Cluedo es un programa de juegos australiano de misterio basado en la serie británica del mismo nombre e inspirado en el juego de mesa Cluedo de 1949. Fue producido por Crawford Action Time (una colaboración de Crawford Productions y Action Time) junto con Nine Network . El programa vio a una audiencia de estudio ver un escenario dramatizado, luego completar rondas de interrogatorio de los seis sospechosos en el escenario en el personaje y ver más evidencia a través de una investigación criminal pregrabada. Luego, los jugadores dedujeron la solución al caso de asesinato usando un trío de diales electrónicos vinculados por computadora (whodunnit, whatdunnit y wheredunnit), y después de que se revelara la solución, la primera persona que había bloqueado esta combinación ganó un premio.
Cluedo duró dos temporadas, de 1992 a 1993, y fue presentado por Ian McFadyen . Se emitió en Nine Network y WIN Television. No se ha realizado ningún lanzamiento en DVD ni en formato digital y solo se conocen copias piratas, sin embargo, los episodios televisados y los guiones se encuentran en el Archivo Nacional de Cine y Sonido (NFSA) en Canberra, mientras que otros materiales de Cluedo , incluidos recortes de prensa, se han donado a la Colección de Investigación del Instituto de Cine Australiano (AFI) en Melbourne.
En 1991, la compañía de medios australiana Crawford Productions [nota 1] se asoció con la productora británica de concursos y concursos Action Time junto con Channel Nine para producir una televisación australiana de la franquicia Cluedo . [4] [5] Cluedo estaba "basado libremente" [6] en el juego de mesa y adaptado del programa de juegos de televisión británico Cluedo (1990-3). [7] Hubo muchos predecesores de su creación.
El juego de mesa original de 1949, inventado por Anthony E. Pratt y fabricado simultáneamente por Waddington Games ( Reino Unido ) y Parker Brothers ( Estados Unidos ), vio a los jugadores controlar a seis invitados con nombres basados en colores que se mueven por la casa de campo de Tudor Close , haciendo sugerencias para deducir quién asesinó al anfitrión Dr. Black o Mr. Boddy respectivamente, en qué habitación y con qué arma. [8] [9] En la década de 1990, fue descrito como "siempre popular" [10] y "famoso", [6] y The Age señaló que era "el segundo juego de mesa más popular del mundo". [11] Liverpool Echo lo describió como un "probado y comprobado... brillante viejo juego de Navidad", [12] mientras que Aberdeen Press and Journal lo describió como "adictivo". [13] Los primeros personajes de Cluedo en la vida real fueron las ediciones de juegos de mesa suizos de 1963 y estadounidenses de 1972, que presentaban actores en la caja y las cartas, reemplazando ediciones anteriores que solo mostraban representaciones gráficas de los sospechosos. [14] [15]
El concepto de un concurso de misterio fue desarrollado por primera vez por el escritor Kit Denton para la productora australiana NLT Productions a fines de la década de 1960, [4] aunque el proyecto llamado Whodunnit nunca pasó de las etapas de esquema y guión. [16] En 1972, Jeremy Lloyd y Lance Percival crearon otro programa llamado Whodunnit?, en el que un panel recogía pistas y adivinaba la identidad de los culpables después de ver imágenes pregrabadas e interrogar a los sospechosos. [17] Un "precursor obvio" de Cluedo , [4] el programa fue presentado por Jon Pertwee durante la mayor parte de su emisión y duró seis temporadas. [18]
Una adaptación en acción real de Cluedo se intentó por primera vez en 1985 con la película estadounidense Clue , que desde entonces se había convertido en una película de culto a pesar de las críticas mixtas iniciales y el pobre desempeño en taquilla . [19] Una de las "primeras adaptaciones post-literarias", según Thomas Leitch en la revista Post Script , la película "omitió varias características distintivas del juego", como las cartas, la búsqueda interactiva y el interrogatorio, y "especificó muchos detalles que el juego deja en blanco", incluida la caracterización y una solución definitiva. [20]
Ese año, el fabricante estadounidense Parker Brothers dio vida a los personajes en la película interactiva Clue VCR Mystery Game , que se jugó junto con el juego de mesa, que vendió varios cientos de miles de copias y posiblemente fue el primer juego de VCR . [21] [22] En 1989, Michael Aspel presentó un misterio de asesinato interactivo televisado de cinco episodios ambientado en una boda llamado Murder Weekend , que invitó a los espectadores a resolver un misterio para ganar un premio; The Times lo identificó como un antepasado directo de Cluedo . [23]
A finales de los años 1980 y principios de los años 1990, se creó una "pequeña serie" de concursos como conversiones de populares juegos de mesa y rompecabezas, una tendencia impulsada por el éxito de nuevas obras como Trivial Pursuit . [24] Tanto las adaptaciones televisivas de Trivial Pursuit como de Cluedo serían una creación del fundador y director general de la productora independiente Action Time, Stephen Leahy. [25] [26] [nota 2] Leahy había pasado previamente 16 años en la franquicia de ITV Granada Television , [28] donde según el director de entretenimiento David Liddiment "creó algunos de los mejores concursos y concursos" internamente como The Krypton Factor (1977) y Busman's Holiday (1985) en lugar de la norma de "pellizcar los programas estadounidenses". [29] En enero de 1988, Leahy se fue para convertirse en director general de Action Time, que en ese momento tenía solo unas pocas comisiones y derechos de concursos en el Reino Unido; En los dos años siguientes supervisó un período de crecimiento que resultó en la propiedad de los derechos de 103 programas de juegos en todo el mundo, incluidos 27 en el Reino Unido, y la producción de más de 20 series para ITV en mayo de 1990. [28] [26] [30] En 1991, el Birmingham Mail describiría a Action Time como "uno de los grandes éxitos de exportación en la televisión británica", gracias a que Leahy había detectado un hueco en el mercado de los programas de juegos en la década de 1980 y había construido un imperio. [31] El periódico creía que el éxito de Leahy desde que trabajaba en The Krypton Factor significaba que "naturalmente era el primero en la cola el día que Waddingtons lanzó los derechos [televisivos] de Cluedo ". [30]
El desarrollo de Cluedo coincidió con la creencia de Leahy de que los concursos no eran "solo una hamaca para otra cosa, sino un tirador de rating por derecho propio", y que explotarían en popularidad en los años siguientes. [28] Sentía que los concursos eran una forma rara de entretenimiento televisivo que requería algo del espectador, y que los horarios de emisión constantes y reconfortantes de programas como La Rueda de la Fortuna significan que "sabes dónde estás, cómo hacerlo y es un logro cuando lo haces" con la naturaleza adictiva de un crucigrama de periódico . [28] Sin embargo, desconfiaba de esta tendencia; en una búsqueda mundial del próximo La Rueda de la Fortuna se había encontrado con Monopoly , la adaptación televisiva estadounidense del " mejor juego de mesa del mundo para televisión", y experimentó angustia al ver que se transformaba en un "terrible... desastre". [30] Él creía que "no funciona, porque es más divertido jugar que mirar", y sentía que la experiencia del espectador era como ser eliminado del juego pero tener que sentarse a ver a otros terminarlo de todos modos. [28]
En contraste, su versión de Cluedo prometía ser un programa de entretenimiento que se distanciaba de los elementos de diseño de juegos de mesa tradicionales, desprovisto de un tablero de juego, movimientos de dados y puntuación. [28] [30] Para Leahy, un programa de juegos de televisión de Cluedo ofrecía una oportunidad de desarrollar aún más el concepto de juego de mesa al ofrecer un formato serializado con viñetas dramáticas cargadas de pistas y en el que los jugadores resolvían la solución. [8] Describió la serie como "entretenimiento de salón" en el que no había timbres, marcadores ni premios como los programas de juegos contemporáneos, sino que optaba por un juego basado en equipos que competían para resolver un misterio a través de la deducción y la eliminación . [30] El jefe de producción de Action Time, Malcolm Quiggan, evaluó más tarde que Cluedo había demostrado ser una excepción a los programas de juegos que no funcionaban en televisión porque "no estamos viendo a los jugadores agitando dados y moviendo contadores". [32] Además, la actriz de Mrs. Peacock, Stephanie Beacham, admitiría que prefería la versión dramatizada a jugar al juego de mesa en sí, que era "demasiado complejo" debido a sus muchas reglas. [33]
La experiencia de Leahy con el Monopoly reforzó su fe en que Cluedo estaba "en la línea correcta" y era una "mejor apuesta para el éxito", habiendo optado por un "drama con un elenco plagado de estrellas" en lugar de un "enano saltarín". [30] Aunque se iban a elegir "grandes nombres", Leahy pretendía evitar la trampa de convertirlo en poco más que una plataforma para estrellas, señalando que "tratamos de escribir... programas que funcionen por sí mismos" con los nombres como un extra. [28] Leahy criticó el método de producción estadounidense, donde la sindicación requería una forma de toma de decisiones "hecha por comité", lo que resultaba en una escasez de ideas. [28] Aunque señaló la importancia de los vehículos estelares para destacar el talento y atraer audiencias, Leahy argumentó que "los programas se están volviendo más inteligentes y exigen presentadores lo suficientemente inteligentes como para presentarlos", revelando que después de presentar Busman's Holiday a los ejecutivos estadounidenses, estaban "atónitos" de que tuviera una presentadora que fuera "inteligente, articulada y [no] una tonta". [28] Cluedo finalmente sería presentado por James Bellini (1990), Chris Tarrant (1991) y Richard Madeley (1992-1993) a lo largo de sus cuatro temporadas. [34]
En septiembre de 1989, [35] Granada [36] adquirió los derechos del formato televisivo Cluedo de los creadores de juegos de mesa Waddington por £1 millón, [37] con el controlador de entretenimiento de London Weekend Television, John Kaye Cooper, produciendo la adaptación del programa de juegos británico resultante a un costo de £2 millones. [38] (Sunday Mirror señaló que para la temporada 4 Cluedo costaría £400,000 por episodio). [37] Granada se preparó para producir seis episodios de media hora de Cluedo y comenzó conversaciones con varios actores para interpretar a los personajes. [39] El proyecto Cluedo se anunció inicialmente al público el 25 de febrero de 1990, [39] y el programa se estrenó en ITV el 25 de julio de ese mismo año. [33] Liddiment anticipó que sería el próximo gran éxito de Granada, señalando que "todo el mundo ha jugado a Cluedo en algún momento de su vida [así que] tenemos esta responsabilidad bastante abrumadora y emocionante de llevarlo a la pantalla". [36]
Kevin K. Rattan, escritor de la primera serie de la versión británica, tuvo solo un par de días para escribir cada guion ya que su escritor había abandonado el trabajo en el último minuto. [40] Después de una reunión el viernes con los directores y un almuerzo el sábado con el productor, entregó un guion veinticuatro horas después que se convirtió en el episodio de estreno de la serie. [40] Tenía experiencia escribiendo guiones cortos y eficientes de su tiempo en el programa de juegos The Krypton Factor . [40] Rattan agregó a sus guiones notas para los actores para asegurarse de que los personajes tuvieran coartadas para el momento del asesinato, que comparó con el puesto de Dungeon Master en el juego de rol Dungeons & Dragons . [40]
Producido por Action Time y Granada, Cluedo fue "sabiamente", según The Times , desarrollado en asociación y consulta con Waddington Games. [41] [10] [7] Aunque Granada atravesó una batalla pública con la Comisión de Televisión Independiente en octubre de 1991, la compañía de producción finalmente ganó y Cluedo no se vio afectado. [42] El programa atrajo nuevos talentos; John O'Regan, quien trabajó en Cluedo en la cuarta temporada, fue la persona más joven designada como director en Granada, [43] mientras que Russell T Davies , más tarde conocido por su resurgimiento en 2005 del programa de ciencia ficción Doctor Who , también escribió un episodio ese año. [10] Los escritores del personal viajaron intermitentemente a Manchester, donde ocurrió el rodaje, para conferencias de guiones, lo que el escritor de Cluedo Michael Feeley Callan hizo mientras completaba varios episodios en 1993. [44]
Cluedo se estrenó en las pantallas británicas el 25 de julio a las 7 p. m. los miércoles por la noche en un espacio previamente ocupado por Busman's Holiday . [30] Al vender el programa, Leahy tenía como objetivo ayudar a los compradores desde el principio, incluso mostrándoles planos de sus sets, y esperaba enviar estos sets al extranjero una vez que terminaran sus funciones en el Reino Unido para garantizar la consistencia de la calidad en sus versiones. En mayo de 1990, Action Time anunció su intención de negociar con partes estadounidenses para colocar sus formatos con sus emisoras. [28] En marzo de 1992, Broadcast había informado que Leahy pronto completaría un acuerdo que llevaría Cluedo a la televisión en red en los EE. UU. [45] Sin embargo, esto nunca se concretó. [34]
El programa siguió "prácticamente el mismo formato" del programa de ficción detectivesca anterior de Jeremy Lloyd y Lance Percival Whodunnit? (1972), que también se había emitido en ITV. [17] Whodunnit? contó con múltiples panelistas ( Joanna Lumley , Mollie Sugden , Robin Nedwell , June Whitfield ) y sospechosos ( Christopher Biggins ) que luego aparecerían como personajes principales en el Cluedo británico. [18] Sin embargo, el programa se diferencia de su predecesor al involucrar a los mismos seis presuntos asesinos en cada episodio [46] y presentar asesinatos separados cada semana en la misma casa. [47] Además, Daily Record evaluó que la nueva serie llegó "pisándole los talones" a Murder Weekend , señalando que Cluedo presentaría celebridades y sería mucho más ágil y breve que la "trampa terriblemente artificial [que] se prolongó para siempre". [35]
Cuando Cluedo se emitió por primera vez en Gran Bretaña, Evening Herald señaló que la franquicia había "finalmente" hecho la transición a la televisión. [48] Considerando a Cluedo como una forma "evolucionada" del juego de mesa de misterio, [49] The Times se preguntó por qué nadie había pensado antes en hacer una adaptación televisiva del "clásico original" del género. [41] Dundee Courier anticipó que los "aficionados" del popular juego de mesa "amarían" la versión televisada. [50] Descrito por The Listener como "mezclando asesinato actuado con especulación de estudio", [51] el programa les dio a los jugadores la oportunidad de "pretender ser [el Inspector] Morses ", según The Guardian . [52]
A principios de los años 1990, el formato, incluidas las licencias, comenzó a desarrollarse y los productores británicos comenzaron a establecer tarifas por el uso de sus conceptos de programación en mercados como Australia. [24] En esa época, Seven Network y Ten Network estaban en quiebra, mientras que Nine Network mantenía una posición sólida y poseía el 50% del mercado de televisión. [53] En 1989, Oberon Broadcasters, la empresa matriz de la filial de Nine Network, WIN Television , había adquirido el estudio independiente australiano Crawfords. [54] [55] Un "actor dominante" en la industria, Crawfords se encontraba en ocho acres y abarcaba escenarios de sonido de última generación con instalaciones de producción y posproducción. [56] [3]
Channel Nine y Crawfords decidieron trabajar juntos en una versión australiana de "gran presupuesto" de Cluedo [47] [6] después de observar el éxito de las primeras temporadas de su precursor en la televisión británica. [57] La Encyclopedia of Television sugiere que el programa comenzó a desarrollarse como parte de una estrategia de Crawfords para diversificarse en coproducciones en múltiples géneros, impulsada por el éxito internacional del drama The Flying Doctors (1988). [58] Otros proyectos que surgieron de esta campaña incluyen la comedia multicultural Acropolis Now (1989), la miniserie The Feds (1993) y las series infantiles Halfway Across the Galaxy y Turn Left (1994). [58]
El 7 de octubre de 1991, The Sydney Morning Herald informó que Nine estaba produciendo una serie de pilotos para el nuevo año, y que el desarrollo de Crawfords' Cluedo comenzaría la semana siguiente; en ese momento, Nikki Paul y Peter Sumner fueron confirmados y Frank Gallagher y George Mallaby fueron mencionados como posibles; el presentador del programa fue promocionado como Simon Rogers, quien recientemente había presentado Theatre Sports (1987). [59] Después de una serie de pilotos infructuosos, Nine permaneció insatisfecho con ninguna de sus elecciones de presentador hasta que un empleado sugirió al actor y productor Ian McFadyen como la "mezcla adecuada de antecedentes". [60]
Desde que terminó la producción de su serie de comedia The Comedy Company en 1990, [61] Media Arts de McFadyen había estado trabajando en varios proyectos, incluido un piloto para la comedia Newlyweds , que se emitirá en Seven Network . [62] Con el objetivo de "desarrollar nueva comedia y drama para el mercado local", [62] Media Arts formó una empresa conjunta con Crawfords llamada Crawfords Media International; [5] como resultado, McFadyen se había convertido en una entidad conocida dentro de la cartera de Nine. [63]
Después de aceptar el papel, se anunció oficialmente el 4 de enero de 1992 que Cluedo sería presentado por McFadyen. [64] Para el 13 de enero, Peter Sumner, Joy Westmore y George Mallaby también habían sido anunciados mientras que Andrew Daddo estaba en conversaciones para repetir su papel del piloto. [62] El casting de cinco de los sospechosos más el inspector se anunció oficialmente más tarde ese mes, mientras que Mallaby como el Coronel Mustard estaba listo para unirse al programa, pero aún no se había confirmado. [65] Mallaby fue incluido en los informes para el debut del programa el 10 de junio. [66] Si bien la versión británica se reorganizó con cada serie sucesiva, incluido el especial de Navidad [10], al ver tres nuevos elencos dentro de los primeros 12 meses de su ejecución, [67] los actores australianos fueron consistentes en las dos series de Cluedo . [10]
Crawfords comenzó la producción del programa de "alto perfil" en Melbourne [68] en febrero de 1992 [64] y ese mes el Sunday Herald-Sun informó que McFadyen estaba ocupado "ordenando tramas adecuadas" para el programa. [69] Debido a restricciones de derechos de autor, Channel Nine y Crawfords buscaron la ayuda de Action Time, [4] con el objetivo de que Crawfords produjera otros seis programas de juegos con Action Time y los vendiera a diferentes cadenas. [70] La asociación de Crawfords con Action Time finalmente no continuó más allá de Cluedo. [5] A mediados de marzo, la producción estaba siendo informada en los medios británicos. [45]
Según la guía de Albert Moran para las series de televisión australianas (1993), una guía académica sobre las series de televisión australianas, Cluedo era una serie "interesante" que surgió de Crawfords. [4] Aunque la compañía había hecho muchos concursos y concursos para HSV-7 en los primeros días de la televisión, "hace mucho que había dejado el género" en manos de Reg Grundy Organisation y otros productores. [4] El regreso de Crawfords al entretenimiento ligero, [71] el productor ejecutivo de Cluedo y director ejecutivo de Crawfords, Terry Ohlsson, lo vio como "un gran paso hacia territorio virgen" para la productora que desde entonces se había ganado una reputación por sus comedias de situación, dramas, largometrajes y miniseries. [72] Eran particularmente conocidos por producir Division 4 en los años 60, The Sullivans en los 70 y The Flying Doctors en los 80. [56]
Según McFadyen, la cadena consideraba a Cluedo como "un experimento completo... una absoluta incógnita", y admitió que estaba nervioso cuando empezó la serie porque "nunca lo habíamos hecho antes". [47] The Age señaló que, si bien era una "gran apuesta", era una que podía dar sus frutos, [46] mientras que The Sun-Herald anticipó que Crawfords rompería el monopolio de Grundy en el mercado. [70] The Canberra Times escribió que, en términos de este género, los asesinatos dramatizados de Cluedo eran particularmente adecuados para la "experiencia tradicional" de Crawford. [72] Ohlsson estuvo de acuerdo en que Cluedo era un "juego limpio" ya que "creemos que podemos hacer programas de juegos tan bien como cualquier otro". [72]
Ohlsson señaló que Cluedo era un programa de juegos "raro" en el que el público doméstico tenía las mismas posibilidades de jugar que el público del estudio, y de hecho tenía una ventaja debido a que podía concentrarse más. [73] Sintió que "casi estamos en la televisión interactiva con Cluedo" , [73] mientras que The Daily Telegraph-Mirror afirmó que la serie era de hecho el primer programa de juegos interactivo de Australia en el que el público usaba sus habilidades detectivescas para resolver un asesinato y ganar premios. [73] Moran pensó que el programa "no estaba tan lejos" de un programa anterior de Crawfords, Consider Your Verdict (1961), aunque admitió que Cluedo "maximiza la participación de la audiencia" al hacer que la audiencia cuestione a los personajes, mientras que el otro programa "deliberadamente minimizó la participación de la audiencia" y evitó ofrecer premios por anticipar el veredicto del jurado. [4]
