Crazy Rich Asians es una película de comedia romántica dramática estadounidense de 2018 dirigida por Jon M. Chu , a partir de un guion de Peter Chiarelli y Adele Lim , basada en la novela de 2013 del mismo título de Kevin Kwan . La película está protagonizada por Constance Wu , Henry Golding , Gemma Chan , Lisa Lu , Awkwafina , Ken Jeong y Michelle Yeoh . Sigue a una profesora chino-estadounidense , Rachel, que viaja a Singapur con su novio Nick y se sorprende al descubrir que la familia de Nick es una de las familias más ricas de Singapur.
La película fue anunciada en agosto de 2012 después de que se compraran los derechos del libro. Muchos de los miembros del elenco firmaron en la primavera de 2017, y el rodaje se llevó a cabo de abril a junio de ese año en partes de Singapur , Malasia y la ciudad de Nueva York . Es la primera película de un gran estudio de Hollywood que presenta un elenco mayoritariamente de ascendencia china en un entorno moderno desde El club de la buena estrella en 1993. A pesar de tales elogios en los Estados Unidos, la película también fue criticada por elegir actores birraciales en lugar de actores completamente étnicos chinos en ciertos papeles. También se dirigieron críticas adicionales a la película por no reconocer la demografía multirracial de Singapur al incluir otros grupos étnicos singapurenses , como actores malayos e indios , como personajes, además de perpetuar los estereotipos de los asiáticos orientales y sudorientales .
Crazy Rich Asians se estrenó el 7 de agosto de 2018 en el TCL Chinese Theatre de Los Ángeles y fue estrenada en cines en los Estados Unidos el 15 de agosto de 2018 por Warner Bros. Pictures . Un gran éxito de crítica y comercial, la película recaudó más de $238 millones con un presupuesto de $30 millones, lo que la convirtió en la comedia romántica más taquillera de la década de 2010, y recibió grandes elogios por las actuaciones de su elenco, el guion y el diseño de producción. La película recibió numerosos elogios, incluidas las nominaciones a los 76.º Globo de Oro a Mejor Película - Musical o Comedia y Mejor Actriz - Película de Comedia o Musical para Wu. Recibió una nominación en los 50.º NAACP Image Awards a Mejor Película . También recibió cuatro nominaciones en los 24.º premios Critics' Choice Awards , ganando una como Mejor Comedia , y un premio del Sindicato de Actores de Cine a la Actuación Destacada de un Elenco en una Película en los 25.º premios del Sindicato de Actores de Cine . Se están desarrollando dos secuelas, basadas en las secuelas de la novela China Rich Girlfriend y Rich People Problems .
Rachel Chu, profesora de economía en la Universidad de Nueva York , y su novio Nick Young viajan a Singapur para la boda del mejor amigo de Nick, Colin Khoo, y su prometida Araminta Lee. Al día siguiente, Rachel visita a su compañera de cuarto de la universidad Goh Peik Lin y a su adinerada familia, quienes revelan que la familia de Nick tiene un imperio inmobiliario extremadamente rico y son similares a la realeza en Singapur. Más tarde esa noche, Rachel y Peik Lin llegan a la extensa propiedad de la familia Young para una cena. Nick le presenta a Rachel a su madre Eleanor, mientras que su prima Astrid Leong-Teo descubre que su esposo Michael, que proviene de un entorno más humilde que los Young, ha estado teniendo una aventura. Rachel siente de inmediato que a Eleanor no le gusta, pero se gana el cariño de la abuela de Nick, la matriarca Shang Su Yi.
En la despedida de soltera de Araminta, Rachel conoce a Amanda Ling, quien revela que es la exnovia de Nick y le dice a Rachel que puede enfrentar el rechazo de los Young debido a su origen modesto, acusando celosamente a Rachel de ser una cazafortunas ; Rachel se consuela con Astrid. Mientras tanto, Nick asiste a la despedida de soltero de Colin y revela su plan de proponerle matrimonio a Rachel. Aunque feliz por él, Colin expresa preocupación por los posibles conflictos: además de su diferencia de clase, se espera que Nick se quede en Singapur y dirija la corporación de su familia, y casarse con Rachel podría significar que se quede en Nueva York. Nick se disculpa con Rachel por no informarle de su riqueza, habiendo deseado una relación normal con ella, y la lleva de regreso a la finca de los Young para hacer albóndigas. Eleanor relata sus sacrificios para ser parte de la familia y denuncia la búsqueda estereotípicamente estadounidense de la pasión de Rachel. Ella le cuenta en privado a Rachel cómo el padre de Nick tuvo que obtener su anillo de compromiso porque Su Yi la desaprobaba y se negó a darle el anillo familiar, y le dice a Rachel que ella nunca será suficiente para Nick o su familia.
Peik Lin convence a Rachel de enfrentarse a Eleanor y ganarse su respeto. El día de la boda, Peik Lin y Oliver T'sien, primo segundo de Nick, le hacen a Rachel un glamoroso cambio de imagen. Mientras tanto, de camino a la boda, Astrid se enfrenta a Michael, quien culpa de su infidelidad a la disparidad financiera entre ellos. En la fiesta posterior, Eleanor y Su Yi se enfrentan en privado a Rachel y Nick porque a través de un investigador privado se enteraron de que el padre de Rachel está vivo y que ella fue concebida a través de una relación extramatrimonial, después de la cual su madre Kerry huyó a los Estados Unidos. Exigen que Nick deje de ver a Rachel por miedo al escándalo. Rachel, conmocionada y desconsolada, cuya madre le dijo que su padre estaba muerto, huye a la casa de Peik Lin, permaneciendo en un estupor depresivo.
Kerry llega más tarde a petición de Nick, explicando que su marido abusivo la llevó a la comodidad de una antigua compañera de clase que luego la embarazó; huyó por miedo a que su marido los matara. Nick se disculpa con Rachel y le propone matrimonio, dispuesto a abandonar a su familia para estar con ella, pero Rachel se niega. En cambio, se encuentra con Eleanor en un salón de mahjong y señala que Eleanor ha creado un punto muerto: Nick puede abandonar a Rachel y seguir siendo obediente pero resentido con su familia, o puede abandonar a su familia por amor. Haciendo uso de su experiencia en la teoría de juegos , le entrega a Eleanor la ficha de mahjong que le permite ganar y revela que podría haberse quedado con la ficha para ella y reclamar la victoria. [5] Habiendo demostrado que lo ama lo suficiente como para dejarlo ir, se va con Kerry al aeropuerto. Mientras tanto, Astrid se muda con su hijo Cassian y le dice a Michael que sus inseguridades hicieron que su matrimonio fracasara. Eleanor les da su bendición a Nick y Rachel dándole a Nick su anillo, que Nick usa para proponerle matrimonio a Rachel en el avión antes de que salga su vuelo. Rachel acepta y se quedan en Singapur para una fiesta de compromiso en el Marina Bay Sands . Allí, Rachel mira fijamente a Eleanor, quien le hace un gesto de aprobación antes de irse.
