strikes Back ) y Alter Ego (アルターエゴ, Arutāego ) , fueron lanzados para dispositivos Android el 27 de abril. 012 y dispositivos iOS el 23 de mayo , 2012. [33] Tras el lanzamiento japonés de Danganronpa 1-2 Reload , una versión del juego para PlayStation Vita y su secuela, Danganronpa 2: Goodbye Despair , NIS America lanzó la versión Vita de Trigger Happy Havoc en Norteamérica y Europa en Febrero de 2014. [31] [30] En las regiones europeas, el juego se lanzó el 14 de febrero de 2014. [34] Spike Chunsoft luego lanzó el juego en Steam en febrero de 2016. [35] NIS America también lanzó Danganronpa 1-2 Reload para PlayStation 4 en América del Norte y Europa en marzo de 2017, [36] y Japón el 18 de mayo de 2017. 2017. [37] Una demostración de realidad virtual basada en el juego, titulada Cyber Danganronpa VR: The Class Trial , se lanzó para PlayStation VR el 13 de octubre de 2016. [38]
Una versión mejorada para Android e iOS, con el subtítulo Anniversary Edition , fue lanzada el 21 de mayo de 2020. [39] Esta versión cuenta con el modo galería, permitiendo a los jugadores reproducir las voces de los personajes y ver ilustraciones de eventos. Durante el E3 2021 , se anunció que también se lanzará para Nintendo Switch en 2021, tanto como parte del paquete Danganronpa Decadence , como por separado. [40] El 18 de enero de 2022, fue lanzado para Xbox One y Windows a través de Microsoft Store . [41]
Durante su primera semana a la venta en Japón, Danganronpa: Trigger Happy Havoc vendió un total de 25.564 copias y fue el octavo juego más vendido de la semana. [42] Después de tres meses de ventas, el juego había vendido más de 85.000 copias, una cifra que Sakurai calificó de éxito. [43] En Japón, el juego ha vendido un total de 258.250 copias en la PSP y es el juego más vendido de Danganronpa. [44] Danganronpa 1・2 Reload para PlayStation Vita vendió un total de 76.172 copias durante su primera semana a la venta en Japón y fue el quinto juego más vendido de la semana. [45] La versión de PS4 vendió un total de 3.880 copias durante su primera semana a la venta en Japón y fue el octavo juego más vendido de la semana. Danganronpa 1・2 Reload ha vendido un total de 187.202 copias en Japón (PS Vita: 177.149 copias/PS4: 10.053 copias). [46]
En Occidente, Danganronpa: Trigger Happy Havoc y Danganronpa 2 vendieron más de 200.000 copias combinadas en Estados Unidos y Europa hasta el 29 de abril de 2015, lo que el director ejecutivo de NIS America, Takuro Yamashita, dijo que era impresionante ya que eran exclusivas de PS Vita. [47] El lanzamiento del juego en Steam tuvo un total estimado de 234.000 jugadores en julio de 2018. [48] Para octubre de 2021, Spike Chunsoft confirmó que el juego había logrado más de 1 millón de ventas solo en PC. [49]
Tras su lanzamiento, Danganronpa: Trigger Happy Havoc recibió críticas "generalmente favorables" de las publicaciones de videojuegos basadas en el sitio web de agregación de reseñas Metacritic, dirigido a los ports de PC y Vita. [51] [50] En una encuesta japonesa, Spike preguntó a los fanáticos qué atraía a los jugadores japoneses con respecto al juego. La mayoría de las respuestas de los jugadores se referían a lo innovador que era Trigger Happy Havoc . [71]
