KWKW (1330 AM ) es una estación de radio comercial en español con licencia para servir a Los Ángeles, California , que presenta un formato deportivo conocido como "Tu Liga Radio 1330". [2] Propiedad de Lotus Communications , la estación brinda servicios al Gran Los Ángeles y gran parte del sur de California circundante , y desde septiembre de 2019 ha sido la afiliada de Los Ángeles para TUDN Radio de Univision . [3] Habiendo adoptado el formato deportivo actual el 1 de octubre de 2005, [4] KWKW es la estación insignia en español de varias franquicias deportivas profesionales de Los Ángeles , incluidos los Rams , Lakers , Clippers , Kings , Angels y LA Galaxy . KWKW es la estación de radio en español más antigua del sur de California. Comenzó a operar en 1941 en 1430 AM y obtuvo la licencia en Pasadena y se transfirió a 1300 AM (también con sede en Pasadena) en 1950. La programación y el indicativo de KWKW se trasladaron de 1300 AM a 1330 AM en 1989 después de la adquisición de la primera por parte de Lotus y la venta de la segunda.
Históricamente, esta estación es quizás mejor conocida como KFAC , una de las estaciones comerciales de bellas artes / música clásica más visibles en los Estados Unidos, y una de las primeras en haber adoptado el formato a tiempo completo. Durante todos los años excepto los dos últimos de su mandato con el formato, KFAC se jactó de un personal de aire con una estabilidad y continuidad sin precedentes, incluidos los locutores Carl Princi y Fred Crane , y poseía la biblioteca de música clásica más grande de su tipo al oeste del Mississippi . En el momento de sus ventas y cambios de formato en 1989, KFAC y el adjunto de FM KFAC-FM (92.3) eran dos de las únicas 41 estaciones, de las 9000 estaciones de radio comerciales estadounidenses en funcionamiento, que reproducían música clásica, [5] con The New York Times elogiando a KFAC como "un elemento básico de la vida cultural de Los Ángeles durante 58 años". [6] Lanzada por el antecesor de la Universidad Biola en 1922, la licencia actual de KWKW también tiene la distinción de ser la estación de radio más antigua que aún se conserva en los Estados Unidos construida y contratada por una institución religiosa.
Desde 2003, los estudios de KWKW se encuentran en el vecindario Hollywood Hills de Los Ángeles , mientras que el transmisor de la estación se encuentra en el cercano Distrito Crenshaw , compartido con KABC ( 790 AM ) y KFOX ( 1650 AM ). [7] Además de una transmisión analógica estándar , la programación de KWKW se transmite en línea y se retransmite tanto a través del traductor de FM de baja potencia K264CQ ( 100.7 FM ) como a la estación de Pomona de máxima potencia KTMZ ( 1220 AM ).
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El Instituto Bíblico de Los Ángeles contrató a la estación KJS el 22 de marzo de 1922, [8] operando desde su sede en las calles Sixth y Hope. KJS, que significa "El Rey Jesús Salva", fue la segunda estación de transmisión religiosa que se estableció en los Estados Unidos, [9] cuatro meses después de que la Iglesia del Pacto estableciera WDM en Washington, DC [10] y cuatro meses antes de que John Wanamaker lanzara WOO en Filadelfia . [11] No mucho después de salir al aire, se programó la puesta en servicio de un transmisor de 1000 vatios en octubre. [12] Como KJS era una de las catorce estaciones de radio en funcionamiento en la región, se estableció un complejo acuerdo de tiempo compartido entre todas las estaciones para operar a 360 metros (830 kHz ) [13] con preferencia dada a KHJ , [14] recientemente establecida por Los Angeles Times . [15] En consecuencia, KJS solo funcionó durante una hora los domingos por la mañana, 45 minutos los domingos por la noche y 30 minutos los miércoles por la noche en el lanzamiento. [16] La programación consistía principalmente en servicios religiosos, incluidos los de la Iglesia de la Puerta Abierta afiliada al instituto , [17] aunque también se presentaban programas de otras iglesias [18] junto con ofertas musicales en vivo. [16] Charles E. Fuller , quien más tarde se convertiría en presidente de la junta del Instituto Bíblico y presentador de The Old Fashioned Revival Hour , comenzó su carrera radial en KJS en 1924. [11]
En agosto de 1925, la estación cambió sus letras de identificación a KTBI para identificar la estación con The Bible Institute. [8] El director de programación de KTBI en 1927, Herbert G. Tovey, también dirigió el club de canto femenino del instituto; el Bible Institute ofreció una variedad de cursos de música a sus estudiantes. [19] La programación continuó presentando la Iglesia de la Puerta Abierta, así como devocionales y una "Hora de Radio Judía", además de un programa diario para niños, Aunt Martha's Children's Hour . [20] La estación transmitió en una variedad de frecuencias, incluidas 830 kHz , 1020 kHz (compartiendo tiempo con KHJ), 1040 kHz [20] y 1090 kHz [18] , antes de recibir la asignación de 1300 kHz en la reasignación de la Orden General 40. [21] KTBI se mudó a nuevos estudios en junio de 1928 [22] junto con un aumento de potencia a1.000 vatios . [23] La Orden General 40 emparejó la estación con otro medio religioso: KGEF, la estación del controvertido evangelista Robert P. Shuler y su Iglesia Metodista de la Trinidad. [24]
KTBI operaba de manera no comercial. Como resultado, cuando llegó la Gran Depresión y cayeron las donaciones, la estación se volvió insostenible para el instituto. Si bien el magnate petrolero Lyman Stewart ayudó a fundar y financiar la construcción del instituto, [25] no lo dotó antes de su muerte, lo que exacerbó su crisis financiera. [26] Además, la Comisión Federal de Radio (FRC) informó al instituto que prefería que se transmitieran programas religiosos en lugar de estaciones operadas comercialmente. [27] En 1931, el Instituto Bíblico vendió KTBI por $37,500 (equivalente a $751,313 en 2023) a Los Angeles Broadcasting Company, y luego de un breve período de silencio por reparaciones técnicas [28] se relanzó como un medio comercial el 30 de abril bajo el indicativo KFAC; [29] Las llamadas de KFAC se habían utilizado previamente entre 1922 y 1923 en una estación de corta duración en Glendale, California , propiedad de Glendale Daily Press . [30] Junto con la venta, el instituto continuó transmitiendo varios programas a través del nuevo KFAC [8] y se mantendría el tiempo compartido con KGEF. [31]
Un recordatorio muy visible de la existencia pasada de KJS/KTBI pronto sería construido por el Instituto Bíblico: dos grandes letreros de neón rojos que decían "Jesús salva" en la parte superior de su sede junto a la antigua torre de transmisión. [25] [32] El letrero fue retirado después de la demolición del edificio en 1988, [33] fue comprado por Gene Scott y colocado en el Teatro United Artists en el centro de Los Ángeles (rebautizado como "Catedral Universitaria") [34] y luego fue trasladado a Glendale junto con la sede del ministerio. [35] [36] Existe una réplica del letrero en el campus actual de la Universidad de Biola en La Mirada . [37]