En una escena a mitad de los créditos, Astrid mira a un hombre que está junto a ella y sonríe, reconociéndolo claramente. [nota 1]
Otros miembros del reparto incluyen a Carmen Soo como Francesca Shaw, la exnovia snob de Nick; [21] Pierre Png como Michael Teo, el marido de Astrid; [17] Fiona Xie como Kitty Pong, la novia de Alistair y estrella de telenovelas taiwanesas; [22] Victoria Loke como Fiona Tung-Cheng, la esposa de Eddie de Hong Kong y prima política de Nick; [23] Janice Koh como Felicity Young, la madre de Astrid y la hija mayor de Su Yi [11] [nota 2] ; Amy Cheng como Jacqueline Ling, la madre heredera de Mandy y amiga de Eleanor; [24] Koh Chieng Mun como Neena Goh, la madre de Peik Lin; [25] Calvin Wong como PT Goh, el hermano de Peik Lin; [26] Tan Kheng Hua como Kerry Chu, la madre de Rachel; [26] Constance Lau como Celine "Radio One Asia" Lim, chismosa y miembro de Radio One Asia ; [18] Selena Tan como Alexandra "Alix" Young-Cheng, la hija menor de Su Yi; [26] Daniel Jenkins como Reginald Ormsby, gerente del Hotel Calthorpe de Londres; [27] Peter Carroll como Lord Calthorpe, propietario del Hotel Calthorpe de Londres; [27] Kris Aquino como la Princesa Intan, una rica realeza; [26] Tumurbaatar Enkhtungalag como Nadine Shao, una de las mejores amigas de Eleanor; [28] Charles Grounds como Curtis, uno de los amigos de Rachel en la ciudad de Nueva York. [29]
El autor de Crazy Rich Asians, Kevin Kwan, tiene un cameo durante la secuencia de Radio One Asia . [19] La cantante Kina Grannis aparece como la cantante de la boda de Colin y Araminta durante la secuencia de la boda.
Kevin Kwan publicó su novela cómica Crazy Rich Asians el 11 de junio de 2013. Uno de los primeros productores en contactar a Kwan fue Wendi Deng Murdoch , quien había leído una copia anticipada de la novela proporcionada por Graydon Carter . [30] [31] Otro de los productores que inicialmente estaba interesado en el proyecto propuso blanquear el papel de la heroína Rachel Chu eligiendo a una actriz caucásica, [32] lo que llevó a Kwan a optar por los derechos de la película por solo $ 1 a cambio de un papel continuo para las decisiones creativas y de desarrollo. [30] [33] En agosto de 2013, la productora Nina Jacobson adquirió los derechos para adaptar la novela a una película. Jacobson y su socio Brad Simpson tenían la intención de producir bajo su estandarte de producción Color Force , con Bryan Unkeless desarrollando el proyecto. Su plan inicial era producir la adaptación cinematográfica fuera del sistema de estudios y estructurar la financiación para el desarrollo y la producción desde Asia y otros territorios fuera de los Estados Unidos. [34] [35] La libertad que se crea al evitar la típica estructura de financiación permitiría contar con un reparto totalmente asiático. Jacobson afirmó: "Conseguir que algo esté en desarrollo e incluso conseguir algo de dinero por adelantado es una manera fácil de que nunca se haga tu película". [30]
En 2014, el grupo de inversión cinematográfica asiático Ivanhoe Pictures, con sede en Estados Unidos, se asoció con Jacobson para financiar y producir Crazy Rich Asians . [36] John Penotti, presidente de Ivanhoe, declaró: "Para nosotros, el libro cayó en nuestro regazo como si dijéramos: 'Por eso estamos creando la empresa'. A diferencia de Hollywood, que se preguntaba: 'Dios mío, ¿funcionará? No lo sabemos. Todo es asiático', para nosotros fue exactamente lo contrario: 'Es exactamente por eso que funcionará ' " . [30]
El guionista Peter Chiarelli fue contratado para escribir el guion antes de que se incorporara un director. [31] El director Jon M. Chu inició negociaciones con Color Force e Ivanhoe Pictures en mayo de 2016 para dirigir la adaptación cinematográfica. [37] Fue contratado después de dar a los ejecutivos una presentación visual sobre su experiencia como asiático-estadounidense de primera generación. De hecho, Chu fue mencionado indirectamente en la novela original, ya que Kwan era amigo de la prima de Chu, Vivian. [30] Al unirse al proyecto, Chu insistió en traer a una guionista de ascendencia asiática, Adele Lim , para revisar y corregir el guion de Chiarelli. [31] A Chiarelli se le atribuyó el mérito de centrar la trama en la dinámica entre Eleanor, Rachel y Nick. Lim también agregó detalles culturales específicos y desarrolló el personaje de Eleanor. [30]
En octubre de 2016, Warner Bros. Pictures adquirió los derechos de distribución del proyecto después de lo que Variety llamó una "acalorada" guerra de ofertas. [38] Según se informa, Netflix buscó fervientemente los derechos mundiales del proyecto, ofreciendo "libertad artística, una trilogía con luz verde y enormes pagos mínimos de siete cifras para cada parte interesada, por adelantado". Sin embargo, Kwan y Chu eligieron a Warner Bros. por el impacto cultural de un estreno en salas de cine a gran escala. [30] [31]
Las fechas son fechas, y si son inamovibles, lo entiendo. Pero pondría todo mi corazón, esperanza, humor y coraje en el papel. Lo que esto podría lograr significa mucho para mí. Es por eso que abogo tanto por las jóvenes asiático-americanas para que no pasen su vida sintiéndose pequeñas o recibiendo órdenes de sentirse agradecidas por el solo hecho de estar en la mesa.
— Constance Wu , correspondencia con Jon M. Chu (2016) [30]
Aunque inicialmente había hecho una audición para el papel de Rachel a mediados de 2016, Constance Wu no pudo aceptar debido a un conflicto con su trabajo en la serie de televisión Fresh Off the Boat . Sin embargo, Wu le escribió a Chu explicándole su conexión con el personaje de Rachel y lo convenció de retrasar el cronograma de producción por cuatro meses. [30] La producción estaba programada para comenzar en abril de 2017 en Singapur y Malasia. [9] [39] [40]
Después de que Wu fuera elegida para interpretar a la protagonista Rachel Chu, [6] el recién llegado Henry Golding fue elegido para interpretar al protagonista masculino Nick Young. [7] Michelle Yeoh se unió al elenco como Eleanor Young, la madre de Nick, en marzo de 2017. [41] Completando el elenco de apoyo estaban Gemma Chan como la prima de Nick, Astrid Young, y Sonoya Mizuno como Araminta Lee. [16] Wu, Yeoh y Chan fueron parte de la "hoja de casting de ensueño" del director Chu antes de que se confirmara el casting, junto con Ronny Chieng y Jimmy O. Yang . [31] El 18 de abril de 2017, la actriz filipina Kris Aquino fue elegida para un papel secundario. [42] El 12 de mayo, se anunció que Ken Jeong se había unido al elenco. [43] Aunque Jeong tuvo un papel menor que implicó menos de una semana de filmación, afirmó: "Es algo de lo que quería ser parte. Se trata de querer ser parte de algo monumental. Algo que sea más grande que yo. Estoy tan emocionado de ser parte de esto, que ni siquiera puedo decírtelo". [30]
El casting de Nick Young, el papel que Golding finalmente interpretaría, inicialmente había sido un desafío para los cineastas, ya que el director Jon M. Chu, según se informa, no estaba satisfecho con los finalistas preliminares de Los Ángeles y China, ya que sentía que ninguno de los actores podía replicar adecuadamente el acento británico que Nick tenía en el libro original. [31] Después de recibir un consejo de su contable Lisa-Kim Kuan, [44] Chu comenzó a buscar activamente a Golding para el papel de Nick, quien sentía que tenía el acento y el aspecto adecuados para el personaje. [45]
