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Antonio Bourdelle

Antoine Bourdelle (30 de octubre de 1861 - 1 de octubre de 1929), nacido como Émile Antoine Bordelles , [1] fue un influyente y prolífico escultor y profesor francés. Fue alumno de Auguste Rodin , maestro de Giacometti y Henri Matisse , y figura importante del movimiento Art Déco y de la transición del estilo Beaux-Arts a la escultura moderna .

Su estudio se convirtió en el Musée Bourdelle , un museo de arte dedicado a su obra, ubicado en el número 18 de la rue Antoine Bourdelle, en el distrito 15 de París , Francia.

Temprana edad y educación

Émile Antoine Bourdelle nació en Montauban , Tarn-et-Garonne, Francia, el 30 de octubre de 1861. [2] Su padre era artesano de la madera y ebanista. En 1874, a la edad de trece años, dejó la escuela para trabajar en el taller de su padre, y también comenzó a tallar sus primeras esculturas en madera.

En 1876, con la ayuda del escritor Émile Pouvillon , recibió una beca para asistir a la Escuela de Bellas Artes de Toulouse , aunque permaneció ferozmente independiente y se resistió al programa formal. [3] En 1884, a la edad de veinticuatro años, obtuvo el segundo lugar en el concurso para ingresar en la École des Beaux-Arts de París. Allí trabajó en el estudio de Alexandre Falguière y frecuentó el estudio de Jules Dalou , que era su vecino. [4]

Carrera

En 1885 participó en el Salón anual de artistas y obtuvo una mención de honor por su obra, La primera victoria de Aníbal . Alquiló un estudio en el número 16 de Impasse du Main, junto a los pintores Eugène Carrière y Jean-Paul Laurens . Trabajó en este estudio hasta su muerte. [5]

Leda y el cisne , Museo de Arte Clásico de Mougins

En 1887, abandonó el estudio de Falguièr y, conmovido por la música de Beethoven , realizó la primera de las que eventualmente serían unas cuarenta esculturas del compositor. En septiembre de 1893 Bourdelle se incorporó al estudio de Auguste Rodin . Su colaboración con Rodin duró quince años. En 1895 recibió su primer encargo oficial: un monumento de guerra para la ciudad de Montauban . Sus planes propuestos, diferentes a los de los monumentos tradicionales, crearon un escándalo. Rodin intervino en su favor y el monumento fue finalmente erigido en 1902. [5]

En 1900, Bourdelle demostró su independencia del estilo de Rodin con un busto de Apolo. Ese mismo año, Bourdelle, Rodin y el escultor Desbois abrieron una escuela gratuita de escultura, el Institut Rodin-Debois-Bourdelle. Uno de los estudiantes fue Henri Matisse , quien más tarde realizó algunas esculturas notables, pero la escuela no duró mucho. [5]

Bourdelle en su estudio dibujando a Grace Christie

En 1905, Bourdelle realizó su primera exposición personal, en la galería del fundidor Hébrand. Con el apoyo de Hébrand y la asistencia material de su fundición, Bourdelle pudo realizar obras de mayor tamaño y obtener un mayor reconocimiento. Su padre murió en 1906 y Bourdelle cambió su nombre a simplemente Antoine, en honor a su padre. Se casó con su segunda esposa, Cléopatre Sevastos (1892-1972), de origen griego. Ella y su hija, Rhodia, se convirtieron en una inspiración frecuente para sus obras. [6]

En 1908, Bourdelle abandona el estudio de Rodin y se independiza. En 1909 expuso una nueva obra, Hércules el Arquero, en el Salón anual de la Societé Nationale des Beaux-Arts. Comenzó a enseñar en la Académie de la Grande Chaumière , donde entre sus alumnos se encontraban Giacometti , Isaac Frenkel y Adaline Kent . [7]

En 1913 se inauguró el Théâtre des Champs-Élysées , con decoración en la fachada y el atrio interior diseñado por Bourdelle. Esta obra anunció el debut del estilo Art Déco y fue un paso importante hacia el modernismo. [5] Participó en el Armory Show de 1913 en Nueva York, fundador y vicepresidente del Salón de las Tullerías de París . Permaneció en París durante la Primera Guerra Mundial, trabajando en un encargo para un mecenas de arte argentino, Rodolfo Acorta, un monumento al general Alvear , que fue inaugurado en Buenos Aires en 1925. En 1929, su primera gran escultura pública en París, En la plaza de Alma se inauguró el monumento al héroe polaco Mickiewicz . [ ¿ dónde? ]

Muerte y legado

Monumento a Mickiewicz , 1929, Jardin d'Erevan, 8.º distrito, París

Bourdelle, con mala salud, murió en Le Vésinet , cerca de París, el 1 de octubre de 1929 y fue enterrado en el Cimetière du Montparnasse , París, Francia. [5] [8]

