Mayabazar ( trad. Market of Illusions ) [3] es una película mitológica hindú épica india de 1957 [4] dirigida por KV Reddy . Fue producido por Nagi Reddi y Chakrapani bajo su marca, Vijaya Productions . La película se rodó simultáneamente en telugu y tamil , con algunas diferencias en el reparto. La historia es una adaptación del cuento popular Sasirekha Parinayam , que se basa en los personajes de la epopeya Mahabharata . Gira en torno a los roles de Krishna ( NT Rama Rao ) y Ghatotkacha ( SV Ranga Rao ), mientras intentan reuniral hijo de Arjuna , Abhimanyu (Telugu: Akkineni Nageswara Rao , tamil: Gemini Ganesan ) con su amor,la hija de Balarama . Sasirekha ( Savitri ). La versión telugu presenta a Gummadi , Mukkamala , Ramana Reddy y Relangi en papeles secundarios, con D. Balasubramaniam , R. Balasubramaniam , V. M. Ezhumalai y KA Thangavelu interpretando esos papeles en la versión tamil.
Mayabazar , la primera película mitológica producida por su estudio, marcó un hito para Nagi Reddi y Chakrapani. Además del equipo técnico, en el desarrollo de la película participaron 400 trabajadores del estudio, entre ellos iluminadores, carpinteros y pintores. El director Reddy fue meticuloso con las fases de preproducción y casting , que tardaron casi un año en completarse. Aunque Rama Rao inicialmente se mostró reacio a desempeñar el papel principal, su interpretación de Krishna recibió elogios y generó más ofertas para repetir el mismo papel en varias películas no relacionadas. [a] La banda sonora presenta doce canciones, y la mayor parte de la partitura musical está compuesta por Ghantasala . Las letras en telugu fueron escritas por Pingali Nagendrarao y las letras en tamil fueron escritas por Thanjai N. Ramaiah Dass. Una de esas canciones, Lahiri Lahiri , estuvo acompañada de la primera ilusión de luz de luna en el cine indio, filmada por el director de fotografía Marcus Bartley .
La versión telugu de Mayabazar se publicó el 27 de marzo de 1957 ; la versión tamil se publicó dos semanas después, el 12 de abril. Ambas tuvieron éxito comercial y de crítica, con una exhibición teatral de 100 días en 24 salas, y se convirtió en una película de bodas de plata . La versión telugu de Mayabazar también fue doblada al kannada . La película se considera un hito tanto en el cine telugu como en tamil, con elogios por su reparto y aspectos técnicos, a pesar de las limitaciones de la tecnología de la época. En el centenario del cine indio en 2013, CNN-IBN incluyó a Mayabazar en su lista de "100 mejores películas indias de todos los tiempos". [5] En una encuesta en línea realizada por CNN-IBN entre esas 100 películas, Mayabazar fue votada por el público como la "mejor película india de todos los tiempos". [6]
Mayabazar se convirtió en la primera película en telugu remasterizada y coloreada digitalmente , a un costo estimado de 7,5 millones de rupias (valorado en aproximadamente 1,7 millones de dólares en 2010), después de que la empresa Goldstone Technologies, con sede en Hyderabad, adquiriera los derechos negativos mundiales de catorce películas, incluida la de Mayabazar . a finales de noviembre de 2007. La versión actualizada se estrenó el 30 de enero de 2010 en 45 salas de Andhra Pradesh . Fue un éxito comercial que generó críticas en su mayoría positivas, y un crítico expresó preferencia por el original.
Subhadra (la hermana de Balarama y Krishna ) se casa con un Pandava [b] llamado Arjuna . Su hijo Abhimanyu se enamora de la hija de Balarama, Sasirekha. Las familias consienten en que se casen cuando lleguen a la edad adulta. Cuando Abhimanyu y Sasirekha crecieron, Krishna los presenta. Un día, los Pandavas son invitados por Duryodhana , el mayor de los Kauravas [c] , a unirse a un juego de dados. El tío de Duryodhana, Shakuni , manipula los resultados del juego, costando así a los Pandavas su riqueza, su libertad y su esposa Draupadi . [d] El hermano de Duryodhana, Dushasana , intenta desnudar a Draupadi. Es visto por Krishna, quien, furioso, viene a rescatarla. Al enterarse de lo que les pasó a los Pandavas, Balarama decide darles una lección a los Kauravas y viaja a su capital, Hastinapuram . Shakuni y Duryodhana se acercan a Balarama de una manera respetuosa y poco sincera, luego buscan su aprobación para un matrimonio entre Sasirekha y el hijo de Duryodhana, Lakshmana Kumara . Su verdadero objetivo es obligar a Balarama y Krishna a apoyarlos si los Pandavas hacen la guerra. Sin darse cuenta de sus verdaderas intenciones, Balarama acepta el matrimonio.