Biscuit Films, una productora con sede en Petaling Jaya que brindó apoyo para la película, encargó a la directora de casting Jerrica Lai que proporcionara talento local, entre los que se encontraban Carmen Soo (como Francesca Shaw, una socialité) y Calvin Wong (el hermano torpe de Peik Lin). [46]
El casting de la película antes del estreno fue recibido con elogios (en los EE. UU. por su elenco completamente asiático) y críticas por su falta de diversidad étnica asiática, basándose en cuestiones que iban desde actores no chinos (Golding y Mizuno) interpretando papeles chinos; el predominio étnico chino y del este asiático en la película por ser poco representativo de Singapur; y por ser una perpetuación del dominio chino existente en sus medios y cultura pop. [47]
La fotografía principal comenzó el 24 de abril de 2017, [48] y se completó el 23 de junio . [49] La película se rodó en varios lugares de Malasia, así como en Singapur. [50] [51] La película fue filmada por Vanja Černjul utilizando cámaras Panasonic VariCam PURE equipadas con lentes anamórficas . [52] El diseño de producción se atribuye a Nelson Coates . [53]
El productor Tim Coddington contactó a Biscuit Films para buscar posibles locaciones en el sudeste asiático similares a las fotografías que tenía de mansiones en Tailandia. Como Malasia es un lugar de filmación barato, Biscuit lo convenció de que se trata del país, que también es culturalmente más similar a Singapur, donde se desarrolla la novela original. [46] La casa ancestral de la familia Young, ubicada en Tyersall Park en Singapur, se filmó en dos mansiones abandonadas que conforman Carcosa Seri Negara dentro de los Jardines Botánicos Perdana . [54] Las escenas interiores se filmaron en un edificio y las escenas exteriores se filmaron en otro; originalmente se habían construido como residencias para el Alto Comisionado británico en Malaya a principios del siglo XX, [54] y recientemente se usaron como hotel boutique hasta que cerró en 2015. [55] Los edificios de Carcosa Seri Negara, propiedad del gobierno de Malasia, fueron abandonados y deteriorados; como se encontró en 2017, estaban en mal estado y "llenos de heces de mono". [56] [57] Los diseñadores de escenarios se inspiraron para decorar el interior del escenario al estilo Peranakan . Kevin Kwan, que nació en Singapur y vivió con sus abuelos paternos antes de mudarse a los Estados Unidos, contribuyó con fotografías familiares antiguas para el escenario. [57] Los diseñadores de escenarios quitaron las alfombras, pintaron los pisos para que parecieran baldosas y encargaron a artistas locales la creación de murales. El tigre disecado en el vestíbulo era un simulacro creado a partir de espuma y piel en Tailandia; los inspectores de aduanas retrasaron el envío porque pensaron que era un animal disecado real. [56]
Las escenas urbanas iniciales ambientadas en Londres y el West Village en realidad se filmaron en Kuala Lumpur y Penang: [57] el Hotel Calthorpe comprado por los Young es el Hotel E&O en Penang; el auditorio de conferencias ambientado en la Universidad de Nueva York se filmó en Putrajaya ; y el restaurante donde Nick le pide a Rachel que viaje se filmó en BLVD House, Naza Towers en Platinum Park en Kuala Lumpur. [46] La escena de la bajada de taxis ambientada en el Aeropuerto Internacional John F. Kennedy también se filmó en el Aeropuerto Internacional de Kuala Lumpur . [58] Se le pidió a Singapore Airlines que participara a cambio de colocación de producto, pero se negó porque "no estaban seguros de que la película representara a la aerolínea y a sus clientes de una buena manera", según el productor Brad Simpson, lo que llevó a la creación de la ficticia Pacific Asean Airlines para la película. [53] Después de que Nick le pide a Rachel que viaje con él a la boda de Araminta y Colin, los rumores sobre su misteriosa novia pronto llegan a Eleanor en una sesión de estudio bíblico, filmada en la residencia privada Be-landa House en Kuala Lumpur. [59] [60] La lujosa suite de primera clase en el vuelo de Pacific Asean fue un set construido en el Centro Internacional de Exposiciones y Convenciones MINES (MIECC) en Serdang . [46] Las escenas en las que Rachel y Nick llegan al aeropuerto de Changi y luego Colin y Araminta los llevan al Newton Food Centre se filmaron en el lugar. [51] [55] [61] Después de instalarse, Rachel y Nick se quedan en un hotel de lujo (las escenas se filmaron en el Hotel Raffles ) en lugar de la propiedad ancestral de los Young en Tyersall. [51] [62] El personaje de Astrid se presenta al mostrarla comprando joyas en un diseñador exclusivo; la tienda se creó redecorando el Astor Bar en el Hotel St. Regis en Kuala Lumpur. [56] [63] La casa de la familia Goh es una residencia real cerca del parque Cluny en Singapur, aunque los decoradores fueron los responsables del dorado excesivo y de los pilares. [55] [64]
Colin y Nick escapan de la barcaza de la fiesta (el set fue construido en un estacionamiento en MIECC, y se alquiló un barco portacontenedores para tomas exteriores) [51] [56] [46] para relajarse en la isla Rawa (escenas filmadas en la isla Langkawi ), [46] [65] y la despedida de soltera tiene lugar en el Four Seasons en Langkawi. [61] Después de que Eleanor intimida a Rachel en la fiesta de dumplings, Peik Lin la anima en el restaurante Humpback en Bukit Pasoh Road . [51] [55] [62] La boda de Araminta y Colin fue filmada en el CHIJMES , un antiguo convento en Singapur construido en el siglo XIX. [51] [57] [61] Después de la boda, la recepción se lleva a cabo en Supertree Grove en Gardens by the Bay . [51] [61] Rachel acepta encontrarse con Nick en Merlion Park (esta escena también presenta lugares filmados en Esplanade Park ) [66] antes de regresar a Nueva York. [61] [65] Eleanor camina a través de los arcos en Ann Siang Hill cerca del Barrio Chino de Singapur [65] antes de llegar para el enfrentamiento de mahjong con Rachel, que se filmó en la Mansión Cheong Fatt Tze en Penang, redecorada para la película como un salón de mahjong. [55] [61] Chu quería que esa escena de mahjong estuviera "coreografiada muy específicamente", y había contratado a un experto en mahjong para que asesorara sobre la coreografía. [67] La segunda propuesta de Nick a Rachel con el anillo de Eleanor se filmó dentro de un avión de dos pasillos estacionado en el Aeropuerto Internacional de Kuala Lumpur. [68] Después de que esa escena hubiera sido completamente guionada, hecha un guion gráfico y planeada para ser filmada como una conversación estática lado a lado con tomas simples por encima del hombro , Chu se dio cuenta el día anterior de que el nivel de energía estaba mal y lo cambió a una caminata y charla improvisada en el lugar. [68] Las escenas finales de la película están ambientadas en Marina Bay Sands . [61]
[Los Young] son realmente de la vieja escuela. La familia de Peik Lin Goh es de la nueva escuela. Acaban de ganar dinero y lo están disfrutando. Lo están haciendo alarde de ello, queriendo presumir. La familia Young está acostumbrada a tener dinero y no lo dice en voz alta. Se visten de forma más elegante. Su casa parece más un museo y todo es muy sobrio.
