Akina Nakamori (中森 明菜, Nakamori Akina , nacida el 13 de julio de 1965) es una cantante y actriz japonesa . Es una de las artistas más populares y más vendidas en Japón. [1] Akina logró reconocimiento nacional después de ganar la temporada de 1981 del programa de talentos Star Tanjō. . Su sencillo debut, " Slow Motion ", fue lanzado con un éxito moderado, alcanzando el puesto treinta en la lista semanal de sencillos de Oricon . La popularidad de Nakamori aumentó con el lanzamiento de su siguiente sencillo, " Shōjo A ", que alcanzó el puesto número cinco en las listas de Oricon y vendió más de 390.000 copias. Su segundo álbum, Variation, se convirtió en su primer número uno en la lista de álbumes semanales de Oricon, permaneciendo en esa posición durante tres semanas.
Hizo su debut como actriz en 1985 con una aparición en la película romántica japonesa Ai, Tabidachi . Después de una pausa prolongada de 2010 a 2014, Akina lanzó dos álbumes recopilatorios, All Time Best: Original y All Time Best: Utahime Cover , los cuales tuvieron éxito comercial.
Nakamori nació el 13 de julio de 1965, en Ōta , Tokio , la quinta hija y tercera hija de seis hermanos y hermanas. [2] Su padre Akio Nakamori [3] era dueño de una carnicería. [4] Nakamori y sus hermanos recibieron el nombre de su padre, Akio, y llevaban el kanji明 ( aki ) en sus nombres. [5] Su madre la llamó "Akina", que significa "una flor brillante de nanohana ". [4] Su hermana menor, Akiho Nakamori también fue una actriz que murió en 2019 a la edad de 52 años. [3] Poco después de su nacimiento, la familia se mudó a Kiyose , Tokio, donde ella creció. [2]
Su madre, fan de Hibari Misora , la hacía escuchar las canciones de Hibari y le enseñaba a cantar. Con el tiempo, Nakamori comenzó a soñar con convertirse en cantante bajo la influencia de su madre. [6]
¡Después de que Akina Nakamori ganara Star Tanjō! en su tercer intento, debutó en 1982 con el sencillo " Slow Motion ". [7] Grabado en Los Ángeles, el sencillo fue lanzado el 1 de mayo de 1982 y vendió 174.000 copias, alcanzando el puesto 30 en las listas de Oricon . El segundo sencillo, " Shōjo A ", estuvo a punto de ser prohibido por su letra atrevida. A este sencillo le fue mejor y alcanzó el puesto número 5, vendiendo 396.000 copias. Su siguiente sencillo, una balada titulada " Second Love ", resultó ser su sencillo más vendido. Debutó en el puesto número 2, pero alcanzó el puesto 1 la semana siguiente, permaneciendo en la cima durante nueve semanas. Vendió entonces 766.000 copias y hasta la fecha ha vendido casi un millón. Además de los lanzamientos de sencillos, Nakamori también lanzó dos álbumes titulados Prologue y Variation ese año, que vendieron 453.000 y 743.000 copias respectivamente.
Al año siguiente, Nakamori lanzó tres sencillos, dos álbumes de estudio y su primer álbum con lo mejor. Los sencillos fueron " ½ no Shinwa ", que vendió 573.000 copias y debutó en el puesto número 1, convirtiéndose en su sencillo más vendido de ese año; " Twilight (Yūgure Dayori) ", lanzado en mayo, que vendió 430.000 copias y debutó en el puesto número 2; y " Kinku ", su último sencillo de ese año, que debutó en el puesto número 1 y vendió 511.000 copias. Los tres álbumes, Fantasy , New Akina Etranger y Best Akina Memoires alcanzaron el número 1. Nakamori hizo la primera de sus siete presentaciones oficiales en el NHK Kōhaku Uta Gassen el 31 de diciembre de 1983, la 34ª edición del programa.
En 1984, Nakamori lanzó " Kita Wing ", que vendió 614.000 copias y debutó en el número 2 y permaneció en esa posición durante 6 semanas. También se rumorea que "Kita Wing" es la canción Nakamori favorita de Momoe Yamaguchi . Yamaguchi es el ídolo de Nakamori. Su siguiente sencillo " Southern Wind " la devolvió al puesto número 1, aunque vendió menos que su predecesor con 544.000 copias. " Jukkai (1984) " resultó ser otro número 1 para ella, vendiendo 611.000 copias. El noveno sencillo, " Kazari ja Nai no yo Namida wa ", resultó ser un punto de inflexión en la carrera de Akina Nakamori, ya que la canción se considera difícil de cantar con letras rápidas. Debutó en el número 1 y vendió 625.000 copias. Muchos en Japón citan esta canción y su sencillo de 1986, " Desire (Jōnetsu) ", como la canción característica de Nakamori. A sus dos lanzamientos de álbumes de ese año, Anniversary y Possibility, les fue bien y alcanzaron el número 1.
Nakamori comenzó 1985 con " Meu amor é... ", que debutó en el puesto número 1 con 631.000 copias vendidas y también le valió a Nakamori el premio Grand Prix en la 27ª edición de los Japan Record Awards . Se convirtió en la persona más joven en ese momento (20) en recibir el premio. Originalmente, el sencillo iba a titularse " Akaitori Nigeta " (El pájaro rojo se va volando), pero los productores sintieron que la letra no era lo suficientemente samba . "Meu amor é..." fue el resultado de la letra recién escrita. "Akaitori Nigeta" fue lanzado como un sencillo de 12 pulgadas, ocupando también el puesto número uno. También contenía la cara B remezclada de Babylon y vendió 354.000 copias en total. Luego lanzó " Sand Beige (Sabaku e) ", que vendió 461.000 copias y debutó en el número 1. Su siguiente sencillo, " Solitude ", también debutó en el número 1 y vendió 336.000 copias.
También lanzó dos álbumes en 1985. En primer lugar, Bitter and Sweet , que contenía la versión del álbum del éxito anterior de "Kazari ja Nai no yo Namida wa" y "BABYLON". Vendió 556.000 copias y volvió a debutar en el número 1. Su siguiente álbum, D404ME , sólo contó con una versión remix del exitoso sencillo "Meu amor é..." entre otras canciones nuevas y vendió 651.000 copias, debutando en el número 1.
En 1986, el primer sencillo de Nakamori de ese año, " Desire (Jōnetsu) ", marcó un estilo más maduro de canto y elección de canciones. Fue el tema principal del comercial de Pioneer Private y recibió el Gran Premio en la 28ª edición de los Japan Record Awards en 1986. Se convirtió en la ganadora más joven de dos años consecutivos. Vendió 516.000 copias y debutó en el número 1. Su siguiente sencillo " Gypsy Queen " fue una canción más tranquila que "Desire (Jōnetsu)" y vendió 358.000 copias, debutando en el número 1. Le siguió el sencillo " Fin ", que vendió 318.000 copias. debutando en el número 1.