Debido al arruinado estado financiero de los Pandavas, la esposa de Balarama, Revati , se niega a cumplir su compromiso de casarse con Sasirekha y Abhimanyu y expresa su apoyo a la alianza con los Kauravas. Krishna, que conoce las verdaderas intenciones de Duryodhana y Shakuni, ordena a su auriga Daaruka que lleve a Subhadra y Abhimanyu a través de los bosques hasta la ermita de Ghatotkacha . Ghatotkacha, que resulta ser el primo de Abhimanyu, al principio piensa que son intrusos en su bosque y los ataca, pero luego se disculpa por el malentendido. Cuando Subhadra explica el cambio en los arreglos matrimoniales, Ghatotkacha decide hacer la guerra tanto contra los Kauravas como contra Balarama. A instancias de su madre, Hidimbi y Subhadra, Ghatotkacha abandona sus planes y, en cambio, se le aconseja que pruebe algunos trucos en Dvaraka . Con el conocimiento de Krishna y el sirviente de Sasirekha, lleva a Sasirekha dormida en su cama desde Dwaraka y vuela a su ermita. Asumiendo la forma de Sasirekha, regresa a Dvaraka y, con la ayuda de sus asistentes Chinnamaya, Lambu y Jambu, causa estragos en su boda con Lakshmana Kumara, impidiendo que se lleve a cabo el matrimonio.
Con la ayuda de Chinnamaya, Lambu y Jambu, Ghatotkacha crea una ciudad mágica que consta de un mercado y un palacio ilusorios. Le pone el nombre de Mayabazar e invita a los Kauravas a quedarse allí. Chinnamaya, Lambu y Jambu se presentan a los Kauravas como sirvientes designados por Balarama para cuidarlos. Logran engañar a Sarma y Sastry, los lacayos de Shakuni . Ghatotkacha (en la forma de Sasirekha) hace que la esposa de Duryodhana reconsidere el acuerdo matrimonial y se burla de Lakshmana Kumara. Planea la boda del verdadero Sasirekha y Abhimanyu en su ermita a la que asiste Krishna. Usando sus poderes divinos, Krishna también asiste como invitado al matrimonio que se lleva a cabo en el Mayabazar .
El día de la boda, Ghatotkacha aparece ante Lakshmana Kumara como Sasirekha disfrazada, y la falsa Sasirekha sigue asustando a Lakshmana Kumara durante la boda. Mientras, en la ermita, la verdadera Sasirekha se casa con Abhimanyu. Cuando Shakuni descubre lo sucedido, culpa a Krishna. Satyaki , discípulo de Arjuna, le pide a Shakuni que hable mientras está parado sobre una caja mágica. Procede a pararse sobre la caja, lo que le hace explicar involuntariamente las verdaderas intenciones de los Kauravas detrás de la propuesta de matrimonio. Ghatotkacha luego revela su identidad. Después de humillar a los Kauravas, Ghatotkacha los envía de regreso a Hastinapuram. Los padres de Sasirekha aceptan su matrimonio. Agradecen a Ghatotkacha, quien atribuye a Krishna el cerebro detrás de todo, incluido el matrimonio de Abhimanyu y Sasirekha. Ghatotkacha canta alabanzas a Krishna y Krishna, complacido por su canto, llega a su forma real de Vishnu . Todos juntan sus manos en oración.