Cluedo estaba "lejos de ser una aventura de alto riesgo", según The Sydney Morning Herald , ya que se basaba en una exitosa serie de televisión extranjera en la "gran tradición de los concursos australianos" y destacó el "pensamiento innovador" al elegir un programa británico en lugar de los programas estadounidenses que se adaptaban con más frecuencia. [66] Ohlsson estuvo de acuerdo en que "las audiencias australianas son demasiado sofisticadas para soportar las cosas sin sentido que suceden en los EE. UU. durante el día". [70] Al notar que sus audiencias elegían ver concursos durante las horas pico de audiencia, quería darles un desafío y "hacer que usen sus cerebros", considerando que Cluedo era "lo suficientemente complejo" para este propósito. [73]
McFadyen describió el programa como "un juego deductivo para adultos" y uno que "enseña lógica a los niños", y agregó que el contenido dramático y la participación computarizada de la audiencia elevaron el programa por encima del entretenimiento ligero estadounidense contemporáneo. [47] Amante de los acertijos intelectuales , los crucigramas crípticos y los acertijos , McFadyen anticipó el éxito del formato después de observar el deseo de la gente de jugar con programas de detectives como Perry Mason y resolver el misterio. [60] Pensó que era fascinante que "el asesinato pueda convertirse en un juego", [47] y señaló que el juego no se basa en "qué tan fuerte puedes gritar o cuánta gelatina puedes echarte el uno al otro" como en otros programas. [74] La capacidad de la audiencia del estudio para interrogar "agudamente" a los sospechosos llevó a que Cluedo fuera más complicado que contemporáneos como Wheel of Fortune , según The Sydney Morning Herald . [66] McFadyen describió la serie como " Hipotéticas [de Geoffrey Robertson] , mezcla de Donohue , deportes teatrales y Agatha Christie ". [73]
The Age pensó que Cluedo atraería a los "detectives aficionados" a quienes les gusta "averiguar quién es el asesino"; [47] Ohlsson estuvo de acuerdo, "no tienes que ser un candidato de Mensa para adivinar". [75] Al notar la corta capacidad de atención de los televidentes que a veces encuentran un comercial de 30 segundos "prolijo", The Sydney Morning Herald advirtió que el programa "requerirá más actividad mental de su audiencia de lo que la mayoría de los programas de juegos han exigido durante décadas", preguntándose cómo "lidiarían con una hora de concentración". [76] En comparación, The Times había pensado que el formato de 30 minutos "con un guión estricto" del programa británico permitía conocer a todos los personajes, ver la configuración del asesinato y hacer que los jugadores resolvieran el rompecabezas dentro de un tiempo de ejecución eficiente. [41] Jane Badler, que interpretó a la Sra. Peacock, sintió que para los espectadores que no estaban interesados en los concursos, el drama en sí sería suficiente para "atraerlos", y señaló que "los espectadores pueden estar mirando solo para descubrir qué sucedió". [77]
Se escribieron dos borradores por episodio, seguidos de un guion de lanzamiento y un guion editado por un escritor adicional: Vicki Madden en la primera temporada y Graeme Farmer en la segunda. [78] Los borradores contenían extensas anotaciones, enmiendas y pautas para el futuro personal de producción. [79] Además de la historia, los guiones incluían listas de actores y motivos, notas de fondo sobre el personaje invitado, listas de posibles armas homicidas, tiempos aproximados de los eventos, el orden de ejecución del guion y escenas de confesión a las que se hizo referencia como "La Denuncia". [79] Farmer escribió dos episodios de la primera temporada de 13 partes y admitió que el programa fue "muy divertido para un escritor". [11]
Rattan explicó que una peculiaridad del proceso de escritura de Cluedo significa que "siempre tienes que matar a un extraño, no a un miembro de tu elenco", y señaló que, a diferencia de las estadísticas del mundo real, la estructura del programa requiere que sus asesinatos nunca sean domésticos . [40] En cambio, las tensiones de la relación fueron diseñadas para dar a los seis sospechosos razones para arremeter contra personas fuera del "grupo normal", y según Rattan, los motivos de los personajes fueron diseñados para no ser demasiado "viciosos" o "desagradables". [40]
Como tal, el programa ofreció una oportunidad de dar cuerpo a los personajes del juego de mesa, que anteriormente eran unidimensionales, mediante la adición de motivos, personalidades e historias de vida. [80] [81] [40] La actriz de Scarlett, Koo Stark, señaló: "Juegas el papel de una caricatura en el juego de mesa. No se trata de intentar interpretar un personaje de una novela, pero tienes que creerlo tanto como puedas". [82] Leslie Grantham , que interpretó al coronel Mustard en la versión británica, comentó: "Es fascinante ver cómo estos personajes asexuales e inanimados cobran vida". [83] The Age estuvo de acuerdo en que el programa "da vida a los personajes del juego de mesa", [84] mientras que The Sydney Morning Herald sintió que el programa de juegos era una interpretación sofisticada del "muy exitoso" juego de mesa. [66] The Age consideró que el juego de mesa Cluedo era "una rareza" ya que venía con un "elenco ya preparado de seis personajes terriblemente cliché", citando a la viuda de Peacock, al vicario del reverendo y al teniente retirado de Mustard. [11]
El Sunday Times señaló que la adaptación a la pantalla chica saca a los personajes de su "ambiente acogedor original de antes de la guerra" y los "trae bruscamente a la década de 1990". [85] En comparación con la "vieja y fea" Sra. Peacock representada en el juego de mesa, los creativos decidieron hacerla "muy glamorosa" para competir con Miss Scarlett por el afecto romántico. [86] De los seis sospechosos principales, James Cockington de The Sydney Morning Herald anticipó que el público comenzaría a "estudiar a estas personas" intensamente, [66] mientras que The Age sugirió que "todos los espectadores tendrán su sospechoso favorito". [87] El periódico italiano Radiocorriere TV señaló que se estructura un equilibrio de género en el juego, que presenta un elenco fijo de tres actores y tres actrices como sospechosos. [88]
En cuanto a la víctima, The Newcastle Herald generalmente dice que es alguien que "le ha dado a cada personaje la misma razón para matarlos", [57] mientras que Farmer explicó que "es necesario que los escritores establezcan a la víctima de asesinato como un personaje completamente desagradable, por lo que nuestras simpatías están con los habituales de Brindabella que pueden liquidarlos". [11] Entre las víctimas de asesinato que lo merecen se incluyen un estafador, un "arquitecto sin moral" y un periodista borracho y sin escrúpulos. [11] [76] McFadyen bromeó sobre incluir a un crítico de televisión como una de las víctimas, argumentando que "todos los sospechosos querrían participar en el asesinato". [69]
"Dejé que [la audiencia] se acostumbrara a que siempre matasen a extraños desagradables, y luego eliminé no al señor desagradable en un episodio, sino a alguien que deambulaba por el fondo con un adorable traje de dragón. Ese tipo de ajustes hicieron que fuera divertido hacerlo. También disfruté de otro episodio en el que todos ven a la Sra. White intentar cometer el asesinato. Solo alguien más llega primero (aunque la audiencia no se entera hasta más tarde).
En un episodio, sin embargo, utilicé el candado sin que nadie lo viera; el productor pensó que nadie lo usaría como arma homicida debido a esto, pero hice que el profesor saliera durante la obra y funcionó. Uno de los concursantes siguió la línea de razonamiento que yo había planteado, diciendo que el profesor lo había hecho usando el candado que había traído de afuera.
Kevin K. Rattan, escritor del concurso británico Cluedo , analiza el diseño de pistas en una entrevista con la revista Gamesman . [40]
The Age señaló que, si bien los juegos de mesa a menudo solo se juegan una vez al año durante las vacaciones, una versión televisiva necesitaba nuevos elementos para mantener a los espectadores interesados. [11] Al diseñar los casos, Rattan sintió que ver las seis armas del juego de mesa cada semana aburriría a los jugadores, por lo que incluyó una variedad de armas para lograr sus métodos de asesinato deseados, como estrangulamiento, disparos y golpes, y colocó armas tanto dentro como fuera de la casa. [40] [nota 3] A diferencia de la versión británica, las víctimas a veces vivían más allá de su "asesinato", por ejemplo, un veneno de acción lenta, y la solución correcta era donde se administraba el arma. [63]
Chris Tarrant, presentador de la primera temporada de la versión británica, admitió que un aspecto de diseño "altamente absurdo" era que los seis sospechosos y seis episodios por temporada significaban que la parte no culpable al final del episodio cinco seguramente sería el asesino en el final; [89] para la primera temporada, Rattan subvirtió lo que los "periódicos pensaban que sucedería y los críticos de televisión muy 'inteligentes' decían" al hacer que un culpable cometiera asesinato dos veces y otro no, [40] aunque las temporadas futuras seguirían como Tarrant describió con cada miembro del elenco dándole la misma oportunidad de ser el asesino. [34] En contraste, la versión australiana presentó dos temporadas de 13 y 12 episodios y los culpables estaban espaciados irregularmente entre los sospechosos; el programa evitó las tendencias vistas en la versión británica donde, por ejemplo, el reverendo Green solo cometió asesinato en la cocina. [34]
En los 25 episodios, Mustard cometió la mayor cantidad de asesinatos (seis), mientras que Peacock y Green empataron con la menor cantidad (tres). [63] Cuatro veces durante la serie, un culpable cometió asesinatos consecutivos, y en un caso, la Sra. White usó el mismo método de veneno en ambos episodios. [63] La sala de billar (siete) y la biblioteca (cinco) fueron las escenas del crimen más comunes, mientras que el comedor (dos) fue el menos utilizado. [63] Los métodos de asesinato más comunes fueron veneno (seis), armas contundentes (cinco) y armas afiladas (cinco), mientras que métodos únicos como ahogamiento y caída se usaron una vez cada uno. [63] Ambos tiroteos fueron cometidos por Mustard, mientras que ambas electrocuciones fueron por Plum, y todos los asesinatos en la cocina menos uno fueron cometidos por White. [63]
Cluedo cuenta con un elenco regular de seis personajes que regresan cada semana para ser acusados del asesinato de un visitante. [57] La actriz de Mrs. White, Joy Westmore, señaló que la premisa se basa en "los mismos personajes que regresan semana tras semana" con una pizarra en blanco y "fingen que nada sucedió la semana anterior". [8] Agregó que "nadie es llevado a la cárcel" o reconoce que solo unos días antes había sido declarado culpable de asesinato. [8] The Age estuvo de acuerdo en que "cada semana se limpia la pizarra" y que "cualquier indiscreción que pueda haberse cometido la semana anterior se ignora, y la historia comienza de nuevo". [46] McFadyen señaló: "Creo que tienes que imaginar que todos estos actores son empaquetados y puestos de nuevo en su caja y llevados a jugar nuevamente la próxima semana, por lo que hay una hermosa renovación". [11] Dundee Courier señaló que cada actor es elegido como el "bueno" o el "malo" según los detalles de cada asesinato. [82]
Según Woman's Day, una "gran atracción" de la serie para la actriz de Miss Scarlet, Nicki Paull, fue la "pura novedad" de "no preocuparse por lo que hizo el personaje la semana pasada" debido a nuevos escenarios y circunstancias en cada episodio. [90] TV Heaven pensó que era divertido que después de que se les pidiera que se quedaran para ser interrogados, los culpables fueran "claramente absueltos", ya que regresarían la semana siguiente. [10] McFadyen señaló que el programa tenía "toda la intriga de una telenovela", pero que en lugar de tener una continuidad, "esta mafia comienza de nuevo cada semana". [73] Leahy señaló que su equipo creativo decidió que "no se puede interpretar a un asesino una semana y volver a la siguiente como si nada hubiera pasado sin que todo sea una broma", lo que afectó el tono de la serie. [11] Este aspecto "resultó liberador" para los escritores, ya que cada semana podían "reinventar totalmente la historia de un personaje" e introducir a miembros de la familia únicos "si era necesario, y no volver a mencionarlos nunca más", lo que Leahy comparó con una telenovela diurna. [11]
El Times señaló los desafíos de construir misterios que no fueran ni demasiado difíciles (un caso imposible) ni demasiado fáciles (un caso de solución inmediata). [91] La prensa señaló que Cluedo "prometía mantenernos adivinando hasta el final". [92] Dentro de la biblia del programa , un principio clave es que "debes jugar limpio con la audiencia para que cuando se revele la solución nadie se sienta engañado por la ausencia de las pistas necesarias para obtener la respuesta correcta". [93] Para Ohlsson, el objetivo no era "desconcertar completamente a la audiencia" o ponerlos en la posición en la que nadie pudiera obtener la respuesta correcta, "porque no hay diversión en eso", y sintió que era importante dar a la gente una posibilidad razonable de llegar a la solución correcta. [73] McFadyen admitió: "No voy a ayudar demasiado a la audiencia". [60]
Westmore sintió que los asesinatos de la segunda temporada eran ligeramente más fáciles de resolver. [8] Sobre una grabación en vivo, Sunday Herald-Sun informó que había "pocas pistas en pantalla" para los posibles detectives. [94] Rattan explicó que cada programa fue planeado meticulosamente para evitar adivinanzas, y construido de manera que cualquiera de los sospechosos pudiera haberlo llevado a cabo; no había evidencia concreta para evitar un escenario de peor caso donde la solución correcta se dedujera después de la primera pregunta, arruinando efectivamente el episodio. [40] Sin embargo, Daily Mirror sospechó de un arreglo en un episodio de la edición británica cuando el equipo ganador "de repente acertó cuando todos habían estado tan equivocados hasta entonces". [95]
Mark Wallace, de The Canberra Times, estuvo de acuerdo en que "hay más conjeturas que ciencia para encontrar al asesino". [96] La revista Who señaló que el caso para resolver el "hecho cobarde" está lleno de pistas falsas, [97] y Grantham explicó que "todos tienen razones igualmente buenas" para asesinar a la víctima. [83] Mientras que Sun-Herald señaló que "hay un sospechoso obvio" en una trama que gira en torno a un cocinero rival que molesta a la Sra. White "incluso antes de que el misterio se desarrolle en el aire", estos sospechosos son "invariablemente los más inocentes". [98] The Age estuvo de acuerdo en que cada semana los personajes "reaparecen criminalmente virginales", y que el programa está "basado en una inocencia infinitamente renovable". [87] El periódico señaló que las permutaciones matemáticas de seis personajes "que se turnan para matarse entre sí" en seis habitaciones con seis armas son "probablemente infinitas". [99]
McFadyen consideró que la mecánica del juego de convertir el asesinato en un juego desinfectado era la evolución de una forma de arte estandarizada de años de novelas y películas, y consideró que el programa era una "maravillosa parodia del antiguo asesinato de salón ( al estilo de Agatha Christie )". [47] La obra Television Productions: A History of All Series and Pilots de Stephen J. Cannell sugiere que series de misterio de asesinatos como Hart to Hart (1979) y Murder She Wrote (1984) sentaron las bases para una " mentalidad Cluedo " en la que la muerte de un antiguo amigo o un nuevo conocido era "considerada como nada más que un simple trampolín hacia una loca travesura". [100]
Farmer describió a Cluedo como un "universo amoral" donde "la moralidad cesa", y pequeñas microagresiones del mundo real como el disgusto por la comida de la Sra. White pueden convertirse en motivos para un asesinato. [11] Sugirió que la serie "se aprovecha de cuando alguien dice, 'La odio tanto que podría matarla'" y lo lleva a cabo. [11] Badler estuvo de acuerdo con el vínculo entre la amoralidad y el estilo de actuación, y señaló que "tenemos que ser [irónicos] porque obviamente todos nos estamos asesinando constantemente". [77]
The Times sugirió que Cluedo ofrecía un " mundo de Miss Marple de esnobismo de vicaría con violencia" en lugar de algo "deslumbrantemente transatlántico". [41] The Age destacó el "estilo irónico" de Cluedo . [84] TV Times Magazine explicó que el programa está ambientado en un mundo donde "el asesinato siempre acecha en el siguiente pasillo", [80] y The Irish Times señaló que dentro del universo "el asesinato más repugnante se comete con regularidad". [101] Paull explicó que el concepto del programa requería historias "locas" para justificar que alguien muriera cada semana [102] y que uno de los personajes principales estuviera implicado en el asesinato, [6] y agregó que "todos los personajes son tan extremos, sus debilidades son realmente exageradas... todos son bastante malvados, en realidad". [73] The Daily Telegraph - Mirror pensó que la víctima invitada, la tía Evelina, "parece demasiado cruel para ser verdad", aunque su actriz Beverley Dunn pensó que "hay algo de verdad en su personaje, no es solo una hipérbole". [103]
El Sunday Times describió además el subgénero de misterio de Cluedo como Mayhem Parva. [104] Acuñado por Colin Watson en Snobbery with Violence (1971), este término describe un subgénero de misterio caracterizado por escenarios aislados en un pueblo rural inglés con un elenco limitado de personajes que generalmente pasan a un segundo plano ante el rompecabezas que se presenta. [105] El Sydney Morning Herald sintió que se basaba en el "deseo público actual" de thrillers y fines de semana de Agatha Christie. [106] James Cockington del periódico pensó que la serie sería un "regalo" para los fanáticos de Christie a quienes les gusta "estar en el punto de mira". [66]
En cuanto a la versión británica, el Sunday Times consideró que Cluedo era una interpretación "actualizada" y ofrecía una "versión escapista del homicidio". [107] Badler consideró que resolver el asesinato, no el acto del asesinato, era el atractivo del programa, y señaló que "la gente siempre está interesada en cosas macabras" como asesinatos en masa y asesinos en serie, y que hay una "fascinación grotesca... con cosas que están fuera de lo común". [77] El Sunday Times destacó el lugar excepcionalmente suave que tiene "asesinato" en el léxico inglés en relación con su significado, y señaló lo inimaginable de una versión de Cluedo en la que uno tuviera que averiguar quién violó a Miss Scarlet en la biblioteca, debido a la naturaleza ofensiva de este último término. [108]
Cluedo es un concurso de suspense que presenta una serie de casos de asesinato independientes. [109] Cada episodio tiene 30 minutos de drama y 30 minutos de preguntas para una duración total de una hora, excluyendo las pausas comerciales, a diferencia de la versión británica que tenía 15 minutos de cada uno [8] [110] salvo por un especial navideño único de 45 minutos. [10] Además, ofrece participación de la audiencia a diferencia de su predecesor. [47] Si bien McFadyen especificó que Cluedo es en última instancia un programa de juegos, [74] la prensa vio que la serie incorporaba una variedad de géneros y formatos que incluyen: concurso , programa de juegos , entrevistas , panel , drama , misterio , suspenso , telenovela , melodrama y comedia . [111] [46] [112] [68] [113] The Age señaló que abarcaba una "amalgama de estilos", [11] mientras que Understanding the Global TV Format describió a Cluedo como una "amalgama híbrida de un programa de juegos con una situación y una historia ficticias". [114] The Newcastle Herald lo describió como una "combinación innovadora de... dos conceptos tremendamente diferentes": un programa de juegos de televisión y un asesinato. [57]
Moran lo consideró un "caso límite interesante" que "obliga a uno a ser más exacto sobre lo que constituye un drama" y argumentó que el concurso/programa de preguntas se ajusta a esta definición ya que "el núcleo del misterio de asesinato está construido narrativamente" y tiene "actores que interpretan el papel de los personajes". [4] El programa es un "ejemplo sorprendente de la tendencia general de la televisión a cruzar géneros", según el libro. [4] En Cluedo, el énfasis está en "el asesinato y la carrera para resolver el crimen". [115] La propaganda publicitaria de Nine escribió que el programa es "innovador e intrigante, combinando el drama y la intriga mortal de un misterio de asesinato con el humor y la emoción de un programa de juegos". [116] [117] El programa dio vida a los personajes "familiares" del juego de mesa a través de una serie de viñetas de asesinatos de acción en vivo que la audiencia del estudio vería. [10]
