Charles Moïse Léon Salzedo (6 de abril de 1885 - 17 de agosto de 1961) fue un arpista , pianista, compositor y director de orquesta francés . Sus composiciones presentaban el arpa como un instrumento virtuoso. Influyó en muchos compositores con sus nuevas ideas para los sonidos del arpa y fue influyente en la nueva escena musical de Nueva York a través de su trabajo al frente del Gremio Internacional de Compositores junto con Edgard Varèse .
Salzedo comenzó a estudiar en el Conservatorio de París a los nueve años y ganó el primer premio en arpa y piano cuando tenía solo 16 años. Comenzó su carrera de recitales en solitario a los 18 años y fue llevado a los Estados Unidos de América seis años más tarde para actuar como arpista solista con el Metropolitan Opera House en la ciudad de Nueva York. Realizó una extensa gira con el Trio de Lutèce, con Georges Barrère , flauta y Paul Kéfer, violonchelo. Después de ser reclutado en el ejército francés durante la Primera Guerra Mundial, Salzedo regresó a los Estados Unidos y continuó de gira con el trío.
En consulta con Vaslav Nijinsky durante un verano en Maine, juntos desarrollaron un sistema de gestos estéticos para ser utilizados durante las interpretaciones con el arpa. Posteriormente, Nijinsky contribuyó decisivamente a recaudar dinero para salvarlo, financiando su residencia en un sanatorio suizo. Además de realizar giras con su trío, organizó The Salzedo Harp Ensemble, con la ayuda de sus estudiantes, que realizó giras extensas, a menudo en colaboración con cantantes de la Metropolitan Opera.
En 1921 cofundó el Gremio Internacional de Compositores con Edgard Varèse y fundó la Asociación Nacional de Arpa para promover el arpa. Además de formar una colonia de arpa de verano, primero en Seal Harbor y luego en Camden, Maine , fundó el departamento de arpa en el Instituto Curtis de Música en 1924. Continuó enseñando en forma privada en la ciudad de Nueva York hasta su muerte. Desarrolló nuevas técnicas y notaciones para estas técnicas, que utilizó ampliamente en sus composiciones después de 1919.
Carlos Salzedo nació como Charles Moïse Léon Salzedo el 6 de abril de 1885 en Arcachon , Francia. Los padres de Salzedo, Isaac Gaston Salzedo y Thérèse Judith Anna Silva, que residían en Bayona , estaban de vacaciones en Arcachon cuando Mme. Salzedo se cayó por una escalera, lo que provocó el nacimiento prematuro de Salzedo dos meses. [1] Ambos padres eran de familias sefardíes (judías ibéricas) notables y buenos músicos, él cantante, ella pianista. [2] Su primer hijo, Marcel, se convirtió en violinista y líder de la banda militar en París, y más tarde en la Costa Azul. Durante este tiempo, Mme. Salzedo fue empleada como pianista de la corte de verano de la Reina Madre María Cristina en Biarritz . El joven Léon-Charles tocó el piano para María Cristina a la edad de tres años, lo que la llevó a apodarlo "mi pequeño Mozart".