— La diseñadora de vestuario Mary Vogt habla sobre el vestuario de la película (2018) [69]
El diseño de vestuario estuvo a cargo de Mary Vogt, con Andrea Wong como consultora y compradora senior de vestuario. [70] Utilizaron vestidos y trajes de diseñadores de moda como Ralph Lauren, Elie Saab, Dolce & Gabbana, Valentino y Christian Dior; [69] [71] muchas de las marcas estaban ansiosas por mostrar su ropa en la película. [70] Los looks fueron influenciados por otras películas citadas por el director Jon Chu, incluyendo El mago de Oz , Cenicienta y Deseando amar . [69] 30 maquilladores estaban en el set para ayudar a los actores, quienes estaban filmando escenas en condiciones de mucho calor y humedad mientras vestían ropa formal. [72]
Antes de viajar al sudeste asiático, Vogt recibió ayuda de Kwan, quien compartió fotografías familiares antiguas para explicar cómo la antigua sociedad adinerada de Singapur "era muy elegante y con clase", [70] [71] en contraste con la nueva familia adinerada Goh, que "simplemente la exhibe por todos lados, queriendo mostrarla". [69] Andrea Wong le mostró a Vogt a los diseñadores de Kuala Lumpur, quienes no solo contribuyeron con ropa, sino también con información sobre la moda de la alta sociedad local. [70] Kwan, que había trabajado como consultor de diseño antes de escribir la novela, confió en personas que conocía que trabajaban en la industria de la moda para traer ropa para la película. [70]
En una escena temprana, Astrid le da un reloj a su esposo Michael; es un Rolex Daytona "Paul Newman" prestado luego de una solicitud de Kwan para el rodaje. [72] [73] [74] Yeoh usó sus amistades con ricos tai tais de Singapur y Hong Kong para ayudar a dar forma a las opciones finales de vestuario y prestó piezas de su colección personal de joyas, incluido el distintivo anillo de compromiso de esmeralda. [68] [70] [75] Kwan y el director Chu insistieron en que todas las piezas que usaba la familia Young debían ser reales; el broche de orquídea que usó Su Yi (Ah Ma) en la boda y una hebilla de cinturón para Eleanor (también originalmente un broche, pero que se usó para que el vestido le quedara a Yeoh) fueron diseñados por Michelle Ong y prestados por Carnet. [69] [73] Algunas de las otras piezas de joyería, incluidos los aretes de perlas de Astrid, fueron prestadas por Mouawad , y se emplearon guardias para proteger las joyas, [56] [69] lo que a veces dictaba la filmación. [53] Los extras que asistieron a la recepción de la boda fueron seleccionados de la Asociación Peranakan, una sociedad histórica, y se les pidió que usaran su propia ropa formal vintage para agregarle un toque local a la fiesta. [56] [71]
Durante el proceso de producción, Chu y el supervisor musical Gabe Hilfer reunieron una lista de cientos de canciones sobre el dinero, incluidas canciones de Kanye West (" Gold Digger "), Hall & Oates (" Rich Girl "), Notorious BIG (" Mo Money Mo Problems "), Lady Gaga (" Money Honey ") y Barrett Strong (" Money (That's What I Want) "). [76] [77] Buscando crear una banda sonora multilingüe, Chu y Hilfer compilaron canciones chinas de los años 1950 y 1960 de Ge Lan (Grace Chang) y Yao Lee , así como canciones contemporáneas, luego buscaron en videos de YouTube cantantes que hablaran mandarín con fluidez para proporcionar versiones de canciones. [76] El álbum de la banda sonora de la película y el álbum de partituras, de Brian Tyler , fueron lanzados el 10 de agosto de 2018 a través de WaterTower Music . [78]
Crazy Rich Asians se estrenó en Estados Unidos el 15 de agosto de 2018, después de haber sido programada previamente para el 17 de agosto. [79] Se realizó una proyección anticipada en abril de 2018 en el Theatre at Ace Hotel en Los Ángeles, obteniendo fuertes reacciones emocionales de la audiencia; otras proyecciones anticipadas se llevaron a cabo en San Francisco, Washington DC y la ciudad de Nueva York. [31] La película se estrenó el 7 de agosto de 2018 en el TCL Chinese Theatre en Los Ángeles. [80] El hashtag de las redes sociales #GoldOpen se utilizó para llamar la atención sobre la película. [81] El estudio gastó aproximadamente $ 72,18 millones en impresiones y anuncios para la película. [82]
A nivel internacional, Crazy Rich Asians se estrenó en Singapur el 22 de agosto de 2018, [83] y estaba programado para un lanzamiento posterior en partes de Europa, aunque la fecha de estreno prevista en el Reino Unido para noviembre de 2018 se adelantó al 14 de septiembre de 2018. [84] [85] Más tarde ese mes, el 28 de septiembre de 2018, Crazy Rich Asians se estrenó en 75 cines en Japón. [86] En octubre de 2018, se anunció que la película se estrenaría en China el 30 de noviembre de 2018. [87] Originalmente, Crazy Rich Asians estaba previsto que se estrenara en todos los países nórdicos en septiembre. Sin embargo, se retrasó y finalmente se canceló en Suecia y Dinamarca sin ningún motivo en particular. El distribuidor sueco Fox le dijo a Kulturnyheterna que no saben por qué la película no tuvo un estreno en Suecia o Dinamarca, y que la decisión fue tomada por la oficina de Warner Bros. en Los Ángeles. Kulturnyheterna ha intentado en varias ocasiones que Warner Bros. Los Ángeles hiciera comentarios, pero sin éxito. [88]
La película fue bien recibida por el público de Singapur, aunque algunos sintieron que sobrerrepresentaba y dramatizaba a las familias ricas que vivían allí. [89] Los escritores y productores de la industria cinematográfica y televisiva británica expresaron su esperanza de que la recepción financiera positiva de Crazy Rich Asians llevaría a una mayor representación del este de Asia después del estreno de la película en el Reino Unido, ya que la película contenía varios actores británicos de ascendencia del este de Asia actuando en la película. [90]
En China, Crazy Rich Asians tuvo una recepción tibia entre los espectadores a pesar de las altas expectativas iniciales de Warner Bros. Pictures. [91] Se citaron múltiples razones posibles para su fracaso en resonar entre los cinéfilos chinos. La discusión de la película sobre la riqueza excesiva resultó desagradable para el público debido al comienzo de una desaceleración económica , [92] y la película ha sido comparada con la película china Tiny Times por algunos medios en China, [93] y los temas de identidad étnica y cultural eran irreconocibles y posiblemente molestos para los espectadores. [94] A diferencia del país de origen de la película, Estados Unidos, un elenco completamente asiático no se consideró novedoso en China, y la película carecía de estrellas chinas, aparte de Michelle Yeoh y Lisa Lu. [95] También se dijo que el estreno retrasado de aproximadamente tres meses y medio había afectado las ventas de entradas, ya que gran parte de la audiencia potencial de la película la había pirateado o la había visto en el extranjero. [95] Incluso con su recepción mediocre, un estreno en cines chinos fue considerado importante por los productores, ya que China Rich Girlfriend , la segunda película de la serie, fue planeada para ser filmada parcialmente en Shanghai, potencialmente como una coproducción china. [96] [94]
El turismo en Singapur aumentó tras el estreno de Crazy Rich Asians , atribuido en parte a las numerosas atracciones mostradas en la película, como el Marina Bay Sands y el Raffles Hotel . [97] La Junta de Turismo de Singapur se asoció con Warner Bros. Pictures durante el estreno de la película y contribuyó a la búsqueda de talentos y ubicaciones durante la producción. [98] [99] Sin embargo, también se dijo que la cumbre Corea del Norte-Estados Unidos de 2018 celebrada en Singapur aumentó el número de turistas. [97] Las ventas de la novela original experimentaron un aumento de aproximadamente 1,5 millones de copias después del estreno en cines de la película. [100]
