Clive Jay Davis (nacido el 4 de abril de 1932) es un productor discográfico , ejecutivo de A&R , ejecutivo discográfico y abogado estadounidense. Ha ganado cinco premios Grammy y fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll , como no intérprete, en 2000. [1]
De 1967 a 1973, Davis fue presidente de Columbia Records . Fue fundador y presidente de Arista Records desde 1974 hasta 2000 hasta fundar J Records . Desde 2002 hasta abril de 2008, fue presidente y director ejecutivo de RCA Music Group (que incluía RCA Records , J Records y Arista Records ), presidente y director ejecutivo de J Records y presidente y director ejecutivo de BMG North America.
A Davis se le atribuye la contratación de un joven artista, Tony Orlando , para Columbia en 1967. Ha contratado a muchos artistas que lograron un éxito significativo, incluidos Sly and the Family Stone , Janis Joplin , Laura Nyro , Santana , Bruce Springsteen , Chicago , Billy Joel. , Donovan , Bay City Rollers , Blood, Sweat & Tears , Loggins y Messina , Ace of Base , Aerosmith , Olivia Longott , Pink Floyd y Westlife . También se le atribuye haber llevado a la prominencia a Whitney Houston y Barry Manilow . [2]
A partir de 2018, Davis es el director creativo de Sony Music Entertainment . [3]
Davis nació en Brooklyn , Nueva York, de padres judíos , [4] Herman y Florence Davis. Su padre era electricista y vendedor. [5] Davis se crió en Crown Heights, Brooklyn [5] y asistió a la escuela secundaria Erasmus Hall . [6]
Su madre murió a los 47 años y su padre murió al año siguiente cuando Davis aún era un adolescente. Luego se mudó con su hermana casada, que vivía en Bayside, Queens . [5]
Davis asistió a la Facultad de Artes y Ciencias de la Universidad de Nueva York , donde se graduó [5] magna cum laude con una licenciatura en ciencias políticas [7] y Phi Beta Kappa en 1953. Recibió una beca completa para la Facultad de Derecho de Harvard , donde fue profesor. miembro de la Junta de Asesores Estudiantiles y se graduó en 1956. [8]
Davis ejerció la abogacía en una pequeña firma en Nueva York, luego pasó a la firma de Rosenman, Colin, Kaye, Petschek y Freund dos años más tarde, donde el socio Ralph Colin tenía a CBS como cliente. Posteriormente, Davis fue contratado por un ex colega de la firma, Harvey Schein, para convertirse en abogado asistente de Columbia Records , filial de CBS , a los 28 años, y luego en abogado general al año siguiente. [9]
Como parte de una reorganización de Columbia Records Group, el presidente del grupo, Goddard Lieberson, nombró a Davis como vicepresidente administrativo y director general en 1965. [10] En 1966, CBS formó el Grupo Columbia-CBS, que reorganizó las operaciones de música grabada de CBS en CBS Records con Davis. al frente de la nueva unidad. [11]
Al año siguiente, Davis fue nombrado presidente y se interesó por la nueva generación de folk rock y rock and roll . Uno de sus primeros fichajes pop fue el músico de folk-rock británico Donovan , quien disfrutó de una serie de exitosos sencillos y álbumes lanzados en los EE. UU. con el sello Epic Records . Ese mismo año, Davis contrató al artista Tony Orlando, de 23 años, como director general de la filial editorial de Columbia, April-Blackwood Music ; Orlando se convirtió en vicepresidente de Columbia/CBS Music y contrató a Barry Manilow en 1969. [12]
En junio de 1967, Davis asistió al Festival Pop de Monterey después de que sus amigos y socio comercial, Lou Adler , lo convencieran. [13] Inmediatamente contrató a Janis Joplin con Big Brother and the Holding Company , y Columbia pasó a contratar a Laura Nyro , The Electric Flag , Santana , The Chambers Brothers , Bruce Springsteen , Chicago , Billy Joel ; Blood, Sweat & Tears , Loggins y Messina , Aerosmith y Pink Floyd (por los derechos para publicar su material fuera de Europa). [ cita necesaria ]