La madre de Salzedo murió sólo dos años después, cuando él tenía cinco años. La familia se trasladó entonces a Burdeos y una mujer vasca , Marthe Tatibouet Bidebérripé, fue contratada para cuidar y ayudar a criar a los niños. [3] Salzedo se encariñó profundamente con ella y le gustaba pensar en sí mismo como culturalmente vasco. [4] Algunos escritores han atribuido su afición por los ritmos de cinco tiempos a las tradiciones vascas, donde se utilizan a menudo. [5] Léon-Charles, que había empezado a tocar el piano a los tres años, escribió su primera composición, una polca llamada Moustique (Mosquito), que se publicó cuando tenía sólo cinco años. Aunque se perdió, el tema reapareció en la polca de su Suite de ocho danzas. A los siete años, entró en la Escuela de Música Santa Cecilia de Burdeos, donde ganó el primer premio de piano y solfeo tres años más tarde, tras lo cual la familia se trasladó a París. [6] Léon-Charles ingresó en el Conservatorio de París a los nueve años, donde volvió a ganar premios en piano y solfeo. [7] Continuó sus estudios de piano con Charles de Bériot, hijo del renombrado violinista Charles de Bériot y alumno de Thalberg. [6]
El padre de Salzedo, que por entonces era un respetado profesor de canto, decidió que Salzedo debería aprender un segundo instrumento, y se eligió el arpa porque se consideró que era demasiado débil para tocar un instrumento de viento, y su hermano mayor Marcel ya tocaba el violín. Los principiantes no eran aceptados en el Conservatorio, por lo que Carlos tomó lecciones de una profesora con la que se topó por casualidad, Marguerite Achard. Después de unos meses, había avanzado lo suficiente como para ser aceptado como alumno por Alphonse Hasselmans , profesor de arpa en el Conservatorio. Después de un año de estudio con Hasselmans, ingresó en el Conservatorio como alumno de arpa de pleno derecho a la edad de trece años. En 1901, a los dieciséis años, Salzedo ganó el primer premio en arpa y piano el mismo día, un logro inigualable hasta el día de hoy, y fue galardonado con un piano de cola Steinway . Mientras era estudiante, Salzedo trabajó como segundo arpista independiente en la Orquesta Lamoureux , así como en las orquestas del teatro Olympia y el Folies Bergère . [8] El director del Conservatorio, Gabriel Fauré , aprobó a Salzedo para una clase de contrapunto después de que escribiera una fuga de Bach de memoria. [9]
Cuando Salzedo se graduó, fue contratado como arpista solista, primer arpista de orquesta y pianista solista en el Nuevo Casino de Biarritz bajo la dirección y compositor de Piero Luigini. El invierno siguiente realizó una gira por Europa con la orquesta Concerts Colonne , a la que siguieron apariciones como pianista y arpista con dicha orquesta. Hizo su debut en un recital en París a los 18 años como arpista y pianista, en 1903, ocasión en la que decidió cambiar su nombre de Léon-Charles Moise a Carlos. En esa época, un derrame cerebral paralizó a Gastón Salzedo, quien cedió su puesto de director musical de la sinagoga al joven Carlos. Salzedo también realizó giras en solitario por Europa, recibiendo elogios entusiastas en los periódicos. [10]
En 1909, Arturo Toscanini invitó a Salzedo, a través de un agente, a tocar en la orquesta del Metropolitan Opera House de la ciudad de Nueva York, por lo que Carlos dejó Francia para ir a los Estados Unidos de América, sin saber nada de inglés. [11] Salzedo se convirtió en miembro de la sociedad musical, donde a menudo lo invitaban a veladas [12] como las que organizaba Alice Ditson. Fue en una de esas veladas donde Salzedo conoció a Viola Gramm, una respetada pianista y cantante. Se involucraron románticamente, viajaron por la región de los castillos de Francia en 1913 y luego se casaron el 30 de abril de 1914 en la ciudad de Nueva York. Salzedo escribió una cantata de bodas para la ocasión, que fue interpretada por sus amigos. A Gramm a menudo se la llamaba "Mimine", el apodo que Salzedo le daba. [13]
