Heiner Goebbels (nacido el 17 de agosto de 1952) es un compositor, director de orquesta y profesor alemán en la Universidad Justus-Liebig de Gießen y director artístico del Festival Internacional de las Artes Ruhrtriennale 2012-14. Su composición Stifters Dinge (2007) recibió cinco votos en una encuesta de Classic Voice de 2017 sobre las mejores obras de música de arte desde el año 2000, [1] y los escritores de The Guardian clasificaron su composición Hashirigaki (2000) como la novena mejor composición clásica del mismo período. [2]
Goebbels nació en Neustadt an der Weinstraße . [3] Estudió sociología y música en Frankfurt am Main , [4] y ha compuesto para conjunto y para gran orquesta. Ha creado varias obras de radio premiadas, ha puesto en escena conciertos y, desde principios de los años 90, obras de teatro musical , que han sido invitadas a los festivales de teatro y música más importantes del mundo. [5]
Goebbels y Alfred Harth fueron socios musicales en el dúo Goebbels/Harth (1975-1988) que cofundó la banda de viento Sogenanntes Linksradikales Blasorchester (1976-1981) y el grupo de avant-rock Cassiber (1982-1992) con Alfred Harth , Chris Cutler y Christoph Anders. Realizaron giras extensas por Europa, Asia y América del Norte, y grabaron cinco álbumes. En octubre de 1983 Cassiber (menos Anders) se unió a Duck and Cover , encargado para el Festival de Moers de 1983 a petición del director del festival Burkhard Hennen a Alfred Harth, seguido de una actuación en el Festival de Jazz de Berlín en Berlín Occidental , y otra en febrero de 1984 en Berlín Oriental .
Algunas de sus obras más conocidas se originaron de su estrecha colaboración con el escritor de Alemania del Este Heiner Müller , dando como resultado composiciones teatrales, así como piezas más cortas (conciertos y obras de audio) basadas en textos de Müller, [4] como Verkommenes Ufer (Costa baldía, 1984), Die Befreiung des Prometheus (La liberación de Prometeo, 1985), o Wolokolamsker Chaussee (Autopista de Volokolamsk, 1989). [6] Los intentos de Goebbels de llenar el espacio entre el teatro y la ópera han dado lugar a proyectos como " Ou bien le débarquement désastreux " (París, 1993), [7] Schwarz auf Weiss (Negro sobre blanco, 1996) [4] [8] y Die Wiederholung (La repetición, 1995). [9] [10] Los críticos a menudo se refieren a la naturaleza política de su obra. [11] [12] Su interés por Heiner Müller puede explicarse en parte por el carácter político de los textos de Müller, como puede ser el caso de su interés por Bertolt Brecht y Hanns Eisler , obras de este último que utilizó para componer su concierto en escena Eislermaterial (1998). [13] En 1998 también creó la obra de teatro musical "Max Black" con palabras de Paul Valéry y otros, en 2000 "Hashirigaki" según Gertrude Stein , en 2002 su primera ópera "Paisaje con parientes lejanos", en 2004 la premiada "Eraritjaritjaka" con palabras de Elias Canetti , seguida en 2007 por la instalación performativa "Stifters Dinge", que se ha representado más de 300 veces en cuatro continentes. En 2007 siguió el concierto "Canciones de guerras que he visto" con palabras de Gertrude Stein - un encargo de la London Sinfonietta y la Orchestra of the Age of Enlightenment , 2008 "Fui a la casa pero no entré" con el Hilliard Ensemble y palabras de Maurice Blanchot , Samuel Beckett ao En 2012 creó "Cuando la montaña cambió su ropa" con el Coro Carmina Slovenica, y puso en escena "Europeras 1 & 2" de John Cage en 2012, Delusion of the Fury de Harry Partch en 2013 y De Materie de Louis Andriessen para el Festival Internacional de las Artes Ruhrtriennale .
