Las Three X Sisters fueron un trío de chicas cantantes de armonías estadounidense conocido inicialmente como The Hamilton Sisters and Fordyce . Cantaban juntas en el escenario en la ciudad de Nueva York, en Broadway, ya en 1922 [1] y formaron su trío en 1924, que estaba compuesto por Pearl Santos (née Hamilton) y Violet Hamilton de Cumberland, Maryland , y Jessie Fordyce de Brooklyn, Nueva York . [2] Eran conocidas en la radio NBC como "el trío de armonías más importante de la radio". [3]
La familia de Pearl y Violet había estado en Cumberland durante casi un siglo, a principios de la década de 1910. Su herencia europea se había establecido desde Pensilvania, Ohio y Nueva York. Parte de su ascendencia de la gente Creek , en el área de Maryland, estuvo en el área de las montañas Allegheny durante mucho tiempo. Pearl y Vi habían cantado individualmente en teatros de Cumberland, Maryland, y habían ganado premios por sus logros en concursos de canciones. Las primeras partituras de Pearl aprendidas se inspiraron en las composiciones de Chopin y Stephen Foster . Las hermanas Hamilton encontraron su mezcla de canto armónico en Cumberland. Jessie actuó junto a Arthur Yule, su padre. La familia Yule emigró de Escocia . Jessie creció en parte en Brooklyn , Nueva York, y en escenarios de vodevil en los Estados Unidos. Estuvo en el circuito de vodevil de Brooklyn y más allá; como una estrella infantil, "Baby Helen", su éxito de trampolín a través de canciones e imitaciones vocales había impresionado a las masas. [4] Todos ellos eran bastante conocidos en sus respectivos teatros en 1914.
Pearl Hamilton comenzó su carrera en Broadway en 1917. Su compañera de habitación durante esta época era Joan Page, otra artista/cantante de las "Estrellas del futuro". El salario medio en 1919 era de 22 dólares semanales para las "chicas del coro" de All Jazz Revue. Pearl empezó como bailarina de ballet y de patada alta, y recibió críticas positivas. Las Hamilton empezaron su carrera profesional como cantantes en armonía en el Haymarket Theatre [5] de Chicago , Illinois. Pearl vio una actuación en directo de la Original Dixieland Jass Band en la escena de Coney Island , Nueva York, tras su llegada a los escenarios de Broadway, que fue una de sus primeras inspiraciones musicales neoyorquinas. Algunos papeles de cameo o de aparición en películas mudas con Paramount Pictures mostraron su talento como bailarinas. El 17 de agosto de 1919, la primera actuación de Pearl en pareja de ragtime y jazz al piano fue con el "Cuarteto de Jazz con las Hermanas Morette" en la Fremont Opera House de Fremont, Ohio. Más tarde, el 27 de agosto, en el Teatro Engelwood de Chicago, Illinois. El 30 de diciembre de 1920, las Morette Sisters tocaron en el Star Theater de Nueva York, un teatro favorito de las Morette Sisters. La musicalidad de Pearl en Broadway [6] y el piano de jazz se combinaron. Desde 1907, las Morette Sisters fueron instrumentistas consumadas y muy aclamadas. Tocaban violines, viola alto, corneta y trombón. Las Morette Sisters también utilizaban el canto a dúo junto con los temas de danza terpescioriana. Tenían un conocimiento fluido de la música clásica y de baile, así como de la música popular Ragtime (aquí principalmente de los años 1907-1910) de la época, y la tocaban muy bien. Un compañero músico/animador, Stan Stanley, tocaba la corneta y el saxofón. Las canciones que las Morette trajeron a la nueva compañía fueron "Danse d'eve", "Artist's Model" y las favoritas del ragtime como "The Entertainer" y "Ragtime Cowboy". En 1920, Pearl y Violet (Hamiltons) habían formado parte del coro vocal. Una incorporación posterior fue la amiga Jessie (Yule) Fordyce con 'All Jazz Revue', el Swear Club (un club de mujeres) fue reseñado por The Billboard [7] el 10 de enero de 1920. Pearl, "una chica alta y esbelta, es una maravilla del baile", como se había hecho famosa su habilidad en la danza. Las Morette habían formado parte de "Oh Baby!", un acto del circuito de teatro burlesco durante la temporada 1919-20 que tuvo entradas agotadas. En algún punto entre una "single line", como señaló Pearl, la influencia de la armonía con las Morettes, y una actuación vista por las Ford y las Brox Sisters, Pearl había decidido probar armonías de trío para el trío de sus sueños. Una canción con ese nombre "Oh Baby!" de 1924 debe haber sido una adaptación. "Oh Baby!" debe haber sido trasladada por las Morettes a la presentación de 'All Jazz Revue". Más tarde, las hermanas Hamilton y Fordyce llevaron el tema "Oh Baby!" al espectáculo original de Broadway de 1928 "Rain or Shine".
