Un villano (también conocido como " sombrero negro " o " chico malo "; la forma femenina es villana ) es un personaje común , ya sea basado en una narrativa histórica o de ficción literaria . El Diccionario íntegro de Random House define dicho personaje como "una persona cruelmente maliciosa que está involucrada o dedicada a la maldad o el crimen ; sinvergüenza; o un personaje de una obra de teatro , novela o similar, que constituye una agencia maligna importante en la trama". . [1] El antónimo de villano es héroe .
El propósito estructural del villano es servir como oposición del personaje héroe y sus motivos o acciones malvadas impulsan la trama. [2] A diferencia del héroe, que se define por sus hazañas de ingenio y valentía y la búsqueda de la justicia y el bien mayor, un villano a menudo se define por sus actos de egoísmo, maldad, arrogancia, crueldad y astucia, mostrando actos inmorales . conducta que puede oponerse o pervertir la justicia. [ cita necesaria ]
El término villain llegó por primera vez al inglés del anglofrancés y del francés antiguo vilain , que se deriva además de la palabra latina tardía villanus , [3] que se refería a aquellos atados al suelo de la villa y trabajados en el equivalente de una plantación. en la Antigüedad Tardía , en Italia o la Galia . [4] [ página necesaria ]
Más tarde, villano cambió a villano , [5] que se refería a una persona con un estatus inferior al de un caballero, lo que implica una falta de caballerosidad y cortesía . Todas las acciones que eran poco caballerosas o malvadas (como la traición o la violación ) eventualmente caían bajo la identidad de pertenecer a un villano en el sentido moderno de la palabra. Además, villano se utilizó como término de abuso y finalmente adquirió su significado moderno. [6]
La aristocracia terrateniente de la Europa de la Edad Media utilizó política y lingüísticamente el descendiente del inglés medio de villanus , que significa "aldeano" (diseñado como vilain o vilein ) con el significado de "una persona de mente y modales groseros". A medida que la equiparación común de modales y moral ganó fuerza y vigencia, las connotaciones empeoraron, de modo que la palabra moderna villano no es un aldeano sin pulir, sino (entre otras cosas) un sinvergüenza o criminal deliberado. [7]
Al mismo tiempo, la expresión medieval "vilein" o "vilain" está estrechamente influenciada por la palabra "vil", que se refiere a algo malvado o sin valor. Desde finales del siglo XIII, vil significaba "moralmente repugnante; moralmente defectuoso, corrupto, malvado; sin valor; de calidad inferior; repugnante, asqueroso, feo; degradante, humillante; de baja condición, sin honor ni estima mundanos", del anglo. -Francés ville , francés antiguo vil , del latín vilis "barato, sin valor, de escaso valor". [8] Aunque la relación de estos términos se entrelazó en algún momento posterior, se desconoce cuándo sucedió esto.
En la literatura clásica, el personaje villano no siempre es el mismo que aparece en las encarnaciones modernas y posmodernas, ya que las líneas de la moralidad a menudo se desdibujan para implicar una sensación de ambigüedad o se ven afectadas por el contexto histórico y las ideas culturales. A menudo, la delimitación de héroes y villanos en esta literatura no queda clara. [9] Dicho esto, hay algunas excepciones a esto, como Grendel de Beowulf , que es inequívocamente malvado.
William Shakespeare modeló el arquetipo del villano para que tuviera características tridimensionales y dio paso a la naturaleza compleja que los villanos muestran en la literatura moderna. Por ejemplo, escribió a Shylock como un personaje comprensivo. Sin embargo, las encarnaciones de personajes históricos de Shakespeare fueron influenciadas por las piezas de propaganda provenientes de fuentes Tudor, y sus obras a menudo mostraban este sesgo y desacreditaban su reputación. Por ejemplo, Shakespeare retrató a Ricardo III como un monstruo espantoso que destruyó a su familia por despecho . [10] Shakespeare también hizo que Yago en Otelo y Antonio en La Tempestad estuvieran completamente desprovistos de rasgos redentores.
