John Carroll O'Connor ( 2 de agosto de 1924 - 21 de junio de 2001) fue un actor estadounidense cuya carrera televisiva abarcó más de cuatro décadas. O'Connor encontró gran fama como Archie Bunker (por el que ganó cuatro premios Emmy ), el personaje principal de las comedias de televisión de CBS All in the Family (1971-1979) y su continuación, Archie Bunker's Place (1979-1983). Más tarde, O'Connor protagonizó el drama criminal televisivo de NBC / CBS In the Heat of the Night (1988-1995), donde interpretó el papel del jefe de policía William "Bill" Gillespie. A finales de la década de 1990, interpretó a Gus Stemple, el padre de Jamie Buchman ( Helen Hunt ) en Mad About You . En 1996, O'Connor ocupó el puesto 38 en la lista de las 50 mejores estrellas de televisión de todos los tiempos de TV Guide . [1] Ganó cinco premios Emmy y un Globo de Oro .
Carroll O'Connor, el mayor de tres hijos, nació el 2 de agosto de 1924 en Manhattan , [2] Nueva York, de Edward Joseph O'Connor, [3] abogado, y su esposa, Elise Patricia O'. Connor (de soltera O'Connor), profesora. Sus dos hermanos se convirtieron en médicos: Hugh, que murió en un accidente de motocicleta en 1961, y Robert, psiquiatra en la ciudad de Nueva York. [2] O'Connor pasó gran parte de su juventud en Elmhurst y Forest Hills, Queens , que es donde más tarde viviría su personaje Archie Bunker. [4]
O'Connor se graduó de Newtown High School en Elmhurst. En 1941, se matriculó en la Universidad Wake Forest en Carolina del Norte, pero abandonó cuando Estados Unidos entró en la Segunda Guerra Mundial . Durante la guerra, fue rechazado por la Armada de los Estados Unidos y se matriculó en la Academia de la Marina Mercante de los Estados Unidos por un corto tiempo. Después de dejar esa institución, se convirtió en marino mercante y sirvió en la Marina Mercante de los Estados Unidos durante la guerra. [5]
Después de la guerra, O'Connor asistió a la Universidad de Montana , donde trabajó en el periódico estudiantil Montana Kaimin como editor; en 1949 renunció a su puesto de editor en protesta por la presión de la administración del campus que llevó a la confiscación y destrucción de un número del periódico , que contenía una caricatura que representaba a la Junta de Educación de Montana como ratas royendo una bolsa de fondos universitarios. En la Universidad de Montana, también se unió a la fraternidad Sigma Phi Epsilon . [6] O'Connor no tomó ningún curso de teatro como estudiante en la Universidad de Montana, pero actuó en producciones teatrales de estudiantes. Conoció a Nancy Fields (nacida en 1929), quien más tarde se convirtió en su esposa, cuando trabajaba como maquilladora y técnica de iluminación en una producción de Our Town producida por estudiantes . Más tarde dejó esa universidad para ayudar a su hermano menor Hugh a ingresar a la escuela de medicina en Irlanda, donde Carroll completó sus estudios universitarios en el University College Dublin . Allí estudió historia irlandesa y literatura inglesa, se graduó en 1952 y comenzó su carrera como actor. [2]
Después de que la prometida de O'Connor, Nancy Fields, se graduara de la Universidad de Montana en 1951 con títulos en teatro e inglés, navegó a Irlanda para estudiar en el Trinity College de Dublín y conoció a Carroll, que estaba visitando a su hermano, Hugh. [7] La pareja se casó en Dublín el 28 de julio de 1951. [3] En 1956, O'Connor regresó a la Universidad de Montana para obtener una maestría en oratoria. [7]
Después de actuar en producciones teatrales en Dublín y Nueva York durante la década de 1950, el avance de O'Connor se produjo cuando fue elegido por el director Burgess Meredith (con la asistencia de John Astin ) para un papel destacado en la adaptación de Broadway de la novela Ulises de James Joyce . O'Connor y Meredith siguieron siendo amigos cercanos y de toda la vida. [8]
O'Connor hizo su debut como actor en televisión como actor de carácter en dos episodios de Sunday Showcase . Estos dos papeles le llevaron a otros papeles en series de televisión como The Americans , The Eleventh Hour , Bonanza , The Fugitive , The Wild Wild West , Armstrong Circle Theatre , The Outer Limits , The Great Adventure , The Man from UNCLE , Dr. Kildare , Veo , veo, Esa chica , Estreno , Viaje al fondo del mar e Insight , “La dimensión desconocida”, entre muchas otras. O'Connor actuó como estrella invitada como Josef Varsh en la primera temporada de Misión Imposible , primera temporada, episodio 18 "The Trial". Al final de su carrera, apareció en varios episodios de Mad About You como el padre del personaje de Helen Hunt.