Producido por David Taft como la segunda adaptación televisiva de Cluedo después de la versión británica, [118] el programa de juegos australiano introdujo cambios estructurales que "abandonaron" elementos del original. [11] Por ejemplo, presenta una investigación de la audiencia en lugar de dos equipos de paneles que emparejan a una celebridad con un invitado relacionado con el crimen como un científico forense, un juez de la Corte Suprema o un oficial de policía. [8] [73] [33] Además, la versión australiana incluye un detective que hace sus propias averiguaciones para revelar pistas que pueden pasarse por alto durante el interrogatorio del estudio. [8] [47] [119] [120] [73] Badler señaló que "el programa es una adaptación muy fiel del juego de mesa, con algunas excepciones". [86] Durante la primera mitad de Cluedo, una audiencia de 140 a 150 personas en el estudio ve en los monitores del estudio una versión dramatizada pregrabada de un crimen que se desarrolla en la pintoresca casa de campo ficticia de la glamorosa socialité Sra. Peacock, Brindabella Homestead; los casos incluyen a los seis personajes principales que frecuentan la propiedad —Peacock, su hijastra Miss Scarlet y su novio el Profesor Plum, la ama de llaves Sra. White, el íntimo amigo de la familia el Coronel Mustard y el vicario local el Reverendo Green— que están implicados en un asesinato cuando un extraño "villano" y "odioso" interrumpe su dinámica social establecida. [73] [47] [121] [80] [40] [11] [76] [nota 4]
En cada episodio, los seis residentes de la finca del interior [57] dan la bienvenida al invitado, comienzan a detestarle y luego revelan que el visitante ha tenido una muerte prematura. Durante la breve aparición del invitado en pantalla, enfurecen con éxito a los personajes hasta el punto en que tienen una razón para asesinar al visitante, [122] que es "eliminado rápidamente" de una manera "horripilante" [73] y "sin duda merecedor de su destino". [123] El Sydney Morning Herald explicó que "su papel es comportarse de manera tan abominable que la audiencia no derrame una lágrima ante su desaparición" y que "lo logran admirablemente". [76] Por ejemplo, The Daily Telegraph - Mirror describió a la tía Evelina como una "pesadilla" y "la tía del infierno", señalando que "se queja" en el momento en que llega, "desgastando" el espíritu de todos y afirmando que es la verdadera heredera de Brindabella. [103]
A mitad de la transmisión, se revela el asesinato de la semana, pero ni la audiencia en el estudio ni los espectadores en casa son informados de la ubicación o la forma de la muerte. El programa de juegos comienza aquí mismo. Para identificar al asesino, la audiencia del estudio y los espectadores en casa juegan a ser detectives. [124] [125] Después de ser presentados a los personajes y los eventos, a lo largo de la segunda parte de la transmisión, los jugadores tienen la tarea de elegir al culpable y deducir cómo cometió el crimen. [47] [46]
Los que estaban en el estudio usaban un sistema electrónico de paneles y diales, unidos a la silla de cada miembro de la audiencia, para "albergar [sus] sospechas" seleccionando el nombre del asesino, el método de asesinato y la ubicación del cuerpo, [124] [47] [73] lo que podían hacer en cualquier momento. [76] Cada caso presentaba 6 sospechosos (¿Quién?), 6 armas (¿Con qué?) y 6 habitaciones (¿Dónde?) para un total de 216 permutaciones. [126] Los miembros de la audiencia del estudio hacen preguntas a los actores, en el escenario con sus personajes y trajes de colores coordinados para una fácil identificación, sobre sus motivos y acciones a través de una investigación. [127] [46] [66] Por lo tanto, entrevistar a los sospechosos de Cluedo da como resultado que encuentren pistas para avanzar en la investigación y hacer acusaciones. [128] Los datos de los diales se introdujeron en la sala de control del estudio, [60] y una encuesta de audiencia se retroalimenta de forma intermitente desde la computadora como un gráfico en pantalla que muestra cómo se inclina la audiencia, similar a la versión británica; [129] [121] es decir, un porcentaje de elección de la gente que revela qué sospechoso tiene más probabilidades de haber cometido el crimen. [76] El primero en introducir la combinación correcta en la computadora gana unas vacaciones. [124]
Un principio clave del interrogatorio que se ha conservado de la versión británica, que se mostraba en pantalla o que McFadyen explicaba, es que de los seis sospechosos "todos deben decir la verdad excepto, por supuesto, el asesino", [70] [130] a quien se le permite mentir. [76] Rattan explicó que el marco lógico del juego significaba que "si [los concursantes] hacían las preguntas correctas e interpretaban las respuestas correctamente, podrían, mediante un proceso de eliminación, descubrir quién era el asesino". [40] McFadyen estuvo de acuerdo en que, a medida que avanza el programa, "la comprensión del juego por parte de la audiencia aumentará y las preguntas se volverán cada vez más complicadas". [47] El juego continuó con McFayden "actualizándonos sobre el estado del juego" [117] e invitando periódicamente a los jugadores a anunciar sus deducciones erróneas, reduciendo aún más las posibilidades mediante un proceso de eliminación y razonamiento lógico. [121]
El presentador, McFadyen, caminó entre la multitud al azar pidiendo a los concursantes que revelaran sus tres opciones. Si una persona eligió una de las tres opciones, por ejemplo, se revela su puntuación, pero no qué respuestas eligió correctamente. [124] Después de eso, otros miembros de la audiencia son libres de revisar su combinación. [124] Antes de revelar la solución, McFadyen repitió una escena que contenía una pieza clave de evidencia. [63] Al final de cada episodio, el asesino fue revelado en una confesión pregrabada que reveló cómo y por qué cometió el crimen. [131] [132] La computadora registra quién fue el primero en elegir la combinación correcta. [76] Luego, el miembro de la audiencia que había seleccionado correctamente y no había cambiado de opinión ganaría premios "enormes" [73] y "espectaculares" [6] patrocinados por Continental Airlines . [129] [60] Los espectadores en casa también podían participar en un concurso por teléfono antes del final del programa para ganar un viaje similar llamando a un número 0055 y eligiendo correctamente el momento registrado electrónicamente en horas, minutos y segundos en el que el primer miembro de la audiencia resolviera el misterio. [111] [112] The Age consideró que "el ángulo ganador del premio del programa está subestimado con buen gusto". [46]
En 1991 se produjo un piloto y la producción de la serie comenzó el martes 14 de enero de 1992 y consistió en 13 episodios, incluida una nueva grabación del piloto [121] [70] y continuó hasta febrero. [133] TV Week sugirió que Palms of an Architect, con el hermano de Andrew Daddo en la vida real, Cameron, fue el primer episodio filmado. [134] Los majestuosos exteriores de Brindabella Homestead se filmaron en Billilla Historic Mansion en Brighton , Melbourne, mientras que los interiores se filmaron en Crawford Production's Studio 2 en Box Hill , Melbourne . [121] [60] Antes de que se anunciara la ubicación, la prensa sabía que era una mansión clasificada del National Trust en Brighton. [6] Según The Age, las habitaciones de la casa del asesinato estaban coloreadas según los nombres de seis personajes principales, aunque esto no dio ninguna pista sobre el culpable. [47]
Hubo varias reglas del juego ideadas por los escritores de Cluedo que afectaron la filmación. Como Brindabella es la escena de todos los crímenes, [73] el asesinato tenía que tener lugar en una de las seis habitaciones: la sala de estar , el comedor , el salón , el estudio , la sala de billar o la cocina . (Estas son diferentes a las habitaciones de la versión británica). [93] Las ubicaciones interiores que avanzaban la trama donde ahora podía tener lugar el asesinato incluían: Peacock, Scarlet, Plum's o el dormitorio de invitados (uno por episodio), el vestíbulo, los pasillos principales o de la cocina y el exterior de la cocina. [93] Cada habitación tenía que ser visitada al menos una vez, y las seis armas tenían que ser identificadas y mostradas. [93]
Cada episodio tenía seis segmentos dramáticos con una duración total de 24 a 30 minutos. [93] El primer segmento presentaba al invitado y establecía los motivos del asesinato, y era necesario que cada sospechoso tuviera un motivo, incluso si era tenue. [93] El asesinato se anunciaba al final del segundo segmento y no podía tener lugar en una de las seis habitaciones sospechosas. [93] En cambio, podía ocurrir en lugares al aire libre como el patio, los escalones de entrada o el jardín, o el vestíbulo y los pasillos si era en el interior. Los dos primeros segmentos se mantuvieron en un máximo de ocho minutos cada uno. [93] En contraste, cada segmento de escenario de asesinato británico duró ocho minutos en total. [33]
Posteriormente, Bogong tuvo tres segmentos de investigación. En conjunto, estos cinco segmentos avanzaron hacia una solución clara y eliminaron algunas opciones en el camino. Los escritores eran conscientes de que el aspecto del concurso podría potencialmente resultar en eliminaciones de habitaciones, armas y sospechosos después de las partes cuatro y cinco. [93] El sexto segmento contenía la confesión y la recreación del asesinato; se alentó a favorecer la conclusión con el asesinato en lugar de una etiqueta final. [93]
Durante la temporada de producción, los ensayos iniciales se hicieron los lunes y, al principio, a los actores no se les dijo la solución; sin embargo, más tarde se les pidió que resolvieran el caso para probar si el misterio se mantenía como solucionable para una audiencia de estudio; tuvieron éxito en diversos grados y Westmore mejoró a lo largo de la carrera. [8] Oficialmente, solo McFadyen y el culpable sabían la identidad del asesino cada semana y, como resultado, los actores generalmente no recibían el final con el resto del guion. [60] [77] Durante la grabación de las "escenas de recreación del asesinato revelador", el set del estudio estaba cerrado y los detalles exactos se mantuvieron en secreto, debido al formato de programa de juegos de Cluedo . [77] Badler admitió: "por supuesto, todos descubrimos [la solución] porque no podemos evitarlo". [77]
Se filmaron dos episodios cada semana, el primero de martes a miércoles y el segundo de jueves a viernes. [8] En la etapa de ensayo "no había mucho espacio para cambios" en el guion. [40] Durante la filmación en el estudio, Paull tenía poco tiempo libre y dormía de 4 a 6 horas por noche, aunque apreciaba el horario de trabajo regular. [102] Solo se asignó medio día para filmar en locaciones cada episodio, y se desaconsejaron las tomas exteriores debido al ruido. [93] Badler afirmó que los actores eran considerados iguales al equipo, y que el pequeño presupuesto significaba que las escenas se grababan rápidamente; además, se usó un tendedero unisex como vestuario. [135] Los programas emplearon una "reunión minuciosa de evidencia", y cada porción pregrabada se filmó en orden secuencial para asegurar una consistencia en la colocación de los accesorios. [8]
Al obtener la licencia de Cluedo , Granada anticipó que la serie requeriría una gran cantidad de rodaje en exteriores [36] para filmar los escenarios de asesinatos. [33] La versión británica se inspiró en los "atuendos tradicionales" del juego de mesa, incluido el "buen asesinato inglés en una casa de campo" y una "gran variedad de estereotipos culturales", según el Sunday Times . [107] El análogo británico de Brindabella, Arlington Grange, filmado en el Arley Hall del siglo XVII en Cheshire, [136] [137] [138] fue elegido porque tenía un "diseño casi perfecto de las habitaciones de la planta baja" que el juego de Cluedo requiere. [139]
Construido en 1744, Arley Hall era de propiedad privada y se había convertido en una importante atracción turística desde que se abrió al público en 1962. [139] El productor Mark Gorton explicó que "el plano del lugar se presta muy bien al juego de mesa y esa fue una consideración importante al elegir la ubicación". [139] La casa de campo de Cheshire estaba a solo 18 millas de los estudios Granada en Manchester, donde se grabaron las partes en vivo, y estaba abierta al público solo en ciertas épocas del año, lo que facilitó la filmación. [139] La casa tuvo que estar amueblada para adaptarse al período de la década de 1930 en el que se desarrolla el programa, mientras que algunos muebles originales se consideraron "ideales para el programa"; Gorton señaló que "en lo que respecta a los propietarios, siempre que los artículos no fueran demasiado valiosos, éramos libres de usarlos". [139]
Se tuvo que construir una sala de billar, ya que Arlington carecía de una, que se creó en una sala de estar frontal con accesorios que incluían una mesa de billar, dispositivos de puntuación y tacos. [139] Se agregó una mesa enorme al comedor con una serie de sillas góticas de respaldo alto; Gorton señaló que "también agregamos una variedad de animales de peluche extraños para darle una especie de sensación de la Familia Addams". [139] Por el contrario, la biblioteca necesitaba poca atención para aparecer en la pantalla debido a su gran chimenea, libros, espejos y sillas antiguas, mientras que el estudio necesitaba pocas alteraciones además de trípticos y un teléfono de baquelita . [139] [140]
En series posteriores, la cocina era una maqueta creada en una habitación libre, ya que la cocina real se usaba para los visitantes de Arley Hall y la producción decidió que "se sentía... demasiado moderna para nosotros". [139] El equipo de utilería trajo una Aga , un refrigerador, una mesa de pino, un estante de faisanes y utensilios de cocina afilados. [139] El salón "encajaba perfectamente" debido a sus "chimeneas góticas inusuales" que presentaban gárgolas saltarinas y muebles como pinturas al óleo, sin embargo, se agregaron muebles de respaldo alto con patas de león. [139] El set de la biblioteca se conservó y se reutilizó para el programa de debate nocturno solo para mujeres de Germaine Greer, The Last Word . [140]
En la versión británica, los actores tuvieron dos semanas de descanso entre el rodaje en locaciones de Arley Hall y el interrogatorio en el estudio; según la actriz de Mrs. White, Molly Sugden, "normalmente, cuando estás filmando, rompes la página tan pronto como la terminas". [130] En el caso de la tercera temporada, hubo un intervalo de 1,5 meses entre el rodaje en locaciones y la emisión, mientras que la cuarta temporada tuvo un descanso de dos meses entre los guiones terminados y la emisión. [141] [44] Las fuertes lluvias frecuentemente resultaron en bloqueos de filmaciones al aire libre que se pospusieron o que las escenas se reescribieran para que se desarrollaran en interiores. [33] Para la primera temporada, Rattan pasó alrededor de una hora preparándose con los actores antes de cada función para ponerlos a prueba sobre "cuestiones lógicas que surgirían de las ambigüedades deliberadas en la obra". [40]
Las partes en vivo se filmaron dos por día, el domingo y el lunes [8] en los estudios GTV-9 de Nine Network en Richmond, Victoria, desde marzo de 1992. [47] [57] [76] [121] Antes de comenzar la grabación, el telonero Pete Smith explicó las reglas del interrogatorio de sospechosos y el sistema de marcado que funcionaba y preguntó si la audiencia tenía alguna pregunta. [127] [76] Al comienzo de cada episodio, en una pantalla grande, McFadyen presentó a los seis personajes regulares que podrían ser culpables, las seis posibles armas homicidas y las seis habitaciones de la casa en un plano detallado. [47] También presentó los "fabulosos premios" que se podían ganar. [11]
Según Cockington, el papel de McFadyen es "mantener la acción fluida mientras actúa como un vínculo entre la audiencia del estudio (más aquellos que miran desde casa) y los segmentos pregrabados y en vivo del estudio"; [66] TV Week estuvo de acuerdo con la naturaleza vinculante de su papel [110] y McFadyen notó su estilo Donahue de correr y moderar a la audiencia, "tratando de mantener sus preguntas en [ sic ] línea". [73] The Age sugirió que su papel era "explicar las reglas, presentar los segmentos dramáticos, recorrer la audiencia del estudio pidiendo conjeturas y presidir un interrogatorio de la audiencia a los sospechosos". [11]
Después de ver las imágenes pregrabadas del caso en video de los eventos que rodearon el caso [4] hasta el momento en que se revela el asesinato, [57] los seis sospechosos "se sometieron a un interrogatorio", [142] y "se pusieron en la línea de fuego de los posibles Miss Marples y Hercule Poirots". [143] Después de ser interrogados en busca de motivos, coartadas y otras pistas, [57] los jugadores usaron terminales de minicomputadora para deducir la solución. [111]
Según Westmore, el éxito de los episodios dependía mucho del tipo de audiencia del estudio, y señaló los programas que invitaban a grupos de oficiales de policía y oficiales de la Fuerza Aérea. [8] El Sydney Morning Herald también señaló que los miembros de la audiencia provenían de las fuerzas armadas y paramédicos. [144] Badler describió a una audiencia como "fogosa" y "divertida", lo que significa que el elenco tenía que "estar alerta". [86] The Age informó que estas grabaciones en vivo eran "fascinantes" de ver, y que la audiencia "no podía esperar para emitir un veredicto de culpabilidad". [47] Aberdeen Evening Express comentó que el programa "te involucra mientras intentas burlar" a los detectives en pantalla. [145]
Después de que el Sydney Morning Herald visitara una grabación, su reportero recordó a un pequeño número de patanes en la audiencia del estudio, que "parecían como si hubieran entrado esperando una competencia de camisetas mojadas [o] un episodio de Chances ", y que se decían entre sí "cómo nos largamos de aquí" antes de irse a la primera oportunidad. [76] El periódico señaló que el resto de la audiencia "estaba sentada absorta, jugueteando con sus teléfonos y con sus poderes de deducción trabajando horas extra". [76]
Los panelistas famosos de la versión británica a veces tuvieron dificultades; el presentador de The Krypton Factor, Gordon Burns, comentó: "Estoy mucho más acostumbrado a hacer las preguntas y tener las respuestas". [146] La revista Who describió a la audiencia del estudio como "febrilmente ocupada" [97] y el Sunday Herald-Sun escribió que la interacción entre ellos y los sospechosos "parecía funcionar bien". [94] El Sydney Morning Herald escribió que "en general, el elenco de habituales hace un buen trabajo, soltando alguna que otra improvisación cuando se enfrentan al turno de preguntas". [147]
El Daily Telegraph/Mirror describió cómo McFadyen circula entre la audiencia e insta a los miembros a interrogar a los sospechosos "al estilo Donahue", [73] y The Age comparó de manera similar a McFadyen "saltando a través de la audiencia para obtener sus deducciones o acusaciones" con el "frenesí" de The Phil Donahue Show . [47] McFadyen explicó: "Elijo a personas que quieren hacer una pregunta y les doy pistas. Los molesto un poco y les digo si tienen razón o no". [86] Lo consideró una forma "hipotética" de interrogatorio ya que en lugar de políticos a los que interrogar sobre los temas, había seis sospechosos de asesinato ficticios. [86]
Kate Nancarrow, de The Sunday Age, bromeó diciendo que "la corte es un lugar solemne y respetuoso, nada como Cluedo ". [148] Esto contrastaba con la versión británica en la que "tomaría una eternidad filmar solo unas pocas líneas porque había que dar vuelta a la audiencia para evitar que se formaran llagas", según el presentador Chris Tarrant . [149] McFadyen señaló que "una vez que le dices [a la audiencia] que tienen un premio, se emocionan mucho". [47] Explicó que, a diferencia de sus otros papeles como actor, necesitaba una presencia docente para controlar a la audiencia del estudio; [47] McFadyen había trabajado como profesor anteriormente en su carrera. [47]
Mientras tanto, los detectives caseros podían "participar" para ganar un premio marcando con la respuesta correcta en el momento exacto en que el ganador de la audiencia del estudio bloqueaba su respuesta. [111] [150] El número no se configuró el 6 de junio, pero se implementó más tarde; TV Week informó que las personas que llamaran no tendrían que "negociar un laberinto" como es común en otras promociones de 0055, y estimó que la mayoría de las llamadas a Cluedo costarían $ 1 en promedio. [110] En el período previo al estreno, Ohlsson dijo que las líneas de competencia estarían abiertas durante cuatro días para manejar las llamadas. [150]
