Bembo es una tipografía serif creada por la rama británica de Monotype Corporation en 1928-1929 y más comúnmente utilizada para el cuerpo del texto . Es miembro del " viejo estilo " de las fuentes serif, con su estilo regular o romano basado en un diseño cortado alrededor de 1495 por Francesco Griffo para el impresor veneciano Aldus Manutius , a veces llamado genéricamente "romano aldino". Bembo recibe su nombre de la primera publicación de Manutius con ella, un pequeño libro de 1496 del poeta y clérigo Pietro Bembo . La cursiva se basa en el trabajo de Giovanni Antonio Tagliente , un calígrafo que trabajó como impresor en la década de 1520, después de la época de Manutius y Griffo.
Monotype creó Bembo durante un período de renovado interés en la impresión del Renacimiento italiano , bajo la influencia del ejecutivo de Monotype e historiador de la impresión Stanley Morison . Siguió a una renovación anterior más fiel de la obra de Manutius, Poliphilus, cuya reputación eclipsó en gran medida. Monotype también creó una segunda cursiva mucho más excéntrica para ella según el diseño del calígrafo Alfred Fairbank , que tampoco recibió la misma atención que la versión normal de Bembo.
Desde su creación, Bembo ha gozado de una popularidad continua como tipografía legible y atractiva para libros. Entre los usuarios destacados de Bembo se incluyen Penguin Books , la serie Everyman's Library , Oxford University Press , Cambridge University Press , National Gallery , Yale University Press y Edward Tufte . Bembo se ha publicado en versiones para fotocomposición y en varias renovaciones como fuentes digitales por parte de Monotype y otras empresas.
El estilo regular (romano) de Bembo se basa en la tipografía de Griffo para Manutius. [1] [2] [3] Griffo, a veces llamado Francesco da Bologna (de Bolonia ), fue un grabador que creó diseños cortando punzones en acero. Estos se usaban como patrón para estampar matrices , los moldes utilizados para fundir tipos de metal . [4]
Manucio al principio imprimió obras sólo en griego . Su primera impresión en alfabeto latino , en febrero de 1496 (1495 según el calendario veneciano ), fue un libro titulado Petri Bembi de Aetna Angelum Chabrielem liber . Este libro, generalmente llamado ahora De Aetna , era un texto corto de 60 páginas sobre un viaje al Monte Etna , escrito por el joven poeta humanista italiano Pietro Bembo , quien más tarde se convertiría en cardenal , secretario del papa León X y amante de Lucrecia Borgia . [5] [6] [7]
Griffo fue uno de los primeros grabadores de punzones que expresó plenamente el carácter de la letra humanista que sus contemporáneos preferían para los manuscritos de clásicos y textos literarios, en contraposición a la letra de los libros que los humanistas descartaban como letra gótica o la letra cancillería de uso cotidiano . Una de las principales características que distinguió el trabajo de Griffo de la mayor parte de la tradición "veneciana" anterior de tipografía romana de Nicolas Jenson y otros es el trazo cruzado horizontal ahora normal de la "e", una forma de letra que Manucio popularizó. [5] [8] El diseñador de fuentes moderno Robert Slimbach ha descrito el trabajo de Griffo como un gran avance que conduce a un "equilibrio ideal de belleza y funcionalidad", como lo hizo anteriormente Harry Carter. [9] [10] El tipo a veces se conoce como "romana aldina" por el nombre de Manucio. [11]
En Francia, su obra inspiró a muchos impresores y troqueladores franceses como Robert Estienne y Claude Garamond desde 1530 en adelante, aunque el tipo de letra de De Aetna con sus mayúsculas originales aparentemente se usó solo en unos doce libros entre 1496 y 1499. [11] [12] [13] La historiadora Beatrice Warde sugirió en la década de 1920 que su influencia puede haberse debido a la alta calidad de impresión mostrada en el volumen original de De Aetna , quizás creado como un pequeño proyecto piloto . [5] De Aetna se imprimió utilizando una mezcla de caracteres alternativos, quizás como un experimento, que incluía una p minúscula en el mismo estilo que la letra mayúscula con la parte superior plana. [11] [a] En 1499, Griffo volvió a cortar las mayúsculas, cambiando ligeramente la apariencia del tipo de letra. Esta versión se utilizó para imprimir el famoso volumen ilustrado de Manutius Hypnerotomachia Poliphili . [15] [16] [17]
La tipografía romana de Griffo, con varios reemplazos de las mayúsculas, continuó siendo utilizada por la compañía de Manutius hasta la década de 1550, cuando una renovación de su equipo trajo tipos de letra franceses que habían sido creados por Garamond, Pierre Haultin y Robert Granjon bajo su influencia. [18] Los curadores de la UCLA , que mantienen una gran colección de la impresión de Manutius, han descrito esto como un "cambio generalizado ... la imprenta siguió el precedente; populares en Francia, [estos] tipos se extendieron rápidamente por Europa occidental". [15] En última instancia, las fuentes de estilo antiguo como todas estas cayeron en desuso con la llegada de los tipos Didone mucho más geométricos de los siglos XVIII y XIX. [19] [20] [21] [22] Volvieron a ser populares más tarde en el siglo, con la llegada del movimiento Arts and Crafts . [23]