Tras el éxito de Pathala Bhairavi (1951), la productora Vijaya Productions seleccionó al equipo técnico de la película para una adaptación de Sasirekha Parinayam (1936), también conocida como Mayabazar . La octava adaptación del cuento popular Sasirekha Parinayam , [10] [e] fue la primera película mitológica del estudio. [11]
KV Reddy escribió y dirigió Mayabazar , asistido por Singeetam Srinivasa Rao , [12] y fue producido por Nagi Reddi y Chakrapani de Vijaya Productions . Se dedicó casi un año a la preproducción y al casting. [11] Pingali Nagendrarao ayudó con la historia, el guión y la letra. [13] Ghantasala compuso la banda sonora de la película y Marcus Bartley fue el director de fotografía . [14] Mayabazar fue editado por CP Jambulingam y G. Kalyanasundaram; Madhavapeddi Gokhale y Kaladhar fueron los directores de arte de la película . [1]
La película fue producida en versiones telugu y tamil , con un elenco ligeramente diferente para cada una. Gemini Ganesan apareció como Abhimanyu en la versión tamil, interpretada por Akkineni Nageswara Rao en telugu. Savitri también fue retenida como protagonista femenina en tamil, donde su personaje se llamó Vatsala en lugar de Sasirekha. [15] Sachu interpretó la versión más joven del personaje en tamil. [16] NT Rama Rao , reacio a interpretar a Krishna después de una respuesta negativa a su cameo en Sonta Ooru (1956), estuvo de acuerdo ante la insistencia de KV Reddy y se tuvo especial cuidado con su vestuario y lenguaje corporal; [11] [17] Mayabazar fue la primera de las muchas apariciones de Rama Rao como Krishna. [18] Según la viuda de Rama Rao, Lakshmi Parvathi , Nagi Reddy y Chakrapani inicialmente habían rechazado la propuesta de KV Reddy de elegir a Rama Rao como Krishna, pero él los convenció haciéndoles creer que Rama Rao era bueno para el papel. [19] Como Rama Rao tenía un pecho ancho, KV Reddy sugirió un ligero estrechamiento para verse apto como Krishna. Además de seguir otras sugerencias de KV Reddy, Rama Rao leyó el Mahabharata, el Bhagavata y otros puranas para comprender el carácter de Krishna y presentarlo adecuadamente. [19] SV Ranga Rao , descrito por Nageswara Rao como el protagonista masculino de la película en las entrevistas, interpretó el personaje de Ghatotkacha. [20]
En la versión telugu, Gummadi y Mikkilineni fueron elegidos como Balarama y Karna , respectivamente, mientras que Sita tuvo un papel secundario como la doncella de Sasirekha. [21] Relangi interpretó a Lakshmana Kumara, el hijo de Duryodhana; su popularidad inspiró una canción con él y Savitri. [22] Allu Rama Lingaiah y Vangara Venkata Subbaiah representaron los papeles de los lacayos de Shakuni, Sarma y Sastry. [23] [24] Kanchi Narasimha Rao interpretó a Krishna, disfrazado de anciano que detiene a Ghatotkacha cuando entra a Dwaraka. [25] El cantante de reproducción Madhavapeddi Satyam hizo un cameo como Daaruka, cantando "Bhali Bhali Bhali Deva". Ramana Reddy interpretó a Chinnamayya, un tántrico que enseña brujería en el ashram de Ghatotkacha , con Chadalavada y Nalla Ramamurthy interpretando a sus aprendices Lambu y Jambu. Nagabhushanam interpretó a Satyaki . Valluri Balakrishna fue elegida como Sarathi y apareció sólo en la versión telugu de la película. [11]