En un análisis de los cuentos de hadas rusos , Vladimir Propp concluyó que la mayoría de las historias tenían sólo ocho " dramatis personae ", siendo uno el villano. [11] : 79 Este análisis se ha aplicado ampliamente a cuentos no rusos. Las acciones que cayeron en la esfera de un villano fueron:
Cuando un personaje muestra estos rasgos, no necesariamente se trata de tropos específicos del género de cuento de hadas, pero sí implica que quien realiza ciertos actos es el villano. El villano, por lo tanto, puede aparecer dos veces en una historia para cumplir ciertos roles: una vez al comienzo de la historia y una segunda vez como la persona buscada por el héroe. [11] : 84
Cuando un personaje sólo ha realizado acciones o mostrado rasgos que coinciden con el análisis de Vladimir Propp, ese personaje puede ser identificado como un villano puro. Los villanos del folclore y los cuentos de hadas también pueden desempeñar una gran variedad de roles que pueden influir o impulsar una historia. En los cuentos de hadas, los villanos pueden desempeñar un papel influyente; por ejemplo, una bruja que luchó contra el héroe y huyó, y que deja que el héroe la siga, también realiza la tarea de "guía" y, por tanto, actúa como ayuda. [11] : 81
Propp también propuso otros dos arquetipos del papel del villano dentro de la narrativa, en los que pueden retratarse a sí mismos como villanos en un sentido más general. El primero es el héroe falso : este personaje siempre es un villano y presenta una afirmación falsa de ser el héroe que debe ser refutada para lograr un final feliz . [11] : 60 Ejemplos de personajes que muestran este rasgo e interfieren con el éxito del héroe de un cuento son las hermanastras feas de Cenicienta , que se cortaron partes de los pies para que quepan en el zapato. [12]
Otro papel del villano sería el de despachador, que envía al héroe en su búsqueda . Al comienzo de la historia, su petición puede parecer benévola o inocente, pero las verdaderas intenciones del despachador podrían ser enviar al héroe a un viaje con la esperanza de deshacerse de ellos. [11] : 77
Los roles e influencias que los villanos pueden tener a lo largo de una narrativa también pueden transferirse a otros personajes, para continuar su papel en la narrativa a través de otro personaje. El legado del villano a menudo se transfiere a través del linaje (familia) o de un seguidor devoto. Por ejemplo, si un dragón desempeña el papel de villano pero es asesinado por el héroe, otro personaje (como la hermana del dragón) podría asumir el legado del villano anterior y perseguir al héroe en busca de venganza. [11] : 81
El género de los cuentos de hadas utiliza a los villanos como componentes clave para impulsar la narrativa e influir en el viaje del héroe. Estos, si bien no son tan redondeados como los que aparecen en otras formas de literatura, son lo que se conoce como arquetipos . El villano arquetípico es algo común dentro del género y se divide en diferentes categorías que tienen diferentes influencias en el protagonista y la narrativa. [ cita necesaria ]
El falso donante es un villano que utiliza engaños para conseguir sus fines. A menudo, el falso donante se hará pasar por una figura benévola o una influencia sobre el protagonista (o aquellos asociados con él) para presentarle un trato. El acuerdo presentará una solución o beneficio a corto plazo para quien lo acepte y, a cambio, beneficiará al villano a largo plazo. Durante el clímax de la historia, el héroe a menudo tiene que encontrar una manera de rectificar el acuerdo para derrotar al villano o lograr el final feliz. [ cita necesaria ]
De manera similar, el arquetipo del diablo es aquel que también hace una oferta al protagonista (o alguien asociado con él) y apela a sus necesidades y deseos. Sin embargo, el arquetipo del diablo no oculta sus intenciones al protagonista. La historia posterior a menudo sigue el viaje del protagonista para intentar anular el acuerdo antes de que se pueda causar algún daño. [ cita necesaria ]