En 1500, Manutius publicó los primeros libros impresos con tipografía itálica , nuevamente diseñada por Griffo. [24] En un principio, esto no fue pensado como un diseño complementario, como se usa hoy, sino como una tipografía alternativa, más informal, adecuada para volúmenes pequeños. [25] [26] [27] [28]
La cursiva de Bembo no se basa directamente en el trabajo de Griffo, sino en el trabajo del calígrafo y profesor de escritura a mano Giovanni Antonio Tagliente (a veces escrito Giovannantonio ). Publicó un manual de escritura, El verdadero arte de la excelente escritura , en Venecia en 1524, después de la época de Manucio y Griffo, con grabados y algo de texto en una tipografía itálica presumiblemente basada en su caligrafía. [29] [30] [31] [b] (Tagliente no solo publicó sobre escritura a mano, sino también guías de autoayuda para aprender a leer, aritmética, bordado y un libro de cartas de amor modelo. [32] [33] [34] ) También fue imitado en Francia, con imitaciones que aparecieron a partir de 1528. [13] Otro tipo itálico influyente creado en esta época fue el de Ludovico Vicentino degli Arrighi , también calígrafo que se involucró en la imprenta. Su diseño itálico casi vertical también fue imitado en Francia y también se volvería influyente en los diseños de fuentes del siglo XX. [13] Morison continuó interesado en el trabajo de Tagliente y más tarde en su vida compiló un libro, Splendour of Ornament , sobre los diseños de patrones decorativos de Tagliente. [35] [c]
Monotype Bembo es uno de los resurgimientos más famosos de la tipografía Aldine de 1495. Fue creada bajo la influencia del ejecutivo de Monotype e historiador de la imprenta Stanley Morison por el equipo de diseño de la fábrica Monotype en Salfords , Surrey , al sur de Londres. [36] [37] [38] Si bien la mayoría de los impresores del movimiento Arts and Crafts de los sesenta años anteriores habían estado más interesados en las tipografías ligeramente anteriores de Nicolas Jenson, Morison admiraba enormemente la tipografía de Aldus Manutius por encima de otras del período. [39] [40] [41] Las principales razones de su admiración eran el equilibrio de la construcción de las letras, como la uniformidad de la 'e' con un trazo cruzado nivelado y la forma en que las mayúsculas se hicieron ligeramente más bajas que los ascendentes de las letras minúsculas más altas. [d] Describió la romana Aldine como "inspirada no en la escritura, sino en el grabado; no en la escritura sino en la escultura". [42] [43] Su amigo impresor Giovanni Mardersteig sugirió de manera similar el atractivo de la tipografía Aldine en su comentario de que "Griffo... se libró de la influencia de las formas redondas características de las letras escritas con pluma; desarrolló en cambio una forma más estrecha y podría decirse más moderna, que se adaptaba mejor al [grabado]... mientras que el estilo de Jenson tenía un fuerte atractivo para el sentido de la belleza prevaleciente en el período del Art Nouveau , hoy nuestro gusto en arquitectura y tipografía se inclina hacia formas más simples y disciplinadas". [14]
El desarrollo de Bembo se produjo tras una serie de avances en la tecnología de impresión que se habían producido durante los últimos cincuenta años sin romper con el uso de tipos de metal. El grabado con pantógrafo había permitido mecanizar con precisión los punzones a partir de grandes dibujos de planos. Esto daba un resultado más limpio que los tipos de letra históricos cuyos punzones maestros habían sido tallados a mano en acero con el tamaño exacto de la letra deseada. También permitió el desarrollo rápido de una gran variedad de tamaños. [44] [45] Además, la impresión a mano había sido reemplazada por los sistemas de composición tipográfica con metal caliente de la época, de los cuales el de Monotype era uno de los más populares (en competencia con el de Linotype ). Ambos permitían fundir rápidamente los tipos de metal bajo el control de un teclado, eliminando la necesidad de fundir manualmente los tipos de metal y colocarlos en su lugar en una imprenta. Sin necesidad de mantener los tipos en stock, solo las matrices utilizadas para fundir los tipos, los impresores podían utilizar una gama más amplia de fuentes y hubo una creciente demanda de tipos de letra variados. [46] Mientras tanto, artísticamente, la preferencia por utilizar fuentes Didone mecánicas y geométricas y de “estilo antiguo modernizado” introducidas en el siglo XIX estaba siendo desplazada por un resurgimiento del interés en las fuentes serif de “verdadero estilo antiguo” desarrolladas antes de esto, un cambio que ha demostrado ser duradero. [47] [48] [49] Al mismo tiempo, la composición tipográfica con metal caliente había impuesto nuevas restricciones: en el sistema de Monotype (aunque menos restrictivo que el de Linotype), para contar mecánicamente el número de caracteres que podían caber en una línea, las letras solo podían tener ciertos anchos, y era necesario tener cuidado para producir letras que lucieran armoniosas a pesar de esto. [49]