Estuvo entre los actores considerados para los papeles de Skipper en la isla de Gilligan y Dr. Smith en el programa de televisión Lost in Space , y fue la plantilla visual en la creación del enemigo de Batman , Rupert Thorne , un personaje que debutó en el apogeo de Éxito de All in the Family en Detective Comics nº 469 (publicado en mayo de 1976 por DC Comics ).
O'Connor apareció en varias películas de estudio en la década de 1960 y principios de la de 1970, entre ellas Lonely Are the Brave (1962), Cleopatra (1963), In Harm's Way (1965), ¿Qué hiciste en la guerra, papá? (1966), Hawaii (1966), ¡ No con mi esposa, tú no! (1966), Disparo de advertencia (1967), Quemarropa (1967), La brigada del diablo (1968), Por amor a Ivy (1968), Muerte de un pistolero (1969), Marlowe (1969), Los héroes de Kelly (1970) y Esposas de médicos (1971). En muchos de sus papeles interpretó a un oficial militar o de policía, en varios de ellos a uno particularmente tempestuoso.
En la década de 1960, O'Connor apareció en episodios de series de televisión notables como The Americans , The Untouchables , Naked City , Death Valley Days , Bonanza , The Defenders , The Outer Limits , The Fugitive , The Man from UNCLE , Voyage to the Bottom. of the Sea , Ben Casey , Dr. Kildare , Veo, veo , El salvaje oeste , Misión: Imposible , El túnel del tiempo , Esa chica y Gunsmoke (1966 - "El hombre equivocado"; T12E7).
O'Connor también actuó en programas de televisión de antología como NBC Sunday Showcase , The United States Steel Hour , Armstrong Circle Theatre , The Play of the Week , The Dick Powell Show , Alcoa Premiere , The DuPont Show of the Week , Profiles in Courage y "Bob Hope presenta el Teatro Chrysler" .
O'Connor vivía en Italia en 1968 cuando el productor Norman Lear le pidió que viniera a la ciudad de Nueva York y protagonizara una serie que estaba creando para ABC titulada Justice For All . Lear reclutó a O'Connor para interpretar el papel de Archie Justice, un intolerante que logró generar cierta empatía en la audiencia. Después de que se produjeron dos pilotos de televisión de la comedia (entre 1968 y 1970), la red de alojamiento se cambió a CBS. [9] Para el tercer piloto, el apellido de su personaje principal se cambió a Bunker, y su título se cambió a All in the Family . El programa se basó en Till Death Us Do Part de la BBC , y Bunker se basó en Alf Garnett , pero era algo menos abrasivo que el personaje británico original. Los antecedentes de O'Connor en Queens y su capacidad para hablar con acento de clase trabajadora de Nueva York influyeron en Lear para ambientar el espectáculo en Queens. [10]
Deseando que un actor conocido interpretara el papel principal, Lear se acercó a Mickey Rooney , pero él rechazó el papel. [11] O'Connor aceptó el papel porque no esperaba que el programa tuviera éxito y creía que regresaría a Europa cuando fracasara. En su libro Archie & Edith, Mike & Gloria: the Tumultuous History of All in the Family , Donna McCrohan reveló que O'Connor había solicitado que Lear le proporcionara un billete de avión de regreso a Roma como condición para aceptar el papel. que podría regresar a Italia cuando el espectáculo fracasara. En cambio, All in the Family se convirtió en el programa de mayor audiencia de la televisión estadounidense durante cinco temporadas consecutivas.