La bestia es un personaje que confía en sus instintos y su capacidad de causar destrucción para lograr sus fines. Las malas intenciones de sus acciones suelen identificarse fácilmente, ya que actúan sin preocupación por los demás (o su bienestar ) ni sutilezas . El villano arrasador puede tomar la forma de un individuo muy poderoso o una bestia arrasadora, pero sigue siendo uno de los arquetipos de villano más peligrosos debido a su afinidad por la destrucción. [ cita necesaria ]
La figura de autoridad es aquella que ya ha alcanzado un nivel de mando y poder pero siempre anhela más. A menudo están impulsados por su deseo de riqueza material , estatura distinguida o gran poder y aparecen como un monarca , un escalador corporativo u otro individuo poderoso. Su objetivo final es a menudo la dominación total de su corporación, nación o mundo a través de medios místicos o manipulación política. A menudo, este villano es derrotado por su propia codicia, orgullo o arrogancia. [ cita necesaria ]
El traidor es un villano que enfatiza los rasgos de engaño, manipulación y engaño para lograr sus objetivos, que a menudo consisten en ofrecer o suministrar información a la oposición del protagonista para detenerlos en su viaje; a menudo a cambio de su propia libertad o seguridad. Los objetivos del traidor no siempre son malos, pero las acciones que comete para alcanzar su objetivo pueden considerarse inherentemente malas. [ cita necesaria ]
La animación es el hogar de varios villanos diferentes. Winsor McCay en How a Mosquito Operates hizo que un mosquito de dibujos animados atormentara a un ser humano y en 1925, Walt Disney creó a Pete como un antagonista de las Comedias de Alice y Pete se convirtió más tarde en un antagonista de Mickey Mouse y sus amigos y en el primer villano de Disney. Más tarde, Fleischer Studios tuvo a Bluto como el antagonista de los dibujos animados de Popeye . Hanna-Barbera creó a Tom como antagonista de Jerry . Asimismo, los Looney Tunes tuvieron villanos como Elmer Fudd , Yosemite Sam , Marvin el Marciano y Blacque Jacque Shellacque .
En 1937, Disney hizo la película Blancanieves y los siete enanitos y tenía a la Reina Malvada como antagonista. Desde entonces, Disney hizo muchas películas animadas con villanos basadas en villanos de cuentos de hadas. Los villanos de Disney se convirtieron en una parte importante de esa franquicia.
Los dibujos animados de los sábados por la mañana también tenían villanos como Dick Dastardly y Snidely Whiplash . Desde entonces, los villanos de los dibujos animados han tenido fama de ser unidimensionales. [ cita necesaria ]
En la animación moderna, los villanos animados que son más significativos y desarrollados se han vuelto cada vez más comunes a medida que los adultos han comenzado a preferir los dibujos animados. Programas como Hora de Aventura , Gravity Falls y Rick y Morty abarcan desde dibujos animados para niños hasta adultos, pero todos son vistos por un público mayoritariamente mayor. [ cita necesaria ]
A veces se alega que los villanos de las obras animadas, como las películas de Disney, a menudo encarnan estereotipos de una manera más directa que los villanos de acción real. Que su diseño de personajes se base en caricaturas de estereotipos racistas, antisemitas y/u homofóbicos con rasgos exagerados. Que las villanas animadas son retratadas de maneras que alimentan ideas misóginas y roles de género tradicionales. [13]
Sattar Sharmin y Sanyat Tania han argumentado que los villanos animados con frecuencia se dividen en dos categorías: mujeres que exhiben rasgos socialmente indeseables u hombres que muestran rasgos femeninos. [14] En el caso de hombres con rasgos femeninos, esto puede deberse a un punto de vista tanto homofóbico como misógino , que se analiza con más detalle a continuación.
