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Julie Londres

Julie London (née Peck ; 26 de septiembre de 1926 - 18 de octubre de 2000) fue una cantante y actriz estadounidense cuya carrera duró más de 40 años. Cantante de rap conocida por su voz de contralto , London grabó más de treinta álbumes de estándares de pop y jazz entre 1955 y 1969. Su grabación de " Cry Me a River ", una canción que presentó en su álbum debut Julie Is Her Name , fue incluida en el Salón de la Fama de los Grammy en 2001. Además de su notoriedad musical, London fue nominada a un Globo de Oro en 1974 por su interpretación de la enfermera Dixie McCall en la serie de televisión Emergency!

Nacida en Santa Rosa, California, de padres aficionados al vodevil , London fue descubierta mientras trabajaba como ascensorista en el centro de Los Ángeles, y comenzó su carrera como actriz. La carrera actoral de 35 años de London comenzó en el cine en 1944, e incluyó papeles como protagonista femenina en numerosos westerns , coprotagonizando con Rock Hudson en The Fat Man (1951), con Robert Taylor y John Cassavetes en Saddle the Wind (1958), con Gary Cooper en Man of the West (1958) y con Robert Mitchum en The Wonderful Country (1959).

A mediados de la década de 1950, London firmó un contrato discográfico con Liberty Records , lo que marcó el comienzo de su carrera musical profesional. Lanzó su último álbum de estudio en 1969, pero logró un éxito continuo interpretando el papel protagónico femenino de la enfermera Dixie McCall en la serie de televisión Emergency! (1972-1979), en la que actuó con su esposo Bobby Troup . El programa fue producido por su exmarido Jack Webb .

Primeros años de vida

Aparición en Londres en The Garry Moore Show , 1958

London nació como Julie Peck [a] el 26 de septiembre de 1926, en Santa Rosa, California, hija única de Josephine Rosalie Peck (née Taylor; 1905 - 1976) y Jack Peck (1901-1977), quienes eran un equipo de canto y baile de vodevil. [ 6] En 1929, cuando tenía tres años, la familia se mudó a San Bernardino, California, donde hizo su debut como cantante profesional en el programa de radio de sus padres. [7]

Durante sus primeros años de vida, tanto London como su madre fueron admiradoras de Billie Holiday . [8] Sus amigos y familiares la describieron como una niña tímida "sin mucha confianza en sí misma". [9] En 1941, cuando tenía 14 años, su familia se mudó a Hollywood, California. En su adolescencia, comenzó a cantar en clubes nocturnos locales de Los Ángeles. [8] Se graduó de la Escuela Profesional de Hollywood en 1945 y trabajó como operadora de ascensor en el centro de Los Ángeles durante la escuela secundaria. [10]

Carrera

Londres y Richard Long en El Gran Valle 1968

Descubrimiento y primeros papeles cinematográficos

En 1943, London conoció a Sue Carol , una agente de talentos y entonces esposa del actor Alan Ladd , mientras operaba el ascensor en Roos Bros., ( Roos/Atkins ), una tienda de ropa de lujo en Hollywood Boulevard. [11] Impresionada por los rasgos físicos de London, Carol facilitó una prueba de pantalla para la actriz inexperta, y London firmó un contrato con ella. London conoció al fotógrafo de Esquire Henry Waxman mientras trabajaba en su segundo trabajo como empleada en una tienda de ropa masculina, y él le tomó fotografías que aparecieron en la edición de noviembre de 1943 de la revista. [12] Estas fotos la ayudaron a establecerse como una chica pin-up durante la Segunda Guerra Mundial. [13]

