« Across the Universe » es una canción de la banda de rock inglesa The Beatles . Fue escrito por John Lennon y acreditado a Lennon-McCartney . La canción apareció por primera vez en el álbum recopilatorio benéfico de varios artistas de 1969 No One's Gonna Change Our World y más tarde, en una forma diferente, en su álbum de 1970 Let It Be , el último álbum de estudio lanzado por el grupo. La versión original apareció en dos álbumes diferentes, ambos titulados Rarities : un lanzamiento británico de 1978 y un lanzamiento estadounidense de 1980. También se incluyó en su álbum de 1988 Past Masters, Volume Two . La canción ha sido versionada por muchos artistas, incluido David Bowie en su álbum de 1975 Young Americans , que contó con contribuciones de Lennon.
Una noche de 1967, la frase "las palabras fluyen como lluvia interminable en un vaso de papel" se le ocurrió a Lennon después de escuchar la voz de su entonces esposa Cynthia :
Estaba acostado junto a mi primera esposa en la cama, ya sabes, estaba irritado y estaba pensando. Ella debía haber estado hablando y hablando sobre algo y se había ido a dormir y yo seguía escuchando estas palabras una y otra vez, fluyendo como una corriente interminable. Bajé las escaleras y se convirtió en una especie de canción cósmica en lugar de una canción irritada, en lugar de un "¿Por qué siempre me hablas mal?" [2] [Las palabras] fueron puramente inspiradoras y me las dieron como ¡boom! No me pertenece, ¿sabes? salió así. [3]
El sabor de la canción estuvo fuertemente influenciado por el interés de Lennon y los Beatles en la Meditación Trascendental a finales de 1967 y principios de 1968, cuando se compuso la canción. En base a esto, añadió el mantra "Jai guru deva om " ( sánscrito : जय गुरुदेव ॐ ) a la pieza, que se convirtió en el vínculo con el coro. La frase sánscrita es un fragmento de oración cuyas palabras pueden tener muchos significados. Literalmente se aproxima a "Victoria al Dios divino", "Salve al gurú divino", o la frase comúnmente invocada por el difunto Maharishi Mahesh Yogi al referirse a su maestro espiritual, "Toda gloria a Guru Dev ". [4]
La estructura lírica de la canción es sencilla: tres repeticiones de una unidad que consta de un verso, la línea "Jai guru deva om" y la línea "Nada va a cambiar mi mundo" cantadas cuatro veces. Las letras se basan en gran medida en imágenes, con conceptos abstractos cosificados con frases como pensamientos "serpenteantes", palabras "deslizándose" y amor eterno "brillando". La frase titular "a través del universo" aparece a intervalos hasta las líneas finales, aunque nunca tiene cadencias , apareciendo siempre como una figura ascendente, melódicamente sin resolver. Termina en la nota principal ; para el oído musical occidental, la siguiente nota musical sería la tónica y, por tanto, sonaría completa.
En su entrevista de 1970 con Rolling Stone , Lennon se refirió a la canción como quizás la mejor y más poética letra que jamás haya escrito: "Es una de las mejores letras que he escrito. De hecho, podría ser la mejor. Es buena poesía. o como lo llames, sin masticarlo. Mira, los que me gustan son los que están como palabras, sin melodía, no tienen que tener ninguna melodía, como un poema, puedes leerlos. [5]
En una guitarra afinada estándar (EADGBE), la canción se toca en la tonalidad de D; sin embargo, la grabación se ralentizó electrónicamente, lo que resultó en una afinación de C# más baja en el oído. El verso que comienza con " Las palabras fluyen" (acorde I (D)) se destaca por una caída menor prolongada de vi (Bm) –iii (F♯m) a ii7 (Em7) hasta el acorde dominante V7 (A7) en "across". el universo" en el cuarto compás. [6] En la repetición de esta secuencia de acordes, un giro que sigue al ii7 (Em7) hasta un iv menor (Gm) cierra el verso antes de pasar directamente a la tónica del estribillo "Jai Guru Deva Om". La caída menor vi-ii que conduce a V también se usó en " I Will " (en "cuánto tiempo te he amado") y George Harrison había utilizado una alternancia menor vi-iii más corta para retrasar el regreso a la dominante (V ) en " Te necesito ". [6] El verso que comienza con "Las palabras fluyen como una lluvia interminable ..." también se destaca por el fraseo sin aliento y el ritmo casi constante de octava nota (inicialmente cuatro notas melódicas en re, luego en do#, si, la, si). [7]
En febrero de 1968, los Beatles se reunieron en los estudios EMI Abbey Road para grabar un sencillo que lanzarían durante su ausencia en su próximo viaje a la India . Paul McCartney había escrito " Lady Madonna " y Lennon tenía "Across the Universe". Ambos temas fueron grabados junto con " Hey Bulldog " de Lennon y la pista vocal de " The Inner Light " de Harrison entre el 3 y el 11 de febrero.