Crazy Rich Asians se lanzó en formato digital el 6 de noviembre de 2018 y en DVD, Blu-ray y Ultra HD Blu-ray el 20 de noviembre de 2018. Las características especiales del paquete combinado Blu-ray incluyen comentarios del director Jon M. Chu y el novelista Kwan, un gag reel y escenas eliminadas. [101] Al 27 de enero de 2019, aproximadamente doce semanas después del lanzamiento del video casero de la película, Crazy Rich Asians recaudó un estimado de $ 16 millones a nivel nacional de 782,390 ventas colectivas de DVD y Blu-ray. [102]
Crazy Rich Asians recaudó 174,5 millones de dólares en Estados Unidos y Canadá, y 64 millones de dólares a nivel internacional, con una recaudación mundial de 239 millones de dólares, frente a un presupuesto de producción de 30 millones de dólares. [4] En octubre de 2018, se convirtió en la comedia romántica más taquillera de los últimos 10 años y la sexta más taquillera de la historia. [103] Deadline Hollywood calculó que el beneficio neto de la película fue de 120,8 millones de dólares, al tener en cuenta todos los gastos e ingresos. [82]
Tres semanas antes de su estreno en Norteamérica, se proyectó que Crazy Rich Asians recaudaría entre 18 y 20 millones de dólares durante su fin de semana de estreno de cinco días. [104] Para la semana de su estreno, las estimaciones habían llegado a los 26-30 millones de dólares, y Fandango informó que las entradas en preventa estaban superando a Girls Trip (que debutó con 31,2 millones de dólares en julio de 2017). [105] [106] La película tuvo proyecciones anticipadas especiales el 8 de agosto de 2018 y recaudó un estimado de 450 000 a 500 000 dólares, agotando la mayoría de sus 354 salas. [107] Luego recaudó 5 millones de dólares en su primer día y 3,8 millones de dólares en su segundo. Continuó recaudando 26,5 millones de dólares en su primer fin de semana, para un total de cinco días de 35,2 millones de dólares, terminando primero en taquilla . El 38% de su audiencia era de ascendencia asiática, que fue la mayor proporción asiática para una película en Estados Unidos en los tres años anteriores (superando el 18,4% de The Foreigner en 2017). [108] En su segundo fin de semana, la película ganó $ 24,8 millones, una caída de taquilla de solo el 6%, que Deadline Hollywood calificó de "increíble". [109] [110] La película continuó funcionando bien en su tercer fin de semana, ganando $ 22 millones (una caída de solo el 11% con respecto a la semana anterior) y permaneciendo en primer lugar. [111] La película finalmente fue destronada en su cuarto fin de semana, terminando tercera detrás de los recién llegados The Nun y Peppermint con $ 13,1 millones. [112]
En Singapur, donde se desarrolla la película, Crazy Rich Asians recaudó más de 5 millones de dólares. [92] Las ventas de entradas de la primera semana de la película, 2,5 millones de dólares, se consideraron inusualmente altas. Un gran número de organizaciones e individuos que compraron salas de cine para albergar proyecciones, así como el interés general en ver cómo Hollywood retrataba a la ciudad-estado , se señalaron como contribuyentes principales a los altos totales de taquilla de la película en Singapur. [113]
En un panel sobre el futuro del cine para The New York Times el 23 de junio de 2019, el director Chu dijo:
Después de lo que viví con "Crazy Rich Asians", ver a la audiencia acudir al cine revitalizó la idea de ir al cine. Ese aspecto social de compartir una película con amigos, desconocidos y familiares es una parte muy importante de nuestra tradición. El éxito que tuvimos no habría sido posible de otra manera. [114] [115]
El estreno en cines de la película en China fue considerado un fracaso, quedando octava en taquilla durante el fin de semana de estreno y perdiendo la mitad de sus pantallas de sábado a domingo. [94] Los informes iniciales indicaron que la película no logró superar el millón de dólares en el fin de semana de estreno tras recaudar 810.000 dólares combinados el viernes y el sábado, [116] pero la cifra se actualizó posteriormente a un total de 1,2 millones de dólares. [96]
En Corea del Sur , la película fracasó en taquilla, quedando sexta en su primer fin de semana y en su segunda semana cayó al decimocuarto lugar. [117] En total, la película solo recaudó un poco más de $1.1 millones allí. [4]
.jpg/1280px-Michelle_Yeoh_Cannes_2017_2_(cropped).jpg)
En el sitio web de agregación de reseñas Rotten Tomatoes , la película tiene una calificación de aprobación del 91%, basada en 374 reseñas, con una calificación promedio de 7.7/10. El consenso crítico del sitio web dice: "Con un elenco fantástico y un exceso de deslumbramiento visual, Crazy Rich Asians da un satisfactorio paso adelante para la representación en pantalla mientras se inspira hábilmente en la fórmula clásica, y aún efectiva, de la comedia romántica". [121] En Metacritic , la película tiene una puntuación promedio ponderada de 74 sobre 100, basada en 50 críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables". [122] Las audiencias encuestadas por CinemaScore le dieron a la película una calificación promedio de "A" en una escala de A+ a F, mientras que PostTrak informó que los espectadores le dieron un 85% de puntuación positiva y un 65% de "definitivamente recomendada". [108] En el sitio web de redes sociales chino Douban , la película obtuvo una puntuación de 6,2 sobre 10, lo que Variety calificó como una calificación "media". [94]
Joe Morgenstern , escribiendo para The Wall Street Journal , encontró que la película era "brillante, alegre y divertida", haciendo especial mención de la gran cantidad de actuaciones de calidad de los miembros del elenco, escribiendo: "Y cualquiera con un sentido de la historia del cine se conmoverá con la maravillosa Sra. Yeoh , que fue tan memorable como la luchadora hambrienta de amor en El tigre y el dragón , y por Lisa Lu , de 91 años , que interpreta a la abuela de Nick y la matriarca de su familia. Cualquiera, en este caso, significa cualquiera. Crazy Rich Asians nos incluye a todos". [123] Ann Hornaday , escribiendo para The Washington Post , consideró que la película es una "delicia de comedia romántica escapista" y comentó que "satisfará con creces el gusto por lo dulce de los fanáticos de la comedia romántica en todas partes que últimamente se han desesperado de que el género espumoso y juguetón que adoran haya sido subsumido por la obscenidad y varios tonos de gris"; También comparó los temas de comedia romántica de la película con Cuatro bodas y un funeral (1994). [124]
La revista Time publicó una extensa reseña cultural de la película realizada por Karen Ho, que comparó el atractivo de la alta costura de la película con el de las mejores películas anteriores, como El diablo viste de Prada (2006). Ho resume el éxito de la película como una batalla cuesta arriba contra el público predominantemente orientado a los superhéroes de la temporada, escribiendo: "Para muchos en Hollywood, Crazy Rich Asians puede parecer una apuesta arriesgada. Es la primera historia moderna con un elenco totalmente asiático y un protagonista asiático-estadounidense en 25 años; la última El club de la buena estrella fue en 1993. Es una comedia romántica sincera en un mar de películas de acción y superhéroes... De hecho, parece destinada a ser un éxito". [125] En la misma revista, Stephanie Zacharek calificó la película como "simplemente muy divertida, una comedia romántica encantadora y una fantasía de lujo ocasionalmente exagerada que nunca decae", mientras que al mismo tiempo elogió la película como un gran avance en la representación y elogió las actuaciones y la química de Wu y Golding, así como las actuaciones secundarias (particularmente Yeoh, Ken Jeong , Nico Santos y Awkwafina ). [126]
