Heiner Goebbels (nacido el 17 de agosto de 1952) es un compositor, director y profesor alemán en la Universidad Justus-Liebig de Gießen y director artístico del Festival Internacional de las Artes Ruhrtriennale 2012-2014. Su composición Stifters Dinge (2007) recibió cinco votos en una encuesta de Classic Voice de 2017 sobre las mejores obras de arte musical desde 2000, [1] y los escritores de The Guardian clasificaron su composición Hashirigaki (2000) como la novena mejor composición clásica del mismo período. . [2]
Goebbels nació en Neustadt an der Weinstraße . [3] Estudió sociología y música en Frankfurt am Main , [4] y ha compuesto para conjunto y para gran orquesta. Ha creado varias obras radiofónicas premiadas, ha realizado conciertos y, desde principios de los años 1990, obras de teatro musical , que han sido invitadas a los festivales de teatro y música más importantes del mundo. [5]
Goebbels y Alfred Harth fueron compañeros musicales en el dúo Goebbels/Harth (1975-1988), que cofundó la banda de viento Sogenanntes Linksradikales Blasorchester (1976-1981) y el grupo de rock de vanguardia Cassiber (1982-1992) con Alfred Harth , Chris. Cutler y Christoph Anders. Hicieron numerosas giras por Europa, Asia y América del Norte e hicieron cinco álbumes. En octubre de 1983, Cassiber (menos Anders) se unió a Duck and Cover , encargado para el Festival de Moers de 1983 a petición del director del festival Burkhard Hennen a Alfred Harth, seguido de una actuación en el Festival de Jazz de Berlín en Berlín Occidental , y de otra en febrero de 1984. en Berlín Oriental .
Algunas de sus obras más conocidas se originaron a partir de su estrecha colaboración con el escritor de Alemania Oriental Heiner Müller , lo que dio lugar a composiciones escénicas y piezas más breves (conciertos y obras de audio) basadas en textos de Müller, [4] como Verkommenes Ufer ( Waste Shore, 1984), Die Befreiung des Prometheus (La liberación de Prometeo, 1985) o Wolokolamsker Chaussee (Autopista Volokolamsk, 1989). [6] Los intentos de Goebbels de llenar el espacio entre el teatro y la ópera han dado lugar a proyectos como " Ou bien le débarquement désastreux " (París 1993), [7] Schwarz auf Weiss (Negro sobre blanco, 1996) [4] [8 ] y Die Wiederholung (La repetición, 1995). [9] [10] Los críticos a menudo se refieren a la naturaleza política de su trabajo. [11] [12] Su interés por Heiner Müller puede explicarse en parte por el carácter político de los textos de Müller, como puede ser el caso de su interés por Bertolt Brecht y Hanns Eisler , obras de este último que utilizó para componer su concierto escénico Eislermaterial. (1998). [13] 1998 también creó la obra de teatro musical "Max Black" con letra de Paul Valéry y otros, en 2000 "Hashirigaki" según Gertrude Stein , 2002 su primera ópera "Paisaje con parientes lejanos", 2004 la premiada "Eraritjaritjaka" con letra de Elias Canetti , seguida en 2007 de la instalación performativa "Stifters Dinge", que se ha representado más de 300 veces en cuatro continentes. En 2007 siguió el concierto "Canciones de guerras que he visto" con letra de Gertrude Stein , un encargo de la Sinfonietta de Londres y la Orquesta del Siglo de las Luces , y en 2008 "Fui a la casa pero no entré" con el Hilliard Ensemble. y letra de Maurice Blanchot , Samuel Beckett y otros En 2012 creó "Cuando la montaña cambió de ropa" con el Coro Carmina Slovenica, y puso en escena "Europeras 1&2" de John Cage en 2012, El engaño de la furia de Harry Partch en 2013 y De Materie de Louis Andriessen para el Festival Internacional de las Artes Ruhrtriennale .