El trío comenzó en Broadway y en vodevil , con Helen Kane Schroeder , la Boop-boop-a-Doop Girl original. [2] [8] [9] Los estilos de canto de Broadway y la música de Irving Berlin habían inspirado a este grupo. El trío realizó varios actos de canto y baile, y finalmente se conformó con la armonía cercana , que se asociaba con el canto de armonía de tres partes. La primera actuación conocida de las hermanas Hamilton y Fordyce juntas (como equipo de trío) fue en el Teatro BF Keiths en Syracuse, Nueva York, el 13 de mayo de 1923. En 1924, también realizaron una gira de vodevil, con Helen Kane y Anna Mae Wong . El trío de armonía de Pearl tenía la musicalidad de la Orquesta Raymond Fagan (una banda sin grabaciones conocidas); [10] una banda comparada con Paul Whiteman o las Orquestas de Vincent Lopez. Pearl Hamilton conoció a Ed Santos (un miembro de Music Union), quien también tuvo una larga estadía con Red Nichols a principios de la década de 1930 ; Según Patty Andrews, "Él [Ed] tocaba con Tony Pastor ", dijo. [11] Ed tocaba la trompeta con la banda de Fagan y, un año después, Pearl y Ed se casaron en Rochester, Nueva York . A principios de julio de 1925, las hermanas Hamilton y Jessie Fordyce cantaban en el Eighty-First Street Theatre. [12] En 1926, el trío realizó una gira con otro popular acto de chicas, Jerry and her Baby Grands, [13] apareciendo juntos en el Palace Theatre de Nueva York. También realizaron una gira juntos en Canadá.
Las hermanas Hamilton y Fordyce obtuvieron suficiente éxito como para realizar una gira por el extranjero. Después de que abandonaran el espectáculo de espectáculos "Stars of the Future" [9] en la primavera de 1927, su representante, encabezado por Ed Wolfe, las hizo realizar una gira por Europa y el Reino Unido . Partieron en avión desde un aeropuerto de Long Island con la parte estadounidense de la unidad musical Savoy Orpheans de Nueva York durante la semana del 23 de mayo de 1927.
En el Reino Unido, se encontraron con los compositores estadounidenses [14] Richard Rodgers [15] y Lorenz Hart . También pasaron tiempo en el estudio de grabación con Bert Ambrose , un líder de banda británico, el director musical Caroll Gibbons y el violinista/director Reg Batton. Hicieron una gira con el compromiso de Nueva York y aparecieron en los escenarios de Londres [16] y Manchester . Tocaron en el London Palladium , el Alhambra Theatre of Variety y el Plaza. Tuvieron un gran revuelo en la producción teatral Blue Skies.
El 27 de octubre de 1927, Harry Plunket Greene , tenor barítono irlandés, escribió sobre el trío después de una actuación en Inglaterra: "Las Hamilton Sisters & Fordyce son simplemente excelentes tal como son. No interferiría con ellos por nada del mundo. Son simplemente perfectos a su manera. Confío en que dejen las cosas como están y no intenten cambiarlas".
Ese noviembre, el trío se asoció con Billy Mayerl , pianista, para hacer armonizaciones cercanas en "Who You, That's Who?" y "Zulu Wail". Sus primeras transmisiones de radio en el aire fueron en Inglaterra en la BBC . [17] El primer regreso de los tríos a Estados Unidos; partieron de Inglaterra el 10 de diciembre con destino a París. Zarparon desde Cherburgo, Francia (Nueva York, listas de pasajeros) [18] en el USS Leviathan [19] el 15 de diciembre de 1927 con destino a la ciudad de Nueva York. Los informes también muestran un contrato de radio de dos años firmado con la BBC, giras con la Savoy Havana Band a clubes europeos en París, Viena, Berlín, Montecarlo y en el 'Kit Kat Club' en 1928.