Aunque TV Week no estaba seguro de dónde iría el dinero y lo consideró un misterio al estilo de Cluedo , [110] The Canberra Times señaló a Kerry Packer como el propietario de Nine Network y accionista de la línea 0055 utilizada. [111] Un crítico sugirió que el programa podría "inflar las arcas de Channel Nine en cientos de miles de dólares". [150] The Herald-Sun estuvo de acuerdo en que el programa era una "potencial fuente de grandes ingresos" y una "sana fuente de ingresos" para Nine, y señaló que si el 10% de la audiencia prevista de la cadena llamaba a Nine, Telecom y el propietario de Double-O Services ganarían colectivamente alrededor de 300.000 dólares por episodio, [112] y se esperaba que Telecom recaudara el 40%. [150] El periódico anticipó que "probablemente sería uno de los éxitos del año" por esta razón. [112]
El interrogatorio improvisado fue la parte más difícil de los papeles de los actores. [11] El Sunday Telegraph señaló la naturaleza inusual de los actores que tenían que "soportar" que les hicieran preguntas embarazosas y "casi ser sometidos a un interrogatorio de tercer grado". [86] El equipo de producción se sorprendió por la minuciosa línea de preguntas de la joven audiencia del estudio; habían previsto que fueran tímidos a la hora de hacer preguntas "espinosas" bajo las "varias cámaras y un boom de sonido muy prolongado" del estudio de televisión. [47] En cambio, el elenco recibió preguntas "agresivas" de la audiencia "intrigada", que no dejó pasar "demasiadas respuestas evasivas". [47]
Los seis sospechosos "obviamente no podían revelar demasiado" [47] según The Age y tuvieron que tener cuidado de no revelar información mientras la producción anotaba cualquier pregunta potencialmente difamatoria. [47] En concreto, al sospechoso que descubrió el cuerpo no se le permitió divulgar la naturaleza de la muerte. [nota 5] De manera similar, para los fines del juego, el sargento detective Bogong no revela el método de asesinato durante su investigación; The Age señaló que "siempre tiene dificultades para averiguar si una víctima ha sido asesinada con una escopeta o con el cordón de una bata". [46] Los actores fueron entrenados para desviar las preguntas de manera similar a un político, señalando "si eres inocente, debes decir la verdad, pero puedes responder a los puntos inmediatos de una pregunta... o puedes responder emocionalmente e indignantemente [ sic ]... y luego alejarte de la pregunta por completo". [11]
Paull pensaba que improvisar testimonios en el personaje era la parte más agradable del papel. [102] Para Whitfield, esta fue la parte más difícil; admitió, "todos pasamos mucho tiempo repasando todas las preguntas que pensábamos que nos podrían hacer, y luego alguien venía con una en la que nunca habíamos pensado" [142] La actriz "se esforzó al máximo" para mantenerse en el personaje, y descubrió que beber era una "salida útil", ya que podía utilizar una botella de brandy como accesorio cuando necesitaba tiempo para construir una respuesta. [142] Ferris se sintió especialmente atraída por la oportunidad de improvisar y cubrir sus huellas, y señaló que anteriormente había hecho un espectáculo de improvisación durante un año: "teníamos personajes, pero no guiones, y fue uno de los años más felices de mi vida". [152]
Mallaby sintió que este elemento del espectáculo era "confrontacional" ya que "son ellos contra nosotros", aunque señaló que "el truco es tener un conocimiento sólido de la obra y todo lo que implica". [11] Recordó algunas ocasiones "confusas" en la primera serie cuando alguien hizo una pregunta inesperada, donde "si no lo sabes de memoria, tienes que hacer un recuento mental rápido". [11] Al comenzar el espectáculo, Badler pensó que la perspectiva de responder a las preguntas del público era "desalentadora", ya que es "como pequeñas Agatha Christies sentadas entre el público". [86]
McFadyen señaló que es "esencial que los actores conozcan sus personajes al dedillo, ya que tendrán que improvisar radicalmente". [47] El Daily Telegraph/Mirror pensó que los sospechosos "proclaman su inocencia con una sobreactuación liberal". [73] El Sydney Morning Herald escribió que el elenco "se destaca por mantenerse en el personaje cuando llega el momento de las preguntas, que es el quid de la cuestión". [153] Como se presentaron cuatro episodios al público del estudio durante dos días, los actores a veces se confundían con respecto a qué trama estaban dando testimonio. [8] Sugden planeó llevarse sus guiones a casa para prepararse para el interrogatorio, señalando que si bien las partes inocentes solo deben decir la verdad, "el problema es, después de seis asesinatos, recordar cuál es la verdad". [130]
Westmore explicó que cuando estaba respondiendo preguntas para el cuarto episodio, tuvo cuidado de no confundir el caso actual con uno anterior. [8] McFadyen estimó que aproximadamente una cuarta parte de la audiencia del estudio está "bastante cerca" de la solución correcta antes de que se revele al asesino. [129] La censura a veces hizo que se eliminara contenido, por ejemplo, en la versión británica, la Sra. Peacock improvisó su confesión de "No quise matarlo" a "No quise decapitarlo", lo que "provocó una gran risa" de la audiencia, pero se decidió que era demasiado gráfica para la tarde, por lo que se cortó. [40] En la versión británica, Birmingham Weekly Mercury elogió la respuesta desconcertada de Beacham cuando un miembro del panel comentó que la Sra. Peacock era "un poco alegre", a lo que ella respondió: "Bueno, soy un miembro muy activo de la sociedad...". [154]
Mientras se realizaban grabaciones en vivo en marzo, Channel Nine y Crawfords tenían la esperanza de que la serie pudiera atraer a los espectadores, [47] y que los espectadores seguirían adivinando quién era el asesino durante las semanas de su emisión. [47] Como parte de la promoción, el 16 de mayo Daddo y Westmore fueron invitados como invitados al superbox de Nine para el partido de la AFL Melbourne vs. Hawthorn , donde se entusiasmaron por hacer el programa. [155] Además, Badler apareció en la portada de The Sunday Telegraph el 7 de junio, [156] ella y McFadyen aparecieron en la portada del Sunday Herald-Sun para la edición de ese día, [157] y Paull adornó la primera página de este último periódico el 1 de enero de 1993. [102] En honor al estreno de la serie, la periodista Fiona Scott-Norman escribió un artículo preguntando a las celebridades qué arma usarían para lidiar con un crimen en casa y asustar a los presentadores. [158] El programa contó con el presentador Elton Welsby del también programa de Granada Busman's Holiday como panelista invitado. [159] En 1993, Steam Packet organizó una cena de misterio de asesinato completa con pistas y personajes del programa de juegos británico Cluedo , que contó con un detective interpretado por Charles Palmer, el consultor de la serie de televisión. [160]
Los representantes de los medios fueron invitados a grabaciones en vivo, por ejemplo Christine Rau de The Age , a la que se refirió en su artículo del 29 de marzo de 1992. [47] Badler recordó que un periodista la entrevistó mientras veía el programa y que "estaba tan concentrado en tratar de adivinar... que casi se olvidó de entrevistarme". [77] El elenco principal mantuvo en secreto cuántos asesinatos cometieron cuando fueron entrevistados por la prensa, [90] sin embargo, con poca frecuencia se insinuó prematuramente una solución, por ejemplo, The Herald-Sun reveló que la muerte de una estrella de rock fue "derribada por un heavy metal de un tipo diferente", refiriéndose a un diapasón . [6] Mientras que Ferris admitió que su personaje tenía un pasado turbio y era capaz de cometer asesinatos, se negó a divulgar ninguna trama o soluciones de misterio. [152] Para la versión del Reino Unido, en julio de 1990, Judy Finnegan y Richard Madeley presentan en su programa de revista de media mañana This Morning un artículo especial sobre la filmación de Cluedo . [161] A veces, los panelistas invitados recibían artículos en el periódico, por ejemplo, el investigador privado Robert Kettle en Liverpool Echo .; [162] este periódico también imprimió cuadrículas de Cluedo para que los lectores jugaran con el programa. [163]
Cluedo se estrenó el 10 de junio en las estaciones de televisión TCN y GTV de Nine Network , [164] la estación VTV de la cadena WIN Television , [8] [165] y en la estación NBN en la Región Hunter [57] bajo el lema Crawford Action Time [7] en conjunto con Nine Network. [166] Cockington del Sydney Morning Herald pensó que la serie era el próximo "gran arma" para la cadena, que había estado "masacrando a la oposición en los índices de audiencia de 1992". [66] Robin Oliver del periódico estuvo de acuerdo en que en ese momento Nine era un "alto volador estratégico" [68] y había usado la serie de detectives para "construir su programación". [167] McFadyen esperaba que los espectadores se acostumbraran a ver el programa, de manera similar a cómo el juego de mesa había entrado en la conciencia pública. [11] A menudo se hacía referencia a los orígenes del juego de mesa del programa; la gente lo describió como "el juego de mesa que se convirtió en una serie". [137] El programa ayudó a Nine Network a cumplir con el Estándar de Programación de Televisión de la Autoridad Australiana de Radiodifusión , que tenía como objetivo aumentar la transmisión de contenido australiano y programas dramáticos de primera emisión. [164] [168]
El Sydney Morning Herald pensó que Cluedo podría ser un gran ganador de audiencia debido a la fascinación del público por el asesinato. [129] El Canberra Times escribió en junio que "asumiendo que Cluedo funciona, en términos de audiencia, realmente no deberíamos esperar grandes cambios en el programa". [111] Channel Nine esperaba atraer alrededor de 3 millones de espectadores. [150] El Sun-Herald predijo que la serie causaría un efecto dominó para Parker Brothers, que distribuye el juego de mesa en Australia, y señaló un aumento del 23% para la edición británica cuando se emitió su versión del programa de juegos. [70] El Sun-Herald pensó que, además de la audiencia del estudio, miles de personas participarían desde sus salas de estar. [6] Para marzo, se anticipó que el programa de una hora se emitiría de lunes a viernes a las 7:30 p. m. [60] Aunque originalmente se esperaba que la serie saliera al aire en abril, [70] [134] los 13 episodios de la primera serie comenzaron a transmitirse en Nine Network el 10 de junio de 1992. [169] Fue el tercero de los nuevos programas de horario estelar de Nine. [123]
A principios de mayo, la cadena encargó una segunda serie de 12 o 13 episodios antes de que la primera serie debutara el mes siguiente en junio. [170] [171] [121] [66] El 11 de mayo, el programador de la cadena Nine, Ross Plapp, señaló que el elenco "debería seguir siendo el mismo" y advirtió que "las negociaciones están en marcha". [172] TV Week pensó que el movimiento era "sorprendente" debido a que Nine Network aún no conocía la respuesta de los espectadores a la primera serie. [170] La cadena reveló que después de ver algunos de los programas, confiaban en el éxito de la serie [173] y tenían "grandes esperanzas" para Cluedo. [174] Específicamente, Plapp explicó que después de ver algunos de los programas, la cadena estaba "segura de que la serie es un éxito", y decidió que parecía sensato continuar con la producción "mientras todos estaban 'en ebullición'". [172] A pesar de causar conflictos de programación, Daddo estaba "entusiasmado" con la renovación de Cluedo y él y McFadyen estaban ansiosos por participar en la segunda serie. [74]
Además del cálculo, se tuvo en cuenta el reciente éxito de audiencia de Nine; a finales de mayo de 1992, la cadena había ganado 12 de las 13 semanas de la encuesta y lideraba la semana más reciente con 33,2. [174] El Sydney Morning Herald estuvo de acuerdo en que esta decisión sugería que la cadena "mostraba una admirable... confianza en su nuevo producto", [172] [66] y The Age sugirió que la cadena debe haber estado contenta debido a la luz verde prematura de una segunda serie. [175] Crawfords también esperaba ser recompensado económicamente a través de ventas o derechos en el extranjero: a principios de junio, una versión alemana estaba a punto de comenzar la producción y había interés de los EE. UU., Francia, Nueva Zelanda, Suecia, Japón, Singapur y Dinamarca. [150]
Crawfords comenzó la producción de la segunda temporada el 15 de junio [6] después de grabar la parte en vivo de los 13 episodios de la primera temporada frente a una audiencia en el estudio. [129] TV Week señaló que McFadyen y Daddo estaban "bajo presión" con una "carga de trabajo gigantesca" debido a la superposición de los cronogramas de producción con sus otros proyectos: las comedias Bingles , Let The Blood Run Free y Newlyweds para la primera y un personaje fantasma escocés en la serie de $ 3.7 millones Round the Twist's para la segunda. [74] La segunda temporada comenzó a transmitirse el 6 de enero de 1993 con el episodio Busy Body, [8] [165] y el 27 de enero Cluedo reemplazó una repetición de Jana Wendt On Assignment que había sido cancelada después de un solo episodio. [176]
El estreno semanal se realizó a las 7:30 p. m. los miércoles por la noche [177] al concluir la serie State of Origin de 1992 , el programa reemplazó al "fracaso" Star Trek: The Next Generation (1987), que se trasladó al horario de los jueves a las 11:30 p. m. para su sexta temporada [66] [68] Según el Sunday Times , esta decisión de eliminar Star Trek provocó "una gran resistencia de 'los fieles'". [178] Después de haber esperado a que terminara la temporada de Origin, Nine presentó a Cluedo como una esperanza para los miércoles por la noche. [179] Del estreno del 10 de junio "A Fete Worse Than Death", The Sydney Morning Herald informó que la serie se estrenó en 21 puntos (un total de 259,140 hogares de Sydney), superando solo a las comedias de situación de Channel Seven Hey Dad..! y Home Improvement [167] , y también superó a estos dos programas para ganar su espacio en Perth "con considerable facilidad". [123] Sin embargo, medido por audiencia, el programa no terminó entre los 25 mejores programas. [167]
El primer episodio de Cluedo finalmente alcanzó el puesto 26 en los ratings en Sydney [144] y Melbourne. [180] El segundo episodio alcanzó el puesto 23. [181] El periódico informó que los datos demográficos mostraron que la serie atraía principalmente al grupo de edad de más de 40 años, en contraste con las comedias de situación de Seven, que eran fuertes con mujeres en el grupo de edad de 18 a 29 años. [167] Otro periódico escribió que el programa "estaba funcionando bastante bien", junto con otros programas nuevos de horario estelar de Nine, y estaba "llenando la red de gran alegría". [123] Fidgeon señaló, "qué importa lo que piense un pequeño crítico gruñón" cuando el programa está funcionando bien y la gente lo está viendo. [181]
El Herald-Sun escribió que era un "concepto innovador" y sugirió que el equipo de producción estaría satisfecho con un debut "saludable", aunque se preguntó si los espectadores "se quedarían con él", considerándolo un "entregador decepcionante que tuvo una buena puntuación entre los espectadores". [117] El Sunday Sun-Herald lo consideró un "artista espléndido", aunque cuestionó cuánto tiempo podría mantener el interés y los altos índices de audiencia en su formato actual; aún así, concluyó que el programa era innovador y "definitivamente merece una oportunidad". [94]
Mark Wallace de The Canberra Times consideró que Cluedo "mostró lo suficiente en su debut... como para justificar otra mirada". [96] El Sydney Morning Herald sugirió que el éxito de audiencia era una prueba "de que la gente ve cualquier cosa", [144] mientras que The Herald-Sun pensó que la "codicia" de los espectadores en casa los mantendría mirando. [112] El 24 de junio, "Palms of an Architect" quedó en tercer lugar en su franja horaria después de The 7.30 Report (22 puntos) y Hey Dad..! . [182] El 5 de julio, Sunday Herald-Sun informó que "es bueno ver a Cluedo aferrándose a esos puntos de audiencia y sin duda alentador para Crawfords", señalando que con The Flying Doctors fuera del aire y Acropolis Now en repeticiones, por lo demás parecía ser un momento tranquilo para la productora, en contraste con la historia anterior de Crawford que tenía dramas policiales exitosos que competían en todos los canales. [183]
El episodio del 8 de julio, "Goodwill to All Men", comenzó con 17 puntos, pero bajó a 14 y 15. [184] En la encuesta de ratings de televisión de Canberra del 28 de junio al 25 de julio, la serie bajó 16 puntos de 18, el mejor programa de la noche del miércoles para WIN excluyendo los partidos de la liga de rugby de origen estatal. [185] Después de que cuatro de los 13 programas se emitieran, Sunday Times escribió que el programa estaba "sorprendentemente... ganando audiencia rápidamente" a pesar de la resistencia anterior [178] y The Sunday Age informó que la serie estaba "atrayendo altos índices de audiencia"; [175] en octubre, este último periódico informó que el programa había "superado con creces las expectativas de la cadena". [180]
Aun así, en julio, The Sydney Morning Herald notó que el programa estaba "decayendo en popularidad" y, aunque no tenía "niveles de audiencia peligrosamente bajos", luchaba por "llenar los 17 minutos adicionales necesarios para una hora comercial" y, como resultado, corría el riesgo de aburrir. [153] El periódico recomendó que el programa volviera al formato británico, acortándolo a 30 minutos, y luego "eliminar a la audiencia, contratar detectives famosos cuidadosamente seleccionados y ahorrar en viajes a Micronesia". [153] Al año siguiente, Moran sintió retrospectivamente que la serie de 1992 había sido un "golpe de suerte" para Crawfords, cuyas principales series en ese momento, The Flying Doctors y Acropolis Now , serían canceladas a fines de año. [4]
En julio de 1992, el Tribunal Australiano de Radiodifusión anunció que la industria había registrado su peor año en 1990-91. [186] Ese mes, en medio de un acuerdo para presentar una segunda serie de Cluedo , [187] McFadyen se vio involucrado en una costosa batalla legal que "continúa atormentándolo" [187] y según TV Week "agrió [su] éxito profesional actual". [188] En una entrevista, The Sunday Age informó que la serie "parecía estar lejos de su mente" y que el proyecto estaba "terminado en lo que respecta a su trabajo", mientras su atención se centraba en el segundo piloto de Newlyweds para Channel Seven. [175] En agosto de 1992, TV Week informó que la cadena "eliminó abruptamente" el programa de su programación con tres episodios sin emitir, supuestamente para conservarlos como introducción a su segunda serie que se emitiría en 1993; mientras tanto, la producción de una tercera serie estaba en etapas de negociación. [189]
El 20 de septiembre, Crawford Australia anunció que había comenzado a recortar personal para sobrevivir a una posible pausa de cinco meses hasta que la producción se reanudara en 1993, después de haber sufrido la recesión, las dificultades de la red de televisión comercial y la caída del plan de concesión de impuestos 10BA; en ese momento, Crawfords no sabía si Nine encargaría otra serie de Cluedo , con sus otros programas Acropolis Now , Newlyweds y The Flying Doctors todos cancelados o en el limbo. [186] Sin embargo, el 29 de noviembre, The Sydney Morning Herald informó que la serie había sido " rescatada de la canasta de descartes" junto con The Flying Doctors y Raven , [190] y el 2 de diciembre, The Age informó que estaba "preparada para regresar" para una tercera serie. [191]
Finalmente, el programa fue cancelado después de dos temporadas; [192] la mayor parte de la primera temporada se había emitido en junio-agosto de 1992 y la segunda en 1993, [78] [193] aunque los episodios continuaron transmitiéndose en 1994 y 1995. [194] [121] Mientras tanto, el episodio final de British Cluedo se emitió el 24 de mayo de 1993. [195] Jocks' Journal evaluó la serie australiana como "de corta duración", [196] y The Sun-Herald admitió que "no fue exactamente un ganador de audiencia" para Channel Nine. [197] Mientras que en febrero de 1993 McFadyen siguió a Cluedo con su coproducción Crawfords-Media Arts Newlyweds , que pasó a ser serie, [198] la asociación de Crawfords con Action Time en última instancia no continuó más allá de Cluedo. [5]
Al escribir sobre la cancelación de Cluedo , The Age sugirió que puede haber sido un desafío "enganchar a la gente" ya que el programa tenía una "curva de aprendizaje pronunciada", que requería que los espectadores se concentraran durante una hora entera. [46] El periódico también sintió que el equipo de escritores y directores que trabajaron en Cluedo , entre otros, crearon programas que eran "dramáticamente insípidos, confusos, cursis y generalmente poco interesantes", lo que resultó en bajas cifras de audiencia. [199] (Otras series a las que se hace referencia incluyen Cop Shop (1977), Chances (1991), Secrets (1993) y The Flying Doctors ). [199] Moran pensó que la participación de la audiencia rellenó el tiempo de ejecución, contrastándolo con la serie anterior de Crawfords Consider Your Verdict . [4]