Si bien la política personal de O'Connor era liberal, comprendió el personaje de Bunker y lo interpretó no sólo con grandilocuencia y humor, sino también con toques de vulnerabilidad. La escritura del programa estuvo consistentemente en el centro, pero O'Connor, si bien su personaje tenía puntos de vista de derecha, también podía criticar hábilmente las devociones liberales de la época. Bunker era famoso por sus malas palabras en inglés , pero O'Connor era en realidad un hombre muy educado y culto y enseñó inglés antes de dedicarse a la actuación. [12] Edith , la sufrida esposa de Archie Bunker, fue interpretada por Jean Stapleton , también de la ciudad de Nueva York, una actriz de Broadway a quien Lear recordaba de la obra y la película Damn Yankees . El programa también estuvo protagonizado por actores desconocidos Rob Reiner como el yerno liberal de Archie, Michael "Meathead" Stivic y Sally Struthers como Gloria, la única hija de Archie y Edith y la esposa de Mike.
CBS debatió si el tema controvertido de All in the Family encajaría con una comedia de situación. Se abordaron cuestiones raciales , etnias, religiones, clases, educación, igualdad de las mujeres, control de armas, política, inflación, la guerra de Vietnam, crisis energética, Watergate y otros temas de actualidad de la década de 1970. Al igual que su predecesor británico, Till Death Us Do Part , el programa prestó sustancia social dramática al formato de comedia de situación tradicional. La popularidad de Archie Bunker convirtió a O'Connor en una estrella de primer nivel en la década de 1970. O'Connor temía ser encasillado por interpretar el papel, pero al mismo tiempo era protector, no sólo de su personaje, sino de todo el programa. [13]
Una disputa contractual entre O'Connor y Lear empañó el comienzo de la quinta temporada del programa. Finalmente, O'Connor recibió un aumento y apareció en la serie hasta que terminó. Por su trabajo como Archie Bunker, fue nominado a ocho premios Emmy como actor principal destacado en una serie de comedia; Ganó el premio en cuatro ocasiones (1972, 1977, 1978 y 1979). Al final de la octava temporada en 1978, Reiner y Struthers abandonaron la serie para dedicarse a otros proyectos. [14]
Rob Reiner dijo en una entrevista de 2014 sobre su química dentro y fuera de la pantalla con O'Connor: "Hicimos más de 200 programas frente a una audiencia en vivo. Así que aprendí mucho sobre lo que le gusta y lo que no le gusta al público". ", cómo se estructuran las historias. Pasaba mucho tiempo en la sala de escritura y de hecho escribí algunos guiones. Y de Carroll O'Connor aprendí mucho sobre cómo actúas y lo importantes que son el guión y la historia para los actores. Así que el actor no tiene que forzar las cosas. Puedes dejar que la historia y el diálogo te apoyen si son buenos. Tenía gente estupenda a mi alrededor y aprendí de todas las personas que estaban a mi alrededor". Comparando el personaje de O'Connor con Archie Bunker, Reiner dijo: "Carroll O'Connor aportó su humanidad al personaje a pesar de que tenía estos puntos de vista aborrecibles. Sigue siendo un ser humano con sentimientos. Amaba a su esposa a pesar de que actuaba de la forma en que "Lo hizo y amaba a su hija. Esas cosas salen a la luz. No creo que nadie sea del todo bueno o del todo malo". [15]
Cuando All in the Family terminó después de nueve temporadas, Archie Bunker's Place continuó en su lugar y estuvo en cartelera durante cuatro años más. Jean Stapleton, amiga de toda la vida y estrella de la serie original, mantuvo su papel de Edith Bunker, pero se limitó a cinco apariciones especiales en la temporada 1. En el estreno de la segunda temporada, su personaje murió de un derrame cerebral, dejando a Archie a cargo de la pérdida. El programa fue cancelado en 1983. O'Connor estaba enojado por la cancelación del programa y sostuvo que el programa terminó con un final inapropiado. [ cita necesaria ] Más tarde volvería a trabajar para CBS cuando protagonizó In the Heat of the Night en NBC y decidieron no renovar la serie. CBS permitió que la serie continuara dos años más y tuviera un final adecuado. [dieciséis]
Mientras lidiaba con el problema de las drogas de su hijo, O'Connor interpretó al jefe de policía de Sparta, Mississippi , Bill Gillespie, un duro policía veterano en In the Heat of the Night . Basada en la novela de John Ball y la película de 1967 del mismo nombre , la serie debutó en NBC en marzo de 1988 y tuvo un buen desempeño. Eligió a su hijo inexperto Hugh O'Connor como el oficial Lonnie Jamison. La sede del Departamento de Policía de Sparta era en realidad la biblioteca de Covington, Georgia .