Peter Travers de Rolling Stone le dio a la película cuatro estrellas de cinco; la llamó "divertida y espumosa" y una "explosión hilarante y sentida" mientras elogiaba la película por "hacer historia" en su representación cultural en el cine convencional y destacaba las actuaciones (particularmente Yeoh, cuya actuación llamó "capaz"). [127] Escribiendo para Chicago Sun-Times , Richard Roeper describió la película como una "divertida fantasía de escapismo puro" y "entretenimiento de 24 quilates" mientras elogiaba las actuaciones y la química de Wu y Golding, y elogió la presencia natural en pantalla de Golding y su buen sentido del ritmo cómico. [128] David Sims de The Atlantic elogió la película como un "soplo de aire fresco" y un "encantador regreso" a las películas clásicas de comedia romántica mientras elogiaba la dirección de Chu, el guión "hiperactivo" y las actuaciones de Wu y Yeoh. [129]
En una reseña para el diario Los Angeles Times, Justin Chang consideró que la película era digna de comparación con otras películas que utilizan un reparto asiático, como Memorias de una geisha , Cartas desde Iwo Jima y El club de la buena estrella . Chang consideró que la actuación del reparto secundario de Yeoh era excepcional y escribió: "No puedes evitar quedarte pendiente de cada palabra de Eleanor (Michelle Yeoh). En una actuación nítida, autoritaria y a veces sorprendentemente vulnerable que nunca cae en el estereotipo de la dama dragón, Yeoh articula brillantemente la relación única entre los padres asiáticos y sus hijos, la intrincada cadena de amor, culpa, devoción y sacrificio que los une por la eternidad". [118]
En su reseña para The New York Times , AO Scott indica que el atractivo de la película supera las costumbres sociales contemporáneas que tratan sobre la riqueza y toca temas examinados en la literatura del " lujo sin fin " a lo largo de los siglos, afirmando que esto es "... parte del anticuado y atractivo estilo de la película. Sin traicionar ninguna nostalgia manifiesta, Crazy Rich Asians lanza una mirada cariñosa tanto hacia atrás como hacia el Este, evocando un mundo definido por jerarquías y roles prescritos de una manera que evoca novelas y películas clásicas. Su impulso romántico más agudo tiene menos que ver con la historia de amor bastante pedestre de Nick y Rachel que con el encanto del lujo sin fin y la autoridad dinástica. Lo cual supongo que es bastante moderno después de todo". [130] Peter Debruge de Variety escribió que la película "logra equilibrar expertamente la opulencia de una riqueza incalculable con la sensibilidad pragmática y bien fundamentada" de su protagonista; También hizo comparaciones del estilo visual y el tono de la película con El gran Gatsby (2013) de Baz Luhrmann , así como con la secuencia de la boda en Mamma Mia! (2008). [131] Robbie Collin de The Telegraph le dio a la película cuatro estrellas de cinco, y escribió que la película era "una deliciosa porción de escapismo de comedia romántica de lujo" y "funciona como una novela de Jane Austen cruzada con un folleto de Sr. y Sra. Smith ", al tiempo que elogió las actuaciones de Wu, Golding, Yeoh y Awkwafina. [132]
Scott Mendelson, escribiendo para Forbes , encontró que la película estaba por debajo del promedio y que tenía una trama desigual con un humor artificial similar a su opinión sobre la película de 2002 Mi gran boda griega , escribiendo: "Sin haber leído el libro, podría argumentar que el defecto central de Crazy Rich Asians es que está tan decidida a ser la versión asiático-estadounidense de la comedia romántica convencional de Hollywood que se convierte en una comedia romántica profundamente convencional, completa con lo malo, lo bueno y los tropos genéricos. Está bien actuada y ofrece mucha especificidad cultural, pero los personajes secundarios son delgados y la necesidad de ser universal obstaculiza su drama ". [133]
Kate Taylor de The Globe and Mail se unió a sus críticas y escribió: "A medida que las obscenidades de la riqueza se acumulan mientras un gran elenco de actores asiáticos y euroasiáticos interpretan a sus muchos personajes tontos, la fuente de la risa se vuelve preocupante". [134] David Rooney de The Hollywood Reporter dio una crítica mixta, en la que criticó el ritmo de la película como "desigual", pero sin embargo elogió de manera similar las actuaciones y la química de Wu y Golding, y destacó la actuación de Wu como el verdadero corazón de la película. [135] Tony Wong de Toronto Star argumentó que la película "no elimina los estereotipos. Los refuerza. Aquí hay poco espacio para la sutileza: el título subraya la declaración de misión. Los asiáticos son ricos, vulgares y despistados". [136]
El artículo de Katrina Yu, de Al Jazeera, sobre las razones por las que la película fue un fracaso de taquilla en China, cita al cineasta Stanley Tsang, residente en Pekín, que describió la película como " el Panda Express de la cultura china". Según Hu Shan, un productor creativo residente en Pekín y autodenominado cinéfilo, la película funcionó para los occidentales que tienen poco conocimiento de la cultura asiática o para la diáspora asiática que se alegra de ver su propia cultura representada en una película de Hollywood. Según las críticas populares publicadas en los sitios web de películas chinas mtime y douban, " Crazy Rich Asians no fue una celebración de la cultura asiática, fue una demonización de ella", argumentando que la película solo muestra la cultura china a los ojos de los occidentales y refuerza los estereotipos cliché. Otros amantes del cine chino criticaron el orientalismo de la película, señalando que el personaje Eleanor, que representaba la tradición china en la película, fue retratado como "villano y retrógrado" y Rachel, que representaba a Occidente, ganó al final, lo que implica que "gracias al viento del Oeste, el viejo y poco progresista Oriente recibe una nueva vida". [137]
El actor Ke Huy Quan , que había dejado de actuar después de Second Time Around (2002) debido a la falta de oportunidades para los actores asiáticos, dijo que se sintió inspirado a regresar a la profesión por la representación positiva de los asiáticos en Crazy Rich Asians . Quan dijo: "Vi a mis compañeros actores asiáticos en la pantalla y tuve un gran FOMO porque quería estar allí con ellos". Esto llevó directamente a Quan a aparecer en Everything Everywhere All at Once (2022), protagonizada por la actriz de Crazy Rich Asians Michelle Yeoh como protagonista. Tanto Yeoh como Quan ganarían premios de la Academia por sus actuaciones. Como homenaje a la película, se pueden ver brevemente clips de Yeoh en la alfombra roja promocionando Crazy Rich Asians en el universo donde el personaje de Yeoh, Evelyn, es una actriz consumada. [138]
Aunque la película ha sido elogiada en los Estados Unidos por presentar un elenco predominantemente asiático, [139] fue criticada en otros lugares, particularmente en Singapur, por elegir actores birraciales y no chinos para interpretar personajes étnicamente chinos. [140] La película también fue criticada por los singapurenses por sus inexactitudes al hacer que los supuestos personajes singapurenses hablen solo inglés británico e inglés estadounidense y omitiendo por completo el inglés singapurense . [141] [142] Además, la película ha recibido críticas por representar mal la composición étnica real de Singapur al no retratar a ciudadanos que no son étnicamente chinos, como malayos e indios . [143] [144]
La elección del actor principal Henry Golding, de ascendencia iban e inglesa, como el personaje chino singapurense Nick Young fue controvertida; varios detractores compararon negativamente la elección con un blanqueamiento y la criticaron por perpetuar la idea de que los actores asiáticos no pueden ser protagonistas de Hollywood sin rasgos eurocéntricos , mientras que los partidarios destacaron el origen y la educación malayos [nota 4] del propio Golding , señalando que las críticas reflejaban las luchas que enfrentan los asiáticos multirraciales dentro de la comunidad asiática. [145] [146] [147]
