La película es un medio analógico que se utiliza para grabar películas o animaciones . Se graba con una cámara de cine , se revela , se edita y se proyecta en una pantalla mediante un proyector de películas . Es una tira o lámina de base de película de plástico transparente recubierta por un lado con una emulsión de gelatina que contiene cristales de haluro de plata sensibles a la luz microscópicamente pequeños . Los tamaños y otras características de los cristales determinan la sensibilidad, el contraste y la resolución de la película. [1] La emulsión se oscurecerá gradualmente si se deja expuesta a la luz, pero el proceso es demasiado lento e incompleto para tener algún uso práctico. En cambio, se utiliza una exposición muy breve a la imagen formada por la lente de una cámara para producir solo un cambio químico muy leve, proporcional a la cantidad de luz absorbida por cada cristal. Esto crea una imagen latente invisible en la emulsión, que puede revelarse químicamente en una fotografía visible . Además de la luz visible, todas las películas son sensibles a los rayos X y a las partículas de alta energía . La mayoría son al menos ligeramente sensibles a la luz ultravioleta (UV) invisible. Algunas películas para usos especiales son sensibles a la región infrarroja (IR) del espectro .
En la película fotográfica en blanco y negro, normalmente hay una capa de sales de plata. Cuando se revelan los granos expuestos, las sales de plata se convierten en plata metálica, que bloquea la luz y aparece como la parte negra del negativo de la película . La película en color tiene al menos tres capas sensibles. Los tintes, que se adsorben en la superficie de las sales de plata, hacen que los cristales sean sensibles a diferentes colores. Normalmente, la capa sensible al azul está en la parte superior, seguida de las capas verde y roja. Durante el revelado, las sales de plata expuestas se convierten en plata metálica, al igual que con la película en blanco y negro. Pero en una película en color, los subproductos de la reacción de revelado se combinan simultáneamente con sustancias químicas conocidas como acopladores de color que se incluyen en la propia película o en la solución reveladora para formar tintes de color. Debido a que los subproductos se crean en proporción directa a la cantidad de exposición y revelado, las nubes de tinte formadas también son proporcionales a la exposición y el revelado. Después del revelado, la plata se convierte de nuevo en sales de plata en el paso de blanqueo . Se elimina de la película en el paso de fijación y, a veces, se recupera para su uso o venta posterior. La fijación deja solo los tintes de color formados, que se combinan para formar la imagen visible en color. Las películas en color posteriores, como la Kodacolor II , tienen hasta 12 capas de emulsión, [2] con más de 20 sustancias químicas diferentes en cada capa. La película fotográfica y el material de película tienden a ser similares en composición y velocidad, pero a menudo no en otros parámetros como el tamaño y la longitud del fotograma.
Los primeros experimentos cinematográficos de la década de 1880 se realizaron utilizando una película de papel frágil , con la que era difícil ver una sola imagen en movimiento continuo sin un aparato complejo. El primer material de base de película transparente y flexible fue el celuloide , que fue descubierto y refinado para uso fotográfico por John Carbutt , Hannibal Goodwin y George Eastman . Eastman Kodak comercializó la película de celuloide en 1889; Thomas Henry Blair, en 1891, fue su primer competidor. El material tenía una base esmerilada para facilitar la visualización con luz transmitida. Las emulsiones eran ortocromáticas . En noviembre de 1891, William Dickson , en el laboratorio de Edison , estaba utilizando el material de Blair para experimentos de kinetoscopio . La compañía de Blair suministró película a Edison durante cinco años. Entre 1892 y 1893, Eastman experimentó problemas con la producción. Debido a demandas por patentes en 1893, Blair dejó su compañía estadounidense y estableció otra en Gran Bretaña. Eastman se convirtió en el proveedor de películas de Edison. [ cita requerida ]
La nueva compañía de Blair abastecía a pioneros cinematográficos europeos, entre ellos Birt Acres , Robert Paul , George Albert Smith , Charles Urban y los hermanos Lumière . En 1896, el nuevo proyector de películas requería una base de película totalmente transparente que la operación estadounidense de Blair no podía proporcionar. Poco después, Eastman compró la compañía y se convirtió en el principal proveedor de películas. Louis Lumière trabajó con Victor Planchon para adaptar la emulsión de placa fotográfica "Etiqueta Azul" (Etiquette Bleue) de Lumière para su uso en películas en rollo de celuloide, lo que comenzó a ocurrir a principios de 1896. [ cita requerida ]
La primera película cinematográfica de Eastman se comercializó en 1889. [3] Al principio, la película era la misma que la película fotográfica. En 1916, se ofrecieron películas "Cine Type" independientes. [3] A partir de 1895, Eastman suministró su película cinematográfica en rollos de 65 pies, mientras que los rollos de Blair eran de 75 pies. Si se necesitaban longitudes más largas, los rollos negativos sin exponer se podían pegar en un cuarto oscuro , pero esto era en gran medida indeseable para la mayoría de los cineastas narrativos. Sin embargo, los creadores de películas de actualidad estaban mucho más ansiosos por adoptar este método para representar acciones más largas. Crearon rollos pegados de hasta 1000 pies de largo. American Mutoscope and Biograph fue la primera empresa conocida en utilizar este tipo de película para la pelea Jeffries - Sharkey el 3 de noviembre de 1899.