Morison estaba interesado en la historia de la imprenta italiana del siglo XV, y había discutido el tema con su corresponsal, el impresor Giovanni Mardersteig, en correspondencia con quien escribió una serie de cartas discutiendo el desarrollo de Bembo. [50] [51] [52] También discutió el proyecto en sus cartas con el poeta laureado Robert Bridges , quien tenía cierto interés en la imprenta. [e] Para el proyecto, Morison compró una copia de De Aetna que luego vendió a Monotype como modelo. [12]
La producción técnica de Bembo siguió el método estándar de Monotype de la época. Los caracteres eran dibujados en papel en grandes diagramas de planos por el experimentado equipo de dibujo de la oficina, dirigido y entrenado por el ingeniero estadounidense Frank Hinman Pierpont y Fritz Stelzer, ambos a quienes Monotype había reclutado de la industria gráfica alemana. El personal de dibujo que ejecutó el diseño era desproporcionadamente femenino y en muchos casos reclutado de la zona y de la cercana escuela de arte de Reigate . [53] A partir de estos dibujos, se utilizaron pantógrafos Benton para mecanizar punzones de metal para estampar matrices. [54] La práctica estándar de Monotype en ese momento era grabar primero un número limitado de caracteres y pruebas de impresión a partir de ellos para probar el equilibrio general de color en la página, antes de completar los caracteres restantes. [54]
El equipo de publicidad de Monotype describió la cursiva final como "fina, tranquila" en una exhibición en 1931, enfatizando su deseo de evitar un diseño que pareciera demasiado excéntrico. [55] Sin embargo, no fue el único diseño considerado. Morison inicialmente encargó al calígrafo Alfred Fairbank un diseño itálico casi vertical basado en el trabajo de Arrighi, y consideró usarlo como cursiva complementaria de Bembo antes de decidir que era demasiado excéntrica para este propósito. [30] Monotype finalmente creó un diseño más convencional influenciado por la tipografía de Tagliente y vendió el diseño de Fairbank como Bembo Condensed Italic. [56] [57] [58] Se digitalizó como "Fairbank" en 2003, y se vendió independientemente de las digitalizaciones Bembo de Monotype. [59] [60] [61] [62] Morison admitió en sus memorias que el diseño de Fairbank "lucía mejor cuando se le daba la posesión exclusiva de la página". [30] Fairbank se quejó más tarde de que no le habían dicho que su cursiva tenía la intención de ser un diseño complementario, y que la habría diseñado de manera diferente si así hubiera sido. [63] [64]
Como era habitual en las fuentes de tipo metálico de la época de Monotype y otras empresas, la fuente se dibujó de forma diferente en distintos tamaños modificando el diseño original de tamaño único de Griffo, una letra bastante grande de un tamaño aproximado de 15 puntos. [49] Los cambios realizados fueron un espaciado más suelto, una altura x más alta (letras minúsculas más altas) y un color de impresión más sólido en tamaños más pequeños, y un diseño más fino, más elegante y con más espaciado en tamaños grandes. [49] [f]
Entre las características más distintivas de Bembo, la cola de la "Q" mayúscula comienza desde el centro del glifo, la "J" mayúscula tiene un ligero gancho y los lados de la "M" se abren ligeramente hacia afuera. La "A" tiene una parte superior plana. Muchas letras minúsculas muestran curvas sutiles y sinuosas; la terminación del brazo tanto de la r como de la e se ensancha ligeramente hacia arriba y hacia afuera. [48] La "c" y la "e" minúsculas empujan ligeramente hacia adelante. Los caracteres "h", "m" y "n" no son del todo verticales en sus trazos de la derecha, con una curva sutil hacia la izquierda que baja por el trazo. [g] En cursiva, la k tiene un trazo elegantemente curvado en la parte inferior derecha y los descendentes en la p , q y y terminan con un trazo horizontal plano. [67] En la década de 1950, Monotype señaló que sus características incluían: "serifas de losa fina, corchetes finos y en lc prolongadas hacia la derecha a lo largo de la línea base". [68] Esto significa que muchas de las serifas (especialmente las horizontales, por ejemplo en la W ) son líneas finas de ancho bastante uniforme, en lugar de formar una curva obvia que conduce a la forma principal de la letra. Los ascendentes llegan por encima de la altura de la mayúscula . [69]