Durante los ensayos, KV Reddy cronometró a sus actores con un cronómetro, calculando la duración de cada escena (incluidas las canciones) para determinar la duración de la película. [11] D. S. Ambu Rao, asistente de Bartley, dijo que Mayabazar fue filmada de acuerdo con el guión y la iluminación de Bartley. [26] La canción "Lahiri Lahiri" fue filmada en el río Adyar , Chennai . [27] Su filmación al aire libre duró de 10 a 15 segundos. Luego, Bartley creó una ilusión de luz de luna, que según Ambu Rao fue la primera vez en una película india. [26] Nageswara Rao resultó herido en el set de la película, y las secuencias de acción en las que aparecían él y Ranga Rao se rodaron sólo después de su recuperación, lo que provocó un retraso de tres meses en el estreno de la película. [28] Ganesan se ofreció como voluntario para actuar como el doble del cuerpo de Nageswara Rao en una escena en la que Abhimanyu saltaba desde un balcón del segundo piso. [29]
Además de los técnicos y actores principales, durante la producción trabajaron en Mayabazar un equipo de 400 personas, entre hombres de luz, carpinteros y pintores . [11] Para el set de Dvaraka , se crearon 300 casas en miniatura únicas en un espacio electrificado de aproximadamente 50 por 60 pies (15 m × 18 m) en Vauhini Studios bajo la supervisión de Madhavapeddi Gokhale y Kaladhar. [11] [26] El efecto deseado en las tomas " laddoo engullendo" de Ghatotkacha en la canción "Vivaha Bhojanambu" tardó cuatro días en filmarse. [11] [f] Toda la canción fue filmada usando animación stop motion . [31] En la escena donde Ghatotkacha (disfrazado de Sasirekha) golpea el pie de Lakshmana Kumara con el suyo, la expresión es la de Savitri; El pie que pisa el suelo pertenece al coreógrafo Pasumarthy Krishnamurthy, quien se pegó pelo postizo en el pie para que pareciera demoníaco. [11]
Después de escribir la música de cuatro canciones: "Srikarulu Devathalu", "Lahiri Lahiri", "Choopulu Kalasina Subhavela" y "Neekosame" – S. Rajeswara Rao abandonó el proyecto. [g] Tras su partida, Ghantasala orquestó y grabó las composiciones de Rajeswara Rao con N. C. Sen Gupta y A. Krishnamurthy, y compuso el resto de la banda sonora de la película. [1] [11]
El álbum de la banda sonora tiene 12 canciones con letra de Pingali Nagendrarao y Thanjai N. Ramaiah Dass para las versiones telugu y tamil, respectivamente, y fue mezclado por A. Krishnan y Siva Ram. El álbum fue diseñado por N. C. Sen Gupta y orquestado por A. Krishnamurthy. [1] P. Leela dijo en una entrevista que una de sus canciones tomó 28 tomas para grabarse y que Ghantasala terminó su quinta canción. [32] "Lahiri Lahiri" ("Aaga Inba Nilavinile" en tamil) se basó en el Mohanam raga . [33]
"Vivaha Bhojanambu" ("Kalyana Samayal Saadham" en tamil) se basó en gran medida en letras de las obras de teatro de la década de 1950 de Surabhi Nataka Samajam , que fueron influenciadas por los discos harikatha de Janaki Sapadham de la década de 1940 de B. Nagarajakumari. [34] Nagarajakumari se inspiró en una canción compuesta por Gali Penchala Narasimha Rao para Sasirekha Parinayam (1936), dirigida por P. V. Das. La melodía de esa canción se inspiró en la canción de 1922 de Charles Penrose " The Laughing Policeman ", escrita por Penrose bajo el seudónimo de Charles Jolly. [34]
Según ML Narasimham de The Hindu , la música "fluía en su máxima expresión meliflua" en Mayabazar . Añadió que Ghantasala "dio una nueva vida" a la canción "Vivaha Bhojanambu", a pesar de ser una melodía prestada. [11]
La versión telugu de Mayabazar se publicó el 27 de marzo de 1957, [11] y la versión tamil dos semanas después, el 12 de abril. [35] [36] Ambas versiones tienen una longitud de carrete de película de 5.888 metros (19.318 pies). [1] Un éxito comercial, Mayabazar tuvo una proyección teatral de 100 días en 24 salas y se convirtió en una película de bodas de plata . [11] [h] Después del estreno de la película, se distribuyeron al público 40.000 calendarios en color de Rama Rao como Krishna. [11] La versión telugu de Mayabazar fue doblada al kannada con el mismo nombre en 1965; Siguió siendo la última película india doblada al kannada hasta el anuncio de una versión doblada de Kochadaiiyaan (2014) después de 50 años. [38]