A medida que la cantidad de películas y cineastas crecía, la demanda de estandarización aumentó. Entre 1900 y 1910, los formatos de película gradualmente se estandarizaron y las existencias de películas mejoraron. Se fabricaron varios calibres de película . Eastman aumentó la longitud de los rollos a 200 pies sin realizar grandes ajustes en la emulsión, conservando una gran participación de mercado. Lumière reformuló su stock para que coincidiera con la velocidad de la película Eastman, llamándola 'Etiquette Violette' (Etiqueta violeta). Blair vendió su empresa inglesa a Pathé en 1907 y se retiró a los EE. UU. Pathé comenzó a complementar su operación en 1910 comprando copias de película, quitando la emulsión de la base de la película y volviéndola a recubrir. La película de 35 mm comenzó a convertirse en el calibre dominante debido a la similitud de las cámaras de Edison y Lumière . Los consumidores generalmente compraban película sin perforar y tenían que perforarla con perforadores que a menudo eran imprecisos, lo que causaba dificultades para hacer copias para el formato de perforación opuesto. En 1908, las perforadoras comenzaron a fabricarse por Bell and Howell . Eastman Kodak utilizó la máquina Bell and Howell para perforar sus películas. En 1909, la organización de Edison del Motion Picture Patents Trust acordó lo que se convertiría en el estándar: calibre 35 mm, con perforaciones Edison y una relación de aspecto de 1,33 . [4]
Agfa comenzó a producir películas cinematográficas en 1913, pero siguió siendo un proveedor principalmente local hasta que los boicots de la Primera Guerra Mundial a las películas francesas, estadounidenses e italianas populares permitieron que el estudio cinematográfico UFA floreciera, impulsando los pedidos de Agfa. Todas las películas se fabricaban sobre una base de película de nitrato , que es altamente inflamable. Los incendios de películas de nitrato eran prácticamente imposibles de extinguir. Un número significativo de accidentes fatales ocurrieron en las cabinas de proyección de cine, donde el calor de la lámpara del proyector hacía que la ignición fuera una posibilidad. La realización de películas amateur ( películas caseras ) se desarrolló lentamente durante este período. Kodak desarrolló una "base de seguridad" resistente al calor para la proyección en el hogar.
En 1909, las pruebas demostraron que el diacetato de celulosa era una base de reemplazo viable, y Kodak comenzó a vender películas a base de acetato al año siguiente en anchos de 22 mm para el trabajo de Edison en el Home Kinetoscopio, que se lanzó comercialmente en 1912. Eastman Kodak presentó una película de 35 mm no inflamable en 1909. Los plastificantes utilizados para hacer que la película fuera flexible se evaporaron rápidamente, haciendo que la película se secara y se volviera quebradiza, causando que los empalmes se abrieran y las perforaciones se rasgaran. En 1911, los principales estudios cinematográficos estadounidenses volvieron a utilizar material de nitrato. [5] Más formatos amateur comenzaron a utilizar película a base de acetato, y varios, incluido el propio formato de 16 mm de Kodak , fueron diseñados específicamente para ser fabricados con una base de seguridad. Kodak lanzó la película Cine Negative Tipo E en 1916 y la Tipo F (más tarde conocida como Película Negativa Par Speed Tipo 1201) en 1917. Como ninguna de estas películas ortocromáticas era más rápida que las ofertas anteriores, las mejoras se dieron en la granularidad y la nitidez.