La pista básica se grabó el 4 de febrero. Junto con guitarra acústica, percusión y tambura , contó con una introducción de sitar sobregrabada por Harrison. Decidiendo que la canción necesitaba una voz aguda para cantar el estribillo "Nada va a cambiar mi mundo", McCartney se acercó a los fanáticos que esperaban afuera del estudio y preguntó si alguien podía tocar una nota alta. [15] Lizzie Bravo y Gayleen Pease respondieron que sí. Poco después, el road manager de la banda, Mal Evans , salió y condujo a las dos chicas al estudio de grabación para grabar los coros. Aunque las voces de las chicas no se escuchan en la versión de "Across the Universe" del álbum Let It Be , sus voces de fondo se escuchan en los álbumes No One's Gonna Change Our World , Rarities y Past Masters . [dieciséis]
Lennon todavía no estaba satisfecho con la sensación de la pista, y se grabaron varios efectos de sonido, incluidos 15 segundos de tarareo y un sonido parecido al de una guitarra y un arpa, ambos para tocar al revés; sin embargo, ninguno de estos se utilizó en la versión publicada. La pista se mezcló en mono y se dejó de lado ya que el grupo había decidido lanzar "Lady Madonna" y "The Inner Light" como sencillo. A su regreso de la India, el grupo se dispuso a grabar las muchas canciones que habían escrito allí, y "Across the Universe" permaneció en el estante. En el otoño de 1968, los Beatles consideraron seriamente lanzar un EP que incluyera la mayoría de las canciones del álbum Yellow Submarine y "Across the Universe", y llegaron incluso a masterizar el EP. [17]
Durante las sesiones de grabación de febrero de 1968, Spike Milligan entró en el estudio y, al escuchar la canción, sugirió que la canción sería ideal para publicarla en un álbum benéfico que estaba organizando para el Fondo Mundial para la Naturaleza . En algún momento de 1968, los Beatles aceptaron esta propuesta. En enero de 1969, se remezcló la mejor mezcla mono para el álbum benéfico. [10] De acuerdo con el tema de "vida salvaje" del álbum, se agregaron efectos de sonido de pájaros al principio y al final. [18] La mezcla original (mono) de febrero de 1968 tiene una duración de 3:37. Después de agregar los efectos, la pista se aceleró de modo que incluso con 20 segundos de efectos, solo dura 3:49. Acelerar la grabación también elevó la clave a Mi bemol. [18] En octubre de 1969, se decidió que la canción necesitaba ser remezclada en estéreo. Esto fue hecho por Geoff Emerick inmediatamente antes de la colocación de bandas en el álbum. "Across the Universe" se lanzó por primera vez en esta versión en el álbum de Regal Starline SRS 5013 No One's Gonna Change Our World en diciembre de 1969.
Esta versión se publicó, en su forma estéreo, en cuatro álbumes recopilatorios de los Beatles: la versión británica de Rarities , las diferentes versiones estadounidenses de Rarities , The Beatles Ballads y el segundo disco del álbum de dos CD Past Masters , lanzado en 1988. La mezcla mono de enero de 1969, que había sido considerada para un EP abortado de Yellow Submarine , finalmente se lanzó en Mono Masters , parte de la caja The Beatles in Mono , en 2009.