Para conmemorar sus primeros cuatro años en el negocio, Nakamori lanzó su primer álbum " BEST ". Vendió 766.000 copias y debutó en el número 1. Luego, Nakamori lanzó Fushigi , un álbum conceptual con cantos resonantes y arreglos musicales oscuros. Fue un shock para el público japonés, mayoritariamente conservador, y vendió así 464.000 copias, casi 200.000 menos que Crimson , un álbum compuesto íntegramente sólo por mujeres, que vendió 601.000 copias. Ambos debutaron en el número 1, pero Fushigi permaneció en el número 1 durante sólo tres semanas, mientras que Crimson encabezó las listas durante cuatro. [8]
En 1987, lanzó " Tango Noir ", que vendió 348.000 copias y debutó en el número 1. Aunque las ventas de sencillos estaban disminuyendo, "Tango Noir" se convirtió en el segundo sencillo más vendido en 1987. Su siguiente sencillo fue " Blonde ". , una versión en japonés de "The Look That Kills" de su álbum en inglés Cross My Palm . Vendió 301.000 copias y se sumó a sus sencillos número uno. Su sencillo más aclamado por la crítica de ese año fue una sentida balada llamada " Nanpasen ", una canción emocionalmente agotadora que mucha gente atribuyó a su difícil relación con su entonces novio, Masahiko Kondō y la muerte de la madre de Kondō. Vendió 431.000 copias y debutó en el número 1.
Lanzó sólo un álbum en 1987, un fallido álbum debut en inglés titulado Cross My Palm . Las razones de su falta de éxito incluyen el fuerte acento inglés de Nakamori y la falta de promoción en los EE. UU. Sin embargo, fue un éxito en Japón, vendiendo 343.000 copias y debutando en el número 1.
El 3 de marzo de 1988, Nakamori lanzó el álbum Stock . En 1988 se lanzaron tres sencillos, " Al-Mauj ", " Tattoo " y " I Missed the Shock ". Los dos primeros debutaron en el puesto número 1.
En 1989, Nakamori sólo lanzó un sencillo debido a su salud mental en ese momento. " Liar " se convirtió en su vigésimo sencillo número uno. Se rumoreaba que el sencillo reflejaba sus sentimientos hacia Kondō. El público se sorprendió cuando se conoció la noticia de su intento de suicidio en el apartamento de Kondō en julio de 1989, después de que él cancelara su compromiso. Fue encontrada y hospitalizada. Después de su recuperación física, se alejó del ojo público por un tiempo. [8] [9]
Su regreso a la escena musical en 1990 fue recibido con escepticismo y curiosidad, impulsando el sencillo " Dear Friend " al número 1. Nakamori afirmó una vez que Dear Friend es quizás su única canción feliz. Sin embargo, volvió a canciones de amor melancólicas y abandonadas que finalmente no fueron del agrado del público. Su siguiente sencillo " Mizu ni Sashita Hana " se convirtió en su sencillo número 1 número 21 en Oricon, pero no pudo volver a alcanzar la primera posición después de eso. En el otoño de 1990, estaba previsto que lanzara un nuevo álbum de estudio Gaze, que incluiría los sencillos "Mizu ni Sashita Hana" y diez canciones más escritas por el escritor Eikyo Kyo. [10] [11] Debido a problemas con el sello discográfico, poco después de su concierto en vivo de dos días Yume, Nakamori dejó Warner Pioneer y el álbum permaneció inédito.
En 1991 y 1992, Nakamori se aventuró en la actuación con éxito variable. El sencillo de 1992 de Kome Kome Club, Kimi ga Iru Dake de , que vendió más de 2,89 millones de copias, fue el tema principal del drama televisivo japonés Sugao no Mamade, en el que interpretó un papel.
En 1993, se trasladó a la discográfica MCA Records y firmó bajo el sello MCA Victor . [12] El 21 de mayo de 1993, lanzó su sencillo número 27, " Eternal Love ", escrito y producido por Ryuichi Sakamoto . Habían pasado dos años desde el lanzamiento de su anterior sencillo " Futari Shizuka: Tenkawa Densetsu Satsujin Jiken yori ". Según el productor discográfico, Nakamori se distanció de su estilo informal y, junto con su nuevo personal de producción musical, apuntó más a un estilo contemporáneo con este lanzamiento. [13] El sencillo debutó en el número 10 en las listas semanales de sencillos de Oricon y estuvo en las listas durante 5 semanas.
El 24 de marzo de 1994, Nakamori lanzó un doble lanzamiento para su sencillo número 28: su primer sencillo " Kataomoi ", originalmente interpretado por Mie Nakao , y su primer álbum de covers Utahime . La pista doble del lado A " Aibu " fue escrita por Tetsuya Komuro . Esta canción es muy popular entre los fans y Nakamori la ha interpretado muy a menudo durante sus giras en vivo. [14] Se hicieron planes para lanzar "Aibu" como sencillo, pero se decidió que el sencillo inicial sería "Everstanding Love". El sencillo debutó en el puesto 17 en las listas semanales de sencillos de Oricon y estuvo en las listas durante 8 semanas. La productora principal del álbum de versiones Utahime fue la propia Nakamori, y el arreglista principal fue Akira Senju . El álbum debutó en el número 5 en las listas de álbumes semanales de Oricon y estuvo en las listas durante 9 semanas. En 2002, se lanzó una versión remasterizada del álbum a través de Universal Music.
El 13 de abril de 1994, Nakamori interpretó el papel del primer sospechoso en la serie de televisión Furuhata Ninzaburō en el episodio titulado "The Shoujo Manga Murderer".
El 2 de septiembre de 1994, Nakamori lanzó su sencillo número 29, " Yoru no Doko ka de (Night Shift) ", escrito por Tsugutoshi Gotō . El sencillo fue promocionado como el tema final del programa de noticias NNN Kyou Dekigoto de Nippon Television Network System y la canción del lado B Rose Bud fue promocionada como el tema final del programa de entrevistas de Fuji TV Shingo to Shinsuke no Abunai Hanashi . El sencillo debutó en el puesto 14 en las listas semanales de sencillos de Oricon y estuvo en las listas durante 7 semanas.
El 22 de septiembre de 1993, Nakamori lanzó su decimoquinto álbum de estudio, Unbalance+Balance . Habían pasado cuatro años desde el lanzamiento de su anterior álbum de estudio Cruise . La producción del álbum comenzó en la primavera de 1992 en los Estados Unidos, antes de que Nakamori se mudara a su nueva compañía discográfica. El álbum consta de dos pistas de la cara B de sencillos lanzados anteriormente, "Not Crazy to Me" y "Aibu". Not Crazy to Me tuvo un arreglo renovado. Dos de las pistas del álbum fueron escritas por la propia Nakamori. Las pistas del álbum, Eien no Tobira y Kagerou, son melódicamente iguales, sin embargo, tienen letras y temas completamente diferentes. La idea se hizo realidad gracias a la propuesta de Nakamori de cambiar el arreglo. [15] El álbum debutó en el número 4 en las listas de álbumes semanales de Oricon y estuvo en las listas durante 9 semanas. En 2002, a través de Universal Music, Nakamori lanzó un álbum remasterizado con el título renovado Unbalance+Balance +6 . Esta versión del álbum incluía seis pistas adicionales, sencillos y sus pistas del lado B lanzadas entre 1993 y 1994.