Tras dimitir de su puesto en la ópera en 1913, [14] Salzedo formó el "Trio de Lutèce" con Georges Barrère en flauta y Paul Kéfer en violonchelo, que realizó una extensa gira por los Estados Unidos. El trío tenía previsto tocar en Inglaterra, por lo que Salzedo y Mimine aprovecharon la oportunidad para pasar su luna de miel en Europa; en Inglaterra, conocieron a varios miembros de la nobleza. Cuando comenzó la Primera Guerra Mundial, se mudaron a Menthon-Saint-Bernard (en la región de Rhône-Alpes ) para pasar más tiempo juntos, pero Salzedo pronto fue reclutado por el ejército francés. [15]
Salzedo fue nombrado cocinero jefe de su unidad de infantería y coincidió en la misma unidad que varios pintores y músicos. Tenía un líder comprensivo y pudo organizarlos en un grupo de interpretación que cantaba para los soldados y hacía giras por hospitales, para los que arreglaba canciones tradicionales francesas. Obtuvo una licencia prolongada para ver a Mimine, pero cuando regresó, un nuevo capitán estaba a cargo y no le permitía realizar actividades musicales. Salzedo enfermó gravemente de neumonía y una forma de parálisis , por lo que estuvo hospitalizado durante varios meses antes de ser finalmente dado de baja del ejército. Para obtener pasaportes (que no habían sido necesarios en 1914) para salir de Francia, Salzedo y Mimine tuvieron que demostrar su identidad casándose por segunda vez en París en agosto de 1915. [16]
Durante este período temprano de su vida adulta, fue muy activo en la alta sociedad musical y en otros ámbitos de la alta sociedad. Era vecino de los Rockefeller en Seal Harbor, Maine . Entre sus amigos músicos se encontraban Edgard Varèse , Josef Hoffmann , Leopold Stokowski y Ossip Gabrilowitsch . Era solicitado para actuar en eventos sociales donde podía ser el alma de la fiesta. [17]
En 1916, cuando los Salzedo regresaron a Estados Unidos, Carlos se reunió con el Trio de Lutèce. [18] Salzedo y Mimine comenzaron a pasar los veranos en Seal Harbor, donde Salzedo se hizo amigo de Vaslav Nijinsky , el legendario bailarín ruso, con quien desarrolló una serie de gestos estéticos para tocar el arpa que se convirtieron en una parte esencial del Método Salzedo para el arpa. [19] En 1918 formó el Salzedo Harp Ensemble, que estaba formado por sus estudiantes. El grupo fue muy popular y tocó durante una semana en el Capitol Theatre de Nueva York en 1920. [20] Organizó el Salzedo Harp Trio en 1919 con Marie Miller y Elsie Sorelle. [21] El Trio de Lutèce se reformó en 1932, con Horace Britt como violonchelista en lugar de Paul Kéfer. [22] Bernard Wagenaar escribió un Triple Concierto para el trío, que estrenaron. Un crítico dijo que era una "pieza de conveniencia", mientras que otros compositores elogiaron la fuerza y personalidad de la obra. [23] El Trío actuó por toda América del Norte, incluso en México y Canadá. [24] El Trío realizó giras con regularidad hasta 1937, cuando Barrère se unió al Concertino Barrère-Britt, ya que era poco práctico viajar con un arpa. [25]
A partir de la década de 1920, Salzedo apareció como solista con muchas orquestas. Actuó como solista con la Orquesta de Filadelfia , la Orquesta Sinfónica de Boston , la Orquesta de la Ópera Metropolitana, la Orquesta Sinfónica de Nueva York, la Orquesta Sinfónica de Chicago, la Orquesta Sinfónica de Detroit, la Orquesta de Cleveland, la Orquesta Sinfónica de Siracusa, la Orquesta Filarmónica de Rochester, la Kansas City Little Symphony, la Orquesta Filarmónica de Boston, los Amigos de la Música (Nueva York) y con varios coros. Actuó con sociedades de música de cámara, incluido el Festival de Pittsfield, el Gremio Internacional de Compositores, la Asociación Beethoven, la Orquesta Sinfónica de Cámara de Nueva York y el Cuarteto Letz. [26] Salzedo regresó a Francia en 1925 y 1930, realizando conciertos en cada ocasión. Durante su visita de 1925, fue a Londres para dar el primer recital de arpa transmitido en vivo por la BBC. Su última visita a Francia fue durante dos semanas en 1959, cuando se dirigía a Israel para juzgar el primer Concurso Internacional de Arpa. [27]