En los tipos de metal, Bembo incluye dos "R" mayúsculas, una con una pata larga y extendida siguiendo el grabado original de Griffo, y otra con una pata más escondida para el cuerpo del texto si el impresor lo prefería. [70]
Bembo no intenta copiar estrictamente todas las características de la imprenta renacentista, sino que las combina con una sensibilidad del siglo XX y las expectativas del diseño contemporáneo. Una excentricidad de las primeras mayúsculas De Aetna de Griffo era una M asimétrica que no parece tener serifa en la parte superior derecha. Es tan extraña que se ha sugerido que puede haber sido el resultado de una fundición defectuosa de los tipos, pero a pesar de ello Garamond y sus contemporáneos la copiaron a menudo en imitaciones francesas. [13] El lanzamiento final de la renovación de Monotype no siguió este ejemplo, aunque estaba disponible por pedido especial. [i] Monotype tampoco copió la Y mayúscula curvada utilizada por Manutius en la tradición de la letra griega upsilon que se había utilizado en algunas versiones de Poliphilus y Blado, aunque no en la digitalización de Poliphilus. [73] [74] [75] [j] Nesbitt ha descrito las mayúsculas como "un diseño compuesto en el espíritu del tipo [de Griffo]". [76] El historiador James Mosley informa que otros cambios con respecto a las primeras versiones fueron la reducción del peso de las mayúsculas y la alteración de la "G" agregando la serifa convencional a la derecha y ensanchando la "e", y sugiere que los números de Bembo se basaron en los que Monotype ya había desarrollado para el tipo de letra Plantin . [77] [12]
En la cursiva, los ascendentes expansivos del tipo de Tagliente se acortaron y la curvatura a la derecha se reemplazó por serifas más convencionales. Monotype también cortó las mayúsculas itálicas en pendiente para que coincidieran con las minúsculas, mientras que en el Renacimiento las cursivas se usaban con mayúsculas verticales en la tradición de las inscripciones romanas . La negrita (invención de Monotype, ya que Griffo y sus contemporáneos no usaban negrita) es extremadamente sólida, y proporciona un contraste muy claro con los estilos regulares, y Monotype también agregó figuras de línea (altura de mayúsculas) así como las figuras de texto (a la altura de minúsculas) utilizadas en los siglos XV y XVI. [78]
La diseñadora de libros Elizabeth Friedländer dibujó algunas letras mayúsculas raramente vistas para Bembo como introducción a la historia de la Segunda Guerra Mundial escrita por Churchill. [79] [80]
Monotype ya había diseñado otros dos tipos inspirados en el mismo período de la imprenta y la caligrafía italianas, la Poliphilus romana y la Blado itálica (ambas de 1923). [82] [83] [84] Diseñadas de forma más excéntrica e irregular que las elegantes líneas de Bembo para evocar la sensación de la imprenta antigua, estas permanecieron en el catálogo de Monotype y han sido digitalizadas, pero son mucho menos conocidas hoy en día. [74] [85] [86] [87] [88] Por lo tanto, Bembo puede verse como una iteración de un concepto de diseño preexistente hacia el atractivo del mercado masivo, tomando la idea básica del diseño Griffo y (a diferencia de Poliphilus) actualizando su apariencia para que coincida con la impresión más sofisticada posible en la década de 1920. El nombre de trabajo original de Bembo era "Poliphilus Modernised". [77] [82]
Poliphilus recibe su nombre del libro Hypnerotomachia Poliphili , uno de los libros más famosos de Manucio en alfabeto latino, que se imprimió con la misma letra romana que De Aetna pero con mayúsculas recortadas; fue hecho para la Sociedad Medici, que planeaba crear una traducción al inglés. [15] [89] [22] Blado recibe su nombre del impresor Antonio Blado, un colega de Arrighi. [30] [90] Morison prefería la letra romana de Bembo y era algo despectivo con Poliphilus. [82] A diferencia de Bembo, ambos en metal presentaban una Y de influencia griega con una cabeza curva, como en el original. [16] [74]
Monotype licenció y lanzó la fuente Centaur casi al mismo tiempo que Bembo. Fue dibujada por el diseñador de libros estadounidense Bruce Rogers . [91] Su romana se basa en un período ligeramente anterior de la imprenta renacentista italiana que Bembo, el trabajo de Nicolas Jenson en Venecia alrededor de 1470. Al igual que Bembo, su itálica (de Frederic Warde ) proviene de la década de 1520, estando nuevamente basada vagamente en el trabajo de Arrighi de alrededor de 1520. [92] [93] [94] En comparación con Bembo, tiene una estructura algo más ligera, algo particularmente cierto en su facsímil digital. [95] [k] Penguin a menudo la usó para encabezados y títulos de ediciones "clásicas", particularmente sus mayúsculas y cursivas; sus minúsculas no armonizan tan efectivamente con Bembo debido a las diferentes formas de las letras, como la "e" inclinada. [96] [97]