En cuanto a las villanas que son retratadas con características "desagradables", no sólo están diseñadas para parecer poco atractivas, sino que sus motivaciones para volverse malvadas tienen sus raíces en asuntos muy triviales. La encuesta de Debra Bradley sobre las películas de Disney descubrió que el 28% de las villanas, como la reina malvada y Lady Tremaine , están influenciadas por los celos/vanidad, mientras que sólo el 4% de los villanos masculinos están impulsados por estos mismos factores. Más bien, los hombres, como Hades y el Capitán Garfio , tienen motivos basados en la riqueza y el poder, cediendo a los estereotipos masculinos y significando un apego al patriarcado . [14]
Además, en la animación hay una historia de madres y abuelas que se hacen pasar por las villanas de muchas historias. Coraline de Neil Gaiman presenta este fenómeno a través de la idea de la otra madre. En Coraline , la Otra Madre es una madre amorosa y atenta que le da la bienvenida a Coraline a una nueva vida, ayudándola a afrontar los problemas en casa. [15] Al glorificar a esta otra madre, la historia pinta a la verdadera madre de Coraline como negligente, lo que a su vez la convierte en la villana de la historia. Las películas de Disney también adoptan los estereotipos maternales de sus villanos. [dieciséis]
Otras villanas son retratadas como seres hipersexuales y poderosos que se utilizan para yuxtaponer la belleza o las características físicas de la heroína ; por ejemplo, Lady Tremaine y sus hermanastras en Cenicienta . [13] Los villanos masculinos también tienen varios rasgos que son característicamente femeninos. Personajes como Jafar ( Aladdin ) y Hades ( Hércules ) tienen rasgos como párpados sombreados y rasgos faciales acentuados, similares a los típicamente asociados con la feminidad. [13]
Zachary Doiron ha argumentado que los villanos animados se basan en estereotipos homofóbicos. Como ejemplo, menciona a los hombres afeminados, a los que los expertos en la materia a veces se refieren como "villanos mariquitas", donde sus gestos representan estereotipos relacionados con los hombres homosexuales. [17] Otro ejemplo es la representación de mujeres masculinas, que emula a drag queens o lesbianas butch. Adelia Brown hace una acusación similar sobre Úrsula de La Sirenita . Ursula sigue el modelo de la famosa drag queen " Divine " con su mucho maquillaje, su cabello peinado en forma de mohawk y sus uñas pintadas de rojo brillante. Su objetivo a lo largo de la película es convertirse en reina e interrumpir la pareja de Ariel y el Príncipe Eric , quienes conectan la villanía con las drag queens , lo que sugiere que existe una maldad inherente en quienes hacen drag. [18]
Los villanos en la ficción comúnmente desempeñan el doble papel de adversario y contraste con los héroes de una historia. En su papel de adversario, el villano actúa como un obstáculo que el héroe debe luchar para superar. En su papel de contraste, ejemplifican características diametralmente opuestas a las del héroe, creando un contraste que distingue los rasgos heroicos de los villanos. [ cita necesaria ]
Otros han señalado que muchos actos de villanos tienen un indicio de cumplimiento de deseos, [19] lo que hace que algunos lectores o espectadores se identifiquen más con ellos como personajes que con los héroes. Debido a esto, a un villano convincente se le debe dar una caracterización que proporcione un motivo para actuar mal, además de ser un digno adversario del héroe. Como dice el crítico de cine Roger Ebert : "Cada película es tan buena como su villano. Dado que los héroes y los trucos tienden a repetirse de una película a otra, sólo un gran villano puede transformar un buen intento en un triunfo". [20]
El actor Tod Slaughter normalmente retrataba personajes malvados tanto en el escenario como en la pantalla de una manera melodramática , con bigotes retorcidos, ojos en blanco , miradas lascivas , carcajadas y frotándose las manos . [21] [22]
En 1895, Thomas Edison y Alfred Clark hicieron La ejecución de María Estuardo, que representa a María, reina de Escocia, siendo decapitada. No describe ni a María ni a su verdugo como villanos (aunque en ese momento se consideró tan realista que los espectadores creyeron que una mujer real había sido decapitada durante la realización de esa película). En 1896, Georges Méliès hizo una película de terror titulada La casa. del Diablo que tenía al Diablo como antagonista. El gran robo del tren de Edison , estrenado en 1903, tenía como villanos a los bandidos que roban el tren. En 1909, hubo una adaptación cinematográfica de Los Miserables con Javert como villano y en 1910, Otis Turner tuvo a una Bruja Malvada como villana de una adaptación cinematográfica corta de El maravilloso mago de Oz . En 1914, Lois Weber hizo una película de El mercader de Venecia con Phillips Smalley como el villano Shylock .