El 5 de octubre de 1994, lanzó su sencillo número 30, " Gekka ", escrito por Shuugou Kajiwara. El sencillo fue promocionado como una canción comercial para Boutique Joy de Miki Corporation . En este sencillo, Nakamori volvió a una melodía más tradicional, similar a su sencillo anterior, Futari Shizuka, aunque con una melodía más dramática y un vibrato difícil. El sencillo debutó en el número 8 en las listas semanales de sencillos de Oricon y estuvo en las listas durante 7 semanas.
Entre el 1 y el 5 de diciembre de 1994, realizó un concierto especial titulado Utahime Parco Theatre Live en el Parco Theatre. Fue su primer show en vivo en dos años. La lista de canciones consta de canciones de dos álbumes lanzados anteriormente, Utahime y Unbalance+Balance con una pequeña cantidad de éxitos lanzados anteriormente. Las imágenes en DVD de la actuación se publicaron el 24 de marzo de 1995.
El 21 de junio de 1995, lanzó su sencillo número 31, " Genshi, Onna wa Taiyō Datta ", escrito por Neko Oikawa . Akina dijo que quería grabar una canción veraniega y acelerada porque sus sencillos anteriores eran baladas tranquilas. [16] El sencillo debutó en el número 15 en las listas semanales de sencillos de Oricon y estuvo en las listas durante 5 semanas.
El 21 de julio de 1995, Nakamori lanzó su decimosexto álbum de estudio, La Alteración , que incluía sencillos lanzados anteriormente con nuevos arreglos. En español , alteración significa cambio. Como en su anterior álbum de estudio, Nakamori estuvo a cargo de la producción principal del álbum. La portada del álbum fue filmada en Marruecos. El álbum debutó en el número 7 en las listas de álbumes semanales de Oricon y estuvo en las listas durante 8 semanas. En 2002, Nakamori lanzó un álbum remasterizado con el título renovado La Alteración +4 a través de Universal Music. Esta versión del álbum incluía cuatro pistas adicionales más, dos sencillos y las pistas del lado B lanzadas en 1995.
El 1 de noviembre de 1995, Nakamori lanzó su sencillo número 32, " Tokyo Rose ", producido por Brian Setzer , quien tocó la guitarra en la grabación. Fue su primer sencillo en el género rockabilly . El sencillo debutó en el puesto 32 en las listas semanales de sencillos de Oricon y estuvo en las listas durante 4 semanas.
El 6 de diciembre de 1995, Nakamori lanzó un álbum recopilatorio True Album Akina 95 Best . Fue su primer álbum recopilatorio lanzado bajo el sello MCA Victor. El álbum recopilatorio se dividió en un conjunto de 3 CD: World Disc, Wild Disc y Whisper Disc, con 7 pistas incluidas en cada CD. Nakamori fue el principal productor del álbum. El álbum constaba de éxitos reorganizados lanzados en los años 80 y varios sencillos y pistas de álbumes lanzados durante la primera mitad de los años 90. Wild Disc incluyó la nueva canción inédita Shangrilla, grabada exclusivamente para ese álbum. El álbum debutó en el puesto 16 en las listas semanales de álbumes de Oricon y estuvo en las listas durante 7 semanas.
Entre el 12 y el 16 de diciembre de 1995, Nakamori celebró un concierto especial titulado Nakamori Akina True Live en Kobe International House de Hyogo y Pacifico Yokohama de Kanagawa . Interpretó temas de sus discos La Alteración y True Album Akina 95 Best . Las imágenes en vivo nunca se lanzaron como un DVD normal; sin embargo, se incluyó en la edición limitada de su álbum recopilatorio Utahime Densetsu: 90s Best.
En 1996 celebró el 15º aniversario de su debut.
En abril de 1996, apareció en la primera emisión del programa de variedades japonés SMAP×SMAP , interpretando Kazari ja Nai no yo Namida wa, Tattoo, Ganbarimashou y Desire con la banda Smap .
Entre el 12 y el 20 de mayo de 1996, Nakamori realizó su primer Dinner Show Tour, 1996 Dinner Show . [17]
El 7 de agosto de 1996, Nakamori lanzó su sencillo número 33, " Moonlight Shadow: Tsuki ni Hoero ", escrito por Toshihiko Takamizawa Tetsuya Komuro . Fue la segunda colaboración de Nakamori y Komuro desde el sencillo "Aibu". Komuro terminó la composición alrededor de mayo y la grabación en junio. [18] La cara B no incluía nuevas canciones, sino que incluía una versión remezclada de la pista principal. El sencillo debutó en el puesto 14 en las listas semanales de sencillos de Oricon y estuvo en las listas durante 7 semanas.
El 18 de diciembre de 1996, Nakamori lanzó el mini álbum Vamp , su primer mini álbum desde el lanzamiento del mini álbum Wonder en 1988. Nakamori fue una vez más el productor del álbum. El mini-álbum constaba de cuatro canciones que no se incluyeron en ningún álbum de estudio y aparecieron solo una vez antes en la primera edición de prensa del álbum recopilatorio Utahime Densetsu: 90s Best . Antes del lanzamiento del álbum, interpretó las cuatro canciones en su segunda cena-gira, 1996 Xmas Dinner Show, celebrada entre el 5 y el 26 de diciembre. El álbum debutó en el puesto 30 en las listas semanales de álbumes de Oricon y estuvo en las listas durante 5 semanas.
El 21 de febrero de 1997, lanzó su sencillo número 34, " Appetite ", escrito por Seriko Natsuno y U-ki. Fue lanzado como sencillo principal de su próximo álbum de estudio. Para Nakamori, fue una de las melodías más difíciles de practicar. [19] El sencillo debutó en el puesto 46 en las listas semanales de sencillos de Oricon y estuvo en las listas durante 4 semanas.
El 21 de marzo de 1997, Nakamori lanzó su decimoséptimo álbum de estudio, Shaker . Nakamori volvió a ser el productor del álbum. El álbum constaba de dos sencillos lanzados anteriormente con nuevos arreglos. En el periódico Asahi Shinbun, Nakamori explicó que la melodía del álbum pasa de los sonidos digitales a los acústicos y que había elegido cuidadosamente canciones que podía cantar en su tono. [20] El álbum debutó en el número 14 en las listas de álbumes semanales de Oricon y estuvo en las listas durante 5 semanas. Fue su último lanzamiento bajo el sello MCA Victor. En 2002, Universal Music lanzó un álbum remasterizado con el título renovado Shaker +3 . Esta versión del álbum incluía tres pistas adicionales, sencillos con el arreglo original y una pista del lado B. Entre el 3 de mayo y el 21 de junio de 1997 realizó una gira en vivo titulada Felicidad, su primera gira en casi 9 años. El metraje del DVD se lanzó el 22 de septiembre de 1997 a través de Universal Music. Después de la gira, dejó oficialmente MCA Records.
En 1998, Nakamori se mudó al sello discográfico Gauss Entertainment . En enero, interpretó un papel principal en el drama televisivo japonés Tsumetai Tsuki . [21] Fue su primer papel principal desde Sugao no Mama de . También interpretó el tema principal " Kisei (Never Forget) ", escrito por Yasuhiro Suzu. El sencillo fue lanzado el 11 de febrero. Nakamori declaró que el equilibrio entre los tonos bajos y altos le resultaba difícil cantar. El sencillo debutó en el puesto 19 en las listas semanales de sencillos de Oricon y vendió 94.000 copias. La pista del lado B era una versión remasterizada de la pista del álbum anterior Tsuki ga Aoku , que fue lanzada en el álbum de estudio Shaker . [22]
El 21 de mayo de 1998, Nakamori lanzó su trigésimo sexto sencillo " Kon'ya, Nagareboshi ", escrito por Keiko Utsumi. El sencillo debutó en el puesto 66 en las listas semanales de sencillos de Oricon. La canción del lado B, Arashi no Nakade, fue escrita por la cantante rusa Origa . Fue uno de sus sencillos más vendidos a lo largo de sus dos décadas de carrera.