Los Beatles retomaron la canción durante las sesiones de ensayo de Get Back / Let It Be de enero de 1969; Imágenes de Lennon tocando la canción aparecieron en la película Let It Be . Las grabaciones piratas de las sesiones incluyen numerosas interpretaciones grupales completas de la canción, generalmente con armonías de Lennon-McCartney en el coro. Para garantizar que el álbum estuviera vinculado con la película, se decidió que la canción debía incluirse en lo que en enero de 1970 se había convertido en el álbum Let It Be .
Aunque la canción se ensayó extensamente en el estudio de sonido de Twickenham Studios, las únicas grabaciones fueron transcripciones mono para usar en la banda sonora de la película. No se realizaron grabaciones multipista después del traslado del grupo a Apple Studios. Así, a principios de enero de 1970, Glyn Johns remezcló la grabación de febrero de 1968. La nueva mezcla omitió las voces de las adolescentes y los efectos de sonido de los pájaros de la versión del Fondo Mundial para la Naturaleza. Como ninguno de los álbumes Get Back de Glyn Johns se lanzó oficialmente hasta 2021, la versión más conocida de la canción provino de Phil Spector , quien a finales de marzo y principios de abril de 1970 remezcló una vez más la grabación de febrero de 1968 y agregó sobregrabaciones orquestales y corales. . Spector también ralentizó la pista a 3:47, cerca de su duración original. Según Lennon, "Spector tomó la cinta e hizo un muy buen trabajo con ella". [19]
Una versión alternativa inédita de la canción de febrero de 1968 (grabada antes del master), sin una gran producción, apareció en Anthology 2 en 1996. [20] A menudo se la conoce como la grabación "psicodélica" debido al fuerte sitar y tambura indios. sonido e ilustra la incertidumbre original de la banda sobre el mejor tratamiento para la canción.
El master de febrero de 1968 fue remezclado nuevamente para incluirlo en Let It Be... Naked en 2003, a la velocidad correcta pero despojado de la mayor parte de la instrumentación y procesado digitalmente para corregir problemas de afinación.
En 2018, se lanzó la toma 6 de la canción en The Beatles: 50th Anniversary Edition (también conocido como el "Álbum Blanco"). Esta versión es un poco más escasa que la versión Let It Be... Naked y dura 15 segundos más.
Lennon no estaba contento con la canción tal como fue grabada. En su entrevista para Playboy de 1980 , Lennon dice que los Beatles "no hicieron un buen disco" y dice de la versión de Let It Be que "las guitarras están desafinadas y yo canto desafinado ... y nadie me apoya ni me ayuda y la canción nunca se hizo correctamente". [21] Además acusó a McCartney de arruinar la canción:
Paul ... intentaba inconscientemente destruir una gran canción ... normalmente pasábamos horas haciendo pequeñas limpiezas detalladas de las canciones de Paul; cuando se trataba del mío ... de alguna manera esta atmósfera de soltura, despreocupación y experimentación se apoderaba de mí. Sabotaje subconsciente. [22]
El crítico musical Richie Unterberger de AllMusic dijo que la canción era "una de las baladas más delicadas y cósmicas del grupo" y "uno de los aspectos más destacados del álbum Let It Be ". [26]
El crítico musical Ian MacDonald criticó la canción, calificándola de "encantamiento lastimeramente infantil" y diciendo que "sus vagas pretensiones y su melodía apática son demasiado obviamente productos de una grandiosidad ácida suavizada por el puro agotamiento". [23]
