Norman Alfred William Lindsay (22 de febrero de 1879 - 21 de noviembre de 1969) fue un artista, grabador, escultor, escritor, crítico de arte, novelista, caricaturista y boxeador aficionado australiano . [3] Lindsay, uno de los artistas australianos más prolíficos y populares de su generación, atrajo tanto elogios como controversia por sus obras, muchas de las cuales infundieron al paisaje australiano elementos eróticos paganos y fueron consideradas por sus críticos como "anticristianas, antisocial y degenerado". [4] Un nacionalista vocal , se convirtió en un artista habitual de The Bulletin en el apogeo de su influencia cultural, y avanzó puntos de vista firmemente antimodernistas como un destacado escritor sobre arte australiano . Cuando su amigo y crítico literario Bertram Stevens argumentó que a los niños les gusta leer sobre hadas más que sobre comida, Lindsay escribió e ilustró The Magic Pudding (1918), ahora considerada una obra clásica de la literatura infantil australiana.
Aparte de su producción creativa, Lindsay era conocido por sus actitudes larrikin y su filosofía personal libertina , así como por sus batallas con lo que él llamó " wowserismo " (conservadurismo moral estricto). Una de esas batallas se retrata en la película Sirens de 1994 , protagonizada por Sam Neill como Lindsay y filmada en la casa de Lindsay en las Montañas Azules , al oeste de Sydney . Ahora se conoce como Galería y Museo Norman Lindsay y su mantenimiento corre a cargo del National Trust of Australia .
Lindsay nació en Creswick, Victoria , hijo del cirujano angloirlandés Robert Charles William Alexander Lindsay (1843-1915) y Jane Elizabeth Lindsay (1848-1932), hija del reverendo Thomas Williams, misionero wesleyen, de Creswick. El quinto de diez hijos, era hermano de Percy Lindsay (1870-1952), Lionel Lindsay (1874-1961), Ruby Lindsay (1885-1919) y Daryl Lindsay (1889-1976).
Lindsay se casó con Catherine (Kate) Agatha Parkinson en Melbourne el 23 de mayo de 1900. Su hijo Jack nació en Melbourne el 20 de octubre de 1900, seguido de Raymond en 1903 y Philip en 1906. Se divorciaron en 1918. Más tarde se casó con Rose Soady , que era también su gerente comercial, un modelo muy reconocible, y el impresor de la mayoría de sus grabados. [5] Tuvieron dos hijas: Jane Lindsay, nacida en 1920, y Helen Lindsay, nacida en 1921. Philip murió en 1958 y Raymond en 1960. Siguiendo la tradición de Lindsay, Jack se convirtió en un prolífico editor, escritor, traductor y activista. Philip también se convirtió en escritor de novelas históricas y trabajó para la industria cinematográfica.
Lindsay está enterrada en el cementerio Springwood en Springwood , cerca de Faulconbridge , donde vivía.
En 1895, Lindsay se mudó a Melbourne para trabajar en una revista local con su hermano mayor Lionel. Sus experiencias en Melbourne se describen en Habitaciones y casas .
En 1901, él y Lionel se unieron al personal del Sydney Bulletin , un periódico, revista y revista semanal. Su asociación allí duraría cincuenta años.
Lindsay viajó a Europa en 1909, y Rose la siguió más tarde. En Nápoles comenzó a realizar 100 ilustraciones con pluma y tinta para el Satyricon de Petronio . [6] Las visitas al entonces Museo de South Kensington , donde hizo bocetos de modelos de barcos de la colección del museo, estimularon un interés permanente por los modelos de barcos. Los Lindsay regresaron a Australia en 1911.
Lindsay escribió el clásico infantil The Magic Pudding , que se publicó en 1918.
Muchas de sus novelas tienen una franqueza y vitalidad que coincide con su arte. En 1930 creó un escándalo cuando su novela Redheap (supuestamente basada en su ciudad natal, Creswick) fue prohibida debido a las leyes de censura.
En 1938, Lindsay publicó Age of Consent , que describía la experiencia de un pintor de mediana edad en un viaje a una zona rural, que conoce a una adolescente que le sirve de modelo y luego de amante. El libro, publicado en Gran Bretaña, estuvo prohibido en Australia hasta 1962. [7]
Lindsay también trabajó como caricaturista editorial, y se destacó por ilustrar a menudo las tendencias políticas racistas y de derecha que dominaban The Bulletin en ese momento; La " Amenaza Roja " y el " Peligro Amarillo " eran temas populares en sus dibujos animados. Estas actitudes ocasionalmente se extendieron a sus otros trabajos, y las ediciones modernas de The Magic Pudding a menudo omiten un pareado en el que "tú, judío absoluto" se utiliza como insulto.
Lindsay estuvo asociada con varios poetas, como Kenneth Slessor , Francis Webb y Hugh McCrae , influyéndolos en parte a través de un sistema filosófico descrito en su libro Creative Effort . También ilustró la portada del libro fundamental de Henry Lawson , Mientras el Billy hierve . El hijo de Lindsay, Jack Lindsay , emigró a Inglaterra, donde fundó Fanfrolico Press , que publicó obras ilustradas por Lindsay.
Lindsay influyó en numerosos artistas, en particular en los ilustradores Roy Krenkel y Frank Frazetta ; También era buen amigo de Ernest Moffitt .