Aunque Bembo llegó a dominar la impresión de libros británica en el siglo XX, en palabras de John Dreyfus, "Morison no estaba del todo satisfecho con la forma en que se había recortado la romana de Griffo", ya que sentía que "el verdadero encanto del original no se había realzado con el recorte mecánico". [14] Su amigo impresor Giovanni Mardersteig hizo dos intentos de diseñar una versión alternativa para su uso en su elegante imprenta, la Officina Bodoni, primero en conversación con Morison y cortada a mano por el troquelador Charles Malin, quien algunos años después también había cortado una versión de Perpetua para Morison. Esta versión más delicada de "Griffo" (1929) se utilizó en impresión a mano y no se desarrolló para su uso fuera de la empresa de Mardersteig. [14]
En la década de 1940, Mardersteig desarrolló planes para un segundo diseño, Dante , que Malin volvió a cortar lentamente a partir de 1946, pero que también adoptó Monotype. [14] Las Monotype Dante Series 592, Dante Semi Bold Series 682 y Dante Titling Series 612 solo se produjeron en tamaños Didot . Fue una renovación más excéntrica de la fuente Aldine que Bembo, pero no atrajo tanta popularidad. [49]
Monotype creó varios diseños de títulos basados en la imprenta renacentista que podrían considerarse complementarios a Bembo: Bembo Titling (basado directamente en las mayúsculas de Bembo, pero más delicado para adaptarse a un tamaño de texto más grande) y el más geométrico Felix Titling en 1934, inspirado en las mayúsculas humanistas dibujadas por Felice Feliciano en 1463. [98] [99] En la era de los tipos de metal caliente, Monotype también publicó una versión de título de Centaur, que a menudo era utilizada por Penguin; las digitalizaciones de Centaur de Monotype no la incluyen. [100]
Bembo ha sido muy popular en la publicación de libros, particularmente en Gran Bretaña. También fue recomendada por HMSO en su guía de estilo para trabajos de impresión subcontratados. [115] La historia de Cambridge University Press describe a Bembo como una de sus fuentes más utilizadas; Morison estaba estrechamente vinculado a Cambridge y su archivo personal (así como gran parte del de Monotype) pasó a la universidad después de su muerte. [116] [117]
Entre las reseñas de tipos de letra, Jeff Price, que escribió en la antología Typographic Specimens: The Great Typefaces, comentó que Bembo se hizo famosa por su capacidad de «ofrecer un texto extremadamente consistente en color», lo que la ayudó a «seguir siendo una de las tipografías para libros más populares desde su lanzamiento». [118] Roger Black comentó en 1983: «Para mí, Bembo es la tipografía romana clásica de todos los tiempos; si estuviera atrapado en una isla desierta con una sola tipografía, sería esa». [119] El diseñador de fuentes digitales Nick Shinn también comentó: «Bembo tiene una elegante magnificencia, nacida de una tecnología de alta precisión al servicio de habilidades de producción consumadas, que honra el espíritu del original, y una gracia exótica de línea que humilla a la mayoría de los nuevos diseños hechos más ostensiblemente para la nueva tecnología». [120] El editor de Oxford University Press, John Bell, también tomó prestado el nombre para su serie de publicaciones satíricas en verso cómico, Mutiny on the Bembo . [121] [122] [123]
Monotype ha lanzado dos digitalizaciones independientes llamadas Bembo y, más recientemente, Bembo Book, así como la fuente de visualización más delgada con solo mayúsculas Bembo Titling y el diseño itálico alternativo Fairbank. [124] [125] Se considera que Bembo Book es superior por ser más gruesa y más adecuada para el cuerpo del texto, así como por ofrecer la R alternativa más corta para un cuerpo del texto mejor espaciado. [70] [126] [127]
La digitalización original y temprana de Bembo por parte de Monotype fue vista ampliamente como un fracaso. [128] [129] Se han citado dos problemas principales con ella: al estar digitalizada a partir de dibujos, era mucho más clara en color de tipografía que el tipo de metal original, que ganaba peso a través de la extensión de la tinta, muy reducida en los equipos de impresión modernos. [130] Además, el Bembo digital se basó en los dibujos de metal de 9 pt, creando una fuente con proporciones diferentes al tipo de metal en los tamaños de punto en los que Bembo se usaba con más frecuencia en los libros; Sebastian Carter ha señalado particularmente que la 'M' estaba dibujada demasiado ancha. [114] [131] [89] Esto hizo que las proporciones de la fuente digital parecieran incorrectas, al no coincidir con la sutileza del tipo de metal y la versión de fotocomposición, que se lanzó en tres tamaños ópticos diferentes para diferentes tamaños de impresión. [111] [132] [133] [134] [m] [136] El futuro ejecutivo de Monotype, Akira Kobayashi, comentó que la digitalización original fue "una especie de compromiso... los tipos que originalmente fueron diseñados para metal caliente a menudo parecían demasiado livianos y débiles... Bembo Book es más o menos lo que esperaba". [135]
