El Centro de Arte Contemporáneo (CAC) es un museo de arte contemporáneo en Cincinnati, Ohio y una de las primeras instituciones de arte contemporáneo en los Estados Unidos. El CAC es un museo sin coleccionismo que se centra en los nuevos desarrollos en pintura, escultura, fotografía, arquitectura, artes escénicas y nuevos medios. Centrándose en una programación que refleja "el arte de los últimos cinco minutos", [1] el CAC ha mostrado las obras de muchos artistas ahora famosos al comienzo de sus carreras, incluido Andy Warhol . En 2003, el CAC se trasladó a un nuevo edificio diseñado por Zaha Hadid .
El Centro de Arte Contemporáneo fue fundado como Sociedad de Arte Moderno en 1939 por Betty Pollak Rauh, Peggy Frank Crawford y Rita Rentschler Cushman. Estas tres mujeres pudieron recaudar suficiente dinero mediante donaciones para exhibir arte moderno en el Museo de Arte de Cincinnati . Tanto Edward MM Warburg, un amigo de la familia Pollak, como Alfred H. Barr ofrecieron consejos y aliento desde el principio . La primera exposición de la sociedad, Pintura moderna de las colecciones de Cincinnati, se inauguró en diciembre del mismo año. En 1954, la Sociedad de Arte Moderno adoptó su nombre actual, Centro de Arte Contemporáneo. El cambio de nombre coincidió con la creación de dos galerías permanentes que fueron remodeladas desde parte del nivel inferior del museo. Estos dos espacios, diseñados por Carl Strauss y Ray Roush, tenían aproximadamente 900 pies cuadrados (84 m 2 ) cada uno y presentaban cubiertas de paredes de madera móviles. En este espacio se mostraron muchas colecciones locales de Cincinnati, incluidas obras que ahora se conservan en el Museo de Arte de Cincinnati de la colección Mary E. Johnston.
La construcción del ala Emery del Museo de Arte de Cincinnati reemplazó el espacio original del CAC. Como resultado de la necesidad de expansión del museo, el centro se mudó en 1962 y habitó temporalmente varios lugares en el Museo de Arte Taft , espacio en 608 Main Street y la Torre Carew . En 1964, el centro ocupó el cuarto piso del edificio Women's Exchange en 113 West Fourth Street, donde permaneció durante seis años. Después de dos años en la calle Cuarta, el centro anunció que tenía planes de trasladarse al Mercantile Center en la calle Quinta, que se inauguró en 1970. El nuevo edificio costó 400.000 dólares y fue diseñado por Harry Weese . El espacio del CAC cubría aproximadamente 12.000 pies cuadrados (1.100 m 2 ) y daba a la nueva terminal de autobuses en el centro de Cincinnati. A pesar de los primeros problemas financieros de 1971, el CAC pudo realizar más de 400 exposiciones durante su estancia de 30 años en Government Square. En 1982 se adquirió un contrato de arrendamiento permanente para el lugar a través de un bono de la ciudad.
Las primeras propuestas para una nueva casa comenzaron a finales de la década de 1980 e incluían posibles ubicaciones en el Instituto de Mecánica de Ohio (actualmente el Centro Emery) y el Centro Aronoff . Más tarde, cuando se hizo posible la idea de construir un edificio completamente nuevo, el CAC se centró en el sitio de Sixth y Walnut. En 1997, el Comité de Selección de Arquitectura del centro buscaba públicamente arquitectos para diseñar el primer edificio independiente del CAC. La búsqueda redujo 97 declaraciones de clasificación a doce semifinalistas: Coop Himmelblau , Diller & Scofidio, Herzog & de Meuron , Steven Holl , Rem Koolhaas , Eric Owen Moss , Jean Nouvel , Toyo Ito , Antoine Predock , Zaha Hadid , Daniel Liebeskind y Bernard. Tschumi . Un año después, la junta concedió el encargo a Zaha Hadid. La construcción comenzó en 2001 y el nuevo edificio se inauguró el 31 de mayo de 2003.
En marzo de 2008, el Centro de Arte Contemporáneo anunció la exposición y subasta "FORM: Contemporary Architects at Play". [2]
Los arquitectos participantes incluyeron: [2]
La División de Bellas Artes de Christie vendió ocho piezas y un concepto en una subasta recaudando 425.000 dólares. [ cita necesaria ]
En marzo de 2011, el Grupo Laminex llevó la colección a Nueva Zelanda para el Festival de las Artes de Auckland e invitó a arquitectos y profesionales del diseño de Nueva Zelanda a presentar propuestas para una colección de Nueva Zelanda. La competición nacional se tituló "Formas de Formica". [3] El diseñador de Queenstown , Graham Roebeck de Structural Integrity Ltd, ganó la categoría Profesional y el estudiante de Auckland Unitec , Norman Lin, la categoría de diseñador emergente.
En 1990, un jurado de Cincinnati absolvió al Centro de Arte Contemporáneo y a su director, Dennis Barrie , de cargos de obscenidad derivados de una exposición de fotografías de Robert Mapplethorpe . [4] En el primer juicio penal de un museo de arte por el contenido de una exposición, el caso se centró en siete de las 175 fotografías de una exposición ( The Perfect Moment ) que viajó de Berkeley a Boston; cinco de las siete fotografías mostraban a hombres en poses sadomasoquistas y fueron la base de las acusaciones de que el museo y su director habían complacido la obscenidad. Gran parte de la disputa sobre las fotografías de Mapplethorpe se centró en si se debería utilizar dinero federal para financiarlas, a través del Fondo Nacional de las Artes . [5] De ser declarado culpable, el centro se habría enfrentado a multas de hasta 10.000 dólares; Barrie podría haber enfrentado un año de cárcel y multas de hasta 2.000 dólares. El juicio fue narrado en la película para televisión de 2000 Dirty Pictures .
44 East 6th Street (esquina de 6th y Walnut), Cincinnati, OH 45202 Al otro lado de Walnut Street desde el Aronoff Center for the Arts en el área cultural y de entretenimiento del centro de Cincinnati conocida como Backstage District.
En 2003, el CAC se trasladó a su primera casa independiente, diseñada por Zaha Hadid . El CAC decidió honrar a dos de sus principales donantes nombrando el edificio Centro Lois y Richard Rosenthal de Arte Contemporáneo . El Centro Rosenthal de Arte Contemporáneo fue el primer proyecto estadounidense de Zaha Hadid. Aclamado por el crítico de arquitectura del New York Times, Herbert Muschamp, como "el edificio estadounidense más importante completado desde la Guerra Fría", el proyecto fue una creación del director Charles Desmarais . [6] (Desmarais dejó el CAC para ir al Museo de Brooklyn a principios de 2005.)
La superficie del edificio es de 11.000 pies cuadrados (1.000 m 2 ), con una superficie total de 80.000 pies cuadrados (7.400 m 2 ) en siete plantas. El proyecto costó 34 millones de dólares e incluye características de diseño que incluyen "Alfombra urbana", "Rompecabezas" y "Piel/Escultura".
39°06′10″N 84°30′44″O / 39.102909°N 84.512243°W / 39.102909; -84.512243