Gran parte del enfoque en las reseñas se centró en comentarios positivos con respecto a la narrativa. [72] [73] [54] La escritora de GamesRadar, Brittany Vincent, elogió la narrativa, calificándola de "diabólicamente adictiva". [72] Colin Moriarty de IGN elogió de manera similar su escritura y banda sonora, llamándolo "un juego imprescindible para los propietarios incondicionales de Vita". [73] Hale Bradly de Hardcore Gamer elogió a los personajes del juego, afirmando que "el elenco de personalidades y sus características verdaderamente diversas son lo que hace que el juego sea tan bueno", aunque criticó los giros obvios del juego. [74] Matthew Pollesel de Gaming Age le dio a Danganronpa una puntuación casi perfecta y lo llamó "increíblemente complejo", a pesar de encontrarlo derivado de otras novelas visuales como la serie Corpse Party o Zero Escape: Virtue's Last Reward , y advirtió a los jugadores sobre su narrativa oscura basada en la sangre que se muestra en cada escena de asesinato. [64] Laura Kate de MyM afirmó que se destaca de la mayoría de los juegos de novelas visuales por lo bien que entrelaza otros géneros en su narrativa. [75]
Varios escritores comentaron sobre la mecánica del juego, elogiando las interacciones de los personajes y las Pruebas de Clase. [60] [53] Play consideró que las Pruebas de Clase son uno de los aspectos más singulares del juego, ya que exige más acciones que otros juegos de novelas visuales. Similar a Ace Attorney , en Danganronpa el jugador debe interactuar con un comentario específico mencionado por un personaje disparándole una "bala", lo que le da una sensación de estilo. [60] GamesRadar también disfrutó de las Pruebas de Clase por los múltiples elementos de ritmo rápido proporcionados por los desarrolladores, [72] IGN sintió que las Pruebas de Clase no solo son interesantes por la mecánica del juego, sino también por las múltiples interacciones dentro de los personajes que sospechan unos de otros. Sin embargo, IGN criticó la naturaleza lineal de las pruebas. [73] Una crítica de Electronic Gaming Monthly , Mollie L. Patterson Mollie, afirmó que la ejecución de todos estos elementos sorprendió a la publicación por lo único que resultó ser. [53] Hardcore Gamer también notó la cantidad de elementos proporcionados durante las investigaciones e interacciones que son necesarios para resolver los casos y encontrar a los culpables. [74]
Varios escritores se centraron en el estilo artístico y los diseños de personajes, que creían que ayudaban a distinguir fácilmente a los personajes y disfrutar de sus interacciones con Makoto. [56] [59] [54] Ramón Varela de Vandal , por otro lado, sintió que los diseños hacían que los personajes principales parecieran estereotipos. [65] Además de las serias pruebas de clase que resuelve, Makoto recibió la atención de Russell Ritchey de PlayStation LifeStyle y Megan Farokhmanesh de Polygon por sus interacciones con el elenco principal que desarrollaron las relaciones entre ellos. [76] [61] Sin embargo, Vincent sintió que faltaban elementos de simulación de citas. [56]
La respuesta negativa a menudo se centró en la baja dificultad. Bradly Halestrom criticó cómo en ciertos casos, descubrir la identidad del asesino como jugador era demasiado fácil, tomando menos tiempo del que requerían los personajes del juego. [74] Tanto Patrick Klepek de GiantBomb como John McCarroll de RPGFan estuvieron de acuerdo, quienes encontraron que la dificultad era deficiente durante las pruebas, al tiempo que afirmaron que los minijuegos no encajaban con las secciones principales del juego. [62] [6] Ramón Varela de Vandal sintió que las investigaciones para los juicios debían tomarse en serio, ya que Makoto tiene que encontrar errores lógicos en un argumento específico en lugar de simplemente disparar una bala al azar. [65] Por otro lado, Moriarty encontró que las pruebas de clase eran complejas y señaló que generalmente entretendrían a los jugadores. [73] Además de centrarse en la cantidad de minijuegos que ofrecen las pruebas, Vincent encontró el audio en inglés lo suficientemente atractivo en comparación con la versión japonesa original. [72] El descubrimiento del género "verdadero" de un personaje recibió una recepción mixta por parte de Klepek, quien calificó el descubrimiento como "un recurso argumental barato que no se maneja con mucha sensibilidad". [6]