Salzedo participó en muchos ámbitos, incluidos los florecientes círculos de "nueva música" en Nueva York, donde cofundó el Gremio Internacional de Compositores con Edgard Varèse en 1921. El Gremio presentó a los compositores europeos más destacados y a otros en concierto, figuras como Bartók y Honegger . [28] Dos mecenas adinerados aseguraron las finanzas del gremio, mientras que Salzedo dirigió muchos de los conciertos. Louise Varèse , la esposa de Edgard, escribió las notas del programa. Voluntarios y amigos ayudaron con los correos publicitarios y otros trabajos de secretaría. En 1927, Varèse puso fin a los conciertos del gremio, afirmando que se habían cumplido los objetivos del gremio y que se estaba volviendo más común que los conciertos presentaran a compositores vivos. [29]
Salzedo se convirtió en presidente de la Asociación Nacional de Arpistas en 1919, y fue el editor en jefe de su publicación hasta 1933. También fue presidente de la Asociación Nacional de Arpistas en 1920 y durante su presidencia, organizó grandes conjuntos de arpa en sus festivales anuales. [21] En 1933, la Asociación Nacional de Arpistas ya no estaba activa. [30] Salzedo fundó la Sociedad Musical Franco-Americana con E. Robert Schmitz en 1920, y fue su vicepresidente en 1924. [31] En 1923, Salzedo fue miembro de la junta de la Sociedad Internacional de Música Contemporánea y se desempeñó como vicepresidente durante un tiempo. [32] En 1928 ayudó a organizar la Sociedad Panamericana de Compositores, una sociedad para promover la música latinoamericana. [33] En 1925, Henry Cowell nombró a Salzedo miembro honorario de la junta de patrocinio de la Sociedad de Música Nueva de California. [34]
Salzedo recaudó dinero para comprar un órgano de tubos en Seal Harbor, con fondos equivalentes de John D. Rockefeller , [35] y más tarde, fue notablemente capaz de recaudar fondos suficientes para ayudar a Vaslav Nijinsky y su familia a escapar a un lugar seguro en Suiza. [36]
Salzedo basó su técnica de enseñanza en la estética del movimiento de los brazos, centrándose en los movimientos de partes específicas del cuerpo. Enseñó que los codos de un arpista deben estar paralelos entre sí y al suelo, y que un legato verdadero era imposible en el arpa. [37] Nijinski comentó una vez que las manos de Salzedo "explican la música antes de que comience". [38] A partir de discusiones posteriores con Nijinski, Salzedo desarrolló principios de gestos para arpistas que mejoran el disfrute de los oyentes. [39] Salzedo también prestó especial atención a las digitaciones y las marcas de pedales en la música para arpa, hasta el punto de que los compositores de arpa comenzaron a incluir marcas de dedos y pedales en sus partituras. [40] Mariette Bitter describió su carisma como profesor: "Podía hechizar a un joven arpista con su encanto y comprensión en media hora, aunque ella sabía y sentía que su voluntad de hierro acechaba debajo". [41]
Por invitación de Josef Hoffman, Salzedo fundó el departamento de arpa en el Curtis Institute of Music en 1924. También enseñó en la Juilliard School hasta 1937. [42] Un promedio de treinta y cinco arpistas poblaron la colonia de arpa durante cada verano en Camden, que comenzó en 1931. [43] Algunos estudiaban con Salzedo mientras que otros estudiaban con otros profesores de arpa. Los estudiantes de Salzedo tenían dos o tres lecciones por semana. [44] A medida que su popularidad aumentaba, hasta 300 arpistas llegaban a la colonia en un solo verano. [24] Salzedo enseñó en Camden hasta su muerte en 1961, después de lo cual Alice Chalifoux asumió como directora de la colonia. [45]