La Los Angeles Broadcasting Company estaba dirigida por Errett Lobban Cord , un fabricante más conocido por las líneas de automóviles Auburn y Cord , y por OR "Ollie" Fuller, un granjero lechero que era dueño del concesionario de Los Ángeles para Auburn-Cord, Fuller Motors; [38] en consecuencia, KFAC significaba "Fuller-Auburn-Cord". [39] Cord y Fuller también habían comprado KFVD en Culver City , con sede en Hal Roach Studios ; tanto ellos como KFAC permanecerían en sus sitios originales hasta que ambos se mudaran al concesionario Fuller Motors en Wilshire Center , [40] directamente adyacente a la Iglesia Comunitaria de Wilshire . [41] KFAC transmitió un programa en vivo de tres horas el 12 de abril de 1932, para celebrar la gran inauguración de los nuevos estudios, con talentos en el aire de estaciones competidoras como invitados especiales. [42] Como los estudios estaban ubicados en el quinto piso del concesionario , [ 40] se erigieron grandes torres de radio en el techo, pero eran puramente con fines de exhibición y publicidad [41] ya que el sitio del transmisor real de KFAC se trasladó al vecindario Crestview de Los Ángeles. [29] OR Fuller y su compañía se declararon en quiebra antes de completar los estudios en 1932, [43] lo que llevó a Cord a adquirir KFAC y KFVD directamente. [38]
A raíz del secuestro de Lindbergh , Associated Press y Los Angeles Times publicaron artículos el 21 de marzo de 1934 sobre una amenaza de secuestro contra los hijos de EL Cord. [44] En respuesta, Cord huyó en secreto con su familia inmediata al Reino Unido; la noticia de su huida no se daría a conocer hasta un artículo del New York Times del 30 de mayo, cuando un asociado de la empresa solo diría que Cord "permanecería fuera por un período indefinido". [45] [46] La razón completa de esta acción repentina nunca se reveló realmente. [44] KFVD se escindiría a Standard Broadcasting Co. por $ 50,000 el 15 de julio de 1936, [47] [48] y se mudó del concesionario dos años después. [41] Cord se deshizo de sus participaciones automotrices, que se fusionaron con Aviation Corporation en 1933, para separar intereses en 1937 por $ 2.5 millones. [49]
A partir de 1932, KFAC comenzó a transmitir tiempo ilimitado a través de una serie de autorizaciones bajo autoridad temporal especial; este acuerdo se volvió permanente en enero de 1933 cuando la FRC eliminó la licencia de KGEF debido a las controvertidas opiniones de Shuler luego de una serie de apelaciones fallidas. [50] Esto pronto se extendería a la transmisión de 24 horas para KFAC a partir del 8 de marzo de 1935, uniéndose a KGFJ , que transmitió las 24 horas del día a partir de 1927; ambas estaciones precedieron a WNEW en la ciudad de Nueva York , que comenzó a transmitir ilimitadamente ese 6 de agosto . [51] Entre 1933 y 1935, Los Angeles Herald-Express estuvo afiliado a KFAC, aunque no tenía participación de propiedad; la alianza terminó cuando el periódico compró KTM en Santa Mónica y KELW de Burbank . [52] La estación casi se vio obligada a compartir su frecuencia nuevamente cuando, en enero de 1936, un examinador de audiencias de la Comisión Federal de Comunicaciones (FCC) aprobó una solicitud del concejal de la ciudad de Los Ángeles y operador inmobiliario Will H. Kindig para una nueva estación de tiempo compartido con KFAC (que se habría renovado solo por medio tiempo), diciendo que la estación Kindig propuesta aumentaría la diversidad de medios en Los Ángeles; [53] la división de transmisión de la FCC, sin embargo, revocó la decisión del examinador ese julio. [54] Cuando se promulgó el Acuerdo de Radiodifusión Regional de América del Norte (NARBA) en 1941, KFAC se trasladó a 1330 kHz . [55]
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Poco después de su relanzamiento como KFAC, el 30 de julio de 1931, debutó un programa de radio infantil por la tarde titulado "Whoa Bill" Club , presentado por Harry Jackson con el título rural alternativo The Keeper of the Pig , [56] continuando un programa que había presentado previamente durante cuatro años en KFWB . [57] [58] Patrocinado por los grandes almacenes Bullock's , [59] el Club "Whoa Bill" se emitió todas las tardes de los días laborables a las 5:30 p. m. durante los siguientes 20 años, y encontró un éxito duradero cuando Nick Nelson asumió el cargo de maestro de ceremonias principal en 1941 bajo el nombre de "Uncle Whoa Bill". [60] En su apogeo, el Bullock's "Whoa Bill" Club contaba con una membresía de 50.000 fanáticos, conocidos como "Whoa Billers", en 1944. [61] El programa también transmitía actuaciones en vivo todos los viernes por la tarde para una audiencia en vivo del estudio de niños menores de 12 años, [59] [60] El propio Nelson también realizó espectáculos de marionetas semanales en Bullock's los sábados por la tarde. [60] Entre los actores infantiles que actuaron en el "Whoa Bill" Club , la bobby soxer Louise Erickson encontró la mayor fama, habiendo comenzado su carrera profesional a los siete años, elegida para interpretar a una princesa de hadas. [62] El publicista/agente de talentos Aaron "Red" Doff, que gestionó las carreras de Mickey Rooney , Doris Day , Liberace y Frankie Laine , también fue un actor infantil recurrente en el programa. [63] [64]
La estación también transmitió juegos de Los Angeles Angels de la Pacific Coast League a partir de la temporada de 1936, la mayoría de los cuales serían recreaciones producidas en sus estudios. [65] El animador Bing Crosby presentó un "mitin de radio" de media hora en KFAC el 21 de noviembre de 1937, para promover el próximo enfrentamiento de fútbol universitario Loyola - Gonzaga que incluyó una actuación musical de Crosby, un ex alumno de Gonzaga , y un debate al aire entre Crosby y el editor de deportes del Times , Bill Henry . [66] KFAC también estrenaría un programa de música popular, Lucky Lager Dance Time , el 1 de agosto de 1941; [67] presentado por Ira Cook, el programa vespertino más tarde sería considerado como uno de los primeros programas de listas de éxitos de su tipo, [68] e incluso contó con el director Leopold Stokowski como presentador invitado una vez. [69]
KFAC demostraría ser un trampolín para artistas y artistas. El legendario locutor Stan Chambers comenzó su carrera en 1937 como actor de un programa semanal para niños producido por uno de sus profesores en la escuela St. Brendan , visitando la estación en repetidas ocasiones. [65] John Conte comenzó su carrera en el mundo del espectáculo como locutor en KFAC durante dos años. [70] Barbara Eiler fue elegida para un programa de KFAC que retrataba a actrices famosas en su adolescencia después de que un compañero de secundaria se le acercara y le preguntara si quería actuar en la radio; [71] ese programa sostenido la llevó a papeles secundarios en The Life of Riley y A Day in the Life of Dennis Day , junto con varios papeles en cine y televisión. [72] Después de una transmisión del Radio Chautauqua Show en 1936, la estación recibió una llamada telefónica de Eddie Cantor preguntando por una de las jóvenes que actuaban en el programa; Deanna Durbin se convertiría en parte del programa de radio de Cantor y, más tarde, una estrella de cine contratada por Universal Studios. [73]
Comenzamos con una obertura para que la gente pueda terminar sus platos y sentarse a tiempo para ver la sinfonía. ¿Te das cuenta de que un director programa cinco conciertos al año mientras que yo tengo que hacer seis a la semana? ¡Multiplica eso por cincuenta y dos y verás lo que obtienes!