Lawrie Masterson de TV Weekly pensó que adaptar el "viejo, probado y verdadero" juego de mesa para la televisión "suena fácil", ya que el concepto de una "variedad de sospechosos de asesinato que suenan coloridos", una "miríada" de pistas genuinas y pistas falsas, y una revelación final tenía "todos los elementos de diversión traviesa"; aunque en la práctica "obviamente no fue fácil en absoluto" ya que la diversión de "poner a prueba tu ingenio" interactivamente contra los otros jugadores en el juego de mesa se pierde cuando miras pasivamente la pantalla durante la duración del programa. [110]
En 1995, The Age lo había calificado como un programa "fallido" [200] y en 1996 The Sydney Morning Herald escribió que la reacción del público tanto a Cluedo como a Newlyweds fue "tibia". [201] Décadas más tarde, Junkee lo consideró parte del "extraño" panorama televisivo australiano de los años 90. [202] En 2014, la versión australiana de Cluedo aparecería en un artículo del Herald Sun llamado "Programas de televisión clásicos que solíamos amar y que nunca funcionarían hoy"; el periódico escribió que era un "concepto audaz para su época" y más exitoso en Gran Bretaña, donde se originó, pero "nunca tocó la fibra sensible de suficientes espectadores". [203]
Tras su anuncio, The Financial Times expresó su sorpresa por el concepto y se preguntó si sus participantes "tenían más orgullo" de participar, preguntándose si un juego de serpientes y escaleras televisado sería el siguiente. [204] Evening Herald sintió que "palidece decepcionantemente en comparación" con el juego de mesa, considerándolo "trillado", "forzado", "obvio" y "grosero" por "tratar de convencer a su audiencia de lo bien que lo están pasando y de lo mucho que se les está exigiendo el cerebro". [48] El 25 de julio de 1990, John Chambers del Evening Herald admitió que, si bien planeaba verlo, "podría ser absolutamente horrible, pero ese podría ser su verdadero atractivo". [205] Ese mes, el Sandwell Evening Mail conjeturó que al intentar convertir uno de los juegos de mesa más populares a la televisión, el resultado reveló lo aburrido que era el juego para millones de espectadores, y fue caricaturesco, por ejemplo, al presentar un "intercambio de comentarios despreocupados al estilo pantomima" con la audiencia del estudio, que era un "gran jurado". [206] El Aberdeen Evening Express escribió que la serie "redujo un juego de mesa popular a una parodia de dramatismo amateur", criticando las "reconstrucciones de tercera categoría y la terrible alineación de personalidades fracasadas [con] carreras muertas y enterradas hace mucho tiempo" que "proporcionaban incluso menos tensión que una sesión promedio del original de cartón" y "ofrecían un diálogo bastante flojo y semiimprovisado"; el periódico comentó además que "la fuerza del juego de mesa radica en ejercitar la mente para imaginar el crimen, sus motivos y ejecución en un entorno limitado, pero cualquier indicio de misterio se perdió ya que el formato televisivo desarrolló todo el asunto de manera poco convincente sin ninguna ventaja". [207]
Como no había jugado al Cluedo desde que era un niño, ver algunos episodios de esta serie animó al Daily Mirror a añadir el viejo juego de mesa a su lista de compras navideñas, señalando que había sido "traducido a la televisión maravillosamente bien" y adivinando que "los espectadores lo están disfrutando tanto como el elenco". [208] Aunque inicialmente temía que la idea pudiera convertirse en Cluedon't cuando el tablero pasara a la pantalla, el Daily Mirror encontró que la serie era "tremendamente divertida", debido a la forma en que Beacham "se pavoneaba, temblaba y hacía pucheros, burlándose de sí misma maravillosamente", y cómo Whitfield "fruncía el ceño, temblaba y se enfurruñaba con su habitual genio cómico", añadiendo que "el resto del reparto tampoco era basura" y que las "partes aburridas eran las adivinanzas de los 'detectives' famosos". [95] La fan de Miss Marple Lynda Gilby de Sunday Life sintió que "lo que debería haber sido un paseo glorioso, carecía de estilo". [209] En septiembre, el Birmingham Mail lo comparó positivamente con el "fracaso lamentable" de Trivial Pursuits , citando la filosofía de Leahy de evitar los tableros de juego físicos en el estudio de televisión alrededor de los cuales se sentaban los jugadores, criticando el complejo tablero demasiado iluminado de este último, las largas tiradas de dados a lo Sporting Triangles y las rondas que a menudo terminaban con un reloj invisible en lugar de con habilidad. [210] Sobre el final de la primera temporada, el periódico evaluó en agosto que si bien las "escenas de actuación cursi... no logran estimular la imaginación", el programa tuvo "la mejor secuencia de apertura de cualquier programa en la caja en este momento", y concluyó que el programa había tenido un desempeño lo suficientemente bueno en los índices de audiencia como para justificar una segunda temporada. [211] De manera similar, el Birmingham Weekly Mercury evaluó que el programa "divertido" "merece otra temporada". [154] consideró que la versión televisiva "palidece decepcionantemente" en comparación con el "gran" juego de mesa, sugiriendo que con el elenco de celebridades "esperarías algo mejor... pero todo el paquete es demasiado trivial y forzado, tratando groseramente de convencer a su audiencia de lo bien que lo están pasando y de lo mucho que sus cerebros se están estirando con toda la experiencia". [212]
En abril de 1991, Evening Herald pensó que el "terrible" spin-off le había dado al juego de mesa original una "muy mala reputación", [213] [214] y supuso que "la mayoría de los asesinatos" durante la "laboriosa" primera serie fueron "hechos por los críticos de televisión". [215] North Wales Weekly News escribió "Qué lástima que un elenco tan talentoso tenga que lidiar con un guion tan estúpido" y agregó "si los escritores pudieran mejorar, esta serie tendría un potencial real". [216] Mientras tanto, Liverpool Echo sintió que el programa tuvo éxito debido a la fusión de un juego de mesa popular con actores famosos, vestuario dramático y un telón de fondo "impresionante". [163] En junio, la revista Punch sugirió que los éxitos de audiencia de programas como Cluedo, That's Life! y You've Got To Be Joking demostraron que "los espectadores están bastante contentos con la basura sin parar". [217] En marzo de 1992, los grupos de investigación de Ogilvy y Mather Media vieron que Cluedo recibía un "rotundo rechazo". [218] En mayo, Sally Pyne del Sunday Times pensó que Cluedo había convertido el juego de mesa en una "operación pasiva de teleadicto" con detectives de televisión haciendo todo el trabajo. [219] El estreno de la tercera temporada había recibido una queja oficial. [220]
En abril de 1993, el Bristol Evening Post afirmó que el programa de entrevistas sobre el mundo del espectáculo Bruce's Guest Night "tendría que seguir presentando nombres de estrellas" para que el presentador Bruce Forsyth "superara el desafío de audiencia de nuestro programa de juegos de misterio favorito de la televisión, Cluedo". [221] En mayo, el Daily Mirror lo describió como un programa de juegos "tonto, pero muy entretenido". [222] En junio, el Financial Times cuestionó si la "obsesión perpetua de la televisión con el criminal" creaba un miedo público al crimen, citando que Cluedo se emitió la misma noche que otros programas de "crimen real" Horizon , It's a Stitch-up, Porridge , Mr Inside/Mr Outside, Hard Shoulder, Cagney & Lacey y un episodio de Panorama sobre Salvatore Riina . [223] Aberdeen Evening Express pensó que el programa "redujo un juego de mesa popular a una parodia de dramatismo amateur" [224] y que las "pequeñas piezas de plástico" del juego de mesa dieron actuaciones más realistas que el elenco, [145] aunque admitió en 1993 que "ese no es el punto" y recomendó el programa de entretenimiento ligero. [145] Liverpool Echo sintió que Cluedo sería "forraje ideal para las salas de espera de los médicos". [225] En julio, Sunday Mirror anunció que el director de ITV, Marcus Plantin, en una revisión de toda la compañía de programas de juegos, había cancelado el programa a raíz del éxito del "loco" programa de Channel 4 The Big Breakfast debido a que quería "una apariencia completamente nueva para la televisión diurna", con otras bajas incluyendo Runway , Lucky Ladders y Pyramid (programa de juegos) ; en ese momento, Cluedo atraía una audiencia de hasta 10 millones por episodio. [37] Una fuente de ITV afirmó: "Cluedo ya ha cumplido su ciclo como concurso. Mucha gente pensaba que no era muy bueno de todos modos". [37]
En 1994, Lynne Truss de The Times escribió que la adaptación británica "no fue un gran éxito" [140] y Andrew Pierce del periódico escribió más tarde que terminó en el "cementerio de la televisión" junto con la versión de Tarrant de Pop Quiz (1994). [226] En referencia a la presentación de Madeley del "magnífico" concurso diurno Runway , The Independent señaló su "no tan impecable (y recientemente cancelado)" Cluedo. [227] TV Cream Toys sugirió que a pesar de abrirse paso en el horario estelar de ITV y "producir" cuatro temporadas, el Cluedo británico sufrió una "hemorragia de audiencia". [228] En 2011, Lumley escribió que la "pequeña" serie de televisión había "desaparecido demasiado pronto". [229] En 2021, CST Online señaló que la versión británica no fue nominada a ningún premio BAFTA . [230]
Sin embargo, Rattan sugirió que el programa recibió fuertes cifras de audiencia, siendo visto por hasta diez millones de personas. [40] En mayo de 1992, Irish Examiner señaló que la serie "regularmente encabeza los índices de audiencia", [231] y en 1995 Evening Echo lo describió como un "programa de máxima audiencia". [232] Una de las mejores actuaciones de Cluedo fue la de 9,62 millones de espectadores en la tercera temporada, el decimocuarto programa de ITV más visto de la noche. [233] El programa fue considerado la elección del día por The Sunday Times en agosto de 1990, y el periódico se preguntó cómo un "viejo" juego de mesa podría haber "resistido su transformación" en una serie de televisión "con tanto éxito". [234] También en la elección del día de Evening Echo en abril de 1991, el periódico lo describió como un programa "popular" basado en un juego de mesa "igualmente popular"; [235] Belfast Telegraph lo llamó una novela policíaca "emocionante". [236] Según The Age , el programa británico se convirtió en un éxito en el Reino Unido y, en menor medida, en los Estados Unidos. [47] [237] [238]
El programa también tenía caché; según su biografía, Lorraine Kelly "comenzó a subir algunos pasos en la escalera de la celebridad" al aparecer junto a otras personalidades de la televisión. [239] La cuarta temporada consistió en panelistas como un presentador de televisión infantil, un pronosticador del tiempo y un ex líder del Partido Liberal . [224] El 12 de julio de 1990, se emitió un featurette especial sobre la filmación de la serie como parte de This Morning , [240] y una entrevista al elenco apareció en Good Morning Britain en mayo de 1992. [241] La British Television Location Guide señaló que la popularidad del programa llevó a un aumento en las cifras de asistencia de Arley Hall por parte de los fanáticos de Cluedo . [139] El espacio sería reutilizado por Granada para proyectos futuros, incluidas tomas exteriores para The House of Windsor en 1994. [242]
Mientras que la producción australiana utilizó la publicidad para subsidiar su presupuesto, [153] Kate O'Mara usó diamantes por valor de £3 millones en el especial navideño británico de Cluedo , [243] y para los seis episodios de la segunda temporada británica, se esperaba que la actriz de Mrs. Peacock, Rula Lenska, ganara £30,000. [244] Sin embargo, Stephanie Beacham usó joyas "baratas y desagradables" para su papel, incluyendo un brazalete que se mantenía unido por una fina pieza de algodón que se cosía apresuradamente. [33] En agosto de 1994, los trajes de la Miss Scarlett británica (Jerry Hall) y la Sra. Peacock (Joanna Lumley) se exhibieron en el Museo Bowes como parte de una exhibición televisiva, organizada por la textilista Joanna Hashagen. [245] [246] Una peluca a juego para el atuendo de Lumley fue presentada por un reportero del Teesdale Mercury después de que se imprimiera una apelación en el periódico. [247] Después de estar exhibidos en el museo durante semanas y generar mucho interés, fueron subastados el 26 de noviembre, y las ganancias se destinaron al Save The Children Fund por su 75 aniversario. [246] En un artículo de 1999 sobre el 50 aniversario de la franquicia Cluedo, el programa de televisión solo recibió una mención pasajera en relación con sus celebridades destacadas. [248]
En enero de 1992, The Sun-Herald informó que Crawfords había sido contactado por numerosos países europeos que deseaban producir la versión australiana del programa de juegos, adaptando sus guiones y algunos de sus conceptos. [70] Se producirían múltiples adaptaciones internacionales, incluyendo Il delitto è servito (1992-3 ) de Italia , Cluedo - Das Mörderspiel (1993) de Alemania, Cluedo (1994-5 ) de Francia , Cluedo (1995) de Portugal y Cluedo - en mordgåta (1996) de Suecia. [249] [250] [251] [252] [253] Ninguno de estos programas disfrutó de la longevidad del original y se compartieron sentimientos similares sobre estas otras versiones. [230] CST Online argumentó que las adaptaciones internacionales tuvieron una vida útil corta ya que "toda la premisa y la ejecución son típicamente inglesas". [230]
En cuanto a la cancelación de la versión italiana, el presentador Maurizio Micheli sugirió que el concepto provocó bajas calificaciones debido a que el formato de teleteatro [it] era impopular y el género solo atraía a "gente de buen gusto". [254] [nota 6] Telecapri News estuvo de acuerdo en que las bajas calificaciones llevaron a la cancelación. [256] Aún así, Maurizio Micheli pensó que Cluedo estaba "bien empaquetado por escritores y actores prominentes", [254] admitió que "por extraño que parezca, es un concurso inteligente"; [257] Orgoglionerd estuvo de acuerdo en que en Cluedo, la deducción, la inteligencia y la atención al detalle son clave. [258]
La Stampa lo calificó como "un programa ágil y rápido que se puede ver sin morir de aburrimiento", y "simplemente un buen producto con una idea extra, que ahora es muy rara", concluyendo que era un "pequeño programa refrescante, una pequeña sorpresa agradable". [259] El periódico italiano La Repubblica escribió que "todo el programa es bastante agradable", [260] Cada episodio vio un crimen cometido en la Villa dei Castagni de seis habitaciones. [261] mientras que Teatro e Musica News escribió que Il delitto è servito era un "hermoso programa". [262] Orgoglionerd pensó que es un programa donde "la deducción, la inteligencia y la atención al detalle eran los maestros". [263] Radiocorriere pensó que el programa ofrecía una "historia muy complicada". [264]
Toutelatele.com pensó que France 3 optó por adaptar Cluedo para la televisión francesa debido a que el canal "carecía de originalidad y quería explotar una tendencia", comparándolo con Trivial Pursuit de 1988 (anterior a los concursos del Reino Unido y los EE. UU. y adaptado del juego de mesa ) y Dessinez, c'est gagné de 1989 (adaptado del concurso estadounidense Win, Lose or Draw que se basó en el juego de mesa Pictionary ). [128] Los espectadores en casa podían participar a través de Minitel o teléfono para ganar premios, las pistas estaban escondidas en Télé-Loisirs y las cuadrículas de juego se podían separar de las páginas de la revista. [128]
Insatisfechos con los dos primeros episodios, los ejecutivos de France 3 pidieron una nueva versión del juego que reemplazara al elenco y alterara la jugabilidad; estos cambios no tuvieron éxito y después de cuatro episodios, el programa fue cancelado. [128] 20 años después de que se emitiera la versión sueca de una sola serie, Villanytt preguntó "quién no recuerda" el programa, [265] y Daniel Hånberg Alonso de Filmkultur recordó a Cluedo como "muy entretenido". [266] En 2015, TV4 informó que no tenían intención de volver a emitir la serie. [267]
Quotenmeter consideró que la versión alemana era uno de los programas "innovadores", "locos", "kitsch", "de mal gusto" y "poco convencionales" que el productor Stefan Fuchs trajo al canal Sat.1 durante su mandato, aunque señaló que "a menudo se convirtieron en grandes favoritos de la audiencia". [268] Alsterfilm Productions presentó el programa en su sitio en 2013, y escribió que a pesar de presentar actores conocidos, el formato "no fue particularmente exitoso". [269]
Cluedo apareció en Moran's Guide To Australian TV Series (1993) de Albert Moran, una guía académica sobre series de televisión australianas, que describía a Cluedo en la introducción como una "anomalía problemática" en la definición de drama , y un ejemplo reciente de un híbrido de géneros. [270] [271] En 1994, Action Time completó un acuerdo de red estadounidense para el formato Cluedo [272] y ese año se lanzó un sucesor espiritual de Cluedo en video de movimiento completo en el CD-i , filmado en la misma ubicación que el programa de juegos británico [273] y con una repetición de Mrs. White de Joan Sims . [274] La revista CDi escribió que la experiencia fue "como participar en tu propio misterio de asesinato en la televisión". [273]
Ese año, se llevó a cabo la final del BP ldentiphysics Challenge, un concurso escolar basado en Cluedo que promocionaba las asignaturas STEM, en el que los concursantes deducían cuál de los seis científicos ficticios trabajaba en qué laboratorio utilizando qué pieza de equipo para hacer un descubrimiento en particular. [275] En 1995, la empresa de discoteca y billar European Leisure lanzó máquinas de "diversión con premios" llamadas Maygay Machines, basadas en programas de televisión como Gladiators , EastEnders y Cluedo , obteniendo £ 402,000 de ganancias en seis meses. [276] En el período previo a la venta número 150 millones de Cluedo, en 1996 Waddingtons comenzó una búsqueda para descubrir la identidad del escurridizo creador del juego de mesa; finalmente se reveló que Anthony E. Pratt había fallecido dos años antes por causas naturales y que no ganó una cantidad sustancial de dinero con el juego a diferencia del creador de Monopoly. [277]
Durante las siguientes décadas, la franquicia Cluedo continuaría experimentando con extensiones de marca basadas en historias con un musical (1997), un juego de computadora (1999), una miniserie de acción en vivo (2011), una obra de teatro (2018) y una próxima película; sin embargo, muchos, incluida la obra de teatro, se han inspirado en la película de 1985. [278] Mientras tanto, otros programas de juegos de novela policíaca seguirían los pasos de Cluedo , incluidos Sleuth 101 (2010) en Australia y Armchair Detectives (2017) en Gran Bretaña. [279] [280]
Después de que el programa fuera retirado del aire, DAMsmart completó un proyecto de digitalización para WIN Corporation y Crawford Productions, digitalizando series de televisión australianas de los años 60 a los 90. [281] El 1 de mayo de 2005, Crawford Productions donó su archivo principal, que incluía videos de 328 x 1 pulgada de programas de televisión, al Archivo Nacional de Cine y Sonido (NFSA) cuando la productora cerró su sitio de Box Hill. [282] Con sede en Canberra, la colección alberga episodios y guiones televisados de Cluedo . [283]
El resto de la colección fue aceptada por la Colección de Investigación del Instituto de Cine Australiano (AFI) . [284] Establecida por el AFI como biblioteca en 1978, la Colección todavía es propiedad de la subsidiaria del AFI, la Academia Australiana de Cine y Artes de Televisión (AACTA) , aunque actualmente está en préstamo a la Universidad RMIT en Melbourne. [285] Los materiales de Cluedo dentro de la Colección Crawfords incluyen borradores de guiones, fotogramas de producción, kits de prensa, recortes de revistas y periódicos, logotipos y tomas de locaciones. [79]
No se ha realizado ningún lanzamiento en DVD o digital del programa de juegos australiano, y solo se sabe que existen copias piratas. [192] Aunque en 2015, el sitio de fans australiano Cluedofan tuiteó que se subirían 12 episodios de la serie a YouTube en un futuro cercano. [286]
El programa de una hora de duración fue presentado por Ian McFadyen y contó con un elenco regular que interpretó a los seis sospechosos, además de un personaje adicional, el sargento detective Stanley Bogong, que resuelve el crimen. [64] En el universo, la Sra. Peacock, la Srta. Scarlet y el Profesor Plum viven en Brindabella Homestead, mientras que el Coronel Mustard, el Reverendo Green y la Sra. White viven cerca. [93] A pesar de estar solo "vagamente basado" en el juego de mesa, [6] estos personajes se toman directamente del original. [10] El análogo británico del programa "trajo gente encantadora para interpretar a los personajes conocidos", según la Sra. Peacock de Gran Bretaña, Joanna Lumley. [229] La prensa británica atribuyó el "alto nivel de talento que puede atraer el programa" a que Cluedo es un juego con el que la mayoría de los hogares crecieron. [287] Su versión atrajo nombres conocidos como Lumley , June Whitfield , Mollie Sugden , Tom Baker y Pam Ferris como principales sospechosos. [288]