En 1989, mientras trabajaba en el set, O'Connor fue hospitalizado y sometido a una cirugía a corazón abierto, lo que le hizo perderse cuatro episodios al final de la segunda temporada. (El actor Joe Don Baker tomó su lugar en esos episodios como jefe de policía interino). O'Connor más tarde se desempeñaría como uno de los productores ejecutivos de la serie, comenzando con la tercera temporada. La serie fue transferida de NBC a CBS en 1992 y cancelada dos años después tras su séptima temporada. O'Connor repitió su papel al año siguiente en cuatro películas para televisión de dos horas de duración, In the Heat of the Night . [17]
Mientras estaba en la serie, O'Connor grabó "Bring a Torch, Jeanette Isabella" para el CD navideño In the Heat of the Night de 1991 , Christmas Time's A Comin' . A él se unieron el mandolinista estrella de Grand Ole Opry Jesse McReynolds , el acordeonista de Nashville Abe Manuel Jr. y los violinistas de Nashville Buddy Spicher y Randall Franks . El productor de CD y coprotagonista de la serie Randall Franks creó el arreglo que fue coproducido por el coprotagonista de la serie Alan Autry . Se unió a otros miembros del elenco para una grabación de "Jingle Bells" con la voz de los miembros del Salón de la Fama de la Música Country Little Jimmy Dickens , Kitty Wells , Pee Wee King , The Marksmen Quartet , Bobby Wright, Johnnie Wright y Ken Holloway. [18] Según MeTV, Carroll escribió varios episodios bajo el seudónimo de Matt Harris.
Se convirtió en miembro permanente del Actors Studio [19] en 1971.
En 1973, su fraternidad le confirió su más alto honor, la Citación Sigma Phi Epsilon. [6]
O'Connor es el único actor masculino que ha ganado el premio Emmy al actor principal en las categorías de serie de comedia y drama.
En julio de 1991, O'Connor, Jean Stapleton, Reiner y Sally Struthers se reunieron para celebrar el vigésimo aniversario de All in the Family . Con reposiciones transmitidas en TV Land , Antenna TV y CBS, la popularidad del programa continuó.
En marzo de 2000, O'Connor recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood y MGM le rindió homenaje el Día de San Patricio .
La caricatura de O'Connor se exhibe en el restaurante Sardi's en el distrito de teatros de la ciudad de Nueva York .
En 1962, mientras estaba en Roma filmando Cleopatra , O'Connor y su esposa Nancy Fields O'Connor [20] adoptaron a un niño de seis días y lo llamaron Hugh [21] en honor al hermano de O'Connor que había muerto un año después. más temprano. A los 17 años, Hugh trabajó como mensajero en el set de Archie Bunker's Place . O'Connor finalmente creó el papel del oficial Lonnie Jamison en In the Heat of the Night para su hijo.