Una de las grabaciones de mayor éxito comercial lanzadas durante el mandato de Davis en Columbia fue Rose Garden de Lynn Anderson , a finales de 1970. Fue Davis quien insistió en que "Rose Garden" fuera el próximo sencillo del cantante de country. La canción cruzó y fue un éxito número uno en 16 países en todo el mundo. "Rose Garden" siguió siendo el álbum más vendido de una artista country femenina durante 27 años. [ cita necesaria ]
En 1972, Davis firmó con Earth, Wind & Fire para Columbia Records. Uno de sus logros más reconocidos fue contratar al grupo de Boston Aerosmith para Columbia Records a principios de la década de 1970 en Max's Kansas City de la ciudad de Nueva York . El logro se mencionó en la canción de Aerosmith de 1979 "No Surprize", donde Steven Tyler canta: "El viejo Clive Davis dijo que seguramente nos convertirá en una estrella, yo te convertiré en una estrella, tal como eres". [14] A partir del 30 de diciembre de 1978, [15] Bob Weir de Grateful Dead ocasionalmente cambió la letra del estándar de Dead " Jack Straw " en concierto de "solíamos tocar por plata, ahora tocamos de por vida", a "Solíamos tocar para el ácido, ahora tocamos para Clive". [dieciséis]
Una de las últimas bandas que Davis intentó fichar con Columbia Records fue la banda de proto-punk Death . [17]
Después de que Davis fuera despedido de CBS Records en 1973 por supuestamente utilizar fondos de la empresa para financiar el bar mitzvah de su hijo , [18] [11] [19] [20] Columbia Pictures lo contrató como consultor para el sello Bell Records de la compañía . Davis se tomó un tiempo para escribir sus memorias y luego fundó Arista Records en 1974. [21] [22] [23] La compañía lleva el nombre de la sociedad de honor de la escuela secundaria de la ciudad de Nueva York con ese nombre , de la cual Davis era miembro. [24]
En Arista, Davis fichó a Barry Manilow , seguido de Aretha Franklin , Dionne Warwick , Patti Smith , Westlife , Al Jourgensen , The Outlaws , Eric Carmen , Bay City Rollers , Exposé , Taylor Dayne , Ace of Base , Air Supply , Ray Parker Jr. , Raydio y Alicia Keys , y trajo a Carly Simon , Melissa Manchester , Grateful Dead , The Kinks , Jermaine Stewart , Gil Scott-Heron (en cuyo episodio de Unsung Davis de TV One fue entrevistado) y Lou Reed al sello . . [ cita requerida ] Cofundó Arista Nashville en 1989 con Tim DuBois , que se convirtió en el hogar de Alan Jackson , Brooks & Dunn , Pam Tillis y Brad Paisley . [25]
Davis fundó LaFace Records con LA Reid y Babyface . [ cita necesaria ] LaFace posteriormente se convirtió en el hogar de TLC , Usher , Outkast , Pink y Toni Braxton . [ cita necesaria ] Fundó Bad Boy Records con Sean "Puffy" Combs y se convirtió en el hogar de The Notorious BIG , Craig Mack , Combs, Mase , 112 y Faith Evans , aunque Davis admitiría más tarde que nunca entendió del todo la música rap. . [ cita necesaria ] En 1998, Davis firmó con LFO de European Success. LFO llegó al puesto número 3 con " Summer Girls " en 1999 y alcanzó el éxito multiplatino. [ cita necesaria ]
Durante los años de Arista, creó su propia compañía de producción, Clive Davis Entertainment, para un acuerdo de primera vista de dos años con el estudio de cine Tri-Star Pictures en 1987. [26]
Davis conoció a la hija de Cissy Houston , Whitney Houston, después de ver a los Houston actuar en un club nocturno de la ciudad de Nueva York. Impresionado con lo que escuchó, Davis la contrató para Arista. Houston se convirtió en uno de los artistas con mayores ventas en la historia de la música bajo la dirección de Davis en Arista. [27]
Davis dejó Arista en 2000 y fundó J Records , un sello independiente con respaldo financiero de Bertelsmann Music Group , padre de Arista , llamado así con la inicial del segundo nombre de Davis y sus cuatro hijos. [28] BMG compraría una participación mayoritaria en J Records en 2002, y Davis se convertiría en presidente y director ejecutivo de RCA Music Group .