Los fabricantes de películas comenzaron a diversificar sus productos. Cada fabricante había ofrecido previamente un material negativo (normalmente ortocromático) y un material de impresión. En 1920, se introdujo una variante de la película Tipo F conocida como X-back para contrarrestar los efectos de la electricidad estática en la película, que puede provocar chispas y crear patrones de exposición extraños en la película. Se utilizó un respaldo de resina en la película, lo que la hizo demasiado opaca para permitir el enfoque a través de la parte posterior de la película, una técnica común para muchas cámaras de esa época. El material X-back era popular en la costa este de los EE. UU. Otros fabricantes se establecieron en la década de 1920, incluido el estadounidense EI Dupont de Nemours en 1926 y el belga Gevaert en 1925. La película pancromática se volvió más común. Creada en 1913 para su uso en los primeros procesos de película en color como Kinemacolor , la pancromática se utilizó por primera vez en una película en blanco y negro para secuencias exteriores en Queen of the Sea (1918) y originalmente estaba disponible como un producto de pedido especial. [6] La mayor sensibilidad de la película a la luz roja la convirtió en una opción atractiva para filmar de día y de noche . Kodak financió un largometraje en 1922, filmado completamente con película pancromática, El jinete sin cabeza , para promocionar la película cuando Kodak la introdujo como una opción estándar. La película pancromática aumentó los costos y no se produjeron películas en su totalidad con ella durante varios años. El corte cruzado entre películas pancromáticas y ortocromáticas causó problemas de continuidad con los tonos de vestuario y a menudo se evitaba la película pancromática .
La película ortocromática siguió siendo dominante hasta mediados de la década de 1920 debido a la falta de competencia de Kodak en el mercado pancromático. En 1925, Gevaert introdujo un material ortocromático con una sensibilidad de color limitada y un material totalmente pancromático, Pan-23. En 1926, Kodak redujo el precio del material pancromático a la paridad con su oferta ortocromática y el material pancromático comenzó a superar la participación de mercado del material ortocromático en pocos años. [7] Como Agfa y Pathé también fabricaban materiales pancromáticos similares, lo que hizo que el cambio a los materiales pancromáticos se completara en gran medida en 1928, Kodak suspendió el material ortocromático en 1930. [8]
Los experimentos con películas en color se hicieron ya a finales del siglo XIX, pero la película en color práctica no fue comercialmente viable hasta 1908, y para uso amateur, cuando Kodak introdujo Kodachrome para 16 mm en 1935 y 8 mm en 1936. Los procesos en color comercialmente exitosos utilizaban cámaras especiales cargadas con películas de separación en blanco y negro en lugar de negativos en color. Kinemacolor (1908-1914), los procesos Technicolor 1 a 4 (1917-1954) y Cinecolor utilizaban una, dos o tres tiras de película monocromática sensibilizada a ciertos colores primarios o expuesta detrás de filtros de color en cámaras especiales. Technicolor introdujo un material de inversión de color , llamado Monopack, para rodajes en exteriores en 1941; en última instancia, fue una versión de 35 mm de Kodachrome que podía utilizarse en cámaras cinematográficas estándar.
Eastman Kodak presentó su primer negativo en color de 35 mm , la película Eastman Color Negative 5247, en 1950. [9] Una versión de mayor calidad en 1952, la película Eastman Color Negative 5248, fue rápidamente adoptada por Hollywood para la producción cinematográfica en color, reemplazando tanto el costoso proceso Technicolor de tres tiras como el Monopack. [9]
Existen varias variables a la hora de clasificar las existencias; en la práctica, se ordena la materia prima mediante un número de código, en función de la sensibilidad deseada a la luz.
Un trozo de película consiste en una emulsión sensible a la luz aplicada a una base resistente y transparente , a veces adherida a un soporte antihalación o una capa "rem-jet" (ahora solo en películas para cámaras). Originalmente se utilizaba nitrato de celulosa , altamente inflamable . En la década de 1930, los fabricantes de películas introdujeron la " película de seguridad " con una base de plástico de triacetato de celulosa. Todas las películas para aficionados eran películas de seguridad, pero el uso de nitrato persistió para los lanzamientos profesionales. Kodak interrumpió la fabricación de base de nitrato en 1951, y la industria pasó por completo a la película de seguridad en 1951 en los Estados Unidos y en 1955 a nivel internacional. Desde fines de la década de 1990, casi todas las copias de lanzamiento han utilizado película de poliéster .
La emulsión está formada por granos de haluro de plata suspendidos en un coloide de gelatina ; en el caso de la película en color, hay tres capas de haluro de plata, que se mezclan con acopladores de color y capas intermedias que filtran espectros de luz específicos. Estos terminan creando capas de amarillo, cian y magenta en el negativo después del revelado.
