Looney Tunes es una franquicia animada estadounidense producida y distribuida por Warner Bros. Comenzó como una serie de cortometrajes que originalmente se transmitieron entre 1930 y 1969, simultáneamente con su serie asociada Merrie Melodies , durante la época dorada de la animación estadounidense . [1] [2] Después de un resurgimiento a fines de la década de 1970, se lanzaron nuevos cortos en 2014. Las dos series presentaron un gran elenco de personajes , incluidos Bugs Bunny , el Pato Lucas y Porky Pig . Desde entonces , el término Looney Tunes se ha ampliado para referirse también a los propios personajes.
Looney Tunes y Merrie Melodies fueron producidos inicialmente por Leon Schlesinger y los animadores Hugh Harman y Rudolf Ising de 1930 a 1933. [3] Schlesinger asumió la producción completa desde 1933 hasta que vendió su estudio a Warner Bros. en 1944, después de lo cual pasó a llamarse Warner. Bros. Dibujos animados . [3] El título de Looney Tunes se inspiró en el de Silly Symphonies de Walt Disney . [3] Los cortos inicialmente mostraban composiciones musicales propiedad de los intereses editoriales musicales de Warner a través de las aventuras de personajes como Bosko y Buddy . [3] Sin embargo, los cortos ganaron un perfil más alto con los debuts de los directores Tex Avery , Friz Freleng , Chuck Jones y Robert McKimson y el actor de voz Mel Blanc más adelante en la década. [3] Porky Pig y Daffy Duck se convirtieron en los personajes destacados de Looney Tunes , mientras que Merrie Melodies presentó dibujos animados one-shot y personajes recurrentes menores. [3]
Después de que Bugs Bunny se hiciera popular en los cortos de Merrie Melodies de principios de la década de 1940, Looney Tunes pasó de la producción en blanco y negro a la producción en color; Merrie Melodies ya había estado en color desde 1934. [3] Las dos series perdieron gradualmente sus distinciones y los cortos fueron asignados a cada serie de forma arbitraria. [3] De 1942 a 1964, Looney Tunes y Merrie Melodies fueron los cortometrajes animados más populares en las salas de cine. [4]
Desde entonces, Looney Tunes se ha convertido en una franquicia mediática mundial , generando varias series de televisión, largometrajes, cómics, álbumes de música, videojuegos y atracciones en parques de diversiones. Muchos de los personajes han hecho y continúan haciendo cameos en programas de televisión, películas y otros medios. Bugs Bunny, en particular, es considerado un ícono cultural y tiene una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood . [5] Muchas películas de Looney Tunes y Merrie Melodies están clasificadas entre los mejores dibujos animados de todos los tiempos, y cinco de ellas han ganado premios de la Academia . [6] En 2013, TV Guide consideró a Looney Tunes como la tercera mejor serie de dibujos animados de televisión de todos los tiempos, detrás de Los Simpson y Los Picapiedra , esta última también contó con las voces de Mel Blanc y Bea Benaderet . [7]
Looney Tunes y Merrie Melodies recibieron ese nombre porque inicialmente fueron desarrollados para mostrar temas de Warner Bros. extensa biblioteca de música; El título del primer corto de Looney Tunes , Sinkin' in the Bathtub (1930), es un juego de palabras con Singin' in the Bathtub . [9] Entre 1934 y 1943, Merrie Melodies se produjeron en color y Looney Tunes en blanco y negro. [3] Después de 1943, ambas series se produjeron en color y se volvieron prácticamente indistinguibles, variando sólo en el tema musical de apertura y los títulos. [3] Ambas series hicieron uso de varios personajes de Warner Bros. En 1937, el tema musical de Looney Tunes era " The Merry-Go-Round Broke Down " de Cliff Friend y Dave Franklin , y el tema musical de Merrie Melodies era una adaptación de " Merrily We Roll Along " de Charles Tobias , Murray Mencher. y Eddie Cantor .