La actriz coreano-estadounidense Jamie Chung , que había hecho una audición para un papel pero fue rechazada supuestamente por no ser "étnicamente china", respondió al casting de Golding con "Eso es una tontería. ¿Dónde trazas la línea para ser étnicamente consciente?" [148] Los comentarios de Chung fueron recibidos con elogios y críticas en las redes sociales, y algunos la acusaron de tener prejuicios contra los euroasiáticos y señalaron que anteriormente había interpretado personajes étnicos chinos en otras obras. [149] [150] Chung aclaró sus comentarios en las redes sociales, negando que fuera intolerante con los asiáticos multirraciales, ya que "un día tendría [sus] propios bebés hapa ", lo que provocó más reacciones negativas. [149] Posteriormente, Chung se disculpó con Golding por sus comentarios, que él aceptó. [151] Más tarde expresó su apoyo a Crazy Rich Asians , Golding y sus compañeros de reparto, afirmando que gracias a ellos "habrá otros proyectos [...] que serán elencos completamente asiáticos". [152]
Golding inicialmente calificó las críticas hacia su elección como "bastante dolorosas", [153] pero luego se mostró más abierto a las críticas ya que sintió que "debería haber una conversación al respecto". [154] Awkwafina declaró en broma que hubiera sido malo solo si los productores hubieran elegido a Emma Stone como Nick, refiriéndose a la película de 2015 Aloha . [155]
La elección de Sonoya Mizuno, de ascendencia japonesa , inglesa y argentina , como el personaje chino-singapurense Araminta Lee, atrajo críticas similares a las de Golding, lo que según Mizuno "la molestó". Mizuno denunció el doble rasero de que a los actores blancos se les permita interpretar diferentes etnias y nacionalidades europeas sin recibir críticas, y señaló la escasez de papeles multirraciales para actores multirraciales. [156]
La socióloga Nancy Wang Yuen defendió la elección de Golding, suponiendo que las críticas hacia él se debían a la pureza racial de los asiáticos de pura sangre. Al considerar que Golding "no era lo suficientemente asiático", los detractores optaban por ignorar su herencia asiática. Yuen contrastó la situación de Golding con la percepción pública del expresidente estadounidense Barack Obama , que también es birracial. Señaló que "el mundo ve al presidente Obama como negro, pero su madre es blanca" y percibió un doble rasero al "[borrar] la ascendencia asiática de Golding mientras se borraba la ascendencia blanca de Obama". [157]
El director Jon M. Chu defendió su decisión de elegir a Golding, afirmando que las preguntas sobre el reparto y particularmente sobre Golding lo hacían sentir incómodo, [158] reconociendo más tarde:
Me di cuenta de que sólo me enojaba con la gente que se sentía estafada. Eran personas como yo que habían visto cómo Hollywood blanqueaba las cosas y que los papeles desaparecían porque alguien decía que un hombre asiático no podía ser el protagonista de esto o aquello. [158]
John Lui, un reportero singapurense de The Straits Times , criticó el casting, opinando que una sola gota de sangre asiática era suficiente para Hollywood, que se sintió motivado a elegir a Golding (un "rostro étnicamente ambiguo") debido a su atractivo para una amplia variedad de audiencias. Lui negó que sus comentarios no se refirieran a la identidad de Golding sino más bien a la objetividad de su apariencia, afirmando que "es incorrecto clasificar a los actores en grupos de 'asiáticos' y 'no lo suficientemente asiáticos'". [140] Nick Chen de The Independent también habló negativamente sobre el casting, denunciando la elección de Golding como un blanqueo que pasó desapercibido para los críticos y los espectadores de cine. [159]
En una entrevista con Teen Vogue en noviembre de 2019, la actriz Brenda Song , que es de ascendencia hmong y tailandesa , declaró que no se le permitió audicionar para Crazy Rich Asians porque, según Song, su "imagen básicamente no era lo suficientemente asiática, en pocas palabras". Song declaró que se sintió decepcionada por la respuesta y se preguntó por qué los cineastas la estaban "culpando por haber trabajado toda su vida". [160] Esta supuesta respuesta a Song fue recibida con una reacción violenta de los estadounidenses de origen asiático en línea, debido a que Song había interpretado a la "original asiática loca y rica" London Tipton en la serie de Disney Channel de 2005 The Suite Life of Zack and Cody . [161] Rachel Chang, que escribe para Forbes , declaró que Song "representó por sí sola a los estadounidenses de origen asiático ante una nueva generación de [...] espectadores de televisión impresionables". [162] El director Jon M. Chu respondió a los comentarios en Twitter, afirmando que "apesta si alguna vez se comunicó algo de esa naturaleza. En realidad, es asqueroso". Añadió que era un fanático del trabajo de Song y que la habría elegido para la película sin una audición si lo hubiera sabido. Más tarde, publicó un artículo sobre el casting abierto que se realizó para la película, en el que lo citó como uno de sus recuerdos favoritos durante la producción. [161]
Mientras promocionaba sus memorias We Were Dreamers: An Immigrant Superhero Origin Story en un episodio de mayo de 2022 del podcast How To Fail With Elizabeth Day , el actor chino-canadiense Simu Liu reveló que audicionó cuatro veces para la película, pero fue rechazado por supuestamente carecer de un factor "'it'", lo que dijo lo dejó "devastado". El podcast renovó la controversia en torno al casting de Golding, y los partidarios de Liu argumentaron que era más apropiado como Nick que Golding, ya que era completamente chino como el personaje, alegando que se le negó un papel por tener características diferentes. Los partidarios de Golding, muchos de ellos de ascendencia del sudeste asiático , señalaron que la ascendencia iban de Golding de Borneo y antecedentes malasios lo convertía en un mejor representante de Singapur que Liu, al tiempo que reiteraron la falta de asiáticos del sudeste y la sobreabundancia de asiáticos orientales (especialmente los de ascendencia china) en el elenco. En una aparente respuesta a la controversia, Liu publicó extractos de su libro en Twitter que discutían el incidente pero brindaban contexto. Liu confirmó que los comentarios sobre el "factor 'eso'" no vinieron de Chu, con quien se hizo amigo después del estreno de la película, sino de "un ejecutivo de estudio o un director de casting" que se confundieron cuando pasaron de mano en mano a varias personas involucradas en la producción antes de llegar al agente de Liu. Liu señaló que Golding ya había sido elegido para interpretar a Nick cuando audicionó y que audicionó para los papeles de Colin Khoo y Michael Teo, que finalmente fueron para Chris Pang y Pierre Png, respectivamente, y ambos actores también eran completamente chinos. Si bien admitió que el rechazo le dolió, Liu tuiteó que la experiencia "condujo a que se compartieran algunos comentarios realmente significativos sobre [su] trabajo y su oficio". Liu defendió el casting de Golding, describiéndolo como "perfectamente elegido" para Nick y elogió la película por allanar el camino para la representación asiática. [163] [164] [165]
En contraste con aquellos que pedían actores chinos para llenar sus papeles, otros, particularmente aquellos de países asiáticos, expresaron su decepción por la falta de malayos e indios étnicos en la película, que tienen una presencia prominente en Singapur. [166] [167] Kirsten Han, una periodista de Singapur, dijo que la película "oscureció a las poblaciones malaya , india y euroasiática (y más) que hacen del país el lugar culturalmente rico y único que es". [168] Algunos fueron críticos con la omisión de los malayos e indios del país, el segundo y tercer grupo étnico más grande de Singapur, respectivamente, por lo que no representan a su población multirracial en su totalidad. [169]