Aunque se considera que Bembo Book es la mejor digitalización, el original sigue ofreciendo las ventajas de dos grosores adicionales (semi- y extra-bold) y estilos infantiles con caracteres a y g simplificados que se asemejan a la escritura a mano; su apariencia más clara también puede ser útil en equipos de impresión con mayor dispersión de tinta. La concesión de licencias cruzadas ha hecho que se venda a través de una variedad de proveedores, a menudo a precios muy bajos. Como ejemplo de esto, Fontsite obtuvo los derechos para revender un derivado de la digitalización original, utilizando el nombre alternativo Borgia y Bergamo, actualizándolo con características OpenType adicionales , como mayúsculas pequeñas y caracteres alternativos históricos. [137] Ninguna versión incluye digitalizaciones de las versiones de mayor tamaño de Bembo, que tenían un diseño más delicado y elegante. [114]
Un importante competidor profesional de Bembo es Agmena, creada por Jovica Veljović y lanzada por Linotype en 2014. [138] [139] Concebida como un diseño serif unificado compatible con los alfabetos romano, griego y cirílico, como el serbio, presenta una cursiva más caligráfica que Bembo, con mayúsculas floreadas y compatibilidad con ligaduras griegas . [140] [141] [142]
Una interpretación más libre de los diseños de Griffo es Iowan Old Style , diseñada por John Downer y también publicada por Bitstream. Con una altura x mayor (letras minúsculas más altas) que la Bembo orientada a la impresión e influencias de la pintura de letreros (la antigua profesión de Downer), se pretendía que fuera especialmente clara para la lectura a distancia, en displays y en la señalización. [143] Es una fuente predeterminada en la aplicación Apple Books . [144] [145] [146]
Minion de Slimbach no está explícitamente influenciada por Bembo pero también por Griffo . [147] Lanzada por Adobe , una encuesta de 2008 la clasificó como una de las tipografías más populares utilizadas en la impresión fina moderna. [148] [149]
Además de diseños con una inspiración similar, se han realizado varios lanzamientos y digitalizaciones no oficiales de Bembo en los períodos de fotocomposición y digital, lo que refleja la falta de protección efectiva de la propiedad intelectual para los tipos de letra. [150] [151] [152] Se lanzaron varias versiones no oficiales durante el período de fotocomposición con nombres alternativos; por ejemplo, una versión de fotocomposición no oficial se llamó " Biretta " en honor al sombrero que usaba el clero católico romano, y otra de Erhard Kaiser fue creada para la imprenta de Alemania del Este Typoart, fuera del alcance de las leyes de propiedad intelectual occidentales. [112] [113] [153] [154] En el período digital, Rubicon creó una versión llamada "Bentley" destinada a tamaños pequeños y Bitstream hizo una versión con el nombre de "Aldine 401". [155] [156] [157] Su licenciatario ParaType creó posteriormente un conjunto de caracteres cirílicos para esto en 2008. [158] El nombre "Bembo" sigue siendo una marca registrada de Monotype y no puede utilizarse para describir dichos clones. [159]
Dos diseños de código abierto basados en Bembo son Cardo y ET Book. Las fuentes Cardo, desarrolladas por David J. Perry para su uso en la investigación clásica y que también incluyen griego y hebreo, están disponibles de forma gratuita bajo la licencia SIL Open Font License . [160] No impresionado por la primera digitalización de Bembo, el estadístico y diseñador Edward Tufte encargó una digitalización alternativa para sus libros en una gama limitada de estilos e idiomas, a veces llamada "ET Bembo". La publicó como una fuente de código abierto llamada "ET Book" en septiembre de 2015. [161] [162]
Heathrow y otros aeropuertos británicos utilizaron una adaptación muy divergente de Bembo durante muchos años. Diseñado por Shelley Winters y llamado BAA Bembo o BAA Sign, era muy llamativo y tenía una gran altura de x. [163] [164]
La National Gallery de Londres utilizó Bembo, entonces su fuente corporativa, como plan para grabar su nombre en su fachada. [165] [166]