En 1929, para competir contra los dibujos animados cortos de Mickey Mouse de Walt Disney , Warner Bros. se interesó en desarrollar una serie de cortos animados para promocionar su música. Recientemente habían adquirido Brunswick Records junto con cuatro editores de música por 28 millones de dólares (equivalentes a 491 millones de dólares en 2024) y estaban ansiosos por promover este material para las ventas de partituras y discos fonográficos. Warner llegó a un acuerdo con Leon Schlesinger para producir dibujos animados para ellos. Schlesinger contrató a Rudolf Ising y Hugh Harman para producir la primera serie de dibujos animados. Schlesinger quedó impresionado por la caricatura piloto de Harman e Ising de 1929, Bosko, The Talk-Ink Kid . El primer corto de Looney Tunes fue Sinkin' in the Bathtub protagonizado por Bosko , que se estrenó en 1930. [1]
Cuando Harman e Ising abandonaron Warner Bros. en 1933 por una disputa presupuestaria con Schlesinger, se llevaron todos los derechos de los personajes y dibujos animados que habían creado. Un nuevo personaje llamado Buddy se convirtió durante un par de años en la única estrella de la serie Looney Tunes .
Nuevos directores, incluidos Tex Avery , Friz Freleng y Bob Clampett , fueron contratados o ascendidos para trabajar con animadores en el estudio Schlesinger, con la unidad de Avery alojada en un bungalow que los animadores denominaron " Termite Terrace ". En 1935 debutaron con la primera estrella importante de Looney Tunes , Porky Pig , junto con Beans the Cat en la caricatura de Merrie Melodies I Haven't Got a Hat, dirigida por Friz Freleng. Beans fue la estrella de la siguiente caricatura de Porky/Beans, Gold Diggers of '49 , pero fue Porky quien surgió como la estrella en lugar de Beans. Los personajes conjuntos de I Have't Got a Hat , como Oliver Owl y los perros gemelos Ham y Ex, también recibieron una muestra de cortos, pero Beans y Porky resultaron mucho más populares. Más tarde, Beans fue eliminado gradualmente cuando su popularidad disminuyó, dejando a Porky como la única estrella del estudio Schlesinger.
Siguieron los debuts de otras estrellas memorables de Looney Tunes : el Pato Lucas en Porky's Duck Hunt (1937), Elmer Fudd en el corto de Merrie Melodies Elmer's Candid Camera (1940), Bugs Bunny en el corto de Merrie Melodies A Wild Hare (1940), [10 ] y Tweety en el cortometraje de Merrie Melodies A Tale of Two Kitties (1942).
Bugs inicialmente protagonizó los cortos en color de Merrie Melodies luego del éxito de A Wild Hare de 1940 , y se unió formalmente a la serie de Looney Tunes con el lanzamiento de Buckaroo Bugs en 1944. Schlesinger comenzó a introducir gradualmente la producción de Looney Tunes en color con la caricatura de 1942 The Gato Hep . El último cortometraje de Looney Tunes en blanco y negro fue Puss n' Booty en 1943, dirigido por Frank Tashlin . La inspiración para el cambio fue la decisión de Warner de relanzar sólo los dibujos animados en color de la serie Blue Ribbon Classics de Merrie Melodies . Bugs hizo un cameo en 1942 en la caricatura de Avery/Clampett Crazy Cruise y también al final de la caricatura de Frank Tashlin de 1943 Porky Pig's Feat , que marcó la única aparición oficial de Bugs en un corto en blanco y negro de los Looney Tunes . Schlesinger vendió su participación en el estudio de dibujos animados en 1944 a Warner Bros. y se jubiló; Murió cinco años después.
Se crearon personajes más populares de Looney Tunes (la mayoría de los cuales aparecieron por primera vez en los dibujos animados de Merrie Melodies ), como Pepé Le Pew (debutó en Odor-able Kitty de 1945 ), Sylvester (debutó en Life with Feathers de 1945 ), Yosemite Sam (debutó en Hare de 1945). Trigger ), Foghorn Leghorn (debutó en Walky Talky Hawky de 1946 ), Marvin the Martian (debutó en Haredevil Hare de 1948 ), Wile E. Coyote and the Road Runner (debutó en Fast and Furry-ous de 1949 ), Granny (debutó en Canary de 1950 Row ), Speedy Gonzales (debutó en Cat Tails for Two de 1953 ) y el demonio de Tasmania (debutó en Devil May Hare de 1954 ).