Lindsay es ampliamente considerada como una de las artistas más importantes de Australia, [ ¿por quién? ] produciendo una gran cantidad de obras en diferentes medios, incluidos dibujos a pluma , aguafuerte , acuarela , óleo y esculturas en hormigón y bronce . La producción creativa de Lindsay fue enorme y su energía enorme. Varios relatos de testigos presenciales hablan de sus prácticas laborales en la década de 1920. Se levantaba temprano y pintaba una acuarela antes del desayuno, luego, a media mañana, estaba en su estudio de grabado, donde trabajaba hasta última hora de la tarde. Trabajaba en una escultura de hormigón en el jardín durante la tarde y por la noche escribía un nuevo capítulo para cualquier novela en la que estuviera trabajando en ese momento.
Como descanso, trabajaría algunos días en un modelo de barco. Era muy inventivo: fundió las carcasas de plomo de los tubos de pintura al óleo para utilizarlas en las figuras de sus modelos de barcos, hizo un gran caballete con una puerta, talló y decoró muebles, diseñó y construyó sillas, creó jardineras, columnas romanas y construyó sus propias adiciones a la propiedad de Faulconbridge.
Una gran parte de su obra se encuentra en su antigua casa en Faulconbridge, Nueva Gales del Sur , ahora Galería y Museo Norman Lindsay , y muchas obras residen en colecciones privadas y corporativas. Su arte continúa ganando valor hoy en día. En 2002, se alcanzó un precio récord por su pintura al óleo Spring's Innocence , que se vendió a la Galería Nacional de Victoria por 333.900 dólares australianos.
Sus desnudos francos y suntuosos fueron muy controvertidos y las valoraciones de los críticos varían considerablemente; en 1934, Basil Burdett llamó a las mujeres "putas carnosas"; El escritor inglés Hesketh Hubbard condenó una exposición de Lindsay en Londres en 1923 como "lasciva"; El crítico de arte australiano Alan McCulloch, en el momento de la muerte de Lindsay, calificó las figuras de Lindsay como "galopantes"; [9]
Para obtener una respuesta local instantánea (¿y quizás una audiencia en el extranjero?) exageró enormemente los elementos eróticos y sensacionales. Las personas que dibujaba siempre tenían un gusto sorprendente, ya fueran desnudas o vestidas, y su humor era el humor "enfermizo" del foro romano.
El poeta AD Hope en un libro de dibujos a lápiz de Lindsay escribió que:
Son estudios fieles y amorosos del modelo en los que los pechos y los muslos son tan individuales y elocuentes como los rostros, y cada parte del cuerpo piensa, siente y habla. [10]
En 1940, Lindsay llevó dieciséis cajas de pinturas, dibujos y grabados a Estados Unidos para protegerlos de la guerra. Desafortunadamente, fueron descubiertos cuando el tren en el que viajaban se incendió y fueron confiscados y posteriormente quemados como pornografía por funcionarios estadounidenses. El hermano mayor del artista, Lionel, recordó la reacción de Lindsay: "No te preocupes, haré más". [11]
La primera adaptación cinematográfica importante de las obras literarias de Lindsay fue la película británica de 1953 Our Girl Friday , basada en su novela de 1934 The Cautious Amorist . La coproducción australiano-británica de 1969 Age of Consent , adaptada de la novela homónima de Lindsay de 1938, fue el último largometraje dirigido por Michael Powell [N 1] y protagonizado por James Mason y Helen Mirren en su primera película acreditada. papel de película.
En 1994, Sam Neill interpretó una versión ficticia de Lindsay en Sirens de John Duigan , ambientada y filmada principalmente en la casa de Lindsay en Faulconbridge. La película también es notable como el debut cinematográfico de la supermodelo australiana Elle Macpherson .
En 1972 se adaptaron cinco novelas para televisión como parte del festival Norman Lindsay de la Australian Broadcasting Corporation . Estos fueron Halfway to Anywhere (adaptado por Cliff Green ), Redheap (adaptado por Eleanor Witcombe ), A Curate in Bohemia (adaptado por Michael Boddy ), The Cousin from Fiji (adaptado por Barbara Vernon ) y Dust or Polish (adaptado por Peter Kenna). ). [12]
Las búsquedas en la base de datos de televisión TARA Online de ABC [13] y en la base de datos de recopilación del Archivo Nacional de Cine y Sonido [14] (realizada el 4 de marzo de 2009) no arrojaron ningún resultado para estos programas. Lamentablemente, muchos programas, series (como Ciertas mujeres ) y segmentos de programas de ABC grabados en vídeo de finales de los años 1960 y principios de los 1970 fueron posteriormente borrados como parte de una campaña económica poco meditada. Aunque el cierre del estudio Gore Hill de ABC Sydney puso al descubierto cantidades considerables de películas y vídeos que durante mucho tiempo se creían perdidos (como la película completa The Aunty Jack Show ), la ausencia de cualquier referencia en las bases de datos TARA o NFSA y la escasez de citas en otros lugares (por ejemplo, IMDb) sugieren que es posible que las grabaciones maestras de las adaptaciones de las novelas de Norman Lindsay ya no existan. Las primeras transmisiones de estos programas también son anteriores a la propiedad nacional generalizada de grabadoras de video en Australia, por lo que es poco probable que existan copias fuera del aire grabadas en el país.