La comedia australiana (o humor australiano ) se refiere a la comedia y el humor representados en o alrededor de Australia o por la gente de Australia. El humor australiano tiene varios orígenes y hoy se manifiesta en una diversidad de prácticas y actividades culturales. Escritores como Henry Lawson y Banjo Paterson ayudaron a establecer una tradición de ingenio lacónico, irónico e irreverente en la literatura australiana , mientras que los políticos y los estereotipos culturales australianos han demostrado ser ricas fuentes de comedia para artistas, desde el poeta CJ Dennis hasta el satírico Barry Humphries y el icónico cineasta. Paul Hogan , cada uno de los cuales ha dado amplia circulación a la jerga australiana . [1] [2]
El larrikinismo de vodevil al estilo de Graham Kennedy y la sátira provinciana y la autoburla han sido una corriente popular en la comedia australiana, especialmente en el trabajo de Norman Gunston ( Garry McDonald ), The D-Generation , Roy & HG y Kath & Kim. . Entre los aclamados actores de personajes de cómics australianos se encuentran John Meillon , Leo McKern , Ruth Cracknell , Geoffrey Rush y Toni Collette . La sátira política sardónica como la de The Chaser y los comentarios sociales y culturales proporcionados por locutores como Clive James y Andrew Denton han sido otro sello distintivo. El multiculturalismo también ha contribuido a la diversidad en la comedia australiana, desde el trabajo de comediantes inmigrantes como Mary Coustas y Anh Do hasta artistas aborígenes como Ernie Dingo . El monólogo australiano tiene muchos seguidores y el Festival de Comedia de Melbourne es un importante evento de comedia internacional.
El "sentido del humor australiano" se caracteriza a menudo por ser seco, irreverente e irónico, ejemplificado por algunas de las obras de artistas como Barry Humphries y Paul Hogan y por creaciones de personajes como los presentadores de programas de entrevistas simulados Norman Gunston ( Garry McDonald ). y Roy y HG ( John Doyle y Greig Pickhaver ). El humor australiano fue influenciado por los orígenes de los convictos de la historia australiana europea . Hoy en día se expresa en la jerga australiana , así como en todo el cine , la literatura y otros medios australianos . [3] Si bien los estereotipos del interior y del "australiano bronceado" son una rica fuente de comedia australiana, también lo son los rituales urbanos y el cosmopolitismo exuberante de gran parte de la Australia contemporánea, como lo expresan autores como Baz Luhrmann en la película de 1993 Strictly Ballroom . Las peculiaridades del multiculturalismo australiano también han dado lugar a la comedia: desde They're a Weird Mob (1957), sobre un inmigrante italiano que se adapta a la vida en Sydney; a las obras del refugiado vietnamita Anh Do y del egipcio Akmal Saleh ; la parodia de Guido Hatzis y Wog Boy 2: Kings of Mykonos (2010) de Nick Giannopoulos sobre los griegos australianos de segunda generación que regresan a su hogar ancestral. El actor Ernie Dingo es quizás el artista cómico aborigen australiano más conocido. En los últimos años, el dúo cómico Hamish & Andy ha dominado los ratings de radio [4] con programación multimedios que muestra ideales divertidos y una curiosidad enérgica.
Mientras que los convictos del período colonial temprano ayudaron a establecer el antiautoritarismo como un sello distintivo de la comedia australiana, Watkin Tench , un oficial de la marina de la Primera Flota , reflexionó sobre el humor irreverente de sus amigos entre los aborígenes australianos de Sydney.
Los baladistas del siglo XIX, entre ellos Henry Lawson , autor de The Loaded Dog , influyeron en el establecimiento del ingenio estoico y seco como característica del humor australiano. [5] Su contemporáneo Banjo Paterson contribuyó con poemas cómicos clásicos como " Mulga Bill's Bicycle ", " The Geebung Polo Club " y " A Bush Christening ".
El primer novelista Joseph Furphy escribió en lengua vernácula australiana y el poeta C. J. Dennis reflejó un sentido de identidad y humor australianos en la lengua vernácula australiana, especialmente en " The Songs of a Sentimental Bloke ", que narra el noviazgo y el matrimonio de un larrikin llamado Bill y su chica, Doreen: incluido un viaje al teatro: "Este Romeo está al acecho con un equipo, una multitud de delincuentes muy duros, llamados Montague". [6] La serie Papá y Dave sobre una familia de agricultores pionera fue un éxito duradero de principios del siglo XX.