A mediados de la década de 1960, los cortometrajes fueron producidos por DePatie-Freleng Enterprises (y Format Productions ) (1964-1967) y Warner Bros.-Seven Arts (1967-1969) después de que Warner Bros. cerrara su estudio de animación. Los cortos de esta época se pueden identificar por su secuencia de títulos diferente, con animaciones y gráficos limitados estilizados sobre un fondo negro y una nueva disposición, de William Lava , de "The Merry-Go-Round Broke Down". El cambio en las tarjetas de título introductorias posiblemente reflejaba el cambio en el estilo de animación de los propios cortos.
En 1967, Warner Bros.-Seven Arts encargó a un estudio de animación en Corea del Sur volver a dibujar en color 79 Looney Tunes en blanco y negro producidos entre 1935 y 1943 para distribuirlos en estaciones de televisión. [11]
La serie teatral original de los Looney Tunes se desarrolló desde Sinkin' in the Bathtub de 1930 hasta Injun Trouble de 1969 de Robert McKimson .
Se planeó una caricatura de Cool Cat llamada "Stage Cat", sobre Cool Cat en una producción teatral, pero fue cancelada cuando Warner Bros.-Seven Arts cerró. [1]
La popularidad de la serie Looney Tunes se fortaleció aún más cuando comenzó a transmitirse en cadenas y televisiones sindicadas en la década de 1950 bajo varios títulos y formatos. Los cortos de Looney Tunes se transmitieron con ediciones para eliminar escenas de violencia (particularmente chistes suicidas y escenas de personajes realizando acrobacias peligrosas que los espectadores impresionables podrían imitar fácilmente), estereotipos y consumo de alcohol.
La producción de cortos animados teatrales estuvo inactiva desde 1969 hasta 1979, cuando se hicieron nuevos cortometrajes para presentar a los Looney Tunes a una nueva generación de audiencias. Desde entonces, se han producido y estrenado nuevos cortometrajes esporádicamente para los cines, aunque generalmente como vínculos promocionales con varias películas familiares producidas por Warner Bros. Si bien muchos se han estrenado en estrenos limitados en cines para la consideración del Premio de la Academia, solo unos pocos se han estrenado en cines. con películas.
Desde la década de 1970 hasta principios de la de 1990, se produjeron varias compilaciones de largometrajes y especiales de televisión , en su mayoría centrados en Bugs Bunny y/o el Pato Lucas, con una mezcla de metraje nuevo y antiguo. Estos lanzamientos incluyen The Bugs Bunny/Road Runner Movie (1979), The Looney Looney Looney Bugs Bunny Movie (1981), Bugs Bunny's 3rd Movie: 1001 Rabbit Tales (1982), Daffy Duck's Fantastic Island (1983) y Daffy Duck's Quackbusters ( 1988).
En 1976, los personajes de Looney Tunes se abrieron paso en el negocio del entretenimiento cuando se convirtieron en las mascotas de los dos parques temáticos Great America de Marriott (Gurnee y Santa Clara). Después de que el parque Gurnee fuera vendido a Six Flags , también reclamaron los derechos para usar los personajes en los otros parques de Six Flags, lo que continúan haciendo actualmente.
En 1988, varios personajes de Looney Tunes aparecieron en cameos en la película de Disney , ¿Quién engañó a Roger Rabbit ? Los cameos más importantes incluyeron a Bugs, Lucas, Porky, Tweety y Yosemite Sam. Es la única vez en la que los personajes de Looney Tunes han compartido tiempo en pantalla con sus rivales de Disney (productores de la película), particularmente en las escenas en las que Bugs y Mickey Mouse saltan en paracaídas, y cuando Lucas y el Pato Donald interpretan sus "Dueling Pianos". " secuencia.
El 10 de julio de 1989, después de una batalla contra problemas cardíacos, Mel Blanc murió en el Centro Médico Cedars-Sinai a causa de una enfermedad cardiovascular . Poco después de su muerte se publicó una imagen que representa a los personajes de Looney Tunes titulada "Speechless".
Nickelodeon , propiedad de Paramount, transmitió todos los dibujos animados no emitidos en un programa llamado Looney Tunes en Nickelodeon entre 1988 y 1999. En enero de 1999, se informó que los dibujos animados mostrados en Nickelodeon se trasladarían a Cartoon Network en el otoño de ese año. [12] Hasta la fecha, Looney Tunes de Nickelodeon es la serie animada de mayor duración en la red que no era un Nicktoon .