La película de 1915 El nacimiento de una nación tiene como villanos a los "portavoces del norte" que incitan a la violencia negra. [23] La película de 1916 20.000 leguas de viaje submarino tiene a un hombre llamado Charles Denver como villano. Ese mismo año, Blancanieves tenía a la reina Brongomar como villana. La película de 1923 Los Diez Mandamientos hace que el hermano del personaje principal sea un villano debido a su compromiso de romper todos los Diez Mandamientos . En 1937, Blancanieves y los siete enanitos de Walt Disney tenía a la Reina Malvada como villana. En 1939, El mago de Oz tenía a la Malvada Bruja del Oeste como villana. En la década de 1940, las películas en serie sobre superhéroes introdujeron a los supervillanos como personajes como el Dr. Dana en Batman . La película de 1949 Sansón y Delilah tiene a Hedy Lamarr como la villana Delilah y a George Sanders como el villano Príncipe de Gaza .
En 1953, Byron Haskin hizo una película sobre La guerra de los mundos . Al igual que el libro, tiene a los marcianos como villanos.
La nueva versión de Los Diez Mandamientos de Cecil B. DeMille de 1956 tenía dos villanos principales. Ramsés II , interpretado por Yul Brynner y Dathan interpretado por Edward G. Robinson . (También Nefertari era una figura de Lady Macbeth que incitaba a Ramsés).
En 1960, la película Espartaco tenía a Marco Licinio Craso como villano. Ese mismo año, la película Psicosis tenía a Norman Bates como protagonista villano. La película de 1962 Matar a un ruiseñor , al igual que el libro, tenía a Bob Ewell como villano. Otras películas de la década de 1960, como The Guns of Navarone y The Great Escape, tenían a los nazis como villanos.
A partir de Dr. No en 1962, todas las películas de James Bond han tenido un villano.
También hubo villanos en las películas infantiles de los años 60. Por ejemplo, 101 Dálmatas y Batman de 1966 tenían villanos. El primero tiene a Cruella de Vil y el segundo es la primera vez que los supervillanos de los cómics se adaptan al cine.
En los años 1970 y principios de los 1980, las películas de Star Wars presentaron a Darth Vader y al Emperador Palpatine .
Varias películas de los años 1980 también tuvieron villanos como Khan en Star Trek , John Kreese en The Karate Kid y sus secuelas, Skynet en las películas de Terminator , Biff Tannen en las películas de Regreso al futuro , The Joker en Batman y Dark Helmet en Spaceballs .
Varias películas icónicas de los noventa también han tenido villanos como el General Mandible en Antz , Dennis Nedry en Jurassic Park , Edgar en Hombres de Negro , Van Pelt en Jumanji , Ramsés en El Príncipe de Egipto , Carrigan en Casper y Shan-Yu en Mulan . Las precuelas de Star Wars también presentaron varios villanos además de los que ya tenía la franquicia.
Las películas de principios de la década de 2000, como la trilogía de Spider-Man , la trilogía del Caballero Oscuro , las películas de Harry Potter , las películas de El Señor de los Anillos y Avatar, tenían villanos como Green Goblin , Two-Face , Lord Voldemort , Saruman y Miles Quaritch .
En la década de 2010, el Universo Cinematográfico de Marvel y el Universo Extendido de DC han tenido varios supervillanos notables como Thanos y el General Zod .
