Fringe

UU. y ha puesto en marcha un plan, gracias a una máquina que puede destruir el universo principal, la cual reacciona ante la biología de Peter.

[9]​ Con la ayuda de Olivia, Peter logra entrar en la versión principal de la máquina y experimenta una visión hacia el futuro, en donde el universo paralelo ha sido destruido, aunque este hecho amenaza la estabilidad del principal.

[15]​ La quinta y última temporada continúa la historia del año 2036 visto en el episodio «Letters of Transit».

Además, Michael es su hijo genético, el cual fue cultivado y resultó ser una anomalía en un futuro lejano.

Como estaba previsto, el tiempo retrocede al momento de la invasión en 2015 y los Observadores nunca invadieron.

Los productores estaban muy interesados en la construcción de este mundo y en la trama que envolvería al universo paralelo.

Un mundo alterno también les permitía mostrar el hecho de «cómo pequeñas decisiones que uno escoge nos hacen ser diferentes personas y cómo estas decisiones pueden cambiar en gran nivel la vida» según el coshow runner, Jeff Pinkner.

[21]​ El código glifo fue descubierto por un editor de tecnología del sitio web Ars Technica, quien reveló que era un cifrado por sustitución simple usado para simbolizar una palabra en cada corte.

[26]​ Para el futuro distópico del episodio «The Day We Died» de la tercera temporada, una apertura en tonos negros fue mostrada, con frases más nefastas como «esperanza» y «agua».

Cocreada por J. J. Abrams, Roberto Orci y Alex Kurtzman, Fringe fue producida por Bad Robot Productions en asociación con Warner Bros.

[37]​ Además, ellos querían que la narración fuera original e inesperada, pero esto, como afirma Kurtzman, fue la característica más complicada al momento de desarrollar los episodios procedimentales.

[34]​[35]​ Los escritores se encargaron de equilibrar los episodios independientes, los cuales fueron hechos a petición de Fox, con los episodios más fuertemente mitológicos, ya que este último aspecto le daba un crecimiento y desarrollo a los personajes.

Por ejemplo, en el episodio de la primera temporada, «The Ghost Network», la División Fringe se encuentra con una sustancia parecida al ámbar y más tarde este es un medio fundamental para combatir la descomposición del universo paralelo y, finalmente, también la del universo principal como se muestra en el episodio de la tercera temporada, «6B».

Por ejemplo, el universo paralelo siempre fue parte del concepto original, aunque los aspectos de cuándo y cómo introducirlo cambiaron.

[39]​ Kevin Reilly, presidente de entretenimiento de Fox, inicialmente estaba preocupado por el tema del universo paralelo, pero a medida que la serie avanzó durante su primera temporada y esta supo encontrar su ritmo, el concepto fue aceptado inmediatamente.

Los guionistas originalmente habían previsto mostrar pequeños momentos del universo alternativo durante los episodios, pero a medida que comenzaron a escribir la tercera temporada, concibieron la idea de crear episodios completos que dieran lugar en el universo paralelo.

[39]​ Los actores encontraron aquel concepto emocionante, ya que les permitió interpretar personajes diferentes pero con la misma esencia, lo cual fue un reto creativo.

[40]​ En la idea original, el reparto principal no iba a cambiar, pero surgieron rumores antes de comenzar la cuarta temporada.

[35]​ Posteriormente, Jeff Pinkner fue contratado para que fuera el principal showrunner y productor ejecutivo de la serie.

Abrams señaló que confiaba en Pinkner después de haber trabajado con él en Alias y Lost.

[35]​ Durante la segunda temporada, J. H. Wyman fue contratado como productor ejecutivo y showrunner junto a Pinkner.

[49]​ El productor ejecutivo Jeff Pinkner explicó: «Queremos quedarnos en Nueva York, ya que esta ciudad ha sido realmente amable con nosotros.

[66]​ Nimoy regresó para dar voz a su personaje en segmentos animados en el episodio de la tercera temporada, «Lysergic Acid Diethylamide».

Una publicidad falsa de la corporación fue mostrada, donde en el final apareció la dirección web del juego.

Además, «la señorita Torv se apoya hábilmente en John Noble, un científico loco pero brillante en la ciencia fringe, y en el hijo de este, sensato pero escéptico, interpretado por Joshua Jackson».

Entertainment Weekly dijo que «la mejor serie del año pasado le tomó un par de semanas convencerme, pero ahora soy adicto a ella».

Este horario comúnmente es conocido como «la maldición del viernes por la noche», ya que varios programas anteriores de Fox que fueron cambiados a este día, al poco tiempo terminaron siendo cancelados, y dejaron a los críticos preocupados por el destino de la serie.

Asimismo, él no esperaba que las cifras de audiencias cambiaran significativamente con la emisión de los viernes, y añadió que «si el cambio está cerca del día jueves, no será tan drástico y puede llegar a ser una gran victoria para nosotros».

[137]​ Por otra parte, motivado ante la reacción de la crítica sobre la reprogramación, Fox creó un anuncio publicitario autocrítico que reconocía la poca reputación del nuevo horario, donde se incluyeron citas de otros medios preocupados por la medida, pero el anuncio prometía «reanimar» a la serie.

[143]​ Abrams no hizo ninguna afirmación sobre que el traslado a los viernes les permitiría ampliar sus ideas creativas, aunque afirmó que si la serie no era renovada para una temporada más, estarían en apuros al momento de resolver la historia en la final de la tercera temporada.