El 17 de junio de 1998, Nakamori lanzó su decimoctavo álbum de estudio Spoon . El álbum incluía dos sencillos promocionales lanzados anteriormente. Cinco de las once canciones fueron arregladas por Ikurō Fujiwara . En el folleto del álbum, se acredita a Nakamori como el productor principal del álbum. [23] El álbum debutó en el número 17 en las listas de álbumes semanales de Oricon y estuvo en las listas durante tres semanas. Entre el 21 de junio y el 17 de julio, Akina realizó la gira nacional en vivo Spoon Tour . [24] [25] El video nunca se lanzó en DVD a partir de 2019.
El 23 de septiembre de 1998, lanzó su sencillo número 37, " Tomadoi ", escrito por Juni. "Tomadoi" fue seleccionado como tema principal del drama televisivo japonés 39Sai no Aki . La canción del lado B, Goodbye Tears, también fue elegida como tema principal de un drama televisivo japonés, Shichinin no OL Sommelier , en el que Akina desempeñó un papel menor. El sencillo debutó en el número cuarenta en las listas semanales de sencillos de Oricon.
Los días 3 y 4 de noviembre de 1998 realizó un espectáculo especial en vivo Concierto Sinfónico '98 con Orquesta Sinfónica A.
En enero de 1999, Nakamori desempeñó un papel principal en el drama televisivo Border Hanzai Shinri Sōsa File . También interpretó el tema principal " Ophelia ", escrito por Shimano Satoshi, que fue lanzado como sencillo el 21 de enero de 1999. El título "Ophelia" proviene de la famosa obra de Shakespeare Hamlet . En este sencillo, Nakamori intentó interpretar la tristeza del personaje de Ofelia en la letra; sin embargo, también quiso cantarle a todas las personas que estaban sufriendo dolor y tristeza. [26] La pista B-Side era una versión alternativa de Ofelia bajo el título To Be , que fue cantada en inglés . El sencillo debutó en el puesto 29 en las listas semanales de sencillos de Oricon y estuvo en las listas durante 8 semanas.
El jefe del sello discográfico Gauss Entertainment, Kazuhiro Chiba, causó problemas durante la estancia de Nakamori en el sello: a finales de 1998, se anunció que se llevaría a cabo un evento especial de cumpleaños en julio de 1999, sin embargo, este fue cancelado sin previo aviso y el 8000 -El reembolso en yenes tardó aproximadamente un año. A principios de diciembre, en una conferencia de prensa especial, Chiba afirmó que Nakamori era un "alborotador, que no debería existir en la industria de la música". La cancelación de su contrato se anunció al final de la rueda de prensa. La cancelación iba a tener lugar en diciembre. [27] [28] [29]
El 21 de diciembre de 1999, se lanzaron el último sencillo de Nakamori con Gauss Entertainment, " Trust Me " (escrito por Kazuhiro Hara) y su decimonoveno álbum de estudio, Will . "Trust Me" debutó en el puesto 57 en las listas semanales de sencillos de Oricon. Es el sencillo más vendido de Akina en 2019. La pista del lado B Yuki no Hana , subtitulada White X'mas , era una versión reorganizada de una pista de un álbum de estudio lanzada anteriormente. Algunos fans consideran el álbum de estudio Will como un álbum recopilatorio del sello Gauss. Incluía dos sencillos lanzados anteriormente y remezclas de pistas de álbumes publicados anteriormente y sencillos de Gauss. La canción del álbum Tsuki no Hohoemi fue elegida como tema principal de la serie de videojuegos Wizardry . La banda sonora original de Wizardry Digmuil incluía las versiones acústica y orquestal de esta canción, ambas escritas por Fujiwara. El álbum tenía sólo tres canciones nuevas. En el sitio web oficial de Nakamori, el álbum ni siquiera figura en la lista de álbumes de estudio originales. El álbum fue producido por el director de Gauss, Kazuhiro Chiba. El álbum debutó en el puesto 52 en las listas de álbumes semanales de Oricon y estuvo en las listas durante una semana.
En 2000, Nakamori firmó un contrato temporal con la productora musical Koubouraku y estableció una oficina privada llamada Faith (hoy en día conocida como el club de fans de Nakamori, Faithway). [30] Entre el 18 de mayo y el 27 de junio de 2000, realizó una gira acústica nacional Akina Nakamori 2000: 21 Seiki he . Fue su primera gira nacional en dos años. El vídeo de la gira se incluyó en la versión de edición limitada de su álbum recopilatorio All Time Best: Original , lanzado en 2014.
El 31 de mayo de 2001, Nakamori lanzó el sencillo " It's Brand New Day ", escrito por Adya. Era la primera vez que lanzaba un sencillo en dos años y su primera canción de R&B. [31] El sencillo fue lanzado bajo el sello independiente @ease. El sencillo fue lanzado al principio como sencillo digital a través del sitio web de transmisión de música Music@nifty, luego como un CD estándar tres meses después. [32]
Entre el 6 de junio y el 13 de julio realizó una gira nacional titulada Todo sobre el 20 aniversario de Akina, es un nuevo día. Era su gira nacional en un año. El 27 de septiembre, todo el programa fue lanzado en DVD bajo el sello discográfico Tokuma Japan Communications. Las imágenes en vivo fueron grabadas el 22 de junio en el Foro Internacional de Tokio .
En 2002 se cumplieron 20 años desde el debut de Nakamori. Nakamori cambió la dirección de Koubouroku a la oficina privada Faith y se transfirió a su sello discográfico actual, Universal Music. [33] Para celebrar su primer lanzamiento con su nueva compañía discográfica, lanzó un álbum de portada titulado Zero Album: Utahime 2 el 20 de marzo de 2002. En el folleto del álbum, se la acreditaba como la productora principal del álbum. [34] El álbum debutó en el número 10 en las listas de álbumes semanales de Oricon. Fue su primer álbum en debutar en el top 10 de las listas de Oricon desde su álbum de estudio de 1995 La Alteración . [35] [36]
El 2 de mayo de 2002, Nakamori lanzó su cuadragésimo primer sencillo " The Heat (Musica Fiesta) ", escrito por Adya. También fue su primer lanzamiento con Universal Music. Las pistas de la cara B se incluyeron en su álbum de estudio como grabaciones instrumentales. En los medios, el sencillo fue seleccionado como tema final de mayo para el programa Wonderful de TBS . El sencillo debutó en el puesto 20 en las listas semanales de sencillos de Oricon.