Dasari Narayana Rao rehizo la película más tarde con el mismo título. [39] Mayabazar se proyectó en los Jardines Públicos de Hyderabad el 7 de abril de 2007 con motivo del 50 aniversario de la película, [40] en una celebración organizada por el Departamento de Cultura de Andhra Pradesh , la Corporación de Desarrollo de Cine, Televisión y Teatro y Kinnera Art Theatres. [41] Nageswara Rao y C. Narayana Reddy , quienes estuvieron asociados con la película, fueron honrados en la ocasión. [40] El primero publicó un libro escrito por Raavi Kondala Rao en Lalitha Kala Thoranam ubicado en los Jardines Públicos. Kondala Rao novelizó el guión de la película basándose en el guión de KV Reddy. [42]
La película recibió críticas positivas de la crítica, especialmente por el trabajo de su equipo técnico. En 2006, W. Chandrakanth de The Hindu escribió:
La grandeza del director reside aquí: logra reducir a todos los personajes a simples mortales que muestran todas las locuras de los seres humanos excepto Ghatothkacha o Krishna. Y luego inyecta en la casa Yadava una atmósfera telugu, llena de símiles, imágenes, adagios, sarcasmo e ingenio. El resultado: un placer para la vista y el alma. Eso es Mayabazar para ti. [14]
Vijaysree Venkatraman escribió para The Hindu en 2008 que "los efectos especiales de las películas de superhéroes de Hollywood de este verano fueron espectaculares, pero, para mí, el mitológico Maya Bazaar [ sic ] no ha perdido nada de su magia", y agregó: "Si ver la "El genial medio demonio terminar un banquete de bodas sin ayuda de nadie sigue siendo un placer, ver al dúo codicioso del lado del novio ser golpeado alternativamente por los muebles y la alfombra voluntariosa me tiene dividido". [43] El crítico de cine hindú M. L. Narasimham escribió: "Aunque hubo varias versiones cinematográficas en varios idiomas indios, Mayabazar de Vijaya Productions de 1957 todavía se considera la mejor por su excelencia general". [11] Según The Times of India , "Con un elenco poderoso y un guión sólido, esta película es un robo. Savitri, NTR [NT Rama Rao], ANR [Akkineni Nageswara Rao], SV Rangarao y sin mencionar Suryakantam agregan capas a sus personajes. Por supuesto, el lenguaje y los diálogos, simplemente inmejorables. Algunas de las escenas son simplemente hilarantes." [44]
En su libro de 2013 Bollywood Nation: India Through Its Cinema , Vamsee Juluri escribió: " El atractivo de Maya Bazar está, por supuesto, tanto en su historia como en sus estrellas. Pero las actuaciones y las hermosas canciones y escenarios, la película también revela una característica interesante de la mitología telugu en su Edad de Oro: es una historia sobre algo que no es muy importante desde una visión doctrinal de la religión". Juluri también calificó la actuación de Ranga Rao como "poderosa y majestuosa". [45] En abril de 2013, News18 se refirió a Mayabazar como un "pionero en todos los sentidos". Elogiaron su cinematografía y música y agregaron que Rama Rao "demostró su calibre como actor de método". [5] En su libro de 2015, Transcultural Negotiations of Gender: Studies in (Be)longing , Saugata Bhaduri e Indrani Mukherjee opinaron que Mayabazar "rompe y perpetúa los estereotipos de bhavas masculinos y femeninos al hacer que una sola actriz, Savitri, interprete tanto el conjunto de emociones". [46]
Vijaya Productions no estaba interesada en vender sólo Mayabazar . Las tarifas de todas sus otras películas juntas resultaron ser sólo entre un 10 y un 15 por ciento más de lo que tuve que pagar por Mayabazar . Compré el lote completo.