Museos

Hoy en día, el Museo Bourdelle de París se encuentra entre casas de ladrillo en el número 18 de la rue Antoine Bourdelle, una pequeña calle entre la Gare Montparnasse y las oficinas del famoso periódico francés Le Monde . El museo consta de la casa, el estudio y el jardín de Bourdelle, donde trabajó desde 1884 hasta 1929. [9] [10]

En la década de 1930, su viuda abrió su estudio de arte para visitas. [11] En 1949, el taller de Bourdelle fue donado por su ex esposa Cléopâtre y su hija a la ciudad de París y se inauguró como Museo Bourdelle , además la calle pasó a llamarse rue Antoine Bourdelle. [11]

Un segundo museo, el Jardín-Museo Bourdelle en Égreville , Francia, fue establecido por su hija y su yerno a partir de 1969 y alberga otras 56 esculturas de Bourdelle en un jardín. [12]

Colecciones

Su obra de arte se encuentra en muchas colecciones públicas de todo el mundo, incluido el Museo de Orsay (París), [13] el Museo Nacional de Arte Occidental (Tokio), [14] List Visual Arts Center en el MIT (Cambridge, Massachusetts), [15] Museos de arte de la Universidad de Harvard (Cambridge, Massachusetts), [16] Museo de Arte de Cleveland , [17] Museo Nacional de Arte de Rumania , [18] Museos de Bellas Artes de San Francisco , [19] Instituto de Arte Courtauld (Londres), Galleria Nazionale d'Arte Moderna (Roma), Museo del Hermitage (San Petersburgo, Rusia), Museo y Jardín de Esculturas Hirshhorn (Washington DC), Museo de Arte de Honolulu , Museo de Arte Kimbell (Fort Worth, Texas), Museo Kröller-Müller (Otterlo, Países Bajos), el Instituto de Arte de Minneapolis , el Museo Nacional de Bellas Artes (Buenos Aires) , las Galerías Nacionales de Escocia , la Galería Nacional de Australia , el Museo Ingres (Montauban), los Museos Reales de Bellas Artes de Bélgica , el Museo de Escultura al Aire Libre de Middelheim (Amberes, Bélgica), y el Museo de Bellas Artes (San Petersburgo, Florida) , entre otros. [20]

Vida personal

Foto (c. 1913) de Antoine Bourdelle con Cléopâtre Sevastos, Rhodia Dufet Bourdelle.
Foto (c. 1913) de Antoine Bourdelle con su esposa Cléopâtre Sevastos y su hija Rhodia Dufet Bourdelle.

En 1904, Bourdelle se casó con la artista Stephanie van Parys (también conocida como Vanparys, 1877-1945). [21] Su esposa sirvió a menudo como modelo para Bourdelle; en 1910 se habían divorciado. [22] Junto con van Parys tuvieron un hijo, Pierre Bourdelle (c.1903-1966) y Pierre se convirtió en un artista muy activo en los Estados Unidos y notable por su trabajo en Cincinnati Union Terminal en 1933. [21] [23 ] [24]

Bourdelle se casó en 1918 con su ex estudiante de arte, Cléopâtre Sevastos (1882-1972), quien también le sirvió de modelo. [25] [26] [27] Junto con Sevastos tuvieron una hija, Rhodia Bourdelle (su nombre de casada era Dufet, Dufet-Bourdelle, 1911-2002) y fue curadora de arte. [28] [29]

Honores

En 1909 fue nombrado Caballero de la Legión de Honor , en 1919 Oficial de la Legión de Honor y en 1924 se convirtió en Comendador de la Legión de Honor.

Escultura

Estudiantes

Los artistas que estudiaron con Antoine Bourdelle incluyeron:

Para un relato de primera mano del estilo de enseñanza de Bourdelle, consulte el artículo de Arnold Ronnebeck de 1925, publicado en The Arts 8, no. 4 titulado "Bourdelle habla con sus alumnos: de un diario de París".