En 1996, se estrenó en los cines Space Jam , una película animada de acción real , protagonizada por Bugs Bunny y el jugador de baloncesto Michael Jordan . A pesar de una recepción crítica mixta, [13] la película fue un gran éxito de taquilla, recaudando casi 100 millones de dólares sólo en los EE. UU., convirtiéndose casi en la primera película animada que no es de Disney en lograr esa hazaña. [14] Durante un período de dos años, fue la película animada no perteneciente a Disney con mayor recaudación de la historia. [15] La película también presentó al personaje Lola Bunny , quien posteriormente se convirtió en otro miembro recurrente del elenco de Looney Tunes , generalmente como un interés amoroso por Bugs.
En 1997, Bugs Bunny apareció en un sello postal estadounidense de 32 centavos; el primero de cinco sellos temáticos de Looney Tunes que se emitirán. [dieciséis]
Los Looney Tunes también lograron éxito en el área de la televisión durante esta época, con apariciones en varias series producidas originalmente, incluidas Taz-Mania (1991, protagonizada por Taz) y The Sylvester & Tweety Mysteries (1995, protagonizada por Sylvester, Tweety y Granny). . La pandilla también hizo frecuentes cameos en la serie derivada de 1990 Tiny Toon Adventures , del productor ejecutivo Steven Spielberg , donde interpretaron a maestros y mentores de una generación más joven de personajes de dibujos animados ( Plucky Duck , Hamton J. Pig , Babs y Buster Bunny , etc. ), además de cameos ocasionales en programas posteriores de Warner Bros. como Animaniacs (también de Spielberg) e Histeria. .
En 1979 se estrenó Cuento de Navidad de Bugs Bunny . Después de The Chocolate Chase , no se estrenaría otro corto durante siete años. En 1990, se hizo para que se produjera aproximadamente un corto por año hasta 1998. En 2003, se producirían siete cortometrajes. El primer corto lanzado fue The Whizzard of Ow , que se estrenó en Walmart y estuvo en el lanzamiento en DVD de Looney Tunes: Back in Action , cuya promoción se hicieron estos cortos. Hasta 2004, cuando todos los cortos se incluyeron en el lanzamiento de Blu-ray, sólo aproximadamente la mitad de los cortos estaban disponibles. En 2010, se estrenarían cinco cortos animados por ordenador dirigidos por Matthew O'Callaghan , quien también dirigiría otro corto, Flash in the Pain , en 2014.
En marzo de 2000, se reveló que toda la biblioteca de Looney Tunes y Merrie Melodies sería exclusiva de Cartoon Network a partir del otoño de ese año. [17] Los cortos de Looney Tunes todavía se transmitían en ABC de Disney como parte de The Bugs Bunny y Tweety Show en ese momento, y la decisión llevó a la cancelación del programa. Esta decisión permanecería en vigor durante más de 20 años, hasta que MeTV comenzó a transmitir los dibujos animados clásicos de Warner Bros. (junto con la biblioteca de MGM y Paramount) en enero de 2021. En 2003, se estrenó otro largometraje, esta vez en un intento de recuperar el espíritu de los cortos originales: Looney Tunes: Back in Action de acción real/animados . Aunque la película no tuvo éxito financiero, [18] recibió críticas mixtas a positivas por parte de los críticos de cine y los historiadores y fanáticos de la animación la consideran la mejor aparición en un largometraje original de los personajes de dibujos animados. [15] [19] [20] [21] En 2006, Warner Home Video lanzó una nueva película directa a video de Looney Tunes con temática navideña llamada Bah, Humduck! Una Navidad de Looney Tunes , una parodia de Un cuento de Navidad de Charles Dickens . Otras series de televisión de Looney Tunes realizadas durante este tiempo fueron Baby Looney Tunes (2001-2006), Duck Dodgers (2003-2005) y Loonatics Unleashed (2005-2007).