Cuando la popularidad del espectáculo de vodevil en el escenario Playtime [20] se había convertido en un verdadero éxito, atrajo la atención de la obra de Broadway Rain or Shine a principios de 1928. Jessie tuvo la idea de Playtime . [21] Tom Howard fue el escritor. La rutina que hicieron colocó su actuación en el escenario junto a Joe Cook , comediante. Los Hamiltons y Fordyce fueron tan bien recibidos que se recomendó que se realizara el espectáculo de Playtime por mérito propio.
El éxito del grupo en la radio comenzó cuando el trío apareció en fotografías publicitarias con máscaras para los ojos y capitalizó la nueva popularidad de la radio. Pearl necesitaba elegir entre invertir en discos o concentrarse en el trabajo de radio. Decidió hacer una gira extensa por los EE. UU. y firmar con patrocinadores como Ford, Chase y Sanborn, Best Foods, Tydol, Babbo y otros para seguir la carrera de radio para su trío. Un patrocinador de CBS Radio los contrató y tomaron un nuevo nombre artístico, "The Three X Sisters". En 1932, aparecieron junto a otros tríos de armonía en la edición de noviembre de Radio Digest Magazine. De octubre a diciembre en el programa de radio WABC-CBS, encontrarías este escenario, con las Three X Sisters a las 7:30 pm, seguidas de Connie Boswell a las 7:45 pm. También estuvieron con [22] la radio ABC haciendo algunas canciones de escenarios de dibujos animados, aparecieron en el Eddie Cantor Show, armonizaron la canción "Those Eddie Cantor Eyes". Algunas melodías transcritas para la radio que cantaron para identificar la era de los años 30 en el rhythm and blues son "Old Clothes", "Good Times Coming" y "Still No Luck With You" (con el piano de Pearl y Steve Brown (bajista) ). El estilo de piano de Pearl se elaboró exclusivamente en su etapa radial en Musical Grocery Store, junto con la Harry Salter Orchestra. En 1934 fueron invitados a The Nick Kenny Radio Hour y fueron intérpretes/cantantes en parte de "Radio Scandals" con guión de Nick Kenny (poeta) . También introdujeron canciones de bandas sonoras de animación en transmisiones de radio al aire. Atribuyeron el trabajo de voz para los populares dibujos animados de Max Fleischer sincronizados con su primer trabajo en la radio, y en 1933 tenían un espacio de tiempo regular con NBC Radio . Continuaron en las ondas hasta 1938 y todavía eran populares en el Chicago Theater de Illinois, el Palace Theater de Nueva York y el Stanley Theater (ahora Benedum Center ) de Pensilvania [23] en el mismo cartel que Los Tres Chiflados. Los columnistas de noticias de entretenimiento se divirtieron con el reconocimiento del nombre. [24]
Si se hace un recuento de grabaciones combinadas, desde 1927 a 1933 este trío había realizado 15 grabaciones de canciones profesionales conocidas (si se suman los popurrís de canciones, la cifra se acerca a las 20). La mayoría de ellas han sido grabadas en discos. Esto no tiene en cuenta las bandas sonoras de los dibujos animados de Fleischer. Además, su rutina musical filmada más conocida se completó con Paramount Pictures en 1935 con "Rex and His Soundeffects". Se han realizado numerosas grabaciones transcritas en discos comerciales de 16 pulgadas, o en alquiler por los estudios de grabación Tin Pan Alley en discos de 10", entre los años 1933 y 1938; se transcribieron entre 100 y 200 conjuntos de 3 canciones o medleys, aunque, como resultado de esfuerzos de grabación de bajo costo, las grabaciones se dañaron, deterioraron y afectaron con el tiempo y el paso del tiempo. Existen grabaciones adicionales de 1937 y 1940-42 en el programa "Behind the Mike" de la NBC, bandas sonoras de Fleischer Studio y grabaciones de demostración. El trío de armonías con sede en el Reino Unido de hoy en día, The Haywood Sisters, ha grabado e interpretado "Rex and His Sound Effects" y está trabajando en la grabación de más música de las Three X Sisters para el público moderno.
