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Alfredo 23 Harth

Alfred 23 Harth en 2012

Alfred Harth , ahora conocido como Alfred 23 Harth o A23H , es un artista multimedia , líder de banda, músico multiinstrumentista y compositor alemán que mezcla géneros de manera creativa.

Carrera

Harth fundó una banda de improvisación libre, Just Music (1967 a 1972), que en 1969 estaba grabando el número 1002 en el sello ECM con sede en Múnich . En 1967 abrió la plataforma centrum freier cunst en Frankfurt/Main , un punto de encuentro para música libre en vivo, exposiciones de arte, poesía experimental, acción y eventos. [1] Formó el grupo EMT (1972 a 1975) con la artista y pianista Nicole Van den Plas de Bélgica y Sven-Åke Johansson de Suecia . EMT implementó elementos dadaístas , integrando la tradición musical europea mediante el uso de fragmentos de compositores ( Edvard Grieg , Schumann ). En 1975 acababa de regresar de una estancia de tres meses en Nueva York , donde tocó con algunos de los grandes de la escena Loft: Perry Robinson , John Fischer , Jay Clayton , etc., y conoció a Heiner Goebbels en Frankfurt/Main, con quien en 1976 grabó su primer LP Vier Fäuste für Hanns Eisler ( FMP /SAJ 08), que incluía obras de Hanns Eisler como Duo Goebbels/Harth (1975 a 1988). Mientras tanto, también había creado la Sogenanntes Linksradikales Blasorchester para llevar música política a las calles en el marco de las acciones de protesta de los estudiantes, y tocaron en muchos conciertos y festivales por toda Europa.

Las actividades de Harth se fueron diversificando cada vez más: en 1980 grabó para el sello JAPO/ ECM una mezcla de estilos de jazz, punk y música clásica. Para este proyecto-LP, Es herrscht Uhu im Land, con textos de Kurt Schwitters , invitó a Christoph Anders, Goebbels, Paul Lovens , el compositor Rolf Riehm y Annemarie Roelofs. El programa musical de este disco condujo a un trabajo más centrado en el grupo Cassiber (con Anders, Chris Cutler , Goebbels y Harth) a partir de 1982. El dúo Goebbels/Harth se había convertido en un núcleo altamente creativo para muchas empresas. En 1983 Burkhard Hennen le pidió a Harth que formara una combinación de "estrellas" para el Festival de Moers . Este grupo se convirtió en Duck and Cover , para el cual concibió una idea de composición estructural principal en relación con la política contemporánea. En 1984, el dúo Goebbels/Harth creó una pieza de teatro musical, Nach Aschenfeld, junto con el autor y director FK Waechter y los actores Heinz Werner Kraehkamp  [de] y Michael Altmann. Esta se montó en el Residenztheater de Múnich, donde tocaron en vivo dentro del escenario con una gran cantidad de instrumentos, algunos parcialmente hechos por ellos mismos, una especie de modelo a seguir para el Musik Theater de Heiner Goebbels en sus últimos años. [2] El mismo año, Harth hizo un LP Melchior con su composición teatral para la obra de Frank Wedekind Spring Awakening en el Teatro Nacional de Mannheim interpretada por Bob Degen y él mismo y Cassiber lanzó su segundo CD, Beauty and the Beast , lanzado en Alemania y Gran Bretaña .

En 1987, el dúo Goebbels/Harth fue grabado en vivo en el Festival International de Musique Actuelle de Victoriaville en Canadá y llegó a su fin en 1988. En 1992, Harth logró lanzar un álbum recopilatorio en Japón , Goebbels Heart , y en 2007 un CD doble de los dos primeros LP del dúo, en Gran Bretaña.

Paralelamente a su colaboración con Heiner Goebbels, Harth fundó varios grupos durante los años 1980, incluyendo un proyecto de trabajo en dos ocasiones (LP This Earth! en ECM 1264 en 1983) con Paul Bley , Trilok Gurtu , Maggie Nicols , Barre Phillips y él mismo, luego Notes On Planet Shikasta (1987, sin Gurtu, añadido Phil Minton ) utilizando palabras fragmentadas de Doris Lessing , y un grupo internacional Gestalt et Jive (1984 a 1988).