Thomas Cassidy, anfitrión del concierto vespertino de KFAC [74]
Aunque KFAC consideró más tarde el 15 de enero de 1938 como su "fecha de nacimiento" en la guía de programación del "40º aniversario" de la estación de 1978 (que en realidad era el cumpleaños del entonces director general George Fritzinger [75]) , la estación comenzó a reproducir música clásica grabada en un horario fijo con el lanzamiento de Concert Hall el 14 de octubre de 1935, un programa diario narrado por P. Alfred Leonard. [76] Leonard había sido contratado como "director de música sinfónica " de KFAC y prometió en una entrevista con el Times elevar los estándares musicales de la estación con programas dedicados a la apreciación musical . [77] Durante el resto de la década de 1930, y de hecho en la fecha antes mencionada de 1938, la programación de KFAC fue una mezcla de Concert Hall , música en vivo y grabada, noticieros del Times , eventos deportivos, el Club "Whoa Bill" y programas con guión. [78]
Su primer programa de música clásica de formato largo programado regularmente, The Gas Company Evening Concert , debutó el 1 de octubre de 1940 y se transmitió seis noches a la semana, excluidos los domingos. [79] [80] Habiendo sido alentado por su esposa a ingresar a la radiodifusión, [74] Thomas Cassidy se unió a la estación desde KIDO en Boise, Idaho , en diciembre de 1943 como presentador de Evening Concert , [81] un papel que mantendría durante los siguientes 43 años. [82] Cassidy se asociaría tan estrechamente con el programa que su obituario consideró erróneamente su incorporación a la estación como cuando comenzó Evening Concert . [83] KFAC y The Gas Company eventualmente expandieron el alcance de Evening Concert a través de la sindicación regional tanto a KPRO de Riverside ( 1440 AM ) el 1 de enero de 1958, [84] como a KDB de Santa Bárbara ( 1490 AM ) en junio de 1963. [85]
Durante este período de transición, Steve Allen fue contratado como locutor nocturno en KFAC en 1943, después de haber sido recomendado para el trabajo por Madelyn Pugh Davis , quien lo escuchó actuar en KOY ( 550 AM ) en Phoenix . [86] [87] Allen duró en la estación solo seis meses en parte debido a que no siguió las directivas y su tono humorístico no encajaba con las selecciones clásicas de la estación, [73] pero pronto aterrizó en KHJ copresentando Smile Time con Wendell Noble en Don Lee Network . [88] Ese programa, y un futuro programa de variedades nocturno en CBS Radio Network , serían precursores de su mandato como el primer presentador de la franquicia The Tonight Show de NBC . [89]
El éxito de Evening Concert , así como de Musical Masterpieces , otro programa presentado por Cassidy, [81] [90] facilitó la evolución de la estación hacia un medio de música clásica a tiempo completo. Harry Mitchell, un ex locutor del Hollywood Palladium , fue designado director de programación el 6 de julio de 1944 y se comprometió a que la estación pusiera un mayor énfasis en la programación en vivo. [91] EL Cord supuestamente recorrió los estudios un día en 1945 y reconoció las inversiones sustanciales que KFAC había hecho en grabaciones clásicas, finalizando la evolución. [92] Si bien todavía era una estación comercial, Cord continuó operando KFAC principalmente como un pasatiempo personal a pesar de no saber mucho sobre el género de la música clásica; [93] sus propios gustos y expectativas personales finalmente se reflejaron en la presentación al aire de la estación que persistió durante décadas. [94]
En los agitados días de antes de la guerra, cuando las cuatro estaciones de la red estaban a todo trapo con programas en cadena y una docena de estaciones locales charlaban todo el día entre discos comunes y corrientes y noticias enlatadas... KFAC levantó una ceja, arqueó una oreja, se aclaró la garganta y anunció a todo el mundo su política de programación básica, ahora conocida a nivel nacional... demostró que vale la pena ser diferente y que hay una gran audiencia exclusiva para la buena música... y así, KFAC se convirtió en la estación de música del sur de California, y todavía lo es.
Extracto de un anuncio comercial de la industria KFAC, Broadcasting , 29 de diciembre de 1952 [95]
KFAC también estaba en el proceso de reunir lentamente un personal de aire que tenía un nivel de continuidad sin precedentes. Fred Crane , un actor más famoso por su papel secundario como Brent Tarleton en Lo que el viento se llevó , [94] fue contratado como locutor a tiempo parcial mientras seguía actuando en cine y televisión; el puesto de Fred pasó a ser de tiempo completo a principios de la década de 1960. [96] Tom Dixon y Dick Crawford fueron contratados notablemente en la misma fecha en 1947. Dixon, un nativo de Edmonton que se unió a la estación después de trabajar simultáneamente en KHJ, KNX ( 1070 AM ) y KMPC ( 710 AM ) presentando múltiples programas, incluido The Billie Burke Show [97], se desempeñó como locutor de la tarde durante casi 39 años, [98] mientras que Crawford trabajaba principalmente los fines de semana. [90]
Carl Princi se unió a la estación en 1953 después de un trabajo independiente en KMGM-FM [99] y una breve temporada como presentador bilingüe en KWKW ( 1300 AM ) . [100] Mientras estaba en KWKW, el gerente general de esa estación refirió a Princi al gerente general de KFAC con la esperanza de conseguir un trabajo de tiempo completo; el presentador de KFAC, Mark Breneman, murió inesperadamente el día después de la entrevista de trabajo de Princi, lo que llevó a la estación a contratarlo. [101] Refiriéndose a sí mismo como "el más nuevo de los veteranos", [90] cuando Princi fue entrevistado por Hamilton Radio Quarterly en 1976 sobre su longevidad, respondió que " solo había estado allí 23 años". [102] Princi presentó The World of Opera todas las tardes de los días laborables durante todo su mandato en la estación y realizó la mayoría de las entrevistas de la estación con músicos. [100] Bill Carlson también se unió a KFAC en 1953 como anfitrión del Noontime Concert , [90] que presidió durante los siguientes 30 años. [103] Este grupo central de Cassidy, Crane, Dixon, Crawford, Princi y Carlson se mantuvo fundamentalmente sin cambios entre 1953 y 1983. [104]
Las transmisiones de béisbol de la Pacific Coast League, Lucky Lager Dance Time y Uncle Whoa Bill estaban entre los últimos programas no clásicos que permanecieron en la programación; los juegos de béisbol a veces terminaron retrasando la hora de inicio del Evening Concert hasta dos horas antes de ser eliminado al final de la temporada de 1945. [73] Ira Cook comenzó a trabajar tanto para KFAC como para KMPC, e incluso para KSL en Salt Lake City , [105] en capacidades similares antes de que Lucky Lager Dance Time se cancelara a fines de 1948, [69] [106] Cook continuaría el programa, luego supervisado por Bill Gavin , [67] [107] en KMPC. Mientras tanto, Uncle Whoa Bill , de quien el hijo de Thomas Cassidy era fan [74] , duró hasta el 14 de septiembre de 1951, cuando se eliminó silenciosamente de la programación; [108] Vienesa Variedades , patrocinada por Baker Boy Bakeries y presentada por Dick Crawford, lo reemplazó el lunes siguiente. [109] El presentador de Uncle Whoa Bill, Nick Nelson, posteriormente se uniría a KTTV como maestro de ceremonias de Mister Whistle , que se transmitía en el mismo período de tiempo los domingos por la tarde. [110]
Howard Rhines fue contratado en 1949 para convertirse en el director de programación de KFAC. [111] Bajo la supervisión de Rhines, KFAC siguió poniendo un gran énfasis en la programación sostenida como Evening Concert y prohibió el uso de jingles comerciales en el aire, explicando a Billboard que "no se puede salir de Beethoven y entrar en un jingle rítmico". [112] Además, los siete locutores del personal, incluido Rhines, ahora debían hablar con fluidez al menos cuatro idiomas distintos. [113] KFAC también contrató al veterano locutor de radio/actor Dick Joy como su director de noticias en 1951, manejando todos los noticieros de la mañana y algunos de la tarde [114] [115] hasta 1967.