Según Aberdeen Evening Express, atrajo a "deidades del mundo del entretenimiento ligero", [145] mientras que la revista TV Times señaló que las coestrellas serían familiares para los espectadores de "series de televisión de primer nivel", [289] Irish Press y Evening Herald señalaron que el programa contaba con una gran cantidad de celebridades británicas de primer nivel. [44] [205] Belfast Newsletter pensó que los espectadores estarían "devanándose los sesos tratando de averiguar por qué el rostro de la ama de llaves, la Sra. White, era tan familiar". [290] Stephanie Beacham fue persuadida para interpretar a la Sra. Peacock para trabajar junto a un elenco fuerte, particularmente June Whitfield a quien admiraba. [33] A diferencia de la versión británica en la que "los rostros cambian pero los personajes siguen siendo los mismos", los actores australianos fueron consistentes en las dos series. [291] El Canberra Times estuvo de acuerdo en que Cluedo contó con un "elenco de actores australianos de primer nivel". [111] De los siete miembros principales del reparto (excluyendo a McFadyen), cinco aparecieron previamente en Prisoner o Cop Shop , que estaban vinculados temáticamente a sus papeles de "asesinos a sangre fría" en Cluedo . [73]
De la versión británica, el actor de Coronel Mustard, Lewis Collins, habló sobre la "tremenda relación" que los actores disfrutaban juntos. [292] A Paull le encantaba interpretar a Vivien [6] y comentó sobre las "fuertes y cercanas relaciones" familiares que compartía con el elenco y el equipo. [102] De manera similar, en 1992 un reportero señaló que Daddo y Westmore "claramente disfrutaron haciendo el programa", [155] mientras que Badler describió el papel como "muy divertido". [115] June Whitfield dijo de su personaje británico de la Sra. White: "Estoy muy orgullosa de ella... ha sido muy divertido hacerlo". [293] [142] TV Week admitió que "todos parecen disfrutar inmensamente". [110] El Newcastle Herald lo describió como un "melodrama". [57] El programa les dio a los personajes la oportunidad de "exagerar al máximo". [76] Los nombres de los personajes tienen algunos dobles sentidos "agradables", según The Age . [47]
Por el contrario, el Sunday Times describió los papeles como "un trabajo de pan y mantequilla" [294] y señaló que el elenco estaba interpretando clichés; [107] El Sydney Morning Herald estuvo de acuerdo en que el elenco principal "aporta un considerable estilo a la picardía esencial de sus papeles". [153] The Age sugirió que tanto la versión australiana como la británica alentaron al elenco a interpretar sus papeles "por encima de todo", [11] y admitieron que eran una "alegre colección de actores que proporcionaban un buen jamón" que "actúan como locos y brindan una diversión inocente para el resto de nosotros". [87] La actriz de Scarlett, Koo Stark, describió la serie como "muy divertida, exagerada, emoción instantánea". [82] El Liverpool Echo pensó que los actores británicos de la cuarta serie interpretaron sus papeles con "gusto dramático amateur" y podrían comenzar "nuevas carreras en la televisión infantil". [225] David McCallum , que interpretó al Profesor Plum en la versión británica, señaló: "Esta no es la Royal Shakespeare Company, pero aún así requiere técnica. No es sobreactuación ni subactuación. Es solo un poco exagerada". [80] Farmer pensó que el espectáculo era un "vehículo para la caricatura", señalando a un personaje de un músico de rock que muerde las cabezas de los pollos. [11] Sandwell Evening Mail cuestionó por qué "actrices tan buenas... eligieron involucrarse en un espectáculo tan cursi". [206] Sunday Life señaló que en el estreno británico el "elenco estelar" del espectáculo interpretó sus papeles de manera directa y "aburrida", y que solo Beacham "exageró elegantemente" su actuación irónica. [209]
La británica Miss Scarlett Lysette Anthony sintió que Cluedo era divertido de interpretar debido a su estilo exagerado . [81] Paull recordó que la serie "enormemente entretenida" requería un "estilo específico de actuación melodramática" con actuaciones grandes y exageradas. [102] Tarrant señaló que "los productores me decían que no fuera tonta" como si fuera un "drama judicial serio", pero "toda la premisa era ridícula". [89] Westmore estuvo de acuerdo en que el programa era irónico y "no terriblemente serio", [8] y el Sunday Herald-Sun describió la actuación como "exageradamente divertida". [94] Mallaby señaló que "esto es completamente escandaloso" y agregó que el elenco "realmente lo estaba disfrutando". [73] Para Badler, darle vida caricaturizada a los estereotipos de Agatha Christie apeló a su "sentido del humor", y señaló que el elenco era "exagerado e irónico". [57] Paull esperaba que el espectáculo fuera "tan divertido de ver como de hacer". [73] Birmingham Weekly Mercury pensó que el espectáculo se "mantenía unido con el campamento improvisado de sus estrellas". [154] Daily Mirror sintió que el elenco "lo hizo maravillosamente en escenas de angustia e intriga", [95] y que "lo están haciendo como locos y deben disfrutar de la oportunidad". [208] Bristol Evening Post evaluó que el espectáculo era "ridículamente exagerado", aunque sintió que Lumley estaba "en gran forma" en su papel de Peacock. [295]
La revista Who admitió que el elenco principal "se explayó descaradamente". [97] Aberdeen Evening Express describió el programa como "hilarantemente exagerado" y una "parodia ingeniosa" de la novela policíaca, y señaló que en la cuarta temporada Lumley era la "estrella... impecable del programa" como una "histéricamente exagerada" Sra. Peacock; [145] mientras que Belfast Newsletter estuvo de acuerdo en que el papel de Lumley nunca podría describirse como "aburrido". [296] The Guardian señaló que el mismo día que Lumley fue nominada para el premio, viajó a Manchester para filmar un episodio de la versión británica, notando una "curiosa falta de ambición" y siendo "algo indiscriminada en su elección de roles". [297] La señorita británica Scarlett Tracy Ward lo llamó un "pequeño y agradable trabajo para hacer". [298]
Al ver el estreno británico, Nancy Bank-Smith de The Guardian sintió que los actores que habían estado en su mejor momento en el programa sobreactuaron y ensayaron poco, particularmente criticando el acento francés del actor invitado Oliver Tobias. [299] Daily Mirror estuvo de acuerdo en que el personaje "lanzó el peor peinado hacia atrás desde el de Curly en Coronation Street y el peor acento francés desde el de los policías Good Moaning en 'Allo 'Allo! ". [95] Rattan sugirió que "incluso cuando los personajes básicos tenían fallas... la calidad de los actores lo compensaba"; señaló que su única participación en el casting fue "solo hacer sugerencias" y que el actor elegido para el Profesor Plum en la serie británica era más joven que su concepción del personaje. [40]
Ian McFadyen se interpretó a sí mismo, el presentador de la serie. Después de que Crawfords se lo pidiera, McFadyen aceptó inmediatamente la oferta de presentar Cluedo , [70] [300] aunque inicialmente había estado esperando una oportunidad profesional derivada de su programa de sketches The Comedy Company , que había terminado en 1990. [300] En marzo de 1992, McFadyen estaba trabajando en Cluedo junto con un programa de Channel Ten, Bingles. [301] El último programa había sido diseñado originalmente para los miembros masculinos de Comedy Company, pero en ese momento los demás se habían ido a otros proyectos mientras que McFadyen se quedó con un "presupuesto lamentablemente pequeño" después de que la cadena entrara en quiebra . [300] McFadyen estaba "emocionado" por la idea de presentar un programa de juegos "intelectual", [60] aunque admitió que inicialmente se sintió "bastante intimidado" por la perspectiva de presentar un programa con "una cantidad tan grande de concursantes". [73]
McFadyen, que al principio de su carrera se sintió atraído por hombres heterosexuales vestidos de traje, más recientemente los presentadores de noticias de The Comedy Company, prefirió a Cluedo por sobre los concursos habituales con "tablas giratorias y alguna chica con una falda ajustada". [60] Antes de su elección, McFadyen había completado un Diploma de Criminología en la Universidad de Melbourne y había desarrollado una pasión por las películas de Hitchcock . [47] [106] Un sketch en el programa satírico de actualidad Frontline bromeó diciendo que él era el presentador "ideal" por la primera razón. [302] Este hecho fue mencionado con frecuencia en la prensa, [6] [110] [73] [303] por ejemplo, TV Week estuvo de acuerdo en que su título en criminología más su experiencia en televisión cómica lo hacían "ideal para la situación" [110] mientras que The Newcastle Herald destacó la naturaleza irónica de esto. [57] McFadyen también señaló que "afortunadamente" poseía una gran variedad de trajes para el papel. [302]
Durante su tiempo en el programa, se centró en producir sus pilotos de Newlyweds y se consideraba "simplemente el líder" de Cluedo. [175] TV Week señaló que el programa, junto con los proyectos de McFadyen Bingles y Newlyweds , lo vio "recuperarse" después de un "final decepcionante" para The Comedy Company. [170] Describió su personaje de Cluedo como "una especie de cruce" entre el abogado Geoffrey Robertson y el presentador de programas de entrevistas Phil Donahue , [11] aunque Cockington sintió que parecía un actor del Conde Drácula, Bela Lugosi, mezclado con un cantante de salón de baile , informado por su " cabello con brillantina ". [66] James Cockington del Sydney Morning Herald describió su papel como un "hombre serio en un mundo loco, confuso y de asesinatos por minuto", y señaló que el ex alumno de The Comedy Company no estaría provocando risas. [66]
El Sunday Age lo consideró la "antítesis total" del presentador de televisión Jimmy Hannan , y que encabezar el programa con su presencia de "profesor universitario" fue un movimiento valiente para la televisión comercial; el periódico agregó, "también es bajo y fornido y usa anteojos que lo hacen parecer un búho ofendido". [175] Descrito como un "mediador benévolo" por Gerri Sutton de la revista Who , [97] el Sunday Herald-Sun señaló que McFadyen "siguió haciendo avanzar las cosas" y describió su actuación como "fúnebre". [94] TV Week escribió en broma que McFadyen parece "tan cómodo en el papel como Andrew Daddo parece un profesor genuino". [110] [304]
The Age evaluó su actuación como una "imitación pasable de un empresario de pompas fúnebres" [46] mientras que The Sydney Morning Herald pensó que "parecía incómodo" [147] , describiendo además al presentador como " parecido a Barry Humphries con chaleco de los años 40, pelo peinado hacia atrás y gafas" [106] y un "cruce entre Sherlock Holmes y Freddie de Elm Street ". [144] Sin embargo, el periódico reconoció que el espectáculo exige " maneras exageradas y exageradas" que McFadyen transmitía con un movimiento expresivo de los ojos. [144] Badler pensó que era carismático y "muy bueno en lo que hace". [115]
Elizabeth Peacock, de cuarenta años, es la propietaria de Brindabella, casada tres veces. [6] Nació en los Estados Unidos y se había casado dos veces antes. Conoció a su tercer marido, Alan Scarlet, mientras él estaba en un viaje de negocios después de la muerte de su esposa. Se casaron y regresaron a vivir a Brindabella, la propiedad del Distrito Oeste que su padre había construido en el pequeño pueblo de Creswick Falls . Habiendo tenido una educación humilde, este matrimonio le dio a Elizabeth una vida de riqueza, clase y estilo. [nota 7]
Después de la muerte de Alan Scarlet, Elizabeth se volvió a casar con el señor Peacock, pero él murió poco después en circunstancias misteriosas. Desde entonces, la señora Peacock ha tenido relaciones con numerosos hombres, por muchos de los cuales compite con su hijastra, la señorita Scarlet. Mantiene una relación duradera con el coronel Mike Mustard. Al vivir en una pequeña comunidad, la señora Peacock tiene un estrecho contacto con el reverendo Green y le ofrece apoyo financiero para su trabajo parroquial. [nota 7] Con un pasado turbio y habiéndose casado con un miembro de una familia adinerada, el principal impulso de Peacock es la percepción externa positiva, ya que no proviene de un entorno de alta sociedad y "hará todo lo posible para evitar que su nombre quede manchado". [77]
Jane Badler interpretó a la señora Peacock. Badler encontró las condiciones de trabajo de Cluedo chocantes en comparación con el star system de los Estados Unidos, señalando que "nadie tenía su propio trailer o camerino... no había lujos en la actuación aquí, sólo tu oficio". [306] En ese momento, era más conocida por el público australiano como la alienígena lagarto Diana en la serie de ciencia ficción V (1985) y la femme fatale Shannon Reed en una nueva versión de Misión: Imposible (1988) que se había filmado en Australia. [115] Poco después de su cancelación en 1990, se mudó permanentemente de Los Ángeles a Australia y se casó con un hombre de negocios australiano y se quedó embarazada; después de tomar un año sabático, decidió volver a actuar y le pidió a su agente que le enviara una cinta a Crawfords. [86]
Badler recordó: "Fui a hacer una prueba para este papel y lo conseguí. Es realmente un papel perfecto para mí". [86] Para la producción, Badler tuvo que hacer malabarismos con su hijo recién nacido y su trabajo. [115] Pensó que era "completamente diferente" a otros trabajos que había hecho y describió a la socialité madura como "tonta" y "remilgada" y "no un espíritu joven"; además, consideró a la Sra. Peacock un personaje "cómico". [115] El Newcastle Herald describió además a Peacock como una "reina social" y una "noble y glamurosa". [77] Badler se puso un maquillaje pesado para envejecerla para el personaje con el que tuvo que sentirse cómoda. [115] La ex estrella de Dynasty Stephanie Beacham dejó su hogar californiano junto a la playa para interpretar a la Sra. Peacock en el lluvioso Cheshire para la primera serie de UK. [33] Describió a su personaje como "tonto" y un "monstruo", y consideró que era "muy divertido" interpretarla. [33] La condesa y actriz polaca Rula Lenska aceptó el papel tras su divorcio con Dennis Waterman el verano anterior, y se dice que ganó alrededor de £30.000 por su serie. [307] Descendiente directa de la aristocracia polaca, la actriz comentó sobre Arington Grange: "Me encantaría haber vivido en una casa señorial como la dama de la mansión... Mis padres eran de la alta aristocracia en Polonia, pero todo eso se perdió y se desperdició durante la guerra". [308]
Anunciada para reemplazar a Lenska el 22 de marzo de 1992, [309] Susan George "disfrutó" de asumir el papel como su primer papel importante como actriz después de pasar cinco años produciendo con su esposo Simon MacCorkindale ; la "glamorosa" actriz había sido conocida anteriormente por interpretar papeles sensuales en películas como Straw Dogs . [310] Cuatro días después, la actriz se rompió el pie y se torció el tobillo al caerse de las escaleras mientras filmaba en Arley Hall para la tercera temporada de la versión británica después de tropezar con sus tacones altos y su falda larga; regresó al set después de una semana de convalecencia. [141] [137] Evening Herald escribió que el papel era el primero de George frente a las cámaras después de cinco años. [311] Sunday Mirror informó que en diciembre de 1993 Granada TV le ofreció a Joanna Lumley £20,000 para interpretar el papel y preguntó sobre su disponibilidad, pero en enero hubo conflictos de programación debido a que su programa Absolutely Fabulous (coprotagonizado con Jennifer Saunders ) comenzó a filmarse en marzo al mismo tiempo que la cuarta serie de Cluedo . Sandwell Evening Mail sugirió que algún día Joan Collins podría interpretar el papel. [67]
La madre de la señorita Vivien Scarlet, de veinticinco años, murió cuando ella era una niña. Ella y su padre, Alan Scarlet, eran muy cercanos y ella resentía a cualquier otra mujer con la que él pasara tiempo. Dejó la universidad para cuidar la propiedad familiar cuando su padre se fue a los Estados Unidos por negocios. Cuando él regresó con su nueva esposa Elizabeth, ella desconfió de él, pero se acercó más cuando Elizabeth la consoló después de la muerte de su padre y durante el breve matrimonio de Elizabeth con el Sr. Peacock. [nota 7]
Las dos mujeres son tolerantes con sus respectivas parejas, aunque Miss Scarlet es más fiel a su novio, el profesor Plum, que la ayuda con el mantenimiento y desarrollo de la propiedad. Miss Scarlet habría heredado Brindabella si su padre no se hubiera vuelto a casar, y depende económicamente de la señora Peacock. Miss Scarlet prefiere a su vieja amiga de la familia "Whitey" (la señora White) antes que a su propia madrastra cuando necesita ayuda. [nota 7] Haciéndose alarde de sí misma ante todos los hombres elegibles, el personaje "sexy" y "seductor" quiere desesperadamente convertirse en la amante de Brindabella. [6] [73] Mientras que el juego de mesa y el programa de juegos británicos escribían el nombre del personaje como "Scarlett", la adaptación australiana la rebautizó como "Scarlet" con una sola "t". [63]
Nicki Paull interpretó a Miss Scarlet. Paull llegó a la serie después de haber alcanzado previamente la fama en Francia con su papel en la serie dramática Return to Eden (1986). [312] Había actuado en numerosos otros programas australianos, incluidos Prisoner , GP y Acropolis Now . [90] Habiéndose cansado de la actuación, se fue brevemente a Londres y después de regresar a casa comenzó una carrera universitaria, y tomó el papel para ganarse la vida mientras estudiaba. [90] Como nunca había jugado al juego de mesa cuando era niña, Paull consideró la oportunidad "compensar el tiempo perdido". [73] Estaba interesada en Miss Scarlet debido a tener la oportunidad de "interpretar a la mala" y "representar fantasías increíbles", [90] describiéndola como una "terrible" [6] "mala... zorra ninfómana" [90] y "más perra que gatita sexual" "rompecorazones", [6] bromeando "es la primera vez que interpreto a alguien tan cercano al tipo". [6] La señorita británica Scarlett Tracy Ward señaló que en ese momento no estaba actuando profesionalmente y que había abandonado una conferencia sobre la selva tropical en la Royal Geographical Society para asistir a la audición. [298] Ampliamente reportada en los medios por ser la exnovia del príncipe Andrés, Koo Stark llegó al proyecto después de sentirse emocionalmente agotada por investigar las experiencias traumáticas de las personas para su libro de fotografía Survivors, y se sintió "encantada" y "aliviada" por la oportunidad. [82] Beacham describió al personaje como una " ramera ". [33] Según se informa, la actriz se negó a mezclarse con otros miembros del elenco en un evento de prensa y rara vez almorzó con ellos. [313]
La Sra. White es la cocinera y ama de llaves de Brindabella desde hace mucho tiempo y ha vivido su larga historia. Después de que su propia hija muriera, tomó a Miss Scarlet como hija sustituta y se hicieron muy cercanas, apodada "Whitey" por ella. Después de las reservas iniciales, se hizo amiga de la nueva dueña de Brindabella, la Sra. Peacock, quien la trata bien. La Sra. White vive en una cabaña cercana con su esposo enfermo Arthur, su mala salud la preocupa. Está decepcionada porque no la enterrarán con la familia en la propiedad, sino en una pequeña parcela en el cementerio de Creswick Falls. [nota 7]
Joy Westmore interpretó a la Sra. Blanche White. Sus producciones más recientes antes de trabajar en el programa fueron Embassy y Col'n Carpenter . [314] Westmore expresó sus dudas cuando se le propuso por primera vez el papel, preguntándose cómo Crawford adaptaría con éxito el juego de la infancia a la pantalla. [8] Al recordar los recuerdos de jugar al juego de mesa con sus hijos, pensó que era una "elección extraña". [8] En un episodio, Westmore asesinó a un personaje interpretado por la ex coprotagonista de Prisoner, Beverley Dunn; la revista Prisoner Officers and Inmates observó que recordaba a una escena del programa anterior con los roles invertidos. [315] Westmore también se reunió con la actriz de Prisoner , Lynda Stoner, que interpretó a una peluquera, y la revista señaló que en ambos programas Stoner era responsable de jugar con el cabello de los personajes de Westmore. [315]
Evening Standard describió a Whitfield como "volviendo a sus raíces" para interpretar el papel de "actriz de personajes" de la Sra. White. [142] Whitfield había ideado que su personaje nació en el Norte como Blanche Postlethwaite antes de casarse con el Sr. White, y que si bien adoptó el acento "restringido" de la Sra. Peacock, su lengua norteña sale cuando está borracha. [142] El personaje era conocido por ser interpretado por mujeres de edad madura; [63] Whitfield, que tenía 50 años en ese momento, tenía veinte años más para el papel con una peluca gris. [142] A diferencia de la versión australiana inteligente, la caracterización británica de la Sra. White fue como una "tonta". [316] Granada TV informó que se acercaron a Julie Walters para interpretar al personaje en la Serie 4 por un salario de alrededor de £ 20,000, pero sus agentes nunca recibieron el contacto. [317]