La tipografía Yale , desarrollada por Matthew Carter como una fuente corporativa para la Universidad de Yale , está basada en el trabajo de Griffo; Yale encargó una fuente personalizada a Carter, un miembro del cuerpo docente de la universidad, después de no estar satisfecho con las versiones digitales de Bembo. [167] Carter comentó sobre el diseño que "a John Gambell, el impresor de la Universidad de Yale que inició y dirigió el proyecto, también le gustó la idea de una tipografía Aldine... Monotype Bembo se había utilizado para la impresión de la Universidad en un momento anterior, por lo que había un precedente útil". [168] Está disponible exclusivamente para "estudiantes, empleados y contratistas autorizados de Yale para su uso en publicaciones y comunicaciones de Yale. No puede usarse para fines personales o comerciales, y no puede distribuirse a personal que no sea de Yale". [169]
En el período predigital, IBM ofreció Aldine, una fuente inspirada en Bembo, como fuente para IBM Composer . Se trataba de un sistema de máquina de escribir eléctrica de primera calidad con forma de pelota de golf , pensado para producir copias que se ampliarían fotográficamente para proyectos de impresión a pequeña escala o para documentos de oficina de alta calidad. [170] [171] En última instancia, el sistema resultó ser un producto de transición, ya que fue reemplazado por la fotocomposición más barata y, luego, en la década de 1980, por los procesadores de texto y las computadoras de uso general. [172]
De Aetna fue decisivo a la hora de dar forma al alfabeto de los impresores. Las letras pequeñas están muy bien hechas para adaptarse a las mayúsculas genuinamente antiguas, haciendo hincapié en los trazos largos y rectos y las serifas finas, y para armonizar en curvatura con ellas. Los trazos son más finos que los de Jenson y su escuela... las letras parecen más estrechas que las de Jenson, pero de hecho son un poco más anchas porque las cortas son más grandes, y el efecto de estrechez hace que la fuente sea adecuada para páginas en octavo... esta Roman de Aldus se distingue de otras fuentes de la época por el trazo cruzado a nivel en la "e" y la ausencia de serifas superiores en el interior de los trazos verticales de la "M", siguiendo el modelo de Feliciano. Hemos llegado a considerar su "e" pequeña como una mejora de la práctica anterior.
dos historiadores tipográficos han alcanzado una estatura notable y serán recordados durante mucho tiempo. El primero de ellos, Daniel Berkeley Updike de Boston, murió en 1940. El segundo, Stanley Morison, murió en su casa de Londres el 11 de octubre de 1967. Tenía 78 años de edad ... Durante la década de 1920, cuando hubo un ligero interés en la producción de nuevos tipos "de libro", la firma Monotype, con la guía de Morison, se embarcó en un programa de resurgimiento de tipos clásicos que resultó en el corte de fuentes como Garamond, Bembo, Poliphilus, Baskerville, Bell y Fournier. Estos tipos siguen siendo demandados y se encuentran entre los mejores de los resurgimientos históricos.
Una minúscula romana que, para muchos críticos, representa el mejor diseño Old Face jamás cortado; mayúsculas y versalitas clásicas[;] una cursiva fina y tranquila y una notable serie de mayúsculas Display se combinan para hacer de Bembo una excelente inversión para el impresor inteligente
Su única contribución al diseño tipográfico ha sido la denominada Narrow Bembo Italic... fue concebida como una tipografía itálica para ser utilizada por derecho propio y de ninguna manera relacionada con Monotype Bembo, que Fairbank no había visto.
A instancias de Stanley Morison, [Fairbank] diseñó en 1928 la elegante tipografía compacta conocida como Narrow Bembo, un título que detestaba.
Tenía la esperanza de crear una buena versión para pantalla de la tipografía Bembo Book, un diseño hermoso y muy popular para la publicación de libros. No estaba satisfecho con mis intentos de reconciliar algunas de sus cualidades únicas en la versión para pantalla y decidí no lanzarla hasta que realmente funcionara bien. Una característica particular es la
n
minúscula , que tiene una ligera curva en el asta derecha, en lugar de un lado recto. Encontrar una solución viable habría retrasado el lanzamiento general, así que volveré a ello en el futuro.
Los registros supervivientes del progreso de algunas de las tipografías clásicas demuestran que su ejemplar calidad final se debía a una voluntad incansable por parte de "los talleres" de hacer y rehacer las perforaciones una y otra vez hasta que el resultado fuera satisfactorio. La progresión de la serie 270 desde la débil Poliphilus Modernised hasta la familiar Bembo es una lección objetiva del éxito de esta técnica. Que fue el propio [el director de ingeniería Frank] Pierpont quien fue fundamental en este afán por la calidad se hace muy claro por los cambios abruptos que se ven después de su jubilación en 1937.