KFAC firmó un contrato con un adjunto de FM, KFAC-FM , el 29 de diciembre de 1948, a 104,3 MHz . [116] La antena de FM se colocó inicialmente en el sitio del transmisor de AM, que se había mudado al distrito de Crenshaw en 1947 [117] junto con un aumento de potencia para la estación de AM.5.000 vatios ; este sitio todavía está en uso hoy en día por KWKW, así como KABC y KFOX . [29] KFAC comenzó a transmitir conciertos en vivo desde el anfiteatro Hollywood Bowl en 1952 como parte de Evening Concert . La estación fue pionera en una forma temprana de transmisión estéreo al tener dos micrófonos colocados en diferentes lados del lugar, con el audio alimentado por separado a las estaciones AM y FM. Los anuncios colocados por The Gas Company alentaban a los oyentes de Evening Concert en casa que tenían dos radios a colocarlas a una distancia de siete a doce pies, con una sintonizada en KFAC-FM y la otra sintonizada en KFAC. [118]
La primera transmisión de este tipo en 1953 tuvo críticas mixtas debido a la fuerza de señal relativamente débil de KFAC-FM; una columna de opinión en Redlands Daily Facts concluyó su revisión abogando públicamente por que la antena de KFAC-FM se trasladara a Mount Wilson junto a las estaciones de televisión. [119] KFAC-FM haría exactamente eso, presentando la documentación ante la FCC en marzo de 1954 para trasladar la antena a Mount Wilson y cambiando las frecuencias de 104,3 MHz a 92,3 MHz , [117] aumentando la audiencia potencial en 1,5 millones de personas y el área de cobertura general de 720 millas cuadradas a 8.300 millas cuadradas. [120] Si bien los cambios de instalaciones tuvieron lugar unos días antes, se inauguró formalmente como parte de otra transmisión pseudo-estéreo desde el Bowl el 15 de julio de 1954. [118] Como KFAC-FM se mudó a Mount Wilson antes de que la FCC promulgara límites para la salida de potencia de las estaciones de FM en 1962, se clasifica formalmente como una FM de "superpotencia" al operar a un nivel de potencia máxima, pero con la antena colocada muy por encima del límite de altura. [121]
Tanto KFAC como KFAC-FM se mudarían del ático del concesionario Fuller Motors a nuevos estudios en Prudential Square en el distrito Miracle Mile , [122] ahora conocido como SAG-AFTRA Plaza. [123] Un anuncio publicado por KFAC en Broadcasting Magazine para celebrar el traslado al estudio también se jactaba de que ahora tenían una biblioteca de grabaciones musicales que pesaban más de 28 toneladas, lo suficiente para garantizar que las estaciones pudieran programarse durante un año completo sin ninguna duplicación. [95] El traslado al estudio se completó en abril de 1953 cuando el gerente general de KFAC, Calvin Smith, el alcalde de Los Ángeles, Fletcher Bowron, y el vicepresidente de Prudential Insurance, Harry Volk, participaron en una ceremonia de soldadura ceremonial ; KFAC no experimentó ninguna pérdida de tiempo de emisión en el proceso. [124]
A medida que KFAC solidificó su reputación y formato como un medio de música clásica, también se propuso eliminar algunas de las pocas desviaciones restantes de su formato. El 15 de febrero de 1957, notificó a la Primera Iglesia Metodista de Los Ángeles, que pagaba tarifas comerciales para transmitir su servicio matutino del domingo por KFAC, que rescindiría el acuerdo. [125] First Methodist afirmó tener las transmisiones de servicios religiosos más antiguas de Estados Unidos, que se realizaron por primera vez en 1923. [126] KFAC transmitió los servicios matutinos y vespertinos de First Methodist a partir de 1942; [127] en 1951, la estación había eliminado el servicio vespertino de su programación. [128] Después de que First Methodist solicitó a la FCC una audiencia sobre el tema, alegando que la cancelación afectó el compromiso de la estación en su última renovación de licencia de transmitir un 1,79 por ciento de programación religiosa, la comisión rechazó la solicitud en mayo. [129] Con la petición denegada, la iglesia comenzó a transmitir sus servicios a través de KPOL . [126]
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Las dos estaciones permanecerían a nombre de EL Cord hasta agosto de 1962, cuando las vendería a Cleveland Broadcasting Incorporated, dirigida por el ex alcalde de Cleveland, Ohio, Ray T. Miller , por un total de 2 millones de dólares (equivalente a 20,1 millones de dólares en 2023). Miller también era dueño de WLEC y WLEC-FM en Sandusky, Ohio , y había fundado WERE y WERE-FM en Cleveland, y se comprometió a mantener el formato clásico de KFAC. [130] El Los Angeles Times escribiría más tarde sobre la propiedad de Cord: "Lo que parece indiscutible es que Cord supervisaba la estación como un patriarca benévolo y desinteresado". [93] [131] Las transmisiones pseudo-estéreo sobre KFAC y KFAC-FM continuaron hasta que KFAC-FM se convirtió al sonido estereofónico en 1964, en un momento, esas transmisiones se ofrecieron durante 12 horas cada semana. [132] El gerente general Ed Stevens consideró la inversión de $20,000 en multiplexación FM como una "gran bonanza" para las industrias de radio y grabación, prometiendo aumentar la salida estéreo de KFAC-FM con el tiempo; Evening Concert fue citado como un programa que no podría ver una conversión estéreo tan completa debido al volumen de títulos para ese programa valorados para sus prensados mono iniciales. [133] Para 1971, el último programa restante dedicado a selecciones de su colección original de discos fonográficos de 78 rpm , Collector's Shelf , fue eliminado de la programación. [134]
En ese momento, KFAC contaba con transmisiones semanales de conciertos de la Hollywood Bowl Symphony y la Filarmónica de Los Ángeles , además de series de conciertos de la escuela secundaria de las Sinfónicas de Los Ángeles y el Museo de Arte de Los Ángeles . [132] Otro programa de larga duración que se transmitía entre semana, Luncheon at the Music Center , debutó en 1965. El programa se llevaba a cabo todos los días de la semana en el Pavilion Restaurant del Los Angeles Music Center . Thomas Cassidy era el presentador original del programa y entrevistaba principalmente a artistas de música clásica. [83] Martin Workman se convirtió en presentador sustituto en 1973 y sucedió a Cassidy como presentador en 1976, [90] ampliando el enfoque del programa para incluir ópera, ballet, opereta y teatro. [135]
Si escuchas a Brahms o a Beethoven y los disfrutas a fondo porque son música romántica estupenda, pero si escuchas música moderna, te indignarás. Tengo cartas que me están volviendo loco porque la gente nos acusa de pasar la mayor parte del tiempo tocando música clásica moderna, lo cual no es cierto, pero así es como ellos lo ven. Así que es feo. Para ellos es feo; para nosotros es hermoso.