El 22 de octubre de 2007, los dibujos animados de Looney Tunes y Merrie Melodies estuvieron disponibles por primera vez en alta definición a través del servicio Xbox Live de Microsoft , incluidos algunos en español. [22] Del 29 de febrero al 18 de mayo de 2008, muchos artefactos de Looney Tunes , incluidas células de animación originales y dibujos conceptuales, estuvieron en exhibición en el Instituto Butler de Arte Americano en Youngstown, Ohio , justo al lado del campus de la Universidad Estatal de Youngstown , cerca de donde los Warner vivieron temprano en la vida. [23]
En el upfront de Cartoon Network de 2009 , se anunció The Looney Tunes Show . [24] Después de varios retrasos, la serie se estrenó el 3 de mayo de 2011. Producida por Warner Bros. Animation , la serie se centra en Bugs y Lucas mientras abandonan el bosque y se mudan a los suburbios con "vecinos coloridos", incluidos Sylvester, Tweety, Granny, Yosemite Sam, etc. La serie presentó al personaje Tina Russo , un pato que se convierte en la novia de Lucas. El programa también presenta videos musicales de 2 minutos titulados respetuosamente "Merrie Melodies" (como tributo a los cortos hermanos de Looney Tunes ) que presentan a los personajes cantando canciones originales, así como cortos animados CGI protagonizados por Wile E. Coyote y el Road Runner ( que fueron eliminados después de la primera temporada). La serie fue cancelada después de su segunda temporada. [25]
Además, Wile E. Coyote y el Correcaminos regresaron a la pantalla grande en una serie de cortometrajes en 3-D que precedieron a películas selectas de Warner Bros. Había seis en proceso que comenzaron con el primer corto, Coyote Falls , que precedió a la película Cats & Dogs: The Revenge of Kitty Galore , que se estrenó el 30 de julio de 2010. El 24 de septiembre de 2010, Fur of Flying precedió al película, Legend of the Guardians: The Owls of Ga'Hoole , y el 17 de diciembre de 2010, Rabid Rider precedió a la película, Yogi Bear . El 8 de junio de 2011, Warner Bros. Animation anunció que habrá más cortos teatrales en 3-D de Looney Tunes ; el primero titulado Daffy's Rhapsody con Daffy Duck y Elmer Fudd, el siguiente es I Tawt I Taw a Puddy Tat con Sylvester, Tweety y Granny. Daffy's Rhapsody iba a preceder a la película Happy Feet Two , [26] hasta que el estudio decidió estrenar I Tawt I Taw a Puddy Tat en su lugar. En cambio, Daffy's Rhapsody se estrenó en 2012, antes de Journey 2: The Mysterious Island . [27] Los cinco cortos fueron dirigidos por Matthew O'Callaghan .
En 2012, se hicieron varios anuncios sobre una película de reinicio de Looney Tunes titulada Acme , en desarrollo. [28] Se decía que la ex miembro del elenco de Saturday Night Live, Jenny Slate , estaría a bordo como escritora de la nueva película. Estaba previsto que Jeffrey Clifford, el productor de Harry Potter, David Heyman , y los escritores de Dark Shadows , David Katzenberg y Seth Grahame-Smith, produjeran la película. [29] El 27 de agosto de 2014, los escritores Ashley Miller y Zack Stentz fueron contratados para escribir el guión de la película, los directores Glenn Ficarra y John Requa estaban en conversaciones para dirigir la película, mientras que se rumoreaba que el actor Steve Carell protagonizaría un papel principal. [30] A pesar de esto, la película nunca entró en producción.