El término villano es el término universal para personajes que se hacen pasar por catalizadores de ciertos ideales que los lectores u observadores encuentran inmorales, pero el término "villano" se usa a menudo para resaltar rasgos específicos que vienen con su identidad femenina, separándolos, en algunos aspectos, de sus homólogos masculinos. El uso de la villana (o villana) a menudo es para resaltar los rasgos que vienen específicamente con el personaje y las habilidades que posee y que son exclusivas de él. Por ejemplo, una de las mayores armas de la villana es su seductora belleza. La perversión de los rasgos inherentemente femeninos en la narración también alude a la exhibición demoníaca de las súcubos y su afinidad por utilizar su belleza como arma, un rasgo utilizado por muchas villanas a lo largo de la ficción y la mitología modernas. Sin embargo, este no es siempre el caso. Como se ve a menudo en las películas animadas, las villanas son retratadas con apariencias "feas" para contrastar la belleza del protagonista, asociando a su vez la falta de atractivo con el mal. Esto pinta a las villanas bajo una luz negativa en comparación con sus contrapartes heroínas y muestra la dualidad del personaje de la villana. [24]
La dimensión ética de la historia plantea el problema de juzgar a quienes actuaron en el pasado y, en ocasiones, tienta a estudiosos e historiadores a construir un mundo en blanco y negro en el que los términos "héroe" y "villano" se utilizan de forma arbitraria y con la misma intención. El paso del tiempo se vuelve intercambiable. Estos binarios, por supuesto, se reflejan en diversos grados en infinitas películas, novelas y otras narrativas ficticias y no ficticias. [25]
A medida que los procesos de globalización conectan al mundo, culturas con diferentes trayectorias históricas y tradiciones políticas necesitarán encontrar formas de trabajar juntas no sólo económicamente sino también políticamente. En este marco en evolución de la globalización, la tradición, según teóricos políticos como Edmund Burke , de figuras históricas percibidas y evaluadas como positivas o negativas se convierte en la encarnación de culturas políticas nacionales que pueden confabularse o chocar entre sí. [26]
El uso de villano para describir una figura histórica se remonta a la propaganda Tudor, piezas de la cual terminaron influyendo en la interpretación de William Shakespeare de Ricardo III como un tirano rencoroso y jorobado . [10]
.jpg/1280px-Frankenstein's_monster_(Boris_Karloff).jpg)
El villano simpático o antivillano es aquel que tiene los rasgos típicos de un personaje villano pero se diferencia en sus motivaciones . Su intención de causar caos o cometer acciones malvadas está impulsada por una motivación ambigua o no está impulsada por una intención de causar el mal. Sus intenciones pueden coincidir con los ideales de un bien mayor, o incluso con el deseo de hacer del mundo un lugar mejor , pero sus acciones son inherentemente malas por naturaleza. Un antivillano es lo opuesto a un antihéroe. Mientras que el antihéroe a menudo lucha del lado del bien, pero con motivos cuestionables o egoístas, el antivillano juega como un villano, pero por una causa noble de una manera con la que el público u otros personajes puedan simpatizar. Pueden ser más nobles o heroicos que un antihéroe, pero los medios para lograr sus fines a menudo se consideran explotadores, inmorales, injustos o simplemente malvados. Los personajes que entran en esta categoría a menudo se crean con la intención de humanizarlos, haciéndolos más identificables para el lector/espectador al plantear el "cómo" y el "por qué" detrás de sus motivaciones en lugar de simplemente crear un personaje unidimensional. Debido a sus motivos, muchos de estos tipos de villanos reciben el sobrenombre de "anti-villanos".
El escritor estadounidense Brad Warner ha sostenido que "sólo los villanos de los dibujos animados se ríen de alegría mientras se frotan las manos y sueñan con gobernar el mundo en nombre de todo lo que es perverso y malo". [27] El escritor estadounidense Ben Bova recomienda a los escritores que sus obras no contengan villanos. Afirma, en sus Consejos para escritores :
En el mundo real no hay villanos. En realidad, nadie se propone hacer el mal... La ficción refleja la vida. O, más exactamente, la ficción sirve como una lente para centrarse en lo que saben de la vida y hacer que sus realidades lleguen a una comprensión más clara y nítida para nosotros. No hay villanos que se ríen y se frotan las manos con alegría mientras contemplan sus malas acciones. Sólo hay gente con problemas, luchando por solucionarlos. [28]
Siguiendo con el punto de Bova, el escritor estadounidense David Lubar añade que el villano "puede estar impulsado por la codicia, las neurosis o la convicción de que su causa es justa, pero lo impulsa algo, no muy diferente de las cosas que impulsan a un héroe". [29]
{{cite web}}: CS1 maint: multiple names: authors list (link)
Citas relacionadas con villano en Wikiquote
Medios relacionados con villanos en Wikimedia Commons