Carl Princi , gerente de operaciones de KFAC [102]
Ray T. Miller murió el 13 de julio de 1966. [136] Uno de sus hijos, Robert Miller, vendió su participación en Cleveland Broadcasting Incorporated en abril de 1968 en un fideicomiso irrevocable cuando adquirió WDBN en Medina, Ohio —pero atendía los mercados de Cleveland y Akron— por $1 millón, entonces una valuación récord para una señal FM de máxima potencia. [137] El mes siguiente, Atlantic States Industries (ASI), una subsidiaria de McGavren-Guild Radio, compró la compañía por un total de $9 millones (equivalente a $78,9 millones en 2023). [138] Debido a que ASI ya poseía cinco estaciones AM y una estación FM, y debido a una política provisional/regla propuesta por la FCC que prohíbe la compra de una estación AM y FM en el mismo mercado—la política de "una por cliente"—KFAC y KFAC-FM necesitarían una exención para estar exentas. Ambas estaciones compraron dos anuncios de página completa en el diario Los Angeles Times el 19 y el 23 de enero de 1969, solicitando a los oyentes que escribieran a KFAC en apoyo de una exención, alegando que si ambas estaciones se separaban, incluso con una adopción forzada de programación separada a través de la Regla de No Duplicación de FM [139], el formato se volvería insostenible. [140] Aproximadamente 3.000 personas enviaron cartas a KFAC en los primeros días; [141] para el 9 de febrero, se habían enviado un total de 15.000 cartas en apoyo, incluidas 500 cartas solo del condado de San Bernardino . KFAC luego envió las cartas a la FCC. [139]
La comisión finalmente concedió la exención para KFAC y KFAC-FM, y el acuerdo se aprobó el 29 de octubre de 1969, con la condición de que WERE-FM se vendiera "tan pronto como fuera posible"; [142] WERE-FM y las estaciones de Sandusky ya habían recibido órdenes de desinversión en lugar de KFAC o KFAC-FM anteriormente en el proceso. [143] Después de que los acuerdos iniciales para las tres fracasaran, [144] las estaciones de Sandusky se escindieron en una entidad separada dirigida por otro hijo de Raymond Miller. [145] [146] General Cinema Corporation adquirió WERE-FM en mayo de 1970 por $525,000. [147]
A pesar de los argumentos presentados ante la FCC de que no sería viable tener una programación y filosofías separadas en KFAC y KFAC-FM, la transmisión simultánea a tiempo completo terminó en 1970 y la estación FM programó por separado durante 18 horas al día; ambas estaciones también evitaron la programación "semiclásica" a favor de obras más serias. [148] Otro cambio notable fue la adopción de pausas comerciales agrupadas e identificaciones en el aire similares al formato Top 40 , que se afirmaba que ayudaba a aumentar la cantidad de música que las estaciones podían reproducir. [149] Las estaciones también establecieron el Gremio de Oyentes de KFAC en 1970, respaldado por una tarifa de membresía anual de $3, que permitía a los oyentes proporcionar retroalimentación directa a la estación y sus operaciones. [150] El Gremio contaba con más de 11.000 miembros pagos durante el primer año. [134] [151]
El 17 de enero de 1972, [152] bajo el recién instalado director de programación Bernie Alan, [153] la estación AM adoptó un enfoque más "popular" para las selecciones musicales, reproduciendo melodías y melodías familiares con el objetivo de atraer a oyentes más jóvenes, mientras que KFAC-FM adoptó un enfoque más serio a través de una lista de reproducción más profunda y un espectro más amplio de selecciones. [154] Ambas estaciones continuaron transmitiendo simultáneamente la programación principal como Evening Concert , Luncheon at the Lincoln Center y Continental Classics . [155] Todos estos cambios no estuvieron exentos de controversia, ya que un grupo de oyentes presentó impugnaciones a las licencias de KFAC ante la FCC por las políticas de programación recientemente instituidas. [131] La estación resolvió la disputa en noviembre de 1972 reanudando la publicación de una guía de programación, buscando atenuar los comerciales, aumentando la variedad de selecciones transmitidas en la frecuencia AM [156] y, en última instancia, relevando a Bernie Alan de sus deberes de programación. [157]
Clyde Allen, Ph.D., se desempeñó como director musical de KFAC durante 14 años [158] además de ser el director musical del Ballet de Los Ángeles tras su formación en 1974. [159] Allen escribió y produjo varios documentales, incluida una retrospectiva de KFAC de 12 horas que se emitió en ambas estaciones el 14 de enero de 1979. Anunciado como una celebración de "40 años de programación de música clásica", con una variedad de entrevistas, controles de aire de programas pasados y otro material de archivo, fue una promoción de marketing en gran parte apócrifa . [69] Después de trasladar los estudios de Prudential Square al antiguo restaurante Villa Capri en Yucca Street de Hollywood en 1982, [94] [160] KFAC presentó un gran mural pintado por Thomas Surlyz fuera del edificio de la estación el día de Navidad de 1983, mostrando a su personal de aire de larga trayectoria retozando con sus respectivos compositores históricos favoritos. [104]
La estación rompió formalmente el techo de cristal en mayo de 1985 con la contratación de la actriz Lynne Warfel como la primera locutora femenina de la estación; Carl Princi explicó que tuvo que esperar varios años para que se abriera un puesto entre el personal formado exclusivamente por hombres con gran experiencia. [161] A pesar de esta distinción, Nicola Lubitsch, hija del director de cine Ernst Lubitsch, tuvo una prueba en el aire para ser locutora regular de la estación, y los informes de prensa posteriores la atribuyeron erróneamente como la primera locutora femenina, [162] pero la gerencia optó por contratar a Warfel. [163] Además, Leonora Schildkraut había sido la primera mujer en presentar un programa programado regularmente en KFAC en 1972 con Through the Looking Glass, orientado a los jóvenes . [164] Coproducido por la Junta de Educación de Los Ángeles para uso adicional dentro del distrito escolar de la ciudad, [165] este programa semanal le valió a KFAC su único Premio Peabody en 1974. [166] Gertrude "Gussie" Moran también comenzó una transmisión deportiva diaria de corta duración en KFAC el 8 de mayo de 1972, convirtiéndose en la segunda presentadora deportiva de radio femenina en la ciudad después de Jane Chastain de KNX . [167]
KFAC continuaría desarrollando diferentes programas especializados. Global Village debutó en 1971 y se transmitió durante dos horas todos los viernes por la noche; desarrollado por Dennis Parnell, era un "concepto de programa de mosaico" que incluía selecciones de cualquier tipo de música, junto con poesía y otras lecturas. [168] Después de que Dennis Parnell dejó la estación, el presentador de KCSN Doug Ordunio asumió varias de las tareas de Parnell, haciéndose cargo de la producción de Global Village y proporcionó el impulso para otros programas. [169] Esos programas incluyeron: Soundscape , transmitido simultáneamente en ambas estaciones, sin un formato establecido pero con la intención de mostrar similitudes entre diferentes estilos musicales, junto con discusiones sobre las selecciones de Fred Crane; [169] At Home With , que presenta entrevistas grabadas en las casas de celebridades musicales clásicas que vivían en el sur de California; [92] The Circular Path , un conjunto de cinco especiales de cuatro horas que rodean conceptos y formas musicales que eventualmente se repetirían; y Making Waves , un programa semanal de música new age . Soundscape reemplazó a un programa homónimo presentado por Skip Weshner que se emitió de 1973 a 1979, [90] [169] Weshner regresaría a la estación en 1983 para presentar el programa nuevamente por un año más. [170] Ordunio también se convirtió en locutor del personal en 1981 presentando Artsline , un programa de entrevistas diario con llamadas dedicadas a las artes que se transmitía exclusivamente en la frecuencia AM. [171]
Como la publicidad es bastante oscura en nuestra búsqueda de difundir los clásicos (después de todo, no somos la típica fuente de noticias de moda del día a día), nos sentíamos más o menos como criaturas anónimas. De hecho, he recibido más reconocimiento por ser despedido que en casi cualquier otro momento de mi carrera. No tenía idea de que tanta gente me considerara parte de su vida diaria.
Tom Dixon, ex presentador de KFAC [94]
Classic Communications, Inc., un grupo de inversores encabezado por Louise Heifetz, la nuera del virtuoso violín Jascha Heifetz [94], compró las dos estaciones de ASI el 8 de abril de 1986 por $33,5 millones (equivalentes a $93,1 millones en 2023); [172] El vicepresidente ejecutivo/gerente de ventas de KFAC, Edward Argow, también era parte del grupo y fue nombrado director de operaciones . [173] A los 57 años, Ralph Guild, el director de ASI, pensó que era hora de vender KFAC. [172] Cuando se cerró la venta el 17 de diciembre, el director de programación Carl Princi anunció su salida a partir del 1 de enero de 1987, el ejecutivo de KUSC, Robert Goldfarb, fue designado como su reemplazo; aunque Heifetz mencionó que se producirían algunos cambios en el programa, negó que KFAC cambiara de formato. [174] Sin embargo, en un movimiento impactante, Princi, Tom Dixon, Fred Crane, Martin Workman, Doug Ordunio y A. James Liska fueron despedidos directamente el 31 de diciembre de 1986, junto con la mayor parte del personal de ingeniería. [94] [175] Dixon fue despedido notablemente en medio de su turno al aire, mientras que Workman fue despedido inmediatamente después de que terminara su programa; The Gas Company Evening Concert fue el único programa que se mantuvo en la programación debido a que era un programa patrocinado bajo un contrato separado. [176] El propio presentador de Evening Concert, Thomas Cassidy, se retiró de sus funciones a tiempo completo el 7 de febrero. [82]
En retrospectiva, la permanencia de Crane, Dixon y Princi durante varias décadas debe considerarse uno de los mayores milagros de las ondas de radio. Y ese es precisamente el punto. Estos hombres merecen un destino mejor... lo único que falta aquí es una simple muestra de respeto. No sólo para los locutores que han perdido sus empleos, sino para los miles de oyentes que sienten que han perdido a algunos viejos amigos.
