Cine de Corea del Sur
[11] Sin embargo, mientras Chunhyang-jeon volvía a contar una historia tradicional coreana, otra película popular de la época, Madame Freedom de Han Hyung-mo, relataba una historia moderna sobre la sexualidad femenina y los valores occidentales.
[15] Cuando Park Chung-hee se convirtió en presidente en funciones en 1962, el control del gobierno sobre la industria cinematográfica aumentó sustancialmente.
La censura gubernamental se centró en la obscenidad, el comunismo y los temas antipatrióticos en las obras cinematográficas.
Los cineastas surcoreanos tuvieron que trabajar rápidamente para satisfacer la demanda del público, y muchas películas se rodaron en sólo unas pocas semanas.
Por ejemplo, el cineasta Kim Soo-yong estrenó diez filmes en 1967, incluyendo a Mist, considerada su mejor obra.
[18] Sólo los cineastas que habían producido anteriormente películas "ideológicamente sólidas" y que se consideraban leales al gobierno tuvieron la posibilidad de estrenar nuevas películas durante este periodo.
[2] Entre las películas que fueron populares entre el público durante esta época se encuentran Yeong-ja's Heydays (1975) y Winter Woman (1977), ambas éxitos de taquilla dirigidas por Kim Ho-sun.
[20] A pesar del evidente contenido sexual en ambas producciones, el gobierno permitió su estreno, por lo que este género se hizo muy popular durante los años 1980.
[2] Mientras tanto, los filmes surcoreanos comenzaron a llegar al público internacional por primera vez de manera significativa.
[2] La industria cinematográfica del país cambió una vez más en 1992 con el éxito de Marriage Story de Kim Ui-seok, estrenada por Samsung y convirtiéndose en la primera película surcoreana estrenada por un conglomerado empresarial conocido como chaebol, lo que allanó el camino para que otros conglomerados entraran en la industria del cine utilizando un sistema integrado de financiación, producción y distribución.
Sin embargo, ya habían sentado las bases para un renacimiento de la cinematografía surcoreana apoyando a los jóvenes directores e introduciendo buenas prácticas comerciales en la industria.
[3][29][30] The Host (2006) y Snowpiercer (2013), ambas del cineasta Bong Joon-ho, se encuentran entre las películas más taquilleras de todos los tiempos en Corea del Sur y fueron elogiadas por los críticos de cine extranjeros.
Queer tiene sus raíces en el idioma inglés y aunque sus orígenes tenían una connotación negativa, la reivindicación del término comenzó en la década de 1980 en los Estados Unidos y ha llegado a abarcar sexualidades no heteronormativas incluso fuera del país norteamericano.
En este sentido, los críticos del cine surcoreano han utilizado indistintamente los términos LGBT y queer.
Se encuentra la edad invisible (1945-1997), en la que este tipo de producciones recibieron una atención limitada, así como representaciones discretas debido a las presiones de la sociedad; la edad del camuflaje (1998-2004), caracterizada por una esfera política y social más liberal que alentó a los cineastas a aumentar la producción de películas LGBT y a experimentar más con sus representaciones abiertas, pero aun así permaneciendo contenidos, y por último la edad del blockbuster (2005-presente), en la que las películas de esta temática comenzaron a entrar en la corriente principal tras el empuje contra la censura del cine independiente.