Tres semanas después, el 22 de mayo de 2002, Nakamori lanzó su vigésimo álbum de estudio, Resonancia . Fue su primer álbum lanzado bajo Universal Music y su primer álbum en tres años. En español, "resonancia" significa "sonido". [37] El concepto instrumental principal del álbum era un sentimiento de ritmo latino y R&B. [38] Uru se acredita como el productor principal del álbum en el folleto del álbum. El álbum incluía una versión reorganizada de los sencillos anteriores "It's Brand New Day" y "The Heat: Musica Fiesta". El principal escritor del álbum fue Adya. El cantante japonés Ken Hirai proporcionó coros para una de las pistas del álbum. El álbum debutó en el puesto 15 en las listas semanales de álbumes de Oricon y estuvo en las listas durante cuatro semanas. Entre el 27 de mayo y el 13 de julio realizó una gira en vivo, Música Fiesta Tour 2002 . [39]
El 4 de diciembre de 2002, Nakamori lanzó imágenes en DVD del Musica Fiesta Live Tour y un álbum recopilatorio de portadas propias Akina Nakamori: Utahime Double Decade . El álbum incluía autoportadas con arreglos renovados y un tono más bajo para adaptarse a su voz actual. El álbum debutó en el número 8 en las listas de álbumes semanales de Oricon. Interpretó la versión reorganizada de Kazarajanai no yo Namida wa en el 53º Kōhaku Uta Gassen de NHK. [40] Fue la primera aparición de Akina en Kōhaku Uta Gassen después de 14 años. [41]
El 30 de abril de 2003, Nakamori lanzó su cuadragésimo segundo sencillo Days , escrito por Tetsurō Oda . La canción fue elegida como tema final del drama televisivo de TV Tokyo Onnna to Ai to Mystery . La pista del lado B Ruriiro no Chikyuu (una versión del sencillo de 1986 de Seiko Matsuda) fue la canción comercial de Au y Hana fue el tema principal del programa de televisión Chikyuu Walker de NHK-BS1 . El sencillo debutó en el puesto 30 en las listas semanales de sencillos de Oricon y estuvo en las listas durante cuatro semanas.
El 14 de mayo de 2003, Nakamori lanzó su álbum de estudio número 21 , I Hope So. El título del álbum surgió de una conversación que tuvo con su familia de acogida sobre sus habilidades en inglés cuando estudió en los Estados Unidos durante un mes. [42] En el folleto del álbum, se acredita a Satoshi Takebe como el principal productor y arreglista del álbum. Las cuatro pistas del álbum fueron escritas por la propia Nakamori. El álbum contiene un sencillo lanzado anteriormente. La canción del álbum, Espero que sí, fue elegida como canción comercial para Japan Railways Group . Esta pista apareció más tarde como cara B del sencillo especial Diva . El álbum fue lanzado en ediciones regular y limitada; la edición limitada incluía el vídeo musical de Days . El álbum debutó en el puesto 15 en las listas de álbumes semanales de Oricon.
A partir de un día después del lanzamiento del álbum, entre el 15 de mayo y el 13 de julio de 2003, Nakamori realizó la gira en vivo Akina Nakamori Live Tour 2003 - eso espero - . [43] [44] El 17 de diciembre de 2003, se lanzaron imágenes en vivo de la gira en formato DVD. Las imágenes consistían en imágenes del espectáculo del 11 de julio, celebrado en el Foro Internacional de Tokio.
El 12 de mayo y el 7 de julio de 2004, colaboró con el productor musical coreano Kim Hyung Seok en los sencillos " Akai Hana " y " Hajimete Deatta Hi no Yōni ". [45] Ambas canciones son versiones en japonés de "Cheoeum Geu Nalcheoleom" del cantante coreano Park Yong-ha . Esta fue la primera vez en 19 años que lanzó un sencillo con la misma melodía pero letra diferente (Meu amor é.../Akaitori Nigeta). "Akai Hana" debutó en el número 40 y "Hajimete Deatta Hi no Yō ni" debutó en el número 50 en las listas semanales de sencillos de Oricon.
Entre el 15 de mayo y el 13 de julio realizó la gira en vivo Akina Nakamori A-1 Tour 2004 por 17 ciudades. A partir de 2019, no hay imágenes de video.
El 3 de diciembre de 2004, Nakamori lanzó su tercer álbum de versiones Utahime 3: Finale . [46] Todas las pistas del álbum fueron arregladas por Akira Senju . La productora del álbum fue la propia Nakamori. El álbum debutó en el puesto 25 en las listas de álbumes semanales de Oricon.
Entre el 7 y el 17 de julio de 2005, Nakamori realizó una gira especial en vivo Akina Nakamori Special Live 2005 Empress en el Club Ex . La gira en vivo se dividió en una mezcla de versiones publicadas previamente en el álbum de versiones de Utahime y pistas originales. Las imágenes en DVD de esta gira en vivo se lanzaron el 11 de enero de 2006 bajo Avex Trax .
El 7 de diciembre de 2005, Nakamori lanzó su cuadragésimo quinto sencillo " Rakka Ryūsui ", escrito por Takashi Matsumoto y Kenji Hayashida. La cara B incluía una versión rock de Desire . En los medios, el sencillo fue elegido como tema principal del drama televisivo japonés Tenka Souran . El sencillo debutó en el puesto 43 en las listas semanales de sencillos de Oricon y estuvo en las listas durante cuatro semanas.
En 2006 se cumplieron 25 años desde su debut.
En enero de 2006, Nakamori lanzó su segundo álbum recopilatorio de portadas propias, Best Finger 25th Anniversary Selection . El álbum incluía canciones regrabadas y sencillos lanzados entre 2004 y 2005. En abril de 2006, interpretó un papel menor en el drama televisivo Primadame . Fue su primer papel actoral en 7 años. [47] [48] También interpretó el tema principal del drama " Hana yo Odore ", que fue lanzado el 17 de mayo, escrito por Hitoshi Haba. La chaqueta de portada única fue una ilustración hecha por la propia Nakamori cuando asistía a lecciones de ballet durante su primera infancia. [49] El sencillo se ubicó en el puesto 23 en las listas semanales de sencillos de Oricon y estuvo en las listas durante seis semanas.
El 21 de junio de 2006, Nakamori lanzó su vigésimo segundo álbum de estudio, Destination . Fue su primer álbum de estudio lanzado en tres años. En este álbum, regresó al estilo musical R&B por primera vez desde el álbum Resonancia en 2002. Durante las reuniones de fans, la propia Nakamori declaró que no le desagrada ninguna de las canciones del álbum y recomienda a todos que la escuchen. . [50] El álbum Destination constaba de dos sencillos lanzados anteriormente con arreglos del nuevo álbum. Ocho de las once canciones fueron arregladas por Yousuke Suzuki. La propia Nakamori escribió dos pistas bajo el seudónimo de Miran: Miran . La portada del álbum era originalmente del folleto de la gira en vivo Femme Fatale de 1988. [51] El álbum debutó en el número 20 en las listas semanales de álbumes de Oricon y estuvo en las listas durante cuatro semanas. Entre el 24 de junio y el 8 de agosto realizó la gira en vivo Akina Nakamori Live Tour 2006: The Last Destination .