Marc Shulgold, 15 de enero de 1987 [177]
Robert Goldfarb reposicionó públicamente a KFAC como "100% clásica", evitando selecciones de jazz y melodías de espectáculos de Broadway, con un personal de transmisión más joven compuesto por Mary Fain de KING-FM de Seattle , el locutor de KUSC Rich Capparela, el empleado a tiempo parcial de KFAC John Santana, [178] el miembro del personal que regresa Bernie Alan [94] [175] y Martin Perlich . [179] KFAC también canceló Adventures in Good Music [94] y abandonó su afiliación a Mutual Broadcasting System . [176] Jeff Pollack , un consultor de programación asociado famosamente con estaciones de rock orientadas a álbumes , firmó un contrato para asesorar a KFAC. [175] Heifetz y Argow defendieron los movimientos diciendo que el alcance de la programación de KFAC necesitaba ser ampliado para atraer a oyentes más jóvenes y mejorar los índices de audiencia perennemente bajos de Arbitron , y el personal de transmisión titular simplemente no encajaba en sus planes. [94] Un mes después, todo el personal de emisión de KMET fue despedido y el formato cambió por completo debido a la disminución de sus propios índices de audiencia, haciéndose eco del razonamiento de Heifetz y Argow. [82] Esto seguía siendo un gran cambio con respecto a la gestión anterior de ASI, que consideraba que la audiencia de KFAC era rica, educada y atractiva para los anunciantes leales de alto nivel , una creencia respaldada por el hecho de que KFAC nunca operó con pérdidas financieras. [94]
Los despidos y los ajustes de programación fueron recibidos con una respuesta generalmente negativa del público y consternación entre el personal despedido. Un artículo de opinión para el Los Angeles Times escrito por Marc Shulgold señaló cómo había tenido una "experiencia inquietante" al escuchar el formato renovado y concluyó diciendo que los locutores despedidos y sus oyentes merecían un mejor destino. [177] Por su parte, Carl Princi, Tom Dixon y Fred Crane dijeron al Times que Heifetz, Goldfarb y Argow juzgaron mal la audiencia de la estación y predijeron que los índices de audiencia y los ingresos de KFAC sufrirían como resultado, mientras que Dixon señaló que la efusión de apoyo de los oyentes molestos por su destitución excedió con creces el reconocimiento que recibió en cualquier otro momento de su carrera. [94] Los locutores despedidos posteriormente presentarían una demanda por discriminación por edad contra KFAC y prevalecieron en la corte. [96]
KFAC y KFAC-FM se vendieron en dos acuerdos separados por un total de 63,7 millones de dólares. Después de salir al mercado en abril de 1988, [180] KFAC se vendió a Lotus Communications por 8,7 millones de dólares (equivalentes a 22,4 millones de dólares en 2023) el 15 de julio. [181] [182] Justo antes de que se cerrara ese acuerdo el 17 de enero de 1989, KFAC-FM se vendió posteriormente a Evergreen Media por 55 millones de dólares (equivalentes a 135 millones de dólares en 2023). [183] La FM por sí sola estableció un récord para la venta más cara de un establecimiento de música clásica en los Estados Unidos. [184] Al final, solo el cinco por ciento de la audiencia total combinada de KFAC-AM-FM escuchó la frecuencia AM, por lo que se vendió primero; [185] aunque KFAC-FM no estaba en el mercado, la oferta realizada por Evergreen fue lo suficientemente alta como para impulsar a Classic Communications a considerar la venta. [184]
Inmediatamente, la noticia de la venta de KFAC-FM en particular hizo sonar las alarmas de los expertos de la industria de que la estación estaba a punto de abandonar el formato clásico. Mientras que el director de Evergreen, Scott Ginsberg, inicialmente le dijo a Radio & Records que el formato de la estación permanecería en su lugar, [186] el editor de American Radio, James Duncan Jr., advirtió: "Las estaciones de radio clásicas no están de moda. Lo que está de moda son las estaciones FM en Los Ángeles", diciendo que Evergreen no tendría más remedio que cambiar de formato para obtener los ingresos necesarios para pagar el servicio de la deuda incurrido en la adquisición de KFAC-FM. [184] Después de meses de especulaciones, Evergreen donó la biblioteca de música de ambas estaciones, estimada en 50.000 grabaciones, a KUSC , junto con un cheque de $35.000; [187] La Universidad de Stanford y la Biblioteca Pública de Los Ángeles adquirieron la biblioteca de discos compactos de KFAC , la mayoría de los títulos que KUSC ya tenía. [188] KUSC también adquirió los derechos de programación de las transmisiones de la Orquesta de Filadelfia y la Ópera Metropolitana de Texaco . [187]
Aunque ya es demasiado tarde para salvar a KFAC, creo que deberíamos poder sacar una lección de este fallecimiento y convertir este acontecimiento en algo bueno. Sé que hay quienes dirán: "Bueno, ¿cuál es el problema? ¡Tenemos problemas más grandes que afrontar!". Y a esa gente, y si piensan así, les digo lo siguiente: si quieren hacer de este país un mejor lugar para vivir... pueden empezar por nada más importante que las artes. Ahora bien, no me refiero sólo a la música clásica... a la literatura, la arquitectura, la danza: las humanidades. Las humanidades y el estudio de cosas más grandes que ellas mismas es la forma más importante de impresionar a la gente, ¡ especialmente a los jóvenes!, sobre su lugar, sobre su valor.