O'Connor era un católico devoto que asistía regularmente a misa . [22]
En 1989, O'Connor ingresó en el hospital para someterse a una cirugía de bypass cardíaco y dejó de fumar durante 30 años. [23]
El 28 de marzo de 1995, el hijo de O'Connor, Hugh, se suicidó después de una larga batalla contra la adicción a las drogas . [24] [25] Después de la muerte de su hijo, O'Connor apareció en anuncios de servicio público de Partnership for a Drug-Free America y pasó el resto de su vida trabajando para crear conciencia sobre la adicción a las drogas. O'Connor también presionó con éxito al estado de California para que aprobara una legislación que permitiera a los familiares de una persona adicta o a cualquier persona lesionada por las acciones de un traficante de drogas, incluidos los empleadores, demandar por el reembolso del tratamiento médico, los costos de rehabilitación y otros daños económicos y no económicos. [ cita necesaria ] La ley, conocida como Ley de Responsabilidad Civil del Traficante de Drogas, entró en vigor en 1997. También se la conoce como Ley Conmemorativa de Hugh O'Connor. La ley se basa en la Ley Modelo de Responsabilidad del Traficante de Drogas de 1992, que ha sido aprobada en 17 estados y las Islas Vírgenes de Estados Unidos . Se han presentado casos en virtud de la ley en estados como California, Illinois y Utah.
El suicidio de su hijo lo inspiró a iniciar una cruzada contra el hombre que le había vendido las drogas a Hugh. Llamó a Harry Perzigian "cómplice de asesinato" y "sórdido", [25] y Perzigian respondió con una demanda por difamación contra O'Connor. [25] En 1997, un jurado de California falló a favor de O'Connor. [26] [27] En una entrevista en Larry King Live de CNN poco después del veredicto, O'Connor dijo que nunca podría dejar atrás la muerte de su hijo y dijo: "No puedo olvidarlo. No es un día en el que no pienso en él y lo quiero de vuelta y lo extraño, y me sentiré así hasta que ya no esté aquí".
A finales de la década de 1990, O'Connor estableció un pequeño taller de restauración de automóviles en Newbury Park, California. Llamada Carroll O'Connor Classics, la tienda contenía muchos de los vehículos personales de O'Connor y los autos que alguna vez fueron propiedad de su difunto hijo. [28] Entre los automóviles que poseía O'Connor se encontraban un Rolls-Royce Silver Shadow que le vendió William Harrah , un Maserati 3500 GT y un Dodge Challenger equipado con un V-8 de 440 pulgadas cúbicas, que condujo durante la producción de Todos en la familia .
En 1997, los O'Connor donaron 1 millón de dólares (equivalente a 1.822.968 dólares en 2022) a su alma mater para ayudar a igualar una subvención de desafío a la Universidad de Montana del Fondo Nacional de Humanidades . La universidad nombró un instituto regional de estudios y políticas públicas como Centro O'Connor para el Oeste de las Montañas Rocosas. [7] Posteriormente, O'Connor enseñó escritura de guiones en la universidad.
En 1998, O'Connor se sometió a una segunda cirugía para eliminar la obstrucción de la arteria carótida y reducir el riesgo de sufrir un derrame cerebral.
O'Connor murió a la edad de 76 años el 21 de junio de 2001, en Culver City, California , de un ataque cardíaco provocado por complicaciones de la diabetes . Su funeral se celebró en la iglesia católica St. Paul the Apostle en Westwood y contó con la asistencia de los miembros del elenco de All in the Family Rob Reiner , Sally Struthers y Danielle Brisebois , así como el productor Norman Lear . Jean Stapleton , un amigo cercano de O'Connor desde principios de la década de 1960, no asistió al servicio debido a un compromiso para una representación teatral. [29] [30]
El mejor amigo de O'Connor, Larry Hagman , y su familia asistieron al funeral, junto con el elenco superviviente de In the Heat of the Night , incluidos Alan Autry y Denise Nicholas . El actor Martin Sheen , que entonces protagonizaba The West Wing , pronunció el panegírico. El cuerpo de O'Connor fue enterrado en el cementerio Westwood Village Memorial Park con el cenotafio de su hijo Hugh colocado en su lápida.
En honor a la carrera de O'Connor, TV Land trasladó un fin de semana completo de programación a la semana siguiente y mostró un maratón continuo de Todo en familia . Durante las pausas comerciales, TV Land también mostró imágenes de entrevistas de O'Connor y varios actores de All in the Family , productores con los que había trabajado y otros asociados. Su esposa Nancy Fields O'Connor murió el 10 de noviembre de 2014, a los 84 años. [31]