En 1923, el ingeniero de Monotype, Frank Pierpont, hizo una versión del tipo de la Hypnerotomachia Poliphili impresa por Aldus en 1499 para un editor que planeaba producir una traducción al inglés que al final nunca se materializó. El resultado es una recreación sorprendentemente cercana del tipo original... Monotype tiene una página de la Hypnerotomachia reprogramada en el nuevo tipo, que es casi indistinguible del original. Morison escribió con desdén sobre el orgullo "patético" de Pierpont por el logro. En términos de Monotype, se trató de un "renacimiento tosco", que se mantuvo fiel a todas las distorsiones causadas por la presión de la tinta y las letras dañadas de la página impresa... El Bembo de Monotype, originalmente llamado "Poliphilus Modernised", es la versión "suave" del mismo tipo en la forma utilizada unos años antes por Aldus en el De Aetna de Pietro Bembo, un uso del que Morison se creyó erróneamente el descubridor. Los clásicos de Monotype dominaron el paisaje tipográfico en el que crecimos Matthew Carter [y yo]... en Gran Bretaña, en cualquier caso, eran tan omnipresentes que, aunque su excelente calidad era innegable, era posible aburrirse con ellos y comenzar a rebelarse contra el buen gusto insulso que representaban.
Sin embargo, el problema fue que no se tuvieron en cuenta las características del tipo de 9 puntos al entintarlo e imprimirlo. El fototipo resultante y las primeras fuentes digitales produjeron una Bembo que era mucho menos robusta que las versiones originales de metal.
[Citando una comunicación personal del diseñador tipográfico de Monotype Robin Nicholas]: Sabíamos desde hacía muchos años que la versión digital de Bembo... tenía un uso limitado como tipografía para libros debido a su apariencia bastante delgada. De hecho, esta versión había comenzado como una fuente de fotocomposición, y el diseño se escaneaba para su uso digital. Esta versión se basaba en dibujos en metal caliente de 8/9 puntos y, si bien se habían engrosado un poco las serifas y las líneas finas, no se aplicó ningún aumento de peso general para tener en cuenta el cambio en las tecnologías de configuración e impresión que se estaban produciendo en ese momento. Conociendo las deficiencias de la fuente existente, estaba claro que un nuevo "corte" de Bembo sería bien recibido. La base para la nueva versión fue el conjunto de dibujos en metal caliente para el rango de tamaño de 10 a 14 puntos.[ enlace muerto permanente ]
La versión cirílica fue desarrollada por Isabella Chaeva y publicada por ParaType en 2008.
la National Gallery estaba en obras de construcción y remodelación. Incisive Letterwork recibió el contrato para diseñar y tallar las letras para el proyecto. El estilo de la National Gallery, utilizado para la señalización y los gráficos, es Bembo y se nos pidió que lo usáramos como punto de partida para nuestro diseño. Ante esta tarea, nos remitimos al tipo Bembo original diseñado por Aldus Manutius y cortado por Francesco Griffo en la década de 1490. El desafío era diseñar letras que se vieran bien como formas cortadas de gran tamaño, por ejemplo, a lo largo del friso del pórtico, pero también a una escala mucho más pequeña y masiva como en las placas de donantes para el vestíbulo de entrada. El ancho de la fuente original se mantuvo en el nuevo diseño, pero los finos se engrosaron y las serifas se convirtieron en pequeñas serifas de losa. Como se le pide a las letras que hagan una variedad de trabajos diferentes, diseñamos 3 versiones relacionadas del alfabeto básico. La versión más ancha y grande se utiliza en el nombre recién tallado en el pórtico sobre la entrada principal. La proporción del friso, largo y estrecho, significa que las letras deben ser bastante anchas y estar ampliamente espaciadas. La altura de las letras solo podía ser de 400 mm, pero las palabras THE NATIONAL GALLERY debían llenar una parte sustancial del pórtico de 18 metros de largo... el tallado y el dorado llevaron 3 semanas... El vestíbulo de la entrada principal presenta placas, 24 losas de piedra de Portland en total, talladas con los nombres de los donantes de la Galería desde los años 1826 hasta 2002. Diseñamos una versión más estrecha de la fuente Bembo para estas. La legibilidad requería la mayor altura de mayúscula posible para las letras y se logró una altura de 33 mm al estrechar el diseño original. Esto también tuvo el efecto de convertir la masa de letras en un patrón abstracto agradable pero legible. Todas las personas que ayudaron con esta parte se mencionan a continuación. Para la entrada del Getty y el Tribunal Annenberg, utilizamos el ancho de letra más parecido al tipo de letra original de Manutius.