El 4 de febrero de 2008, a las 00:00 UTC , la NASA transmitió el mensaje interestelar " Across the Universe " [27] en dirección a la estrella Polaris , a 431 años luz de la Tierra. [28] La transmisión se realizó utilizando una antena de 70 metros en el Complejo de Comunicaciones del Espacio Profundo de Madrid de Deep Space Network , ubicado en las afueras de Madrid , España . Se hizo con un transmisor de " banda X ", que irradiaba hacia la antena a 18 kW. Esto se hizo para celebrar el 40 aniversario de la grabación de la canción, el 45 aniversario de Deep Space Network (DSN) y el 50 aniversario de la NASA. La idea fue ideada por el historiador de los Beatles Martin Lewis , quien animó a todos los fans de los Beatles a tocar la canción mientras era transmitida a la estrella distante. El evento marcó la primera vez que una canción fue transmitida intencionalmente al espacio profundo y fue aprobada por McCartney, Yoko Ono y Apple Corps . [29]
"Across the Universe" fue versionada por el cantautor inglés David Bowie en 1975 en su noveno álbum de estudio Young Americans . Grabó su versión en Electric Lady Studios en la ciudad de Nueva York en enero de 1975, el mismo día de " Fame ". [32] Una reelaboración del soul de ojos azules , su versión se destaca por presentar a Lennon en la guitarra y coros. La portada también presenta a Carlos Alomar y Earl Slick a la guitarra y coros, Emir Ksasan al bajo y Dennis Davis a la batería. [31]
Al reflexionar sobre su contribución, Lennon dijo más tarde: "Pensé, genial, porque yo nunca había hecho una buena versión de esa canción. Es una de mis canciones favoritas, pero no me gustó mi versión". [32] Bowie estuvo de acuerdo, calificando la versión original de los Beatles como "muy aguada" y queriendo "explotarla a martillazos". [31]
La versión de Bowie de "Across the Universe" ha recibido críticas predominantemente negativas de críticos musicales y biógrafos. Douglas Wolk de Pitchfork lo llama "la única vergüenza genuina del álbum, estilo Vegas y baño". [33] El biógrafo Chris O'Leary está de acuerdo y la llama "una de sus grabaciones más absolutamente de mal gusto". [31] El autor Peter Doggett lo describe de manera similar como "grandioso", "educado" y una "forma extraña de impresionar a Lennon". [34] A pesar de ser generalmente considerado como uno de los puntos bajos de Bowie en sus "años dorados", el biógrafo Nicholas Pegg dio a la grabación una crítica positiva, calificándola de "exquisitamente hermosa". [32]
Según Chris O'Leary: [31]
Técnico
En 1998, Fiona Apple grabó y lanzó la canción como parte de la banda sonora de la película Pleasantville . [35] Pitchfork la nombró la mejor portada de Apple, destacando cómo se adapta a la película. [36]
En 2002, Rufus Wainwright grabó una versión de la película I Am Sam . [37]
En 2005, Alicia Keys , Alison Krauss , Billie Joe Armstrong , Bono , Brian Wilson , Norah Jones , Steven Tyler , Stevie Wonder , Tim McGraw y Velvet Revolver realizaron una versión en la 47ª edición de los premios Grammy . La actuación fue grabada como homenaje a las víctimas del tsunami de 2004 . Fue lanzado el 13 de febrero de 2005 y debutó en el puesto 22 en la lista Billboard Hot 100 como descarga digital. [38]
En 2011, Beady Eye lanzó una versión de "Across the Universe" como sencillo benéfico disponible para descargar a través de su sitio web desde el 4 de abril de 2011 hasta el 17 de abril de 2011. [39] Todas las ganancias de la venta de la pista se destinaron directamente a British Red. Llamamiento por el tsunami en todo Japón. El sencillo llegó al puesto 88 en el Reino Unido. [40]
En 2019, la cantante noruega Aurora grabó Like a Version para la estación de radio australiana Triple J. En 2023, esta versión fue votada por el público como una de las 100 mejores Versiones Like a de todos los tiempos . [41]
En 2023, el cantante contemporáneo Devang Goud lanzó una nueva versión con un solo de sitar, lanzada por Etty Arts Goud Records LLC https://www.artistpr.com/press-release/devang-gouds-mesmerizing-cover-of-across- el-universo-recién-lanzado/
Lennon es el autor principal de casi todos los clásicos psicodélicos de los Beatles: Tomorrow Never Knows, I'm Only Sleeping, Rain, She Said She Said... I Am the Walrus, Across the Universe.