En 1932, las Three X Sisters formaron parte del CBS Tydol Jubilee Show y estuvieron de gira durante un tiempo con una de las bandas de baile más populares del país, Paul Specht and His Orchestra, [25] que también era popular entre el público universitario. En julio se unieron a Eddy Duchin y lanzaron al menos una melodía, "The Clouds Will Soon Roll By", como las Hamilton Sisters. En octubre del mismo año, las hermanas grabaron varias canciones con la banda de Isham Jones , otro artista popular de CBS, y se grabaron dos canciones para RCA Victor . Jones experimentó con arreglos que tenían un rebote de la era del swing temprano . Los segmentos de la banda Victor-Isham Jones de 1932 se filmaron con su carácter único. Pearl, Vi y Jessie decidieron renunciar a sus fines de semana para hacer cortometrajes de películas. The Audition , 1932, presentó algunos actos, incluido el trío respaldado por el guitarrista de jazz Eddie Lang (escuchado pero no visto en la película). Este es el mismo período de tiempo en el que Annette Hanshaw también se asoció con el guitarrista de jazz. Lang tocó la guitarra al ritmo de "Here Comes The Showboat", mientras cantaba el trío, y siguió siendo un corto popular hasta 1933. Más tarde, en 1933, el trío estuvo en el servicio conmemorativo de Coolidge, la catedral de Washington; las "Three X Sisters" fueron parte del entretenimiento del servicio conmemorativo. Pearl comenzó a utilizar servicios de grabación en este momento para preservar algunas de sus actuaciones en la radio. Se asoció con Mary Small en algunas de las "Little Miss Babo Surprise Party" en 1934. En 1935, el trío se asoció con la Paramount Studio Orchestra, que incluyó a otro guitarrista destacado (con primeros planos de cámara) en el cortometraje Excuse My Gloves , también conocido como Pardon My Glove : las Three X Sisters cantaron asombrosamente "Rex and His Sound Effects". Fue reseñado por Ted Huseing, locutor, como uno de los cortometrajes "sobresalientes" durante el verano de 1935. Las voces y la armonía son maravillosas; la música suena muy orientada a la era Sweet y Swing.
A principios de la década de 1930, las hermanas Boswell , Brox y Pickens dejaron de trabajar en la radio. Durante 1932, las Three X Sisters fueron las mejores armonizadoras de la radio. Se habían convertido en artistas de radio de la cadena Columbia. Durante el verano/otoño de 1932, las "X Sisters" firmaron contratos con Tidewater y la Freddie Rich Orchestra para tres veces por semana con CBS, y continuaron con Paul Specht en otros programas de radio nocturnos durante ese año. [26] El trío firmó su primer contrato de radio "Artist Bureau" con NBC. El lunes 13 de febrero fue su primera asignación de canción a las 6:30 en la cadena WJZ (AM) . En febrero de 1933 se formó una competencia entre las Three X Sisters y las Do-Re-Mi's, ambas en la cima de su canto. La gerencia de la radiodifusión hizo que las armonistas (individualmente) cantaran con acompañamiento musical y actuaran en diferentes lugares, y que todo se reuniera en una transmisión de radio por el equipo de la centralita de radio de la estación. Después de que el trío y Specht abandonaran su Tidewater Oil Show (Tydol), encontraron un nuevo nicho con el Eddie Cantor Show (Chase and Sanborn Show) en 1933, así como, en mayo, con el Musical Grocery Store Program (Best Foods, patrocinador de Hellman's Mayonnaise). También hicieron armonías con Tom Howard, actuaron con Jeanie Lang (el Rey del Jazz, 1930) y los Rythmn Boys. Fueron uno de los pocos cantantes invitados en el programa de Lum y Abner durante mayo-diciembre de 1933. [27] En 1934, tuvieron muchas apariciones especiales junto a Mary Small en su programa Little Miss Bab-O (Babbitt Company, una empresa de detergentes y jabones). [28] El domingo 8 de abril de 1934, el trío compartió el lugar de invitado en el programa de Bab-O con Mario Cozzi, un cantante barítono de Nueva York en WEAF. Cozzi grabó para Victor Records y había completado el trabajo en el New York Studio no. 2, a fines de febrero. Sus armonías continuaron y en 1935, renovaron su contrato de radio con NBC por 26 semanas. Eran muy conocidos en el micrófono de WJZ y WEAF ( WNBC (AM) ).