En el upfront de Cartoon Network de 2014 , se anunció otra serie titulada Wabbit: A Looney Tunes Production (más tarde New Looney Tunes ). [31] Protagonizada por Bugs Bunny, la serie se estrenó tanto en Cartoon Network como en su canal hermano Boomerang a finales de 2015. [32] La serie tuvo un lanzamiento inusualmente lento, y la serie se trasladó al servicio de transmisión Boomerang en 2017, y finalmente fue cancelado el 30 de enero de 2020. [ cita necesaria ]
El 11 de junio de 2018, Warner Bros. Animation anunció otra serie, titulada Looney Tunes Cartoons . Se estrenó el 27 de mayo de 2020 en el servicio de streaming HBO Max . La serie presenta "1.000 minutos de nuevos dibujos animados de uno a seis minutos con los personajes principales de la marca", con las voces de sus actores de doblaje actuales en "historias simples, basadas en bromas y visualmente vibrantes" que son interpretadas por múltiples artistas que emplean "un enfoque visual". estilo que resonará entre los fanáticos", más notablemente teniendo un estilo que recuerda a los estilos de Tex Avery , Bob Clampett , Chuck Jones , Friz Freleng y Robert McKimson . [33] Según el coproductor ejecutivo Peter Browngardt , "No estamos haciendo armas, pero podemos hacer violencia caricaturesca: TNT, el material de Acme. Todo eso estaba protegido por derechos adquiridos". [34] Sam Register , presidente de Warner Bros. Animation, también se desempeña como coproductor ejecutivo de la serie. [33] Sin embargo, se implantaron armas en la temporada 2. [ cita necesaria ] La serie terminó el 27 de julio de 2023.
El 11 de febrero de 2021, se anunció que se estaban preparando dos nuevas series: Bugs Bunny Builders y Tweety Mysteries . Bugs Bunny Builders comenzó a transmitirse en Cartoon Network como parte de Cartoonito y HBO Max el 25 de julio de 2022; Tweety Mysteries también se transmitiría en Cartoon Network . [35] [36] Bugs Bunny Builders está dirigido a niños en edad preescolar; mientras que Tweety Mysteries es un híbrido de acción en vivo y animación. [ cita necesaria ] Sin embargo, este último fue descartado por razones desconocidas.
Una secuela de Space Jam titulada Space Jam: A New Legacy , protagonizada por el jugador de baloncesto LeBron James , se estrenó en cines y HBO Max el 16 de julio de 2021, después de una proyección especial en Los Ángeles el 12 de julio de 2021. Es una película con un Historia del segundo hijo de LeBron James, Dom, quien es secuestrado por una malvada IA llamada Al. G Rhythm ( Don Cheadle ), en el verso del servidor de Warner Bros. Luego, LeBron reúne al Tune Squad para jugar contra el algoritmo y recuperar a su hijo. Recibió críticas generalmente negativas y tuvo un rendimiento inferior en taquilla.
Un reinicio de Tiny Toon Adventures titulado Tiny Toons Looniversity se estrenó el 8 de septiembre de 2023 en Max y luego se emitió al día siguiente en Cartoon Network. Los personajes de Looney Tunes repiten sus papeles como profesores de Acme Looniversity en esta serie.
En septiembre de 2021, se informó que se anunció el lanzamiento de una película basada en los dibujos animados de Looney Tunes , titulada The Day the Earth Blew Up: A Looney Tunes Movie y protagonizada por Daffy Duck y Porky Pig , en HBO Max y Cartoon Network . [37] Sin embargo, en agosto de 2022 se informó que la película se vendería en otros servicios de transmisión. [38] En octubre de 2023, se anunció que la película se estrenaría en los cines, convirtiéndose en el primer largometraje animado no recopilatorio de la franquicia en hacerlo; GFM Animation distribuirá la película en todo el mundo. [39] [40]
En la década de 1980, los cortos recibieron lanzamientos en VHS , con los cortos anteriores a agosto de 1948 lanzados por MGM/UA Home Video y los cortos posteriores a julio de 1948 lanzados por Warner Home Video . En 2003, Warner Home Video comenzó a lanzar cortos selectos en DVD , dirigidos a coleccionistas, en conjuntos de cuatro discos conocidos como Looney Tunes Golden Collection a partir del Volumen 1 . Esto continuó hasta 2008, cuando se publicó el volumen final de la Colección Dorada . Luego, entre 2010 y 2013, la compañía lanzó los DVD de Looney Tunes Super Stars . Sin embargo , ha habido numerosas quejas con respecto a los lanzamientos de Super Stars , particularmente los dos primeros, que tenían los cortos posteriores a 1953 en un formato de pantalla ancha 16:9. El último DVD de la serie Super Stars fue Sylvester and Hippety Hopper: Marsupial Mayhem , lanzado el 23 de abril de 2013. En 2010 y 2011 se lanzaron los DVD The Essential Bugs Bunny y The Essential Daffy Duck . En 2011, los cortos se lanzaron en Blu-ray Disc por primera vez con la serie Looney Tunes Platinum Collection . El 19 de septiembre de 2017, Warner Archive Collection de Warner Home Video lanzó el conjunto de DVD de cinco discos Porky Pig 101 . [41]