Los productos químicos de revelado aplicados a una película adecuada pueden producir una imagen positiva (que muestra las mismas densidades y colores que el sujeto) o negativa (con luces oscuras, sombras claras y, en principio, colores complementarios). Las primeras películas se oscurecían con la luz: películas negativas. Las películas posteriores que producen una imagen positiva se conocieron como películas reversibles ; la película transparente procesada de este tipo se puede proyectar en una pantalla. Las imágenes negativas deben transferirse a papel fotográfico u otro sustrato que invierte la imagen nuevamente, produciendo una imagen positiva final. La creación de una imagen positiva a partir de una película negativa también se puede realizar escaneando el negativo para crear un archivo de computadora que luego se puede invertir mediante un software .
Existen diferentes emulsiones y procesos de revelado para una variedad de posibilidades de grabación de imágenes: los dos más comunes son el blanco y negro y el color. Sin embargo, también hay variantes, como la película infrarroja (en blanco y negro o falso color ); películas técnicas especializadas, como las que se utilizan para rayos X ; y procesos obsoletos, como la película ortocromática . Sin embargo, en general, la gran mayoría de los materiales utilizados hoy en día son de color "normal" (espectro visible), aunque el blanco y negro "normal" también representa un porcentaje minoritario significativo.
La película también se clasifica según su calibre y la disposición de sus perforaciones : los calibres varían de 8 mm a 70 mm o más, mientras que las perforaciones pueden variar en forma, paso y posición. La película también se distingue por cómo se enrolla con respecto a las perforaciones y el lado de la base o emulsión, así como si está empaquetada alrededor de un núcleo, un carrete de luz diurna o dentro de un cartucho. Dependiendo de los procesos de fabricación y el equipo de la cámara, las longitudes pueden variar entre 25 y 2000 pies. Las longitudes comunes incluyen 25 pies para 8 mm, 50 pies para Super 8 , 100 y 400 pies para 16 mm, 400 y 1000 pies para 35 mm y 1000 para 65/70 mm.
Una propiedad fundamental de un material es la velocidad de la película , determinada por el ASA o su sensibilidad a la luz, que se indica mediante una medición en el material en bruto que debe elegirse con cuidado. La velocidad determina el rango de condiciones de iluminación en las que se puede filmar la película y está relacionada con la granularidad y el contraste, que influyen en el aspecto de la imagen. El fabricante del material suele proporcionar un índice de exposición (EI) igual al ASA para el que recomienda la exposición. Sin embargo, factores como el revelado forzado o no estándar (como el bypass de blanqueo o el procesamiento cruzado ), la compensación de filtros o el ángulo de obturación , así como la subexposición o sobreexposición intencionada pueden hacer que el director de fotografía "califique" el material de forma diferente al EI. Esta nueva calificación no es un cambio en el material en sí, es simplemente una forma de calcular la exposición sin averiguar la compensación después de cada lectura de luz.
Otra cualidad importante de la película en color es su balance de color , que se define por la temperatura de color a la que registra con precisión el blanco. La iluminación de tungsteno se define a 3200 K, que se considera "más cálida" en tono y se desplaza hacia el naranja; la luz del día se define a 5600 K, que se considera "más fría" y se desplaza hacia el azul. Esto significa que el material de tungsteno sin filtrar se verá normal si se toma bajo luces de tungsteno, pero azul si se toma durante el día. Por el contrario, el material de luz diurna tomado a la luz del día se verá normal, pero naranja si se toma bajo luces de tungsteno. Los problemas de temperatura de color como estos se pueden compensar con otros factores, como filtros de lentes y geles de color colocados delante de las luces. La temperatura de color de una película generalmente se indica junto al número de sensibilidad de la película; por ejemplo, el material 500T es un material de película en color con un ASA de 500 y equilibrado para la luz de tungsteno; 250D tendría un ASA de 250 y estaría equilibrado para la luz del día. Si bien la película en blanco y negro no tiene una temperatura de color en sí, los granos de haluro de plata tienden a ser ligeramente más sensibles a la luz azul y, por lo tanto, tendrán velocidades de luz diurna y de tungsteno; por ejemplo, la película Double-X de Kodak tiene una clasificación de 250D/200T, ya que la luz de tungsteno brindará una exposición ligeramente menor que una cantidad equivalente de luz diurna.