Se decía que las tropas australianas ANZAC de la Primera Guerra Mundial a menudo mostraban una vena de irreverencia en sus relaciones con los oficiales superiores y humor negro ante la batalla. [7] Libros como The Magic Pudding de Norman Lindsay utilizan el antropomorfismo humorístico para transformar los animales de la selva australiana en una obra clásica de la literatura infantil australiana.
Estrellas del vodevil como Roy Rene 'Mo' realizaron una gira con el Circuito Tivoli antes de la llegada de la radio. Mo, con pantalones holgados, sombrero de copa desgastado y frases en inglés australiano como "Dame suerte" y "No vengas conmigo el langostino crudo", se convirtió en la estrella de variedades más exitosa de Australia y comenzó a actuar en la radio en 1946 . La llegada de la televisión en 1956 contribuyó a la desaparición de los grandes teatros de vodevil y al cambio a "revistas de comedia" en lugares pequeños, en particular las revistas de la Universidad de Melbourne . [8]
Las creaciones de personajes satíricos de Barry Humphries incluyen a la ama de casa y "gigaestrella" Dame Edna Everage ; y el "agregado cultural australiano del Tribunal de St James " Sir Les Patterson , cuyos intereses incluyen beber, perseguir mujeres y las flatulencias. Edna hizo su primera aparición en una revista UTRC de la Universidad de Melbourne a finales de 1955, mientras la ciudad se preparaba para los Juegos Olímpicos de 1956 . Humphries dice que sus creaciones "alientan a la gente a mirar a Australia de manera crítica y con afecto y humor". [9] Humphries interpretó por primera vez el personaje de Edna ante un público londinense en 1969 y, tras el desconcierto inicial, el público británico llegó a adorar la parodia de ama de casa de las antípodas. Humphries perfeccionó el personaje para satirizar vicios, desde el esnobismo hasta el culto a las celebridades, y luego tuvo éxito en los Estados Unidos. [8] Por su entrega de humor dadaísta y absurdo a millones, la biógrafa Anne Pender describió a Humphries en 2010 no sólo como "la figura teatral más importante de nuestro tiempo... [sino] el comediante más importante que ha surgido desde Charlie Chaplin ". [10]
Entre los imitadores de famosos con un gran número de seguidores se encuentran Gerry Connolly , Max Gillies y Billy Birmingham ( El duodécimo hombre ). La personificación más conocida de Conolly es la de la Reina, mientras que Gillies ha hecho carrera a partir de personificaciones políticas en programas como The Gillies Report y Birmingham ha tenido éxito enviando a conocidos comentaristas deportivos australianos, en particular Richie Benaud y el equipo de comentaristas de cricket de Channel Nine. . El extravagante personaje de " Bob Downe " es un cantante cursi que viste un traje de safari y es un exponente del humor camp. Elliot Goblet ofrece una postura peculiar e inexpresiva. Los representantes de la variedad "obscena" de la comedia australiana incluyen a Rodney Rude y Austen Tayshus . El primer sencillo de Tayshus, " Australiana ", se convirtió en el sencillo más vendido en la historia discográfica de Australia. [11] Una pieza hablada, llena de juegos de palabras australianos: [12]
Chad Morgan ( El jeque de Scrubby Creek ) ha sido un exponente popular de la música country australiana de vodevil durante varias décadas. Sus canciones están salpicadas de jerga australiana: sheilas, drongos, dills y geezers. Los grandes éxitos de las principales estrellas de la música country australiana Slim Dusty y John Williamson podrían considerarse canciones novedosas y cómicas: " Pub With No Beer " de Dusty (1957) y " Old Man Emu " de Williamson (1970). El éxito de Dusty fue el primer sencillo australiano en alcanzar las listas de éxitos internacionales. [13] Comienza con una profundidad fingida:
Williamson fue influenciado por el cantante, artista y locutor folk australiano Rolf Harris y su novedoso éxito " Tie Me Kangaroo Down Sport ". [14] Harris construyó una carrera extraordinariamente exitosa en Gran Bretaña como locutor y animador. [15] "Tie Me Kangaroo Down Sport" es uno de sus muchos éxitos cómicos de temática australiana y cuenta la triste historia de un ganadero moribundo que instruye a sus camaradas sobre qué hacer tras su fallecimiento: [16]
Los éxitos novedosos populares de las últimas décadas incluyen la parodia de comentarios deportivos de The Twelfth Man (Billy Birmingham), "Marvellous"; [17] la canción de Pauline Hanson "I Don't Like It" de Pauline Pantsdown ; y el " himno de bogan " "Bloke" del comediante tatuado y con salmonetes Chris Franklin . [18]
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El cine de Australia tiene una larga historia y Australia fue pionera en la producción de largometrajes. Entre los primeros éxitos del cine australiano se encuentran clásicos mudos como The Sentimental Bloke (1919) de Raymond Longford y la serie de películas Cinesound basadas en los personajes de papá y Dave de Steele Rudd de la década de 1930. [19] En 1995 se marcó un siglo de cine australiano con una nueva versión en homenaje de On Our Selection de Steele Rudd con Joan Sutherland y algunos de los actores de carácter más aclamados de Australia: Leo McKern , Geoffrey Rush y Noah Taylor . [20]
Los australianos tienen una fuerte tradición de burlarse de sí mismos en su comedia, desde las extravagantes películas de Barry McKenzie sobre expatriados en Europa de la década de 1970, hasta los extravagantes personajes del interior de las películas de Crocodile Dundee de la década de 1980 y el homenaje de 1997 de Working Dog Productions a suburbios El Castillo .