-C. Jagan Mohan de Tecnologías Goldstone [47]
Mayabazar fue la primera película en telugu coloreada, [48] con su audio remasterizado de monoaural a un sistema DTS de 5.1 canales. [49] A finales de noviembre de 2007, una empresa de Hyderabad, Goldstone Technologies, adquirió los derechos negativos mundiales de 14 películas en telugu producidas por Vijaya Vauhini Studios, incluida la de Mayabazar, para remasterizarlas digitalmente en color. [11] [50] La experiencia de C. Jagan Mohan de Goldstone Technologies en All India Radio le dio la idea de convertir el audio de la película a DTS. [47] Se restauró el audio, se remasterizaron los efectos de sonido, se eliminaron las distorsiones y se aumentó el volumen de las voces, y los músicos volvieron a grabar la música de fondo de la película en siete pistas en lugar de una. [47]
Un equipo de 165 personas trabajó durante ocho meses; Mohan utilizó 180.000 tonos de color para crear un tono similar al de la piel humana y empleó tecnología de color de 16,7 millones de tonos. [47] Además de colorear ropa y joyas, Mohan dijo que la canción "Vivaha Bhojanambu" y la escena de la boda en el clímax fueron las secuencias más desafiantes, y que la comida debería verse más realista después de la coloración. En la escena de la boda, Mohan explicó: "Todos y cada uno de los pétalos de rosa esparcidos en el camino tenían que ser coloreados. Además, cada cuadro en el clímax tiene muchos actores. En el lenguaje técnico, nos referimos a un conjunto de colores utilizados para el tono de la piel, "Ropa, joyas, etc. como máscaras diferentes. Si se usaban cinco o seis máscaras en un personaje, la presencia de muchos actores en un encuadre requería mucho más trabajo". [47] Tres canciones ("Bhali Bhali Deva", "Vinnavamma Yashodha" y "Choopulu Kalisina Subha Vela") y muchos poemas se eliminaron de la versión remasterizada en color para mantener la calidad de impresión. [49]
Con un presupuesto de digitalización estimado de 7,5 millones de rupias (valorado en aproximadamente 1,7 millones de dólares estadounidenses en 2010), [i] Mayabazar se estrenó en color el 30 de enero de 2010 en 45 salas de Andhra Pradesh. [52] [53] La versión coloreada fue distribuida por RB Choudary bajo su productora, Super Good Films. [52] Nageswara Rao, Gummadi Venkateswara Rao, Mikkilineni Radhakrishna Murthy y Sita fueron los únicos miembros del elenco que aún estaban vivos para el lanzamiento de la versión remasterizada digitalmente. [21] La versión en color recibió críticas positivas y tuvo éxito comercial. [53] M. L. Narasimham de The Hindu calificó la nueva versión como "loable, pero faltaba el alma", y agregó: "Consigue un DVD de la película original (en blanco y negro), mírala y estarás de acuerdo con ANR [Akkineni Nageswara Rao ] quien una vez hablando de Mayabazar exclamó: '¡Qué cuadro era!'". [11]
Según una orden gubernamental del 29 de enero de 2010, la versión remasterizada estaba exenta del impuesto al entretenimiento , aunque los propietarios de las salas cobraban el precio completo porque ellos y otros productores cinematográficos no estaban seguros de la validez de la orden. [54] A pesar del éxito de Mayabazar , Mohan decidió no remasterizar las 14 películas restantes; Según él, la mayoría de los productores que vendieron derechos negativos a los canales de televisión perdieron el control sobre ellos y citó cuestiones legales y de derechos de autor. [55]
La Film Heritage Foundation anunció en marzo de 2015 que restauraría Mayabazar , junto con algunas otras películas indias de 1931 a 1965, como parte de sus proyectos de restauración llevados a cabo en la India y en el extranjero de acuerdo con parámetros internacionales. La fundación se opuso a la coloración digital, afirmando que "creen en la reparación original tal como la vio el maestro o el creador". [56]
Mayabazar es considerado un clásico del cine telugu, particularmente en su uso de la tecnología. [57] La película es memorable por el diálogo de Nagendra Rao: "Evaru puttinchakunte maatalela pudathayi" ("¿Cómo surgirían las palabras si nadie las inventara?") y "Subhadra, aagadalu, aghaaityalu naaku paniki raavu" ("Subhadra, estas atrocidades significan nada para mi."). Varias palabras y frases, como "antha alamalame kada" ("¿Está todo bien?"), "Asamadiyulu" ("Amigos"), "Tasamadiyulu" ("Enemigos"), "Gilpam" y "Gimbali" ("cama- " y "alfombra de habitación"), más tarde pasó a formar parte de la lengua vernácula telugu. [14] El éxito de Donga Ramudu (1955) y Mayabazar impulsó a KV Reddy a producir la película en telugu de 1958 Pellinaati Pramanalu ( Vazhkai Oppantham en tamil). Recuperó su inversión y ganó la medalla de plata en los Premios Nacionales de Cine que se celebran anualmente . [58]
Una película en telugu de 1987 dirigida por Jandhyala y una película en telugu de 2011 dirigida por Veerabhadram Chowdary recibieron el nombre de la canción "Aha Naa Pellanta" de la película; ambos tuvieron éxito. [59] Jandhyala nombró sus películas en telugu de 1988 Vivaha Bhojanambu y Choopulu Kalasina Subhavela en honor a las canciones del mismo nombre. [60] El comediante telugu Mallikarjuna Rao consideró a Mayabazar como la "mejor película de comedia de todos los tiempos", y agregó que representa "una de las experiencias más trascendentales y alegres que cualquier amante del cine puede esperar". [61] El director telugu Mohan Krishna Indraganti llamó a su segunda película Mayabazar (2006, también una película de fantasía). En cuanto al título, Indraganti dijo que era fanático de Mayabazar y nombró su película (producida por B. Satyanarayana) ante la insistencia del escritor D. V. Narasaraju. [62]
En enero de 2007, ML Narasimham de The Hindu incluyó a Mayabazar con Mala Pilla (1938), Raithu Bidda (1939), Vara Vikrayam (1939), Bhakta Potana (1942), Shavukaru (1950), Malliswari (1951) Peddamanushulu (1954) y Lava Kusa (1963) como películas que han influido en la sociedad y el cine telugu. [63] Rama Rao repitió el papel de Krishna en varias películas durante una carrera de dos décadas. [64] [un]
Singeetam Srinivasa Rao utilizó la historia de Mayabazar en su película de animación multilingüe de 2008, Ghatothkach . [68] El director Krishna Vamsi llamó a Mayabazar más una "épica que un mero clásico" y dijo que el lema de la película, "Sasirekha Parinayam", inspiró el título de su película en telugu de 2009 . [69] En febrero de 2010, el entrenador de actuación y director L. Satyanand comparó a Mayabazar con películas como Los Diez Mandamientos (1956), Ben-Hur (1959), Sholay (1975) y Avatar (2009), diciendo que "son siempre verdes". y nunca se desvanezca de la mente", con un llamamiento continuo. [70] Satyanand elogió la cinematografía de Bartley y dijo que la película
... definitivamente se adelantó a su tiempo. Todavía es un misterio cómo Marcus Bartley pudo transformar a Sasirekha a través de las ondas del estanque. Era una obra maestra absoluta, teniendo en cuenta el equipo que se utilizaba en aquellos días. En ausencia de cámaras de alta definición, efectos visuales generados por computadora y computadoras de alta gama, la dirección, la cinematografía y los efectos visuales fueron esfuerzos de puro genio humano. [70]
En el drama de época Rajanna (2011), el personaje central Mallamma (interpretado por Baby Annie) escucha las canciones de Mayabazar . Aunque esto fue criticado como anacrónico , el director V. Vijayendra Prasad dijo que Rajanna estaba ambientada en 1958, un año después del lanzamiento de Mayabazar . [71] En el guión Katha de Ram Gopal Varma , Darsakatvam Appalaraju (2011), se muestra a su protagonista Appalaraju (interpretado por Sunil ), un aspirante a director, disfrutando de una secuencia de la canción "Lahiri Lahiri" en la canción "Mayabazaaru". [72] En su artículo "La creación de Tollywood", que conmemora el 81º aniversario de la industria cinematográfica india telugu, Sunita Raghu de The New Indian Express calificó a Mayabazar como el "tour de force" del cine telugu. [73] En noviembre de 2012, The Times of India incluyó a Mayabazar junto con otras películas no relacionadas como Missamma (1955), Gundamma Katha (1962), Nartanasala (1963) y Bommarillu (2006) en la lista "Clásicos telugu para ver". con la familia este Dipavali". [44] En el centenario del cine indio en 2013, CNN-IBN incluyó a Mayabazar en su lista de "100 mejores películas indias de todos los tiempos". [5] En una encuesta en línea realizada entre las 100 películas antes mencionadas, Mayabazar fue votada por el público como la "mejor película india de todos los tiempos". [6] En conmemoración del centenario del cine indio, The Hindu incluyó a Mayabazar junto con Pathala Bhairavi (1951), Missamma , Gundamma Katha , Maduve Madi Nodu (1965), Ram Aur Shyam (1967), Julie (1975) y Shriman . Shrimati (1982) como las películas icónicas producidas por Nagi Reddy. [74]
Tenía entre 7 y 8 años cuando lo vi por primera vez [Mayabazaar] cuando era niño, me encantó inmensamente. Más tarde, cuando llegué a la industria cinematográfica, seguí pensando en cómo KV Reddy y su equipo hicieron la película en aquellos días. Me fascinaron los efectos visuales de esa película. Más tarde, mientras hacía Yamadonga , mi supervisor de efectos visuales y yo pasamos dos días simplemente para descubrir cómo KV Reddy había logrado efectos especiales tan sorprendentes en aquel entonces. Cuanto más exploraba el mundo de Mayabazaar, mi respeto por KV Reddy seguía creciendo.
— SS Rajamouli sobre Mayabazar. [75]
News18 incluyó a Mayabazar en su lista de febrero de 2014 de "12 películas indias que serían grandes libros", [76] y en mayo de 2014 Rediff incluyó la película en su lista de "Las mejores películas mitológicas del cine tamil". [77] La película tamil Kalyana Samayal Saadham (2013) lleva el nombre de la canción del mismo nombre. [78] El gobierno del estado de Andhra Pradesh planeó presentar la película como parte del décimo programa de estudios de inglés estándar en 2014. La cuarta unidad del libro de texto en inglés, "Films and Theatres", menciona a Mayabazar y sus actores y tiene dos fotogramas de la película. . [79] En marzo de 2012, el historiador de cine Mohan Raman declaró en una entrevista con The Times of India que Mayabazar , que "perfeccionó el arte de la fotografía con trucos", estaba "entre las películas en blanco y negro más importantes de antaño", junto con Andha Naal. (1954) y Uthama Puthiran (1940). [80]
La escena en la que Krishna le revela su identidad a Ghatotkacha en Dvaraka se utilizó en Gopala Gopala (2015), con Pawan Kalyan como Krishna. [81] Se hicieron referencias al personaje de Shakuni en la película Pataas (2015) protagonizada por el nieto de Rama Rao, Nandamuri Kalyan Ram . [82] El director SS Rajamouli le dijo al crítico de cine Subhash K. Jha que el trabajo de KV Reddy en Mayabazar fue una "gran inspiración" para que él hiciera Baahubali: The Beginning (2015) y Baahubali: The Conclusion . [83] Escribiendo para DailyO, una plataforma de opinión en línea del India Today Group, el actor Rana Daggubati opinó que películas como Mayabazar eran "verdaderamente vanguardistas" y agregó: "Teniendo en cuenta las limitaciones tecnológicas con las que trabajaban los técnicos en aquel entonces, eran fenomenalmente encomiables". ejemplos del cine indio". [84] En una entrevista con The Hindu en noviembre de 2015, el actor Kamal Haasan señaló: "El atractivo visual siempre ha ido de la mano con el contenido, desde los días de Chandralekha y Maya Bazaar [ sic ], no solo después de Baahubali ". [85] En diciembre de 2016, Bangalore Little Theatre presentó una adaptación teatral de 90 minutos de la película. [86]
Como ocurre con la mayoría de las industrias cinematográficas de la región, los dramas mitológicos y fantásticos fueron los pilares de los primeros años, de los cuales NT Rama Rao fue el mayor ícono, y algunas de sus películas –entre ellas Mayabazar, 1957; Missamma, señorita señora, 1955; Seetarama Kalyanam, 1961 – son clásicos de culto.
Tenía entre 7 y 8 años cuando lo vi por primera vez y me encantó muchísimo. Más tarde, cuando llegué a la industria cinematográfica, seguí pensando en cómo KV Reddy y su equipo hicieron la película en aquellos días. Me fascinaron los efectos visuales de esa película. Más tarde, mientras hacíamos Yamadonga, mi supervisor de efectos visuales y yo pasamos dos días simplemente para descubrir cómo KV Reddy había logrado efectos especiales tan sorprendentes en aquel entonces. Cuanto más exploraba el mundo de Mayabazaar, mi respeto por KV Reddy seguía creciendo.