Salzedo comenzó a componer a temprana edad. Cuando tenía veinticinco años, comenzó a componer de manera significativa, y Fauré afirmó que su "Pieza concertante, Opus 27" era prometedora. En 1917, escribió Cinco preludios para arpa sola, que abrieron nuevos caminos musicales en la escritura para arpa. A continuación, escribió Cinco estudios poéticos en 1918, que estaban dedicados a la memoria de Claude Debussy y ejemplificaban su estilo musical impresionista. También en 1918, compuso un poema sinfónico, La isla encantada, para arpa y orquesta. [46] Shelley Archambo caracteriza las obras del período de 1910 a 1918 como impresionistas. [47]
Salzedo incluyó los Cinco estudios poéticos en su Estudio moderno del arpa (1919), donde introdujo su sistema de notación para indicar sus colores de tono específicos. [48] Una técnica, con sordino , requiere que los arpistas silencien las cuerdas con una tira de papel entrelazada entre las cuerdas. Una forma de medialuna sobre las notas indica que deben tocarse con las uñas. Las notas cuadradas indican que el arpista debe presionar la cuerda con una mano y puntear con la otra, lo que le da un sonido como el de un xilófono. Los glissandos rápidos se representan con flechas en las líneas verticales de las notas, y "LV" instruye a los arpistas a "dejar vibrar". [49] Salzedo colaboró con Lucile Lawrence para escribir Método para arpa (1927), donde profundizó sus notaciones utilizando técnicas específicas como estas. [50] Archambo considera que las composiciones de Salzedo posteriores a 1919 forman parte de su "período de madurez" y escribe que, aparte de sus piezas pedagógicas, las melodías no están respaldadas por armonías tradicionales, sino que están acompañadas por grupos de sonidos. [51] Archambo afirma que el objetivo principal de Salzedo al componer era "poner a disposición del arpista y del compositor contemporáneo todos los sonidos y efectos posibles en el instrumento". [52]
Salzedo escribió Cuatro preludios a la siesta de un teléfono (1921) basándose en los números de teléfono de cuatro de sus estudiantes. Afirmó que compuso Concierto para arpa y siete instrumentos de viento (1926) porque el repertorio contemporáneo carecía de un concierto para arpa. Dedicó la composición a Lucile Lawrence. [53] Pentacle era una suite de cinco piezas para dos arpas, que el Milwaukee Senetinel describió como "ultramoderna" en 1931. Elizabeth Sprague Coolidge encargó a Salzedo que escribiera una pieza para arpa y orquesta de cámara; Preamble et Jeux se estrenó en 1929. [54] En The New York Times , Henry Prunières dijo que la obra tenía "un refinamiento extraordinario, delicadas exploraciones en la sonoridad y un agradable equilibrio en el timbre", mientras que Herman Devries, escribiendo para el Chicago American, escribió que era "simplemente otra de esas cosas modernas". [55] En 1932, Salzedo arregló las Siete canciones populares de Manuel de Falla para dos arpas y voz, específicamente para que Nina Kochetz las cantara. [56] Utilizando la correspondencia entre notas y alfabeto que desarrolló para la pieza que lleva el nombre de Olga, Salzedo compuso canciones para sus estudiantes como regalos de boda. Estas piezas se llaman Wedding Presents . Compuso Diptych, Two Pieces for Right Hand Alone (1950) para una estudiante que se lastimó la mano. Los temas de las piezas se basaban en su nombre. Durante este tiempo, compuso principalmente piezas pequeñas y arreglos. [57]
En 1953, Salzedo escribió su Segundo concierto para arpa y orquesta, pero no completó la orquestación antes de su muerte en 1961. La parte de arpa y la reducción de la partitura para piano fueron publicadas por Don Henry en Lyra Music Company. [58] La orquestación fue completada por Robert Russell Bennett. [59] El 28 de marzo de 1982, Jennifer Hoult interpretó el estreno mundial del concierto con la American Chamber Orchestra bajo la dirección de Charles Barker. La grabación en vivo de esta interpretación es parte de la colección de grabaciones de sonido de la Biblioteca del Congreso. [60]
