Carl Stone (nacido Carl Joseph Stone , 10 de febrero de 1953) es un compositor estadounidense que trabaja principalmente en el campo de la música electrónica en vivo . Sus obras han sido representadas en Estados Unidos, Canadá, Europa, Asia, Australia, América del Sur y el Cercano Oriente.
Biografía
De 1966 a 1969 formó una banda con Z'EV y James Stewart, interpretando jazz rock . Después de audicionar para Bizarre Records de Frank Zappa , la banda cesó sus actividades y tanto él como Z'EV asistieron a CalArts . [2] [3] [4]
Stone utiliza una computadora portátil como su instrumento principal y sus obras a menudo presentan manipulaciones de muestras de música acústica, habla u otros sonidos que se desarrollan muy lentamente. Debido a esto, además de su preferencia por materiales tonales, melódicos y armónicos similares a los utilizados en las músicas populares, el trabajo de Stone se ha asociado con el movimiento conocido como minimalismo .
Carl Stone actuando en la Cité de la Musique, París, 1 de noviembre de 2003
Antes de decidirse por la computadora portátil, en la década de 1980, creó una serie de trabajos electrónicos y de collage utilizando diversos equipos electrónicos y tocadiscos . Las obras más destacadas de este período incluyen Dong Il Jang (1982) y Shibucho (1984), las cuales sometieron una amplia variedad de materiales musicales apropiados (por ejemplo, canciones populares de Okinawa , música del Renacimiento europeo , Motown de los años 60, etc.) a fragmentación y bucles . De esta manera, su trabajo fue paralelo a las innovaciones realizadas en los primeros días del rap y el hip hop (por ejemplo, Grandmaster Flash , cuyo trabajo desconocía en ese momento). Fue durante este período que comenzó a nombrar muchas de sus obras con el nombre de sus restaurantes favoritos (a menudo asiáticos).
Su primera residencia en Japón, patrocinada por el Consejo Cultural Asiático , fue de noviembre de 1988 a abril de 1989. Mientras vivía en Tokio recopiló más de 50 horas de grabaciones del paisaje sonoro urbano de la ciudad, que luego utilizó como base para su composición radiofónica. Kamiya Bar , patrocinado por la radio Tokyo FM , y publicado en un CD del mismo nombre por el sello italiano NewTone/Robi Droli.
Stone ha colaborado frecuentemente con intérpretes asiáticos, incluidos instrumentistas tradicionales como Min Xiao-Fen ( pipa ), Yumiko Tanaka ( shamisen ), Kazue Sawai ( koto ), Michiko Akao ( ryuteki ) y aquellos que trabajan con instrumentos modernos, como Otomo Yoshihide. (tocadiscos, guitarra), Kazuhisa Uchihashi (guitarra, daxofón ), Yuji Takahashi (computadora, piano) y vocalistas como Reisu Saki y Haco. También ha colaborado en un álbum con Radicalfashion de Hirohito Ihara con Alfred Harth , que vive parcialmente en Corea , y con Miki Yui, que vive en Düsseldorf .
A partir de los primeros años del siglo XXI, Stone comenzó a componer con más frecuencia para instrumentos y conjuntos acústicos, completando un nuevo trabajo para el barroco estadounidense con sede en el Área de la Bahía de San Francisco .
Stone se desempeñó como presidente del American Music Center de 1992 a 1995, y fue director de Meet the Composer /California de 1981 a 1997. También se desempeñó como director musical de KPFK -FM en Los Ángeles de 1978 a 1981.
Durante muchos años, Stone ha dividido su tiempo entre California y Japón .
Namidabashi (2021): lanzamiento solo digital, parte de la serie Displaceing , en Touch [5]
Coche robado (2020) [6]
Himalaya (2017)
Al Noor (2007) – Exploraciones sobre el desmantelamiento y la recomposición de canciones y melodías globales.
Nak Won (2002) – Música en tiempo real para computadora portátil
Resonator (2002) – Banda sonora de las obras del escultor Seiji Kunishima
Exusiai (1998, lanzado en 1999) - Música para la bailarina contemporánea Akira Kasai
em:t 1196 (1996) – La parte musical de una colaboración a tres bandas entre la compositora, bailarina Kuniko Kisanuki y el escultor Satoru Shoji
Kamiya Bar (1995): extractos de un collage sonoro recopilado en 1992 a partir de anuncios de televisión y grabaciones de campo realizadas en Tokio a finales de los años 1980.
Mamá (1992)
Four Pieces (1989) – Exploraciones y transformaciones lúdicas para computadora Macintosh
Wave-Heat (1983) - Pieza para retardo/armonizador digital y disco LP; publicado en casete de audio
Woo Lae Oak (1981, lanzado en 1983; reeditado en 2008 como una sola pista continua): una sinfonía concreta para el trémolo de una cuerda frotada y el tono de una botella soplada.