Ver también

Notas y citas

  1. ^ Certificado de nacimiento de Émile Antoine Bordelles, Ministère de la Culture et de la Communication, Leonore
  2. ^ "Antoine Bourdelle, escultor francés". Enciclopedia Británica . Consultado el 12 de junio de 2020 .
  3. ^ Lemoine, Colin, Bourdelle , Cercle d'Art, (2004), pág. 8
  4. ^ Ruth Butler, Rodin: La forma del genio, Yale University Press, 1993, página 266, ISBN 978-0-300-06498-8 
  5. ^ abcde Lemoine (2004), pág. 8
  6. ^ Lemoine (2004), pág.
  7. ^ ab "Adaline Kent". Rehistorizando el tiempo en torno al expresionismo abstracto en el área de la Bahía de San Francisco (décadas de 1950 a 1960) . 2012 . Consultado el 12 de junio de 2020 .
  8. ^ "Antoine Bourdelle". Musée d'Orsay: Artistas - notas biográficas . Consultado el 12 de junio de 2020 .
  9. ^ Sabes-Dublanc, Sylvia (14 de noviembre de 2018). "Musée Bourdelle, París, Francia". lejos.com . Medios AFAR . Consultado el 12 de junio de 2020 .
  10. ^ "Musée Bourdelle, le plus bel atelier-jardin de Paris". París ZigZag (en francés) . Consultado el 12 de junio de 2020 .
  11. ^ ab "Pequeñas maravillas: Amélie Simier presenta el Musée Bourdelle en París". Revista Apolo . 2014-02-12 . Consultado el 12 de junio de 2020 .
  12. ^ "Jardin Musée departamental Bourdelle". Turismo de Fontainebleau . Consultado el 12 de junio de 2020 .
  13. ^ "Tête d'Apollon [Cabeza de Apolo]". Museo de Orsay . Consultado el 12 de junio de 2020 .
  14. ^ "Colección: Émile-Antoine Bourdelle, El centauro moribundo". El Museo Nacional de Arte Occidental, Tokio . Consultado el 12 de junio de 2020 .
  15. ^ "Máscara trágica de Beethoven". Centro de artes visuales MIT List . 2014-04-11 . Consultado el 12 de junio de 2020 .
  16. ^ "Emile-Antoine Bourdelle". Museos de arte de Harvard . Consultado el 12 de junio de 2020 .
  17. ^ "Artista de la colección: Emile Antoine Bourdelle". El Museo de Arte de Cleveland . Consultado el 11 de junio de 2020 .
  18. ^ "La Galería de Arte Europea". El Museo Nacional de Arte de Rumania . Consultado el 12 de junio de 2020 . ...mientras que el francés pone en escena pinturas de famosos artistas del siglo XIX como Claude Monet, Paul Signac y Alfred Sisley junto con esculturas de Auguste Rodin, Camille Claudel y Antoine Bourdelle.
  19. ^ "Emile-Antoine Bourdelle". FAMSF busca en las colecciones . 2018-09-21 . Consultado el 12 de junio de 2020 .
  20. ^ "Emile Antoine Bourdelle en línea". Artcyclopedia.com . Consultado el 12 de junio de 2020 .
  21. ^ ab Karel, David (1992). Dictionnaire des Artistes de langue française en Amérique du Nord: peintres, sculpteurs, dessinateurs, graveurs, photographes, et orfèvres [ Diccionario de artistas francófonos de América del Norte: pintores, escultores, diseñadores, grabadores, fotógrafos y orfebres ] (en francés ). Prensa Université Laval. pag. 114.ISBN 9782763772356.
  22. ^ Jianu, Ionel; Dufet, Miche (1978). Bourdelle. La serie de los grandes escultores. Arted, Éditions d'Art. ISBN 9782850670527.
  23. ^ "Pierre Bourdelle Papers Un inventario de sus artículos en la Universidad de Syracuse". Universidad de Syracuse, Colección especial de la biblioteca . Consultado el 12 de junio de 2020 .
  24. ^ "Artista postuniversitario, también hombre de acción". Periódicos.com . Noticias diarias de Nueva York, Nueva York. 27 de julio de 1958. p. 278 . Consultado el 12 de junio de 2020 .
  25. ^ "Bourdelle-Sevastos, Cleopatra 1882-1972". MundoCat . En 1906, Cleopatra Sévastos viajó de Atenas a París para estudiar escultura en el estudio de Antoine Bourdelle, quien se casó con ella unos años más tarde.
  26. ^ "La exposición "Intimate Bourdelle" abre una nueva perspectiva sobre el taller de Antoine Bourdelle (1861-1929)". www.unsa-educación.com . Educación UNSA. 12 de Diciembre del 2013 . Consultado el 12 de junio de 2020 .
  27. ^ "Cleopatre Bourdelle, esposa del artista y escultor Antoine Bourdelle, habla de la vida y el arte de su marido; parte 1". Archivo de radio WFMT Studs Terkel . Consultado el 12 de junio de 2020 .
  28. ^ Jacobs, Emma (2019). Los pequeños (r) museos de París: una guía ilustrada de las joyas ocultas de la ciudad . Hachette Reino Unido. ISBN 9780762466405.
  29. ^ "Carta de Rhodia Dufet Bourdelle a Alan Wurtzburger, 1 de julio de 1962". colecciones.digitalmaryland.org . Biblioteca de Investigación de Arte E. Kirkbride Miller, Museo de Arte de Baltimore . Consultado el 12 de junio de 2020 . En esta carta de Rhodia Dufet Bourdelle, hija de Emile Antoine Bourdelle,
  30. ^ "El Museo Ingres Bourdelle en Montauban Francia reabre después de una renovación completa". Offbeattravel.com . Consultado el 12 de junio de 2020 .
  31. ^ "Antoine Bourdelle y la historia del Musee Bourdelle". Eutouring.com . Consultado el 12 de junio de 2020 .

Bibliografía

enlaces externos