Hizo su debut cinematográfico mientras todavía estaba en la escuela secundaria, apareciendo bajo el nombre de Julie London en Nabonga en 1944. Más tarde protagonizó la película de 1947 The Red House con Edward G. Robinson. [13] Después de una serie de papeles no acreditados, firmó un contrato con Warner Bros. Pictures , apareciendo en la película de guerra Task Force (1949) [14] y el western Return of the Frontiersman (1950). [15] Fue elegida para el papel principal de Pat Boyd en The Fat Man (1951), dirigida por William Castle . [16] London completó el rodaje de la película en agosto de 1950. [17] Después de que Warner Bros. cancelara su contrato, [15] a London se le ofreció un contrato con Universal Pictures basado en el papel, pero lo rechazó, optando en cambio por centrarse en su matrimonio con el actor Jack Webb. [17]

Películas y música mainstream

Después de divorciarse de Webb en 1954, London reanudó su carrera, apareciendo en The Fighting Chance , filmada en mayo de 1955 y lanzada por 20th Century Fox . [18] A principios de 1955, London fue vista cantando en un club de jazz en Los Ángeles por el productor discográfico Simon Waronker , quien le fue recomendado por su amigo (y futuro esposo) Bobby Troup. [19] A pesar de su notable miedo escénico, Waronker quedó impresionado por la voz y la entrega de London, y más tarde recordó que "Las letras brotaban de ella como un pájaro herido". [19] Waronker convenció a London de seguir una carrera discográfica y la contrató con Liberty Records. [20] London grabó 32 álbumes [21] en una carrera que comenzó en 1955 con una actuación en vivo en el 881 Club de Los Ángeles. [22] Su álbum debut Julie Is Her Name fue lanzado en diciembre de ese año, y Billboard la nombró la vocalista femenina más popular de 1955, 1956 y 1957. Fue el tema de un artículo de portada de Life en 1957 en el que se la citó diciendo "Es solo un dedal de voz, y tengo que usarla cerca del micrófono. Pero es una especie de voz ahumada, y automáticamente suena íntima". [23]

Las grabaciones de debut de London (que aparecieron en su extended play homónimo) se completaron bajo el sello Bethlehem Records, con sede en Nueva York. [24] Cuatro pistas adicionales grabadas durante estas sesiones se incluyeron más tarde en el álbum Bethlehem's Girlfriends , un álbum recopilatorio lanzado en 1957. [25] Bobby Troup fue uno de los músicos de sesión del álbum. London grabó los estándares "Don't Worry About Me", " Motherless Child ", " A Foggy Day " y " You're Blasé ". "Cry Me a River", el sencillo más famoso de London, fue escrito por su compañero de secundaria Arthur Hamilton y producido por Troup. [26] La grabación se convirtió en un éxito de ventas de un millón de copias después de su lanzamiento en su álbum debut en 1955. [27]

Londres con John Cassavetes en Saddle the Wind (1958)

Aunque su carrera musical le valió reconocimiento público, London también continuó apareciendo en películas, con papeles principales en Crime Against Joe (1956), así como apareció como ella misma en The Girl Can't Help It (1956), en la que London interpreta tres canciones, incluida "Cry Me a River". [28] La película fue un éxito de taquilla y se convirtió en una de las 30 películas más taquilleras de 1956. [29] London apareció posteriormente en un anuncio de televisión de cigarrillos Marlboro, cantando la "Canción de Marlboro". [30] Apareció en varios westerns: En 1957, apareció en Drango interpretando a una bella sureña que alberga fugitivos, [31] seguido de un papel protagónico junto a Gary Cooper en Man of the West , en el que su personaje, la única mujer de la película, es abusada y humillada por una pandilla de forajidos. [32] El mismo año, apareció como una novia pendiente en el western Saddle the Wind ; [33] La actuación de London recibió elogios de la crítica en The New York Times . [34] Apareció en The Wonderful Country en 1959, en la que interpreta a la esposa oprimida de un mayor del ejército. [35]

En 1960, London lanzó el álbum Julie...At Home , que fue grabado en su residencia de Los Ángeles. [8] El mismo año, lanzó Around Midnight , que incorporó una banda de acompañamiento más grande en comparación con sus lanzamientos anteriores. [36] Lanzó numerosos álbumes en Liberty Records a lo largo de la década de 1960, incluidos Whatever Julie Wants (1961), Love Letters (1962), The End of the World (1963) y All Through the Night (1965), este último una colección de canciones de Cole Porter . [37]