En 1984 Harth coorganizó la conferencia telefónica Marry the World en la galería 'waschSalon' que mantuvo entre 1984 y 1991, y a la que también invitó a William S. Burroughs para una exposición de sus pinturas sobre papel . En 1985 Harth adaptó el número 23 en su nombre y el nombre corto A23H . En 1986 A23H colaboró ​​en el primer concierto bajo el agua organizado por Micky Remann en una piscina de Frankfurt ( Libro Guinness de los récords ).

Harth formó un dúo con John Zorn y un trío con Peter Brötzmann y Sonny Sharrock en 1986/7.

En 1989 Harth creó la performance Wenn Gott tot ist, dann ist er im Himmel con un collage sonoro de entrevistas originales con Jean Baudrillard , Villem Flusser , Friedrich Kittler y otros, y compuso el CD Sweet Paris en 1990 que implementa textos alemanes grabados leídos por peatones de la calle de habla extranjera en París . [3]

Durante la fase de transición de la apertura del East Harth fue miembro del grupo Oh Moscow de Lindsay Cooper (1987 a 1993, palabras de la cantante y directora de cine Sally Potter ), había fundado un grupo posmoderno Vladimir Estragon (1988/89, compuesto por el baterista de Einstürzende Neubauten FM Einheit ) haciendo referencia en sus títulos a Samuel Beckett y James Joyce , un Trio Trabant a Roma (1990/1, Lindsay Cooper, Phil Minton, él mismo), un dúo Parcours Bleu a Deux con Heinz Sauer (1990 a 1992), y un QuasarQuartet (1992/3, Simon Nabatov , Vitold Rek / Mark Dresser , Vladimir Tarasov , él mismo). Entre 1993 y 1995, Harth desarrolló su proyecto artístico Gedankenhotel , que no tenía público, sino solo eventos con 10 "invitados" que habían sido documentados en 10 mapas. También en 1993 fundó el FIM (1993-2001, Frankfurts Indeterminables Musiqwesen), una plataforma para muchas actividades musicales de vanguardia locales, incluido el grupo Imperial Hoot (1998-2000).

En 1995, Harth creó una primera dedicatoria a Corea en un evento del Festival de Jazz Alemán de Frankfurt, Han Guk – Land des unerfüllten Wunsches, junto con Dougie Bowne, Fred Hopkins , David Murray y él mismo. En 1996 produjo un álbum en CD de remezclas Pollock utilizando LPs agotados de Alfred Harth, y desencadenó un reconocimiento de un sello discográfico en Internet . En 1997-8 reorganizó, dirigió e interpretó West Side Story en el teatro principal de Frankfurt. [4]

En 2000, Harth formó el Trio Viriditas (2000 a 2002) en Nueva York junto con Wilber Morris y Kevin Norton . Harth y su esposa, la artista coreana Yi Soonjoo, querían mudarse a Nueva York, donde ambos tenían una beca en OMI / Nueva York, pero luego, en 2001 a 2002, tuvieron una beca en Ssamzie Space en Seúl y les encantó quedarse en donde Harth creó el LaubhuetteStudio Seoul . Allí, en los años 2003 a 2006, produjo una serie de cinco ediciones de CD de Mother of Pearl, incluido un DVD que contiene secuencias animadas de sus dibujos. Cada disco está dedicado a un tema coreano específico, invitando también a muchos músicos coreanos a contribuir con sus fuentes de sonido a este proyecto.

En 2004 Harth se convirtió en miembro de las formaciones japonesas de Otomo Yoshihide durante casi cinco años. Compuso para el ballet coreano y en un reciente disco solista Micro Saxo-Phone, edición III (2011, lanzado en los EE. UU. por KSE), había estado experimentando con textos rudimentarios de "doble discurso" además de usar micrófonos de contacto para "electrificar" sus saxofones por medio de dispositivos eléctricos como el Kaoss Pad ao También incluso arquea los cuerpos del clarinete contrabajo y del saxofón, además de amplificar las teclas, la saliva y los resortes de aguja para extender una vez más el lenguaje del saxofón desde que comenzó a "electrificar" su saxofón en el LP Plan Eden ( Creative Works Records ) en 1986.

