Give It Away (canción)

poco tiempo después, pero cuando se separaron, Frusciante y Flea consideraron que sería apropiado para el siguiente disco de los Red Hot Chili Peppers.

La frase había sido un elemento que intentó añadir a otra canción, pero solo encajó con la línea de bajo.

Siempre tuve trozos de canciones e ideas, hasta frases específicas y aisladas en mi mente».

[7]​ Cuando el grupo tuvo dificultades para componer un puente, desarrolló un método que sus miembros denominaron coloquialmente «enfrentamientos».

Si bien para ese momento ya se habían creado el estribillo y las estrofas, Flea y Frusciante no pudieron llegar a un acuerdo sobre los pasajes de guitarra o las progresiones del bajo, pero elaboraron por separado una parte de la canción; la banda luego eligió la más apropiada.

Cada vez que vacías tus venas de esa energía, otra más vital te inunda».

[12]​ Tanto para «Give It Away», como para el resto del álbum, Rubin buscó conseguir una atmósfera similar a una grabación de 1960 hecha sin pensar en el comercio ni en la viabilidad, además de restarle importancia a los sonidos «intensos».

Mucha gente quiere el sonido más intenso, con paredes de guitarra y una batería impresionante, pero no creo que eso importe».

[3]​[12]​ En el estribillo, Kiedis canta Give it away, give it away, give it away now repetidas veces, acompañado por un riff de guitarra rápido mientras Frusciante aporta, según Steve Huey de Allmusic, «un contraste repentino ante la hiperactividad de Kiedis con un solo lánguido pregrabado y grabado a la inversa sobre la pista del ritmo».

[2]​ Kiedis repite Give it away now varias veces, antes de que la guitarra, el bajo y la batería lleguen a un final abrupto.

[19]​ Tom Moon, de Rolling Stone, mencionó: «La azotadora "Give It Away" [...] estableció un patrón para el rock, pautado por la implacabilidad rítmica del hip-hop, que sería apropiado para todos».

[20]​ El sitio web de crítica PopMatters comentó: «En 1991 el grunge estaba asumiendo su corona y los dos sencillos —"Under the Bridge" y "Give It Away"— hicieron que [los Red Hot Chili Peppers] sean los herederos del trono.

[21]​ Charis Blyth, de la BBC, destacó el contenido sexual del álbum y comentó que canciones como «Suck My Kiss», «Sir Psycho Sexy» y «Give It Away» «no sólo contienen insinuaciones, sino imágenes sexuales puras».

[22]​ Tim Grierson del sitio About.com coincidió con esta idea y llamó al tema «una oda casi mística sobre el sexo».

[25]​ La revista Spin mencionó que «este tipo de mentalidad ultra abierta se refleja en el espectro de sonidos que Frusciante aporta al nuevo álbum: desde la línea melódica fuerte del tema que da nombre al disco hasta el [...] solo a la inversa de "Give It Away", al estilo Robert Fripp [...]».

[29]​ El humorista estadounidense "Weird Al" Yankovic realizó una parodia del tema titulada «Bedrock Anthem», que no agradó a Flea.

[38]​ Se decidió que el vídeo estaría filmado en blanco y negro cuando Sednaoui tuvo la idea de pintar a los miembros de la banda con pintura acrílica plateada, una técnica que había utilizado en otras fotografías.

Se ve al bajista en una actitud contemplativa y lleva sus brazos por encima de su cabeza cuando la música comienza a sonar.

Kiedis adoptó, de manera deliberada, un vestuario extravagante que incluía labial dorado, trenzas finas, pantalones cortos y botas plateadas brillantes.

[38]​ En una escena particular, Kiedis comenzó a mover su lengua llamativamente para acentuar más la pronunciación de la letra y Sednaoui consideró que eso era muy benéfico para el vídeo, dada su naturaleza enérgica.

Records se preocuparon, dado que el contenido podría resultar «demasiado extraño» o «demasiado artístico» para el público general y apoyaban una idea más tradicional en lugar del enfoque experimental de Sednaoui.

[39]​ La edición argentina de Rolling Stone opinó que el vídeo es el mejor de la banda y comentó al respecto que «al público le encantó, y "Give It Away" se convirtió en un gran éxito que posicionó a Blood Sugar Sex Magik como candidato a mejor disco de su carrera».

[40]​ Steve Huey, de Allmusic, comentó en su reseña sobre la canción que «MTV volvió muy popular al visualmente distintivo vídeo».