Trabajos de televisión y grabaciones finales

Elenco de la serie de televisión Emergency! (1973), de izquierda a derecha: Kevin Tighe , Robert Fuller , Julie London, Bobby Troup y Randolph Mantooth

London apareció en numerosas series de televisión en la década de 1960, incluyendo apariciones especiales en Rawhide (1960), [38] Laramie (1960), [38] I Spy (1965), [39] Alfred Hitchcock Presents (1965) y The Big Valley (1968). [40] Ella y su segundo marido Bobby Troup aparecieron con frecuencia como panelistas en los programas de juegos Tattletales , Hollywood Squares y Masquerade Party en la década de 1970. [41] El 28 de mayo de 1964, Troup y ella grabaron un programa de una hora para la televisión japonesa en Japón. [42] London cantó 13 de sus canciones clásicas, incluyendo "Bye Bye Blackbird", "Lonesome Road" y "Cry Me a River". [42] Lanzó álbumes de estudio hasta el final de la década, y su último álbum de estudio fue Yummy, Yummy, Yummy (1969), una colección de canciones contemporáneas. [43] Después de esto, London dejó de cantar profesionalmente. Había perdido un control vocal significativo debido a los años que pasó fumando y bebiendo. [44]

¡Emergencia!

¡Londres y su segundo marido, Bobby Troup, en el personaje de la primera temporada de Emergency!

London siguió siendo cercana a su ex marido Jack Webb, y en 1972, él la eligió a ella y a Troup para su serie de televisión Emergency!, de la cual fue productor ejecutivo. London interpretó a Dixie McCall, la enfermera jefe de la sala de emergencias de Rampart y Troup fue elegida como el médico de la sala de emergencias Dr. Joe Early, junto con su mejor amigo, Robert Fuller como el Dr. Kelly Brackett, jefe de medicina de emergencia de Rampart. Todos aparecieron en los mismos papeles en un episodio de la serie producida por Webb Adam-12 . [45]

En 1977, después de seis años de emisión y 128 episodios, Emergency! fue cancelada a pesar de los buenos índices de audiencia. London, la única actriz que apareció en todos los episodios de la serie, fue invitada a volver para dos de los cuatro especiales de películas para televisión, y el programa terminó en 1979. Durante este tiempo, London apareció en anuncios televisivos de Rose Milk Skin Care Cream. [46] Más tarde, Webb le ofreció a London un puesto como productora ejecutiva de futuros proyectos televisivos, pero ella eligió retirarse de la industria de la televisión para pasar más tiempo con su familia. Completó " My Funny Valentine ", su última grabación musical, para la banda sonora de la película Sharky's Machine de Burt Reynolds en 1981. [47]

Arte

Predominantemente cantante de antorchas , [8] London fue descrita por los críticos como "sensual" [23] y "discreta". [48] Sus grabaciones fueron a menudo señaladas por los críticos por ser "íntimas", [8] [49] típicamente presentando arreglos de guitarra y bajo escasos. [50] Un episodio de BBC Legends señaló: "Algunas cantantes cantan como si se estuvieran dirigiendo a una multitud; algunas cantan como si estuvieran en un bar con mucha gente - [London] canta como si estuviera en una habitación, contigo - y esa es la diferencia". [8]

La periodista musical Lucy O'Brien afirmó: "A mediados de los años 50... el pop estaba en un período de transición del swing de las grandes bandas a los pequeños conjuntos de jazz; estaba el rock'n'roll, estaba el R&B , y ella logró incorporar todas esas influencias y alimentarlas con ellas a su música. Era muy de su tiempo". [8] A medida que su carrera avanzaba hacia los años 60, las grabaciones de London incorporaron una instrumentación más elaborada, con su voz respaldada por conjuntos más grandes. [21]