El éxito continuo de Davis en la innovación de nuevos artistas fue reconocido por el sitio de A&R de la industria musical HitQuarters cuando el ejecutivo fue nombrado "A&R número uno del mundo de 2001" según los datos de las listas mundiales de ese año. [29]
En 2004, BMG se fusionó con Sony Music Entertainment para formar Sony BMG . Con los activos de la antigua CBS Records (rebautizada Sony Music Entertainment en 1991) ahora bajo propiedad de Sony, la empresa conjunta significaría una especie de regreso para Davis a su antiguo empleador. Davis permaneció en RCA Label Group hasta 2008, cuando fue nombrado director creativo de Sony BMG.
Davis fue ascendido a director creativo de Sony Music Entertainment, [30] título que ostenta actualmente, como parte de una reestructuración corporativa cuando Sony BMG se convirtió en Sony Music Entertainment a finales de 2008, cuando BMG vendió sus acciones a Sony. [3] Arista Records y J Records, ambas fundadas por Davis, se disolvieron en octubre de 2011 mediante la reestructuración de RCA Records . Todos los artistas de esos sellos fueron trasladados a RCA Records. [31]
Como productor, Davis ha ganado cuatro premios Grammy . [32]
Davis también recibió el Premio Grammy Trustees en 2000 [33] y el Premio al Mérito del Presidente en los Grammy de 2009 . [34] En 2011, el teatro de 200 asientos en el Museo Grammy fue nombrado "Teatro Clive Davis". [35]
En 2000, Davis fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll en la categoría de no intérpretes . [36] El mismo año, recibió el premio Golden Plate de la American Academy of Achievement . [37]
En 2015, fue reconocido por Equality Forum como uno de los 31 Íconos del Mes de la Historia LGBT . [38]
Davis fue homenajeado en 2018 en la gala Eight Over Eighty de The New Jewish Home .
Davis, ex alumno de la Universidad de Nueva York, es un importante benefactor de la misma. La división de música grabada de su Escuela de Artes Tisch lleva su nombre: el Instituto de Música Grabada Clive Davis .
Davis fue interpretado por el actor nominado al Oscar , Stanley Tucci , en Whitney Houston: I Wanna Dance with Somebody de Sony Pictures , una película biográfica sobre la vida y la música de Houston. Davis también se desempeñó como productor de la película. [39]
Davis ha estado casado y divorciado dos veces. Estuvo casado con Helen Cohen de 1956 a 1965 y con Janet Adelberg de 1965 a 1985. Tiene cuatro hijos: Fred (nacido en 1960), un destacado banquero de inversiones en medios, [40] Lauren (nacida en 1962), abogada de entretenimiento y artes. profesor de la Escuela de Artes Tisch de la Universidad de Nueva York, Mitchell (nacido en 1970) y Doug Davis (nacido en 1974), ejecutivo musical y productor discográfico ganador del premio Grammy. [41] Davis tiene ocho nietos. [42] [43]
En 2013, Davis se declaró bisexual públicamente en su autobiografía The Soundtrack of My Life . [ cita necesaria ] En el programa de entrevistas diurno Katie , le dijo a la presentadora Katie Couric que esperaba que su salida del armario condujera a una "mayor comprensión" de la bisexualidad. [44] La autobiografía fue la base del documental de dos horas Clive Davis: The Soundtrack of Our Lives .
Comenzando lo que puede ser el segundo encubrimiento más masivo de los últimos meses, CBS despidió al presidente de su división de discos, Clive Davis...