La comedia romántica australiana sobre bosquimanos en Nueva York y pez fuera del agua, Crocodile Dundee, de Paul Hogan, fue un gran éxito internacional, convirtiéndose en la película extranjera de mayor éxito jamás estrenada en los Estados Unidos. [8] Además de Hogan en el papel principal, la serie de películas presenta actores cómicos australianos veteranos como John Meillon , David Gulpilil y Ernie Dingo . Los diez éxitos de taquilla de todos los tiempos del cine australiano incluyen varias otras comedias: la animación del granero Babe (1995), dirigida por Chris Noonan ; la animación de George Miller Happy Feet (2006); ¡El musical Moulin Rouge de Baz Luhrmann ! (2001); Cocodrilo Dundee II (1988); Estrictamente salón de baile (1992); El plato de Rob Sitch (2000); y la comedia dramática de dragqueens en el interior de Stephan Elliott , Las aventuras de Priscilla, reina del desierto (1994). [21]
Otros éxitos en la taquilla australiana incluyen: They're a Weird Mob , de 1966 ; las películas de Alvin Purple y Barry Humphries – Bruce Beresford y Barry McKenzie de los años 1970 (del género " Ozploitation "); El joven Einstein , de 1987 ; El gran robo (1990) , Spotswood (1992) La boda de Muriel ( 1994) ; La suma de nosotros , de 1994 ; Comedias Wog Boy de The Craic y Nick Giannopoulos de 1999 . [22] Kenny, el exitoso debut cómico de Clayton Jacobson en 2006 , protagonizado por Shane Jacobson, siguió la vida de un fontanero de Melbourne que trabajaba para una empresa corporativa de alquiler de baños llamada Splashdown. Crackerjack es una película de 2002 protagonizada por Mick Molloy y Bill Hunter en la que un holgazán bromista (Molloy) se une a un club de bolos para personas mayores para que se le permita usar un espacio de estacionamiento gratuito y descubre un complot malvado contra el club. La comedia negra de animación con arcilla de 2009 Mary and Max reunió las voces de los actores cómicos australianos Barry Humphries, Eric Bana y Toni Collette .
La comedia dramática de 2006 Diez canoas , dirigida por Rolf de Heer y Peter Djigirr, destaca por su ambientación en la Australia preeuropea .
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Los talentos de vodevil de Graham Kennedy , Don Lane y Bert Newton obtuvieron un éxito popular durante los primeros años de la televisión australiana. Kennedy fue el anfitrión de la innovadora In Melbourne Tonight (IMT) de 1957 a 1970, y se hizo conocido como "El rey de la comedia australiana". También presentó el popular programa de juegos de los años 70, Blankety Blanks , cargado de insinuaciones . Su ingenioso offsider de IMT, Bert Newton, sigue siendo uno de los talentos cómicos más duraderos de la televisión australiana, presentando una serie de programas y presentando los Premios Logie con más frecuencia que cualquier otro presentador. [23] El programa de variedades Hey Hey It's Saturday , presentado por Daryl Somers, se proyectó durante tres décadas y presentó el siempre popular segmento de comediante aficionado: " Red Faces " en el que a menudo se presentaban actos extraños y ocasionalmente hábiles ante jueces famosos.