El 17 de enero de 2007, Nakamori publicó imágenes de su gira en vivo The Last Destination y su primer álbum recopilatorio de covers Utahime Best: 25th Anniversary . Este álbum recopilatorio constaba de covers que se lanzaron en la serie de álbumes recopilatorios Utahime y tres nuevos covers que no se habían publicado anteriormente. [52] La productora del álbum fue la propia Nakamori. Akira Senju reorganizó catorce de las dieciséis canciones. Para la portada del álbum, usó una peluca ligera de pelusa de diente de león. [53] El álbum fue lanzado en ediciones regulares y limitadas; la edición limitada incluía un DVD con secuencias de vídeo de varias de las sesiones de grabación de Nakamori. El álbum debutó en el número 10 en las listas de álbumes semanales de Oricon. Fue su primer álbum en cuatro años en debutar en el Top 10. [54]
El 28 de marzo de 2007, Nakamori lanzó el álbum recopilatorio de baladas Ballad Best: 25th Anniversary Selection . El álbum fue lanzado como parte de la celebración de su 25 aniversario de debut. Las pistas del álbum consistían en canciones lanzadas anteriormente de álbumes recopilatorios anteriores junto con una nueva canción, Ano Natsu no Hi . Sin embargo, los temas Solitude , Nanpasen y Kisei: Never Forget recibieron arreglos completamente nuevos. La productora del álbum fue la propia Nakamori. El álbum fue lanzado en ediciones regular y limitada: la edición limitada incluía un resumen en DVD de imágenes de su primera gira en vivo Akina Milkyway '83 Haru no Kaze wo Kanjite . [55] El álbum debutó en el número 13 en las listas de álbumes semanales de Oricon y estuvo en las listas durante siete semanas.
El 27 de junio de 2007, lanzó su primer álbum de versiones de enka, Enka . [56] La selección de pistas del álbum se basó en una encuesta de fans realizada entre el 12 de abril y el 15 de mayo, en total respondieron más de 23.000 fans. [57] [58] Los resultados se anunciaron más tarde en su página en el sitio de Universal Music. Nueve de las trece pistas fueron arregladas por Akira Senju, a quien se le atribuye junto con Nakamori como productor principal del álbum. [59]
El álbum fue lanzado en una edición regular, cinta de casete y dos ediciones limitadas: la primera edición limitada incluía imágenes en DVD con videoclips musicales de 2002 a 2007 y imágenes de Nakamori grabando el álbum; la segunda edición limitada incluía una pista extra en el primer CD y el segundo CD constaba de versiones instrumentales de versiones de Enka. Había dos tipos de portadas de álbumes: la primera y la segunda edición limitada tenían una foto de Nakamori con maquillaje especial y un paraguas japonés en la parte superior de la portada. Las ediciones regular y en casete presentaban una composición similar; sin embargo, el peinado fue diferente. [60] El álbum debutó en el número 10 en la lista de álbumes semanales de Oricon y estuvo en las listas durante doce semanas. Posteriormente fue premiado con el RIAJ Gold Disc [61] y Japan Record Awards . [62]
El 27 de febrero de 2008, Nakamori lanzó su primer álbum recopilatorio de sus canciones de los 90, Utahime Densetsu: 90s Best . El álbum constaba de canciones lanzadas entre 1991 y 1999. El álbum se lanzó en ediciones regular y limitada: mientras que la edición regular tenía un disco con 13 pistas (una mezcla de sencillos y caras B), la edición limitada incluía cuatro discos que consistían en de tres CD con varias pistas del álbum y metraje en DVD de su show especial en vivo Nakamori Akina True Live , filmado en 1995. El tercer disco incluía un dueto inédito Second Love con el escritor de la canción, Takao Kisugi . [63] El álbum debutó en el número 33 en las listas de álbumes semanales de Oricon y estuvo en las listas durante tres semanas.
El 19 de noviembre de 2008, Nakamori realizó un dueto titulado Dramatic Airport con Junichi Inagaki . La canción se incluyó en el álbum de versiones de Inagaki, Otoko to Onna: Two Hearts Two Voices . [64]
El 24 de diciembre de 2008, lanzó un nuevo álbum de versiones titulado Folk Song: Utahime Jojouka . El álbum contiene versiones de canciones populares lanzadas durante los años 70. [65] Entre las 200 canciones que Nakamori consideró, eligió once para grabar. [66] El productor del álbum fue Yuuji Toriyama. El álbum fue lanzado en una edición regular y cinco ediciones limitadas con una sobrecubierta de diferente color de una imagen de Marilyn Monroe de Andy Warhol . La edición limitada A incluye imágenes en DVD de Nakamori grabando el álbum. El álbum debutó en el puesto 30 en las listas semanales de álbumes de Oricon y estuvo en las listas durante siete semanas.
El 24 de junio de 2009, Nakamori lanzó otro álbum de versiones, Mood Kayō: Utahime Shōwa Meikyoku Shū . El álbum constaba de canciones kayōkyoku lanzadas entre las décadas de 1960 y 1970. [67] Youichi Murata retoma su papel como arreglista de sonido por primera vez desde su álbum recopilatorio de portadas propias Utahime Double Decade . El álbum fue lanzado en ediciones regular y limitada: la edición limitada incluía un DVD con imágenes de grabación de tres de las pistas del álbum. El álbum debutó en el puesto 30 en las listas semanales de álbumes de Oricon y estuvo en las listas durante tres semanas.
El 29 de julio de 2009, Nakamori lanzó un videoclip musical en DVD ( Clip 2002-2007 y más ) y un segundo álbum de su serie de versiones de canciones folk, Folk Song 2: Utahime Aishouka . Toriyama retomó su papel de productor de sonido y arreglista principal. La portada del álbum era una caricatura del caricaturista japonés Kage. [68] El álbum fue lanzado en ediciones regulares y limitadas; la edición limitada incluía imágenes en DVD de Nakamori grabando el álbum. El álbum debutó en el puesto 33 en las listas de álbumes semanales de Oricon.
Entre el 18 y el 28 de agosto de 2009, Nakamori realizó otra gira especial en vivo, titulada Akina Nakamori Special Live 2009 "Empress at Yokohama" . La gira en vivo consistió en covers que lanzó a través de sus diversos álbumes de covers. El 18 de agosto de 2010 se lanzaron imágenes en DVD de la gira en vivo. A partir de 2019, es su última gira.
El 26 de agosto de 2009, Nakamori lanzó su vigésimo tercer álbum de estudio, Diva . Fue su primer álbum de estudio en tres años desde Destino . El álbum tenía diez canciones recién grabadas. En este álbum colaboró con varios productores extranjeros como Rodney Alejandro , Matt Tishler y Jeniffer Karr. Una de las pistas del álbum fue escrita por Nakamori bajo su seudónimo Miran:Miran. El álbum fue lanzado en ediciones regular y limitada: la edición limitada incluía un disco extra con remezclas de los temas Diva y Heartache . El álbum debutó en el puesto 29 en las listas semanales de álbumes de Oricon y estuvo en las listas durante tres semanas.
El 23 de septiembre de 2009, Nakamori lanzó un sencillo especial titulado " Diva Single Version " con un nuevo arreglo introductorio con dos pistas del lado B, la versión original de Heartache , que anteriormente se lanzó solo como un sencillo y una pista del álbum regrabada. Eso espero , del álbum del mismo nombre. El sencillo debutó en el puesto 50 en las listas semanales de sencillos de Oricon.