El trabajo de Goebbels es cada vez más reconocido a medida que se interpreta y se representa en todo el mundo y se publican sus grabaciones. Colaboró con los mejores conjuntos y orquestas: Ensemble Modern , Ensemble InterContemporain , Ensemble musikFabrik , Asko/Schönberg , Berg Orchestra , Berlin Philharmonic , Bochumer Symphoniker , Junge Deutsche Philharmonie , Brooklyn Philharmonic y muchos otros, y trabajó con directores como Sir Simon Rattle , Péter Eötvös , Lothar Zagrosek , Peter Rundel , Steven Sloane y muchos otros. En 2000 colaboró con Piano Circus y el compositor Richard Harris para producir Scutigeras , que recibió un estreno en vivo en la radio de la BBC en el Reino Unido. Su obra Surrogate Cities , una obra para gran orquesta que data de 1994 y presenta textos de Paul Auster , Heiner Müller y Hugo Hamilton , se ha interpretado ampliamente en Europa, Estados Unidos y Australia y fue nominada a un Grammy en la categoría Mejor composición clásica contemporánea en los 43.º premios Grammy en 2001. [ 14] Su Eislermaterial le valió otra nominación al Grammy en los 46.º premios Grammy en 2004 , esta vez en la categoría Mejor interpretación de pequeño conjunto (con o sin director) . [15]
Su obra de instalación "Stifters Dinge – the Unguided Tour" ha sido presentada por Artangel en Londres (2012) y en la Ruhrtriennale de Duisburg (2013), "Genko-An" en Berlín (2008), Darmstadt Artists' Colony /Mathildenhöhe (2012), Musée d'art contemporain de Lyon (2014) y NEW SPACE de Moscú (2017). Para el Centro Pompidou de París creó las instalaciones sonoras "Fin de Soleil" y "Timée" (2000) que también se exhibieron en el ZKM de Karlsruhe, el MACBA de Barcelona, en Brujas y en el Palazzo delle Esposizioni / Roma. También colaboró estrechamente en varias instalaciones de video con el artista visual Michal Rovner . En 1982, 1987 y 1997 participó con conciertos, obras de instalación y artes escénicas en la Documenta de Kassel.
Goebbels fue profesor en la Universidad Justus-Liebig de Gießen, Instituto de Estudios Teatrales Aplicados desde 1999 hasta 2018, y enseña en la Escuela Europea de Posgrado en Saas-Fee, Suiza. [14] Desde 2006 hasta 2018 fue presidente de la Academia de Teatro de Hesse. En los últimos años Goebbels disfrutó del privilegio de varias cátedras invitadas y nominaciones para compositor residente., [4] es miembro de varias academias de artes (Berlín, Bensheim, Düsseldorf, Maguncia, Múnich), miembro del Instituto de Estudios Avanzados de Berlín, miembro honorario del Dartington College of the Arts y de la Central School of Speech and Drama , Londres. En 2012 fue galardonado con un doctorado honoris causa por la Birmingham City University , en 2018 por la Academia Nacional de Teatro y Artes Cinematográficas de Sofía (Bulgaria).
Recibió numerosos premios y honores, como el Prix Italia , el Premio Europa de Realidades Teatrales , [16] y en 2012 el Premio Internacional Ibsen , uno de los premios de teatro más prestigiosos del mundo, por aportar "nuevas dimensiones artísticas al mundo del drama o el teatro".
En septiembre de 2010, se anunció que Goebbels era el director artístico designado para las temporadas 2012-2014 de la Ruhrtriennale . [17]
Como director artístico de este Festival, Heiner Goebbels curó, produjo y presentó varias obras nuevas de los artistas Robert Wilson , Romeo Castellucci , Michal Rovner , Boris Charmatz, Robert Lepage , Jan Lauwers , Ryoji Ikeda , Douglas Gordon , William Forsythe , Lemi Ponifasio , Mathilde Monnier , Saburo Teshigawara , Anne Teresa De Keersmaeker , Rimini Protokoll , Tim Etchells , Gregor Schneider y muchos otros.
Su último trabajo, Everything that happened and would happen , se estrenó en octubre de 2018 en Mayfield Depot en Manchester . Explora la historia de Europa desde la Primera Guerra Mundial y combina música en vivo, performance y cine. [18] [19]
En 2001 le fue concedido el Premio Europa Realidades Teatrales , en Taormina , con la siguiente motivación:
Desde mediados de los años 80, Heiner Goebbels ha logrado reinventar el teatro musical. Compositor, director, arreglista musical y dramaturgo, todo en uno, Goebbels ha trabajado con actores, cantantes, músicos, escritores, artistas y escenógrafos de todo el mundo. Sus Konzeptionelles Komponieren , construidas utilizando la dialéctica de Heiner Müller , las audaces construcciones lingüísticas de Gertrude Stein , la música pop y los tratados filosóficos, permiten al espectador ver la música, escuchar el espacio y experimentar el texto con una simplicidad pulida. Los elementos acústicos y visuales no se yuxtaponen simplemente en sus asociaciones en el escenario, sino que se vinculan entre sí mediante una multiplicidad de interrelaciones. Para lograr esto, la varita mágica del sentido del humor sirve como herramienta necesaria en su búsqueda de su esencia misma. Goebbels es uno de los representantes más importantes de la música internacional y del teatro de vanguardia, con una estética evocadora que es a la vez inconfundible e inagotable. [20]
