El arte transgresor es aquel que tiene como objetivo ultrajar o violar la moral y la sensibilidad básicas. El término transgresivo fue utilizado por primera vez en este sentido por el cineasta estadounidense Nick Zedd y su Cine de transgresión en 1985. [1] Zedd lo utilizó para describir su legado con cineastas clandestinos como Paul Morrissey , John Waters y Kenneth Anger , y el relación que compartían con Zedd y sus pares de la ciudad de Nueva York a principios de los años 1980. [2]
Desde una perspectiva académica, se pueden encontrar muchos rastros de transgresión en cualquier arte que se considere ofensivo por su valor impactante ; desde los artistas franceses del Salon des Refusés hasta el dadaísmo y el surrealismo . Los filósofos Mikhail Bakhtin y Georges Bataille han publicado trabajos sobre la naturaleza de la transgresión. Las obras transgresionales comparten algunos temas con el arte que trata la dislocación psicológica y las enfermedades mentales . Ejemplos de esta relación, entre la transgresión social y la exploración de los estados mentales relacionados con la enfermedad, incluyen muchas de las actividades y obras de los dadaístas , surrealistas y artistas relacionados con Fluxus , como Carolee Schneemann y, en la literatura, Albert Camus . s L'Etranger o El guardián entre el centeno de JD Salinger .
Desde finales de los años 1990, ha surgido un nuevo grupo de artistas transgresores, como el artista canadiense Rick Gibson , que hizo un par de aretes con fetos humanos y se comió un trozo de testículo humano. En China, varios artistas han producido arte transgresor; Estos incluyen a Zhu Yu (quien publicó imágenes de sí mismo comiendo lo que parecía ser un feto humano ) y Yang Zhichao (conocido por su arte corporal extremo ).
El artista transgresor Richard Kern comenzó a hacer películas en la ciudad de Nueva York con los actores Nick Zedd y Lung Leg a principios de los años 1980. Algunos eran videos de artistas musicales, incluidos Butthole Surfers y Sonic Youth . [3]
Durante la década de 1980, artistas como Dread Scott crearon arte que fue tan controvertido que terminó en la corte suprema. En el caso Scott, Estados Unidos contra Eichman , la Corte Suprema dictaminó que era inconstitucional que el gobierno prohibiera una obra de arte que profana la bandera estadounidense. [4] Otro artista, Robert Mapplethorpe , provocó que el director del Centro de Arte Contemporáneo de Cincinnati fuera juzgado por obscenidad en 1990. [5] Ambos casos fueron fallados a favor de los artistas.
Entre las obras de arte transgresor más notorias entre el público en general se encuentran la escultura, los collages y las instalaciones que ofendieron la sensibilidad religiosa cristiana. Estos incluyen Piss Christ de Andrés Serrano , [6] que presenta un crucifijo en un vaso de orina, y The Holy Virgin Mary de Chris Ofili , una pintura multimedia que está parcialmente hecha de estiércol de elefante.
Jeffrey Weiss de Artforum considera que parte del trabajo de Cy Twombly es transgresor, citando "el dibujo como una forma de garabato". [7]
El término también se puede aplicar a la literatura transgresora . Los ejemplos incluyen Trainspotting de Irvine Welsh , Blood and Guts in High School de Kathy Acker , American Psycho de Bret Easton Ellis , Fight Club de Chuck Palahniuk , Behead All Satans de MNM-DR y el cuento de JG Ballard "The Enormous Space". . Estas obras abordan cuestiones que se consideraban ajenas a las normas sociales. Sus personajes abusan de las drogas, tienen comportamientos violentos y podrían considerarse desviados sexuales. [8]
La escritura transgresiva también puede reflejarse en la no ficción, como en el estilo de escritura de Jim Goad . [9]
Los artistas transgresores posteriores de la década de 1990 traspasaron los límites de la literatura, el arte y la música, incluidos GG Allin , Lisa Crystal Carver , Shane Bugbee y Costes . Con estos artistas llegó un mayor énfasis en la vida misma (o la muerte) como arte, en lugar de simplemente representar una determinada mentalidad en el cine o la música. Jugaron un papel decisivo en la creación de un nuevo tipo de arte y música visionarios e influyeron en artistas como Alec Empire , Cock ESP , Crash Worship , Usama Alshaibi , Liz Armstrong , Lennie Lee , Weasel Walter , Andy Ortmann y el trabajo posterior presentado en Peter Bagge. El cómic Odio .
La música rock and roll ha inspirado controversia y ha sido transgresora desde sus inicios. A medida que otros géneros musicales crecieron en popularidad, algunos artistas transgresores utilizaron la controversia para hacer una declaración, llamar la atención o obtener ganancias (o una combinación de estos). [10] Entre ciertos géneros y movimientos musicales, ofender las sensibilidades modernas era una parte integral de la música. Los géneros musicales que utilizan temas o música transgresores incluyen géneros como shock rock y punk rock ; trampa ; núcleo de molienda ; metal negro , death metal ; y diversas bandas dentro del género del rock de vanguardia o del rock experimental . [ cita necesaria ] Desde finales del siglo XX, el término se ha aplicado con mayor frecuencia a artistas de géneros musicales como el hardcore hip hop , gangsta rap y horrorcore . Eminem es un tema importante de tal controversia; sus primeros trabajos, en particular The Slim Shady LP (1999) y The Marshall Mathers LP (2000), son objeto de reacciones violentas en torno a su lirismo violento. [11] [12] Otra figura importante de la crítica fue el rapero Tyler, the Creator , cuyo álbum de estudio debut con influencia horrorcore, Goblin (álbum) , mostró violencia gráfica, lo que posteriormente provocó que sus conciertos fueran prohibidos en países como Nueva Zelanda [1] y el Reino Unido [2]. Aunque su anterior reputación negativa se suavizó ante las masas[3], la música de Tyler, the Creator y su antiguo grupo de hip-hop, Odd Future aún enfrentó importantes críticas por las letras gráficas presentes en sus canciones a principios de la década de 2010.
Algunos artistas musicales utilizan la polémica que rodea al arte transgresor como forma de publicidad. [13]