Una limitación fundamental del cine como medio de grabación es que reacciona a la luz, pero no al sonido. [10] Por eso las primeras películas eran literalmente mudas (y los exhibidores solían proporcionar acompañamiento musical en vivo para compensar). Las películas sonoras se hicieron posibles más tarde después de que los ingenieros desarrollaran técnicas como el sonido en disco para sincronizar la reproducción de una banda sonora separada y luego el sonido en película para imprimir la banda sonora en la propia película.
Todo plástico está sujeto a deterioro por medios físicos o químicos, y por lo tanto, la película cinematográfica corre el mismo riesgo por la misma razón. Las películas se deterioran con el tiempo, lo que puede dañar fotogramas individuales o incluso provocar la destrucción de toda la película. Se sabe que el nitrato de celulosa, el diacetato de celulosa y el triacetato son medios inestables: una película mal conservada puede deteriorarse en un período de tiempo mucho más rápido que muchas fotografías u otras presentaciones visuales. El nitrato de celulosa, debido a su química inestable, finalmente se descompone, liberando ácido nítrico, que cataliza aún más la descomposición. En la etapa final de la descomposición del celuloide, la película se ha convertido en un polvo similar al óxido. Del mismo modo, el material de triacetato también es vulnerable al deterioro. Debido al pequeño calibre de la película, los propietarios de películas caseras a menudo descubren que su película puede encogerse y volverse quebradiza hasta el punto de que la película no se puede ver en el espacio de unos pocos años. En general, la descomposición de la película de acetato se descompone en ácido acético y, de manera similar a la descomposición del celuloide, conduce a una descomposición autocatálica de la base que no se puede revertir. El resultado del ácido acético liberado es un fuerte olor a vinagre , por lo que el proceso de descomposición en la comunidad archivística se conoce como " síndrome del vinagre ". Los materiales modernos a base de poliéster son mucho más estables en comparación y se estima que duran cientos de años si se almacenan correctamente.
La distinción entre los materiales para cámara y los materiales para copias implica una diferencia en el proceso de grabación. Cuando se ha aprobado la copia de trabajo o el master de edición, un cortador de negativos ensambla el negativo de cámara original (OCN) utilizando la copia de trabajo editada o EDL ( lista de decisiones de edición ) como guía. Luego se realiza una serie de copias de respuesta a partir del OCN. Durante la etapa de copia de respuesta, se corrigen (sincronizan) la densidad y el color de la película según los gustos de los cineastas. Las copias interpositivas (IP) se sacan del OCN, se verifican para asegurarse de que se vean iguales a la copia de respuesta sincronizada personalizada y luego se utiliza cada IP para hacer una o más copias de negativo duplicado (DN). Luego, las copias de liberación se generan a partir de los DN. Recientemente, con el desarrollo del intermedio digital (DI), se ha vuelto posible editar completamente, componer efectos visuales y calificar el color de la imagen digitalmente a resolución completa y profundidad de bits. En este flujo de trabajo, la impresión de respuesta se genera digitalmente y luego se escribe en la etapa IP utilizando una impresora de película láser [11] conocida como grabadora de película .
Debido a la naturaleza especializada de la exposición y al mayor grado de control que ofrece el equipo de laboratorio de película, estos materiales intermedios y de liberación están diseñados especialmente para estas aplicaciones y, por lo general, no son viables para la filmación con cámara. Debido a que los materiales intermedios solo funcionan para mantener la información de la imagen con precisión en la duplicación, cada fabricante tiende a producir solo uno o dos materiales intermedios diferentes. De manera similar, los materiales de impresión de liberación generalmente solo están disponibles en dos variedades: una impresión "normal" o una impresión de lujo (en película de impresión más costosa, como Kodak Vision Premiere) con una saturación y un contraste ligeramente mayores.
El uso de películas siguió siendo la forma dominante de cinematografía hasta principios del siglo XXI, cuando los formatos digitales suplantaron el uso de películas en muchas aplicaciones. Esto también llevó a la sustitución de los proyectores de películas por la proyección digital . [12]
A pesar de ello, algunos cineastas siguen optando por el cine como medio de elección por razones estéticas. Las películas producidas íntegramente en película fotoquímica o con una combinación de métodos analógicos y digitales son una minoría, pero mantienen una presencia estable entre los estrenos de cine tanto de autor como de cine convencional.
Sin embargo, a veces los formatos digitales se alteran deliberadamente para lograr un aspecto cinematográfico , como agregar grano de película u otro ruido para lograr un efecto artístico.