El 13 de julio de 2010, Nakamori escribió y lanzó un sencillo digital, " Crazy Love ". El sencillo fue lanzado a través de los servicios de transmisión Chaku-Uta y Recochoku. Se utilizó como música de fondo para las salas de tragamonedas de pachinko. Para los jugadores que ganaron la combinación completa de puntos, se mostró un breve videoclip musical de Crazy Love. [69]
El 28 de octubre de 2010, el personal de Nakamori anunció su pausa indefinida de las actividades musicales debido a fatiga y problemas de salud. [70] [9]
El 22 de diciembre de 2010, se lanzó una caja de 6 DVD Nakamori Akina en Hit Studio [71] y el 15 de diciembre de 2011, una caja de 5 DVD The Best Ten Nakamori Akina Premium Box . [72]
El 4 de agosto de 2014, Universal Music lanzó dos de los mejores álbumes el mismo día: All Time Best: Original y All Time Best: Utahime Cover . [73] [74] [75] Lo mejor de todos los tiempos: Original consistió en los mayores éxitos de Nakamori entre 1982 y 2009, su sencillo digital lanzado anteriormente y una nueva canción, Sweet Rain . Lo mejor de todos los tiempos: el álbum original se lanzó en ediciones regulares y limitadas; la edición limitada incluyó imágenes en vivo de Akina Nakamori 2000: 21 Seiki he . El álbum debutó en el número 3 en las listas de álbumes semanales de Oricon. Fue reconocido por la RIAJ. Lo mejor de todos los tiempos: Utahime Cover constaba de versiones que Nakamori lanzó entre 1994 y 2009. El álbum se lanzó en ediciones regulares y limitadas; la edición limitada incluyó imágenes en vivo de Songs: Nakamori Akina Utahime Special . El álbum debutó en el número 7 en las listas de álbumes semanales de Oricon.
El 31 de diciembre de 2014, Nakamori hizo una aparición teatral por primera vez en varios años, apareciendo en Kōhaku Uta Gassen de ese año, transmitido desde su estudio de grabación en Nueva York. En la transmisión interpretó su nuevo tema " Rojo (Tierra) ". Con este regreso, también anunció su regreso completo a la industria musical. [76] [77] [78]
El 20 de enero de 2015, Nakamori lanzó un nuevo álbum de versiones, Utahime 4: My Eggs Benedict . Fue su primer álbum de versiones en 6 años y la primera incorporación nueva a la serie de álbumes de Utahime en 11 años. A diferencia del álbum de portada anterior, este álbum incluía canciones de J-pop lanzadas durante los años 90 y 2000. [79] [80]
El 21 de enero de 2015, Nakamori escribió y lanzó su sencillo número 49 Rojo-Tierra . [81] [82] Fue su primer sencillo lanzado en cinco años. El sencillo fue lanzado en ediciones regular y limitada: la edición limitada incluía un videoclip del making of de Rojo-Tierra. El sencillo debutó en el número 8 en las listas semanales de sencillos de Oricon y estuvo en las listas durante ocho semanas. El sencillo fue galardonado con el Japan Gold Disc Award como Mejor Artista Enka/Kayokuyoku . [83]
El 30 de septiembre de 2015, Nakamori lanzó su sencillo número 50, " Unfixable ", escrito por Hilde Wahl, Anita Lipsky, Tommy Berre y Marietta Constantinou. [84] [85] [86] [87] Por primera vez en 28 años, Nakamori lanzó una canción original en inglés. El sencillo fue lanzado en ediciones regular y limitada: la edición limitada incluía imágenes de "Unfixable". El sencillo debutó en el número 20 en las listas semanales de sencillos de Oricon y debutó en el número 3 en las listas semanales de sencillos de Recochoku.
El 30 de diciembre de 2015, Nakamori lanzó su álbum de estudio número 24, Fixer . Fue su primer álbum de estudio desde su pausa. [88] [89] El álbum consta de dos sencillos lanzados anteriormente de 2015, tanto en versión original como reorganizada del álbum, que figuran como pistas extra. La versión del álbum de Fixer: While the Women are Sleeping fue elegida como tema musical de la película Onna ga Nemuru Toki . Fue el primer tema musical de una película en 24 años. [90] El álbum fue lanzado en ediciones regulares y limitadas; la edición limitada incluía un videoclip musical en DVD de Fixer: While the Women are Sleeping . El álbum debutó en el número 7 en las listas de álbumes semanales de Oricon y debutó en el número 8 en las listas de álbumes semanales de Recochoku.
El 24 de febrero de 2016, Nakamori lanzó el sencillo " Fixer (While the Women Are Sleeping) ", escrito por la propia Nakamori para la película While the Women Are Sleeping . El CD no comienza con la canción principal, sino con la canción del lado B, Hirari (Sakura) , escrita por Kouhei Munemoto y un miembro de la banda Porno Graffitti , Haruichi Shindō . Fue su primera canción original sobre los cerezos en flor . [91] [92] El sencillo debutó en el puesto 32 en la lista semanal de sencillos de Oricon.
El 30 de noviembre de 2016, Nakamori lanzó un álbum de versiones de jazz titulado Belie . El álbum consta de canciones de diversas épocas con arreglos de jazz y sentimiento rítmico. [93] [94] El álbum fue lanzado en ediciones regular y limitada: la edición limitada incluye un DVD con videoclips musicales de todas las versiones. El álbum debutó en el número 8 en la lista de álbumes semanales de Oricon y debutó en el número 5 en la lista de álbumes semanales de Recochoku. El 21 de diciembre de 2016, se lanzó una versión renovada del álbum de portada titulado Belie+Vampire . Vampire consta de 6 covers como parte de la próxima celebración de su 35 aniversario de debut.
El 8 de noviembre de 2017, Nakamori lanzó un álbum de versiones eurobeat, Cage, y su vigésimo quinto álbum de estudio original, Akina . [95] [96] Cage incluía canciones eurobeat y disco, que se grabaron por primera vez en los años 80. Espere una pista, el resto de las canciones del álbum se interpretaron en inglés. El arreglista principal del álbum fue Kengo Sasaki. El álbum fue lanzado en ediciones regulares y limitadas; La edición limitada consta de seis minutos de metraje de la celebración del 35 aniversario de Nakamori. El álbum debutó en el número 8 en la lista semanal de Oricon. Akina se lanzó en ediciones regulares y limitadas; la edición limitada incluía un calendario 2018 del tamaño de un folleto. El álbum debutó en el número 9 en Oricon y en el número 10 en Recochoku.