En 1933, Harman e Ising se marcharon, llevándose consigo los derechos de los personajes de Bosko . Sin embargo, Warner Bros. retuvo los derechos de los dibujos animados y las marcas Looney Tunes y Merrie Melodies , dejando a su ex productor Leon Schlesinger iniciar su propio estudio de animación para continuar la serie Looney Tunes . Con sus derechos de Bosko conservados, Harman e Ising comenzaron a hacer dibujos animados en Metro-Goldwyn-Mayer en 1934 hasta que fueron despedidos en 1937 debido a la falta de éxito. MGM procedió a formar su propio estudio para crear sus propios dibujos animados. Time Warner finalmente adquirió los personajes de Bosko de las propiedades de Harman e Ising. Mientras tanto, el estudio Schlesinger continuó haciendo dibujos animados populares hasta 1944, cuando Schlesinger vendió su estudio a Warner Bros. Desde entonces, Warner Bros. ha poseído todos los derechos de todos los personajes posteriores a 1933 creados por Leon Schlesinger Productions y Warner Bros. Cartoons. Los derechos de las caricaturas individuales, sin embargo, están en otras manos.
En 1955, Warner Bros. vendió los derechos de distribución televisiva de 191 de sus dibujos animados (que incluían los Looney Tunes en blanco y negro y los Merrie Melodies en blanco y negro realizados después de que Harman e Ising se fueran) a Guild Films. [42] Los derechos de autor de esos dibujos animados fueron asignados a Sunset Productions , una entidad propiedad de Warner Bros. [43] [44] Los dibujos animados fueron distribuidos por Guild Films hasta que quebró y fue comprado por Seven Arts. Seven Arts compró WB en 1967 y WB recuperó los derechos de distribución televisiva de los dibujos animados en blanco y negro.
En 1956, Associated Artists Productions (aap) adquirió los derechos de distribución televisiva de la mayor parte de la biblioteca de Warner Bros anterior a 1950 [45] [46] , incluidas todas las Merrie Melodies (excepto las vendidas a Guild and Lady, Play Your Mandolin! ) y Cortometrajes en color de Looney Tunes que se estrenaron antes de agosto de 1948, mientras que Warner todavía poseía los derechos de autor de todos los dibujos animados. A diferencia del paquete de televisión anterior, este paquete tenía los títulos de Warner intactos y un título de "Regalos de Associated Artists Productions" insertado al principio de cada carrete (como resultado, cada caricatura de Merrie Melodies tenía la canción " Merrily We Roll Along " reproduciéndose dos veces). ). [47] Dos años más tarde, United Artists compró aap (que también había comprado las películas de Popeye de Paramount ), quien fusionó la compañía en su división de televisión, United Artists Television . En 1981, UA se vendió a MGM y cinco años después, Ted Turner adquirió la biblioteca de MGM anterior a mayo de 1986, así como los derechos de la biblioteca de aap. En 1996, la compañía de Turner, Turner Broadcasting System (cuya división Turner Entertainment supervisaba la filmoteca), fue comprada por Time Warner (ahora Warner Bros. Discovery ), que también era propietaria de Warner Bros. Hoy en día, Warner Bros. Home Entertainment posee los derechos de vídeo de toda la producción animada de Looney Tunes / Merrie Melodies en virtud de Warner Bros.' propiedad de Turner Entertainment. Los derechos de Turner sobre algunos dibujos animados de Looney Tunes fueron un motivo para la compra. [ cita necesaria ]
A partir de 1960, los dibujos animados se reempaquetaron en varios programas de televisión diferentes que siguieron siendo populares durante varias décadas antes de ser comprados por Turner Broadcasting System. [48] Cartoon Network de Turner volvió a emitir los dibujos animados desde su lanzamiento en 1992 hasta 2004, nuevamente desde 2009 hasta 2017, y realizó un regreso temporal en abril de 2023 para celebrar el centenario de Warner Bros. The Looney Tunes Show (que no debe confundirse con la serie animada de 2010 del mismo nombre ), una antología de principios de la década de 2000 producida por Warner Bros. Animation para la cadena, se transmitió de 2001 [49] a 2004. El programa contó con cortos de las series teatrales originales de Looney Tunes y Merrie Melodies . A partir de 2021, los dibujos animados clásicos continúan transmitiéndose en el canal hermano de Cartoon Network, Boomerang y MeTV . Diferentes colecciones seleccionadas de Looney Tunes y Merrie Melodies están disponibles para transmisión tanto en el servicio de transmisión Boomerang como en HBO Max . [50]
Cinco docenas de cortos de Looney Tunes y Merrie Melodies anteriores a diciembre de 1943 han pasado al dominio público y, por lo tanto, se distribuyen gratuitamente a través de varios lanzamientos no oficiales.