La radio tenía a las Three X Sisters en un lugar destacado a partir de 1933, y estuvieron en el micrófono del "Theatre Circuit" en el Waldorf Astoria de 1933 a 1935. Las orquestas de Eddie Duchin y Emil Coleman [29] estuvieron en la mayoría de esos eventos. Muchas canciones de Three X Sisters se presentaron durante 1934, así como en abril y julio durante apariciones especiales en Little Miss Bab-O's Surprise Party con Mary Small y (William) Bill Wirges y su orquesta.
En agosto de 1934, los X (también invitados de Bab-O) - entonces Mary Small, Jimmy Wallington y otras personalidades de la NBC - estaban actuando en el Steel Pier en Atlantic City, Nueva Jersey. A mediados de febrero de 1935, estaban de gira por Chicago y transmitían por WJZ los lunes y miércoles, hasta su regreso a Nueva York después del 2 de marzo, ya que 1935 en la música también resultó ser un momento popular para ellos. Hicieron una aparición en la transmisión de 'One Night Stand' en CBS cantando una novedad "Three Little Pigs Are Porkchops Now". Una gran canción de agradecimiento a la audiencia de radio inspirada en la comedia. Luego se había formado un octeto para el programa 'Rythmn Octette' que se escuchaba en WEAF-NBC en el horario de las 7:30 p.m. Empapó a las X Sisters, Three Scamps, Morton Gould y Bert Shefster, pianistas, para las transmisiones de los viernes por la noche. A principios de noviembre de 1935, el trío encabezó un gran espectáculo de gala de variedades en el Hotel Astor . A pesar de la siempre presente Gran Depresión de los años 30, el trío consiguió mucho trabajo en la radio. Después de sólo tres semanas en la radio en Estados Unidos, fueron contratados para cortometrajes de cine [30] La revista Radio Guide publicó un artículo de página completa sobre Mary Small, cantante de radio, y Small dijo sobre su carrera como cantante ... "Hay tres damas encantadoras a las que les debo mucho. Son Vi y Pearl Hamilton, y Jessie Fordyce, a quienes escuchas en la radio como las Tres X Hermanas. [31] Fueron ellas las que me escucharon en Baltimore cuando tenía once años y realmente me iniciaron". (5 de octubre de 1935) [ cita requerida ] [32] Mary era fan de las Tres X Hermanas antes de convertirse en cantante de radio.
Su popularidad en la radio continuó en 1936, mientras compartían escenario con New Ziegfeld Follies, Oliver Wakefield, monologuista , ya que las Three X Sisters también habían presentado una canción de escritorio de editor avanzada, "Last Round Up", otra de las melodías populares de Billy Hill. En 1937, siguieron siendo muy conocidos en el mundo editorial de los compositores, especialmente el de Shapiro, y Bernstein Music Publishers en Broadway con Tin Pan Alley , partituras de los editores que apreciaban su micrófono NBC. [33] Se habían hecho más grabaciones de radio de su viaje musical, y algunas con el Harry Smith Recording Studio en Nueva York. [34] Sin embargo, los rumores sobre su salida de la radio llegaron a las páginas de entretenimiento a principios de año, no antes de que los pájaros cantores reunieran algunas de las mejores armonías de estilo blues. Se los buscaba para canciones de partituras, pero también para material de canciones avanzado para bandas sonoras de películas de Hollywood. Algunas de estas canciones de radio (transcritas mecánicamente en discos grabados a 78 rpm) fueron "It Looks Like Rain In Cherry Blossom Lane" y "Would You?" (anuncio en antena de la película San Francisco ). "Vendemos canciones en la radio...", cita Pearl, que reafirmó la notoriedad radial de las Three X Sisters.