En la década de 1920, Salzedo y Mimine comenzaron a distanciarse, ya que ella pasaba más tiempo en Roma y Carlos pasaba más tiempo enseñando, dando recitales y "relaciones ligeramente disimuladas". [61] Se divorciaron amistosamente en 1926, y siguieron siendo amigos de por vida, [62] y en 1928 Salzedo se casó con Lucile Lawrence, una alumna suya durante los últimos diez años que se había convertido en una virtuosa intérprete. Los dos estuvieron casados durante ocho años. [63] Un año después de su divorcio en 1937, Salzedo se casó con Marjorie Call, otra alumna suya. [64] Call y Salzedo se divorciaron en 1947. [65] Owens escribe que Salzedo aparecía constantemente en público con una mujer joven, a menudo una estudiante favorita, y que "era simplemente un hecho que era un 'marido infiel'". [66] En su biografía de Barrère, Nancy Toff escribió que Salzedo podía ser "cáustico, superior y desagradable"; [67] Barrère a menudo se disculpaba con otros en nombre de Salzedo. [67]
Salzedo murió el 17 de agosto de 1961 en Waterville, Maine , a la edad de 76 años, mientras actuaba como árbitro en las audiciones regionales de la Metropolitan Opera [68] en el Bates College . Lucile Lawrence heredó la mayor parte de su música, papeles, correspondencia y propiedades. [69]
Las interpretaciones, composiciones y arreglos de Salzedo aportaron prestigio a la técnica y la literatura del arpa. [70] Compuso específicamente para el arpa, de una manera que mostró lo especializada que es la música para arpa. Introdujo nuevas notaciones para indicar ciertas técnicas, colores y efectos del arpa. Sus composiciones convirtieron al arpa en un instrumento virtuoso. [71] Influyó en muchos compositores con sus nuevas ideas para los sonidos del arpa a través de su trabajo con el Gremio Internacional de Compositores. Stravinsky utilizó acordes de arpa apagados y notas punteadas cerca de la caja de resonancia en su Sinfonía de los Salmos . [72] Schoenberg utilizó acordes de mano plana en sus Variaciones para orquesta (1929). Bartók también los utilizó junto con octavas cromáticas en Música para cuerdas, percusión y celesta (1936). [73] La Guía para jóvenes de la orquesta de Benjamin Britten utilizó todas las técnicas de arpa publicadas de Salzedo. [74] Otras obras que incluyen las técnicas de Salzedo son las Variaciones para orquesta de Elliott Carter y el Concierto para arpa de Alberto Ginastera . [75] Sergei Prokofiev , Darius Milhaud , Anton Webern , Paul Hindemith y Ernst Krenek escribieron para el arpa de maneras que usaban las técnicas de Salzedo. [76] La mayoría de los compositores explicaron las técnicas en la música en lugar de usar la notación de Salzedo, porque ninguna fuente única recopiló los efectos y sus anotaciones. [77] Los símbolos de arpa especializados no fueron comunes hasta 1960. Luciano Berio, Jose Serebier, Richard Felciano y Robert Capanna usaron símbolos especiales para las técnicas de arpa, algunos similares o idénticos a los de Salzedo. [78]
Los estudiantes de Salzedo se contaban por centenares. Muchos de ellos siguen actuando en orquestas sinfónicas, incluidas las de Filadelfia, Milwaukee, Nueva Jersey y otras, y anteriormente ocuparon las cátedras principales en un gran número de orquestas estadounidenses, así como puestos de enseñanza en conservatorios y universidades. Una breve lista de algunos de los estudiantes más notables de Salzedo incluye a Florence Wightman , Casper Reardon , Lucile Lawrence, Sylvia Meyer , Edna Phillips , Alice Chalifoux , Lynne Wainwright Palmer, Reinhardt Elster, Marjorie Tyre, Edward Druzinsky, Beatrice Schroeder Rose , Marilyn Costello, Margarita Montanaro, Judy Loman y Heidi Lehwalder . [79]
Salzedo se interesó mucho por el diseño de arpas y trabajó con Lyon & Healy en Chicago para producir arpas modelo Salzedo. Estas arpas tenían un espacio adicional de 1/8 de pulgada entre las notas en el registro medio para reducir el zumbido. Se fabricaron cuarenta arpas Salzedo entre 1931 y 1954. [80] Las nuevas arpas "Salzedo" habían comenzado a producirse nuevamente en algún momento de principios de la década de 1980 y estaban en producción en 2023. [81]
En orden alfabético:
