" Locksley Hall " es un poema escrito por Alfred Tennyson en 1835 y publicado en su colección de poemas de 1842. Narra las emociones de un pretendiente rechazado al llegar a la casa de su infancia, una Locksley Hall aparentemente ficticia, aunque de hecho Tennyson fue invitado de la familia Arundel en su majestuosa casa llamada Loxley Hall , en Staffordshire , donde pasó gran parte de su tiempo escribiendo durante sus visitas.
Según Tennyson, el poema representa "la vida joven, su lado bueno, sus deficiencias y sus anhelos". [1] El hijo de Tennyson , Hallam, recordó que su padre dijo que el poema estaba inspirado en la traducción en prosa de Sir William Jones del Mu'allaqat árabe .
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"Locksley Hall" es un monólogo dramático escrito como un conjunto de 97 pareados rimados . Cada línea sigue una versión modificada del octámetro trocaico en el que se ha eliminado la última sílaba átona; además, generalmente hay una cesura , ya sea explícita o implícita, después de los primeros cuatro troqueos del verso. Cada pareado está separado como su propia estrofa . La biblioteca de la Universidad de Toronto identifica esta forma como "el antiguo verso 'fifteener'", citando a Tennyson, quien afirmó que estaba escrito en trocaicos porque el padre de su amigo Arthur Hallam sugirió que a los ingleses les gustaba el metro. [2] El metro recuerda al del Nibelungenlied .
El poema comienza con el protagonista anónimo pidiendo a sus amigos que sigan adelante y lo dejen solo para reflexionar sobre el pasado y el futuro. Revela que el lugar en el que se ha detenido se llama Locksley Hall y que pasó su infancia allí. El resto del poema, aunque escrito como verso métrico rimado, sigue el flujo de conciencia de su protagonista como un monólogo interior . El protagonista lucha por alcanzar algún tipo de catarsis sobre sus sentimientos de infancia.
En su monólogo, el protagonista comienza con recuerdos cariñosos de su novia de la infancia, pero esos recuerdos rápidamente conducen a un estallido de ira cuando relata que el objeto de sus afectos lo abandonó debido a la desaprobación de sus padres. Procede a ofrecer una crítica mordaz de su esposo que lo suplantó en sus afectos, intercalada con una reflexión personal. Esta crítica solo se interrumpe realmente cuando reflexiona que ella eventualmente tendrá un hijo y estará más preocupada por su hijo que por el protagonista. El protagonista rápidamente continúa con su diatriba furiosa, esta vez dirigida a la relación madre-hijo.
El protagonista busca escapar de su depresión pensando que podría sumergirse en algún tipo de trabajo que lo distraiga, pero lo encuentra imposible y dice:
Para librarse de su depresión, el protagonista continúa con una grandiosa descripción del mundo venidero, que considera algo utópico . Vuelve a recaer en la ira brevemente cuando oye un toque de corneta de sus compañeros que le dicen que se apresure.
Tennyson también predice el auge de la aviación civil y militar con las siguientes palabras:
En el siglo XX, el mariscal de la Real Fuerza Aérea Sir John Slessor utilizaría la expresión de Tennyson "el azul central" como título de su autobiografía.
Gran parte del resto del poema se construye a partir de un extraño contraste entre la belleza de la civilización y la belleza del noble salvaje . Recuerda la tierra donde nació (que sólo dice que está en algún lugar de Oriente ) y señala con cariño su falta de civilización, describiéndola como "islas de verano del Edén" y "nudos del Paraíso".
Al final, rechaza el ideal del noble salvaje y prefiere el progreso que ha logrado la civilización. Inmediatamente después, también da la espalda a Locksley Hall y marcha al encuentro de sus camaradas.
Tennyson no identifica al protagonista como héroe ni como antihéroe . La primera mitad del poema lo retrata como una víctima, pero la segunda revela que el protagonista tiene opiniones que ahora se reconocen como notablemente racistas y sexistas ; por ejemplo:
Esto, sin embargo, contrasta con las conocidas opiniones feministas de Tennyson, lo que hace que muchas de sus obras similares sean una sátira de los hombres con respecto a las opiniones sobre las que escribió.
El narrador también es notablemente volátil emocionalmente a lo largo del poema. Un buen ejemplo [3] ocurre cuando recuerda su amor por su prima Amy; mientras recuerda las maravillosas experiencias de amor, inmediatamente se enfurece con ella, llegando incluso al punto de insultarla:
En el narrador, Tennyson capta y muestra muchas emociones fuertes: una percepción tranquila, asombro, amor, celos, desesperación y, finalmente, una especie de catarsis. Tennyson también utiliza al narrador para especular sobre lo que podría llegar a ser el mundo: presenta una visión del avance y el conflicto humanos, del comercio aéreo y el combate, que se resuelven en un mundo de federación, paz y ley universal. Como muchas de estas predicciones se han hecho realidad desde entonces, la obra de Tennyson ahora parece profética en muchos sentidos.
El verso "Dejad que el gran mundo gire para siempre por los surcos resonantes del cambio" está inspirado en su visita a la inauguración del ferrocarril de Liverpool y Manchester . No podía ver las ruedas del vagón debido a la multitud, por lo que imaginó que las ruedas corrían por surcos. [4]
El historiador Arthur Schlesinger Jr. , escribiendo en el Wall Street Journal , citó el poema para ilustrar "un sueño noble" que las decisiones políticas modernas de los EE. UU. pueden haber estado descuidando, y también afirmó que Winston Churchill lo consideraba "la más maravillosa de las profecías modernas" y Harry S. Truman llevaba las palabras en su billetera. [5]
Elizabeth Gaskell menciona el poema en su novela Cranford de 1853. Algunos versos del poema se citan en la adaptación de la novela de 2007.
Lord Tennyson escribió una secuela de Locksley Hall en 1886, "Locksley Hall Sixty Years After". En la secuela, Tennyson describe cómo la naturaleza industrializada de Gran Bretaña no ha logrado cumplir las expectativas del poema de 1842.
En la popular novela utópica de 1888, Looking Backward , de Edward Bellamy , la figura heroica Julian West, despertada en el año 2000 después de un largo trance, recuerda y lee cuatro versos de “Porque me sumerjo en el futuro…” y reflexiona sobre cómo el mundo se había vuelto como el poema lo había imaginado, incluso cuando “en su vejez, él (Tennyson) perdió momentáneamente la fe en su propia predicción, como generalmente lo hacen los profetas en sus horas de depresión y duda; las palabras habían permanecido como testimonio eterno de la clarividencia del corazón de un poeta…” (capítulo 13). [6]
Una línea en "Locksley Hall" inspiraría el título del libro de 2006 del historiador Paul Kennedy sobre las Naciones Unidas, El Parlamento del Hombre : El Pasado, el Presente y el Futuro de las Naciones Unidas .
Locksley Hall fue parodiado -no sin belleza, al menos para el cazador de zorros- por el diputado inglés William Bromley Davenport (1821-1884) en su " Lowesby Hall " (nombrado así por un famoso lugar de caza en Leicestershire, el condado por excelencia para la caza del zorro). En él se describe un renacimiento de la emoción en un diputado de la ciudad hastiado y derrochador mientras recuerda la emoción de su juventud cazando zorros en Leicestershire y prevé el fin de su sociedad aristocrática victoriana:
más tarde:
"Locksley Hall" inspiró a muchos poetas destacados del siglo XIX a parodiarlo, incluido Ambrose Bierce en "El tiempo":
En una escena de la película estadounidense Marathon Man , el estudiante de posgrado Thomas "Babe" Levy (interpretado por el actor Dustin Hoffman ) asiste a un seminario exclusivo en la Universidad de Columbia . Durante el seminario, el cascarrabias Profesor Biesenthal, interpretado por Fritz Weaver , cita la frase "Callemos este grito de 'Adelante' hasta que hayan pasado diez mil años" de "Locksley Hall Sixty Years After" y luego pregunta si alguien la reconoce. El personaje de Hoffman es el único que lo hace (anota el título en sus notas) pero no lo revela a la clase. Biesenthal regaña a sus estudiantes, comentando "¿Cómo esperan competir a nivel de doctorado si no han leído Locksley Hall..." Después de despedir con impaciencia a los otros estudiantes, Biesenthal lo llama y le pregunta "Levy, ¿por qué no respondiste esa pregunta de Tennyson? Era obvio que sabías la respuesta".
En el programa de televisión Star Trek: Voyager , la placa de dedicación del USS Voyager cita el poema: "Porque me sumerjo en el futuro, hasta donde alcanza la vista humana; vi la visión del mundo y todas las maravillas que serían".
La segunda pista del álbum Exit del conjunto de música electrónica Tangerine Dream se llama "Pilots of Purple Twilight" en homenaje. Como se analiza en la entrada de Wikipedia sobre la banda, la poesía británica fue una fuente de inspiración extramusical, particularmente para el líder de la banda, Edgar Froese .
"Locksley Hall" es también la fuente del título de la novela de Colum McCann de 2009 Let the Great World Spin .
Además, incluye uno de los versos más famosos de toda la poesía inglesa, el último de los cuatro siguientes, aunque muy pocos conocen el poema de donde proviene, y a menudo, quizás habitualmente, se cita incorrectamente:
James Thurber ilustró este poema para Fábulas para nuestro tiempo y Poemas famosos ilustrados .
Audiolibro de dominio público de Locksley Hall en LibriVox