Debido a contenido considerado ofensivo, estereotipado o insensible, en 1968 Warner Bros. eliminó de su transmisión o distribución los episodios " Censored Eleven " de los dibujos animados de Looney Tunes y Merrie Melodies . Las representaciones incluían las de afroamericanos (como en Coal Black y de Sebben Dwarfs y Jungle Jitters ), nativos americanos , asiáticoamericanos (especialmente durante la Segunda Guerra Mundial, como en Tokio Jokio y Bugs Bunny Nips the Nips ), alemanes , italianos , sureños blancos y Mexicanos . [51]
En 1999, Cartoon Network dejó de transmitir todos los segmentos de Speedy Gonzales debido a preocupaciones sobre los estereotipos de los mexicanos. [52] Muchos latinos protestaron diciendo que no se sentían ofendidos y expresaron cariño por las caricaturas de Speedy Gonzales. Estos cortos estuvieron disponibles para su transmisión por Cartoon Network nuevamente en 2002. [53]
Muchas caricaturas de Warner Bros. contienen chistes fugaces o, a veces, extendidos que hacen referencia a estereotipos raciales o étnicos, o utilizan el humor étnico . El lanzamiento de Looney Tunes Golden Collection: Volumen 3 incluye un descargo de responsabilidad al comienzo de cada DVD en el volumen proporcionado por Whoopi Goldberg . Explica que las caricaturas son producto de su época y contienen estereotipos raciales y étnicos que "estaban equivocados entonces y lo están hoy", pero las caricaturas se presentan en el DVD sin cortes ni censura porque "editarlas sería lo mismo que negar eso". Los estereotipos existían". [54] Al principio de cada DVD de la Colección Dorada de Looney Tunes se muestra un descargo de responsabilidad escrito redactado de manera similar: conjuntos de Volumen 4 , Volumen 5 y Volumen 6 , así como los conjuntos de Super Estrellas de Looney Tunes Looney Tunes Pato Lucas y Foghorn Leghorn y el "Colección de animación de los premios de la Academia de entretenimiento en el hogar de Warner Bros. ".
Las series marcadas con * son recopilaciones de cortos anteriores.
Además de varios one-shots, especiales y apariciones en cómics de antología como March of Comics , Top Comics y Dell Giant de varios sellos de Western Publishing . La numeración de los números de Dell generalmente incluye de 3 a 4 apariciones en los cómics Four Color de Dell .
Los videojuegos basados en los personajes de Looney Tunes comenzaron en 1979 con la máquina de pinball Road Runner . Se seguirían lanzando más títulos a medida que el hardware de los videojuegos evolucionara a lo largo de las décadas de 1980, 1990, 2000 y 2010. Los personajes destacados que han recibido múltiples videojuegos incluyen Bugs Bunny, el Pato Lucas, el Demonio de Tasmania, Wile E. Coyote y el Road Runner, Speedy Gonzales y Sylvester y Tweety.
En el otoño de 1999, Cartoon Network también agregará 214 cortos clásicos de Warner Bros. previamente licenciados por Nickelodeon a su biblioteca existente para un total de 680 títulos de Warner Bros.
Cartoon Network también obtuvo los derechos televisivos exclusivos de los títulos clásicos de LOONEY TUNES de Warner Bros. a partir del otoño de 2000. Esta es la primera vez que toda la biblioteca de casi 900 cortos animados clásicos se presenta exclusivamente en una cadena de televisión.
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