En 2007, Harth creó el cuarteto europeo 7k Oaks junto con Massimo Pupillo ( Zu ), Fabrizio Spera y Luca Venitucci en Roma. En 2008 tuvo un estreno en una gira en Suiza con el trío Taste Tribes junto con Guenter Mueller y Hans Joachim Irmler del legendario grupo Faust . En 2009, Harth formó el dúo Gift Fig junto con el compositor Carl Stone para el estreno de Adler_Kino 1166 - 1215 en Frankfurt / Main. [5] En 2013, Torsten Müller (músico)  [de] y A23H realizaron una gira por el noroeste de América, incluida una actuación en el Festival Internacional de Jazz de Vancouver . Harth participó en las exposiciones The Name Is Burroughs - Expanded Media 2012 en ZKM Karlsruhe, Real DMZ 2013 en Artsonje Center / Seúl y Universal Studios , 2014 en el Museo de Arte de Seúl , [6] 2016 cooperación de arte sonoro con el artista coreano Sora Kim en el Museo Nacional de Arte Moderno y Contemporáneo (MMCA), Corea. [7]

Para interpretar la música de Lindsay Cooper , Harth participó en Henry Cow , Music for Films, News from Babel y Oh Moscow en el Barbican Centre , Londres el 21 de noviembre como parte del EFG London Jazz Festival ; en el Lawrence Batley Theatre , Huddersfield el 22 de noviembre como parte del Huddersfield Contemporary Music Festival y en el Teatro Diego Fabbri en Forlì , Italia el 23 de noviembre de 2014. En 2015 colaboró ​​con Chris Cutler fundando un grupo Hope, un encargo para el 46º Deutsches Jazzfestival con Kazuhisa Uchihashi , Mitsuru Nasuno. [8] En 2018, Harth realizó una gira con su grupo Revolver 23 por invitación del Jazz in Autumn Festival en Moscú . En 2019 fue invitado a mostrar su obra de arte en la Documenta Seongbuk 6 en el Museo Choi Manlin de Seúl , en 2020 participó en el Festival JazzKorea Alive!. Alfred Harth es ciudadano honorario de Seúl .

A23H fundó muchas otras bandas, compone para cine, televisión, teatro, ballet, obras de radio y realiza exposiciones de sus obras de arte. [9] Desde 2011, A23H extiende su radio en el Lejano Oriente realizando giras en China con el Shanghai Quintet y trabajando en Hong Kong / Macao .

Formaciones grupales y discografía (selección)

Sólo música – A23H/Thomas Cremer/Dieter Herrmann/Johannes Krämer/Thomas Stoewsand/Witold Teplitz/ Peter Stock/Franz Volhard:

EMT – A23H/ Sven-Åke Johansson /Nicole van den Plas :

Dúo Goebbels/Harth : [10]

Sogenanntes Linksradikales Blasorchester ("La llamada banda de música radical de izquierda"):

Cassiber – A23H/Christoph Anders/ Chris Cutler / Heiner Goebbels  :

Agáchate y cúbrete – A23H/ Tom Cora / Chris Cutler / Fred Frith / Heiner Goebbels / Dagmar Krause / George E. Lewis  :

Gestalt et Jive – A23H/ Steve Beresford / Anton Fier /Peter Hollinger/ Ferdinand Richard /Uwe Schmitt :

Dúo Alfred 23 Harth/ John Zorn  :

Dúo Brötzmann /23 Harth:

OH MOSCOW de Lindsay Cooper – A23H/ Lindsay Cooper / Hugh Hopper / Marilyn Mazur / Phil Minton / Elvira Plenar / Sally Potter  :

Vladimir Estragon – A23H/ FM Einheit /Ulrike Haage/ Phil Minton  :

Historias domésticas – A23H/ Chris Cutler / Fred Frith / Lutz Glandien / Dagmar Krause  :