Rich Capparela, 20 de septiembre de 1989 [189]
La desaparición de KFAC fue vista como el fin de una era en Los Ángeles. En julio, KPFK realizó un programa de dos horas que sirvió como un "despertar temprano" para KFAC, durante el cual 20 oyentes llamaron a la estación. [190] KCRW presentó un documental de tres horas, titulado "KFAC: Requiem for a Radio Station", presentado por Nicola Lubitsch con apariciones de Fred Crane, Carl Princi, Thomas Cassidy y Tom Dixon, y una mirada retrospectiva a la historia de KFAC. [162] El consejo editorial de Los Angeles Times reflexionó sobre el cambio pendiente, señalando la dudosa distinción de que Los Ángeles se convirtiera en la única ciudad estadounidense importante sin una estación de radio de música clásica comercial, y abogó por que otra estación en el mercado adoptara el formato. [191] La emisora KKGO- FM de Mount Wilson FM ya había anunciado la adopción de programación clásica durante el día a partir de enero de 1990, [178] [158] y su formato de jazz existente se transfirió a KKGO ( 540 AM ) . [192] El presidente de Mount Wilson, Saul Levine, expresó interés en adquirir toda la biblioteca musical de KFAC, pero abandonó la oferta cuando se le presentó un precio de venta de $1 millón; el recién nombrado gerente general Jim de Castro, quien se unió a la estación en marzo desde la sucursal de Evergreen en Chicago , WLUP [193] y presidió las donaciones a la biblioteca musical de la estación, negó buscar esa cantidad, pero dos tasadores valoraron la colección en más de $1.8 millones. [188]
Mientras tanto, los nuevos propietarios aprovecharon la atención para comenzar a adelantar el próximo formato de 92.3. La estación transmitió parte de una conferencia de prensa de los Rolling Stones en Los Ángeles a mediados de julio, [158] [192] y en agosto, pagó por una valla publicitaria en Sunset Boulevard que decía: " Radio pirata , KLSX , KLOS : ¡Prepárense para moverse y dejar que los grandes perros coman!" [194] Mientras que los informes publicados especulaban que la estación se llamaría "KBDE" como acrónimo de "Big Dogs Eat", [193] James de Castro admitió a Radio & Records que la instalación de la valla publicitaria en Sunset Boulevard solo se produjo después de que ganó una apuesta jugando al golf, lo que le proporcionó a él (y a Evergreen) el uso completo de la misma durante un mes completo. [195] Las advertencias anteriores planteadas por James Duncan Jr. y el personal despedido de KFAC se volverían proféticas, ya que de Castro le dijo a The New York Times que KFAC sufrió una disminución significativa en los ingresos por publicidad que hizo que el formato fuera económicamente imposible de continuar. [6] Evergreen contrató a Liz Kiley de KOST como directora de programación para el formato de reemplazo; a pesar de su experiencia en radio contemporánea para adultos y radio de éxito contemporánea , Kiley ordenó para la estación varios especiales de radio sindicados relacionados con AOR . [196] De Castro también expresó su sorpresa en una entrevista con Los Angeles Times de que nunca se materializara ningún esfuerzo organizado para desafiar el cambio de formato, incluso cuando la estación recibió una cantidad constante de cartas de protesta y llamadas telefónicas. [187]
Aunque la estación había preparado un cronograma final de programación musical para todo el mes de septiembre de 1989, el cambio terminó ocurriendo a mediados de mes, como se había anticipado. Ese cronograma para los dos últimos días del mes debía haber incluido, al final de cada turno de aire, la Sinfonía "Farewell" de Haydn . [197] El personal de transmisión que pronto sería despedido hizo referencias directas en el aire a la desaparición de la estación en los días previos a ella; Rich Capparela lo comparó con una ejecución por fusilamiento antes de leer un pronóstico del tiempo, mientras que después de tocar la Sinfonía No. 6 de Tchaikovsky , Mary Fain dijo que la pieza fue "compuesta solo unos meses antes de su muerte, y tocada solo unas horas antes de la nuestra en KFAC". [6] La estación de música clásica en San Diego, KFSD , publicó publicidad en KFAC promocionándose como "música clásica para San Diego, y ahora para el condado de Orange". [198] Al mismo tiempo, Evergreen sacó anuncios locales en LA Law , los MTV Movie Awards de 1989 y The Arsenio Hall Show que promocionaban la nueva estación. [193]
Al mediodía del 20 de septiembre de 1989, KUSC, que también había colocado publicidad de sus ofertas clásicas en KFAC en los últimos días, transmitió simultáneamente la hora final de la programación clásica de KFAC. [187] Esto incluyó a Jim de Castro " pasando la posta " ceremoniosamente al gerente general de KUSC, Wallace Smith, [193] seguido de un mensaje de despedida de Rich Capparela, quien se reincorporaría al personal de transmisión de KUSC; la hora concluyó con la selección clásica final de KFAC-FM, la Sinfonía "Farewell" [187] , y un momento de silencio dirigido por de Castro. [189] A la 1 pm, después de 60 segundos de silencio, la estación FM comenzó a hacer acrobacias con sonidos de latidos del corazón, intercalados con breves fragmentos de canciones de rock, [193] antes del debut de "The Beat" de KKBT al día siguiente. [199] El mural del personal principal de KFAC afuera de los estudios de Villa Capri fue finalmente pintado [193] y un "muro de la fama" al aire libre de placas de bronce en honor a los compositores de música clásica fue reemplazado por una serie de placas en honor a los artistas de música contemporánea . [187]
Las letras de identificación de KFAC, que también fueron donadas a KUSC, [188] se colocaron en una de sus estaciones repetidoras en Santa Bárbara desde 1991 hasta 2004; [200] esa estación es ahora el repetidor KCRW KDRW .
A diferencia de la FM, la estación AM tendría un destino más sencillo. Para facilitar su adquisición de KFAC y cumplir con las regulaciones de la FCC existentes en ese momento, Lotus vendió su propiedad AM existente en Los Ángeles, KWKW ( 1300 AM ) en Pasadena , a NetworksAmerica, dirigida por el ex gerente de la estación KFAC George Fritzinger, por $4.5 millones (equivalente a $11.6 millones en 2023); [181] la documentación presentada ante la FCC mostró que Classic Communications compró KWKW a Lotus por la misma cantidad en dólares y luego actuó como vendedor. [182] Lotus conservó las letras de identificación de KWKW, todo el personal dentro y fuera del aire, la programación y la historia ; la KWKW anterior, propiedad de Lotus desde 1962, era el medio en español más antiguo del sur de California, que había estado transmitiendo desde 1941 [202] y operaba en la instalación de 1300 AM desde 1950 después de un intercambio de activos/licencia similar. [203] KWKW había sido propiedad de Lotus desde 1962 y fue la primera estación en ser comprada por la naciente cadena de transmisión. [204]
El 14 de enero de 1989, las letras de identificación de KFAC se cambiaron a KWKW, y la programación que se escuchaba en el KWKW anterior efectivamente "se movió" de 1300 a 1330, lo que representó un impulso de cobertura que mejoró la recepción en el Valle de San Fernando . [185] En el proceso, un programa de comedia británico conocido como Cynic's Choice presentado por Brian Clewer , que se había emitido solo en la frecuencia AM desde 1971, fue desplazado. [185] [205] NetworksAmerica cambió simultáneamente las letras de identificación de KWKW a KAZN y la relanzó como una estación de radio asiática, la primera estación de radio de este tipo en operar en el área de Los Ángeles. [185] [206] Con el cambio a 1330 AM , KWKW amplió su enfoque en la música regional mexicana (incluyendo mariachi y banda ), llamándose a sí misma "La Mexicana". También trajo consigo su cobertura deportiva, que incluía transmisiones en español de Los Angeles Dodgers y Los Angeles Raiders . [207] Las transmisiones de los Dodgers estaban encabezadas por el locutor jugada por jugada Jaime Jarrín , un puesto que ha ocupado continuamente desde la temporada de 1959 ; [201] Jarrín comenzó a trabajar en KWKW en 1955 como reportero de noticias. [208] La estación fue reconocida además por la Asociación Nacional de Locutores como la estación en español del año 1992 durante sus Premios anuales de Radio Marconi . [202] Ese mismo año, Jim Kalmenson de Lotus atribuyó el éxito de KWKW a una audiencia que prefería la tradición al cambio y necesitaba una fuente de información comunitaria. [209]
En 1994, el nuevo director de programación Alberto Vera reorganizó la programación de la estación, lo que llevó a las renuncias de varios miembros del personal de transmisión y a las protestas de los oyentes; Vera buscó mejorar la estación para la escucha familiar y reducir la cantidad de dobles sentidos que se escuchaban en el aire. [210] KWKW experimentó con un formato de conversación en 1995, pero no pudo comprometerse por completo con él debido a los contratos relacionados con los presentadores de sus programas musicales. [211] El 11 de agosto de 1997, KWKW abandonó su formato de música regional mexicana y se convirtió en la segunda estación de conversación en español en los Estados Unidos ( KTNQ fue la primera). [211] Fue la única estación de radio en español en los Estados Unidos en enviar un equipo para cubrir la visita de 1998 del Papa Juan Pablo II a Cuba. [202] En 2000, las encuestas de Arbitron mostraron que su audiencia incluía a los hispanohablantes más antiguos y ricos de la zona; Su programación, además de los Dodgers, incluía un programa de llamadas en vivo sobre temas de inmigración ( Inmigración 1330 ) y noticieros cada hora que cubrían noticias de México y Centroamérica. [202] En 1996, la estación se convirtió en el buque insignia en español de Los Angeles Lakers en la temporada de novato de Kobe Bryant , momento que se atribuyó a ayudar a los Lakers a consolidarse como la franquicia deportiva más importante en el mercado hispano de Los Ángeles. [212]
Lotus adquirió KWPA ( 1220 AM ), una estación de 250 vatios en Pomona , de Multicultural Broadcasting en 1999 por $750,000 (equivalente a $1.37 millones en 2023). [213] Lotus la renombró KWKU y la convirtió en una transmisión simultánea de la programación deportiva de KWKW mejorando la recepción en Pomona y Ontario , además de servir como una estación de desbordamiento para la cobertura deportiva de KWKW; KWKU también transmitió exclusivamente transmisiones de Los Angeles Sparks de la WNBA . El estudio principal nominal de KWKU en Pomona resultaría fundamental para que KWKW volviera al aire el 6 de diciembre de 2001, cuando un gran incendio en la Sunset Vine Tower, hogar del grupo Lotus, causó extensos daños eléctricos al edificio, que fue considerado inseguro por los bomberos. 105 computadoras, mezcladores y otros equipos fueron sacados del edificio, y John Cooper, el ingeniero jefe de Lotus Los Angeles, los llevó a Pomona, donde la estación volvió a funcionar en seis horas. [214] Como resultado del extenso daño, Lotus se mudó temporalmente a los estudios KTNQ recientemente desocupados y luego compró un edificio cerca de Universal Studios Hollywood para acondicionarlo para su funcionamiento. [214]
En 2003, Armando Aguayo—hoy una de las voces radiales de Los Angeles FC , escuchada en español en la estación hermana de KWKW, KFWB —comenzó en el mercado en KWKW. [215]
Estoy entusiasmado (por el nuevo contrato de radio de los Dodgers)... es fantástico. Pero estuve con KWKW durante 51 años y una parte de mi corazón siempre estará con KWKW.