Ian Chong, politólogo de la Universidad Nacional de Singapur , comentó que la película "representa lo peor de Singapur. Borra a las minorías. Borra a los pobres y marginados. Lo único que se consigue son chinos étnicos ricos y privilegiados". [167] Alfian Sa'at , un poeta y dramaturgo malayo singapurense , comentó sobre el título de la película, refiriéndose a ella como "Crazy Rich EAST Asians ", y agregó "¿Una victoria para la representación significa reemplazar a la gente blanca con blancos que quieren serlo[?]" [171] Múltiples críticos también criticaron la escena cómica en la que los personajes Rachel Chu y Peik Lin fueron asustados por guardias sikh , señalando que "la presentación de hombres morenos como depredadores aterradores se juega para reír", [172] es "ciega a la política racial en Singapur", [173] y presentó una "actuación bufonesa [que es] tan insoportable como la de Mickey Rooney como el fotógrafo japonés que vive encima de Audrey Hepburn en Desayuno en Tiffany's ". [143] Sin embargo, un comentarista señaló que el libro en el que se basa la película "es consciente de su falta de representación de minorías [y] en realidad alude a la actitud cerrada de algunos círculos sociales en Singapur. Uno de los miembros de la familia fue repudiado por casarse con una malaya ". [174]
Otros críticos defendieron la representación étnica de la película. Ilyas Sholihyn, un malayo de Singapur que escribe para Coconuts , afirmó que "es difícil imaginar que la historia sea siquiera identificable para la mayoría de los singapurenses chinos" debido al enfoque de la película en los extremadamente ricos, y señaló que Crazy Rich Asians estaba altamente americanizada y no estaba hecha para los singapurenses nativos, sino más bien "una película de Hollywood de alta fantasía hecha para atraer al máximo a los estadounidenses de origen asiático". También criticó ciertas decisiones relacionadas con la representación, como la falta de diversidad cultural precisa en la escena del Newton Food Centre y que los roles para el número limitado de singapurenses no chinos, como guardias y valet , eran simbólicos . [170] Surekha A. Yadav, del Malay Mail , defendió la ausencia de singapurenses no étnicos chinos en la película, describiéndola como una representación precisa de los singapurenses chinos, en particular los ricos, quienes, según las estadísticas del Institute of Policy Studies , tienen interacciones mínimas e incluso discriminatorias con los grupos étnicos minoritarios de Singapur. En relación con la película en particular, Yadav explicó que "es el sector extremadamente privilegiado de este segmento superior de la sociedad de Singapur lo que Crazy Rich Asians retrata. En realidad, este es un mundo donde las minorías juegan un papel muy pequeño". [175]
En una entrevista de 2021 con Insider , Chu dijo que lamentaba haber elegido a personas no chinas para papeles subordinados y que "entiende totalmente" las críticas. [176]
Antes del estreno de la película, Jon M. Chu dijo que estaría ansioso por dirigir una secuela si la primera película era un éxito, afirmando: "Tenemos otras historias fuera del mundo de Crazy Rich Asians que también están listas para ser contadas, de cineastas y narradores que aún no han contado sus historias". [80] El 22 de agosto de 2018, luego del fuerte estreno de la película, Warner Bros. Pictures confirmó que se estaba desarrollando una secuela, con Chiarelli y Lim regresando para escribir el guion, basado en la secuela del libro, China Rich Girlfriend . Chu y los actores Wu, Golding y Yeoh tienen opciones para una secuela, aunque varios de los actores clave estaban comprometidos con otros proyectos hasta 2020. [125] [197] [198] La productora Nina Jacobson anunció más tarde que China Rich Girlfriend y una adaptación de la última entrega de la trilogía de Kwan, Rich People Problems , se filmarían consecutivamente en 2020 para reducir el tiempo de espera entre esas dos películas. [199]
En septiembre de 2019, la guionista Adele Lim, que había coescrito Crazy Rich Asians con Peter Chiarelli, abandonó la producción de las secuelas de la película tras una disputa salarial. Según se informa, a Lim le habían ofrecido 110.000 dólares para escribir las secuelas, mientras que a Chiarelli le habían ofrecido entre 800.000 y 1.000.000 de dólares por el mismo papel. [200] Lim declaró que "la diferencia salarial representaba un problema mayor de sexismo y racismo en Hollywood, ya que la industria ve a las mujeres y a las personas de color como "salsa de soja", o simplemente un medio para agregar detalles culturales menores a los guiones, en lugar de proporcionar un papel sustancial en la escritura". [201] El director Jon M. Chu expresó su apoyo a Lim en una declaración, explicando que, si bien estaba decepcionado de que ella no regresara para las secuelas, continuaría trabajando con Lim en otros lugares y que "la conversación que esto ha iniciado es MUCHO más importante que nosotros mismos... así que, ¿quién soy yo para interponerme en eso?". Añadió que estaba de acuerdo con las críticas de Lim a la industria cinematográfica, y pidió que la gente se abstuviera de criticar a Chiarelli, ya que "es un buen hombre, una fuerza creativa y ha sido un profesional en el negocio durante muchos años". [202] El departamento de asuntos comerciales de Warner Bros. también emitió una respuesta, afirmando que Chiarelli tenía más experiencia trabajando en películas, ya que el currículum de Lim solo había consistido en créditos televisivos antes de Crazy Rich Asians , y que "hacer una excepción sentaría un precedente preocupante en el negocio". [203] También señalaron que se había redactado una oferta alternativa para Lim, que ella no aceptó. [201] Lim luego expresó su agradecimiento por el apoyo público que había recibido, escribiendo en Twitter: "Para las personas que están pasando por su propia lucha, no están solas. Además, solo tengo amor por Jon M. Chu y el elenco y el equipo de Crazy Rich Asians ". [202] El 21 de marzo de 2022, se informó que Amy Wang iba a escribir la secuela, reemplazando a Chiarelli y Lim. [204]
En mayo de 2022, se informó que una película derivada centrada en el personaje de Gemma Chan y su historia de amor con el personaje de Harry Shum Jr., como se insinuó en la escena de mitad de créditos de la película, estaba en desarrollo temprano, con el guion escrito por Jason Kim. [205] En abril de 2024, se informó que el rodaje de la secuela estaba programado para comenzar a principios de 2025. [206] La revista Elle informó en junio de 2024 que los planes para una producción de China Rich Girlfriend están en marcha por parte de Warner Bros., afirmando que: "Amy Wang, quien fue la editora de la historia en The Brothers Sun y trabajó en From Scratch, está escribiendo el guion de la secuela, informó Deadline en 2022" . [207]
El 17 de abril de 2024 se anunció que la película se estaba desarrollando como musical teatral con la dirección de Jon M. Chu, libreto de Leah Nanako Winkler, música de Helen Park y letras de Amanda Green y Tat Tong. El reparto, el equipo creativo y el cronograma para una presentación previa a Broadway se anunciarán en una fecha posterior.
Las locaciones en Kuala Lumpur representaron a Nueva York, donde comienza la historia, y el aeropuerto de la ciudad se utilizó para representar al JFK de Nueva York.
Y la actuación de Michelle Yeoh en Crazy Rich Asians, como la madre de Nick Young (Golding), es tan convincente que recibió elogios generalizados de la crítica.
Un espectador blanco como yo que presencie esta exhibición exagerada puede encontrarse en ese territorio incómodo en el que la comedia étnica de otra persona lo hace sentir cómplice del prejuicio racial.
En última instancia, Golding, que se mudó de su Malasia natal al Reino Unido a los 7 años, sintió que el diálogo que generó su elección fue una buena señal. '
Debería
haber una conversación al respecto, porque si no la hubiera, creo que no podríamos educar a la gente. Se permite que haya preguntas como esa, porque el pasado ha dictado que los roles se han blanqueado'.
Pero aquí, asegura, 'Ese no fue el caso. Yo era el que encajaba en el papel lo mejor posible para [el director] Jon [M. Chu], después de ver a todos. Literalmente, fui la última persona que vieron'.
El plan actual para las secuelas de Crazy Rich Asians es filmarlas consecutivamente.