QuasarQuartet – A23H/ Simon Nabatov / Vladimir Tarasov /Vitold Rek)

Trío Trabant a Roma – A23H/ Lindsay Cooper / Phil Minton  :

Grito imperial – A23H/Guenter Bozem/Marcel Daemgen/Christoph Korn:

Trío Viriditas – A23H/ Wilber Morris / Kevin Norton )

Otomo Yoshihide [12] Nueva Orquesta de Jazz (ONJO) – A23H/ Otomo Yoshihide / Sachiko M / Axel Dörner / Mats Gustafsson / Toshimaru Nakamura / Cor Fuhler /Tsugami Kenta/Aoki Taisei/Okura Masahiko/Ishikawa Ko/Unami Taku/Takara Kumiko/ Kahimi Karie /Mizutani Hiroaki/Yoshigaki Yasuhiro)

Canciones invisibles de Otomo Yoshihide – A23H/ Otomo Yoshihide /Yoshigaki Yasuhiro/ Kahimi Karie / Leonid Soybelman / Kondo Tatsuo /Nasuno Mitsuru/Kawai Shinobu/ Yamamoto Seiichi / Jim O'Rourke

Robles 7k – A23H/Luca Venitucci/ Massimo Pupillo /Fabrizio Spera

Tribus del gusto – A23H/ Guenter Mueller / Hans Joachim Irmler / muestras de Eruption y Kawabata Makoto

Fig. de regalo dúo – A23H/ Carl Stone

Revólver 23 – A23H/Nicola L. Hein/Marcel Daemgen/Joerg Fischer

Discografía de proyectos especiales (selección)

SERIE NÁCAR (1.-5., fabricada en Corea ), 2003-2006 [3]:

Expedición (Nueva York) – A23H/Chris Dahlgren/ Jay Rosen /Hans Tammen

Trío Homura ( Seúl ): A23H/Yoriyuki Harada/Choi Sun Bae

País muerto ( Estambul ) – Şevket Akinci/Umut Çağlar/Murat Çopur/Kerem Öktem/A23H

Los expatriados ( Tokio ) - Samm Bennett / Carl Stone / Kazuhisa Uchihashi /A23H

Grabaciones de conceptos

Referencias

  1. ^ Harth, Alfred. "Biografía breve de Alfred Harth". Página de inicio de Alfred Harth . Consultado el 21 de enero de 2016 .
  2. ^ Harth, Alfred. "Composiciones de Alfred Harth". Página de inicio de Alfred Harth . Consultado el 21 de enero de 2016 .
  3. ^ Harth, Alfred. "Biografía breve de Alfred Harth". Página de inicio de Alfred Harth . Consultado el 21 de enero de 2016 .
  4. ^ Harth, Alfred. "Biografía breve de Alfred Harth". Página de inicio de Alfred Harth . Consultado el 21 de enero de 2016 .
  5. ^ Harth, Alfred. "Biografía breve de Alfred Harth". Página de inicio de Alfred Harth . Consultado el 6 de noviembre de 2011 .
  6. ^ Harth, Alfred. «Alfred XXIII Harth - exposiciones». Página de inicio de Alfred Harth . Consultado el 21 de enero de 2016 .
  7. ^ Kim, Sora. "Canciones desde la barbilla hasta la rodilla". Museo Nacional de Arte Moderno y Contemporáneo . Consultado el 8 de julio de 2016 .
  8. ^ Harth, Alfred. "Biografía breve de Alfred Harth". Página de inicio de Alfred Harth . Consultado el 21 de enero de 2016 .
  9. ^ Ricci, Massimo. "Entrevista con Alfred 23 Harth". kurt . Consultado el 21 de enero de 2016 .
  10. ^ Harth, Alfred. "Heiner Goebbels y Alfred 23 Harth". Kurt . Consultado el 21 de enero de 2016 .
  11. ^ Couture, François, Live à Victoriaville: reseña, en allmusic.com
  12. ^ Harth, Alfred. "Exposiciones de Otomo Yoshihide y Alfred 23 Harth". Página de inicio de Alfred Harth . Consultado el 21 de enero de 2016 .

Enlaces externos