GameFan le otorgó al juego los premios de " Juego del año ", "Mejor juego exclusivo de Sony Portable" y "Mejor juego de aventuras". [66] Game Informer lo calificó como "Mejor exclusivo de Vita", [77] mientras que RPGFan le otorgó los premios de "Mejor historia" [78] y "Mejor aventura gráfica". [79] En 2017, los lectores de Famitsu votaron a Danganronpa como el cuarto mejorjuego de aventuras de todos los tiempos, detrás de Steins;Gate , 428: Shibuya Scramble y Phoenix Wright: Ace Attorney . [80] El director creativo de Dontnod Entertainment, Jean-Maxime Moris, también eligió a Danganronpa como su juego personal del año, elogiando su escritura y mecánica de juego. También lo citó como una influencia en el propio juego de aventuras de Dontnod, Life Is Strange . [81] GameSpot también lo incluyó como uno de los mejores juegos para Xbox Series X. [82]
No había planes para una secuela después de que se produjo el primer juego de Danganronpa ; El equipo de desarrollo se disolvió para realizar otros proyectos. Kodaka escribió la serie de novelas ligeras Danganronpa Zero , que se publicó en dos volúmenes el 15 de septiembre de 2011 y el 13 de octubre de 2011. [83] [84] Otra serie de novelas escritas por Takekuni Kitayama e ilustradas por Komatsuzaki, titulada Danganronpa Kirigiri (ダンガンロンパ霧切) , comenzó a publicarse en septiembre. 13, 2013. [85] Terasawa se acercó a Kodaka con la idea de una secuela en unos meses con respecto a escribir una secuela de Danganronpa . Kodaka escribió Zero y Goodbye Despair al mismo tiempo. En retrospectiva, Kodaka pensó que las novelas necesitaban más trabajo de estructuración en comparación con el juego. Escribió elementos en la novela ligera que presagiaban elementos de la secuela del juego, Danganronpa 2: Goodbye Despair ; como resultado, Kodaka recomendó a los jugadores leer Zero antes de jugarlo. [86] El tercer juego principal de la serie, Danganronpa V3: Killing Harmony , se lanzó en 2017. [87]
Danganronpa ha recibido dos adaptaciones de manga. La primera adaptación, ilustrada por Saku Toutani, fue publicada en la revista web Famitsu Comic Clear de Enterbrain entre el 24 de junio de 2011 y el 18 de octubre de 2013, y está contada desde la perspectiva de los otros estudiantes. [88] La segunda adaptación, ilustrada por Samurai Takashi y basada en Danganronpa: The Animation , comenzó a serializarse en la revista Shōnen Ace de Kadokawa Shoten a partir de julio de 2013. También se han publicado un fanbook oficial y antologías de cómics basadas tanto en el juego como en el anime. [89]
Una mini novela ligera escrita por Ryohgo Narita , titulada Danganronpa IF: El botón de la esperanza y los trágicos guerreros de la desesperación (ダンガンロンパIF 希望の脱出装置と絶望の残念無双, Danganronpa IF: Kibō no Dasshutsusōchi to Zetsubō no Zan'nen Musō ) , se puede desbloquear en Danganronpa 2: Goodbye Despair después de completar el juego una vez. La historia se desarrolla en un universo alternativo donde Makoto logra encontrar un supuesto interruptor de escape. [90] La banda sonora original de Danganronpa: The Animation fue lanzada por Geneon Universal Entertainment el 28 de agosto de 2013. Una producción teatral oficial llamada Danganronpa The Stage (ダンガンロンパ THE STAGE～希望の学園と絶望の高校生～) se desarrolló desde Octubre a noviembre de 2014 en el Nippon Seinenkan de Tokio , y fue presentado por Cornflakes. Su elenco incluye a Kanata Hongō , Rei Okamoto , Haruka Ishida de AKB48 y Reina Fujie de NMB48 . [91]
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