Mi nombre es McGooley, ¿cuál es el tuyo? fue una comedia de situación popular de la década de 1960. Entre las comedias australianas más queridas estaba Mother & Son , sobre una divorciada (interpretada por Garry McDonald) que se había mudado de nuevo a la casa suburbana de su madre ( Ruth Cracknell ). La comedia Kingswood Country describió la cara cambiante de Australia en la década de 1980 con el intolerante patriarca "Ted" Bullpitt ( Ross Higgins ) teniendo que llegar a un acuerdo con su yerno migrante. Acropolis Now reflejó aún más los cambios demográficos en curso, ambientados en el funcionamiento interno de un café griego con un elenco de "griegos australianos" exagerados: Nick Giannopoulos como "Jim" y Mary Coustas como la memorable " Effie ". El humor étnico también formó un elemento central de la comedia en la poco convencional serie Pizza TV de la televisión SBS, que incluía personajes árabes y asiáticos habituales y presentaba el reparto de pizzas en los suburbios de Sydney como "uno de los trabajos más peligrosos del mundo".
Sin embargo, la comedia de sketches, más que la fórmula de la comedia de situación, ha sido un incondicional popular de la televisión australiana. The Mavis Bramston Show y más tarde The Naked Vicar Show y The Paul Hogan Show alcanzaron gran popularidad en la década de 1970. Los programas notables de las últimas décadas incluyen The Comedy Company en la década de 1980, que contó con los talentos cómicos de Mary-Anne Fahey , Ian McFadyen , Mark Mitchell , Glenn Robbins , Kym Gyngell y otros. El programa se centró en la vida suburbana con personajes habituales: el dueño de la frutería griega Con , el inarticulado y desempleado Col'n Carpenter , la colegiala Kylie Mole y el anciano tío Arthur se convirtieron en nombres muy conocidos. Los eslóganes del programa como "coupla days" y "bewdiful" de Con entraron en la lengua vernácula australiana. En agosto de 1989, el entonces primer ministro Bob Hawke apareció en un sketch de The Comedy Company con Mitchell con la premisa de presentarle a Con la ciudadanía australiana. En respuesta a la pregunta de Con sobre cuándo Hawke iba a arreglar el país, Hawke se deleitó en responder "un par de días". [24]
De la Universidad de Melbourne y The D-Generation surgió The Late Show (1992-1993), protagonizada por los influyentes talentos Santo Cilauro , Tom Gleisner , Jane Kennedy , Tony Martin , Mick Molloy y Rob Sitch ; y durante las décadas de 1980 y 1990, Fast forward ( Steve Vizard , Magda Szubanski , Marg Downey , Michael Veitch , Peter Moon y otros) y sucesor Full Frontal , que lanzó la carrera de Eric Bana y contó con Shaun Micallef . El equipo de D-Gen formó Working Dog Productions , que ha producido una serie de películas y series de televisión exitosas, incluido el programa de entrevistas The Panel , la serie de falso documental Russell Coight's All Aussie Adventures y el programa de comedia de improvisación Thank God You're Here .
Rove McManus ha ganado tres veces el premio Gold Logie como presentador cómico de su programa de variedades de chat homónimo. El ingenio cerebral de personas como Clive James , Clive Robertson y Andrew Denton se ha empleado con gran éxito en el estilo de entrevistas de programas de entrevistas.
La tradición australiana de burlarse de uno mismo está muy extendida en la comedia televisiva. La disfuncional comedia suburbana de madre e hija Kath & Kim se burla de los acentos y actitudes de los suburbios australianos. Roy y HG ofrecen una parodia afectuosa pero irreverente de la obsesión de Australia por el deporte. The Dream with Roy and HG ha sido una característica habitual de la cobertura televisiva olímpica en Australia desde los Juegos Olímpicos de Sydney 2000. El actor y escritor Chris Lilley ha producido una serie de televisión premiada de estilo "falso documental" sobre personajes australianos corrientes desde 2005.
La sátira cínica ha tenido una popularidad duradera en la comedia australiana. Rubbery Figures fue una serie satírica de títeres de goma que se proyectó en Australia en diversas formas de 1984 a 1990 y presentaba caricaturas de títeres de destacados políticos y empresarios. El grupo de comedia musical Doug Anthony All Stars contó con Paul McDermott , quien más tarde presentó el programa de preguntas satírico basado en noticias Good News Week . La serie de televisión Frontline satirizó el funcionamiento interno del periodismo televisivo de "noticias y actualidad" de Australia; The Hollowmen (2008) se desarrolló en la oficina del departamento de asesoramiento político (giro) del Primer Ministro. La guerra del cazador contra todo examina cínicamente la política nacional e internacional. [3] Los satíricos John Clarke y Bryan Dawe actuaron juntos en un segmento de entrevista simulada de larga duración en el programa insignia de actualidad de ABC Television, The 7:30 Report .