El trabajo de Goebbels es cada vez más reconocido a medida que se presenta y representa en todo el mundo y se publican sus grabaciones. Colaboró con los mejores conjuntos y orquestas: Ensemble Modern , Ensemble InterContemporain , Ensemble musikFabrik , Asko/Schönberg , Berg Orchestra , Berlin Philharmonic , Bochumer Symphoniker , Junge Deutsche Philharmonie , Brooklyn Philharmonic y muchos otros y trabajó con directores como Sir Simon Rattle , Péter. Eötvös , Lothar Zagrosek , Peter Rundel , Steven Sloane y muchos otros. En 2000 colaboró con Piano Circus y el compositor Richard Harris para producir Scutigeras , que recibió un estreno en vivo en la radio de la BBC en el Reino Unido. Su Surrogate Cities , una obra para gran orquesta que data de 1994 y que incluye textos de Paul Auster , Heiner Müller y Hugo Hamilton , ha sido interpretada ampliamente en Europa, Estados Unidos y Australia y fue nominada al Grammy en la categoría Mejor Composición Clásica Contemporánea. en la 43ª edición de los premios Grammy en 2001 . [14] Su material Eisler le valió otra nominación al Grammy en la 46ª edición de los premios Grammy en 2004 , esta vez en la categoría Mejor interpretación de un conjunto pequeño (con o sin director) . [15]
Su obra instalativa "Stifters Dinge – the Unguided Tour" ha sido presentada por Artangel en Londres (2012) y en la Ruhrtriennale de Duisburg (2013), "Genko-An" en Berlín (2008), Darmstadt Artists' Colony /Mathildenhöhe (2012). ), Musée d'art contemporain de Lyon (2014) y NEW SPACE de Moscú (2017). Para el Centro Pompidou de París creó las instalaciones sonoras "Fin de Soleil" y "Timée" (2000) que también fueron expuestas en el ZKM Karlsruhe, el MACBA Barcelona, en Brujas y en el Palazzo delle Esposizioni/Roma. También colaboró estrechamente en varias videoinstalaciones con el artista visual Michal Rovner . 1982, 1987 y 1997 participó con conciertos, obras instalativas y artes escénicas en la documenta de Kassel.
Goebbels fue profesor en la Universidad Justus-Liebig de Gießen, Instituto de Estudios Teatrales Aplicados desde 1999 hasta 2018, y enseña en la Escuela Europea de Graduados en Saas-Fee, Suiza. [14] Desde 2006 hasta 2018 fue presidente de la Academia de Teatro de Hesse. En los últimos años, Goebbels disfrutó del privilegio de varias cátedras invitadas y nominaciones para compositor residente. [4] Es miembro de varias academias de artes (Berlín, Bensheim, Düsseldorf, Mainz, Munich), miembro del Instituto de Estudios Avanzados Estudios en Berlín, Miembro de Honor del Dartington College of the Arts y de la Central School of Speech and Drama , Londres. En 2012 fue investido doctor honoris causa por la Universidad de la ciudad de Birmingham , en 2018 por la Academia Nacional de Artes Teatrales y Cinematográficas de Sofía (Bulgaria).
Recibió numerosos premios y distinciones, como el Prix Italia , el Europe Prize Theatrical Realities , [16] y en 2012 el International Ibsen Award , uno de los premios de teatro más prestigiosos del mundo, por aportar "nuevas dimensiones artísticas al mundo del drama o el teatro". ."
En septiembre de 2010, se anunció que Goebbels era el director artístico designado para las temporadas 2012-2014 de la Ruhrtriennale . [17]
Como director artístico de este Festival, Heiner Goebbels comisarió, produjo y presentó varias obras nuevas de los artistas Robert Wilson , Romeo Castellucci , Michal Rovner , Boris Charmatz, Robert Lepage , Jan Lauwers , Ryoji Ikeda , Douglas Gordon , William Forsythe , Lemi Ponifasio , Mathilde. Monnier , Saburo Teshigawara , Anne Teresa De Keersmaeker , Rimini Protokoll , Tim Etchells , Gregor Schneider y muchos otros.
Su último trabajo, Todo lo que pasó y pasaría , se presentó por primera vez en octubre de 2018 en Mayfield Depot en Manchester . Explora la historia de Europa desde la Primera Guerra Mundial y combina música en vivo, actuaciones y películas. [18] [19]
En 2001, recibió el Premio Europa Realidades Teatrales , en Taormina , con la siguiente motivación:
A partir de mediados de los años 80, Heiner Goebbels logró reinventar el teatro musical. Compositor, director, arreglista musical y dramaturgo, todo en uno, Goebbels ha trabajado con actores, cantantes, músicos, escritores, artistas y escenógrafos de todo el mundo. Sus Konzeptionelles Komponieren , construidas utilizando la dialéctica de Heiner Muller , las audaces construcciones lingüísticas, la música pop y los tratados filosóficos de Gertrude Stein , permiten al espectador ver la música, escuchar el espacio y experimentar el texto con pulida simplicidad. Los elementos acústicos y visuales no están simplemente yuxtapuestos en sus asociaciones en el escenario, sino que están unidos por una multiplicidad de interrelaciones. Para lograrlo, la varita mágica del sentido del humor le sirve como herramienta necesaria en su búsqueda de su esencia misma. Goebbels es uno de los representantes más importantes de la música y el teatro de vanguardia internacional, con una estética evocadora a la vez inconfundible e inagotable. [20]