Jaime Jarrín , sobre el cambio de KWKW a KHJ de la emisora insignia de los Dodgers en español para la temporada 2008 [201]
El 1 de octubre de 2005, KWKW pasó a ser una estación deportiva en español a tiempo completo , el buque insignia de una nueva cadena de radio, ESPN Deportes Radio . [4] En ese momento, la estación también transmitía los juegos de Chivas USA . [216] Sin embargo, la relación de la estación con los Dodgers, que habían estado en KWKW desde 1958 hasta 1972 y luego nuevamente a partir de 1986, terminó después de la temporada 2007, cuando la franquicia, citando su disgusto por las preemisiones de fútbol que podrían haber sucedido bajo el nuevo acuerdo de la estación para transmitir los juegos de LA Galaxy , optó por firmar con KHJ . [201] El acuerdo con Galaxy se organizó después de que David Beckham firmara un contrato histórico con el club de la MLS , impulsando la visibilidad del club y las ligas a escala internacional. [217] En consecuencia, la estación firmó un contrato de cinco años para convertirse en el buque insignia en español de Los Angeles Angels , pero Jaime Jarrín permaneció con el equipo de transmisión de los Dodgers, poniendo fin a una larga carrera de 51 años en KWKW como reportero de noticias y presentador deportivo. [201] El actual locutor del Galaxy, Rolando 'Veloz' González, le ha dado crédito a Jarrín por ayudarlo a comenzar en la radiodifusión estadounidense después de emigrar de su natal Guatemala . [218]
Junto con la cobertura de Galaxy, la estación ha transmitido la Copa Mundial de la FIFA ; mientras que la cobertura de la edición de 2006 fue en español, KWKW transmitió la mayor parte de la cobertura en inglés de ESPN Radio de la edición de 2010 , lo que permitió que las afiliadas de ESPN Radio, KSPN y KLAA, continuaran con sus horarios de programación normales. En 2018, la estación contrató a Fútbol de Primera , la red de radio de fútbol nacional que posee los derechos de la Copa del Mundo, para producir exclusivamente la cobertura para KWKW. [219] KWKW y Fútbol de Primera se unieron nuevamente en 2019 para transmitir la primera cobertura de radio estadounidense en español de la Copa Mundial Femenina de la FIFA . [220]
KWKW también fue el buque insignia español de Los Angeles Avengers de la Arena Football League hasta que el equipo cerró en abril de 2009. [4] También en 2009, KWKW agregó al otro equipo de la NBA en Los Ángeles, los Clippers , a su cartera de derechos, transmitiendo 48 juegos en la primera temporada. [221] En 2016, KWKW se convirtió en el hogar en español de Los Angeles Rams , encabezando una red de múltiples estaciones que también incluye el medio deportivo en español de Lotus en Las Vegas, KENO . [222] Dos años después, la estación recogió 10 juegos de Los Angeles Kings , la primera vez en 20 años que alguno de los juegos del equipo de la NHL se transmitió en español. [223] Con Francisco X. Rivera y Nano Cortes como locutores, esta adición coincidió con el traslado de la cobertura en inglés de los Kings a la plataforma iHeartRadio ; el equipo evaluó la viabilidad de la asociación con KWKW a través de comentarios e interacciones en las redes sociales . [224] La relación se renovó para la temporada 2019-20, con 12 partidos en casa transmitidos por KWKW. [225]
Cuando ESPN Deportes finalizó sus operaciones el 8 de septiembre de 2019, KWKW se afilió a TUDN Radio , otra cadena deportiva en español operada por Univision , que transmitía su programación por las noches y los fines de semana. [3] [226] KWKW no se enteró del cierre de la cadena hasta que se anunció públicamente; el gerente general Jim Kalmenson dijo que la programación de ESPN Deportes era en gran medida complementaria a la programación de entrevistas deportivas locales de la estación, que obtuvo índices de audiencia más altos. [219] La estación también cambió su nombre a Tu Liga , lo que refleja la incorporación del fútbol de la Liga MX a la programación a través de la transmisión jugada por jugada de TUDN Radio. [226] Junto con el cambio, la anterior afiliada de TUDN, KTNQ, propiedad de Univision, volvió a un formato de conversación. [227]
La programación deportiva local en KWKW incluye Mi Raza...Tu Liga con Rafael Ramos Villagrana, Mario Amaya y Armando Aguayo en las primeras horas de la tarde; los dos últimos también presentan SuperGol con Armando Aguayo, Troy Santiago y Mario Amaya en las últimas horas de la tarde. [228] La programación de TUDN Radio se transmite por las noches y los fines de semana. [226]
Existen varios programas especializados no deportivos que se transmiten en KWKW, en particular los sábados, cuando la estación transmite ocho horas de programas especializados bajo el lema Sábados Centroamericanos . [228] Durante la semana, KWKW transmite un programa de salud, Nutrición al Día , presentado por la Dra. Neyda Carballo-Ricardo. [229]
KWKW es actualmente el buque insignia de una red en español de cuatro estaciones para Los Angeles Lakers ( NBA ), con José "Pepe" Mantilla, Fernando González y Francisco Pinto como locutores; todos los juegos se transmiten en vivo. [230] La estación es además el buque insignia de una red en español de múltiples estaciones para Los Angeles Rams ( NFL ) con el locutor jugada por jugada Troy Santiago y el analista de color Ricardo López. [231] Todos los juegos de LA Galaxy ( MLS ) se transmiten exclusivamente en KWKW con el locutor jugada por jugada Rolando 'Veloz' González, cuya participación con el equipo se remonta a 1996. [218]
KWKW también transmite jugada por jugada en español de los siguientes equipos: Los Angeles Angels ( MLB ) [201] con el locutor José Tolentino , [232] Los Angeles Clippers (NBA) con el locutor Armando García [233] y Los Angeles Kings ( NHL ) con el locutor Francisco X. Rivera . La cobertura selecta de los partidos de la Liga MX se transmite en KWKW a través de TUDN Radio. KFWB, de propiedad conjunta, también transmite jugada por jugada selecta de los equipos antes mencionados en caso de conflictos de programación. [226]
En 2017, KWKW comenzó a transmitir en un traductor de FM, K264CQ ( 100.7 FM ), que tiene su transmisor montado en una de las torres de AM de KWKW. [234]
Brian Clewer, una personalidad de la radio nacida en Londres que fue presentador de "Cynic's Choice", un programa de comedia y música británica que se emitió en Los Ángeles durante más de 40 años, ha muerto. Tenía 79 años.
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