Los gustos australianos pueden ser eclécticos cuando se trata de comedia importada de otros países de habla inglesa, con series estadounidenses de larga duración como M*A*S*H , Seinfeld , Friends y Los Simpson que logran seguidores devotos en Australia, pero también lo son por excelencia. Comedias británicas como Fawlty Towers , Dad's Army , The Goodies , Blackadder y The Office . [25]
El monólogo australiano es un aspecto importante de la comedia australiana contemporánea. El espectáculo artístico es el Festival Internacional de Comedia de Melbourne , que comenzó en 1987 con Barry Humphries como patrocinador y el cómico británico Peter Cook como invitado de honor y ha crecido hasta atraer a más de 350.000 visitantes al año. [8] El stand-up se presenta en lugares en vivo de todos los tamaños en todo el país, desde pequeños pubs hasta grandes auditorios. Varios programas de televisión como Hey Hey It's Saturday y Rove Live han brindado una exposición adicional a los cómics.
Entre los intérpretes de comedia contemporánea más conocidos en Australia se encuentran Wil Anderson , Carl Barron , Jimeoin , Dave Hughes , Wendy Harmer , Peter Helliar , Russell Gilbert , Tony Martin , Jim Jefferies , Anh Do , Judith Lucy , Mick Molloy y Adam Hills .
La radio australiana ha proporcionado durante mucho tiempo una salida popular para la comedia australiana, desde los días de los vodeviles como Roy Rene en la década de 1940. En los últimos años, los dúos de DJ de comedia populares han incluido a Roy & HG y Merrick y Rosso comenzando en JJJ Radio y Martin/Molloy , Akmal y Kate Ritchie y el programa de radio Hamish & Andy en las cadenas comerciales.
Los dibujos animados australianos tienen una larga historia que se remonta a la época colonial. [26] Las caricaturas políticas comenzaron a aparecer en los periódicos australianos en la década de 1830 y la revista The Bulletin utilizó caricaturas políticas con gran efecto a partir de la década de 1880. Will Dyson llevó el estilo australiano de caricaturas satíricas a Londres antes de la Primera Guerra Mundial. Los caricaturistas australianos de influencia internacional posteriores incluyeron a Pat Oliphant y Paul Rigby . Ginger Meggs , una popular tira cómica australiana de larga duración, fue creada a principios de la década de 1920 por Jimmy Bancks . La tira sigue las aventuras de un travieso prepúber pelirrojo que vive en una casa de clase trabajadora suburbana. Stan Cross es famoso por su icónico mensaje de 1933: "Por Dios, deja de reírte: ¡esto va en serio!". dibujos animados.
Las caricaturas son hoy una parte integral del comentario y análisis político en Australia. Las caricaturas líricas de Michael Leunig ofrecen una visión peculiar de los problemas sociales. Patrick Cook , Alan Moir , Warren Brown y Cathy Wilcox son destacados caricaturistas políticos contemporáneos.
El Festival Internacional de Comedia de Melbourne (MICF), que se celebra anualmente, es uno de los festivales de comedia más grandes del mundo y un elemento popular en el calendario cultural de la ciudad. [27] Más recientemente se lanzaron el Festival de Comedia de Sydney y el Festival de Comedia de Brisbane.
Raw Comedy Award , apoyado principalmente por MICF y Triple J , es la competencia nacional más antigua y conocida de Australia para comediantes emergentes. Las eliminatorias se llevan a cabo anualmente en todo el país y la gran final se lleva a cabo en Melbourne durante el festival y se graba para su transmisión a nivel nacional por la televisión de la Australian Broadcasting Corporation más adelante en el año.
La isla más divertida del mundo comenzó como un evento de comedia australiano celebrado el tercer fin de semana de octubre en la isla Cockatoo , en el puerto de Sydney en 2009. El premio de arte Bald Archy (una parodia del Premio Archibald ) incluye dibujos animados u obras humorísticas que se burlan de celebridades y personajes actuales. asuntos y supuestamente es "juzgado por una cacatúa". [28]
Los premios anuales TV Week Logie reconocen la comedia televisiva en la categoría de "Comedia/entretenimiento ligero más popular" y el Australian Film Institute ofrece el premio anual del Australian Film Institute a la mejor serie de comedia televisiva .
Ver Premio del Australian Film Institute a la mejor serie de comedia de televisión
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