Después de una pausa de cinco años, Nakamori abrió una nueva cuenta de Twitter y un sitio web oficial el 30 de agosto de 2022. Anunció que transfirió su gestión de Faith a un nuevo sello llamado HZ Village; También afirmó que su condición física aún no es la ideal. [97] [98] [99]
El 28 de abril de 2023, los cines japoneses proyectaron una versión remasterizada en 4K de su sesión en vivo "East Live Index" durante un período de tiempo limitado. Al final del metraje, había un mensaje de voz grabado de Nakamori, la primera vez en varios años que se escucha su voz real. [100] [101] Después de alejarse de sus actividades como cantante, Nakamori hizo su aparición en el álbum tributo de Tetsuji Hayashi 50th Anniversary Special A Tribute of Hayashi Tetsuji: Saudade , en el que volvió a grabar su sencillo de 1984 " Kita Wing " en una interpretación pop orquestal y se lanzó el 8 de noviembre de 2023. [102] [103] Coincidiendo con el lanzamiento del álbum, sería la primera vez en seis años que lanzara música nueva. En diciembre de 2023, envió un mensaje a los oyentes durante el especial de radio de 4 horas Nakamori Akina All Time Request que se transmitió por Nippon Broadcasting System . Se convirtió en su primera aparición pública en los medios en nueve años; apareció por última vez durante la 65a edición del Kōhaku Uta Gassen en 2014. [104] [105] [106] El 23 de diciembre de 2023, la gerencia de Nakamori anunció el lanzamiento de su canal oficial de YouTube [107] y un día después, subieron el Vídeo musical oficial de Kita Wing-Classic . [108] [109] [110] La noticia sobre su lanzamiento se informó por primera vez en el sitio web de noticias taiwanés Liberty Times . [111] Dentro de las 24 horas posteriores a su carga, el video recibió más de 1 millón de visitas.
En marzo de 2024, su canción inédita, "Hello Marry-Lou", presentada originalmente para un comercial de televisión en 1988, fue lanzada por primera vez como parte de la reedición de su álbum Best Collection: Love Songs & Pop Songs . [112] [113] Entre abril y mayo de 2024, subió sus versiones con arreglos de jazz de "Slow Motion", "Kita Wing", "Gypsy Queen" y "Tattoo". [114] En junio de 2024, una parte de sus canciones, "Desire" y "Second Love", se utilizan actualmente como melodías de tren para la estación Kiyose . [115] Celebró su cumpleaños número 59 a través de un evento exclusivo del club de fans, lo que la convirtió en su primera aparición pública desde 2017. [116] El mismo día del cumpleaños de Nakamori, lanzó digitalmente versiones de canciones de jazz.
En 1998, Nakamori, junto a José Carreras y Andy Lau, entre otros, participó durante el concierto benéfico Food Aid Concert el 17 de octubre. [117] Las ganancias del concierto y la posterior cena de gala se destinaron a la alimentación de los niños norcoreanos. [118]
En diciembre de 2023, Nakamori participó en una subasta benéfica donde subastó el sombrero que usó en su sesión de fotos de 2023. Las ganancias de la subasta se donaron a la organización sin fines de lucro Positive Living Through AIDS Orphan Support (abreviada como PLAS) para ayudar a los huérfanos africanos con SIDA . [119] [120] [121]
En 1984, durante el rodaje de la película Ai Tabidachi , poco a poco se fue conociendo al público la relación entre Nakamori y el también cantante y actor Masahiko Kondo . [122] Su relación ha sido aprobada por su familia y el propio Kondo visitó a su familia muchas veces mientras estaban saliendo. [123] En julio de 1989, Nakamori intentó suicidarse en el apartamento de Kondo. Sufrió una herida profunda en la muñeca y fue hospitalizada de inmediato. El incidente llevó a Nakamori a alejarse temporalmente de la vista del público. [123] Algunos periodistas creían que su rival, Seiko Matsuda y Kondo fueron vistos juntos en la revista sensacionalista el viernes, lo que podría haber sido una de las razones por las que Nakamori intentó suicidarse. [124] Sin embargo, en diciembre, 5 meses después del incidente, durante una conferencia de prensa, Kondo declaró que nunca habían estado en la relación. [123]
En 1987, la hermana de Nakamori, Akiho, hizo su debut como actriz en un drama televisivo. [125] Un año más tarde, en 1988, publicó su primer y único álbum de fotografías y vídeos para adultos. [126] [127] Debido a sus similitudes faciales y por llevar el mismo apellido, hubo algunas personas que creyeron que en realidad era Akina, sin saber que en realidad era su hermana. [125] Sin embargo, su carrera no tuvo éxito y, a los pocos años, se había retirado de la actuación y no había hecho ninguna aparición pública desde entonces. [125] En 2019, cuando Akiho murió, se informó que la propia Nakamori no apareció en el funeral. [128]
En 1988, a la madre de Nakamori, Chieko, le diagnosticaron cáncer de recto por primera vez. [129] A pesar de los esfuerzos quirúrgicos y de recuperación, su madre finalmente falleció en 1995. [129] Durante ese tiempo, Nakamori no apareció en el funeral de su madre. Esto llevó a distanciar su relación y el contacto con su familia. [130] [131]
En una entrevista en el programa musical de televisión Yoru no Hit Studio en 1989, la cantante y ex ídolo Kyoko Koizumi compartió cómo Nakamori la ayudó después de que la incitaran durante el Festival de Música de Shinjuku , describiéndola como "una persona muy amable y considerada, lo cual es raro". encontrar en la industria del entretenimiento". [132] El incidente se convirtió en uno de los momentos en los que su amistad había comenzado a desarrollarse. [133]
En 2023, mientras Nakamori estaba entregando su mensaje durante el especial de radio Nakamori Akina All Time Request de Nippon Broadcasting System , declaró que actualmente está soltera. [104]
Nakamori ha sido citado por muchos influencers de Instagram adolescentes y veinteañeros, [134] [135] ídolos y músicos como su principal influencia en la música y la moda. En declaraciones a Billboard Japan en 2012, el cantautor Leo Ieiri cita a Nakamori, junto a Momoe Yamaguchi y Princess Princess , como los artistas que amaba desde la escuela primaria debido a sus letras y melodías maduras. [136] También declaró en 2018 que posee una colección de DVD de las apariciones de Nakamori en The Best Ten y que se está inspirando en ella. [137] En una entrevista de 2023, la cantante y actriz Yoko Minamino admitió que se inspiró en la moda de Nakamori durante su período de debut como ídolo. [138] La actriz de voz y cantante Sora Amamiya compartió que se inspiró en las canciones de Nakamori mientras escribía canciones para su álbum recopilatorio de 2022 y posteriormente para su EP de 2023. [139] [140] La cantante contemporánea de kayokyoku Kawai Fujii incluyó " Shōjo A " y " Nanpasen " de Nakamori como una de sus canciones favoritas, que interpretó para una campaña. [141] El músico Miya de Mucc y Petit Brabancon citó a Nakamori como el único artista pop que escucha, aunque no es un fanático de la música pop en general. [142]
Nakamori fue honrada por los críticos musicales japoneses como la quinta mejor voz en la historia discográfica del país, incluso por delante de su rival, Seiko Matsuda , quien fue honrada en el séptimo lugar. [ cita necesaria ] Según Oricon Charts, ella es una de un puñado de cantantes que lograron tener álbumes en el Top 10 en las décadas de 1980, 1990, 2000 y 2010. HMV Japan la clasificó como la mejor artista japonesa número 55 de todos los tiempos, [143]
En 2011, Nakamori ha vendido más de 25,3 millones de discos y fue nombrada la tercera cantante ídolo japonesa con mayores ventas de todos los tiempos. [144] [145]
Entre diciembre de 2022 y enero de 2023, en la encuesta The best 100 80s Showa Idol realizada por Remindetop, Nakamori encabezó el número 1. La revista con los resultados de la encuesta se publicó en marzo y un programa de televisión especial se emitió en julio en Kayo. Canal de televisión Pops. [146] [147] [148]
Álbumes de estudio
{{cite book}}: Mantenimiento CS1: otros ( enlace )