Conocida por interpretar a la Sra. Slocombe en Are you Being Served? 20 años antes, South Wales Echo señaló que la serie fue la primera vez que la consumada actriz Mollie Sugden protagonizó una trama de asesinato; disfrutó de poder interpretar un papel que no fuera pura comedia. [318] Si bien Sugden estaba "bastante ansiosa" por el papel, señaló que "el único problema es que a veces, cuando soy siniestra, soy bastante divertida sin quererlo". [130] La prensa observó algunos de sus gestos de Slocombe, aunque su característico cabello arcoíris fue reemplazado por un blanco acerado para el papel. [318] Apreció el desafío de esta producción "inusual" que requería que recordara las acciones de la Sra. White para poder responder al testimonio. [319] Pam Ferris fue anunciada como la tercera Sra. White británica el 25 de marzo de 1992 en The Sun ; [320] La actriz fue "fácilmente persuadida de tomarse un tiempo libre" de su papel en The Darling Buds of May de ITV, ya que su interés se despertó durante la primera serie de Cluedo al ver a su coprotagonista de Connie, Stephanie Beacham, y decidió: "Realmente me apetece intentarlo". [290] [152]
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El "profesor" Peter Plum, de veintisiete años, esperaba usar su inteligencia para ascender por encima de su posición. Como estudiante universitario, Plum se convirtió en un experto en computadoras y arquitectura, investigó sobre serpientes y realizó transacciones en la bolsa de valores, lo que lo llevó a ser apodado "El Profesor" por sus compañeros de clase, un apodo que mantuvo después de graduarse. [nota 7]
Pronto se desilusionó por no haber tenido éxito. La señorita Scarlet se hizo amiga de Plum en la universidad, quien, después de presentarse a la señora Peacock, fue contratada para mantener y diseñar renovaciones para la propiedad. Plum vive en las instalaciones y corteja a la señorita Scarlet con la esperanza de que algún día herede la propiedad. [nota 7] La señorita Scarlett mantiene un "amable interés" en Plum. [6]
Andrew Daddo interpretó al Profesor Plum. Cluedo fue uno de los primeros papeles de Andrew Daddo tras regresar de su temporada de un año en los Estados Unidos como videojockey de MTV en septiembre de 1991, que le resultó profesionalmente insatisfactorio y carente de críticas constructivas [321] [322], lo que le provocó nostalgia. [323] El "rompecorazones" [6] y "símbolo sexual del programa", [73] en el período previo al estreno apareció en la prensa por su relación con la modelo Jacquie Rindt. [323] Uno de los miembros del elenco del piloto que avanzó a la serie, [62] Daddo consideró que era el mejor trabajo que había tenido hasta ese momento. [73] Apreció estar involucrado en el proyecto desde el principio en lugar de inyectarse en una pieza establecida y ser comparado con la reputación de su predecesor. [73]
Según The Daily Telegraph-Mirror, Daddo era el miembro del reparto con menos experiencia. [73] Admitió que durante la producción todavía estaba aprendiendo a actuar y sintió que los otros seis actores le ofrecieron formación en el trabajo durante el "aprendizaje". [73] Daddo descubrió que, a pesar de ser el hermano del actor establecido Cameron , la actuación era una habilidad que se enseñaba y no era innata para los Daddos. [73] En 1993, el programa de producción de Daddo se superpuso con la serie infantil Round The Twist , en la que desempeñó un papel importante. [324] Había "aprovechado la oportunidad" de participar en el programa antes de tener compromisos con una segunda serie de Cluedo. [74]
El teniente coronel retirado Mike Mustard, de 52 años, era un vecino del Distrito Oeste con una distinguida carrera militar, tras haber servido en el ejército australiano en la guerra de Vietnam . Hace diez años se jubiló y se mudó de nuevo a su casa para vivir en el pequeño municipio de Creswick Falls, a poca distancia de Brindabella. [nota 7]
Desde entonces ha construido una fuerte relación romántica con la señora Peacock y pasa la mayor parte de su tiempo en Brindabella. Mike Mustard es conservador y está desanimado con la cultura juvenil. Está divorciado y distanciado de su hija Jan. No le gusta hablar de su servicio militar. [nota 7]
George Mallaby interpretó al Coronel Mustard. Mallaby había interpretado previamente a un sargento detective en el drama policial de Crawford Homicide [6] , y dividió su tiempo entre un papel regular como Coronel Mustard y su negocio como rotulista. [325] Fue un lucrativo trabajador alternativo durante las épocas en que los papeles disponibles eran escasos, mantuvo con éxito el negocio durante Cluedo y cambió de clientes para adaptarse a la producción de la primera tanda de episodios. [326] Mallaby "disfrutó" interpretando al personaje "malévolo". [73] Leslie Grantham utilizó la versión británica para "dejar de lado las sombras" [229] de Dirty Den después de interpretarlo y luchar por encontrar un trabajo significativo después de Eastenders , [327] [83] un giro que The Times sintió que "olía a desesperación". [327] TV Week anticipó que el giro "sorprendería a los fanáticos". [328]
Grantham fue el segundo actor del programa en aparecer como estrella invitada en Cluedo después de Nick Berry , quien señaló la sabiduría convencional de que "no hay vida después de Eastenders y nunca más se sabe nada de [los miembros del elenco]". [122] El papel de Lewis Collins como Mustard fue "fiel a su estilo" de imagen machista, habiendo interpretado previamente a un capitán del SAS en Who Dares Wins y a un detective "duro" en Jack el Destripador . [329]
El reverendo Clement Ashley (Clem) Green afirma haberse mudado a la diócesis local debido a su fascinación por una especie local rara de potoroos de manos blancas , aunque se cree que se mudó a ese lugar remoto para alejarse de su oscuro pasado. Lejos de la rígida jerarquía eclesiástica de la ciudad, es libre de dirigir la iglesia a su manera única. Cuenta con el apoyo financiero de la Sra. Peacock y un amigo cercano de la familia. Si bien tiene compasión por todas las criaturas vivientes, el reverendo tiene mal carácter. Busca la guía de su Creador cuando no está seguro de cómo proceder. [nota 7]
Peter Sumner interpretó al reverendo Green. Sumner se identificó con el amor de su personaje por las causas de los animales debido a que era un defensor de la liberación animal y parte del lobby contra la caza de patos, y comentó: "Creo absolutamente en lo que el reverendo Green siente sobre las criaturas de Dios... El reverendo Green es bastante vehemente en su defensa de criaturas inofensivas y creo que tiene toda la razón". [330] El Sun-Herals describió al personaje como "espeluznante". [6] El auto de Sumner fue robado mientras cumplía con los compromisos publicitarios para el programa, lo que resultó en un caso policial. [331]
Richard Wilson llegó al proyecto después de haber dirigido An Inspector Calls en el escenario. [332] Describiendo al Reverendo Green como un "papel estupendo", el personaje "desagradable... libertino" era la tercera vez que Wilson interpretaba a un vicario después de My Good Woman y Room At The Bottom , [236] pero señaló "Nunca antes había interpretado a un vicario tan desagradable". [332] Si bien nunca había trabajado con ninguno de los miembros del elenco de Cluedo antes, señaló que "todos nos hemos apoyado enormemente... cuando estás lejos de casa en el lugar, tiendes a ser muy risueño y es un poco como una salida"; entre tomas aprendió golf de McCallum y yoga de Stark. [332] El fan del Inspector Morse dijo de Cluedo: "En realidad no he jugado el juego durante años, pero es tan intrigante que no uno sino todos los personajes de Cluedo tienen pasados turbios"; en la vida real Wilson es agnóstico, aunque enseñó en la escuela dominical. [332] Sobre la consistencia de su personaje entre episodios, señaló: "Sabía de antemano que mi personaje tenía un pasado tortuoso y que se suponía que había tenido un romance tempestuoso con una estrella de cine, pero creo que todos tenemos que ceder un poco para adaptarnos a cada guión". [332] El comediante Christopher Biggins cambió a lentes de contacto y perdió dos piedras para renovar su marca en papeles más serios como el reverendo Green, que interpretó en la tercera temporada británica. [333] Nicholas Parsons dijo que la serie fue "maravillosa [con] grandes personas con las que trabajar" y que "los pequeños escenarios que representamos están bellamente escritos... está maravillosamente dirigido [con] un elenco de ensueño absoluto". [334] El programa le ofreció al actor un papel a una edad en la que otros hombres se habrían retirado. [335]
A finales de sus cuarenta, el sargento detective Stanley Bogong quedó huérfano cuando era un bebé y fue adoptado por un policía y su esposa después de convertirse en un tutelado del estado . Después de ingresar a la profesión de su padre adoptivo y trabajar en el Escuadrón de Homicidios en 1500 casos, solicitó un traslado al pequeño pueblo de Creswick Falls para una vida tranquila repartiendo multas por exceso de velocidad, y no esperaba los frecuentes asesinatos en Brindabella. Es conocido por sus métodos persistentes de investigación e interrogatorio, que lo ayudan a resolver el crimen en cuestión. [nota 7] El papel del personaje "intrépido" era tratar de resolver los asesinatos "horripilantes... horripilantes" [6] y no puede resolver un caso sin la ayuda de la audiencia del estudio y los espectadores hogareños "con vista de águila", a diferencia de otros detectives de televisión como Jessica Fletcher , Charlie Chan y Father Dowling . [57]
Frank Gallacher interpretó al sargento detective Stanley Bogong. La semana en que se emitió el programa, Gallacher apareció como un villano en una versión teatral de Othello y como un detective en Cluedo. [150] Un nuevo personaje ideado para la versión australiana, la investigación pregrabada de Bogong de la escena del crimen "tiene como objetivo arrojar más luz sobre el misterio del asesinato". [57] Bogong es el único personaje principal que no está implicado en el asesinato de cada semana. [57]
El programa contó con docenas de víctimas de asesinato invitadas. [6] La revista Who señaló que una aparición como invitado en Cluedo está garantizada a ser un asunto de un solo episodio ya que el personaje muere rápidamente. [97] McFadyen comentó que cada parte era un "papel invitado maravilloso", [47] y en junio de ese año The Sydney Morning Herald señaló que los actores australianos estaban "haciendo cola" para el "honor" de morir en el programa. [76] La actriz de Miss Scarlet, Nicki Paull, también destacó la calidad del elenco invitado. [127] The Sydney Morning Herald escribió que el veterano actor Rod Mulliner fue "honrado" como el primer cadáver de la serie. [106] Los nombres de los invitados a menudo eran juegos de palabras, por ejemplo, Janet Tipple fue nombrada por su amor por la bebida [123] mientras que la tía Evelina es "malvada por nombre y naturaleza". [103]
Tres de los miembros principales del reparto habían trabajado en el drama televisivo Prisoner (1979), y se reunieron con varios ex compañeros de reparto que fueron elegidos para interpretar a víctimas. [127] Además de sus coprotagonistas de Prisoner , Lynda Stoner se reunió con George Mallaby con quien compartió tiempo en pantalla en Cop Shop . [336] El Sydney Morning Herald comentó sobre Simon Chilvers añadiendo una "espléndida rebanada de jamón" como Harold Phelan. [153]
El papel surgió unos meses después de que Beverley Dunn terminara The Flying Doctors y para ella "fue agradable cambiar de marcha y hacer algo completamente diferente", y consideró que fue "muy divertido" interpretar a una mujer que usa una silla de ruedas y "aterroriza a todos en Navidad". [103] Con un amor por interpretar personajes desagradables, Dunn pensó que "el guión era genial" y disfrutó que le "dieran una licencia para ser lo más malvada posible". [103] Trabajó en el desarrollo de la historia de fondo de su personaje para justificar su resentimiento por los residentes de Brindabella: ser arrojada de un caballo, quedar discapacitada y perder a su amante Mustard, estar celosa de la vida que podría haber tenido, luego descubrir un testamento que le da todo lo que quiere y querer vengarse de aquellos que percibe que le causaron dolor. [103]
El uso de Peter O'Brien del atractivo papel como continuación de sus personajes "impecables" en Neighbours y The Flying Doctors para "restablecer un perfil". [328] [337] De manera similar a la experiencia de Badler, O'Brien notó un cambio con respecto a la "profesionalidad" de la escena actoral del Reino Unido; el papel resultó en que él se separara de su esposa Joanna Riding , y señaló que "hemos decidido ceñirnos a un acuerdo... simplemente tenemos que ir donde está el trabajo". [328] El programa vio el regreso de Mark Eden a la televisión después de la muerte de su personaje de Coronation Street, Alan Bradley, 18 meses antes, también para Granada Television. [338]
En un "buen casting" según The Sun-Herald , [339] uno de los episodios contó con la estrella invitada Cameron Daddo como el hermano del Profesor Plum que actuó con su hermano menor en la vida real y regular del programa Daddo. [339] Marcó la primera vez que los hermanos actuaron juntos en televisión. [134] Cameron "aprovechó la oportunidad" de interpretar el "fantástico" papel. [340] Esperaba que su química en pantalla con su hermano interesara a directores y productores, e informó que como resultado del episodio, el director de Cluedo, Oscar Whitbread, le aconsejó que estaba buscando un papel de hermanos para ellos. [340] Un periodista anticipó que la aparición de Daddo señalaría con el dedo de la sospecha al Profesor Plum, interpretado por Andrew. [341] McFadyen también invitó a su esposa, la actriz Mary-Anne Fahey , a ser asesinada en un episodio. [47] El programa fue el último papel regular de Mallaby antes de su muerte. [342]
"Crawfords ha sido muy inteligente al crear Cluedo . El asesinato dramatizado es una producción tan habitual... como cualquier culebrón o serie que haya creado.
Pero realmente, si consideras Cluedo como una obra dramática, es muy lamentable... Pero eso es una necesidad... Tienes que ser capaz de presentar el peor drama posible, sabiendo muy bien que te saldrás con la tuya."
Mark Wallace en The Canberra Times sobre cómo Cluedo se compara con otras producciones de Crawford. [111]
Antes de su emisión el 4 de junio, John Mangan de The Age escribió "las historias son engañosamente atractivas y el elenco ha dominado una línea clara en la sobreactuación sutil... sin embargo, una queja: deducir al asesino puede ser un desafío digno", [46] y el 7 de junio describió el programa como un "entretenido y atractivo juego". [84] A partir de las impresiones iniciales, Lawrie Masterson de TV Weekly pensó que el programa era "un poco insatisfactorio" ya que al ganador de la audiencia no se le pregunta sobre su razonamiento deductivo o el tiempo que tomó para llegar a su conclusión; también sintió que se arrastraba en comparación con las versiones de 30 minutos de Cluedo . [7] [304] [110] Raymond Gill de The Age sugirió que el programa era "dos partes de drama de alto nivel, una parte de juego de adivinanzas de la audiencia del estudio, con solo una pizca de patrón de programa de juegos, y notando el elemento de franquicia comentó: "Has jugado el juego de mesa, ahora puedes ver el programa de televisión". [11]
El Sydney Morning Herald sugirió que se había basado "descaradamente" en el formato de televisión británico [66] y añadió que la capacidad de proporcionar información sobre los sospechosos más sospechosos "añade una nota de tensión a los procedimientos". [76] El periódico pensó que el programa no era tan interactivo como la televisión, ya que "los espectadores en casa pueden sentirse excluidos al no poder participar en la deducción"; si bien señalaron que el número 0055 estaba disponible para premios, una oportunidad perdida fue apostar por el resultado con Cluedo - TAB (TAB es un software de apuestas australiano). [76] El periódico añadió que "queda por ver si el teleadicto medio tiene la resistencia para permanecer en el caso durante todo el tiempo que dure", y sugirió que "si Cluedo fracasa, no será un reflejo de la calidad del programa, sino de la inconstancia de una audiencia acostumbrada a emociones fuertes". [76]
En su debut el 10 de junio, The Age también cuestionó si el programa representaba "un ascenso en los concursos o un descenso en el drama", sugiriendo que "combina ambos elementos pero no es atractivo como ninguno"; el periódico agregó que "como concurso tiene muy poco en juego para ser verdaderamente emocionante... y como drama se ve y se siente plano". [99] [373] El 10 de junio, The Herald-Sun sugirió que su fracaso como drama es irrelevante ya que está diseñado "puramente" como un concurso para ganar dinero; el periódico destacó la actuación "melodramática exagerada de music hall" y el "deambular incómodo" de McFadyen entre la audiencia, aunque concluyó que el programa "no depende de los valores de producción o las actuaciones para el éxito". [112]
El Sunday Sun-Herald lo consideró una "diversión bastante agradable", pero sugirió que se adaptaba mejor a una programación de ABC debido a la audiencia del estudio "sobreiluminada" y los asientos "incómodos" que le daban una sensación de televisión diurna "desaliñada". [94] El 15 de junio, Gerri Sutton de Who escribió que la serie era "una diversión tan ultraligera" que podría llevar tiempo acostumbrarse y "tiene todas las señales de ser amigable para los espectadores". [97] El 17 de junio, The Sun-Herald sintió que incorporar el elemento de concurso era un "problema inherente" en la mecánica de Cluedo , lo que impedía que el programa ofreciera una "hora de entretenimiento fluida y con ritmo"; el periódico agregó que el éxito del programa no dependería de "la calidad de la escritura o la fuerza de sus actuaciones", sino del "componente 0055" que les da a los espectadores domésticos la oportunidad de ganar un viaje. [117] Si bien cuestionó la calidad del programa, un crítico dio la bienvenida a una nueva adición a la programación de televisión. [123]
El Herald-Sun señaló la dificultad actoral de dar vida a "caricaturas cursis, exageradas y exageradas", argumentando que solo Mallaby "logró inyectar algo que se acercara a la credibilidad"; el periódico agregó que Westmore "casi lo logró" a pesar de los frecuentes "horrores faciales de shock" y Gallacher "hizo lo mejor que pudo" para dar convicción a un personaje "tonto", aunque cuestionó la actuación "astuta" de Daddo. [117] El periódico escribió que McFadyen "fingió interés en las predicciones de computadora alucinantes" mientras "lucía... como si deseara estar en otro lugar". [117] Mark Wallace de The Canberra Times escribió con frecuencia artículos sobre la serie, recomendándola como "muy inteligente" el 14 de junio, [111] "diversión de bajo costo" el 22 de julio, [351] y "diversión para toda la familia" el 24 de junio. [374] Mientras comparaba negativamente el drama con Chances, argumentó que como los espectadores buscan pistas ubicadas de manera eficiente, es necesario tener "una trama que se exceda en la exposición [y] personajes que sobreactúen". [111] Wallace votó al programa como "el favorito de esta noche" al menos tres veces. [351] [374] [96] Observando la gamificación de la vida y señalando las competiciones de reelección en el Parlamento y la humillación de los invitados en las entrevistas de actualidad como ejemplos, The Age pensó en Cluedo como la evolución del género del drama policial en los programas de juegos . [87] El periódico escribió que "a esta altura los espectadores han superado la idea de que se trataba de una forma injusta de novela policíaca", y argumentó que tenía el mismo parecido con la novela policíaca clásica que el programa de juegos The Main Event con un curso de humanidades. [87] El Sunday Times consideró que Cluedo era "capaz de sacar al detective oculto en la mayoría de las personas" y señaló que su "atractivo novedoso" superó algunas "situaciones cursis en las tramas y la actuación". [178]
El 22 de junio, Alison Stewart, de The Sydney Morning Herald , consideró que el programa tenía una "calidad de telenovela australiana un poco horrible"; [144] además, criticó al programa por centrarse en "pistas torpes, frases ingeniosas significativas y personajes improbables que irrumpen unos en otros" en lugar de crear una historia realista. [144] El 24 de junio, The Age cuestionó la naturaleza policial de Cluedo , escribiendo que el "único defecto crucial" del programa era que "cuanto más atención le prestas, más te alejas de la solución es probable que te desvíes", y sugirió que "es difícil ver que el programa se popularice". [124] El 25 de junio, The Age criticó el "dispositivo aburrido" de que cada episodio se desarrolle en la misma casa y la "teatralidad cursi" del elenco que cada semana interpreta a los mismos seis sospechosos. [124] Además, el periódico lo consideró un "juego de adivinanzas aburrido" con tanta lógica como una versión de La rueda de la fortuna , debido a que sus soluciones "absurdas" solo se pueden deducir a través de un "proceso de eliminación simple e intelectualmente mundano". [124] The Age estuvo de acuerdo en que el programa era "puras conjeturas". [87]