Después de su éxito en la radio en 1937, el trío comenzó a grabar discos de demostración con una variedad de músicos. Popular como siempre en 1938, Pearl B. Santos había reunido su propia All Star Band y había grabado en el Columbia Recording Studio (la compañía que se declaró en quiebra sin previo aviso antes de la venta de la compañía). Esto dejó a las Three X Sisters sin contrato de radio o grabación. Pearl tenía conexiones musicales de esta época, con algunos miembros de la banda de los Dorsey Brothers, Harry Salter , Bill Wirges y Ernie Watson Orchestra. Después de todo eso, nos dejaron una grabación de radio de WNEW de "Why'd You Make Me?" con Pearl al piano. La autoría de Pearl como compositora y las melodías para piano (que se habían escuchado en algunos programas de radio durante muchos años) ahora habían asomado a su nuevo medio. Las X Sisters tuvieron algunas apariciones públicas con Henry Armetta y los Three Stooges . Y continuaron con actuaciones en Fleisher Paramount Studio. En 1939, las Three X Sisters se unieron a este tipo de grupos musicales: en marzo, con Rita Rio en una "nueva Swing Review", Gerald Griffin con una canción colaborativa "Jive Rumba" y, a finales de año, de nuevo con Mary Small. Después de 1940, la banda de Pearl, con Mary Small, la vocalista, leyó y practicó las nuevas composiciones originales de Pearl. Era realmente una banda misteriosa la que Pearl había reunido. Una entrevista de 1990 con Patty, de las recientemente populares Andrews Sisters , describió que "las Three X Sisters eran Jazz temprano", le mencionó al nieto de Pearl, Glenn Santos. Las ideas de los nuevos estilos de grabación de la Era del Swing de finales de 1937 se habían convertido en una noción más moderna para el público.
El 29 de septiembre de 1940, en la NBC (Blue Network), Graham McNamee, en Behind the Mike , describió a la audiencia del estudio del Radio City Music Hall cómo "el trío de armonías más popular de la radio" había descubierto el talento para el canto de Mary Small. Pearl, Vi y Jessie hablan con Graham y Ed Wolf sobre la maravillosa voz de Mary. Una reunión de Three X Sisters tuvo lugar el 26 de enero de 1941 en la radio NBC con Graham McNamee en su programa Behind the Mike (este se puede escuchar en línea), donde reintrodujo su canto en armonía. El grupo también presentó en este programa una versión en inglés de la canción de estilo latino "Frenesi", dirigida por Ernie Watson y su Orquesta NBC, que fue su última aparición grabada en la radio; cantaron allí nuevamente el 31 de enero. En 1940, la composición escrita de Pearl y la voz de Mary habían colaborado en una demo grabada en 1978 de 'Smile American Smile'. [35] En marzo de 1941, la canción apareció en los programas de guión "On Page Two" de Morely [36] en las estaciones locales WBBC y WEVD de Brooklyn y Nueva York. Jessie también se unió al elenco del programa de radio The Oneill's, como Ginger Raymond.
Más tarde, en 1943 o 1944, retocando su composición, asistieron a algunos conciertos benéficos de la USO . Su trío de armonía hizo algunos jingles de canciones para la Carr Buscuit Co. en Pensilvania. [37] Jessie se convirtió en Cookie Carr, el personaje del jingle; también cantó duetos (en vivo en el escenario) con Artie Dunn, de los Three Suns . Individualmente, las "X Sisters" salieron y realizaron compromisos en solitario. Pearl y Mary Small actuaron en un evento en vivo con la composición de Pearl, el piano y el arreglo al estilo de big band , mientras Mary cantaba la canción "Smile America Smile". Luego, Pearl armó espectáculos que presentaban sus composiciones escritas. En 2020, su Celebración del Centenario de las Canciones estaba en marcha, que presentó lo mejor de sus voces de armonía. Además, un esfuerzo de regrabación de las canciones originales de Pearl escritas a fines de la década de 1930 y principios de la de 1940, luego grabaciones de demostración a principios de la década de 1950. Algunos de estos se han conservado en los álbumes de canciones de 33 LP de la era moderna de 2020.
Canciones de dibujos animados
Canciones notables