Vida personal

Julie y Jack Webb con Stacey y Lisa, 1953

En 1947, London se casó con el actor y productor Jack Webb . [51] Su relación se basó en parte en su amor común por el jazz . [52] Tuvieron dos hijas, Stacy y Lisa. London y Webb se divorciaron en 1954. Julie se casó con Bobby Troup en 1959. Jack Webb murió el 23 de diciembre de 1982. Stacy Webb murió en un accidente de tráfico en 1996, un día después del 70 cumpleaños de su madre. [53]

Retraída e introvertida a pesar de su personalidad pública, [54] [55] London rara vez concedió entrevistas a los medios y nunca habló de la ruptura de su matrimonio con Webb. [8]

Muerte

London era una fumadora empedernida desde los 16 años y a veces fumaba más de tres paquetes de cigarrillos por día. [56] Sufrió un derrame cerebral en 1995 y permaneció con mala salud durante los siguientes cinco años. A fines de 1999, se le diagnosticó cáncer de pulmón, pero renunció al tratamiento debido a su estado físico debilitado. [57] El 17 de octubre de 2000, London fue trasladada de urgencia desde su casa al Centro Médico Regional Encino-Tarzana después de atragantarse y tener dificultades para respirar. [57] Murió en el hospital en las primeras horas de la mañana del 18 de octubre de lo que más tarde se determinó que fue un paro cardíaco ; tenía 74 años . [58] [59] [60] [61]

London fue incinerada y enterrada junto a Troup en el Columbario Courts of Remembrance de Providence en el cementerio Forest Lawn-Hollywood Hills en Los Ángeles. [62] Su estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood (por registro) está en 7000 Hollywood Boulevard en Los Ángeles.

Legado

London interpretó "Cry Me a River" en la película The Girl Can't Help It (1956), y su grabación ganó atención más tarde por su uso en las películas Passion of Mind (2000) y V for Vendetta (2006). [8] La canción ocupó el puesto número 48 en la lista de NPR de las 50 mejores voces de jazz, [63] y fue incluida en el Salón de la Fama de los Grammy en 2001. [64]

Sus álbumes Julie...At Home y Around Midnight (ambos lanzados en 1960) fueron incluidos en el libro 1,000 Recordings to Hear Before You Die . [21] Varios artistas contemporáneos la han nombrado como una influencia, entre ellos Lana Del Rey y Billie Eilish . [65] El periodista musical Will Friedwald se refirió a London como "una de las estilistas más influyentes de principios del siglo XX". [66] London también inspiró un tributo de Jools Holland y Jamiroquai como parte de su versión en video musical de " I'm in the Mood for Love " poco después de su fallecimiento.

Su versión de la canción de Ohio Express " Yummy Yummy Yummy " apareció en la serie de televisión Six Feet Under y aparece en su álbum de banda sonora. "Must Be Catchin'" de London apareció en el episodio de estreno de 2011 de la serie Pan Am . [67]

Discografía

Filmografía

Véase también

Notas

  1. ^ Aunque algunas fuentes indican que su nombre de nacimiento es Nancy Peck o Nancy Gayle, [1] [2] el Índice de Nacimientos de California corrobora que su nombre de nacimiento es Julie, indicando que Julie Peck nació el 26 de septiembre de 1926 en el condado de Sonoma, California, hija de una señora Taylor. [3] Las búsquedas en el Índice de Nacimientos de California de una "Nancy Peck" o "Nancy Gayle" no arrojan ningún resultado para su año de nacimiento de 1926. Un perfil de la revista Time [4] así como sus obituarios tanto en The Guardian como en The New York Times confirmaron esto. [5]

Referencias

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  2. ^ Owen 2017, pág. 1.
  3. ^ "El nacimiento de Julie Peck". Índice de nacimientos de California . Consultado el 22 de enero de 2018 .
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Fuentes

Enlaces externos