Realistic Monk, (2015-presente) colaboración con el artista sonoro Miki Yui
Pict.soul (2000–2001) – Colaboración a larga distancia con Tetsu Inoue Monogatari: Amino Argot (1994) – Colaboración a larga distancia con Otomo Yoshihide Over-Ring-Under (1992) – Banda sonora de un CD-ROM de videojuego, con imágenes artista teckon
Otras obras por encargo
Luong Hai Ky Mi Gia (2001) – Pieza de DVD-Audio/Vídeo para sistema de sonido envolvente 5.1; encargado por Starkland
Sa Rit Gol (1997) – Pieza para disklavier y pianista; encargado por pianistas del Área de la Bahía y Cal Performances, como parte de la celebración del centenario de Henry Cowell en UC Berkeley
The Noh Project (1996): una colaboración con la coreógrafa June Watanabe y el maestro de Noh Anshin Uchida.
Yam Vun Sen (1995) – Pieza de duelo en red para Internet; encargado por NTT como parte del Festival IC95, Tokio
Sudi Mampir (1995) - Contribución al álbum recopilatorio "em:t 5595"
Banh Mi So (1994) – Pieza para ondes martenot y piano; encargado por Takashi Harada y Aki Takahashi
Mae Ploy (1994) – Pieza para cuarteto de cuerda y acompañante informático; encargado por el Strings Plus Festival, Kobe, para el Smith Quartet
Lumpinee (1993) – Instalación para sistema MIDI operado por computadora; encargado por el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles para la exposición "John Cage: Rolywholyover: A Circus"
Du Pars (1993) - Banda sonora del disco láser interactivo "LA Journal", producido por Voyager
Ruen Pair (1993) – Pieza para conjunto de cámara electrónica; encargado por el conjunto Paul Dresher
Rezukuja (1991) – Pieza para marimba bajo y electrónica; encargado por Sumire Yoshihara
She Gol Jib (1991) – Pieza para ryuteki (flauta) y electrónica; encargado por Michiko Akao
Recurring Cosmos (1991) – Pieza para vídeo y electrónica de alta definición, incluida Banteay Srey ; encargado por Sony PCL
Hecho en Hollywood (1990) – Banda sonora; encargado por ZDF Television, Alemania
Thonburi (1989) – Parte de la serie de radio "Territorio del Arte"
Mapa de Los Ángeles de Spalding Gray (1987) - Banda sonora para cinta de vídeo producida y dirigida por Bruce y Norman Yonemoto
Vault (1984) - Banda sonora para vídeo producida y dirigida por Bruce y Norman Yonemoto
Mae Yao (1984) – Pieza para electrónica en vivo, gaita múltiple y órgano de tubos; encargado por el festival The Art of Spectacle
Se Jong (1983) – Pieza para cinta; encargado por el Festival Olímpico de las Artes de 1984 como parte de la serie de radio "Sounds In Motion"
Referencias
^ "¿Quién es Carl Stone?" . Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
^ Dmitri Kolesnik (junio de 1999). "Z'EV - Fenómenos acústicos". Drogadicto aquí . Consultado el 25 de julio de 2008 .
^ Mike Hovancsek. "Z'EV: espadas en arados". Archivado desde el original el 20 de octubre de 2008 . Consultado el 12 de noviembre de 2008 .
^ "Namidabashi, de Carl Stone". Toque: Desplazando . Consultado el 30 de diciembre de 2021 .
^ Williger, Jonathan (17 de noviembre de 2020). "Carl Stone: coche robado". Horca . Consultado el 11 de diciembre de 2020 .
Reseñas
The Wire Top Ten 2020, Coche robado
Artforum, Lo mejor de 2019, Himalaya
Bandcamp, Mejores álbumes experimentales de 2019, Himalaya y Baroo
Pitchfork, Mejores álbumes experimentales de 2019, Baroo
Lo mejor de Wire de 2019, Himalaya
Lo mejor de Wire de 2019, Baroo
The Wire reseña completa Himalaya
enlaces externos
Página web oficial
Álgebra profunda para ritmos profundos: los hermosos sonidos de la programación musical, ArsTechnica 2020
Tono Resplandor 032.6: Carl Stone 2020
UNA CONVERSACIÓN CON CARL STONE, Luca 2021
Conferencia, Serie de oradores Nelson de Harvey Mudd College, 2012
Presentación de la conferencia, Carl Stone en TEDxTheWebbSchools, 2013
Entrevista de quince preguntas con Carl Stone
Carl Stone :: La entrevista al borracho del acuario, 2018
15 preguntas a Carl Stone, 2013
Dorado, Bárbara. "Conversación con Carl Stone". eContacto! 12.2 — Entrevistas (2) [ enlace muerto permanente ] (abril de 2010). Montreal: CCA .
O'Toole, Owen. "Entrevista a Carl Stone". Entrevista del 27 de agosto de 2009, La Brea Farmers Market. Underminds , 17 de diciembre de 2009.
Taylor, Gregorio. "Una entrevista con Carl Stone". Ciclismo 74 , 13 de septiembre de 2005.
webSYNradio. "websynradio - programado por Carl Stone". podcast disponible del 18 al 25 de marzo de 2010.
Quemaduras, Todd. "Trazando la evolución musical de Carl Stone: muestreo de lo sagrado y lo profano". Red Bull Music Academy Daily, 5 de diciembre de 2016.
Escuchando
Grabación de sonido envolvente de Luong Hai Ky Mi Gia, encargada por Starkland
Extracto del sonido de 2002. en la actuación de Schindler House en YouTube en SASSAS