En su tercera reseña consecutiva el 24 de junio, Figdeon informó haber recibido abusos de los fanáticos de Daddo y McFadyen por escribir comentarios negativos sobre el programa; fue acusado de tratar a Paull "mal" a pesar de no haberla mencionado en el artículo anterior, y de ser "un poco duro" con Mallaby a pesar de que dijo que el actor era "lo mejor del programa". [181] Ohlsson sintió que había "tomado el programa demasiado en serio y notó sus errores tipográficos" , mientras que un "amigo" de un escritor de Cluedo le sugirió "volver al agujero del que salió". [181] Figdeon argumentó que los actores probablemente culparían más a la prensa que a los guiones. [181] Señaló que no había recibido ninguna correspondencia de Nine Network "proclamando el éxito" del componente de llamadas telefónicas 0055 del programa, lo que indicaba que no había sido un "éxito desbocado". Prometió no hacer más " críticas a Cluedo " y advirtió que estaba abierto a que le gustara el programa si una vez "lo hacían bien". [181]
El 27 de julio, The Sydney Morning Herald estuvo de acuerdo en que la versión británica estaba "realizada con mucho más brío", cumpliendo perfectamente el formato en 30 minutos. [153] Al señalar que "en televisión, más de algo bueno rara vez produce algo mejor", el periódico consideró que "gran parte de la diversión y la espuma se pierde" al extender el concurso comercial, señalando los "tediosos y repetidos anuncios de los premios" de Cluedo y The Main Event como los principales ejemplos. [153] En un resumen anual, un periodista de The Age describió al "estúpido" Cluedo como un ejemplo de los nuevos programas "realmente lamentables" lanzados por las cadenas comerciales, contrastándolo con Masterpiece , Cooking at the Academy y La piovra . [375] The Sunday Age describió la obra Shear Madness como "parte de Theatresports , con un poco de Cluedo ". [376]
Sobre el estreno de la segunda temporada, "Busy Body", en enero de 1993, The Sydney Morning Herald escribió que si bien "la televisión local es una bestia rara y maravillosa, que debe alentarse en todo momento", esta producción en particular "no estaba a la altura y no era recomendable". [147] El periódico consideró que los sospechosos codificados por colores eran "simples cifras... figuras recortadas de cartón a las que es muy difícil infundir vida sin actuar como los más repugnantes de los radioaficionados". [147] Además, el periódico criticó la historia "tibia", la audiencia del estudio "aburrida, somnolienta o monótona" y las actuaciones "tímidas", considerando a Paull como la "única excepción" debido a que "mantuvo sus estándares" y "enunciaba claramente con la boca llena de uvas", y señaló que "incluso cuando la sala del asesinato se hace sangrantemente obvia, el 19 por ciento no logra comprender el hecho". [147] Sin embargo, The Sydney Morning Herald escribió que el siguiente episodio "Red Herring" fue un "espectáculo espectacular" debido a que la invitada Tina Bursill "se deleitó" en el papel, la audiencia "mejoró su juego" y Sumner dio una respuesta humorística cuando se le preguntó sobre las actitudes del reverendo Green hacia el celibato en la iglesia . [147]
Avances tecnológicos y referencias generalizadas
Los críticos han comentado sobre el uso de la tecnología en Cluedo . Mientras que The Age describió a Cluedo como "innovador", [47] Wallace consideró que el programa "probablemente era una mirada al futuro del género [de los programas de juegos de misterio y asesinato]". [111] En The Canberra Times , sugirió que la tecnología de Cluedo se adelantó a un mercado de televisión por cable en el que los dispositivos domésticos interactivos evitarían la necesidad de audiencias en los estudios al permitir que los espectadores se convirtieran en participantes plenos en la investigación del asesinato. [111] Wallace planteó la hipótesis de que las fiestas de Cluedo en las que los participantes podrían disfrutar de una investigación activa sin el gasto de " fiestas de escenificar su propio asesinato ". [111] Además, señaló la línea 0055 como la tecnología que empleaba la serie. [111] El Sydney Morning Herald argumentó que esta técnica significaba que el público era "tan protagonista del espectáculo" como los actores, ya que "un idiota inteligente en la quinta fila podría atrapar al sospechoso haciendo el tipo de pregunta diabólica que siempre resuelve el caso de Hércules Poirot". [76]
La actriz de Miss Scarlett, Nicki Paull, estuvo de acuerdo en que la capacidad de votar mediante diales computarizados se consideraba nueva y avanzada en ese momento. [127] [102] El Sydney Morning Herald destacó la naturaleza "novedosa" de que la audiencia del estudio recibiera teléfonos conectados a una computadora maestra. [76] Podría decirse que fue la primera vez que un dispositivo electrónico fue utilizado por una audiencia de estudio como retroalimentación instantánea a un gráfico en pantalla, la "tecnología de televisión de vanguardia" se empleó más tarde en The Great Debate (1993) para permitir que los votantes registraran su aprobación o desaprobación girando la perilla. [377] El Herald-Sun destacó el "ingenio" de los espectadores que podían llamar a través de un número 0055 para participar, escribiendo que este ingrediente hizo que el programa fuera un "ganador" a pesar de sus deficiencias. [112] El detallado " mapa tipo Cluedo " se convirtió en una abreviatura a la que Campaign se refería cuando hablaba de un diseño de edificio complejo. [378]
El programa fue mencionado a veces en política, negocios y crimen; por ejemplo, Craig Brown del Sunday Times sugirió que Margaret Thatcher haría una "admirable" Sra. Peacock en la serie. [379] En 1993, Mary Ann Sieghart de The Times pensó que un reciente escándalo de filtración del parlamento era tan "intrincado y entretenido" como Cluedo . [380] En medio del asesinato de Enrique Bermúdez , The Sunday Times tituló su cobertura, "Nicaragua atrapada por un sombrío juego de Cluedo". [381] El Sun-Herald describió la dispersión de los números del gobierno como consecuencia de los cierres de índices del departamento a las pistas de un juego de Cluedo . [382] Computer Weekly pensó que resolver cómo se desmembraría IBM era similar a un misterio de Cluedo . [383]
Los ejecutivos de la cadena ITN de Irlanda del Norte eliminaron y reemplazaron el segundo episodio de la primera temporada ("Politician's Funeral") un día antes de emitirse en UTV (Ulster Television) porque reflejaba la reciente muerte del diputado Ian Gow ; Granada Television comentó que mostrar el episodio habría sido "de mal gusto" [384] [385] mientras que según Irish Examiner se pensó que esta coincidencia habría causado que la serie tuviera un "inicio bastante inapropiado". [386] Al hablar sobre Spectrum Task Force , The Age destacó la seriedad de la investigación policial, señalando que "no era un juego de Cluedo , para ser trivializado por aficionados". [387] Cluedo fue evocado en un artículo sobre los Seis de Birmingham , que sugería que incluso los detectives "novatos" del programa podrían haber "descifrado este". [388]
Efectos sobre el reparto y el equipo
El programa tuvo efectos duraderos para su elenco y equipo y fue evaluado como parte de sus carreras. En 1993, The Sydney Morning Herald llamó sarcásticamente a Cluedo una de las "joyas" de la carrera de McFadyen, junto con la comedia de situación "poco imaginativamente terrible" Bingles (1992) [198] que había sido "abandonada" por Network Ten en la temporada fuera de rating, [389] y el año siguiente The Age lo apodó "Mr Cluedo". [390] En 2011, The Courier Mail destacó la serie como parte de la "larga y distinguida carrera" de McFadyen. [391] Mientras tanto, las experiencias de Badler en el programa, apartadas del "trato especial" en su carrera en los Estados Unidos apoyada por el sindicato , fueron un shock y la hicieron "reevaluar por qué [ella] estaba en la industria". [306] [135]
En 1995, el guionista de la serie Ray Boseley confesó que "escribir para televisión y ganar dinero" era simplemente una "diversión interesante" de hacer sus propios proyectos apasionantes. [392] En 1998, The Age comentó que la presencia de Paull en el Torneo Internacional de Polo Saab Le Meridien le dio una "agradable sensación de misterio de asesinato al día" mientras "se mezclaba con el grupo de Toorak y la nobleza terrateniente". [393] Ese año, The Sydney Morning Herald sugirió que la aparición especial de Nadine Gardner en el programa "verdaderamente lamentable" fue un momento oscuro en su carrera junto con Prisoner , Neighbours y All Together Now . [394] Tony Cavanaugh, que había trabajado en el equipo de producción como escritor y editor, describió retroactivamente el programa como "olvidado hace mucho tiempo (y totalmente terrible)". [395]
El podcast de 2022 So You Want To Make A TV Show fue la primera vez que los hermanos Daddo trabajaron juntos desde su episodio de Cluedo 30 años antes. [396] Ese año, Paull recordó el programa como "un deleite de principio a fin" [127] y habiendo tenido "mucho éxito" en Australia, [397] mientras que la revista Prisoner Officers and Inmates consideró a la Sra. White como uno de los papeles más reconocidos de Westmore después de Prisoner . [315] Al volver a ver Cluedo en 2022 desde "un punto de vista de muchos años" después de tener "casi ningún recuerdo" del papel de invitada y que la revista Prisoner Officers and Inmates se lo recordara , Lynda Stoner pensó que su episodio "se sostiene... bien". [336]
Madeley vio la cancelación del programa coincidir con la de otro programa que él presentaba, el concurso diurno Runway . [37] Por su papel en la serie británica, Evening Standard pensó que la aparición de Sugden afectaría negativamente sus posibilidades de que le pidieran regresar para una reposición de Are You Being Served?. [ 214] Uno de los panelistas, el periodista Clement Freud , posteriormente escribió un artículo de página completa para The Times sobre su experiencia. [398] En 1992, Callan admitió que "la gente se ríe cuando les digo [que trabajo para el programa], ¡pero paga las cuentas!". [399] Grantham había protagonizado Cluedo como el coronel Mustard después de haber sido acusado de asesinato en los años 80, una ironía planteada por el reportero de The Sun en una conferencia de prensa que enfureció al actor. [400] El concursante de Cluedo Tony Slattery , que más tarde rechazó un programa exitoso porque pensó que era "una porquería", aconsejó: "No tengo reglas sobre lo que haría, pero no volvería a hacer Cluedo". [401] En 1993, Irish Examiner consideró a Cluedo uno de los "programas más atractivos" del director británico de Cluedo, John O'Regan, junto con Busman's Holiday [402] mientras que en 1995, The Corkman consideró a Cluedo uno de los "programas altamente creíbles" de la carrera de O'Regan, [403] y en 2001 The Guardian sugirió que programas como Cluedo , Sabotage y The Mole apelaban al "lado más oscuro y tortuoso" de Leahy. [25]
Chris Tarrant aconsejó en 1996, "los programas que hago son para reír, no se supone que sean profundos y significativos", refiriéndose a dos programas recientemente cancelados. [226] The Observer estuvo de acuerdo en que Cluedo , junto con el especial de Tarrant The Opposite Sex (1994), "no solo fueron los mejores sino que en realidad fueron olvidados". [404] Cuando se le preguntó en años posteriores sobre el peor programa que había hecho, Tarrant explicó de inmediato que Cluedo era "basura absoluta... la experiencia más aburrida de la historia... un montón de basura" y que "se emborrachaba y se deprimía por eso todas las noches en el hotel". [89] Además, confesó odiar el programa debido a que tardaba demasiado en realizarse, [10] explicando que "fue el único programa de televisión que realmente odié de principio a fin... pasé dos horas y media en el estudio aburriéndome cada vez más". [405] En Chris Tarrant: la biografía , Virginia Blackburn lo incluyó como uno de los programas "olvidables... intermedios" de la carrera de Tarrant. [89]
Evaluación dentro del género
Cluedo ha sido evaluado dentro del contexto de su género. En 1993, The Canberra Times sugirió que posiblemente era la única serie de televisión basada en un juego de mesa en lugar de al revés. [8] [nota 8] The Age señaló que, si bien los juegos de mesa a menudo se comercializan como derivados de sus programas de televisión, y señaló que muchos concursantes de Sale of the Century recibieron un premio de juego de mesa, "raramente sucede al revés". [11] El periódico incluyó el misterio televisivo junto con sus contemporáneos Murder She Wrote e Inspector Morse (1987). [407] Llanelli Star describió a Dim Cliw como una versión galesa de Cluedo; presentado por Emyr Wyn y transmitido por S4C, cada programa comenzaba con un drama corto escrito por el patólogo Bernard Knight que culminaba en un asesinato, seguido de cinco equipos de dos que jugaban a ser detectives para localizar pistas e interrogar a los sospechosos para descubrir la causa de la muerte y quién fue el responsable. El premio para el equipo que resuelva con éxito el misterio, y el ganador pasaría un fin de semana en el Hotel Sherlock Holmes. [408]
The Age estuvo de acuerdo en que Whodunnit? fue pionero en el formato y potencialmente lo hizo familiar para las audiencias australianas antes de la emisión de Cluedo . [46] Granada luego afirmaría haber inventado el formato de programa de juegos de misterio de asesinato con Cluedo , en el que se representa un asesinato y un panel de detectives resuelve el crimen interrogando a los actores sospechosos que permanecen en el personaje; sin embargo, Aberdeen Press and Journal refutaría esta afirmación haciendo referencia al programa anterior. [13] The Doctors Who's Who describe Whodunnit? como un programa de preguntas y respuestas de celebridades "no muy diferente a Cluedo ", [409] y Dalek I Loved You describió el programa como "una versión anterior de Cluedo ". [410] CST Online pensó que Cluedo no era particularmente original, "repitiendo terreno ya cubierto" por Whodunnit ?. [230] The Listener consideró que la versión británica era una traducción "bastante inofensiva" del juego de mesa y "muestra cierta mejora" respecto de la novela policíaca "extremadamente similar" de Thames quince años antes, aunque consideró que incluso un buen reparto no podía "dar vida al drama basado en" armas como candelabros y personajes como el coronel Mustard. [411]
Cluedo se utilizó como una forma abreviada de describir las simplicidades en el género de ficción criminal (por ejemplo, la Sra. White con el candelabro en la cocina). [412] The Stage sintió que los personajes de la acogedora serie de misterio The Mrs Bradley Mysteries eran "tan superficiales" como los sospechosos de Cluedo . [413] Mientras tanto, Leeds Student describió a Murder, She Wrote como " Cluedo para analfabetos", [414] mientras que The Sydney Morning Herald observó un episodio "que se desplazó bruscamente" hacia "otro misterio al estilo de Cluedo , completo con la aparición de un viejo conocido". [415] De manera similar, Daily Mirror sintió que Daziel y Pascoe era "otro programa policial, con un elenco lleno de sospechosos unidimensionales de Cluedo". [416] David Knox de TV Tonight pensó que Sleuth 101 (2010) era un formato original del género de concursos de novela policíaca que se hacía eco de precursores como Whodunnit? y Cluedo , [279] y The Age consideró a Sleuth 101 un Cluedo "contemporáneo" [417] Al comentar que habían pasado muchos años desde que el misterio apareció en un concurso de televisión, Knox señaló el relativamente reciente Cluedo y señaló que "ha habido otros que se remontan al concurso de los años 50 To Tell the Truth ". [418] [419] The Stage comparó la "superficialidad" de los personajes de Supply & Demand (1997) con los sospechosos de Cluedo. [420] Evening Herald (Dublín) se refirió a una serie anterior de novelas policiacas como "la basura más espantosa, pero me enganché", y señaló que Cluedo se estaba perfilando para "ser el sucesor del programa" [sic]. [205]
En 1991, la parodia policial Lazarus & Dingwall tuvo un episodio que presentaba una serie de asesinatos que parecían imitar escenarios de Cluedo . [421] The Guardian pensó que los amantes de Cluedo disfrutarían de la comedia policial "loca... cliché[d]" [422] y que también el debut de Jack y Jeremy en Real Lives usó Cluedo como parte de su material original. [423] Sunday Times escribió que ver Casualty era como una "variación enfermiza y desagradable en video" de Cluedo en la que el espectador predice el destino que les espera a las víctimas. [424] The Observer escribió que la "parodia detectivesca exagerada" Virtual Murder no estaba seguro de si quería ser Cluedo o Moonlighting . [425]
Copycat Television: Globalisation, Program Formats and Cultural Identity comparó el programa con Você Decide (1992) de TV Globo , You Decide y los describió a ambos como "un híbrido, una amalgama de un programa de juegos con una situación y una historia ficticias"; [426] [114] el programa de juegos se convertiría en el primer formato de Brasil y daría origen a 37 adaptaciones en todo el mundo. [24] Mientras que The Guardian comparó el elemento de resolución de misterios con The Mole (2000), [427] Crikey comparó los arcos argumentales del programa con los de "el juego de prisión cursi" Wentworth (2013), una nueva versión de Prisoner. [428] Mientras tanto, de la versión británica, Den of Geek y The Guardian hicieron comparaciones con las series británicas Armchair Detectives (2017) y The Murder Game (2003) respectivamente. [280] [429]
En 2008, The Age escribió "en los viejos tiempos, todo lo que se necesitaba para satisfacer a aquellos que querían un poco de investigación amateur en el sofá era una adaptación televisiva de Cluedo ", comparándolo con la sangre y el gore de programas modernos como Murder y CSI . [430] The Guardian también vio la similitud del programa con la novela policíaca de 2020 À vous de trouver le coupable , descrita por el productor Christophe Dechavanne como Cluedo 4.0, que vio el regreso del concepto a France 3 después de la versión francesa de Cluedo 26 años antes. [431] El título del programa fue adoptado para el podcast de casos sin resolver de crímenes reales Clunes Cluedo. [432]
La posible destitución del reverendo Green
La representación del reverendo Green y los temas religiosos en el programa afectaron a la franquicia. Se ha especulado que la primera temporada británica originalmente había sido escrita para el Sr. Green (la versión del personaje del hombre de negocios estadounidense) y el Profesor Plum, excluyendo así al reverendo; al emitirse, el Sr. Green se convirtió en Plum y Plum se convirtió en el reverendo Green, sin embargo, el reverendo no recibió ningún asesinato en toda la serie de seis episodios. [34] Para la segunda temporada, "los productores cambiaron a los actores y dieron a los personajes diferentes personalidades e historias de vida, en las que los escritores tuvieron que trabajar", según Rattan. [40]
El Belfast Telegraph señaló que "las acciones perversas del cobarde Reverendo Green proyectan una sombra impía sobre su santa figura mientras acecha alrededor de lamansión Cluedo ". [236] Anunciado el 16 de diciembre de 1992, dos años después de la emisión de la versión británica y justo después de la versión australiana, Waddington Games consideró eliminar al párroco rural como principal sospechoso y reemplazarlo por un hombre de negocios, lo que dijeron que era "más apropiado para los años 90" y poner el juego en línea con la versión estadounidense. [433] [434]
Phillip Howard, del Times , escribió una columna en la que argumentaba que se trata de "uno de esos pequeños cambios que pueden interpretarse como indicadores sociales significativos". [435] Escribió que los clérigos habían experimentado durante mucho tiempo una "degradación social" como sospechosos de asesinato en las obras de Jane Austen y Anthony Trollope , que ahora era "reconocida por Cluedo ". [435] Sin embargo, desde una perspectiva contemporánea, se "consideraba que un hombre de negocios era más relevante y un sospechoso de asesinato más probable" en la sociedad británica. [435]
El Daily Telegraph , citado por The Guardian, escribió que la decisión era "una señal del desvanecimiento del papel social de la iglesia". [436] El Sunday Times pensó que la decisión "socavaba el atractivo básico del juego y el subgénero literario del que se inspira". [104] Waddington Games finalmente revirtió su decisión después de las protestas de los fanáticos de Cluedo. [437] La maniobra llevó a que la consultora Mason Williams recibiera un premio PRWeek . [438]
{{cite web}}: Missing or empty |url= (help){{cite book}}: |work=ignorado ( ayuda )Hej Fredrik, inget som är på gång, men på söndag kväll sänder vi Annika Bengtzon - sexo en estudio. ¡Också mycket spännande! 🙂 /Ana
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